Художественная культура: ее основные черты и особенности

Размещено на http: //www. allbest. ru/

Министерство культуры Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования

«Тюменский государственный институт культуры»

Факультет социально-культурных технологий

Кафедра социально-культурной деятельности, культурологии и социологии

Курсовая работа

по дисциплине «Теория и история культуры»:

Художественная культура: ее основные черты и особенности

Выполнила: О.В. Осколкова,

студент 2 курса заочной формы

Научный руководитель:

Л. Ф. Балина, доц., канд. филос. наук,

доцент кафедры социально-культурной

деятельности, культурологии и социологии

Тюмень 2019



Содержание

Введение

Глава 1. Художественная культура как подсистема культуры

1.1 Представление о сущности художественной культуры в истории культурологической мысли

1.2 Структура художественной культуры

Глава 2. Деятельностный подход М. С. Кагана в понимании художественной культуры

2.1 Концепция о структуре культуры

2.2 Искусство как центральное звено художественной культуры

Заключение

Библиографический список



Введение

Актуальность выбранной темы. Художественная культура - это сфера культуры, которая решает вопросы и задачи, связанные с отображением чувственных и интеллектуальных сторон бытия в художественных образах. Понятие «художественная культура» основывается на исключительной особенности человека, отличающей его от животного мира - это проявление творчества и реализация художественной деятельности.

Художественная культура занимает значимое место в духовной культуре и в системе культуры в целом. Можно утверждать, что это один из наиболее устойчивых гуманитарных компонентов культуры вообще. Она является одной из составляющих в системе функционирования «второй природы» человека. Художественная культура в особой знаково-символической форме выражает представления конкретного типа культуры, отражая духовные ценности определенной эпохи. Именно по характеру созданных произведений, по уровню развития художественной культуры судят об исторических периодах, эпохах [11, с.34].

Художественная культура проявляет черты духовной жизни общества и активно воздействует на все другие формы общественной и духовной жизни - на политику, философию, мораль, религию, науку и т.д., в свою очередь, испытывая их влияние. При этом художественная культура находится в постоянном тесном контакте не только с выше перечисленными направлениями общественной жизни, но и непосредственно с самим человеком.

Важно понимать своеобразие художественной культуры, черты и особенности ее проявления, ее роль в развитии общества и место в современной жизни, так как именно эти аспекты способствуют формированию духовного мира личности.

Именно с помощью художественной культуры создается целостное видение всех особенностей, сложностей и закономерностей бытия, выраженное в особой форме языков различных видов искусств.

Художественная культура определяет сферу художественных ценностей, которые имеют прямое отношение к эстетическим ценностям культуры. Для эстетического развития личности представлены широкие возможности посредством направлений художественной культуры, среди которых - культура народного творчества, массовая и элитарная, а также классическая и современная.

Художественная культура как целостное явление, как творимая действительность, в художественном пространстве которой широкое распространение получил китч, привлекает пристальное внимание ученых из разных областей наук [12, с.26].

Степень разработанности проблемы. Ученые по-разному истолковывают понятие художественной культуры. Это многообразие пониманий и толкований требует дифференциации и конкретизации круга решаемых проблем; к числу наиболее разработанных подходов к исследованию художественной культуры относится системно-морфологический анализ художественной культуры, представленный в работах М. С. Кагана, Л. Н. Когана, А. Н. Сохора, В. С. Цукермана; структурно-функциональный подход к изучению художественной культуры, отражающий социальную обусловленность искусства освещены в работах Ю. Н. Давыдова, Е. В. Дукова, В. С. Жидкова, Ю. В. Осокина, Ю. В. Перова, С. Н. Плотникова, К. Б. Соколова, Ю. У. Фохт-Бабушкина, Н. А. Хренова и других. В работах указанных авторов обобщаются закономерности социального бытования искусства, проблемы взаимодействия институтов художественной культуры с другими подсистемами, особенности функционирования искусства в обществе.

Проанализировав некоторые из перечисленных трудов, очевидно отсутствие единого подхода к определению понятия «художественная культура» и ее составляющих элементов.

Наиболее общие закономерности функционирования и развития художественной культуры отражены в трудах В. Дильтея, Г. Риккерта, О.Шпенглера, П. С.Гуревича, В. М. Межуева, М. С. Кагана, Э. А. Позднякова.

Общим для всех исследований «художественной культуры» является включение в нее трех составляющих элементов: производство, распространение и потребление художественных ценностей - произведений искусства.

Исторические аспекты развития художественной культуры разных эпох были изучены на материалах Д. Дидро, Ф. Шиллера, Г. Лессинга, И. Винкельмана, А. Баумгартена, Ж.-М. Гюйо; философско-культурологические концепции Т. Адорно, Ф. Ницше, П. А. Сорокина, А. Тойнби - акцентирующие внимание на проблемах художественного творчества.

Особое внимание отводится трудам М. С. Кагана («Философия культуры» и «Введение в историю мировой культуры»), которые наиболее полно раскрывают идеологию и основные понятия выбранной темы, изучение которой позволило мне понять теоретические основы в изучении сущности и строения художественной культуры. Исследуя запросы и их реализацию в области художественной культуры, автор обращался к базовым проблемам духовно-ценностных оснований культуры.

Проблема исследования. Несмотря на отсутствие единого подхода к определению понятия «художественная культура» и ее составляющих элементов, основным остается вопрос о художественной культуре, как особой области культуры в целом, и ее роли в социуме. Сегодня в России развитие художественной культуры и профессионального искусства относятся к числу наиболее значимых сторон общественной социально-культурной деятельности, объектов культурных интересов и предпочтений многочисленных групп и слоев населения. Их поддержка и развитие входят в перечень основных задач государственных федеральных и региональных целевых программ и проектов.

