Размещено на http://www.allbest.ru/

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

ФГБОУ ВПО «ВЫСШАЯ ШКОЛА НАРОДНЫХ ИСКУССТВ (ИНСТИТУТ)»

РЕФЕРАТ

по дисциплине «История мировой культуры»

на тему Петербургская ветвь псевдоготики (на примере Чесменского дворца и церкви Ю.М. Фельтена)

Выполнила: Студентка 3 курса,

Папенок В.О.

Проверил: к. культурологии,

доцент Тихомиров С.А.

Санкт - Петербург 2014



План

готический зодчество архитектурный стиль

1. Введение

2. Готика и неоготика - прототипы «готического стиля» в русском зодчестве

2.1 Рождение и специфика готического архитектурного стиля

2.2 Возрождение Готического стиля - неоготика

3. Русская готика - феномен готического стиля в российской архитектуре

3.1 Рождение готического стиля в России в XVIII столетии, его развитие и истоки петербургской псевдоготики

3.2 Чесменский дворец - первое сооружение в стиле псевдоготики в России

3.3 Чесменская церковь - уникальное явление русского зодчества

4. Заключение

5. Приложения

5.1 Словарь архитектурных терминов

5.2 Портрет архитектора Ю.М. Фельтена

5.3 Чесменский дворец

5.4 Чесменская церковь. Фото

5.5 Текст памятных досок



1. Введение

На рубеже XX - XXI столетий значительно повысилось внимание и интерес зодчих к стилистическому наследию прошлого. В архитектуре Санкт-Петербурга и других российских городов вновь появились черты известных исторических стилей: классицизма, модерна, готического и других. В связи с возросшим ростом строительства и использованием форм архитектурных стилей прошлых столетий вопросы ретростиля и проблема феномена"готики" в зодчестве России и Санкт-Петербурга в частности становятся важными при изучении русского искусства.

В последние годы расширились связи России со странами Западной Европой, что делает актуальным вопрос подробного изучения особенностей культурного взаимодействия, истории и специфики использования элементов стилистических направлений в архитектуре и искусстве. Понятие и явление стиля представляет одну из главных категорий духовной культуры в целом и художественной культуры, в частности. Стиль - основан на определенных законах, это не только определенный художественный феномен, который выражен в произведениях искусства, это и определенный образ жизни и действий всего общества, творческий акт личности, единение всех явлений культуры, начиная одеждой и заканчивая искусством, проявляется в особенных, неповторимых, символических формах в разных видах искусства, зарождается и действует в каждый период истории искусства, в культуре каждого государства.

Тема предлагаемого реферата - «Петербургская ветвь псевдоготики на примере Чесменского дворца и церкви Ю.М.Фельтена». Выбор этой темы объясняется следующими причинами: это, прежде всего, её актуальность. В 2013 году в жизни культурной столицы произошло знаменательное событие - Санкт-Петербургу исполнилось 310 лет. В связи с этим юбилеем взгляды большинства людей стали обращаться к истории рождения нашего прекрасного города, его застройке, внимательному изучению малоизвестных сторон архитектуры северной столицы - «неоготики».

«Неоготический стиль» архитектуры гармонично вписался в художественный облик Санкт-Петербурга. Это особенный феномен в сооружениях северной столицы и ее пригородов, который значительно отличается от явления «неоготики» в Москве и других российских провинциальных городах. «Неоготика» в архитектуре Санкт-Петербурга и его пригородов является примером эволюции стилистического направления, которое существовало в царской России.

Явление «неоготики» в русском зодчестве и петербургской архитектуре в частности недостаточно изучено, поэтому не существует и общепринятой терминологии. В работах российских ученых в понятиях «неоготика», «ложная готика», «псевдоготика» обозначены все готические тенденции в русском зодчестве второй половины XVIII начала XX столетий. Однако, постройки в «готическом стиле» второй половины XVIII века еще не имели качественного уровня "нового стиля", поскольку в этот период подлинных «готических» строений еще не было создано, а присутствовали только лишь декоративные элементы стиля готики. Отсюда логично этот стиль в данный период времени называть «псевдоготика» или «ложная готика», а термин "неоготика" употреблять применительно к сооружениям более позднего времени - периоду XIX - начала XX столетий, но этим термином можно характеризовать и весь период эволюции неостиля. Т.о., «неоготический стиль» в Российском зодчестве, так же как и европейская «неоготика», имеет в своем развитии несколько периодов, сооружения которых отличаются конструктивными, декоративными и композиционными элементами. Но мне кажется, что определение «псевдоготика» по отношению к сооружениям второй половины XVIII века все же не является корректным, поскольку содержит негативный смысл, тогда как «русская неоготика», созданная в ту эпоху, являла собой своеобразное, яркое, национальное явление.

К сожалению, в отечественной научной литературе по искусствознанию нет специальной работы, посвященной проблеме «готического стиля» Санкт-Петербурга и его пригородов, в которой бы рассматривался данный феномен в течение его двухвековой эволюции, раскрывались бы в историческом развитии стилистические особенности архитектурных памятников, их систематизация и была бы представлена целостная картина развития явления петербургской «готики».

Предметом исследования реферата является специфика «неоготического стиля» в зодчестве Санкт-Петербурга и его окрестностей второй половины XVIII века.

Целью реферата является изучение рождения и развития «неоготического стиля" в русской архитектуре, анализ его специфики на примере Чесменского ансамбля, воздвигнутого в пригороде Санкт-Петербурга.

