Режиссёрская технология создания атмосферы праздника в культурно-досуговом учреждении

Размещено на http://allbest.ru

Режиссёрская технология создания атмосферы праздника в культурно - досуговом учреждении



Содержание

Введение

1. Теоретическая часть

1.1 Атмосфера как выразительное средство режиссерского искусства

1.2 Виды и функции атмосферы

1.3 Способы создания сценической атмосферы

1.4 Исторические версии возникновения праздника «Женский день - 8 марта»

2. Сценарный блок

2.1 Идейно-тематический замысел праздника

2.2 Аудитория

2.3 Характеристика действующих лиц праздника

2.4 Сценарная разработка

3. Постановочный блок

3.1 Композиционный план постановки праздника

3.2 Решение пространства

3.3 Организация праздника во времени

3.4 Художественно-выразительные средства

3.5 Режиссерский монтажный лист

4. Организационно-менеджерский блок

4.1 Материально-техническое обеспечение праздника

4.2 Смета расходов

Заключение

Список литературы



Введение

В новейшей истории России праздников заметно прибавилось. Особенно таких, которые приятны просто по-человечески. Например, вненациональный и совсем не политический День влюблённых. В советские времена тоже был праздник, который, несмотря на идеологическую окраску, любили точно по такой причине - Международный женский день 8 марта. Видимо поэтому он сохраняет свою актуальность и в наши дни. И это притом, что празднуют теперь в России и День матери, и День супружеской любви и верности в память святых Петра и Февронии.

Отмечать День 8 марта - это традиция. Она не исчезнет даже в том случае, если кому-нибудь придёт в голову этот день отменить. Праздник вписался уже в генетическую народную память. Ещё бы! Целое столетие российских детей учили поздравлять мам именно 8 марта, просто за то, что они мамы, и девочек - за то, что они девочки. Это был воспитательный момент в плане отношения полов. Правда, и идеологии в прошлом веке хватало даже в связи с этим праздником. Впрочем, об этом давно и прочно забыли.

Меняются времена и приоритеты, но главное остаётся. Сегодня почти вся планета отмечает 8 Марта как день поклонения настоящей женщине, ее красоте, мудрости и женственности, которые спасают мир.

Необычная атмосфера складывается на этом празднике. Где присутствует Женщина, там особая атмосфера. Каждая женщина «распускается» как цветок и распространяет «флюиды» на все окружение. Именно теме «Режиссёрская технология создания атмосферы праздника 8 марта» посвящена моя дипломная работа.

Режиссерское искусство заключается в творческой организации всех элементов представления с целью создания единого, гармонически целостного художественного произведения. Этой цели режиссер-постановщик достигает только в том случае если в процессе создания целостного художественного произведения присутствует благоприятная атмосфера. В театр понятие атмосферы пришло из жизни. А в жизни оно сопутствует нам каждую минуту.

Атмосфера - явление глубоко человеческое, и в центре ее находится человек, пристрастно вглядывающийся в мир, действующий, мыслящий, чувствующий, ищущий. Сложный комплекс взаимоотношений с окружающей действительностью, мир наших мыслей, чувств, желаний, настроений, мечтаний, фантазий, то без чего немыслимо было бы наше существование, это и есть атмосфера жизни, без нее наша жизнь была бы обескровлена, автоматична, а человек напоминал бы робота.

В жизни каждому сопутствует своя атмосфера, и она никогда не бывает однозначна, в ней всегда происходит борьба различных мотивов, тенденций. Это закономерно: в жизни всегда происходит «борьба атмосфер», различные люди несут различные атмосферы, наша личная может подчиняться общественной и т.д.

Для режиссера чрезвычайно важно умение замечать и запоминать атмосферу. Атмосфера - это как бы материальная среда, в которой живет, существует актерский образ. Сюда входят звуки, шумы, ритмы, характер освещения, мебель, вещи, все, все. Атмосфера - понятие динамическое, а не статическое, она меняется в зависимости от перемены предлагаемых обстоятельств и событий.

Атмосфера о многом рассказывает зрителям. Она является важным стимулом творчества актера. Являясь мощным выразительным средством, сценическая атмосфера требует от режиссера верного определения исходного предлагаемого обстоятельства, поскольку оно имеет решающее значение в создании атмосферы.



1. Теоретическая часть

1.1 Атмосфера как выразительное средство режиссерского искусства

Кажется, нет более загадочного и неуловимого понятия в режиссерской технологии, чем атмосфера. С другими элементами театрального спектакля как будто проще -- их можно определить и почти сразу проверить на площадке с той или другой степенью точности. С атмосферой все обстоит иначе. Она создается постепенно и, что самое трудное, складывается из множества элементов, заданных автором и сочиненных режиссером. Теоретически в этом вопросе тоже нет достаточной ясности. Это понятие почти невозможно определить, уложить в словесные формулы. Оно ускользает от однозначной прямолинейности, дразнит своей изменчивостью, непостоянством и зыбкостью.

Атмосфера дает им вдохновение и силу на будущее. В ней они чувствуют себя артистами, даже когда зрительный зал пуст и тишина царит на ночной сцене. И не только театр, но и концертный зал, и цирк, и балаган, и ярмарка исполнены волшебной атмосферой. Она одинаково волнует и актера и зрителя. Разве не ходит публика, в особенности молодая, в театр часто только для того, чтобы побыть в этой атмосфере нереальности?

В толковом словаре Даля про атмосферу написано: «Атмосфера окружающий шар земной или иное небесное тело воздух, со всеми природными примесями его: испарениями, облаками и пр. Атмосфера человека или цветка. Атмосферный, атмосферический воздух, коим мы дышим. Атмосферные перемены, погода, ведро и ненастье и все, что к тому относится. Атмосферное давление, тяжесть воздуха. Атмосферология - наука об атмосфере и обо всех ее изменениях».

Михаил Чехов в своей книге «О технике актера» признает за атмосферой главенствующее положение в сценической иерархии элементов, считая ее душой и сердцем театрального произведения. Более того, он полагает, что «отдельные актеры с их чувствами не больше как часть целого. Они должны быть объединены и сгармонизированы, и объединяющим началом в этом случае является атмосфера спектакля. Спектакль, лишенный атмосферы, неизбежно несет отпечаток механичности», -- продолжает свою мысль великий русский актер и педагог. «Дух в произведении искусства -- это его идея. Душа -- атмосфера. Все же, что видимо и слышимо, -- его тело.» Определение, несмотря на всю его метафоричность, совершенно точно отражает значимость атмосферы в общем строе спектакля.

