Інфернальна тематика у творчості рок-колективу Blacksabbath

Проблема зародження та раннього розвитку інфернальної тематики у творчості рок-колективів Великої Британії. Оззі Осборн, Тоні Айоммі, Гізер Батлер та Білл Уорд. Гурт Black Sabbath як основоположник "інфернального стилю". Звернення до демонічних образів.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык украинский
Дата добавления 24.05.2020
Размер файла 4,6 M

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

рок колектив осборн айоммі

Стаття з теми:

Інфернальна тематика у творчості рок-колективу Black Sabbath

Андрій Пількевич, Київ

Стаття присвячена проблемі зародження та ранньому розвитку інфернальної тематики у творчості рок-колективів Великої Британії. Головна увага прикута до постатей Оззі Осборна, Тоні Айоммі, Гізера Батлера та Білла Уорда. Гурт Black Sabbath розглядається як основоположник «інфернального стилю», що заклав фундамент, на якому зростали більш одіозні Heavymetalколективи, в яких звернення до демонічних образів стало звичною частиною іміджу.

Ключові слова: Heavymetal, BlackSabbath, інфернальна музика, Оззі Осборн, Тоні Айоммі, Гізер Батлер.

Історичні та релігійно-міфологічні запозичення є невід'ємною частиною сучасної популярної культури. В єдиній комплексній системі серед величезного масиву художньої літератури, кінематографу та ігрової індустрії надзвичайно важливе місце займає дослідження музичної культури. Метою пропонованої статті є аналіз процесів зародження та раннього розвитку інфернальної тематики у творчості рок-колективу BlackSabbath.

Звернення до демонічних образів вже давно стала звичною частиною іміджу більшості популярних Heavymetalгуртів. Цілком очевидним є факт, що ця спадщина активно рецепіюється багатьма колективами з так чи інакше дотичних жанрів і піджанрів, серед яких, перш за все, варто виділити: thrashmetal, blackmetal, doommetal, gothicmetal.

Історія гурту BlackSabbath почалась в кінці 60-х років ХХ ст. у м. Бірмінгем Великої Британії. Місто сильно постраждало від німецьких бомбардувань в роки Другої світової війни, тривалий час відбудовувалось і, за словами засновників гурту, було досить похмурим та депресивним. Оскільки Бірмінгем продовжував залишатись одним із ключових промислових центрів країни, соціальну основу складали робітники переважно важкої промисловості, а етнічний склад за своєю строкатістю був менш різноманітним ніж Лондон. В процесі свого історичного розвитку Бірмінгем ніколи не був центром окультних практик, містицизму або, навпаки, релігійної нетерпимості. Для цієї місцевості не була характерною висока концентрація сакральних споруд кельтського, римського або англо-саксонського походження в дохристиянський період, а отже різного роду спекуляції з цього приводу не витримують жодної критики. Понура атмосфера, що була обумовлена рядом соціальних факторів та значним задимленням від роботи великих заводів, також не була унікально відмінною від багатьох інших промислових центрів. Засновники гурту BlackSabbath на початку становлення своєї кар'єри музикантів були в скрутному фінансовому положенні. Вони змушені були працювати на різних роботах, але водночас постійно шукали себе у музиці та експериментували. Конкуренція на цьому поприщі була достатньо високою, тому черговий однотипний rockband мало кому був цікавий із замовників і, тим паче, компаніям звукозапису3. Ці обставини обумовили об'єктивну необхідність пошуку альтернативних форм. До того ж кожен з учасників гурту неодноразово підтверджував своє регулярне вживання наркотичних речовин та тривале зловживання алкоголем, але ці фактори ні в якому разі не можуть слугувати яким-небуть вагомим поясненням у виборі репрезентованих ними інфернальних образів4. Мова іде про те, що схожі проблеми були характерними для сотень музикантів по всій території Сполученого Королівства. Також повною нісенітницею виглядає зведення причинності виключно до особливостей їх музичних нововведень (застосування важчих гітарних риффів, прийому тритон тощо), оскільки такі першопроходьці хард-року, як LedZeppelin, а згодом і DeepPurple, нічого подібного у свої образах не відображали.