Для достижения поставленной цели поставлены следующие задачи:

* рассмотреть европейскую готику и неоготику как прототипы "готического стиля" в русском зодчестве

* выявить причины возникновения «неоготического стиля» в русской архитектуре XVIII века и раскрыть специфику одного из его основных направлений - Петербургского стиля ;

* проанализировать стиль псевдоготики - первый период "готического стиля" в России как феноменальное явление архитектуры Санкт-Петербурга второй половины XVIII столетия, для чего раскрыть культурно-исторические предпосылки рождения петербургского направления псевдоготики и его особенности;

В соответствии с поставленными задачами реферат состоит из Введения, двух глав «Готика и неоготика - прототипы неоготического стиля в зодчестве России», «Русская готика - феномен готического стиля в российской архитектуре» и Заключения



2. Готика и неоготика - прототипы «готического стиля» в русском зодчестве.

2.1 Рождение и специфика готического архитектурного стиля

Гомтика - стиль искусства средневековья, который охватывает почти все области материальной культуры: архитектуру, скульптуру, изобразительное искусство, книжную миниатюру, костюм, орнамент и тому подобное. Готический стиль пришел на смену романскому стилю, постепенно вытеснив его. Уникальный готический стиль архитектуры органично соединил в пространстве материальную конструкцию здания с абстрактной философской идеей. В течение многих столетий готика восхищала одних и беспощадно отрицалась другими. Однако интерес к ней всегда был и остаётся, ибо тайна -- привлекает, а подлинным шедеврам архитектуры хочется подражать.

Предпосылки рождения готического стиля основывались на социально-экономических переменах, которые произошли в XII столетии в жизни городов Европы средневековья, ускоренном развитии науки и эволюции искусства, устаревшие формы которого не соответствовали новому христианскому миропониманию. Позднее исследователи обозначали этот исторический период «Предренессансом XII века», отметив его переходный характер к Возрождению. Готический стиль получил развитие в странах, в которых господствовала католическая церковь, и под её началом феодально-церковные основы существовали в идеологии и культуре готической эпохи.

Христианский теолог и философ, влиятельный проповедник Аврелий Августин, который объединил исторический опыт, собранный тысячелетиями определил миропонимание средневековых христиан, высшей степенью которого был готический стиль, его этические и эстетические ценности, триединой формулой: "Бог-мир-человек", которое предсказывала последовательное развитие искусства и форм храмовой архитектуры. Если в период раннего Средневековья Бог являл высшую и единственную истину, с которой соотносились духовные, культурные и общественные ценности, то со временем ценности изменились -- большее внимание стал привлекать окружающий мир, это выразилось, к примеру, в появлении изображений растительной природы и деятельности человека в интерьере и на фасадах храмов романского и готического стилей. На рубеже XII - XIII столетий, в период расцвета готического стиля, человека уже считался не только высшим проявлением всего божественного на земле, но и личностью, индивидуальностью, которая имеет возможность самостоятельно мыслить, действовать, творить. И в эпоху Просвещения -- эпоху рождения неоготического стиля - человек предстал в центре Вселенной, как человек разумный, созидающий.

В основе готического стиля лежат народные традиции готов, достижения романского искусства и христианского миропонимания. В течение столетий готический стиль торжествовал на территориях ряда стран Европы вплоть до XVII века. Он проявился, прежде всего, в архитектуре католических и протестантских соборов и в скульптуре и декоративно-прикладным искусстве.

Искусство готики было в основном культовым по назначению и религиозным по содержанию: оно было соотнесено с вечностью, с «высшими» иррациональными силами. Готическому стилю был присущ символико-аллегоричный тип мышления и условность художественного языка. От романского стиля готический воспринял первенство зодчества в системе искусств и традиционные типы построек. Особое место в готической архитектуре играл собор -- наивысший пример связи всех видов искусств: зодчества, скульптуры и живописи. Несоизмеримый с человеком объем храма, устремленность ввысь его башен и сводов, главенство архитектуры над скульптурой, разноцветное сияние витражей оказывали огромное эмоциональное воздействие на верующих. Готический собор - являлся основным образцом стиля и в других типах искусства и видах строений.

Огромное влияние культовой архитектуры готики и ее форм объясняется главной христианской идеей - теоцентризмом (Бог - начало всего сущего). Бытует мнение о возможности происхождения термина "готика" от немецкого слова "Gott" - "Бог. Но возможно и его итальянское происхождение. Известно, что термин «готика» (gotico -- непривычный, варварский) впервые использовал Рафаэль в докладе римскому папе в качестве синонима примитивной, «варварской» архитектуры. В эпоху Возрождения всё искусство средневековья называли «варварским», т.к. оно не отвечало идеалам, которые были воплощены в искусстве Возрождения. Термин «готика» в его современном смысле ввел в середине XVI столетия итальянский зодчий Джорджио Вазари, разделив эпоху Ренессанса и средневековья особенным, самостоятельным стилем. Французы ещё в XII столетии определили новый стиль более точно -- «style ogivat» (стиль стрельчатый).

Архитектура готики появилась в XII столетии во Франции, а точнее -- в провинции Иль-де-Франс, где по инициативе аббата Сугерия, самого образованного человека того времени, в монастыре Сен-Дени был воздвигнут собор, в котором была абсолютно новая конструкция свода.

Именно Франции принадлежат такие шедевры мировой готической архитектуры как прославленный собор Парижской Богоматери -- один из самых грандиозных памятников ранней готики, являющийся символом столицы Франции. Не менее великолепны церкви в Амьене, Шартре и Реймсе. Жемчужиной высокой готики является храм Сен-Шапель в Париже и настоящей вершиной готического искусства -- нормандский городок Мон-Сен-Мишель.

Из Франции готический стиль распространился по Европе: сначала на севере -- в Германии, Англии, Австрии; затем на юге -- в Испании, Италии, на островах Средиземного моря; значительно позднее -- в Восточной Европе.

Каждая страна привнесла в архитектуру готики свои национальные черты. Готическим постройкам Восточной Европы присуще лаконичные и суровые крепостные формы. Простые по объёму и невысокие английские церкви отличаются великолепием декора. На севере Германии, где недостаточно строительного камня, появилась кирпичная готика, особенностью которой является узорная кладка из глазурованного и фигурного кирпича. В итальянской готике стрельчатые арки и остроконечные башни органично сочетались с объёмными, изящными стенами фасадов, облицованными мрамором.

