Английская карикатура XVII-XVIII веков
Техническое исполнение карикатурных листов, смысловое содержание сюжетов в английской карикатуре. Отражение в карикатурах экономических, духовных, политических и прочих сторон английского социума. Мода как одна из главных тем английской карикатуры.
Рубрика | Культура и искусство |
Вид | статья |
Язык | русский |
Дата добавления | 21.12.2019 |
Размер файла | 1,7 M |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Размещено на http://www.allbest.ru/
Оренбургский государственный университет
Английская карикатура XVII-XVIII веков
Чепуров И.В., старший преподаватель
«Англия есть отечество карикатуры и пародии. Всякое замечательное происшествие подаёт повод к сатирической картине…» [1, с. 593].
За долгую историю карикатура высмеивала всё, что только можно было изобразить. Сменяющие друг друга новые модные тенденции; люди, которые наряжались не в соответствии своему статусу или фигуре; первые автомобили - очень несуразные и, конечно же, смешные из-за отсутствия лошадей. И всё прочее, что появлялось впервые и казалось необычным, поначалу вызывало смех.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Размещено на http://www.allbest.ru/
По одной из теорий человек высмеивает то, что ему непривычно, потому что это давняя, еще языческая традиция сакрального смеха, которую описывал советский академик В. Я. Пропп. В своих работах он затрагивал темы ритуального смеха в фольклоре («Проблемы комизма и смеха», «Ритуальный смех в фольклоре»). «Смех - магический символ рождения. Все новое вызывает улыбку и смех. Еще в VI - V вв. до н. э. древнекитайский философ Лао-Цзы говорил: "Если у тебя появилась мысль, подвергни её осмеянию". А карикатуре всегда было свойственно откликаться на все новое своей едкой оценкой». [2]
Мода - одна из главных тем карикатуры, т.к. она находится в постоянной смене одних образов на другие, старого на новое, а это две крайности, которые в той или иной степени поддаются критике, а значит и насмешкам. Как говорится - мода вызывает улыбку дважды, когда приходит и когда уходит. Оскар Уайльд вообще шутил, что "Мода - настолько невыносимая разновидность уродства, что приходится менять ее каждые полгода". Хотя в прошествии многих лет, некоторые вещи кажутся нам прекрасными и приобретают огромную историческую ценность.
Глядя на рисунки, созданные нашими предками, можно узнать, как когда-то выглядели, например, те или иные предметы гардероба. Карикатура позволяет лучше это разглядеть, т.к. она обостряет определенные детали и таким образом целенаправленно акцентирует то, что когда-то было предметом бурных обсуждений. Но даже если по своему смыслу карикатура относится к социальным, политическим или иным вопросам, она все равно изобразительно дает понятие о времени и моде, даже не заостряя на них внимание. В этом преимущество карикатуры как графического приема выражения смеха.
английская карикатура
Размещено на http://www.allbest.ru/
Размещено на http://www.allbest.ru/
В эпоху Ренессанса началось осознанное изображение человека, одетого так, что это вызывает улыбку и даже смех. Одним из первых художников, с чьих гравюр можно начать историю карикатуры на одежду, был Альбрехт Дюрер (1472-1528гг). От его меткого взгляда не ускользнули не только комичные черты людей разных сословий, но и их одеяние, которое дополняет и приукрашивает образы изображаемых героев.
Дюрер рисует типажи своей эпохи, с точностью передавая их характер, манеры, и внешний вид. Для него важны детали, усиливающие комичность образов: неряшливые прически, заплатки на одежде, предметы быта в руках. Из подобных изобразительных повествований четко складываются люди того или иного сословия, представляя перед зрителем каждый свою «смешную» сторону.
«Развитие английской карикатуры связано, прежде всего, с возникновением широкой демократической печати и формированием национальной традиции B гравюре и графике. Еще в начале XVIII века национальной гравюры в Англии не существовало: здесь господствовали голландские издатели, переносившие на английскую почву традиции бытового юмора B духе Брейгеля или Тениерса» [3, c. 40].
В Англии карикатура проявилась в графических работах Уильяма Хогарта (1697-1764гг). За свою жизнь он написал несколько циклов картин, в сюжетах которых явно комично представлял нравы своих современников.