Зі слів самих учасників гурту BlackSabbath, їх тяжіння до містичних тем і образів пояснюється як «надприроднім натхнення», так і цілком раціональним бажанням віднайти вдалий комерційний образ. Отже, найбільш відомою в цьому ключі є розповідь бас-гітариста Гізера Батлера про створення пісні «BlackSabbath», що визначила творчий напрям руху однойменного гурту. Гізер розповідав який неймовірний жах він відчув, коли одного разу прокинувся вночі і побачив біля ліжка чорну загадкову фігуру, яка за декілька секунд розчинилась. Цікавим є факт, що Гізер Батлер, за його власними словами, цікавився чорною магією і читав книжки з цього приводу. Вокаліст гурту Оззі Осборн захоплений цією розповіддю, а також під впливом творів окультного жанру Деніса Вітлі, написав легендарну пісню і задав вектор імідж-напрямку гурту BlackSabbath. Гітарист Тоні Айоммі у доповнення до цієї історії додає, що і сам «славнозвісний гітарний-рифф» у нього вийшов досить загадково: «I justcameupwiththisriffforBlackSabbath.

I played dom-dom-dommm. And it was like: that's it! We built the song from there. As soon as I played that first riff we went: Oh God, that's really great. But what is it? I don't know! Just a simple thing but it had a mood. Only later did I learn that I had used what they call the Devil's interval, a chord progression that was so dark that in the Middle Ages playing it was forbidden by the Church. I had no idea; it was just something that I had felt inside. It was almost like it had been forced out of me, these things were coming up just like that. Then everybody started putting bits to it and afterwards we thought it was amazing. Really strange, but good. We were all shocked, but we knew that we had something there». Також в кінці 14 глави його книги він чітко говорить про якусь незрозумілу силу, що їх направляла і була як невидимий п'ятий член гурту: «We always thought there was something there that led us into this music that we were playing. I played that Black Sabbath riff straight off, dangng-dang, and that was it. It just came up, as a lot of my riffs have. It was like somebody was there, saying: Play that! Something or somebody was providing ideas and guidance from some other dimension, like an invisible fifth band member».

У 2004 році Оззі Осборн в інтерв'ю розкаже, що ідея містичного образу гурту була запропонована Айоммі після побаченої черги за квитками в кінотеатр на перегляд horror-стрічки «I TreVoltidellaPaura», яка в англомовних країнах демонструвалась під назвою «BlackSabbath». Сам Тоні Айоммі відзначає вплив кінофільмів у жанрі horror на становлення ідейного концепту їх гурту, особливо відмічаючи при цьому Гізера Батлера: «I likedhorrorfilmsandsodidGeezer. We used to go to the cinema across the street from our rehearsal place to see them, so maybe it was something that subconsciously directed us to that sort of thing»8. Водночас, Айоммі заперечує, що назва була запозичена із зазначеного фільму: «I know there is a Boris Karloff movie called Black Sabbath, but we never saw it at that time. Geezer came up with the name Black Sabbath and it just sounded like a good one to use».

Перші альбоми гурту, особливо «BlackSabbath», стали своєрідним фундаментом нової естетики, яку учасники колективу характеризують як зловіще звучання (grim, darkandgloomy). їх рання творчість була дороговказом для багатьох наступних хеві-метал колективів, які «у битві, що розпочалась, намагались бути все більш злішими за своїх попередників». З огляду на подальшу творчість таких колективів, як JudasPriest, IronMaiden, Manowar, Motorhead та багатьох інших, цей влучний висновок канадського музиканта, режисера та антрополога Сема Данна є цілком аргументованим. Вказаний дослідник неодноразово торкався обраної нами проблематики у багатьох документальних роботах: «Metal: AHeadbanger'sJourney» (2005), «GlobalMetal» (2008), «MetalEvolution» (2011), «SatanLives» (2015). В загальному контексті заслуговує на увагу також думка соціолога університету DePaulв Чікаго Діни Вайнштейн, яка є однією з провідних дослідників популярної культури і, зокрема, heavymetalmusicandRockStudies, з приводу виникнення і закріплення цих явищ. Вона стверджує: «Характерні важкі рифи бас-гітари з потужним підсилювачем і звуковими ефектами дисторшину обумовили те, що імідж виконавців просто не міг бути пухким та лагідним, вони мали відповідати своєму звучанню, тобто бути агресивними в усіх зовнішніх проявах. Це починалось з вокалу і продовжувалось в одязі, зачісках тощо».