Среди наиважнейших направлений социально-культурной политики нашей страны в области художественной культуры выделяется проведение мероприятий, обеспечивающих реализацию прав граждан к различным видам искусств, расширение социальной сферы и географии востребованности профессионального искусства.

Предметом внимания государственных органов культуры является постоянный рост массовой аудитории за счет увеличения разнообразия форм и жанров художественного предложения.

Исследование потребностей услуг в области художественной культуры приобрело особую значимость, т.к. именно здесь ярко выражен совокупный опыт образного выражения достижений духовной культуры человечества. Реализуя запросы в сфере художественной культуры, человек перестает быть просто пассивным потребителем, он восходит к особой форме восприятия творчества, являясь одной из составляющих частей культуры в целом.

Поэтому проблемой исследования являются взаимодействие человека с его культурными потребностями в области художественной культуры, понимание и сохранение культурного наследия.

Объектом исследования является художественная культура как область культуры.

Предмет исследования - деятельностный подход М. С. Кагана в понимании художественной культуры.

Целью исследования - определение места художественной культуры в области культуры и ее роли в искусстве.

Реализация цели предполагает решение следующих задач:

1. Рассмотреть понятие художественной культуры в истории культурологической мысли;

2. Показать основные черты и особенности художественной культуры как особой области культуры.

3. Раскрыть структуру и основные виды художественной культуры.

4. Проанализировать деятельностный подход М. С. Кагана применительно к сущностным характеристикам художественной культуры.

5. Определить место искусства в художественной культуре.

Теоретическая основа исследования: труды философов и культурологов, разрабатывающих проблему взаимодействия человека с его культурными потребностями в области художественной культуры, понимания и сохранения культурного наследия.

Методы исследования: анализ, классификация, обобщение.

Теоретическая и практическая значимость исследования. Представленный в курсовой работе теоретический подход и эмпирический материал может стать основой для дальнейшего углубленного и детального изучения проблем определения более точного понимания художественной культуры и её содержания.

Собранный эмпирический и теоретический материал может быть полезен для изучения художественной культуры как особенной области культуры. Основные положения и выводы исследования позволяют прийти к общему пониманию сущности художественной культуры, её социокультурных аспектов, а также рассмотреть процесс развития и становления художественной культуры в истории человечества. Вследствие изученного материала данное исследование позволит выявить значимость художественной культуры и определить её место в культуре в целом, что позволит повлиять на дальнейшее развитие и сохранение объектов художественной культуры. Структура работы. Работа состоит из введения, двух глав, заключения и библиографического списка.

Основное содержание работы изложено на 34 страницах.

Библиографический список включает 24 источника.



Глава 1. Художественная культура как подсистема культуры

1.1 Представление о сущности художественной культуры в истории культурологической мысли

Художественная культура - это совокупность явлений и процессов духовной деятельности человека; она создает, распространяет и осваивает произведения искусства и материальные предметы, обладающие эстетической ценностью.

Художественная культура - исторически определенная система воспроизведения и функционирования совокупности художественных ценностей в обществе, и в качестве синонима художественной культуры иногда употребляется слово «искусство» - так как оно является, центральным, системообразующим элементом художественной культуры. Искусство обладает мощной культурогенной способностью - оно образует определенные формы деятельности: художественное восприятие, художественное творчество, художественную критику и т. п., создавая вокруг себя «культурное поле» [5, с.124].

Художественная культура выступает как особая область культуры, которая образовалась благодаря объединению таких форм деятельности как: художественное восприятие, мышление, творчество, переживание; она имеет изобразительный характер; с ее помощью человеком познается мир, творчески преобразует его.

Изучением художественной культуры занимались философы, историки, литературоведы, искусствоведы; она рассматривалась в качестве совокупности нескольких видов искусств, исследование которых проходило в различных ракурсах познания (онтологическом, генетическом, историко-хронологическом, художественно-технологическом и других) [8, с.93].

Основной акцент изучения - на интерпретации художественных образов, художественном качестве произведений, анализе духовно-мировоззренческих и творческих проблем искусства.

Прорыв в научном понимании художественной культуры произошел с появлением семантики и семиотики культуры, которые интерпретируют совокупность объектов художественной культуры как систему смыслонесущих текстов. Это позволило перейти от субъективных оценок искусства к более объективным научным исследованиям художественной культуры. Кроме того - именно антропология внесла серьезный объективный вклад к подходам изучения художественной культуры, т.к. она изучает вопросы генезиса и социальных функций художественной деятельности у архаических сообществ. Так же расширили сферу осмысления феномена художественной культуры работы по социологии искусства и художественной культуре [2, с.48].

Итак, художественная культура - это создание, распространение результата творческого труда (с помощью средств массовой коммуникации); духовное и материальное освоение эстетических, художественных ценностей, их коллективное и индивидуальное восприятие и понимание. Все компоненты художественной культуры взаимно опосредуют друг друга, чем образуют структурированную систему. С позиции культурологии компонентами художественной культуры являются:

1. Искусство синкретическое (не разделенное с другими видами деятельности) и специализированное (самодеятельное и профессиональное).

2. Образцы геокультурного ландшафта, природно-культурные памятники, символически отображаемые в национальных и транснациональных (художественных) картинах мира.

3. Архитектурно-художественная среда - исторически и традиционно преемственные комплексы, стили, которые отображают наследуемые ценностные ориентации культурно-исторических эпох, характер определенного народа, менталитет этнических общностей.