Цикл "Модный брак" (1743-1745гг.) состоит из шести картин, которые сейчас хранятся в Лондонской Национальной галерее. Это небольшого размера картины, каждая из которых является эпизодом в развитии сюжетной линии от свадьбы до смерти персонажей. В этой серии Хогарт высмеивает браки «по расчету», популярные в то время между обедневшими аристократами и разбогатевшими буржуа. Первым нужны были деньги, а вторым титул, но ни те, ни другие не получали счастливого брака. На картине "После свадьбы", второй из цикла, молодой муж вернулся домой после ночного разгула. Собачка тянет у него из кармана чепчик, улику.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Размещено на http://www.allbest.ru/
Остроумная критика представителей высшего общества явно выражена и в других циклах картин художника. Цикл из восьми гравюр «Карьера мота» (1735г.) высмеивает распутство и мотовство молодого аристократа.
В работах Хогарта пока не проявляются основные составляющие карикатуры: искаженная в смешную сторону внешность героев, гротеск в деталях и прочее. Его насмешка напрямую передается через описанные сцены и эмоциональные состояния героев. Все остальное начнет появляться совсем скоро у другого английского художника Томаса Роулендсона.
«Английский художник-график, акварелист, мастер бытового сатирического рисунка Томас Роулендсон (1756-1827) был одним из немногих среди работавших в области карикатуры художников, кто получил систематическое художественное образование» [4]. В годы учебы в Королевской академии художеств и после её окончания он работал в основном в жанрах пейзаж и натюрморт, интересовался историческими темами и в редких случаях обращался к карикатуре. Работы раннего периода Томаса Роулендсона отличаются элегантной линией и особым композиционным построением стиля. Но в 1784 году, после большого успеха, который ему принес рисунок «Сады Воксхолла» (Лондон, Музей Виктории и Альберта), в творчестве Роулендсона произошел перелом. С этого момента комический рисунок и карикатура занимают главное место в творчестве художника, он рисовал злободневные иллюстрации на различные сюжеты из английской жизни. «Юмор Роулендсона, то мягкий, то разнузданный, приобретает всепоглощающий характер, умение мастера найти смешное в любом проявлении повседневной жизни становится способом мировидения. Его творчество стало выражением одной из фундаментальных черт английского национального образа мышления» [4].
Размещено на http://www.allbest.ru/
Размещено на http://www.allbest.ru/
Слабость и неразвитость бытового жанра в Англии восполняло широкое распространение сатирического жанра, с ее метафоричностью реалиям повседневной жизни. Современную жизнь Томас изображает как большое разнообразие комичных фигурок, необычайно занятых, постоянно куда-то торопящихся. Социальные темы автора не иссекали, а его выдумки неистощимы: городской и сельский быт, празднества и карточные забавы, сцены охоты, скачки на лошадях, любовные свидания и прогулки в парках, визиты к врачам и в лавки мясника, аукцион произведений Кристи и радости популярного курорта. Однако, в отличие от Уильяма Хогарта, его листы лишены глубокого социального и морального смысла. Роулендсон не стремился к реформациям в своём творчестве, не пытался изменить общество, он повествовал и веселился над тем, что наблюдал вокруг. «Его произведения основаны на острой наблюдательности. Но он не просто пересмешник, а удивительный рассказчик, мастер скетча, анекдота» [4]. Но в зрелом возрасте не чужд он был и социальной критики, как и многие мастера этого жанра. Стиль Роулендсона оставался практически неизменным с 1780-х и до конца его дней. Стилистику мастера легко узнать по специфическим очертаниям округлых, словно надутых фигурок различных персонажей, в свободной форме размещённых на листах его работ. Динамичная, гибкая, упругая, линия Роулендсона задаёт композициям большую динамичность, позволяющую передать беспорядочное движение повседневной жизни. В отличие от художественных и композиционных приёмов Хогарта, выстраивающего лист по законам театральной постановки, он свободно размещает в пространстве формата героев, зарисовки пейзажа и фрагменты интерьера. Роулендсон превосходно владел техникой акварели. Он писал по наброскам, сделанным тушью и пером, тонируя лист разноцветными пятнами и слоями прозрачной краски. Этим приемом он перенёс в дальнейшем и в свои гравюры. Роулендсон сам гравировал свои иллюстрации, работая в техниках акватинты и офорта. Акватинта особым образом усиливала живописность его произведений. Затем Томас раскрашивал оттиски от руки, акварелью, получившиеся оттиски. В офортах, в отличие от акватинты, он пользовался более явкой и насыщенной цветовой гаммой. «Расцвет карикатуры на Британских островах во многом был подготовлен великими романистами XVIII века. Герои Роулендсона вызывают в памяти персонажей Г. Филдинга и Т. Дж. Смоллетта с их пристрастием к путешествиям, к бесчисленным приключениям и комическим ситуациям, к прямолинейным, грубоватым шуткам» [4].
