Размещено на http://allbest.ru

Тема: Модернизм как явление культуры ХХ века

Содержание

Введение

Глава 1. История и идеология модернизма

1.1 Различные толкования понятия «модернизм»

1.2 Модернизм как идеологическое явление и культурологическое понятие

1.3 Роль модернизма в развитии культуры ХХ века

Глава 2. Преемственность декаданса и модернизма

2.1 Модернизм и реализм

2.2 Преемственность декаданса и модернизма

2.3 Различные модернистские школы в литературе и искусстве (кубизм, дадаизм, сюрреализм)

Глава 3. Модернизм и метод «потока сознания»

3.1 Понятие «поток сознания»

3.2 Философские корни метода «потока сознания» (У. Джеймс, З. Фрейд, К. Юнг, А. Бергсон)

Глава 4. Миф в творчестве модернистов

Заключение

Список используемой литературы

Введение

Многообразие художественных и социальных форм модернизма, различный характер этих форм на разных ступенях исторического развития XX столетия, а также широкий спектр идеологических устремлений, лежащий в основе эстетических экспериментов - все это затруднило поиски общих определений модернизма.

И все же к столь несхожим явлениям, как немецкий экспрессионизм, русский авангард, французский футуризм, испанский сюрреализм, английский имажинизм и прочее - современники применяли одно и то же название. Термин «модернизм» происходит от французского слова «modernizme» (от лат. modernus - новый, современный). Он имеет тот же корень, что и слово «мода», и нередко употребляется в значении «новое искусство», «современное искусство».

Модернизм - собирательное обозначение всех новейших течений, направлений, школ и деятельности отдельных мастеров искусства XX в., порывающих с традицией, реализмом и считающих эксперимент основой творческого метода (фовизм, экспрессионизм, дадаизм, сюрреализм, поп-арт, кинетическое искусство, гиперреализм и др.). Писавшие о модернизме всегда отмечали особый интерес его представителей к созданию новых форм, демонстративно противопоставленных гармоническим формам классического искусства, а также акцент на субъективности модернистского миропонимания.

Многие из них отвергали методы социально-политического радикализма в изменении жизненного уклада, но все они были ярыми приверженцами духовной революции, которая, по их мнению, неизбежно рождалась из кризисного старого мира.

Глава 1. Идеология и культура модернизма

1.1 Различные толкования понятия «модернизм»

Многообразие художественных и социальных форм модернизма, различный характер этих форм на разных ступенях исторического развития XX столетия, а также широкий спектр идеологических устремлений, лежащий в основе эстетических экспериментов - все это затруднило поиски общих определений модернизма. И все же к столь несхожим явлениям, как немецкий экспрессионизм, русский авангард, французский футуризм, испанский сюрреализм, английский имажинизм и прочее - современники применяли одно и то же название. Термин «модернизм» происходит от французского слова «modernizme» (от лат. modernus - новый, современный). Он имеет тот же корень, что и слово «мода», и нередко употребляется в значении «новое искусство», «современное искусство». Модернизм - собирательное обозначение всех новейших течений, направлений, школ и деятельности отдельных мастеров искусства XX в., порывающих с традицией, реализмом и считающих эксперимент основой творческого метода. Писавшие о модернизме всегда отмечали особый интерес его представителей к созданию новых форм, демонстративно противопоставленных гармоническим формам классического искусства, а также акцент на субъективности модернистского миропонимания. Первые модернисты - это люди, жившие в конце XIX в., взращенные всеобщим кризисом европейской культуры. Многие из них отвергали методы социально-политического радикализма в изменении жизненного уклада, но все они были ярыми приверженцами духовной революции, которая, по их мнению, неизбежно рождалась из кризисного старого мира.

Духовная революция, как новое качество сознания, новое жизнепонимание, требовала для себя новой идейной платформы. Эта платформа была сформулирована на базе интуитивизма А. Берсона и Н. Лосского, ницшеанства, феноменологии Э. Гуссерля, психоанализа З. Фрейда и К. Юнга, экзистенциализма С. Кьеркегора, М. Хайдеггера, К. Ясперса, Н. Бердяева и др.

Работы этих авторов не только сцементировали идейную базу, платформу модернистских поисков в искусстве указанного периода, но и позволили самому художественному направлению действовать ретроспективно, захватывая предшествующие явления культуры и перспективно, оставляя поле для экспериментов в будущем (постмодерн). Модернизм, борясь за раскрепощение и обновление форм в искусстве, не мог обойтись без общих связей с историей культуры, признав, таким образом, принципы историзма внутри собственного направления.