В архитектуре готических сооружений использовалось главное нововведение того времени -- новая каркасная конструкция. Основной принцип действия конструкции следующий: свод больше не опирался на стены (как это было в романских строениях), теперь давление крестового свода передавали арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимался аркбутанами и контрфорсами. Последовательно применялась стрельчатая форма в сводах, что сокращало их боковой распор, и позволяло направлять большую часть давления свода на опору. Это изобретение сильно облегчило конструкцию путем перераспределения нагрузок. Стены превращались в обычную легкую «оболочку», не влияющую на общую несущую способность строения. Это позволило сделать множество окон и стенная живопись, за отсутствием стен, уступила место витражам и скульптуре.

Для готической архитектуры характерны вытянутые арки заострённые сверху, узенькие и высокие башни и колонны, фасад, роскошно украшенный резными деталями (вимпергами, тимпанами, архивольтами) и разноцветные витражи в стрельчатых окнах. Все детали готики подчёркивают вертикаль, выражают основную идею готического стиля -- идею устремленности храма ввысь.

Но к концу XV века готический архитектурный стиль стал чрезмерно декоративным. За причудливыми украшениями, которые в изобилии покрывали остов зданий, была окончательно утеряна сама конструкция. Великолепие декора, весьма эффектное само по себе, уже не сливалось в единое целое с архитектурой сооружения. Художественный образ, который был положен в основу готического стиля зодчества, оказался разрушенным. Архитектура готики перестала быть совершенством и, утратив свое значение, уступила место новым архитектурным направлениям.

2.2 Возрождение Готического стиля - неоготика

Неогомтика - «новая готика» (англ. Gothic Revival -- «возрождение готики») -- новый художественный стиль наиболее распространённый не только в архитектуре но и в других видах искусств, возрождавший формы и, в некоторых случаях, конструктивные особенности и старинные традиции средневековой готики. Зародился в Великобритании на рубеже XVII - XVIII столетия. Получил распространение в странах континентальной Европы, Азии, Америки и Австралии, охваченных влиянием католицизма.

Именно в этом стиле сооружались католические храмы в Нью-Йорке и Мельбурне, Сан-Паулу и Калькутте, Маниле и Гуаньчжоу, в Московской губернии и Санкт-Петербурге. Нередко элементы неоготики самым необыкновенным образом сочетались с новейшими технологиями тех времен, к примеру, устои Бруклинского моста в Нью-Йорке имели арки в виде готических окон. Дворец шотландского герцога Аргайла около озера Лох-Файн, сооруженный в 1746-89 годы, является одним из первых европейских памятников неоготики, а самыми выдающимися образцами неоготического стиля стали здания Британского парламента, лондонский «Биг Бэн», Тауэрский мост. В США следует отметить собор Святого Патрика в Нью-Йорке.

Распространению неоготического стиля в Европе способствовали сочинения литераторов-романтиков, черпавших вдохновение в искусстве средневековья. Французский писатель и дипломат Шатобриан Франсуа Рене посвятил множество гениальных страниц готическим развалинам, обосновывая, что именно средневековая храмовая архитектура наиболее полным образом запечатлела «гений христианства». Местом действия и главным героем первого французского исторического романа стал готический храм -- Собор Парижской Богоматери (Нотр дам де пари). В Англии Джон Рёскин вдохновенной, цветистой прозой доказывал «нравственное превосходство» готического стиля над другими архитектурными направлениями. Для него «центральным зданием мира» являлся Венецианский Дворец дожей, а наиболее совершенным из всех архитектурных стилей -- итальянская готика.

Готический стиль привлекал романтической атмосферой времён рыцарей. Заостренные своды, остроконечные шпили, стены украшенные орнаментами, витражи в стрельчатых окнах - все это восхищало современников. Искусство готики, религиозное по содержанию, было обращено к божеству, к вечности, к христианскому миропониманию.

Освоив полученные знания конструктивных особенностей средневекового готического стиля, английские зодчие викторианской эпохи превратили новый архитектурный стиль в универсальный стиль, где неоготический декор сочетался с современными металлоконструкциями. В новом стиле сооружались не только храмы, но и здания самого разного функционального предназначения: ратуши, университеты, школы и вокзалы. В неоготическом архитектурном стиле застраивались в XIX столетии целые города. Неоготический стиль был «официально» признан национальным стилем викторианской Англии.

Победоносное шествие нового стиля по колониям Британии способствовало строительству сооружений в данном стиле по всему Земному шару.



3. Русская готика - феномен готического стиля в российской архитектуре

3.1 Рождение готического стиля в России в XVIII столетии, его развитие и истоки петербургской псевдоготики

Во второй половине XVIII столетия в стиле готики начали строить храмы в России. Их сравнительно мало, и совсем не во всех можно сразу и безошибочно определить черты неоготического стиля, но все же соборы данного стиля имеют место быть и очень привлекательны не только своим видом, но и своей историей. Обычно, это не обыкновенные приходские церкви, а храмы в усадьбах знати. В Москве храмов в неоготическом стиле совсем немного, однако, в ее окрестностях их достаточно много; имеются они и в российской провинции, и в открытом новым веяниям Санкт-Петербурге. Настоящей неоготики в России не существует, так как готики не было в зодчестве средневековой Руси, поэтому часто неоготику в России называют просто готикой.

Источниками вдохновения российских зодчих были готические и неоготические строения европейских стран. Однако, «русская готика» является самобытным явлением Российского зодчества. Впитав главные европейские тенденции, она создала шедевры национального значения, которые отличаются не только заимствованиями композиций или декором, а прежде всего другим образным строем, который вобрал в себя русскую национальную духовность.

Архитектурные памятники готики в России второй половины XVIII - начала XX столетий по своим характерным признакам делятся на три периода.