Автор иллюстрировал произведения Л. Стерна и О. Голдсмита. С 1797 началось тесное сотрудничество с известным издателем Рудольфом Акерманом, чей магазин на Стренде являлся одним из центров художественной и политической жизни Лондона тех времён. Роулендсон иллюстрировал литературные произведения, создавал разнообразные рисунки, печатавшихся отдельными листами. Одна из наиболее знаменитых стала серия его офортов, объединенных главным персонажем по имени доктор Синтакс, публиковавшиеся каждый месяц, начиная с 1812. Его иллюстрации сопровождались текстами, написанными У. Комбом специально для них. Позже вся серия гравюр была издана отдельной книгой. Таковой являл миру Английскую карикатуру конца XVIII- XVIII веков. В его исполнении она была лиричной, изящной, воздушной и тонкой во всех смыслах и замыслах.
Следом шла другая эпоха сатирического искусства Великобритании. И не только искусства, так как промышленная революция затронула все экономические, духовные, политические и прочие стороны английского социума. Все эти великие трансформации во многом отразились как на техническом исполнении карикатурных листов, так и на смысловом содержании сюжетов. Начало XIX столетия можно считать концом золотого века английской карикатуры.
Список литературы
1. Пушкин А.С. Полное собрание сочинений. К столетию со дня гибели. М.; Л.: Academia, 1936-1938. Т. 5. 734 с.
2. Мода и карикатура: https://vita-colorata.livejournal.com/458761.html
3. Шестаков В.П. Гиллрей и другие… Золотой век английской карикатуры. М.: Российский государственный гуманитарный университет, 2004. 142 с.
4. Европейское искусство: Живопись. Скульптура. Графика. Энциклопедия
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
Карикатура как способ художественной типизации разоблачения, критичного преувеличения и подчеркивание негативных сторон жизни. Наброски Леонардо да Винчи. История развития карикатуры. Сатирические картины Карраччи. Аспекты появления карикатуры в печати.
презентация [2,4 M], добавлен 14.05.2013Анализ социокультурного контекста эпохи и особенностей русского мира XVII-XVIII веков по воспоминаниям и путевым заметкам иностранцев, которые знакомились с Россией. Изменения светской культуры, моды и внутреннего мира граждан во время правления Петра I.
курсовая работа [41,8 K], добавлен 06.01.2016Взаимосвязь социально-экономических и политических перемен в стране с изменениями стилевых особенностей французского интерьера в XVII-XVIII веках. Особенности декора и орнамента в период зарождения и расцвета рококо. Буржуазные черты неоклассицизма.
курсовая работа [82,5 K], добавлен 26.08.2017История формирование английского стиля. Особенности дизайна интерьеров и помещений в английском стиле. Английская мебель от Елизаветы до Виктории. Стандарт интерьера английской кухни. Развитие стилей "неогрек", Неорококо, Неоготики, "византийского".
реферат [59,1 K], добавлен 06.02.2011Карикатура, как один из самых древних видов рисунка, который выражает общественные проблемы и обычно изображается с грубыми искажениями черт обидчиков или пририсованными рогами, хвостом и т.д. Художники-карикатуристы времен Отечественной войны 1812 года.
курсовая работа [1,1 M], добавлен 04.03.2012Обращение русского человека к юмору, сарказму, сатире в горестные минуты жизни. Карикатура как веселый, забавный рисунок, целью которого является представление в смешном виде какой-то личности или явления. История карикатуры в России, изготовление лубков.