4. Особый колоритный, художественный (культурный) быт разных народов, эстетические аспекты их трудовой деятельности, ритуализированного и повседневного поведения.

5. Художественно-промышленное производство, традиционные художественные ремесла, дизайн, видеоиндустрия, мода, реклама, эстетическая сторона компьютерных технологий - компьютерная графика, голография, «виртуальные миры», лазерные шоу и др.

6. Объекты культуры и искусства - специализированные учреждения, организации, художественные редакции, средства массовой коммуникации и прочие органы, обеспечивающие социокультурную оценку и репрезентацию эстетических, художественных ценностей.

7. Художественный рынок, служащий средством определения культурной ценности продукта (произведения искусства).

В определении художественной культуры мнения всех исследователей сходятся в том, что она содержит три основных элемента, обеспечивающих ее жизнеспособность и функционирование: производство; распространение; потребление художественных ценностей - произведений различных видов искусства [6, с.212].

Художественная культура, оставаясь открытой системой, вбирает в себя новые формы и виды творчества, она исторически складывается по мере развития общества и расширения сферы художественной деятельности.

Отражаясь в сознании людей, она формирует эстетическое сознание и его культурные формы; является подсистемой культуры в целом, включает в себя процессы, поддерживающие искусство - создание, хранение, восприятие и т. д., а также процессы, обеспечивающие его функционирование - воспитание художников, зрительской аудитории, ценителей, критики и т. д. [18].

Сущностью художественной культуры является то, что творец (профессионал, любитель, народный умелец) благодаря своим развитым творческим чувствам, образно познает и так же образно создает, моделирует фрагменты реальности, а затем передает этот результат зрителю или слушателю в эстетически выразительной форме. Но, очевидно и несомненно одно: только то, что создано выдающимися мастерами, хранится в веках как имеющее наивысшую ценность для общества и составляет высочайший образец искусства. Искусство - часть художественной культуры, ее вершина, ее совершенство [15].

Место художественной культуры определяется различиями между материальной, духовной и художественной формами деятельности, но их различия не следует понимать так, будто одна является только материальной, другая - только духовной, третья - не материальной и не духовной.

Разумеется, что результаты духовной деятельности человека должны быть материализованы, т.к. иначе они не способны существовать, так же, как в материальной деятельности воплощаются духовные цели, планы, идеалы. Что касается художественного творчества - в нём духовное и материальное проникают друг в друга, взаимодополняются, образуя нечто третье, т.к. они не просто соединяются, а органически сливаются, синтезируются, взаимно отождествляются. Духовно-материальную целостность называют художественностью - это мышление в материале посредством слова, цвета, света, звука, пластики, движения. Так как у художественного мышления есть свой закон: единство формы и содержания, то заключенное в произведении искусства содержание невозможно без потерь передать средствами другого вида искусства.



Рис. 1 Место художественной культуры в структуре культуры

На рисунке 1 условно показано место художественной культуры и искусства, которое находится в самом эпицентре культуры.

Новая форма бытия рождается на определенном этапе развития природы: человек, переставший быть только природным, биологическим существом, становится существом общественным - он синтезирует в себе природное и социальное начала [10, с.169].

Художественная культура (как и культура в целом), живёт в пространстве и времени, ее задача - обеспечить сохранение художественных ценностей, их трансляцию и передачу из поколения в поколение. Историческая изменчивость социальной жизни не ведёт к уничтожению художественного наследия, но требует его актуализации, включения в духовную жизнь каждой новой эпохи. При чем требуются немалые усилия для того, чтобы донести смысл и красоту произведений искусства новому поколению, отвергающему, как правило, традиционное искусство [3, с.311].

Таким образом, художественная культура призвана передавать традиции, творческий опыт, накапливаемые веками способы художественного освоения мира и обеспечивать постоянное движение искусства, его обновление, совершенствование.



1.2 Структура художественной культуры

Структура художественной культуры - это совокупность и взаимосвязь составных элементов, обеспечивающих целостность и устойчивость художественной культуры как системы сохранения и воспроизводство ее основных свойств [22].

Художественную культуру, как сложную и динамичную систему, нужно рассматривать с разных точек зрения. Во-первых - с точки зрения составляющих ее элементов. Во-вторых - с точки зрения ее социального и идейно-эстетического содержания.

В этом случае в центре исследования - теории, взгляды, художественные ценности, особенности художественно-образного воплощения тех или иных произведений, которые зависят от характера общественного строя и мировоззрения творцов художественной культуры. В-третьих, с точки зрения ее функционирования: создания воспроизводства, освоения, распространения художественных ценностей в обществе. Все эти стороны художественной культуры представляют собой единое неразрывное целое, которое невозможно отделить друг от друга.

Следовательно, структура художественной культуры состоит из трех сфер. К первой сфере относится ядро художественной культуры - искусство, ко второй - художественные элементы материальной и социальной сферы, к третьей сфере - науки, изучающие художественную культуру [18].

Художественная культура имеет два уровня:

1) специализированный уровень художественной культуры - это самодеятельное искусство под руководством профессионалов, и искусство, основанное на специальном образовании;

2. обыденный уровень художественной культуры - бытовое искусство, а также различные виды игровой деятельности.

В структуру художественной культуры входит:

§ художественное творчество (индивидуальное, групповое);

§ его организационная инфраструктура (творческие организации по выполнению заказов и реализации художественной продукции);

§ его материальная инфраструктура (производственные и демонстрационные площадки);

§ художественное образование и повышение квалификации;

§ художественная критика и научное искусствознание;

§ художественные образы;

§ эстетическое воспитание и просвещение (методы стимулирования интереса населения к творчеству, искусству);

§ реставрация и сохранение художественного наследия;

§ техническая эстетика и дизайн;

§ государственная политика в этой области.