Первый период "русской готики", начинающийся со второй половины XVIII века и продолжающийся по 1800-е годы - обозначен как "псевдоготика", так как в данный период строений в подлинно готическом едином стиле не сооружалось, а использовались только лишь отдельные элементы декора в стиле готики. Каркасная система готической архитектуры практически не перенималась русскими зодчими. И так как применение готического стиля мало влияло на несущие конструкции сооружения, а проявлялось в основном в особенностях фасадов (стрельчатых арках окон, высоких шпилях, множестве башенок и так далее), в Российской архитектуре неоготический стиль получил название «псевдоготика». Другой причиной было полное отсутствие в историческом прошлом Руси готической архитектуры.

Русская псевдоготика на рубеже XVIII - XIX веков -- это в значительной мере романтические фантазии, отражавшие идеализированное представление заказчиков о западном средневековье как времени торжества христианства и рыцарских турниров. В храмовом строительстве по-прежнему преобладал традиционный для православия крестово-купольный план. Глубокого понимания языка готических архитектурных форм не было в связи огромной дистанции во времени и пространстве, разделяющей новые сооружения с их средневековыми прототипами.

Второй расцвет стиля определяется как "неоготика". С 1810-х годов российские зодчие начинают создавать сооружения, приближенные по конструктивному и декоративному строю к прототипам, пытаются воссоздать атмосферу «реальности» создаваемого архитектурного пространства, опираются на доскональное изучение стиля готики. Неоготика отличается от псевдоготики возрождением готического стиля в его более существенных позициях, опирается на использование современных достижений науки и техники и использует новые материалы и конструкции. Россию охватила настоящая мода на готику, когда на волне романтизма в литературе проявился повышенный интерес к «рыцарскому роману», в философии -- к мистике и эзотерике, в архитектуре -- к возрождению старинных традиций.

В третий период изменяется смысл использования готических форм: если романтики первой половины XIX века пытались с помощью элементов исторических стилей окунуться в прошлое, то «неоромантики» рубежа XIX -- XX столетий как бы вызывали прошлое в современность, объединив современные достижения науки и техники и характерный для стиля готики образный строй. Архитекторы данной эпохи используют во время строительства конструктивные и декоративные элементы готики. Стремятся новыми формами и конструкциями, которые близки позднесредневековой архитектуре, придать некий обобщенный образ, напоминающий определенными элементами о сооружениях той исторической эпохи. Готический стиль этого периода в России объединяется с модерном и становится одним из его направлений. Не случайно множество готических сооружений рубежа XIX -- XX веков в литературе по искусствоведению определяют не готическими, а строениями в стиле "модерн" с элементами декора готического стиля и говорят о них, как о примерах новой архитектуры конца XIX -начала XX столетий. Но готический стиль этого периода является самостоятельным феноменом русской архитектуры, который зависит от модерна лишь конструктивными особенностями и в редких случаях большей декоративностью. Отсюда третий период "русской готики "имеет название «готический модерн». В этот период неоготический стиль в зодчестве России применяется в основном при сооружении католических храмов для польских прихожан. Таких соборов было воздвигнуто множество на всём протяжении Российской империи от Красноярска до Киева. Как и в Германии, зодчие при строительстве костёлов использовали традиции кирпичной готики.

XVIII век - период возникновения в архитектуре России «готического стиля», характеризуется переломом в истории Россиского государства, вхождением его в европейский культурный процесс. Нередко именно в трудный для страны период возникает явление, которое поражает и удивляет своей необычностью. Истоки псевдоготики, которая возникла в Санкт-Петербурге и Петербургской губернии во второй половине XVIII столетия, непосредственно связаны со складыванием новой социокультурной ситуации в стране и возвышением новой столицы Российской империи.

Со строительством новой столицы и укреплением связей с Европой в культуре и искусстве России появились два различных течения: национальное русское и европейское. В их основе лежат самобытная культура старой столицы - Москвы и новой столицы - Санкт-Петербурга. Московское течение черпало непреходящие ценности, прежде всего, в национальной русской культуре, Санкт-Петербургское видело их в значительной степени в европейском художественном опыте.

Значение столицы - главного города страны, определяется его социальным и политическим статусом, а также географическим положением. Санкт-Петербург был одновременно и столицей империи, и вратами в другие государства, был главным городом страны и в то же время - входил в мировой культурный процесс, имея печать этой двойственности. Санкт-Петербург, в своем роде - уникальный город. Во-первых, он стал столицей в государстве, что определило противостояние его с Москвой, продолжающиеся уже более трех столетий. Во-вторых, его архитектурный облик и функции значительно различались от Москвы. Каждый из городов имел свое определенное значение в стране. Санкт-Петербург был основан Петром Великим и создавался, как европейская столица, не отличающаяся своим великолепным обликом от Брюсселя, Рима или Парижа. Москва же была старым русским городом и имела образ соответствующий древнему городу, она сохранила функцию внутреннего национального центра. В-третьих, Санкт-Петербург и власть, находящаяся в нем занимались в основном проблемами внешней политики и культурных связей с Западно - европейскими странами, а в «старой» столице России, в основном, решались периферийные и провинциальные задачи. В результате, Петербург являлся не только «окном» в Европу, но и в какой-то степени «частью» России в Европе, и ориентировался в своей жизни, прежде всего, на европейскую культуру. Но Санкт-Петербург не был просто одной из европейских столиц, а воплотил в себе удивительное соединение русской национальной культуры и самосознания с европейскими культурными традициями, которое выразилось обращением к европейским стилям жизни и искусства прошлых и настоящих лет.

«Противостояние» двух столиц определяло стилистические особенности готических построек: В петербургском готическом направлении применялись западные образцы готического и неоготического стилей, в отличие от московской архитектурной школы, в которой существовало смешение готики с древнерусским зодчеством. В целом архитектура Петербурга с самого начала его рождения была ориентирована, преимущественно, на европейские стандарты. Именно поэтому в его облике имеются элементы позднесредневекового стиля, ведь облик столицы Российского государства должен был соответствовать образу европейского столичного города: Санкт-Петербург был, в первую очередь, символом государственной официальной версии культуры Российской империи.