Более технологичнее пытается определить этот элемент Алексей Дмитриевич Попов: «Атмосфера - это как бы материальная среда, в которой живет, существует актерский образ. Сюда входят звуки, шумы, ритмы, характер освещения, мебель, вещи, все, все... Атмосфера - это воздух времени и места, в котором живут люди, окруженные целым миром звуков и всевозможных вещей. Каждому делу, месту и времени присуща своя атмосфера, связанная именно с этим делом, местом и временем».

Нужно отыскать тот эмоциональный возбудитель, который поможет найти среду, атмосферу, максимально выражающую процесс внутреннего течения «жизни человеческого духа». В этом сопряжении среды и внутренней жизни человека и проявится убедительность или неубедительность замысла.

Для этого непременно нужно найти точное сочетание происходящего с жизнью, идущей до, после и параллельно развивающемуся действию, либо в контрасте с тем, что происходит, либо в унисон. Это сочетание, сознательно организованное, и создает атмосферу.

Возьмите контраст действий у Пушкина в «Пире во время чумы». События пьесы не имеют никакого отношения к чуме, но то, что действие происходит во время чумы, создает неожиданную атмосферу трагического.

Вне атмосферы не может быть образного решения. Атмосфера -- это эмоциональная окраска, непременно присутствующая в решении каждого момента спектакля.

1.2 Виды и функции атмосферы

Виды атмосфер:

А) Творческая.

Глубокая заинтересованность каждого из участников в исполняемом упражнении, этюде - это и есть та творческая атмосфера, без которой невозможен путь к искусству.

Весь сложный творческий процесс создания актером образа - это не только репетиция с руководителем и товарищами. Этот процесс не вмещается только в рамки репетиций. Актер, готовящий роль, должен быть целиком захвачен ею на всем протяжении работы над пьесой, представлением. выразительный режиссерский сценарий март

Каждый из нас знает, как часто полюбившийся мотив песенки неотступно преследует нас, от него иногда невозможно отвязаться, и поешь ею без конца. Так должно быть и с ролью. Она должна неотступно быть с актером -- он обязан быть одержим ею. И какое громадное творческое счастье испытывает актер, когда еще неясные черты полюбившегося героя, которого ему надлежит создать, всплывают в его сознании, когда он озаряется неожиданно для самого себя видением новых черт характера, когда для него открывается весь строй мыслей и поступков создаваемого им образа.

И вот когда актер пришел на репетицию и принес результат этой большой внутренней работы, руководителю и товарищам необходимо с особой осторожностью и чуткостью отнестись к рождению этого нового человека. А это возможно только тогда, когда на репетиции существует подлинно творческая атмосфера.

Творческая атмосфера должна быть не только на репетициях, но и за кулисами во время представления или спектакля. Надо стремиться к созданию творческой атмосферы, надо отметать то, что мешает нам в творческом процессе создания спектакля и воплощения его.

Творческая атмосфера -- это один из могучих факторов в нашем искусстве, и мы должны помнить, что создать рабочую атмосферу необычайно трудно. Это не в состоянии сделать один руководитель -- создать ее может только коллектив. Разрушить же ее, к сожалению, может любой человек. Достаточно одному скептически настроенному человеку посмеяться над серьезно работающими товарищами, и этот микроб неверия начинает разъедать здоровый организм.

Когда режиссеру и артистам ясно, что происходит, ясны отношения между людьми, ясны обстоятельства, в которых живут и действуют персонажи пьесы, на репетициях появляется свободная радостная атмосфера творчества. Только в такой атмосфере возникают точные и выразительные мизансцены, точные и выразительные интонации, ритмы и композиции.

Ибо по-настоящему хороший спектакль может вырасти только в условиях хорошей морально-творческой атмосферы. Значит, чтобы создать хороший спектакль, то есть выполнить свою прямую режиссерскую функцию, режиссер обязан заботиться о создании хорошей атмосферы в коллективе ничуть не меньше, чем, скажем, о хорошем качестве мизансцен или декораций. В коллективе, где морально-творческая атмосфера находится на должной высоте, работа над спектаклями протекает быстрее и дает лучшие плоды. Вот почему не следует жалеть ни времени, ни энергии на то, чтобы создать такую атмосферу: и то и другое окупится потом с лихвою.

Б) Сценическая

Что же такое сценическая атмосфера? Как определить душу искусства? Вероятно, точного и емкого определения атмосферы мы не найдём. А может быть, и не нужно. Атмосфера относится к чувственной сфере, как и наше искусство. Тайна, извечно окутывающая настоящее искусство, - это, несомненно, его атмосфера.

Сценическая атмосфера зависит от характера событий, развертывающихся перед нами, от места и времени действия. В произведении театрального искусства атмосфера возникает через выявление взаимодействия человека с окружающими людьми и с обстановкой.

Сценическая атмосфера является коренным, природным, неотъемлемым свойством и качеством русского театра переживания. Она является самым заразительным, эмоциональным и духовно активным, сущностным компонентом спектакля, реализующим художественный смысл. Её поиск и подробное, живое построение, должны стать одной из главных задач постановщика с первых же дней репетиций.

Михаил Чехов определил следующие функции атмосферы:

1. Первая функция это связь актера со зрителем.

Тот актер, который сохранил (или вновь приобрел) чувство атмосферы, хорошо знает, какая неразрывная связь устанавливается между ним и зрителем, если они охвачены одной и той же атмосферой. В ней зритель сам начинает играть вместе с актером. Он посылает ему через рампу волны сочувствия, доверия и любви. Зритель не мог бы сделать этого без атмосферы, идущей со сцены. Спектакль возникает из взаимодействия актера и зрителя. Если режиссер, актер, автор, художник (и часто музыкант) создали для зрителя атмосферу спектакля -- он не может не участвовать в нем.

2. Вторая функция - воссоздание и поддержка творческой атмосферы актеров.

Пространство, воздух вокруг, исполненные атмосферой, поддерживают живую творческую активность.

3. Третья - усиление художественной выразительности на сцене.

Две различные атмосферы не могут существовать одновременно. Одна (сильнейшая) побеждает или видоизменяет другую. Например: если представить старинный заброшенный замок, где время остановилось много веков назад и хранит невидимые былые деяния, думы и жизнь своих забытых обитателей.