Как уже было сказано, искусство занимает центральное место в художественной культуре. Это литература, музыка, живопись, графика, скульптура, архитектура, хореография, художественная фотография, декоративно-прикладное искусство, театр, праздничная культура, цирк, балет, кино и др. В каждом из них создаются художественные произведения - книги, картины, скульптуры, здания, музыка, спектакли, представления, кинофильмы и др. [1, с.124].

На процессе чувственного восприятия действительности основывается способность человека к художественному творчеству, что выражается в переживаниях (восхищение, отвращение, сочувствие, сострадание, умиление и т.п.) и принципиально отличается от других форм постижения реальности.

Слова, звуки, музыка, краски, линии, пластика и т.д. - всё это средства выражения чувственных переживаний реальности, с помощью которых и создаются образы - субъективные отражения объективного мира.

Художественная культура осуществляет важные функции формирования характера человека, трансляции норм и ценностей, смыслов, знаний и умений. Она тесно связана с моралью, религией и философией, а также необходима для выполнения рекреационной функции культуры (отдых и восстановление сил человека).

Художественная культура и своеобразие ее структуры обусловлено тождеством духовного и материального, где существует два класса:

- по материальной структуре пространственные, временные и пространственно-временные;

- по особенностям духовного содержания - воссоздающие переживаемый художником материальный мир - природу, человека, вещи (живопись, графика, художественная фотография, скульптура), выражающие внутренний, эмоциональный мир человека (музыка и хореография) и соединяющие интеллектуально-духовное изображение (осмысление) реальности с выражением эмоционально-оценивающего отношения к ней художника (литература, театр, кино и телевизионное искусство) [23].

Природа и культура имеют все возможности для художественно-образного ощущения человеком полноты бытия. Именно искусство использует все эти возможности. Отличие художественной культуры от духовной и материальной не мешает искусству органически соединяться и с духовными, и с материальными предметами:

- в первом случае соединение происходит в мифах, религиозном искусстве, государственных гимнах, революционных песнях, военных маршах, в научно-художественных жанрах литературы и художественно-философских притчах, стихах, диалогах;

- во втором - в архитектуре, дизайне, прикладных искусствах, а также в художественной гимнастике и других формах синтеза искусства и спорта.

Границы между тремя зонами культуры являются переходными - в них происходит соединение соседних секторов, иными словами, взаимное наложение духовной культуры и материальной, художественной и духовной, а также художественной, духовной и материальной (рис. 2).



Рис.2 Зоны культуры и переходные границы

Дизайн, архитектура, прикладные искусства синтезируют техническое и художественное творчество таким образом, что на одном краю ряда двойственных образований преобладает техника, на другом - искусство, в центре - оба вида деятельности уравновешиваются, образуя гармоничную технически-художественную «ткань».

Аналогичная шкала переходных форм образуется на границе художественной и духовной культуры, например, в таких двусторонних жанрах как религиозное искусство (скульптура, живопись, храмовая музыка, ораторское искусство проповедника); политическое искусство (государственный гимн, революционная песня, военный марш, ораторское искусство политика), синтез философии и искусства (от мифов до философских пьес, сказаний, легенд, притч, стихов поэтов Нового времени). В переходной зоне находятся все градации философского и художественного потенциалов, и через их относительное равновесие прослеживается движение от доминирования одного к преобладанию другого [12].

Культура также способна соединять духовное и материальное начала без помощи художественной образности. Пример тому - обозначение в символической, знаковой форме связи здания с происходящими в нем духовными процессами: атрибуты государственной власти указывают на работу парламента, знаки церковной иерархии - на деятельность религиозного учреждения, оформление концертного зала - на творческую деятельность артистов и т.д.

Таким образом, можно сделать вывод о том, что художественная культура является совокупностью всех видов художественной деятельности, включая продукт и процесс этой деятельности. Благодаря художественной культуре человек способен образно отражать и моделировать мир. При этом важно помнить, что понятие «художественная культура» по объему шире, чем понятие «искусство» [4, с.26].



Глава 2. Деятельностный подход М. С. Кагана в понимании художественной культуры

2.1 Концепция о структуре культуры

Культурология как наука представляется относительно новой дисциплиной, но в настоящее время область ее исследований четко обозначена и достаточно обширна. М. С. Каган - философ, эстетик, искусствовед, культуролог - в своих культурно-философских работах выявляет проблемные зоны «болевые точки» развития культурологии как науки и раскрывает причины их возникновения, предлагая реальные пути их решения. Его концепции, выводы, способ мыслить довольно скептически принимались многими учеными и философами, но и сейчас наследие ученого является актуальным, его труды изучаются, переиздаются, преподаются в учебных заведениях. Не смотря на некоторые расхождения с его идеями, до сих пор ощущается значительное влияние Кагана на область научных знаний [17, с.321].

Деятельностный подход к строению культуры, осуществленный М. С. Каганом, давно стал «классическим». Он рассматривает статус культуры в структуре бытия, выделяя такие его формы как: бытие природы, бытие общества, бытие человека. Культура при этом - четвертый вид бытия, который создан человеческой деятельностью.

Представленная Каганом картина мира - это «культурофилософская вселенная», поражающая своим масштабом, стройностью и значимостью.