Рождение неоготического стиля в Российской архитектуре связано с творчеством архитектора Юрия Матвеевича Фельтена. Недалеко от Санкт-Петербурга по его проекту были воздвигнуты первые сооружения в данном стиле: путевой дворец и церковь Рождества Иоанна Предтечи, получившие названия Чесменские. В них лишь отдалённо проявляются черты архитектуры западноевропейского Средневековья, так условна в них стилизация под готический стиль.

Рождение неоготического стиля в Российской архитектуре связано с творчеством архитектора Юрия Матвеевича Фельтена. Недалеко от Санкт-Петербурга по его проекту были воздвигнуты первые сооружения в данном стиле: путевой дворец и церковь Церковь Рождества Иоанна Предтечи, получившие названия Чесменские. В них лишь отдалённо проявляются черты архитектуры западноевропейского Средневековья, так условна в них стилизация под готический стиль.



3.2 Чесменский дворец - первое сооружение в стиле псевдоготики в России

Кекерикитский путевой дворец в Санкт-Петербурге -- памятник зодчества, царский дворец, задуманный императрицей Екатериной Великой и построенный архитектором Ю.М. Фельтеном, представляет собой сооружение, выполненное в архитектурном стиле псевдоготики. Назван Чесменским во славу победы Российского флота в Чесменском сражении.

Многие сооружения Санкт-Петербурга возводили в честь выдающихся событий в истории становления Российской империи как морской державы. Таким образом монархи стремились увековечить славу русского оружия. Одним из таких строений были Чесменский дворец и Чесменский храм во имя св. Пророка Иоанна Предтечи, сооруженные в честь славной победы России в Чесменской бухте, в битве, произошедшей 24-26 июня 1770 года, в день рождества святого Иоанна Предтечи во времена Русско-турецкой войны. Это была первая решающая победа на море, которую одержал Российский флот со времён Петра Первого. В ознаменование победы в пригородах Санкт-Петербурга сооружается ряд памятников: Гатчинский обелиск, Чесменский зал в Большом Петергофском дворце, Ростральная колонна в середине Большого пруда Екатерининского парка в Царском Селе. В ознаменование этого события государыня решила построить Путевой дворец и церковь в Русско-турецкой войне. Кекерикитский дворец и храм рождества святого Иоанна Предтечи в 1780 году были названы Чесменскими. Тогда же по распоряжению государыни Екатерины Великой вся местность была поименована Чесмой.

В 1774 году в окрестности Санкт-Петербурга на месте скромного загородного дома Екатерина Великая приказала воздвигнуть Путевой дворец, чтобы отдыхать в нем по пути в летнюю резиденцию, находящуюся в Царском Селе.

Легенда гласит, что на 7-й версте Царскосельского тракта (ныне Московский проспект) императрицу настиг гонец, посланный графом Алексеем Орловым с радостным сообщением о победе российского флота над турецким. Именно поэтому и было выбрано это место для строительства путевого дворца.

Проектирование и сооружение дворца было поручено архитектору Георгу Фридриху (по-русски Юрию Матвеевичу) Фельтену. Возводили дворец в 1774-1777 годах.

Чесменский дворец и церковь при нем заняли особое место в творческой биографии Ю.М. Фельтена, так как именно этот дворцовый комплекс явился первой и наиболее значительной, постройкой зодчего в стиле псевдоготики в Санкт-Петербурге.

Строился дворец с размахом - со служебными и хозяйственными постройками, с церковью рождества святого Иоанна Предтечи. Они составили ансамбль Чесменского дворца. Зодчий спроектировал это сооружение в духе замка средневековья.

Дворец возводился в болотистой местности «Кикерикексен», что по-фински означает «лягушачье болото», именно поэтому, его первоначальное название Кекерекексинский или Кекерикитский дворец, то есть Дворец на лягушачьем болоте. Выговорить такое название было трудно и его уменьшили до Кикерико или Кикерики. А лягушку, старожилу этих мест, поместили на гербе нового замка.

Первоначально комплекс Чесменского дворца представлял собой неприступную крепость, окруженную, заполненными водой рвами и валом. Надо рвами нависали подъёмные мосты. Двое въездных ворот напротив мостов со стороны Царскосельского тракта были построены в виде арок, проломленных в толщине зубчатой стены. Ворота завершались сторожевыми башнями разных размеров, и походили на триумфальные арки с дозорными башнями. У ворот находились мосты на гранитных тумбах.

С двух концов леса, в котором, был построен дворец, поставили два сооружения из камня с башнями в стиле готики. Их исполнили по чертежам Ю. М. Фельтена. В мощных стенах с зубчатым парапетом прорубили огромные окна. На территории около Чесменского дворца вырытые пруды оживляли пейзаж.

Здание по плану представляет собой равносторонний треугольник. По его углам расположены круглые башни, завершающиеся фонарями с куполами полусферической формы. Помещения были расположены по периметру здания. Во внутренний треугольник вписан круг, над которым во втором этаже находится главный Парадный зал, покрытый куполом и прорезанный овальными окнами. Его наружные стены возвышаются над массой всего здания и образуют необычную зубчатую корону.

Исследователи полагают, что необычный план дворца возможно создан по образу Лонгдфортского замка в Англии, построенного в 1591году архитектором Джоном Торпом.

Архитектура здания значительна и сурова. Дворец небольшой по размерам (каждая стена чуть более 40 метров), выразителен своим необычным планом и силуэтом, что в целом создает общую монументальность сооружения.

