Пейзаж как инструмент самоидентификации украинского художника Владимира Козюка

Творчество винницкого художника, фотографа, издателя, коллекционера и мецената В.Е. Козюка. Рассмотрены этапы его творческого пути – от начинающего живописца, аматора, до Народного художника Украины, выставочная деятельность, организация пленэров.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 08.03.2020
Размер файла 266,6 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Пейзаж как инструмент самоидентификации украинского художника Владимира Козюка

Жадейко А.Н.

Аннотации

Статья посвящена творчеству винницкого художника, фотографа, издателя, коллекционера и мецената Владимира Евгеньевича Козюка (1972 г.р.). Рассмотрены этапы его творческого пути - от начинающего живописца, аматора, до Народного художника Украины, выставочная деятельность, организация пленэров, творческих экспедиций, конкурсов фотографии и живописи. Основным объектом анализа представлен пейзажный жанр как основная сфера творческих интересов художника.

Ключевые слова: живопись, пейзаж, Винничина, Подолье, Украина, коллекционер, меценат. художник выставочный пленэр

Стаття присвячена творчості вінницького художника, фотографа, видавця, колекціонера та мецената експедицій, конкурсів Володимира Євгеновича Козюка (1972 р.). Розглянуті етапи його творчого шляху - від початківця- живописця, аматора, до Народного художника України, виставкова діяльність, організація пленерів, творчих фотографії та живопису. Основним об 'єктом аналізу представлений пейзажний жанр як провідна галузь творчих інтересів художника.

Ключові слова: живопис, пейзаж, Вінниччина, Поділля, Україна, колекціонер, меценат.

The article is dedicated to the creative work of Vinnitsa artist, photographer, publisher, collector and philanthropist Vladimir E. Kozyuk (born in 1972). The stages of his creative way - from the beginning painter, Amateur to the National artist of Ukraine, exhibition activity, the organization of pleins, creative expeditions, competitions of photo and painting are considered. The main object of the analysis is the landscape genre as the main sphere of creative interests of the artist.

Keywords: painting, landscape, Vinnichina, Podillya, Ukraine, collector, philanthropist.

Постановка проблемы. Современная украинская культура - явление, быстро трансформирующееся, подвижное, многосегментное и очень неоднородное по своей консистенции. Ее облик состоит как из классических, академически выверенных элементов, так и пестреет новыми, свежими феноменами, свободными от "нафталинности" и склонными к экспериментаторству, даже некоему авантюризму, который всегда влечет за собой появление чего-то нового и неожиданного в арт-поле. На этом живописном фоне полной свободы, иногда граничащей со вседозволенностью, остается все меньше людей, которые склонны сохранять традиции. Традиции в искусстве (манере и техниках живописи), в подходах к произведениям искусства, целях и мотивах их создания - все это подвергается переосмыслению, обновлению и часто - обесцениванию. Поэтому академисты, хранящие уважение к истокам, к корням, ныне приобретают статус живых раритетов. Одним из тех, кто вносит немалый вклад в процесс сохранения традиций и популяризации современного украинского искусства, можно считать винницкого художника Владимира Козюка, в последние годы ставшего одной из ведущих движущих сил в поле украинской культуры.

Анализ исследований и публикаций. Поскольку В. Козюк лишь с 2000 г. вошел в водоворот художественного процесса страны, библиография о нем еще не может быть оценена как достаточная для искусствоведческого анализа арт-явления, тем более, что пока речь идет об источниках, которые в большей степени относятся к научно-популярной периодике [1; 2; 5-8]. Есть лишь отдельные статьи о деятельности В. Козюка научного характера, которые можно отнести к "постановочным", - в них ставится проблема исследования творчества, хотя преимущественно это материалы более обобщенного характера [3; 4].

Поэтому цель статьи - ввести в научный обиход и сделать предметом искусствоведческого анализа творчество винницкого художника, прежде всего - его живопись, акцентировав роль в культуротворческом процессе современной Украины.