Атмосфера тайны и покоя царит в залах, коридорах, подвалах и башнях. В замок входит группа людей. Извне они принесли с собой шумную, веселую, легкомысленную атмосферу. С ней тотчас же вступает в борьбу атмосфера замка и либо побеждает ее, либо исчезнет сама. Группа вошедших людей может принять участие в этой борьбе атмосфер. Своим настроением и поведением они могут усилить одну и ослабить другую, но удержать их обе одновременно они не могут. Борьбу атмосфер и неизбежную победу одной из них надо признать сильным средством художественной выразительности на сцене.

4. Эстетическое удовлетворение зрителя - считается четвертой функцией.

Актеры, принимающие и любящие атмосферу на сцене, знают, что значительная часть содержания спектакля не может быть передана зрителю никакими иными средствами выразительности, кроме атмосферы. Ни слова, произносимые актером со сцены, ни его действия не выразят того, что живет в атмосфере.

5. Пятая функция - открытие новых глубин и средств выразительности.

Наряду с воображением атмосфера становится вторым способом репетирования. Живя в атмосфере пьесы или сцены, открываются в них все новые психологические глубины, и находятся новые средства выразительности.

1.3 Способы создания сценической атмосферы

Сценическая атмосфера создается:

1. Правильным внутренним настроем исполнителей.

2. Внешней сценической обстановкой.

Внутренний настрой исполнителя рождается:

· в результате целеустремленного, целенаправленного его действия в предлагаемых обстоятельствах.

· его увлеченностью исполняемым номером.

· доверительным, верным общением со зрительным залом.

· общей атмосферой праздника, которой заражены и зрители и исполнители - одни - чувством радости творчества, другие - сопричастности к творчеству.

Внешняя сценическая атмосфера создается и выражается:

1. Оформлением (сценография).

Одно из самых действенных выразительных средств, создающее верную и прежде всего броскую, яркую праздничную сценическую атмосферу эстрадного представления, т.к. именно вещественная обстановка (детали этой обстановки), соответствующая определенному времени, создает среду, в которой присутствуют точные приметы времени.

Функция оформления - обстановочная, активно действующая.

2. Музыкой.

Музыка в концерте, представлении используется:

· как действенный фон номера, эпизода. Вызывает у зрителей соответствующее настроение, усиливает эмоциональное восприятие номера, эпизода.

· для создания на сцене точной атмосферы того илу другого исторического времени. Вызывает у зрителей ассоциации, связанные с определенной эпохой, определенным временем, определенным событием. (Например, звуки фокстрота «Рио-рита» обращают нас к предвоенным временам).

Приемы использования музыки:

· лейтмотив всего концерта, помогающий развитию действия, объединяющий одной музыкальной темой все эпизоды, погружая их в определенную музыкальную среду.

· характеристика действующего лица. Когда определенная мелодия, возникая при появлении персонажа, становится его «визитной карточкой», музыкальной характеристикой, раскрывающей какие-либо его внутренние качества.

· раскрытие внутреннего состояния действующих лиц в происходящем на сцене событии.

· контраст, разоблачающий истинную цель героя.

· заставка, как связка между номерами и эпизодами.

3)Сценическим светом.

При работе над светом режиссеру необходимо помнить, что каждое изменение света, каждая его переброска, каждый световой эффект должен нести в себе определенный смысл, понятный зрителю и служить выявлению содержания номера, эпизода в эстрадном концерте, представлении. Праздничная атмосфера концерта создается, прежде всего, яркой, радостной, заливающей всю сцену гаммой света, а не бессмысленным калейдоскопом спецэффектов и темнотой. Играть светом нужно осторожно и только там и тогда, когда эта игра необходима.

4)Звуки и шумы.

Верно к месту прозвучавший на сцене звук (скрип двери, вой ветра, шум дождя, перестук вагонных колес и др.) несет в себе действенно-эмоциональный заряд; придает физическую достоверность сценическому действию, обстановке, в которой оно происходит.

В каждом спектакле, представлении нужно искать различные средства выявления атмосферы. Их диктует эпоха, лицо автора и художественные принципы постановки. Атмосфера связана с бытом, быт - элемент содержания. Надо знать, что бытовая деталь очень многоязычна, что она может изображать и простую реальную вещь и быть поэтическим образом.



1.4 История возникновения и традиционные особенности праздника «Международный Женский день - 8 марта»

Всеми любимый праздник женщин восходит к традициям Древнего Рима I века до нашей эры. Считалось, что богиня Юнона, супруга великого Юпитера, была наделена большой властью и обладала огромными возможностями. У нее было много имен: Юнона-Календария, Юнона-Монета. Она дарила людям хорошую погоду, урожай, удачи в делах и открывала каждый месяц года. Но более всего римлянки преклонялись перед Юноной - Луцией («светлой»), покровительствующей женщинам вообще, а при родах в особенности. Она была почитаема в каждом доме, ей приносили дары при вступлении в брак и при рождении ребенка.

Самым радостным для женской половины Рима был праздник 1 Марта, посвященный этой богине и называвшийся Матронами. Тогда весь город преображался. Празднично одетые женщины шли с венками цветов в руках к храму Юноны-Луции. Они молились, приносили в дар цветы и просили у своей покровительницы счастья в семье. Это был праздник не только почтенных римлянок, но и рабынь, работу которых в этот день выполняли мужчины-рабы. Мужчины 1 Марта дарили женам, родственницам и подругам щедрые подарки, не обходили вниманием служанок и рабынь...

В современном мире день женщин отмечается 8 Марта. Откуда вообще пошла традиция поздравлять женщин именно 8 марта? Начиналось всё, как ни странно, с того, что женщины захотели стать… мужчинами. Не буквально, конечно же, нет. Просто захотелось таких же прав, как и у мужчин. Чтобы не сидеть привязанными дома с детьми, а выбирать работу по призванию, участвовать в управлении государством, вообще быть социально активными.

Сейчас, даже странно представить, но всего два века назад женщины не имели никаких гражданских прав и находились под опекой мужчины - отца, потом мужа или брата, другого родственника. Женщинам не позволялось получать высшее образование, занимать государственные должности, а так же руководящие посты в частных компаниях. Именно поэтому настоящей трагедией становились случаи, когда женщина по какой-то причине оставалась без родственника-мужчины. Это означало бедность, нищету, полную социальную незащищённость, фактически гибель. Вот откуда пошла страстная боязнь каждой девушки остаться незамужней, которая сохраняется и в наши дни.