Дворец немного напоминает старинный английский замок благодаря использованию в обработке фасадов некоторых элементов архитектурного готического стиля. Массивные стены здания прорезаны по фасаду высокими стрельчатыми окнами, обработанными тонкими наличниками. Возвышающаяся в центре башня с овальными окнами-бойницами, которые были украшены ровным закругленным лепным декором. Маленькие угловые башни с высокими окнами, фонарями с полусферическими куполами и изящным зубчатым парапетом придавали замку романтичный и таинственный вид. В башнях архитектор сделал нависные бойницы в виде значительно выступающих карнизов, которые покоились на кронштейнах и небольших арках, со встроенными в них зубчатыми парапетами. Все фасады Чесменского замка были одинаковы и просто отделаны. Отделка стен первого этажа рустом, а верхнего обнаженной кирпичной кладкой создавала иллюзию, что строилась крепость длительное время в течение столетий.

Помещения были расположены по периметру здания. В центральной части на первом и втором этажах располагались круглые залы, верхний этаж был увенчан куполом. В каждом углу внутреннего треугольника находились маленькие комнаты круглой формы. Входы во дворец имелись с каждой стороны здания. Главный вход был устроен в юго-западной части. Пройдя через огромный вестибюль, по воздушной центральной лестнице, которая была расположена в большой башне, можно было оказаться в основных помещениях второго этажа. Вдоль всех трех фасадов были расположены удлиненная галерея и две гостиные в форме квадратов, в дальнейшем подвергнутые перепланировке.

Внутреннее убранство дворца не соответствовало его суровому внешнему виду. Оно представляло собой пример декора, который был характерен для раннего классицизма. Своды и стены, украшенные пилястрами, лепными филенками и полихромными росписями, венками и цветочными гирляндами, обрамляли медальоны. Великолепно отделанные комнаты: огромные зеркала, вставленные в богатые резные рамы, великолепная обивка стен, прекрасные шторы, которые были специально заказаны во Франции, изящные шелковые лионские занавеси, утонченная мебель.

В башне южной части дворца - замка находилась центральная лестница, легко и плавно поднимающаяся вверх. Стены были украшены утонченными прямоугольными и треугольными панно, своды отделаны лепкой красивого и изящного рисунка, в виде ветвей акантовых побегов, и легких, свободно спускающихся гирлянд и плетеных орнаментов, которые чередовались с розетками. Великолепной лепкой были украшены окна барабанов. Вокруг их обрамляли гирлянды из цветов, а в простенки были помещены панно и маленькие урночки. Значительную часть отделки уничтожили во время ремонтов и реконструкций дворца.

Основное помещение на втором этаже -- Парадный купольный зал. Внутри стены были расписаны клеевой краской под разноцветный мрамор и завершались лепным карнизом. Зал покрыт небольшим куполом, который прорезали овальные окна. Узенькие темные полосы разделяли стены зала на панели различной ширины. В них, вписанные филенки были заполнены досками из белого мрамора. Над ними помещены овальные рамки-медальоны, окруженные богатой отделкой. Все окна замка были украшены под старину. К несчастью, и переплеты окон, и витражи не сохранились до наших времен.

Необычайной красотой отличались двери в помещениях второго этажа. Они были выполнены из дуба темных пород по рисункам Ю.М. Фельтена. Снизу двери были украшены филенками, сверху - тонкими карнизами. Архитектор предусмотрел оформление интерьера до мелочей: от дверных ручек до шпингалетов из бронзы. Их заказали на тульских заводах в 1776 году.

В залах второго этажа были размещены 56 парадных портретов европейских царственных особ. Значительная часть картин была подарена российской императрице. Достопримечательностью замка являлись и 58 барельефных медальонов из белого мрамора, на которых были изображены русские великие князья, государи и императоры от Рюрика до Елизаветы Петровны. Медальоны были расположены над портретами европейских государей. Автором этих барельефов являлся талантливый российский скульптор Федор Шубин.

Таким образом, внутренний вид дворца не имеет ничего общего готическим стилем архитектуры.

Участок вокруг дворцового комплекса был обнесен оградой, на прилегающей территории поставили горку для катания, беседку, качели и другие увеселения. У входах в замок поместили фонари, подвешенные на «на пальмовые деревья».

В начале 80-х годов XVIII столетия Екатерина Великая не раз останавливалась во дворце по пути из Царского Села в Санкт- Петербург, где для нее и ее приближенных готовили обильные яства. Перед замком на широкой поляне устраивались салюты, катания на санках, пышные народные праздники и ярмарки, которые любила посещать сама государыня в месте со свитой. Рядом с дворцом была установлена большая деревянная беседка с башенкой, построенная также в стиле псевдоготики. В башню беседки по изящной витой восьмигранной лесенке поднималась сама государыня.

Чесменский дворец и прилегающая территория, созданные по типу псевдоготических сооружений в конце XVIII столетия был одной из великолепнейших «романтических» резиденций Санкт-Петербурга и поражал воображение современников.

В течение двухсот сорока летней истории своего существования Чесменский замок не раз менял свое предназначение, неоднократно перестраивался, достраивался и реставрировался и к сегодняшнему дню во многом поменял свой первоначальный вид.

Вскоре императрица передала его для заседаний Кавалерской думе военного ордена Святого Георгия Победоносца. Дума состояла из кавалеров ордена. Она занималась сбором материалов о подвигах воинов и оказанием помощи изувеченным и малоимущим.

После кончины в 1796 году Екатерины Великой здание перешло по наследству Павлу I, который попытался использовать его под богадельню и лечебницу. Однако идея не была им воплощена в жизнь.

За время царствования императора Александра Павловича дворец использовали только дважды в качестве летней дачи для девушек, которые обучались в Екатерининском институте.

В апреле 1830 года император Николай I приказал основать в Чесменском дворце военную богадельню для ветеранов и инвалидов Отечественной войны 1812 года и всех других войн, которые вела Россия.

21декабря 1916 года Чесменский дворец был "последним пристанищем" известного Григория Распутина, «Святого дьявола России».