В модернистском искусстве мы постоянно сталкиваемся с дальнейшим углублением качеств, модернизмом не порожденных, но унаследованных от романтизма эпохи Великой Французской революции и радикального сентиментализма И. Гердера и Г. Лессинга. Таковы домодернистские по своему происхождению акценты о месте личности, индивидуального сознания в составе целого, в жизни космоса. Однако, романтический индивидуализм XVIIIв. и индивидуализм модернистский - явления принципиально разные. Модернисты же, признав неразрешимость своих противоречий, приходят к отрицанию духовно-нравственных «абсолютов». Вместе с тем, они стремятся возродить в искусстве мифотворческий метод, который, по их мнению, способен восстановить цельность и органичность человеческого бытия в рамках единой космологической системы художественными средствами.

1.2 Модернизм как идеологическое явление и культурологическое понятие

Глава 2. История модернизма

2.1 Модернизм и реализм

Большую роль и влияние на литературу ХХ века оказало многообразие исторических событий, такие как войны, жертвы, революции, реформы, смены власти, гибель целы народов, репрессии, аресты и долгожданный переход к миру. Литература такого времени не могла быть спокойной и непринуждённой, она полностью посвятила себя тем событиям, которые дали отпечаток на истории и людях, переживших все это.

Так, литература ХХ века была посвящена течениям реализма и модернизма. По - своему, яркий и эмоциональный модернизм, точно и чётко отразил кризис прошлого века. В модерной литературе человек выступает беспомощным, скрытым и скованным. Наглядный пример этому является новелла Кафки «Превращение». Писатели - модернисты старались полностью отразить внутренние переживания героя, его мысли, желания, мечты, образ жизни и идеалы.

Именно в этот период времени в литературе появляются такие нововведения, как притча, аллегория, философское иносказание. Модернистов можно перечислять бесконечно, но не стоит забывать о том, что все они были немного пессимисты, хотя и очень талантливые люди. У многих модернизм ассоциируется с именами Оноре де Бальзака, Стендаля, Чарльза Диккенса. Они сделали неоценимый вклад в литературу ХХ столетия.

Реализм в литературе ХХ века полностью противостоял модернизму. Реализм наглядно показывал веру в человека, его силы, возможности и реальность. Хотя, несмотря на это, в реализме использовались многие аспекты модернизма и его течений.

Больше всего реализм отличился многообразием жанровых форм романа, таких как социальный, политический, философский, интеллектуальный, фантастический, детективный, утопический, роман-антиутопия и роман-эпопея.

Очень много произведений были посвящены антивоенной и антифашистской тематике. Романы - антиутопии были написаны с целью иронии и потешения над тоталитарными странами и их вождями.

Многие писатели поплатились за свои труды, но в этом, наверное, и есть весь смысл. Они не боялись высказаться, написать, что думают, чтобы последующие поколения знали, как все было на самом деле, что переживал народ в этот период времени и какие ценности тогда были у людей. Они не боялись за себя, действовали по воле сердца, хотели помочь и поддержать свой народ, стремились быть нужными и понятыми. Поэтому стоит ценить и уважать труды этих великих, уважаемых и бесстрашных людей.

2.2 Преемственность декаданса и модернизма

Декаданс (позднелат. decadentia - упадок) - общее наименование кризисных, пессимистических, упадочных настроений и деструктивных тенденций в искусстве и культуре. Декаданс не представляет собой конкретного направления, течения или стиля, это общее депрессивное состояние культуры, это дух эпохи, выраженный в искусстве.

Результатом кризиса общественного сознания, ощущения переломности исторического момента и является переосмысление духовных ценностей. Деятелей культуры и литературы рубежа веков объединяет потеря веры в незыблемость прежних идеалов. Так формируется декаданс как тип трагического художественного мироощущения рубежа веков. Декаданс: глубочайшая трансформация мирового литературного процесса (прежде всего в Европе) внешне выражается как кризис литературы и литературных традиций. Первым декадентом объявил себя еще Ш. Бодлер. Влияние декаданса на литературу рубежа XIX --XX вв. огромно. Воплощением декадентских настроений стал роман французского писателя Шарля Мари Жоржа Гюисманса «Наоборот» (1884) -- своеобразная «библия декаданса». Декаданс особенно ярко проявился в символизме, эстетизме и в таком популярном, но применительно к литературе пока малоисследованном явлении эпохи, как модерн. Для декадентского мироощущения характерны мотивы болезни, смерти, разрушения, бегства от действительности в мир искусственной красоты, вытеснение этики эстетикой. Декадентское мироощущение нашло отражение в поисках стиля. Искусство декаданса воплотило изысканный пессимизм и в то же время ницшеанское разочарование в ценностях, вырабатывавшихся культурой в течение тысячелетий, это «пир во время чумы».