Формування ранніх сценічних образів та символіки BlackSabbathбуло продуктом їх спільного бачення. Стосовно текстів пісень варто виділити, перш за все, Оззі Осборна та Гізера Батлера. Суттєвий вплив на розвиток креативного профілю BlackSabbathв пізніші роки справили Джефф Ніколс (1979-2004 та 2006 роки), Єн Гіллан (1983-1984 роки) та Гленн Юз (1985-1986 роки). Знаковою подією стало долучення до гурту BlackSabbathз 1979 по 1982 роки (також у 1991-1992 та 2006 роках) талановитого вокаліста та автора пісень Ронні Джеймса Діо. Останній сильно захоплювався фентезі та середньовічною культурою, що знайшло своє відображення у творчості гурту. Різноманітні образи чаклунів, драконів, надприродних істот та чарівних артефактів окремих міфологічних систем світу інкорпоруються до інфернально-апокаліптичної картини більш ранніх BlackSabbath.

Отже, проаналізуємо символіку та тексти пісень гурту BlackSabbath на предмет історико-міфологічних запозичень. Перш за все, привертає увагу та обставина, що зовнішній вигляд музикантів на початковому етапі їх творчості не відрізняється від інших колективів того часу. Ранні BlackSabbathне вдягались в спеціальну сценічну одежу, що мала б підкреслювати відповідний зміст їх пісень або обкладинок альбомів. Вони не розміщували на сцені, не поширювали в залі демонічну символіку, як це згодом буде характерно для JudasPriest, IronMaidenта інших гуртів. Навпаки, члени колективу BlackSabbath носили назовні досить помітні хрести, що, за свідченням Тоні Айоммі, вони робили для захисту від «темних сил»15. Увага сатанинських сект до гурту, непорозуміння з ними та погрози, колективне рішення музикантів носити хрести для захисту описує Айоммі в своїй книзі16. Він підкреслює, що завжди слідкує за тим, щоб не забути хрест, коли збирається у тур, і ніколи не виходить без нього на сцену: «I nevergoonstagewithoutwearingmycross. When I go on tour I always have two things that I really look after: the cross and my thimbles»17. Водночас, характерна символіка, що почала міцно асоціюватись з BlackSabbath18, а також тексти їх пісень, містять цілком не випадковий, але системний інфернальний контент. Розглянемо це детальніше. Найбільш знаковою в цьому ключі є обкладинка першого альбому гурту з однойменною назвою «BlackSabbath» і однойменною назвою пісні «BlackSabbath», що символізує містичну розповідь бас-гітариста Гізера Батлера наведену вище. Жінка у темному на обкладинці уособлює зловісний образ, що представлений у словах пісні:

«What is this that stands before me,

Figure in black which points at me».

Оскільки, перш за все, нас цікавить феномен зародження та раннього становлення «інфернального образу» у музичній культурі та його імплементація у популярну культуру, більш доречним буде розглядати гурт BlackSabbathз окремою увагою до періоду 70-х років. Отже, почнемо з символіки. З дев'яти обкладинок альбомів цього періоду лише три представлені у полі, що нас цікавить:

Black Sabbath (1970)

Paranoid (1970)

Master of Reality (1971)

Black Sabbath Vol. 4 (1972)

Sabbath Bloody Sabbath (1973)

Sabotage (1975)

We Sold Our Soul for Rock 'n' Roll (1976)

Technical Ecstasy (1976)

Never Say Die! (1978)

Рис. 1 - Обкладинки альбомів зліва на право: Black Sabbath (1970); Sabbath Bloody Sabbath (1973); We Sold Our Soul for Rock 'n' Roll (1976)19

Якщо поглянути на загальну картину і врахувати дванадцять альбомів офіційної дискографії за весь період існування гурту, число обкладинок окультно-містичного змісту збільшиться до п'яти, оскільки будуть додані ще дві:

Рис. 2 - Обкладинки альбомів зліва на право: Reunion(1997); 13 (2013)20

Беручи до уваги усі альбоми, що виходили під лейблом BlackSabbath, до вищевказаного списку додається наступний перелік, з якого лише обкладинка «SeventhStar» 1986 року не містить інфернальної тематики. Список наводимо в хронологічному порядку:

Heaven and Hell (1980)

Mob Rules (1981)

Born Again (1983)

Seventh Star (1986)

The Eternal Idol (1987)

Headless Cross (1989)

Tyr (1990)

Dehumanizer (1992)

Cross Purposes (1994)

Forbidden (1995)

Рис. 3 - Обкладинки альбомів зліва направо, зверху донизу: Heaven and Hell (1980); Mob Rules (1981); Born Again (1983); The Eternal Idol (1987); Headless Cross (1989); Tyr (1990); Dehumanizer (1992); Cross Purposes (1994); Forbidden (1995)

Таким чином, у зовнішній символіці альбомів гурту 70-х років інфернальна тематика не була домінуючою, музиканти більше експериментували зі своїми образами. Остаточне закріплення і суттєве посилення цього концепту припадає головним чином на 80-ті роки.

Перейдемо до другого структурного блоку, а саме дослідження тексту пісень гурту22. Розглянемо основні результати проведеного автором лексично-семантичного аналізу. Перший альбом гурту 1970 року під назвою «BlackSabbath» містить вісім композицій. Відкриваюча пісня «BlackSabbath» покликана передати атмосферу жаху та відчаю. Події, пов'язані з її написанням, описані вище, стали своєрідною візитівкою гурту. В оригіналі пісня починалась словами:

«What is this that stands before me Figure in black which points at me Turn 'round quick and start to run Find out I'm the chosen one. Ohno!»

Окрім демонічної фігури у чорному в тексті згадується сатана. Пісні «WickedWorld» та «BehindtheWallofSleep» відображають різні соціальні проблеми суспільства, акцент припадає на бідність, а інфернальне наповнення відсутнє. Пісні «TheWizard» та «EvilWoman» містять багатозначні містичні метафори. Пісня «N.I.B.» має відверто інфернальний характер і являє собою «монолог Люцифера»:

«Your love for me has just got to be real Before you know the way I'm going to feel I'm going to feel I'm going to feel

Now I have you with me under my power Our love grows stronger now with every hour Look into my eyes you'll see who I am My name is Lucifer please take my hand»

В другому альбомі гурту «Paranoid» 1970 року інфернальна тематика не представлена, хоча окремі елементи все ж можна зустріти.

Куплет з пісні «WarPigs»:

Now in darkness world stops turning Ashes were the bodies burning No more war pigs have the power Hand of God has struck the hour Day of Judgment God is calling On their knees the war pigs crawling Begging mercies for their sins Satan laughing spreads his wings Oh Lord yeah.

Куплет з пісні «Electric Funeral»:

Heaven's golden chorus sings Hell's angels flap their wings Evil souls fall to hell Ever trapped in burning cell!

В цілому ж головна ідея збірки - це скоріше висвітлення соціальних проблем суспільства та засудження мілітаризму в апокаліптичному забарвленні. «HandofDoom» та «FairiesWearBoots» присвячені наркотичній залежності.

Наступний альбом «MasterofReality» 1971 року цікавий, перш за все, піснями «AfterForever», «LordofThisWorld» та «IntotheVoid» на тему релігійності людини, про вибір між «добром» і «злом», очікування смерті і Божого суду. Ці тексти виконані більше в християнському ключі. Основним лейтмотивом збірки 1972 року «BlackSabbathVol. 4» є звернення до теми марності та приреченості земного буття, що відображено, головним чином, у «WheelsofConfusion/ TheStraightener», «Tomorrow'sDream» та «Cornucopia». Назва пісні «UndertheSun/EveryDayComesandGoes», як і її зміст, є явною відсилкою до книги «Екклесіаста» Старого Завіту Біблії. Альбом «SabbathBloodySabbath» наступного 1973 року характеризується посиленою апокаліптичною тематикою, у текстах, що зверненні до слухачів, присутній як особистісний, так і загальнолюдський вимір дискурсу. Пісні «SabbathBloodySabbath», «ANationalAcrobat», «KillingYourselftoLive», «LookingforToday», «SpiralArchitect» є своєрідними роздумами про швидкоплинність людського життя, очікування смерті. Найбільше привертає увагу містичний зміст тексту пісні «WhoAreYou?» про роль демонічних сил в житті людини:

«Giving us your trust

And when you have played enough

You'll just cast our souls

Into the dust

Into the dust

You thought that it would be easy From the very start Now I've found you out I don't think you're so smart I only have one more question Before my time is through Please I beg you tell me In the name of hell Who are you?