Культура, согласно Кагану, представляет собой процесс человеческой деятельности, включающий в себя звенья:

1) «сверхприродные» качества человека - те, которые не даны ему от природы, а формируются в зависимости данных природой возможностей в ходе общественной жизни;

2) сверхприродные способы деятельности человека - воплощение - опредмечивание и извлечение - распредмечивание содержания, заложенное в результатах их деятельности;

3) многообразие предметов - духовных, художественных, материальных, составляющих культуру («вторую природу»), возникающее благодаря деятельности человека;

4) общение - как способ реализации потребности людей друг в друге.

Рис.3 Культура в структуре бытия по М.С. Кагану

Согласно концепции М. С. Кагана, содержанием культуры становится вся человеческая деятельность как форма социально-культурной активности, направленная на преобразование реального мира. Именно благодаря деятельности человеческое общество выделилось из природы, обособилось [14].

По утверждению Кагана, деятельность человека проявляется в трех основных формах: материально-практической, духовно-теоретической, практически-духовной (художественной).

Поэтому в целостном поле культуры выделяются три соответствующие подсистемы:

1. Материальная культура, в которой М. С. Каган представляет три формы:

- физическая культура, охватывающая спортивные, медицинские и игровые воздействия на человеческое тело;

- техническая деятельность, направленная человеком не на себя, а во вне, и имеющая своей целью создание вещей «второй природы» - орудия труда, машины, бытовая утварь, оружие, инструменты, приборы и т. д.;

- социально-организационная деятельность людей, создающих самостоятельно существующие учреждения, институты (экономические, политические, юридические; все социальные институты - от семьи до государства).

Материальная деятельность соотносится с тремя формами бытия - с природой, обществом и человеком: то есть, культура из материалов природы создает технические конструкты - вещи, предметы; из материальной основы человеческого бытия - физические конструкты - тела людей; из материала общественных отношений - социальные конструкты - организации.

2. М. С. Каган подчеркивает, что духовная культура так же, как и материальная, зависит от духовного освоения тех же трех сфер бытия - природы, общества и человека. При этом структура духовной культуры сложнее, чем строение материальной культуры, она обусловлена и предметом освоения, и его способом, и различием его уровней.

Результатом познавательной деятельности человека является знание, итогом ценностно-ориентационной деятельности - ценности, итогом духовно-преобразовательной деятельности - проекты.

В художественной культуре происходит отождествление материального и духовного, и доказательством этому является до сих пор до конца неизвестная ни материальной, ни духовной культуре особенность: непереводимость духовного содержания произведения искусства из одной материальной формы в другую; а также невозможность замены одного духовного наполнения его материальной формы другим содержанием.

Например, художественное произведение, в отличие от всех иных, требует эстетического переживания, оно способно вызывать катарсис (очищение), т. к. материальная форма в произведении является не внешней для его содержания оболочкой, а способом существования этого духовного содержания.

Рис.4.1 Строение духовной культуры

Рис.4.2 Строение материальной культуры



Рис.4.3 Строение художественной культуры

Рассматривая процесс творческой, или художественной деятельности, М. С. Каган выделяет три основных этапа: рождение замысла, его проработка, осмысление и его практическое воплощение, выделяя при этом метод «биографического» изучения художественной деятельности. Он считал, что на конечный продукт, как результат творческой деятельности, влияет совокупность факторов времени, среды, личности создателя и потребителей данного продукта. Этот процесс явно напоминает метод изучения биографии личности и ее влияния на творчество в целом. Поэтому первостепенная задача эстетической науки - изучение общих закономерностей создания результата художественной деятельности [10, с.342].

Также ключевым моментом является материальное воплощение творческого замысла, как начало создания продукта художественной деятельности, т.к. любой творец на данном этапе сталкивается с необходимостью «материализации», «приземленности» своего замысла. Ему необходимо учитывать различные социально-исторические и культурные особенности, и именно в этом проявляется вся суть и глубина таланта художника - материально воплотить свой творческий замысел, который жил в сознании творца в виде образов и символов [7, с. 63].

Если понятие «культурной» или «художественной» деятельности свести до бытового уровня, то можно сказать, что деятельность, направленная на преобразование действительности - это «художественная деятельность».

Важной особенностью деятельностного подхода является сочетание предметного и личностного, результативного и процессуального сторон культурно-исторического развития. Культура стала пониматься как процесс, совершающийся во времени исторического развития и универсализации человеческих сил и отношений. Этот процесс включает в себя освоение творчества, наследования и инновации, а сама история в рамках этого подхода предстает как история людей, и постепенно осуществляемый процесс становления и развития целостной и свободной личности [21].

Концепция художественной культуры, представленная М. Каганом, не исчерпывает всех его замыслов и идей. В ней сосредоточен весь комплекс вопросов, связанных с культурологической стороной искусства. Ученый Т. Кун придерживался мнения, что теория и история художественной культуры - это есть выход из «нормальной науки». И этот выход был сотворен новой парадигмой - развитием искусствознания - в истории науки об искусстве.

М. С. Каган считает, что необходимо интегрировать разрозненные представления о художественной культуре «в единую и целостную системную теоретическую модель». Методология, история и теория дисциплины о художественной культуре были изложены в двух его монографиях «Художественная культура в докапиталистических формациях» (1984) и «Художественная культура в капиталистическом обществе» (1986). Оба издания были разработаны под научным руководством М. С. Кагана. Вопросы, освещенные в изданиях, также излагались в многочисленных публикациях ученого [13].

Таким образом, наряду с бытием природы, бытием общества, бытием человека, культура - четвертый вид бытия, который создан человеческой деятельностью как формой социально-культурной активности, направленной на преобразование действительности. Культура - совершающийся во времени процесс исторического развития и универсализации человеческих сил и отношений. Этот процесс включает в себя освоение творчества, наследования и инновации [11, с.52].