Изложение основного материала. Владимир Козюк - уроженец Винничины, о чем напоминает каждый этап его творческой деятельности. Он родился в д. Чесновка Винницкой области (1972 г.р.), и традиции, природные красоты Подолья стали одной из "красных линий" его работы в области культуры. Начав интересоваться древностями, искусством (прежде всего - народным) еще в детстве, он впоследствии посвятил этому львиную долю своего времени и сил. При том, что в искусство Владимир вошел любителем, самоучкой, он сумел занять должное место в арт-пространстве Украины, и, к тому же, сам стал оказывать на него немалое влияние, формировать его сообразно с собственными воззрениями. В 2003 г. В. Козюк стал обладателем почетного звания "Покровитель культуры" - в этом же году им был создан этнографический центр при Винницком техническом университете. На протяжении нескольких лет он был советником председателя Винницкой облгосадминистрации по вопросам культуры и духовности (с 2004 по 2011 гг.), а в 2008 г. его признали человеком года [7]. Способности не только зажигаться идеями, но и увлекать ими других, художник использовал для того, чтобы инструментарий искусства направлять в русло создания в Украине культурных очагов, ориентированных на внутреннее развитие, а не только получение признания вне страны, которое, к сожалению, часто способствует оттоку талантливых творческих людей за границы Украины. Благодаря В. Козюку уже не один год проходит фотоконкурс, ставший его детищем наряду с этноцентром, организуются пленэры, проводится конкурс на звание лучшего художника. Прежде всего, это поддерживает и мотивирует молодых художников Подолья, работает на развитие творческого потенциала, провоцирует улучшение имиджа Украины вцелом.

Художник реализовал себя и как коллекционер

- его страсть к иконам, прежде всего народным, которая сформировалась еще в юношеские годы, впоследствии привела к тому, что он стал обладателем одной из крупнейших коллекций страны. Каждое произведение, приобретаемое им, гарантировано от гибели и забвения - оно хранится, восстанавливается в случае наличия утрат, экспонируется - т.е. продолжает жизнь. Помимо этого, целый ряд произведений искусства был не только экспонирован с целью ознакомления с этими ценностями широкой публики, но и передан в собственность музеев в качестве дара

- художник проявил себя и как меценат. Винницкий краеведческий музей, Винницкий художественный музей являются обладателями ряда культурных ценностей, переданных им. Коллекционирование поглотило его не только в сфере иконописи - в поле его пристрастий собирателя вошли открытки, марки, фотографии, украинская живопись.

Его работа была признана и официальными кругами, он снискал немало наград, подтверждающих его вклад в развитие национальной культуры. В 2007 р. В. Козюк стал Заслуженным художником Украины, спустя несколько лет, в 2016 г. - Народным. А это весьма нелегкий путь, поскольку для получения официального признания нужно не только пройти жестки отбор Союза художников, но и вести непрерывную, активную выставочную деятельность, иметь в "послужном списке" немалое количество выставочных проектов определенного статуса, обусловленного требованиями. Все это художник осилил, получив звание как заслуженное доказательство высокой оценки его труда. Помимо того, что В. Козюк вошел в арт-мир страны как живописец, он довольно известен в художественном пространстве Украины и как фотограф - на его счету много проектов, выставок, каталогов, изданных им самим, и чаще всего объектом интереса его как фотохудожника становятся природа Украины, национальные обряды, традиции, женские и детские образы [3]. Как живописные, так и фотоработы В. Козюка экспонировались в нескольких странах, с ними могли познакомиться зрители не только Украины, но и США, Польши, Японии, Китая. С 2000 г., когда В. Козюк начал восхождение на художественный Олимп, у него состоялось немало и персональных выставок (Винница, Бровары, Киев, Нью-Йорк). Его работы есть в собраниях многих ценителей современного искусства, включая президентов Украины. Невзирая на признание, художник, ставший живописцем без профильного образования, дав пример того, как аматор может стать Народным художником, не останавливается в совершенствовании своих технических навыках. Получив необходимые ему знания в области техники и технологии живописи у известных мастеров (Ю. Михайловского, А. Сороки), он продолжает учиться. О высокой планке требований к себе может свидетельствовать тот факт, что он в состоянии бросить в костер свои произведения, которые кажутся ему недостаточно профессиональными, что и сделал, предав огню две сотни картин. Есть и еще одно подтверждение того, что к своим работам автор относится довольно критично, - к ряду произведений он возвращается по несколько раз, спустя какое-то время внося исправления, совершенствуя, дописывая. При этом может устроить демонстрацию собственных навыков в живописи, публично устанавливая рекорд для книги рекордов Гиннеса - написать десяток этюдов за 45 минут. Осознавая, что высокого уровня профессионализма в этих работах быть не может, Козюк все же пошел на такую акцию ради привлечения внимания зрителей, устроив аукцион по завершении сеанса живописи и направив деньги на лечение больного ребенка. Конечно, это лишь "трюк", можно воспринимать этот шаг как рекламный ход, но, с другой стороны, это демонстрация мощного посыла к молодому поколению - нет ничего невозможного в творческой среде, особенно когда действие продиктовано благими намерениями.