Нельзя сказать, что женщины мирились с таким положением. Ещё в конце XVIII века появилось движение, названное феминизмом (от лат. femina, «женщина»). Впервые требования равноправия были выдвинуты женщинами во время Войны за независимость в США. Первой американской феминисткой считают Абигейл Смит Адамс. Она вошла в историю благодаря своей знаменитой фразе: «Мы не станем подчиняться законам, в принятии которых мы не участвовали, и власти, которая не представляет наших интересов». Вот тогда и заговорили в полный голос о том, чтобы предоставить женщинам гражданские права наравне с мужчинами. Например, избирательные права. Появилось общественное движение, участницы которого называли себя суфражистками (от англ. Suffrage -избирательное право).

Потребовалось сто лет активных выступлений и работы общественной мысли, чтобы положение начало меняться. Женское движение за свои права оказалось неотъемлемым от других гуманитарных общественных течений, таких как либерализм и борьба за права человека. Феминизм стал частью революционных преобразований в мире. Во времена Великой французской революции 1789 года, например, женщины играли не последнюю роль. В историю вошло имя Олимпии де Гуж, автора Декларации прав женщины и гражданки. Говорят, когда её отправили на гильотину, она сказала: «Если женщина достойна взойти на эшафот, то она достойна войти и в парламент».

В начале XX века после целого ряда революционных потрясений в самых разных странах положение начало меняться. Кое-где женщины добились избирательного права. Вот тогда-то и появилась мысль о международной женской солидарности, и было принято решение ввести день единого выступления женщин всего мира за свои права. Историки приписывают эту идею немке Кларе Цеткин. Она высказала её на Второй Международной социалистической женской конференции, которая проходила в Копенгагене 27 августа 1910 года в рамках Восьмого конгресса Второго Интернационала.

История этого праздника началась в XIX веке, и был он приурочен ко дню борьбы за права женщин. Именно 8 марта 1857 года в Нью-Йорке прошла манифестация работниц швейных и обувных фабрик. Тогда они требовали, чтобы им предоставили десятичасовой рабочий день, приемлемые условия для работы и равную зарплату с мужчинами. До этого женщины работали по 16 часов в сутки и получали за это сущие гроши. После 8 марта 1857 года начали появляться женские профсоюзы, и впервые женщинам было дано избирательное право. Но только в 1910 году на Международной женской конференции социалисток в Копенгагене Кларой Цеткин было предложено праздновать Всемирный женский день 8 марта. Это был своеобразный призыв к женщинам всего мира вступить в борьбу за независимость и равноправие; и они откликнулись, включившись в борьбу за право на труд, уважение своего достоинства, за мир на земле. Впервые этот праздник отметили в 1911 году, но только 19 марта, в Австрии, Дании, Германии и Швейцарии. Именно эту дату предложила другая немка Елена Гринберг в память о революции в Пруссии, произошедшей в марте 1848 года. Тогда на улицы этих стран вышло более миллиона мужчин и женщин, и манифестация прошла под лозунгом: «Избирательные права работающих -- для объединения сил в борьбе за социализм». Потом год от года дата менялась.

В России, например, женщины митинговали 2 марта 1913 года. В этот день было организовано собрание в здании хлебной биржи в Петербурге. На него пришли полторы тысячи человек. Его организаторы призывали добиваться экономического и политического равноправия женщин. Окончательно дата 8 марта утвердилась в 1914 году. Одно из самых мощных выступлений женщин прошло в Петрограде 7 марта 1917 года. Через несколько лет, после революции 1917 года, этот день в России стал государственным праздником.

А в 1976 году Международный женский день был официально признан ООН.

День 8 Марта стал считаться днем международной солидарности трудящихся женщин в борьбе за свои права. Об этом событии писала Александра Коллонтай, создавшая одну из первых книг о Международном женском дне.

Ещё долгое время международный женский день 8 марта считался праздником политическим. Впрочем, постепенно в СССР он утратил протестную окраску. Считалось, что в социалистическом государстве у женщин и так единые права с мужчинами. Впрочем, идеологический характер праздника сохранился. 8 марта чествовали женщин-тружениц, добившихся крупных достижений в экономике и науке, в социальной сфере и других областях тогдашней жизни. Но это была официальная сторона праздника. В народе же установилась традиция хотя бы раз в году вспоминать, что женщина не только общественный деятель и полноценная производственная единица, она ещё и мать, жена, любимая. Одним словом, женщины России добились права работать наравне с мужчинами, а день 8 марта использовали, чтобы напомнить о том, что они всё-таки женщины.

В наши дни приоритеты снова сместились. И хотя вопрос не стоит так остро, как в прошлые столетия, активистки общественных движений по-прежнему не устают повторять, что в России права женщин ущемлены. Они хотели бы видеть женщину во главе Российского государства, больше женщин на руководящих постах в государственных департаментах и крупных корпорациях. А в обществе, озабоченном проблемами демографии, набирают силы домостроевские настроения. Сами же женщины хотели бы самостоятельно решать свою судьбу - работать, если хочется, или не работать, а заниматься только домом и детьми. Главной в наши дни стала потребность именно потенциала, возможности жить так, как каждому кажется правильным. Отсюда и разговоры о формировании среднего класса и улучшении качества жизни.

Ну, так вот. О качестве жизни. Помните рекламный слоган начала второго десятилетия нашего века: «Ты женщина, а не посудомойка!»? В наши дни женщины ждут от своих вторых половинок именно такого отношения, о котором говорится в рекламе. Век современных технологий значительно облегчил людям быт. А ведь именно домашняя работа долгое время была притчей во языцех. Готовка, стирка, мытьё, глажка во все времена отнимала у женщин физические и душевные силы, которые они могли бы потратить на детей и любимых. И на себя. Не секрет, женщина может оставаться красивой и желанной всю жизнь, но для этого ей нужно немного времени и чуть-чуть того практического волшебства, что предлагает в наши дни индустрия красоты.

Впрочем, не в каждой семье есть возможность купить дорогую технику или выделить средства на набор нанокосметики. Да и в этом ли счастье? Во все времена хорошо жили те пары, отношения между которыми были основаны на любви и согласии. По большому счёту борьба женщин за свои права во все времена означала только одно: они хотели, чтобы их любили и с ними считались. Вот и вся формула счастья.

День 8 марта по-прежнему остаётся международным праздником, потому что отмечают его и на постсоветском пространстве, и ещё в целом ряде стран мира. И те цветы, которые принято дарить женщинам в этот день, это признание в любви, один из способов сказать представительницам прекрасного пола: «Спасибо, что ты есть!»