В наиболее отчетливом виде мотивы декаданса в искусстве конца XIX - начала ХХ века можно увидеть в романе Ж. - К. Гюисманса «Наоборот» (1883), пьесе О. Уайльда «Саломея» (1893), графике О. Бёрдсли. Отдельными чертами декаданса отмечено творчество Д.Г. Россетти, П. Верлена, А. Рембо, С. Малларме, М. Метерлинка и других.

Декадентские тенденции обнаруживаются в переходные эпохи, когда одна идеология, исчерпав свои исторические возможности, сменяется другой. Устаревший тип мышления уже не отвечает требованиям действительности, а другой еще не сформировался настолько, чтобы удовлетворить социально-интеллектуальные потребности. Это и рождает настроения тревоги, неуверенности, разочарования. Итак, литературное движение декаданс -- это переходный этап между романтизмом и модернизмом.

Модернизм рубежа веков - это попытка преодоления декаданса. Новый культурный, духовный контекст требовал нового типа художественного восприятия действительности. «Задача художника не описывать, запечатлевать объективно существующую действительность, а, исходя из своей собственной художественной вселенной, вступать в отношения с этой действительностью, создавая чисто субъективное искусство».

Модернизм XX в. выступает как новая модель художественного творчества. Модернисты на протяжении всего XX в. ищут первоначала то в самой жизни (прежде всего -- в человеке), то в искусстве. Для экзистенциалистов важнее первоэлементы жизни (экзистенция), для абстракционистов -- первоэлементы художественного языка. В ряде случаев ведутся поиски сразу в двух направлениях

2.3 Различные модернистские школы в литературе и искусстве (кубизм, дадаизм, сюрреализм)

3.1 Понятие «поток сознания»

Поток сознания - приём в литературе XX века преимущественно модернистского направления, непосредственно воспроизводящий душевную жизнь, переживания, ассоциации, претендующий на непосредственное воспроизведение ментальной жизни сознания посредством сцепления всего вышеупомянутого, а также часто нелинейности, оборванности синтаксиса.

Термин «поток сознания» принадлежит американскому философу-идеалисту Уильяму Джеймсу: сознание - это поток, река, в которой мысли, ощущения, воспоминания, внезапные ассоциации постоянно перебивают друг друга и причудливо, «нелогично» переплетаются. «Поток сознания» часто представляет собой крайнюю форму «внутреннего монолога», в нём объективные связи с реальной средой нередко трудно восстановимы.

Этот приём создаёт впечатление, что читатель как бы «подслушивает» его опыт в сознании персонажей, что даёт ему прямой интимный доступ в их мысли. Включает в себя также представление в письменном тексте того, что не является ни чисто вербальным, ни чисто текстуальным. Автор же заинтересован в том, чтобы опубликовать воображаемую внутреннюю жизнь его вымышленных героев для ознакомления читателя, обычно невозможное в реальной жизни.

Достигается это в основном двумя путями повествования и цитирования, внутренним монологом. При этом часто ощущения, переживания, ассоциации друг друга перебивают и переплетаются, подобно тому, как это происходит в сновидении.

3.2 Философские корни метода «потока сознания» (У. Джеймс, З. Фрейд, К. Юнг, А. Бергсон)

У истоков стиля П. с. были Ф. М. Достоевский ("Кроткая") и Л. Н. Толстой. Предсмертный монолог Анны Карениной, находящейся в измененном состоянии сознания под влиянием постоянного употребления морфия, представляет собой несомненный «поток сознания».

В начале ХХ в. первыми и главными представителями стиля «потока сознания» Были Джеймс Джойс и Марсель Пруст.

Фактически весь роман "Улисс" представляет собой несколько П. с., организованных как интертекст, когда речь идет о Блуме и Дедале, и чистое сознание-бессознательное, когда речь идет о Молли.

Более умеренно использовали П. с. другие писатели ХХ в. - в их числе Уильям Фолкнер и даже Томас Манн (внутренний монолог просыпающегося Гете в романе "Лотта в Веймаре", монолог менеджера Саула Фительберга, пришедшего соблазнить Леверкюна прелестями концертной деятельности в романе "Доктор Фаустус".

П. с. использовала также проза нового романа. Замечательные образцы интертекстового П. с. находим в прозе Саши Соколова, в частности в его "Школе дли дураков" (см. также пример в статье интертекст).

П. с. был несомненно связан с достижениями в психологии, с психоанализом, утверждавшим важность свободных ассоциаций (ср. также парасемантика). Но лингвистически соответствующие явления были осмыслены лишь в 1970-е гг. (см. лингвистика устной речи, измененные состояния сознании).

