Джошуа Рейнольдс и Королевская Академия художеств

Размещено на http://www.allbest.ru/

Значение самостоятельного вида искусства живопись приобретает в Англии в XVIII веке. Этому способствует создание Королевской Академии художеств.

Королевская Академия художеств -- наиболее влиятельная и авторитетная ассоциация художников Великобритании. Она основана в 1768 году -- 10 декабря этого года были утверждены первые 40 членов Академии.

В настоящее время состав Академии ограничен 80 местами, из которых 14 зарезервировано для скульпторов, 12 -- для архитекторов и 8 для граверов; остальные 46 занимают живописцы.

Основой деятельности Академии являются ежегодные публичные выставки. По правилам, участвовать в них могут не только академики, но и любой желающий художник, для чего необходимо подать работу на рассмотрение конкурсной комиссии. Многие работы на ежегодных выставках продаются. Наряду с работой постоянно действующего музея Академии ежегодные выставки являются одним из основных источников дохода Академии -- это важно, поскольку Королевская Академия художеств по своему статуту не принимает финансовой поддержки от государства или короны.

Среди членов Академии были такие выдающиеся британские художники, как Томас Гейнсборо, Джозеф Тёрнер, Томас Филлипс, Джон Констебл, Джон Эверетт Милле и др.

При Королевской Академии художеств существует и училище, в котором также учились крупнейшие художники, в том числе Тёрнер.

Первым президентом Академии в 1768 году был избран Джошуа Рейнолдс.

Рейнолдса знают как одного из самых знаменитых и успешных английских художников XVIII столетия, однако он был еще и теоретиком живописи. Его лекции по искусству по сию пору представляют большой интерес.

Джошуа Рейнолдс родился 16 июля 1723 года в Плимптоне, небольшом городке в графстве Девоншир. Семья его отличалась набожностью и образованностью.

Заниматься искусством он начал очень рано. В 1740 уехал в Лондон, где учился у портретиста Томаса Хадсона. В 1749-1752 путешествовал по Европе, изучая античную скульптуру и живопись Рафаэля и Микеланджело.

К творчеству современных ему итальянских живописцев Рейнолдс относился с пренебрежением. Так, он отказался стать учеником Помпео Батони (1708-1787), считавшегося в то время одним из лучших римских мастеров, заявив: "Вряд ли он может научить меня чему-то новому". Такое высокомерие сложно считать оправданным. Рейнолдсовские альбомы для зарисовок "итальянского периода" свидетельствуют о том, что он плохо разбирался в анатомии и не понимал законов перспективы. А на его ранних портретах клиенты всегда изображены "без рук" (эти "сложные" части тела он старательно прятал в рукава или скрывал драпировкой).

В 1752 году Рейнолдс решил поселиться в Лондоне. Не долго думая, он простился с близкими и поехал покорять столицу. Здесь его ждал оглушительный успех. Слава Рейнолдса-портретиста очень скоро затмила славу всех его современников.

В ряду английских портретистов Рейнолдс выделялся непревзойденным мастерством улавливать и передавать черты характера человека, его индивидуальность. Он создал более 2 тысяч портретов. Среди тех, чьи портреты он написал, были выдающиеся мыслители и общественные деятели.

«Простое копирование натуры никогда не создаст ничего великого», -- утверждал Джошуа. Он считал, что одной лишь точности в передаче выражения лица, в позе человека, в деталях окружающей обстановки для подлинного мастерства явно недостаточно. Портреты его кисти чрезвычайно разнообразны, но неотъемлемым качеством большинства из них является исключительная психологическая выразительность. Художник с успехом соединял в своих произведениях «высокий пафос чувств с ясностью композиционного построения, напряженную динамику с монументальной величественностью, убедительную психологическую характеристику с аристократической представительностью». Рейнолдс был уверен, что истинное предназначение искусства сводится к выражению моральных принципов.

Своим стремительным взлетом Рейнолдс был обязан не столько таланту, сколько редкому трудолюбию. Он, например, умел принять за день не одного, а нескольких заказчиков. Бывало, что в его мастерскую приходили один за другим шесть клиентов. О жизни художника в те годы подробно рассказывают так называемые "книги посетителей", где Рейнолдс буквально по минутам расписывал свой день. Сохранилось более двадцати таких книг.

Портреты Рейнолдса пользовались таким спросом, что, например, в 1758 году у него оказалось 150 заказчиков. Устав от столь напряженной работы, художник поднял цены на портреты. Увы, заказчики не испугались, и работы не убавилось. К 1760 году Рейнолдс уже владел неплохим состоянием (он зарабатывал до шести тысяч фунтов стерлингов в год) и смог позволить себе приобрести просторный особняк, к которому вскоре сделал пристройку для мастерской, гостиной для посетителей и галереи для собственных работ.