Есть еще одна версия происхождения праздника. Историки считают, что празднование этого торжества связано с легендой об Есфири. Много веков назад она спасла свой народ от страшной гибели. Поэтому именно ей посвящен самый веселый праздник еврейского народа -- праздник Пурим. Отмечается он практически в одно время с Международным женским днем: в конце зимы -- начале весны, 4 марта.

Некогда, в 480 году до Рождества Христова, все плененные вавилонянами евреи обрели свободу и могли беспрепятственно вернуться обратно в Иерусалим. Однако желающих покинуть Вавилон, где иудеи провели практически всю жизнь, практически не оказалось. Сотни тысяч евреев остались в персидской империи, и совсем не в качестве рабочей силы. Многим из них удалось очень хорошо устроиться и неплохо зарабатывать себе на жизнь.

Со временем евреи так прижились в Вавилоне, что даже коренные жители перестали понимать, кто кого завоевал: персы Иерусалим или евреи Вавилон. Тогда один из министров могущественного правителя Ксеркса -- Аман -- пришел к царю и рассказал ему о том, что евреи заполонили их государство. Ксеркс решил истребить всех евреев.

О страшном замысле Ксеркса случайно узнала его жена Есфирь, которая скрывала от супруга свое этническое происхождение (была еврейкой). Умная Есфирь не стала молить царя о пощаде, а решила использовать любовь Ксеркса к себе. Когда царь находился под действием ее чар, она взяла с него обещание истребить всех врагов ее народа. Ксеркс был на все согласен, и только некоторое время спустя обнаружил, что пообещал любимой жене уничтожить всех врагов евреев, но отступать уже было нельзя... И 13 адара (месяц еврейского календаря: примерно конец февраля -- начало марта) по всей персидской империи распространяется царский указ относительно погромов. Но он кардинально отличался оттого, что было задумано сотворить изначально: этот указ Ксеркс позволил составить Есфири и ее двоюродному брату и воспитателю Мардохею.

«И позваны были царские писцы, и написано было все так, как приказал Мардохей к правителям ста двадцати семи областей от имени царя -- о том, что царь позволяет иудеям, находящимся во всяком городе, собраться и стать на защиту жизни своей, истребить, убить и погубить всех сильных в народе и в области, которые во вражде с ними, детей и жен, и имение их разграбить» (Есф 8, 8 --11). И в течение двух дней «все князья в областях, и сатрапы, и исполнители дел царских поддерживали иудеев. И избивали иудеи всех врагов своих, и истребляли, и поступали с неприятелями по своей воле» (Есф 9, 3--5).

Министра Амана, подавшего Ксерксу идею об истреблении евреев, казнили через повешение вместе со всей его семьей. В ходе этой борьбы было уничтожено около 75 тысяч персов. Персидская империя была практически разрушена. День этой знаменательной для евреев победы чтится и празднуется до сих пор.

Среди величайших мудрецов существует даже мнение, что когда все книги пророков будут забыты, книга Есфири все-таки не забудется, а праздник Пурим не перестанут соблюдать. Возможно, эта легенда была правдой, и Есфирь действительно спасла свой народ. И в благодарность за такой подвиг евреи почитают спасительницу и в настоящее время, празднуя Пурим. И каждому понятно, что такая легенда празднования Всемирного дня женщин тоже имеет право на существование.



2. Сценарный блок

2.1 Идейно-тематический замысел праздника

Н. А. Некрасов сказал: «Женщина - великое слово. В ней чистота девушки, самоотверженность подруги, подвиг матери». Как планеты нашей системы вращаются вокруг Солнца, так все в этой жизни вращается вокруг Женщины. Мне интересно составить идеальный портрет женщины, проследить, как менялась женщина в разные эпохи.

Тема - портрет идеальной женщины.

Идея - в качестве идеи хочу взять строки В. Серых:

«Среди разных чудес, что пленят и манят,

Свет далекой звезды или вечность седых пирамид,

Есть одно, на котором всегда остановится взгляд,

Это - женщина, в ней природа все тайны хранит».

Название - в сценарной разработке есть такая строчка «Каждая эпоха формировала свой идеал женщины, вносила новые штрихи в ее портрет», с которой начинается завязка праздничной программы. Она и послужила названием мероприятия - «Штрихи к портрету женщины»

Форма - театрализованный концерт.

2.2 Аудитория

Концерт рассчитан на молодежную и взрослую смешанную аудиторию - мужчины и женщины (от 18 до 40 лет).

Приемы и способы активизации зрителей на театрализованном концерте:

· Прием «Длинные шнуры» - (вопрос-ответ) разговор с залом, разговор-интервью. Ведущие концерта задают вопросы, берут интервью и мужчин-зрителей.

· Прием заманивания - одним из основных приемов вовлечения зрителя в действо является традиционный прием игры среди публики, переходящий в игру с самой публикой. А затем постепенное заманивание и втягивание в эту театральную игру всех зрителей.

· Прием «Игровое действие» - игровая ситуация, возникшая в театрализованном концерте. Надо совершить действие за определенное время.

· Прием «Нанизывания» - коллективное пение

2.3 Характеристика основных действующих лиц праздника

o Ведущие - классический вариант эстрадного конферанса. Два молодых мужчины, в костюмах (если есть, то можно фраки). Ведущие связующее звено театрализованного действия на сцене со зрителями в зале. Их задача создавать «мостики» между тематическими номерами и блоками.

o Клеопатра - исторический прототип: Клеопатра VII (69-30 до н.э.), царица Египта, возлюбленная Юлия Цезаря и Антония. Образ «роковой» женщины. Ее называют «египетской колдуньей», «ведьмой», «змеей» и одновременно все признают красоту и волшебное обаяние.

o Кармен - испанская цыганка Карменсита Любовь, которую она внушает мужчинам, -- романтически жестокая и неистовая страсть. Непостоянство Кармен трактуется не как проявление слабой женской натуры, а как фанатичная преданность романтического индивида идее свободы «Кармен будет всегда свободна».

o Джульетта Капулетти - показана в момент перехода от наивной самодостаточности ребенка, которому неведомы сомнения в том, что окружающий ее мир может быть иным, к зрелости влюбленной женщины, способной пожертвовать всем ради любимого.

o Евгений Арбенин - в основе образа диалектика добра и зла, столкновение божественного и дьявольского начал. Любовь Арбенина - это возможность преодоления ситуации разлада с миром, залог примирения с Богом. Он возлагает на себя миссию сверхчеловека, право высшего суда и наказания. Признание собственного избранничества приводит Арбенина к трагической ошибке. Стремление очистить Нину от греха и смертью возвратить ей божественную чистоту оборачивается преступлением, убийством невинной жены.