Если как фотограф В. Козюк позволяет своей фантазии запечатлевать самые разные сюжеты, от обрядов до костюмной съемки, от конкурсов красоты до национального танца, то в живописи он более монолитен - его выбор пал на один жанр, в котором он совершенствует свои навыки уже много лет. Художник - ярый приверженец пейзажа. При этом, первые попытки самоутвердиться в живописи он делал в сюжетных полотнах, батальных сценах, пока не пришел к тому, что остановить свои предпочтения нужно на фиксации живой природы. Возможно, его склонность к фотографии отчасти можно объяснить и тем, что в какой-то степени срабатывает компенсаторный механизм - фотообъектив ловит и запечатлевает то, что автор не фиксирует кистью, поэтому спектр интересов все равно очень широк. Сам художник признается, что пейзаж дается ему гораздо легче [2], чем иные жанры, хотя это бывает далеко не у всех: ведь настроенческий компонент передать нелегко, особенно если речь идет о реалистической манере живописи, где нужно владеть тонкостями ремесла и выиграть на эффекте неожиданных форм, композиционных решений или нестандартной техники не получится. А Владимир пишет исключительно в реалистической манере, чем тоже вносит свой вклад в сохранение угасающей реалистической живописи Украины, поддерживая глыбу академизма, который некогда был краеугольным камнем отечественного искусства, но с появлением новых веяний сдает свои позиции. Нужно быть профессионалом высокого уровня, уверенным в своих силах энтузиастом, чтобы взять на себя роль атланта, поддерживающего реализм в условиях современного художественного процесса. В. Козюк взялся за эту задачу и выполняет ее довольно успешно. Искусственное привлечение внимания зрителя методом эпатажа к его методам не принадлежит - он компенсирует отсутствие неожиданных "пиар-приемов" умением, техникой. Много путешествуя, он часто пишет с натуры, а пленэрная живопись предполагает умение "поймать" настроение, свет, состояние, сохраняя свежесть и звонкость живописи. Манера его письма со временем менялась, как расширялась и география сюжетов: основной корпус произведений можно условно разделить на украинские мотивы и зарубежный пейзаж, при чем, векторов очень много - китайская, мексиканская, кавказская линии и т.д. Ранний период творчества В. Козюка был в основном нацелен на отображение подольских пейзажей, винницких красот. Объектами его любования становились преимущественно деревенские мотивы, часто - с живописными хатками с соломенными крышами ("Хата бабы Васьки", "Хата бабы Фросины", "Хата бабы Марии", "Хата деда Алексы", "Хата деда Николая", все - 2004 г.). Конечно, не изменяет этим сюжетам художник и сейчас (ил.1) - даже инициируемые и поддерживаемые им пленэры большей частью проходят именно там.

Его манера претерпевала изменения со временем: если ранние холсты отличались большей жесткостью, иногда даже некоей трафаретностью, плоскостностью, то позднее стиль становится более близким к импрессионистической трактовке: в пейзажах Козюка нет открытого локального черного, он чаще использует тонкие нюансы, лучше работает с плановостью, живописные слои начали резко разниться друг с другом - первые планы чаще прописываются корпусно, дальние лессируются и лишаются плотности, живопись преимущественно фактурна. Во многих произведениях ощущается влияние, возможно, даже подсознательное, украинских пейзажистов Х 1Х в., романтиков, импрессионистов - где-то "дыхание" Светославского, в чем-то можно уловить родство с художественным языком Васильковского. В украинских мотивах художника очень много света, они солнечно-светоносны, даже более холодные по колориту, например, карпатские мотивы чаще всего свежи и полны воздуха (ил.2).

Ил.1. Козюк В. "Дом под соломенной крышей". Холст, масло, 2015-19 гг.