Несмотря на свою занятость, Рейнолдс успевал находить время для светской жизни. Среди его друзей были многие известные литераторы того времени.

В 1768 году Джошуа Рейнолдс был избран на пост президента только что открытой Королевской академии художеств, а еще через год Георг III посвятил живописца в рыцари. К этому событию мастер отнесся, по-видимому, прохладно, поскольку на церемонию посвящения он просто "забежал" в перерыве между двумя сеансами в своей мастерской. И, наконец, в 1774 году Рейнолдс стал придворным художником (хотя, члены королевской семьи предпочитали заказывать портреты не ему, а Томасу Гейнсборо). рейнольдс королевский академия художество

Приняв пост президента Королевской академии, Рейнолдс активно включился в ее работу и прочитал студентам курс из пятнадцати лекций, в которых высказал свои взгляды на живопись. Свой курс он читал в академии с 1769 по 1790 год (сначала ежегодно, а потом раз в два года). Каждая лекция Рейнолдса была выпущена отдельным изданием, а в 1779 году' появился сборник, куда вошли они все. Некоторые из них еще при жизни мастера издавались на французском, немецком и итальянском языках. Написанные внятно и просто, эти лекции отличаются глубиной мысли и содержат множество интересных замечаний относительно теории и практики живописи. Сейчас они считаются лучшим искусствоведческим исследованием среди всех, когда-либо написанных "практикующим художником". Кроме того, они представляют большой интерес с точки зрения изучения эстетики XVIII века.

В своих лекциях Джошуа Рейнольдс призывал к внимательному изучению жизни, обогащая его научными знаниями. С первых шагов руководства Академией Художеств Великобритании Рейнольс - сторонник академической школы с опорой на изучение натуры.

Ступени обучения по Рейнольдсу:

- Вводный курс. Знакомство с общими принципами рисунка, живописи, композиции.

- Второй этап. Изучение опыта искусства

Большое значение придавалось упражнениям, повторениям, рисованию по памяти.

Основной метод на начальной стадии обучения - грамотная передача объектов. Именно на ранних стадиях важно заставить грамотно подходить к работе с натуры (конструктивный анализ, моделировка формы), заставить учеников правильно понять пути искусства.

Рейнольдс считал, что необходимо учитывать возрастные и личностные особенности учеников (талант, темперамент). «Особенно внимательно надлежит следить за успехами более продвинутых учеников, достигших в своих занятиях того критического периода, от правильного окончания которого, зависит будущее направление их вкуса. В этом возрасте для них весьма естественно увлекаться большим блеском, чем основательностью, и предпочитать роскошную небрежность утомительной, точности… Они принимают тень за сущность и сделают механическую легкость гласным достоинствам искусства, для которого она является лишь отношением».

Рейнольдс выдвигает мысль о том, что обучение рисованию - тоже искусство, если педагогические приемы не будут проверены на практике, ученики не усвоят материал достаточно хорошо.

Рейнольдса можно считать родоначальником настоящей английской школы живописи -- основателем того отличающего ее направления, которое стремится, главным образом, к глубине тона и к сочности письма и не осталось без влияния на другие новейшие школы, особенно на французскую и английскую. Рейнольдс был эклектик, умевший в своем творчестве разумно соединять качества нескольких излюбленных им мастеров, одновременно подражавший Тициану, Рубенсу, Рембрандту и Корреджо.

Многие из произведений Рейнольдса потеряли первоначальный блеск красок и потрескались вследствие того, что, исполняя их, он пробовал употреблять, вместо масла, другие вещества.

Рейнолдс творил более 40 лет, имел множество поклонников и немало друзей, но всегда оставался одинок. Еще в молодости у него начались проблемы со слухом, а в 1789 г. он начал терять зрение. По свидетельству биографов, когда художник ослеп на один глаз, он положил кисть на мольберт и сказал с мужеством, которое ему никогда не изменяло: «Всему на свете есть конец, пришел и мой конец». В 1790 г. Рейнолдс произнес прощальную речь перед студентами, после чего покинул Академию.

Спустя два года мастер ослеп совершенно, а 23 февраля 1792 года скончался - от рака печени. Согласно воспоминаниям одного из его друзей, он переносил свою смертельную болезнь "с терпением и кротостью, не теряя бодрости духа". 26 февраля 1792 года Рейнолдса похоронили в лондонском соборе святого Павла.

Размещено на Allbest.ru