реферат [29,6 K], добавлен 08.04.2011Французское искусство на рубеже XVII-XVIII веков. Анализ влияния социально-экономических условий на формирование стиля во французском интерьере. Зарождение и расцвет рококо. Совершенствование технологий мебельного производства в эпоху неоклассицизма.
реферат [34,4 K], добавлен 25.08.2017Произведения русской портретной живописи. Первые парсуны, изображавшие исторических лиц. Портретные образы в иконе XVII века. Необычные портреты Преображенской серии. История русского искусства XVII-XVIII веков. Развитие иконописи в древнерусском стиле.
реферат [28,0 K], добавлен 25.07.2009Иконопись и храмы XVI - начала XVII веков. Исследование основных элементов архитектурной композиции церквей. Культовое и гражданское зодчество конца XVII века: стилистические особенности. Описания государственных регалий и сокровищ Оружейной палаты.
контрольная работа [28,8 K], добавлен 02.03.2013Понятие культурной константы в культурологии. Выявление основных констант английской культуры в работах английских и российских исследователей. Осмысление и репрезентация английской культуры в фильме Владимира Познера "Англия в общем и в частности".
дипломная работа [3,1 M], добавлен 21.01.2017Стиль рококо: понятие и содержание, отличительные особенности и детали. Силуэт женского костюма в данном стиле, форма панье. Используемые технологии пошива, инструменты и материалы. Прически и головные уборы, украшение и косметика, требования к ним.
презентация [630,2 K], добавлен 19.11.2013Легенда о появлении чая в Китае и история его попадания в Англию. Традиции проведения английской чайной церемонии. Виды чаепития в стране: afternoon tea, cream tea, high tea, "five o’clock". Сервировка столов и блюда, подаваемые к данному напитку.
презентация [3,5 M], добавлен 30.09.2017Понятие романтизма как стиля в искусстве, истоки его возникновения. Условия развития искусства, "золотой век" английской живописи. Развитие украинской культуры в XVIII-XIX веке. Отличие украинских художников от английских на примере И. Труш и Констебля.
реферат [17,7 K], добавлен 03.12.2010Исторические истоки возникновения чайной традиции (ЧТ). "Гончие псы океана", чайные гонки как символ предпринимательской конкуренции. "5 O'Clock": традиции викторианского чаепития. Отражение ЧТ в английской живописи и художественной литературе XIX в.
дипломная работа [2,4 M], добавлен 07.06.2017Испанская живопись на рубеже XVI и XVII веков. Многоплановое испанское искусство. Диего Веласкес - придворный живописец. Оригинальная трактовка мифологических сюжетов. Военный триумф испанской монархии. Аллегория несправедливого жизненного уклада.
курсовая работа [110,6 K], добавлен 04.09.2014Адмиралтейская набережная: историческая справка, легенды и мифы. Здания, расположенные на Английской набережной. Дворцовая набережная - одна из самых живописных в Петербурге. Набережные Кутузова, Лейтенанта Шмидта, Макарова, Мойки, Петровская, Фонтанки.
курсовая работа [42,6 K], добавлен 24.02.2012Отличительные черты иконописи Ярославля XVI–начала XVII веков - эпохи наиболее яркого проявления стиля, когда самобытность и стилистическая родственность местных икон стала очевидной. Архаические особенности икон. Анализ ансамбля икон церкви Ильи Пророка.
реферат [27,2 K], добавлен 28.12.2010Исследование юмора как составляющей английской и иных народных культур. Анализ случаев восприятия английского юмора людьми в зависимости от их принадлежности к различным культурам. Определение сходств и различий в восприятии юмора в различных культурах.
курсовая работа [31,4 K], добавлен 07.03.2011Переход от средневековых религиозных форм духовной жизни к светской культуре и науке в конце XVII вначале XVIII в. в русской культуре. Расцвет русского зодчества. Тематика живописи и скульптуры исследуемого периода, обзор основных авторов и произведений.
реферат [3,1 M], добавлен 12.03.2014Обзор особенностей Барокко, одного из главенствующих стилей в архитектуре и искусстве Европы и Латинской Америки конца ХVI - середины XVIII веков. Идеал мужчины и женщины, мода эпохи Барокко. Проявление данного стиля в живописи, архитектуре и литературе.
презентация [33,6 M], добавлен 10.04.2013