Но помимо украинских мотивов, кисть Владимира Козюка фиксирует на холсте пейзажи и других стран, подчас - довольно экзотических, а это не просто фиксация любви к путешествиям, ведь природа каждой страны обладает собственным колоритом, и почувствовать этот обобщенный образ, создать пейзаж так, чтобы зритель безошибочно узнал колорит той или иной местности, - задача, которая под силу только профессионалу. У В. Козюка есть много этюдов, поскольку быстрые холсты этюдного характера - бессменные спутники пейзажиста, любящего пленэры.

Ил.2. В. Козюк. "Утро в Карпатах". Холст, масло, 2011 г.

Но к некоторым холстам он возвращался и спустя немало времени, дописывал, что-то менял, хотя создавать авторские копии обычно отказывается (при этом, такая позиция касается и его художественной фотографии). Мексика в его холстах обычно светоносна (ил.3), Кавказ бывает как несколько более резок в цветовом отношении, контрастен и сочен ("Вечное и храм", 2018 г.), так и более нежно-прозрачен, подобно горному воздуху ("Казбек", 2014 г.). Театральным задником может восприниматься сочный французский пейзаж благодаря своей декоративности, сочетающейся с импрессионистической сочностью и фактурности живописного слоя ("Волшебный лес", 2018 г.).

Особый интерес представляет корпус китайских пейзажей в творчестве художника. Они весьма тонки по живописному решению ("Река Золотая плеть. Китай", 2016 г.; "Тайна озера Бофан", 2018 г.), иногда даже акварельно-прозрачны. Особенно притягательны холодные по колориту холсты (ил.4), не совсем привычные для обычно солнечно-соломенного по колориту художника, когда речь идет о его украинских пейзажах или, например, мексиканской экзотике.

В этих работах есть тот аристократизм созданного образа, который неизменно характеризует китайские мотивы, легкое, завуалированное сходство с китайской графикой, под час даже близость к гризайли, помогающая поддержать иллюзию найденного образа (ил.5). Автор часто пишет горы, и, наверное, можно сказать, что эти мотивы ему удаются особенно удачно - многоплановость композиций горных пейзажей всегда расценивается как экзамен на мастерство.

Выводы

Любая пейзажная линия в творчестве Владимира Козюка, будь то сочная зелень "Черниговщины" (2009 г.), сталь преддождевого неба "Грозы" (2015 г.), сухость и некая резкость "Пустыни в Неваде" (2011 г.), грациозная легкость "Перу" (2009 г.) или холодный звон "Норвегии" (2016 г.), передана ссоблюдением характера, настроения, чистоты палитры и приверженностью к традициям реалистической живописи. При этом, речь никогда не идет об идеализации и ложной красивости. Все эти холсты объединены одной общей чертой - открытостью зрителю. Возможно, это и привлекает публику в разных городах нескольких стран на выставки В. Козюка, толкает коллекционеров на приобретение его работ, которые, к слову, не назовешь очень доступными по цене [1]. А сам живописец, в свою очередь, продолжает организовывать пленэры, фотоконкурсы, конкурсы на лучшего художника, тем самым стимулируя молодую генерацию пробовать свои силы на поприще реалистической живописи, укрепляя по мере сил культурный фундамент современной Украины.

Список использованных источников

1. `Владимир Козюк'. [online] Доступно: https://jag.in.ua/artists/Vladimir_

Koziuck/?PAGEN_6=3#artistFilter [дата обращения

16.06.2019] .

2. `Владимир Козюк: "Каждый год я начинающий художник для себя"'. [online] Доступно: https:// vinnitsa.top/kultura/item/92676-vladimir-kozyuk- kazhdyj-god-ya-nachinayushchij-khudozhnik-dlya- sebya [дата обращения 15.06.2019].

3. Володимир Козюк, 2009. `Світлини. Живопис: альбом', авт. Текстів Т Журунова, 231 с. [дата звернення 16.06.2019].

4. Журунова, Т., 2013. `Козюк Володимир Євгенович', ЕСУ, Т.13, с.688-689.

5. Журунова, Т., 2008. `У пошуках "Подільської Атлантиди": [про творчість вінниц. художника В. Козюка]', Вінницький край, №1, с.142-146. [дата звернення 16.06.2019].

6. Журунова, Т., 2004. `Талант обов'язку, обов'язок таланту: поділ. стежини В. Козюка', Вінницький край, №3, с.127-132 [дата звернення 16.06.2019].

7. `Козюк Володимир Євгенійович'. [online] Доступно: https://uk.wikipedia.org/wiki/ [дата звернення

17.06.2019] .