В 1919 году богадельню в трехдневный срок расформировали и в замке разместили первый в советской истории концентрационный лагерь принудительных работ, который в народе называли - «Чесменка». Просуществовал он сравнительно недолго: в 1930 году здание отдали Автодорожному институту.

В 1941 году дворец перешел в пользование Ленинградского института авиаприборостроения. Нынешнее название - Санкт-Петербургский государственный университет аэрокосмического приборостроения.

Изменения коснулись и облика дворца.

В начале XIX века по велению императора Александра I во дворце был обустроен зимний храм Рождества Христова для георгиевских кавалеров. Его расположили на первом этаже в башне восточной части дворца. Иконостас по приказу Александра I доставили в новую церковь из Зимнего дворца. Он являл собой огромную историческую и художественную ценность, т.к. был унаследован от государя Алексея Михайловича и императора Петра I. Во время пожара в 1871 году иконостас почти полностью сгорел, уцелели лишь небольшие фрагменты, которые собрали и по самому большому уцелевшему куску стали называть иконой Святой Троицы (сейчас она находится в хранилище Государственного Русского музея), позже установили новый в стиле псевдоготики. В тоже время часть стен, которая расположена выше рустовки, была покрыта штукатуркой. Это упростило фасад и дворец потерял импозантный вид, имевшийся ранее.

В первой трети XIX столетия, когда по приказу императора Николая I дворец передали под богадельню для ветеранов войны, была произведена перестройка, исказившая облик дворца. Работы проводились по проекту и под руководством архитектора А.Штауберта. К зданию были пристроены три двухэтажных флигеля (позднее надстроены до четырех этажей), которые соединили узкими переходами-галереями с угловыми башнями дворца. Над башнями, сняв зубчатые парапеты, построили полукруглые купола. Зубчатые парапеты сняли и с главной башни и стен. На фасадах соорудили треугольные аттики, которые были украшены двуглавыми орлами (позднее орлов сняли). Тройные окна, которые устроили в галереях, оживили фасад нового здания. Портреты европейских государей и их семей убрали из Чесменского замка и отправили в Петергофский дворец. Впоследствии они частично оказались во дворце Гатчины, частично -- в Эрмитаже. Мраморные барельефы передали в кремлевскую Оружейную палату, в которой они находятся в настоящее время. Зимнюю церковь, которая располагалась на первом этаже, перенесли на второй этаж и расположили в большом Парадном зале Георгиевской думы. Этот круглый зал дворца был подвергнут большим изменениям. Над башней, в которой был расположен Парадный зал, возвели купол, который увенчивался крестом. Купол украсили изображениями святых, во славу которых были учреждены российские ордена. В зале поместили новый иконостас. В одной башне был устроен телеграф. В таком виде, за небольшим исключением, здание сохранилось до сегодняшнего дня.

На территории перед дворцом на месте леса был разбита огромная березовая роща из 500 берёз. Участок со стороны Царскосельского тракта огородили чугунной решеткой, которую установили на каменный фундамент. Поставили чугунные ворота, увенчанные большим двуглавым орлом, заменив необыкновенные старые готические каменные башни-ворота.

Перестройка исказила облик дворца и замок потерял то романтическое очарование, которое ему придал в свое время зодчий Ю. М. Фельтен.

В годы Великой Отечественной войны дворец, который находился на передовой линии фронта, очень пострадал. В 1946 году здание было отреставрировано по проекту архитектора А. В. Корягина.

В настоящее время Чесменский дворец находится в городской черте Санкт-Петербурга по адресу улица Гастелло, 15, недалеко от станции метро «Московская»



3.3 Чесменская церковь - уникальное явление русского зодчества

Сразу после завершения сооружения дворца, императрица повелела заложить рядом с ним храм во имя святого Пророка Иоанна Предтечи, в память славной победы русского флота. Храм, который вошел в историю под именем Чесменский, - один из самых необычных и оригинальных по своему архитектурному облику храмов Санкт-Петербурга. Построен в 1777-1780 годы в комплексе пригородной царской резиденции на Царскосельском тракте, в 7 верстах от Петербурга. В церковном зодчестве екатерининского времени он занимает особое место.

Храм был воздвигнут по проекту замечательного зодчего Юрия Матвеевича Фельтена, к таланту которого государыня проявляла особый интерес. Закладка церкви состоялась в торжественной обстановке 6 июня 1777года в присутствии императрицы Екатерины Великой, всех придворных и короля Швеции Густава Третьего, который был приглашен в Санкт-Петербурге с частным визитом под именем графа Гогландского, чтобы не забывал о Российской военной силе. Строительство церкви было закончено к десятилетнему юбилею победы российского флота в Чесменской битве. Торжественное освящение состоялось 24 июня 1780 года, в присутствии самой императрицы Екатерины Великой, наследника престола царевича Павла с женой, высших военных чинов и сановников. Среди приглашенных инкогнито под именем графа Фалькенштейна находился правитель Священного Римского государства Иосиф Второй. В память о десятилетней годовщине победы флота России над турками церковь во имя святого Пророка Иоанна Предтечи, как и дворец, получила название Чесменской

Необыкновенна для Санкт-Петербурга архитектура Чесменского храма представляет собой изысканное и воздушное, устремленное вверх строение в стиле псевдоготики. Отделка фасадов здания отличается своеобразием и произвольной трактовкой готических мотивов. Все элементы здания: и украшения фасада, и кресты на пяти миниатюрных куполах - легкие и изящные. Великолепен фасад храма, украшенный ажурным орнаментом из белого камня и барельефом на фронтоне.

Медные решетки, которые закрывали оконные проемы, были украшены богатым, изящным орнаментом, имитирующим листья аканта и розетки. Узенькие вертикальные тяги на красноватом фоне стен, высокие стрельчатые окна, остроконечные башенки - пинакли и лепные стрельчатые арочки придают зданию легкость и стройность. Низкий парапет и заостренные башенки, характерные для готики, завершают основные объемы здания храма. Утонченно очерченные зубчатые парапеты придают облику церкви вид средневекового замка.