2.2 Искусство как центральное звено художественной культуры

Искусство является плодом художественной деятельности, поэтому ее характер проявляется в искусстве, которое изоморфно культуре. Оно имеет аналогичную структуру, так как образно раскрывает то, что связывает культуру с природой, с обществом и с человеком [17, с.28].

Культура как система, складывалась постепенно, охватывая формы организации художественной жизни социальных институтов. Так как художественная деятельность была растворена во всех процессах практической деятельности первобытных людей, художественная культура первоначально не выделялась из общего контекста культуры. Со времени самоопределения художественной культуры, ее дальнейшее развитие связано с процессами внутренней дифференциации её подсистем. Такая организованность художественной культуры обеспечивает ей возможность самоуправления, не смотря на воздействие извне со стороны экономики, государства, церкви, идеологических установок общества. Функциональная организация художественной культуры выражается во взаимодействии её институтов:

- художественного производства, создающего произведения искусства как носителей художественных ценностей;

- художественного потребления, организующего восприятия произведения искусства;

- художественной критики, обеспечивающей самоуправление художественной культуры как процесс художественного общения людей в соответствии с требованиями к искусству каждого тип общества и культуры.

Понятие «искусство» - это художественное творчество в целом - архитектура, скульптура, литература, живопись, графика, музыка, танец, театр, кино, декоративно-прикладное искусство, и другие виды человеческой деятельности, объединяемые в качестве художественно-образных форм отражения действительности [22].

Структурные изменения в истории культуры проявляются в преобразовании соотношения основных ее слоев - материального, духовного и художественного, при этом сохраняются основные функции каждого из них. Так как искусство является самосознанием культуры, то весьма важными являются функции художественной деятельности, следовательно, изучение истории художественной культуры необходимо для более глубокого понимания истории всех искусств. Это главный источник изучения истории культуры, иными словами, макромир, который отражается в микромире образов искусства. Теоретическое и историческое изучение художественной культуры помогает осмыслить место, которое в культуре занимает искусство [9].

Художественное производство делает реальными потребности художника творить; для этого нужны материальные условия - наличие издательств, типографий, мастерских, выставок, кинофабрик и т.д. Особой отраслью художественного производства является организация воспроизводства самих создателей художественных ценностей - система обучения и воспитания новых поколений художников, способы их приобщения к культуре.

Художественное потребление - это историческая форма организации восприятия людьми художественных творений, то есть самого процесса их общения с произведениями искусства в театрах, кинотеатрах, концертных залах, выставках, салонах и музеях. Наличие в художественном производстве первичного и вторичного (исполнительского) творчества порождает два типа потребления художественных ценностей - индивидуальный и коллективный.

Первый тип характерен для восприятия произведений литературы, станковых форм искусства, второй тип - для восприятия произведений, требующих исполнения - сценических, музыкальных, кинематографических, а также произведений архитектуры и монументально-декоративного изобразительного искусства.

Еще один важный элемент - критика художественной культуры, связывающая творцов искусства с его ценителями, помогая им понимать содержание произведений и ощущать их истинную ценность. Функция критики - связывать художественную культуру с другими сторонами духовной жизни общества - политической, нравственной, религиозной; предъявлять искусству идеологические требования, либо, напротив, отгородить искусство от них, замкнуть его в границы «искусства для искусства» [19].

Художественная деятельность - это вид деятельности, отличающийся органическим слиянием того, что во всех других видах деятельности человека - познавательной, ценностно-ориентационной, преобразовательной и общении - расчленено и специализировано [6, с.174].

Во все времена общество стремится поставить силу искусства на службу своим интересам: военные марши должны приободрять солдат (особенно на поле битвы); красота церквей и соборов, музыка и пение во время церковной службы возвышают душу и укрепляют религиозные чувства верующего. Размещенные по улицам города плакаты и растяжки призваны внушать его жителям различные идеи: от патриотических до коммерческих.

Сегодня реклама так широко использует художественные средства, что сама уже стала претендовать на звание особого вида искусства.

Самая главная функция искусства - общественно-преобразующая; оно играет в обществе воспитывающую роль и должно положительно воздействовать на людей. Те произведения, которые не выполняют этой задачи, бесполезны (в отдельных случаях вредоносны) и не имеют ценности. Подлинное же искусство должно давать личности мировоззренческую ориентацию и преобразовывать общество в направлении идеала, поднимая на более высокую ступень духовного развития. Результатом художественной деятельности может быть «общественное благо», социальные и нравственные идеи, но это не главная ее цель [12].

Великие творения искусства в высокохудожественной форме выражают вечные стремления людей к свободе, справедливости, состраданию, милосердию, общечеловеческим идеалам. Таковыми были:

- «лучший фильм всех времен и народов» - «Броненосец Потемкин»;

- поэзия А. С. Пушкина, В. Жуковского, М. Лермонтова, В. Маяковского, А. Ахматовой, М. Цветаевой, Б. Пастернака, С. Есенина, Н. Рериха, В. Высоцкого и многих других поэтов;

- музыка Д. Шостаковича, Г. Свиридова, М. Глинки, М. Мусоргского, П. Чайковского, Н. Римского-Корсакова и других русских композиторов, а так же советских композиторов - И. Дунаевского, М. Таривердиева, А Пахмутовой, А. Зацепина и других;

- литературные произведения писателей М. Горького, М. Шолохова, В. Быкова, Н. А. Островского, Ф. М. Достоевского, Л. Н.Толстого, М. А. Булгакова, Ч. Т. Айтматова и других;

- художественные фильмы таких величайших режиссеров как С. Эйзенштейн, Э. Рязанов, Л. Гайдай, С. Бондарчук, Г. Данелия, А Тарковский и многие другие.