o Нина Арбенина - с образом Нины связан мир домашней интимной жизни, дарующей Арбенину успокоение. Сама она органично существует в салонном Петербурге, в разомкнутом пространстве социальной жизни. Любовь для нее -- реальная, бытовая жизнь. Прекрасная, но не «идеальная» Нина не в силах выдержать той колоссальной нагрузки, которую возложил на нее Арбенин. Судьба Нины выстраивается двояко: как разрешение фабульного конфликта (у Арбенина есть все доказательства ее виновности, но она абсолютно невинна) и как трагическая «развязка» антитезы желаемого, воображаемого и действительного.

o Измена - аллегорический персонаж, обобщенный образ всего отрицательного в человеке.

o Любовь - аллегорический персонаж, обобщенный образ всего положительного в человеке.

o Незнакомка - женщина-тайна. Она наделена всеми возможными романтическими атрибутами: одета в «упругие шелка», на ней «шляпа с траурными перьями», «в кольцах узкая рука». Появление Незнакомки видит только поэт.

o Колдун - косматый старик, раздражительный дед, проспавший в пещере три тысячи лет.



2.4 Сценарная разработка театрализованного концерта, посвященного женскому дню 8 марта «Штрихи к портрету женщины»

(Звучит музыка, на фоне музыки текст:

Среди разных чудес, что пленят и манят,

Свет далекой звезды или вечность седых пирамид,

Есть одно, на котором всегда остановится взгляд,

Это - женщина, в ней природа все тайны хранит. В. Серых)

(Концертный номер пластический этюд «Женщина»)

(Выходят ведущие - мужчины)

Ведущий 1: Добрый день, дорогие друзья! Сегодняшнюю встречу, мы посвящаем женщине, как главной виновницы не только Женского дня, но и жизни человеческой вообще. И, как сказал Максим Горький: «Самое умное, чего достиг человек, это -- умение любить женщину -- поклоняться ее красоте; от любви к женщине родилось все прекрасное на земле».

Ведущий 2: Только самому прекрасному мы даем женские имена: Вселенная, Земля, Родина, Мать -- женские названия. С давних времен народы поклонялись Женщине. Любовь к женщине, по-моему, главный двигатель жизни, истории. Из-за нее разгорались войны, ради нее совершались подвиги, с ее именем мужчины творили историю. Как планеты нашей системы вращаются вокруг Солнца, так все в этой жизни вращается вокруг Женщины.

(Инсценировка стихотворения Эдуарда Асадова «Женщина»)

На сцену выходят аллегорические персонажи Измена, Любовь, Колдун.

В горах, на скале, о беспутствах мечтая,

Сидела Измена худая и злая.

А рядом под вишней сидела Любовь,

Рассветное золото в косы вплетая.

С утра, собирая плоды и коренья,

Они отдыхали у горных озер.

И вечно вели нескончаемый спор --

С улыбкой одна, а другая с презреньем.

Одна говорила: - На свете нужны

Верность, порядочность и чистота.

Мы светлыми, добрыми быть должны:

В этом и - красота!

Другая кричала: - Пустые мечты!

Да кто тебе скажет за это спасибо?

Тут, право, от смеха порвут животы

Даже безмозглые рыбы!

Жить надо умело, хитро и с умом,

Где - быть беззащитной, где - лезть напролом,

А радость увидела - рви, не зевай!

Бери! Разберемся потом!

- А я не согласна бессовестно жить.

Попробуй быть честной и честно любить!

- Быть честной? Зеленая дичь! Чепуха!

Да есть ли что выше, чем радость греха?!

Однажды такой они подняли крик,

Что в гневе проснулся косматый старик,

Великий Колдун, раздражительный дед,

Проспавший в пещере три тысячи лет.

И рявкнул старик: - Это что за война?!

Я вам покажу, как будить Колдуна!

Так вот, чтобы кончить все ваши раздоры,

Я сплавлю вас вместе на все времена!

Схватил он Любовь колдовскою рукой,

Схватил он Измену рукою другой

И бросил в кувшин их, зеленый, как море,

А следом туда же - и радость, и горе,

И верность, и злость, доброту, и дурман,

И чистую правду, и подлый обман.

Едва он поставил кувшин на костер,

Дым взвился над лесом, как черный шатер, -

Все выше и выше, до горных вершин.

Старик с любопытством глядит на кувшин:

Когда переплавится все, перемучится,

Какая же там чертовщина получится?

Кувшин остывает. Опыт готов.

По дну пробежала трещина,

Затем он распался на сотню кусков,

И... появилась женщина...

Ведущий 1: Женщина…. Сколько о ней сказано и написано! Художники, поэты, музыканты покорялись ей во все времена. Она была мечтой, улыбкой, вселенской радостью и безграничной печалью. Ее звали Лаура, Беатриче, Венера, Нефертити, Мария, Анна.

Ведущий 2: Каждая эпоха формировала свой идеал женщины, вносила новые штрихи в ее портрет.

Вместе: Таинственная и могущественная

(Торжественный выход Клеопатры, Поэта)

Клеопатра:

Я - Клеопатра, я была царица,

В Египте правила я 18 лет.

Погиб и вечный Рим, Лагидов нет.

Мой прах несчастный не хранит гробница.

В деяньях мира мой ничтожен след,

Все дни мои - то празднеств вереница,

Я смерть нашла, как буйная блудница...

Но над тобой я властвую, поэт!

Вновь, как царей, я предаю томленью

Тебя, прельщенного неверной тенью,

Я снова женщина - в мечтах твоих.

Бессмертен ты искусства дивной властью,

А я бессмертна прелестью и страстью:

Вся жизнь моя - в веках звенящий стих.

Поэт:

Когда во тьме закинут твой,

Подобный снам Египта, профиль, -

Что мне, куда влекусь за тьмой,

К ослепительности ль, к катастрофе ль!

Разрез чуть-чуть прикрытых глаз,

Уклоны губ чуть-чуть надменных -

Не так же ль пил, в такой же час,

Ваятель сфинксов довременных?

Когда над ним в забвенный год,

Свой суд в Аду вершил Озирис,

Не был ли принят в счет щедрот

Вот этих век извивный вырез?

Все отошло; но Сфинкс в века

Пронес его мечты и гибель.

Где ж тайна их? В чертах виска?