8. `Художник Володимир Козюк'. [online] Доступно: http://hm-library.com.ua/virtual.php?page=26 [дата звернення 17.06.2019].

References

1. `Vladimir Kozjuk (Vladimir Kozyuk)'. [online] Dostupno: https://jag.in.ua/artists/Vladimir_ Koziuck/?PAGEN_6=3#artistFilter [data obrashhenija

16.06.2019] .

2. `Vladimir Kozjuk: "Kazhdyj god ja nachinajushhij

hudozhnik dlja sebja" (Vladimir Kozyuk: "Every year I am a beginning artist for myself")'. [online] Dostupno: https://vinnitsa.top/kultura/item/92676-

vladimir-kozyuk-kazhdyj-god-ya-nachinayushchij- khudozhnik-dlya-sebya [data obrashhenija 15.06.2019].

3. Volodymyr Kozjuk, 2009. `Svitlyny. Zhyvopys:

al'bom (Photos Painting: album)', avt. Tekstiv

T. Zhurunova, 231 s. [data zvernennja 16.06.2019].

4. Zhurunova, T., 2013. `Kozjuk Volodymyr Jevgenovych (Kozyuk Volodymyr Yevgenovych)', ESU, T.13, s.688-689.

5. Zhurunova, T., 2008. `U poshukah "Podil's'koi'

Atlantydy": [pro tvorchist' vinnyc. hudozhnyka

V. Kozjuka] (In search of "Podilsky Atlantida": [about the work of Vinnitsa. artist V. Kozyuk])', Vinnyc'kyj kraj, №1, s.142-146. [data zvernennja 16.06.2019].

6. Zhurunova, T., 2004. `Talant obov'jazku, obov'jazok talantu: podil. stezhyny V. Kozjuka (Talent of duty, duty of talent: division. Ways of V. Kozyuk)', Vinnyc'kyj kraj, №3, s.127-132 [data zvernennja

16.06.2019] .

7. `Kozjuk Volodymyr Jevgenijovych (Kozyuk Volodymyr Yevgenovych)'. [online] Dostupno: https:// uk.wikipedia.org/wiki/ [data zvernennja 17.06.2019].

8. `Hudozhnyk Volodymyr Kozjuk (Artist Volodymyr Kozyuk)'. [online] Dostupno: http://hm-library.com.ua/ virtual.php?page=26 [data zvernennja 17.06.2019].

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Искусство художника с Монмартра Анри Тулуз-Лотрека - искусство импровизации, которое в совершенстве выражает видение и чувства художника. История жизни и периоды творчества художника. Галерея женских и мужских портретов, принадлежащих кисти художника.

    реферат [5,3 M], добавлен 06.11.2013

  • Детство и юность художника, начало творческого пути. Работа над картинами. Обзор творчества Сурикова, работа над рядом картин, их характеристика и роль применяемых им выразительных средств. Заграничная поездка художника, последние годы его жизни.

    курсовая работа [52,8 K], добавлен 15.02.2011

  • Жизненный путь живописца Сибири Г. Гуркина. Темы жизни Алтая в творчестве художника, особенности набросков, зарисовок и эскизов. Послереволюционное творчество художника, расцвет его мастерства в области карандашного рисунка и новые достижения в живописи.

    реферат [34,7 K], добавлен 19.03.2011

  • Биография Винсента Ван Гога, трагическая судьба художника. Влияние его творчества на многие художественные тенденции эпохи, в частности, на фонизм и экспрессионизм. Цвет для художника, как инструмент мировосприятия. "Искусство для будущих поколений".

    контрольная работа [31,0 K], добавлен 11.09.2009

  • Кумиры и вдохновители начинающего художника. Ключевые мотивы творчества Ф. Хундертвассера. Стилистические особенности архитектуры. Объекты декоративного искусства и дизайна в творчестве художника. Философские мысли об архитектуре Хундертвассера.

    дипломная работа [77,9 K], добавлен 30.06.2013

  • Жизнь и творчество Клода Лоррена - французского живописца и гравёра, величайшего мастера классического пейзажа. Анализ работ художника: "Осада Ла-Рошели", "Наступление на Па-де-Сюз", "Отплытие царицы Савской", "Морской пейзаж с похищением Европы".