- картины М. Савицкого, И. Крамского, А. Саврасова, И. Шишкина, И. Айвазовского, И. Левитана, В. Васнецова, И. Репина и многие другие шедевры выдающихся деятелей - творцов различных направлений и жанров искусства.

В художественной культуре всегда прослеживалась самостоятельная роль искусства, которое не должно служить прагматическим интересам: вся человеческая жизнь должна быть посвящена искусству, царству гармонии, в котором расцветает индивидуальность, нравственность, неповторимость человека.

В противовес тому в XXI в. существует тенденция - освобожденность творца от красоты и морали, которая стала свойственной многим произведениям литературы и кино без сюжета, темы и идеи; так же создаются скульптуры на основе предметов, подобранных на свалке; картины, «написанные» ослом с помощью своего хвоста, либо написанные отходами и т. п. Хочется верить, что ценностная направленность художественной культуры, не смотря на ложные «творческие поиски», будет сохраняться и оставаться смысловым стержнем произведений искусства.

Вечное противостояние «искусства для искусства» и «искусства для жизни» весьма относительно, так как произведение в любом виде искусства должно обладать способностью открывать в человеке лучшие свойства души, обладать художественной выразительностью, идейным содержанием и сверхзадачей, поднимая человечество на более высокую ступень духовного развития [23].

Таким образом, одним из важнейших компонентов духовной культуры человечества выступает художественная культура, которая вместе с познавательной, религиозной, нравственной, экономической, политической культурой призвана формировать внутренний мир человека, содействовать его развитию как творца культурных ценностей. Также художественная культура представляет собой определенный вид человеческой деятельности, специфический способ реализации творческих потенций человека. Художественная культура - это культура производства искусства, культура его распространения, пропаганды, культура его восприятия, понимания, культура наслаждения искусством.

Художественная культура, оставаясь открытой системой, включает в себя новые формы и виды творчества, исторически складывается по мере развития общества и расширения сферы художественной деятельности; она, отражаясь в сознании людей, формирует эстетическое сознание и его культурные формы; является подсистемой культуры в целом; включает в себя процессы, поддерживающие искусство - создание, хранение, восприятие и т. д., а также процессы, обеспечивающие его успешное функционирование - воспитание художников, публики, критики и т. д.

В художественной культуре очевидна самостоятельная роль искусства, которому должна быть посвящена вся человеческая жизнь - миру гармонии, в котором проявляется индивидуальность, нравственность, неповторимость, таланты человека. Главная функция искусства - общественно-преобразующая: оно играет в обществе воспитывающую роль и должно положительно воздействовать на людей, давать личности мировоззренческую ориентацию и преобразовывать общество в направлении идеала, поднимая на более высокую ступень духовного развития.

Природа и культура располагают всеми возможностями для художественно-образного ощущения полноты бытия. Искусство использует все эти возможности.

Сущностью художественной культуры является то, что человек-творец, благодаря своим творческим чувствам и способностям, образно познает и так же образно создает, моделирует фрагменты реальности, а затем передает этот результат зрителю или слушателю в эстетически выразительной форме. Только то, что создано выдающимися мастерами, хранится в веках как наивысшая ценность для общества и высочайший образец искусства. Искусство - часть художественной культуры, ее вершина [9].



Заключение

Художественная культура - это вид культуры общества, состоящий в образно-творческом воспроизведении природы, общества и жизнедеятельности людей средствами народной художественной культуры и профессионального искусства. Понятие «художественная культура» основывается на исключительной особенности человека, отличающей его от животного мира - реализация художественной деятельности и проявление творчества. Художественная культура занимает значимое место как в системе культуры в целом, так и в духовной культуре, являясь одной из составляющих в системе функционирования «второй природы» человека. Это сфера культуры, решающая вопросы, связанные с отображением чувственных и интеллектуальных элементов бытия в художественных образах. Художественная культура - важнейшее составляющее духовного облика личности. От его наличия и степени развития в человеке зависит его интеллигентность, творческая направленность устремлений и деятельности, особая одухотворенность отношений к миру и другим людям. Без развитой способности к эстетическому чувствованию, переживанию человечество вряд ли бы смогло реализовать себя в столь разносторонне богатом и прекрасном мире «второй природы», то есть культуры.

Художественная культура живёт в пространстве и времени, ее задача - обеспечить сохранение художественных ценностей, великих произведений искусства, их трансляцию и передачу из поколения в поколение. Историческая изменчивость социальной жизни требует актуализации художественного наследия, включения в духовную жизнь каждой новой эпохи. Таким образом, художественная культура призвана передавать традиции, творческий опыт, накапливаемые веками способы художественного освоения мира и обеспечивать постоянное движение искусства, его обновление, совершенствование.

Художественная культура имеет два уровня: специализированный (самодеятельное искусство под руководством профессионалов, и искусство, основанное на специальном образовании) и обыденный уровень художественной культуры - бытовое искусство, а также различные виды игровой деятельности. В структуру художественной культуры входит: художественное творчество - индивидуальное и групповое; его организационная и материальная инфраструктура; художественное образование и повышение квалификации; художественная критика и научное искусствознание; художественные образы; эстетическое воспитание и просвещение; реставрация и сохранение художественного наследия; техническая эстетика и дизайн; государственная политика в этой области. По утверждению М. С. Кагана, деятельность человека проявляется в трех основных формах: материально-практической; духовно-теоретической; практически-духовной (художественной). Ключевым является понимание того, что все уровни художественной деятельности глубоко взаимосвязаны. Это обусловлено невозможностью отделения материального от нематериального. Соответственно, художественная культура - это часть человеческой деятельности по созданию какого-либо конечного продукта.