В той выгнутости ль? В том изгибе ль?

Хочу и я, как дар во храм,

За боль, что мир зовет любовью, -

Влить в строфы, сохранить векам

Вот эту тень над левой бровью. (Уходят).

Ведущие вместе:Нежная и любящая...

(Звучит «Лебедь» Сен-Санса, появляется Джульетта).

Джульетта:

Неситесь шибче, огненные кони,

К извечной цели! Если б Фаэтон.

Был вам возницей, вы б давно домчались,

И на земле настала б темнота.

О ночь любви, раскинь свой темный полог,

Чтоб укрывающиеся могли.

Тайком переглянуться, и Ромео.

Вошел ко мне неслышим и незрим.

Ведь любящие видят все при свете

Волненьем загорающихся лиц.

Любовь и ночь живут чутьем слепого.

Прабабка в черном, чопорная ночь,

Приди и приведи ко мне Ромео!

Ведущие вместе: Темпераментная и своенравная…

Ведущий 1:

Как океан меняет цвет,

Когда в нагроможденной туче

Вдруг полыхнет мигнувший свет,

Так сердце под грозой певучей

Меняет строй, боясь вздохнуть,

И кровь бросается в ланиты,

И слезы счастья душат грудь

Перед явленьем Карменситы!

(Концертный номер - танец Кармен).

Ведущий 2:

Ах, женщины, вся наша слава

Вам покоряется сама...

О, восхитительное право -

Пленять нас и сводить с ума!

(Звучит музыка «Маскарад», на сцену выходит Арбенин).

Арбенин:

Бог справедлив! И я теперь едва ли

Не осужден нести печали.

За все грехи минувших дней.

Бывало, так меня чужие жены ждали

Теперь я жду жены своей... (Входит Нина).

Ах, здравствуй, Нина... наконец! Давно пора.

Нина: Неужели так поздно?

Арбенин: Я жду тебя уж целый час.

Нина: Серьезно? Ах, как ты мил!

Арбенин: А думаешь... глупец?..

Он ждет себе... а я...

Нина:



Ах, мой творец!..

Да ты всегда не в духе, смотришь грозно,

И на тебя ничем не угодишь.

Скучаешь ты со мною розно,

А встретимся, ворчишь!..

Скажи мне просто: Нина,

Кинь свет, я буду жить с тобой

И для тебя; зачем другой мужчина,

Какой-нибудь бездушный и пустой,

Бульварный франт, затянутый в корсете,

С утра до вечера тебя встречает в свете,

А я лишь час какой-нибудь на дню

Могу сказать тебе два слова?

Скажи мне это... я готова,

В деревне молодость свою я схороню,

Оставлю балы, пышность, моду

И эту скучную свободу.

Скажи лишь просто мне, как другу... Но к чему

Меня воображение умчало...

Положим, ты меня и любишь, но так мало,

Что даже не ревнуешь ни к кому!

Арбенин: (улыбаясь) Как быть? Я жить привык беспечно,

И ревновать смешно...

Нина: Конечно.

Арбенин: Ты сердишься?

Нина: Нет, я благодарю.

Арбенин: Ты опечалилась.

Нина: Я только говорю,

Что ты меня не любишь.

Арбенин:

Нина?..

Ты молода летами и душою,

В огромной книге жизни ты прочла

Один заглавный лист, и пред тобою

Открыто море счастия и зла.

Иди любой дорогой,

Надейся и мечтай - вдали надежды много,

А в прошлом жизнь твоя бела!..

Но я люблю иначе: я все видел,

Все перечувствовал, все понял, все узнал,

Любил я часто, чаще ненавидел,

И более всего страдал!..

Нина:

Ты странный человек!.. когда красноречиво

Ты про любовь свою рассказываешь мне,

И голова твоя в огне,

И мысль твоя в глазах сияет живо,

Тогда всему я верю без труда...

Евгений Арбенин:

Я сердцем слишком стар, ты слишком молода,

Но чувствовать могли б мы ровно.

И помнится, в твои года всему я верил безусловно.



Нина: Опять ты недоволен… Боже мой!

Арбенин:

О нет… я счастлив, счастлив … я с тобой!

Оставим прежнее! забвенье

Тяжелой, черной старине!

Я вижу, что творец тебя в вознагражденье

С своих небес послал ко мне. (Уходят под музыку «Маскарада»)

Ведущие вместе: Загадочная и чарующая…

Поэт:

И каждый вечер, в час назначенный

(Иль это только снится мне?),

Девичий стан, шелками схваченный,

В туманном движется окне... (Появляется Незнакомка)

Всегда без спутников, одна,

Дыша духами и туманами,

Она садится у окна.

И веют древними поверьями

Ее упругие шелка,

И шляпа с траурными перьями,

И в кольцах узкая рука.

И странной близостью закованный.

Смотрю за темную вуаль,

И вижу берег очарованный и очарованную даль.

(Поэт приглашает Незнакомку на вальс, постепенно к ним

присоединяются другие пары. Сцена бала, Наташа Ростова

на фоне танцующих).

Н. Ростова:Неужели так никто не подойдет ко мне, неужели я не буду танцевать между первыми, неужели меня не заметят все эти мужчины, которые теперь, кажется, и не видят меня, а ежели смотрят на меня, то смотрят с таким выражением, как будто говорят: «А! Это не она, так и нечего смотреть!» Нет! это не может быть! Они должны же знать, как мне хочется танцевать, как я отлично танцую и как им весело будет танцевать со мною.

(Андрей Болконский приглашает Наташу).

Ведущий 1: Клеопатра, Джульетта, Кармен, Анна Каренина... Эти яркие образы стали достоянием эпохи. А в тени их свой нелегкий крест несли Прасковьи, Матрены, Натальи, Дарьи... С богатым сердцем, заботливыми руками, безграничным терпением. Это о них сказано: «Коня на скаку остановит, в горящую избу войдет!»

(Концертные номера в исп. фольклорного ансамбля «Россияне»)

Ведущий 2: Мы увидели женщин, воспетых великими писателями и поэтами. Но и сами поэты любили талантливо, самозабвенно, искренне.

(рассказ сопровождается презентацией слайд-шоу).

Мы знаем множество примеров любви единственной на всю жизнь, возвышающей и облагораживающей: Пушкина и Натальи Гончаровой, Тургенева и Полины Виардо, Тютчева и Елены Денисьевой, Николая Гумилева и Анны Ахматовой.