Whoareyou?»

В текстах пісень чотирьох наступних альбомів 70-х років «Sabotage» 1975 р., «WeSoldOurSoulforRock 'n' Roll» 1976 р., «TechnicalEcstasy» 1976 р., «NeverSayDie!» 1978 р. інфернальна складова помітно зникає. Варто підкреслити, що з двадцяти п'яти пісень цих збірок (альбом «WeSoldOurSoulforRock 'n' Roll» ми не враховуємо, оскільки це є компіляція з окремих попередніх треків) лише «ShockWave» з альбому «NeverSayDie» нагадує нам про «сили зла» у стилі BlackSabbathпочатку 70-х років. Наведемо декілька уривків:

«Feel the forces from another world Ghostly shadows fill your mind Evil power hanging over you As you freeze, you're life in time Look behind you!

Ghostly shadows from the other world

Evil forces in your mind

Trapped between the worlds of life and death

Frozen in the realms of time

Lookbehindyou!».

Таким чином, аналіз семантики текстів та символіки гурту BlackSabbathзасвідчує широке використання антихристиянської інфернальної тематики. Найбільш яскраво представлені демонічні образи, що символізують смерть, жах і відчай. Окремо, червоною ниткою, варто виділити апокаліптичну складову. Важливо звернути увагу на період становлення подібних тенденцій, що припадає саме на першу половину 70-х років. Характерно, що вже у 80-ті роки цей перелік доповниться рядом елементів з літератури у жанрі фентазі та значними ремініс- ценціями середньовічного культурного спадку, але це вже питання для подальших досліджень. BlackSabbathстали основоположниками «інфернального стилю», заклали фундамент, на якому зростуть більш одіозні колективи, вони першими випробували подібний сценічний підхід і відчули його попит. Свідомо чи не свідомо, саме BlackSabbathстворили і успішно розвили новий імідж-шаблон інфернального характеру з антихристиянською символікою, з окультним та апокаліптичним бренд-профілем. Історичні реалії соціокультурного розвитку Великої Британії та США 70-х років не спричинили категоричного відторгнення цього явища, але обумовили його поступове сприйняття і навіть розширення подальшого попиту на розвиток подібних ініціатив та динамік розгортання цих образів.

Література

1. Weinstein D. The Globalization of Metal // Metal Rules the Globe: Heavy Metal Music around the World. - Duke University Press, 2012. - P. 34-36.

2. Weston D., Bennett A. Pop Pagans: Paganism and Popular Music. - Acumen Publishing, - P. 43-57.

3. Cope A. Black Sabbath and the Rise of Heavy Metal Music. - London: Routledge, 2010. - P. 7-42.

4. Weinstein D. Just So Stories: How Heavy Metal Got Its Name - A Cautionary Tale // Rock Music Studies. - № 1(1). Available at: https://www.tandfonline.com/doi/full/10.1080/19401159.2013.846655

5. lommi T The early birds catch the first songs // Iron Man: My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath. - 2011. - Chapter 14. - P. 58-59.

6. Diehl. M. The Holy Sabbath: Ozzy and Tony talk drugs, the devil and how they invented heavy metal // Rolling Stone. - 2004. - April 21.

7. Available at: https://www.rollingstone.com/results/#?q=Black%20Sabbath lommi T The early birds catch the first songs // Iron Man: My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath. - 2011. - Chapter 14. - P. 58-59.

8. Heavy: The Story of Metal. Part One: Welcome to My Nightmare. VH1 Official Website. Available at: http:// www.vh1.com/Heavy

9. Metal Evolution: Documentary series by Sam Dunn. Ep. 3. «Early Metal Part 2: UK Division» Available.

10. Bayer G. Heavy Metal Music in Britain. - Ashgate Press, 2009. - P. 73-74.

11. Iommi T Happy birthday witches to you // Iron Man: My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath. - 2011. - Chapter 21. - P. 82-84.