Башенки - пинакли декорируют стены барабанов центрального и четырех малых куполов церкви.

На пяти барабанах были расположены небольшие купола, на которых укреплены миниатюрные шпили в форме яблока с изысканным ажурным крестом (острые готические шпили, которые увенчивали купола, не сохранились). Барабаны выполняли функцию звонницы. В одном из барабанов находился огромный колокол, весящий шесть пудов, другие семь небольших колоколов были помещены в других малых барабанах. Пятиглавие Чесменского храма является данью традициям русского церковного зодчества. Главный вход с западной стороны церкви выделен небольшим фронтоном, который был украшен барельефом из белого камня. Над входом находится фронтон с барельефом, изображающим Всевидящее око, тут же - две статуи: Веры и Надежды.

Своеобразна композиция плана, решенного в виде "четырехлистника". Основу внутреннего пространства составляет квадрат, который покрыт куполом. К квадрату со всех сторон примыкают закругленные в плане помещения - апсиды. Стрельчатые арочки, которые опираются на четыре пилона, объединяют эти помещения с главным в единое целое. Удлиненные стрельчатые окна, которые характерны для стиля архитектуры готики, расширяют внутренний объем церкви. Необыкновенный силуэт- четырехлистник, и ажурный орнамент создают впечатление, что весь храм сплетен из кружев. Благодаря потоку света, льющемуся из высоких окон, четко вырисовываются на белом фоне гладких стен светлые тянутые профили и изысканный лепной декор. Поэтому, войдя в храм, испытываешь чувство, что находишься в просторном помещении, хотя церковь совсем не небольших размеров.

Внутренний вид храма отличался строгостью и простотой. Иконы небольшого иконостаса выполнены неизвестным итальянским мастером. Из них наиболее интересными являлись иконы «Распятие Спасителя», «Умовение ног апостолов Иисусом Христом», «Святой царевич Дмитрий» с его страданиями, а также «Иоанн Креститель» с видом Чесменской битвы. У входа в храм была поставлена памятная доска из мрамора, в которой повествуется о том во славу какого события он был построен.

Общественность высоко оценила новый шедевр зодчего: "Церковь эта, по легкости своего стиля и необыкновенной смелости исполнения, может быть причислена к замечательнейшим зданиям столицы". Особенность архитектуры Чесменского храма обращала на себя внимание и вызывала желание иметь подобное творение. Аналоги Чесменской церкви были повторены в провинциях - в Псковской и Тверской губерниях.

Храм неоднократно подвергался ремонту и реставрации. Однако её внешний вид практически не изменился. На участке, прилегавшем к храму было сооружено кладбище, на котором хоронили героев войн, а в последствии - защитников Ленинграда в годы Великой Отечественной войны. В их числе герои Советского Союза лётчики Алексей Севастьянов и Феодосий Смолячков.

В июне 1919 года храм был закрыт. С купола церкви сбросили крест и водрузили символы пролетарской диктатуры: молот, наковальню и клещи. Иконостас и церковную утварь изъяли и передали в Эрмитаж. Затем сняли церковные колокола и отправили на переплавку. С 1925 по 1930 годы в храме находился архив Главнауки, а потом столярные мастерские и склад Автотранспортного института. Комсомольцы института настаивали на сносе храма как памятника мракобесия. Однако ещё в двадцатых годах XX века помещение церкви стараниями прихожан было поставлено на учёт как архитектурный памятник. Чесменская церковь находилась под охраной государства и снос не был разрешен. Пожар зимой 1930 года полностью уничтожил внутреннее убранство и интерьер Чесменского храма. Чудом сохранились фотографии иконостаса, которые ранее были сделаны для Русского музея. Здание постепенно разрушалось. Стала протекать крыша, из нее проросло дерево, кресты рухнули.

В период Великой Отечественной войны, линия фронта проходила недалеко от Чесменской церкви, поэтому она сильно пострадала. Сгорела значительная часть внутреннего интерьера, и выгорел алтарь. После войны была осуществлена консервация здания храма, позже власти принимают решение восстановить Чесменский храм как памятника архитектуры. Работы по реставрации начались в шестидесятые годы. Возглавил их архитектор А.П. Куликов. Отремонтировали купола, укрепили кирпичную кладку, восстановили утраченные элементы архитектуры готики. Колокола отлили на заводе "Монументскульптура". Тщательно были реставрированы интерьеры церкви.

Чесменская церковь была в основном восстановлена в первоначальном виде к 1977 году, после чего здание передали филиалу Военно-Морского музея "Чесменская победа"», где были выставлены экспонаты, говорившие о победе российского флота в Чесменском сражении.

В 1991 году здание возвратили церкви и оно переходит в вечное владение Санкт-Петербургской епархии. Начались работы по восстановлению храма. В 1996 году, по сохранившимся фотографиям был воссоздан иконостас по чертежам и рисункам Ю.М. Фельтена, которые были найдены в Московском военно-историческом архиве. К его восстановлению были привлечены лучшие петербургские мастера - резчики, позолотчики и иконописцы, Через два года новый иконостас освятил митрополит Санкт-Петербургский и Ладожский Владимир.

Сейчас в Чесменском храме вновь проходят регулярные богослужения, функционирует детская воскресная школа, имеется фонотека церковных песнопений, проводится научная работа. На кладбище поставлен гранитный крест во славу всех погибших героев разных войн.

Хотя храм несколько раз подвергался ремонтам и реставрациям, к счастью, его архитектура почти не изменилась. Чесменская церковь - одно из редчайших в архитектуре Петербурга здание в стиле псевдоготики, храм, восхищающий своей внешней легкостью, воздушностью, красотой.

...