    реферат [6,4 M], добавлен 15.03.2015

  • Биография Левитана Исаака Ильича (1860 - 1900) - художника-живописца, пейзажиста, мастера лирического пейзажа. Импрессионистическая трактовка видимого мира в живописи художника. Колорит и артистическая свобода фактуры. Лирический русский реализм.

    презентация [3,1 M], добавлен 20.03.2014

  • Обучение в мастерской художника П. Дюлена. Теплый, с мягкими переходами колорит картин Ланкре. Роль художника в развитии жанра "галантного празднества". Изящные удлиненные фигурки персонажей, кукольность лиц, орнаментальность в трактовке пейзажа.

    реферат [1,1 M], добавлен 11.07.2013

  • Место и значение К. Брюллова в развитии русского изобразительного искусства. Путь развития К. Брюллова как художника, личности, интеллигента. История создания главного полотна художника "Последний день Помпеи". Анализ портретной живописи художника.

    реферат [42,7 K], добавлен 29.08.2011

  • Жизнь Анджело Бронзино - итальянского живописца, выдающегося представителя маньеризма, придворного художника герцога Медичи. Реализация творческого гения художника в росписи флорентийского дворца Палаццо Веккио. Роль картин Бронзино в истории живописи.

    реферат [19,2 K], добавлен 05.05.2013

  • Анализ творчества великого русского художника В.Л. Боровиковского, его основные этапы. Распространение сентименталистской концепции естественной жизни в данный период, ее отражение в полотнах Боровиковского. "Сентиментальные" портреты художника.

    курсовая работа [39,0 K], добавлен 30.01.2013

  • Изучение жизни и творческой деятельности Константина Коровина - выдающегося русского живописца, театрального художника, педагога и писателя. Мамонтовский кружок и преподавательская деятельность К. Коровина. Изображение Парижа в картинах художника.

    реферат [29,1 K], добавлен 30.04.2014

  • Начало творческого пути художника эпохи итальянского Возрождения Сандро Боттичелли. Учеба в мастерской Фра Филиппо Липпи, влияние творчества Андреа Верроккьо и первые работы. Сюжеты картин художника: "Весна", "Рождение Венеры", "Мадонна с гранатом".

    реферат [1,7 M], добавлен 06.05.2009

  • Историческая характеристика эпохи конца XIX века в России. Исследование жизненного пути Ивана Николаевича Крамского. Описания годов учебы в Академии художеств. Расцвет и закат творчества художника. Изучение его влияния на развитие русского реализма.

    курсовая работа [3,0 M], добавлен 18.12.2014

  • Детские и юношеские годы Семена Николаевича Виноградова - народного художника Удмуртской Республики, его творческая и научная деятельность. Особенности образной ткани картин живописца, изображающего народные обычаи и бытовые сюжеты из жизни удмуртов.

    презентация [2,0 M], добавлен 14.05.2012

  • Обзор выставки графики выдающегося русского художника, иллюстратора, народного художника СССР, лауреата государственной премии СССР Виталия Горяева. Творчество известного книжного графика как вольное соединение фантазии и эмоциональных впечатлений.

    статья [6,2 M], добавлен 19.05.2012

  • Художественное искусство Феофана Грека. Анализ, его влияние на историю русской иконописи. Образы, стиль и содержание его работ. Творчество живописца Андрея Рублева. Философский замысел иконы "Троица" - наивысшего творческого достижения художника.

    реферат [33,9 K], добавлен 21.04.2011

  • Вехи биографии М. Врубеля, его жизнь и творчество. Демон - idea fix творчества художника. «Демон сидящий». «Демониана» Врубеля. Последние годы великого художника. Творчество М. Врубеля как уподобие взволнованной исповеди. Характеристика и критика.

    реферат [32,8 K], добавлен 08.12.2008

  • Ознакомление с историей рождения и учебы Рембрандта ван Рейна. Основы портретов живописца: использование ним для эскизов, картин и гравюр лиц своих близких и своего собственного. Период широкой известности и жизнь великого художника в Амстердаме.

    презентация [4,4 M], добавлен 18.03.2014

  • Краткий очерк жизни, этапы личностного и творческого становления Пабло Пикассо как известного итальянского художника-импрессиониста. Периоды в творчестве мастера, их достижения и направления работы. Отражение жизни и переживаний художника в его картинах.

    презентация [996,8 K], добавлен 29.11.2016

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.