Нельзя остаться равнодушным к верной, но драматической любви писателя Алексея Константиновича Толстого к Софье Андреевне Миллер, его будущей жене. Тринадцать лет Алексей Константинович не мог соединить свою жизнь с любимой женщиной, так как против этого брака возражала его мать, которую он горячо любил и уважал и против воли которой не хотел идти наперекор. Только после ее смерти А. К. Толстой женился на С. А. Миллер.

Ведущий 1: Впервые свою будущую жену писатель встретил случайно на балу.

Его стихотворение «Средь шумного бала…», посвященное Софье Андреевне, потом было положено на музыку П. И. Чайковского.

Концертный номер - «Средь шумного бала» Чайковский

Ведущий 2: Все остальные стихи написанные. К. Толстым также посвящены жене. По его трепетным, страстным стихам, по письмам мы знаем об этой прекрасной, возвышенной любви, которая продолжалась до конца жизни писателя.

Ведущий 1: Сколько прекрасных стихотворений сложено во славу Женщины. Сколько великих дел освящено её именем! Любовь к женщине - благородное и прекрасное человеческое чувство. Она возвышает душу мужчин, делает их лучше, сильнее, наполняет смыслом их жизнь.

Ведущий 2: Замечательное стихотворение В. Брюсова, настоящий гимн женщине

- Ты - женщина, ты книга между книг,

Ты - свернутый, запечатленный свиток;

В его строках и душ, и слов избыток,

В его листах безумен каждый миг.

Ты -- женщина, ты ведьмовский напиток!

Он жжет огнем, едва в уста проник;

Он пьющий пламя подавляет крик.

И славословит бешено средь пыток.

Ты - женщина, и этим ты права.

От века убрана короной звездной,

Ты - в наших буднях образ божества!

Мы для тебя влечем ярем железный,

Тебе мы служим, тверди гор дробя,

И молимся от века -- на тебя



Ведущий 1: Нельзя не вспомнить нашего современника поэта Андрея Дементьева

- Я верю, что все женщины прекрасны

И добротой своею и умом.

Еще весельем, если в доме праздник.

Верностью, когда разлука в нем.

Не их наряды и не профиль римский -

Нас покоряет женская душа.

И молодость её и материнство.

И седина, когда пора пришла.

И мы, мужчины, кланяемся низко.

Всем женщинам родной страны моей

Ведущий 2: Мы кланяемся всем женщинам, матерям, сестрам, подругам за Вашу беззаветную любовь, доброту, за ваши руки, которые творят на земле добро и справедливость, украшают жизнь, наполняют её смыслом, делают счастливой.

(Под песню «Вы пропойте, вы пропойте славу женщине моей…»

всем женщинам в зале дарят цветы)



3. Постановочный блок

3.1 Композиционный план постановки

Композиция театрализованного концерта состоит из 6 частей:

1. Экспозиция (пролог) - Приветствие ведущих концерта, эпизод «Сотворение женщины».

2. Завязка - начинается словами ведущего «Каждая эпоха формировала свой идеал женщины, вносила новые штрихи в ее портрет».

3. Развитие действия - миниатюры о женщинах разных эпох

Эпизод - «Клеопатра и поэт»,

Эпизод «Джульетта»,

Эпизод «Кармен»,

Эпизод «Сцена из драмы М.Ю. Лермонтова «Маскарад»,

Эпизод «Незнакомка»,

Эпизод «Наташа Ростова на балу»,

Выступление фольклорного ансамбля «Россияне».

4. Кульминация - история о любви великих писателей, романс П.И. Чайковского

5. Развязка - Гимн женщине, стихотворение В. Брюсова «Ты женщина, ты книга между книг…»

6. Эпилог (послесловие) - Под песню «Вы пропойте, вы пропойте славу женщине моей…» всем женщинам в зале дарят цветы

3.2 Решение пространства

Театрализованный концерт предполагается провести на классической сцене - коробке.

Ведущие, артисты будут находиться в кулисах, выходить справа и слева и уходить в кулисы.

В финале концерта учащиеся (мальчики) 10-11 классов школ № 47, 64, 82 спускаются со сцены с двух сторон с цветами в зал.

1 - сцена, портальное отверстие,

2, 3 - карманы,

4 - зрительный зал

3.3 Организация праздника во времени

Театрализованный концерт рассчитан на 1 час 30 минут. Начало праздничного мероприятия в 17.00.

№	Название эпизода по сценарию	Продолжительность
1.	Приветственное слово ведущих, пластический этюд «Женщина»	6 минут
2.	Инсценировка стихотворения Э. Асадова «Женщина»	10 минут
3.	Клеопатра и поэт	5 минут
4.	Джульетта	4 минуты
5.	Кармен	5 минут
6.	Сцена из драмы М.Ю. Лермонтова «Маскарад»	10 минут
7.	«Незнакомка»	6 минут
8.	«Наташа Ростова на балу»	8 минут
9.	Выступление фольклорного ансамбля	10 минут
10.	Рассказ с видеорядом о женах писателей и поэтов.	11 минут
11.	Романс П. И. Чайковского	4 минуты
12.	Гимн женщине	5 минут
13.	Финал (вручение цветов)	6 минут

3.4 Художественно-выразительные средства

А) Архитектурно-художественное оформление

Праздничная одежда сцены - занавес, кулисы, падуги из ярко синего бархата. На заднике (голубой шелк) в центре висит эмблема - портрет женщины в цветах. Во время блока «О женах писателей» справа, сверху опускается экран.

Б) Музыкальное оформление.

· Мелодии синих гор и вересковых холмов (John Richardson «Tulans Magik Drum»),

· Музыкальный отрывок из к\ф «Цезарь и Клеопатра» (Въезд Клеопатры в Рим),

· Сен-Санс «Лебедь»,

· Бизе «Кармен сюита»,

· Пасадобль,

· Арам Хачатурян Вальс из драмы «Маскарад»,

· Дидюля «Тайна»,

· Энигма,

· В. Зинчук «Лолита»,

· Свиридов Вальс «Метель»,

· Чайковский П. И. Романс

· Булат Окуджава «Вы пропойте славу женщине моей»

В) Световое оформление

В театрализованном концерте будет использоваться вся световая аппаратура Дворца культуры. Это софиты, дающие рассеянный свет, цветофильтры, прожектора, для акцентирования главных героев эпизода.

Д) Реквизит

· Шарфик,

· Носилки,

· Веер,

· Кресло,

· Бокал вина,

· Трещетки, ложки, бубны,

...