Глава 4. Миф в творчестве модернистов

В понятие «миф» традиционно вкладываются следующие значения:

1) древнее предание, рассказ;

2) мифотворчество;

3) особое состояние сознания, исторически и культурно обусловленное.

В XX в. миф трактуется как некая могущественная идея, обладающая способностью оградить человеческое сознание от неизбежного «шока», возникающего при попытке осмыслить какую-либо неординарную проблему.

Дж.Джойс устами своего героя Стивена рассказывает о мечте вообще освободиться от ужаса истории, которая есть лишь бессмысленное кружение на одном месте. Герои Джойса страдают от всякого социального давления (Стивен) и одновременно наоборот (в лице Блума) от неукорененности индивида в социуме. В "Улиссе" мифологические античные параллели (с концентрацией на персонажах "Одиссеи") служат фоном и способом характеристики героев. Используется путь их сравнения с героями мифологическими. При этом персонажи сравниваются с античными или библейскими героями не только разными, но прямо противоположными. Последнее должно подчеркнуть универсальную вместимость души среднего человека.

Повесть К. Вольф «Кассандра» является свободным пересказом мифа. Стараясь придать архаическому повествованию современное звучание, писательница сохраняет, однако, известные сюжетные узлы мифа. Миф о страданиях греческой пророчицы переосмысливается писательницей в связи с размышлениями о прошлом и будущем немецкого народа. Для творчества К. Вольф характерен выбор в качестве главного действующего лица женщины страдающей, сильной, преодолевающей себя, любящей. Повесть написана в форме монолога, исповеди главной героини. Авторский комментарий появляется лишь дважды -- в первом абзаце повести и в последних ее строках -- и фиксирует впечатление, производимое микенскими развалинами на современного человека. Все события подаются через восприятие Кассандры, что придает им субъективность, несмотря на мифологический сюжет. Основу повести составляет не столько повествование о внешних событиях в Трое периода войны с греками, сколько раскрытие душевных переживаний героини.

Постмодернистская деконструкция национального мифа через выявление его симулятивного характера ярко проявляет себя в романе Д. Барнса «Англия, Англия». В романе Дж. Барнса доводится до абсурда одна из актуальных концепций современного существования Англии как своего рода культурного заповедника, страны-музея, основной статьей привлекательности которой становится историческое прошлое и культура.

«Сто лет одиночества» - апогей творческого мастерства Маркеса. К тому времени, когда роман был выдан впервые, его автор прожил без малого сорок лет, и накопил огромный багаж жизненного опыта, который он и воплотил в роман. Как и для большинства произведений Маркеса для романа «Сто лет одиночества» характерны размытость граней пространства, времени, реальности и фантазии. Роман пропитан магией и волшебством, алхимией и фантастикой, пророчествами и гаданиями, предсказаньями и загадками. Гениальное соединение сказки и романа, мифа и притчи, пророчества и глубокой философии - это одна из составляющих которые принесли Маркесу всемирную славу титана мировой литературы и Нобелевскую премию.

Заключение

После проведенного исследования, можно сделать вывод, о том, что Модернизм - не просто художественно-эстетическая система, сложившаяся в 20х годах XX в., как своеобразное отражение духовного кризиса буржуазного общества, понятие, объединяющее множество относительно самостоятельных идейно - художественных течений, но историко- культурный тип, включающий в себя определенную структуру мышления, связанную с пониманием человека культуры как таковой, а также видением своего места в ней.

Как уже отмечалось в начале этой работы, Модернизм - явление неоднородное, это историко-культурный тип, характеризующийся уходом от реальности, революции в духовном сознании, новым взглядом на жизнь и тенденцией существования «искусства для самого искусства», стремящееся получать наслаждение, играя в него, и не смешивая его с однозначными реалиями жизни.

Список используемой литературы

1. Большая Советская Энциклопедия. т. 16,18. - М: Просвещение. - 1982 г.

2. Ильин И.П. Постмодернизм от истоков до конца столетия. Эволюция научного мифа. -- М.,1998.

3. Илья Ильин. ПОСТМОДЕРНИЗМ от истоков до конца столетия: эволюция научного мифа. Москва: Интрада. 1998.

4. Интернет-ресурс: независимая энциклопедия-словарь «Википедия» (www.vikipedia.ru).

5. Козловский П. Современность постмодерна // Вопр. философии. 1995. № 10.

6. Мир русской культуры. Энциклопедический справочник. - М., 2000.

7. Можейко М.А. Становление теории нелинейных динамик в современной культуре: сравнительный анализ синергетической и постмодернистской парадигмы. - Минск: 1999.

8. Скоропанова И.С. Русская постмодернистская литература. - М., 1999.

Размещено на Allbest.ru