Важнейшей особенностью деятельностного подхода М. С. Кагана является сочетание предметного и личностного, результативного и процессуального сторон культурно-исторического развития. Культура, благодаря идеям М. С. Кагана, стала пониматься как совершающийся во времени процесс исторического развития и универсализации человеческих сил и отношений, причем этот процесс включает в себя освоение творчества, наследования и инновации. А сама история в рамках этого подхода предстает как история людей, как постепенно осуществляемый процесс становления и развития целостной и свободной личности.

Искусство занимает центральное место в структуре художественной культуры - это литература, музыка, живопись, графика, скульптура, архитектура, хореография, художественная фотография, декоративно-прикладное искусство, театр, цирк, балет, кино и др. Самая главная функция искусства - общественно-преобразующая; оно играет в обществе воспитывающую роль и должно положительно воздействовать на людей. Те произведения, которые не выполняют этой задачи, бесполезны (в отдельных случаях вредоносны) и не имеют ценности. Подлинное же искусство должно давать личности мировоззренческую ориентацию и преобразовывать общество в направлении идеала, поднимая на более высокую ступень духовного развития. художественный культура искусство каган

Великие творения искусства в высокохудожественной форме выражают вечные стремления людей к свободе, справедливости, состраданию, милосердию, общечеловеческим идеалам.

В искусстве осуществляется художественное познание и художественная оценка мира, создается новая художественная реальность.



Библиографический список

1. Астафьева, О. Н. Культура как целостность : Соотношение изменчивости и устойчивости [Текст] / О. Н. Астафьева // Синергетика. Философия. Культура. - Москва : Изд-во РАГС, 2001. - С. 124 - 139.

2. Баллер, Э. А. Наука, идеология, культура [Текст] / Э. А. Баллер, М. Я. Ковальзон // Наука и культура. - 1984. - № 7 - С. 48-63.

3. Бердяев, Н. А. О культуре // Философия творчества, культуры и искусства [Текст] / Н. А. Бердяев. - Москва. - 1994. - 541 с.

4. Библер, В. С. Цивилизация и культура [Текст] / В. С. Библер. - Москва: Книжный мир, 2010. - 47 с.

5. Боголюбова, Е. В. Культура и общество: Вопросы истории и теории [Текст] / Е. В. Боголюбова. - Москва : Изд-во МГУ, 1978. - 232 с.

6. Давидович, В. Е. Сущность культуры [Текст] / В. Е. Давидович, Ю. А. Жданов. - Ростов-на-Дону : Изд-во Ростов, ун-та, 2007. - 264 с.

7. Зворыкин, А. А. Определение культуры и место материальной культуры в общей культуре [Текст] / А. А. Зворыкин. - Москва, 2001. - 243 с.

8. Ильенков, Э. В. Философия и культура [Текст] / Э. В. Ильенков. - Москва : Политиздат, 1991. - 462 с.

9. Искусство как феномен культуры [Электронный ресурс]. - Режим доступа: https://otherreferats.allbest.ru/culture/00038009_0.html, свободный - (29.01.2020).

10. Каган, М. С. Философия культуры [Текст] / М. С. Каган. - Санкт-Петербург : Петрополис, 1996. - 415 с.

11. Кнабе, Г. С. Основы общей теории культуры: методы науки о культуре и ее актуальные проблемы [Текст] / Г. С. Кнабе. - Москва : РГГУ, 1998. - 214 с.

12. Лекторский, В. А. Деятельностный подход: кризис или возрождение [Текст] / В. А. Лекторский. - Москва : Политиздат, 2005. - 127 с.

13. Межуев, В. М. Предмет теории культуры [Текст] / В. М. Межуев // Проблемы теории культуры. - Москва : Политиздат, 2003. - С. 34-45.

14. Норкина Е. А. Уникальность концепции М. С. Кагана: взгляд современника. URL: https://moluch.ru/ archive/ 111/27869/ (дата обращения : 24.11.2019).

15. Особенности художественной культуры [Электронный ресурс]. - Режим доступа: https://studopedia.ru/10_291896_osobennosti-hudozhestvennoy-kulturi.html, свободный - (29.01.2020).

16. Пелипенко, А. А., Яковенко И. Г. Культура как система URL: https://platona.net/load/knigi_po_ filosofii/ kulturologija/pelipenko_jakovenko_ kultura_kak_sistema/16-1-0-3989 (дата обращения: 26.11.2019).

17. Понятие и виды искусства [электронный ресурс]. - Режим доступа: https://www.nastroy.net/post/iskusstvo-eto-ponyatie-i-vidyi-iskusstva-rol-iskusstva-v-jizni-cheloveka-i-obschestva, свободный - (29.01.2020).

18. Содержание и понятие "художественной культуры" [электронный ресурс]. - Режим доступа: http://worlds-culture.ru/index.php?action=full&id=49,

свободный - (30.01.2020).

19. Структура художественной культуры [электронный ресурс]. - Режим доступа: https://studopedia.ru/ 14_ 49004_struktura- hudozhestvennoy-kulturi.html, свободный - (30.01.2020).

20. Структура художественной культуры [электронный ресурс]. - Режим доступа: http://teatr-perovo.ru/struktura-xudozhestvennoj-kultury.html, свободный - (30.01.2020).

21. Философия культуры : Становление и развитие [электронный ресурс]. - Режим доступа: https://www.gumer.info/bogoslov_ Buks/Philos/ Fil_Kult/, свободный - (26.11.2019).

...