12. Osbourne O., Ayres C. I Am Ozzy. - New York: Grand Central Publishing, 2010. - P. 77-78.

13. Офіційний веб-сайт гурту BlackSabbath. Available.

14. Тексти пісень з офіційного веб-сайту гурту BlackSabbath. Available at: https://www.blacksabbath.com/ home.html

В статье представлена проблема зарождения и раннего развития инфернальной тематики в творчестве рок-коллективов Великобритании. Фокус сделан на таких личностях, как Оззи Осборн, Тони Айомми, Гизер Батлер и Билл Уорд. Група BlackSabbathрассматривается как основатели «инфернального стиля», на фундаменте которой выросли более одиозные Heavymetalколлективы, для которых использование демонических образов стало обыденной частью имиджа.

Ключевые слова: Heavymetal, BlackSabbath, инфернальная музыка, Оззи Осборн, Тони Айомми, Гизер Батлер.

The article deals with the origin and evolution of infernal subjects in creativity of English rock bands. The focus is on Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler and Bill Ward. Black Sabbath rock band are regarded as the founders of a new style, they inspired subsequent generations of Heavy metal bands with more aggressive infernal face. The study of texts semantics and the symbolism of the Black Sabbath rock band testifies to the widespread use of anti-Christian infernal topics. The most vividly represented are the demonic images that symbolize death, horror and despair. It is important to pay attention to the formation period of similar trends, which dates back to the 70S, since already in the 80S the «infernal list»is actively expanded by a number of elements from fantasy and medieval cultural heritage. Birmingham has never been a center of occult practices, mysticism or conversely religious intolerance in its historical development. The city was not characterized by a high concentration of sacral structures of Celtic, Roman, or Anglo-Saxon origin in the pre-Christian period, and therefore, all sorts of speculation about it do not excuse. The appearance of musicians at the initial stage of their creativity is no different from other bands. The early Black Sabbath did not wear special stage clothes that would emphasize the appropriate content of their songs or album covers. They did not perform on stage, do not distribute demonic symbolism, as will later be typical for Judas Priest, Iron Maiden and other bands. Black Sabbath became the founders of the «infernal style», laid the foundation on which more odious rock bands will grow, they were the first to try a similar stage approach and felt its demand. The band's first albums, especially Black Sabbath, became the foundation for a new aesthetic that the band members described as grim, dark and gloomy. Their early evolution was a signpost for many subsequent heavy metal bands.

Keywords: Heavy metal, Black Sabbath, Infernal music, Ozzy Osbourne, Tony lommi, Geezer Butler.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Ар деко як один з наймолодших, популярніших у наш час, стилів декоративно-оформлювальної творчості і дизайну, широко поширений в Західній Європі і США 1920–30-х. рр. Етапи зародження та розвитку даного стилю, його прояви в інтер’єрі та архітектурі.

    контрольная работа [23,9 K], добавлен 01.04.2012

  • Ідейні основи класицизму в мистецтві. Культурно-історичні передумови виникнення українського класицизму. Елементи класицизму у творчості художників України: Д. Левицький, В. Боровиковський. Зародження історичного живопису у творчості А. Лосенко.

    дипломная работа [172,9 K], добавлен 25.06.2011

  • Характеристика стилю модерна. Особливість його в дизайні інтер'єру, художньо-прикладом мистецтві. Неповторний стиль втілення жіночих образів у рекламній творчості Альфонса Мухи. Творчість видатного художника як зразок плакатного живопису ХIХ століття.

    реферат [30,2 K], добавлен 17.12.2013

  • Характерні особливості стилю бароко, синтез різних видів і жанрів творчості - головна риса цього стилю. Архітектура періоду українського або "козацького" бароко. Розвиток образотворчого, декоративно-прикладного мистецтва, вплив європейського бароко.

    реферат [25,2 K], добавлен 10.10.2009

  • Бароко - "перлина неправильної, чудної форми" - один з художніх стилів в мистецтві Європи кінця XVI – середини XVIII століть. Зародження стилю в результаті католицької контрреформації; особливі риси. Лоренцо Берніні - основоположник стилю зрілого бароко.

    презентация [1,3 M], добавлен 14.03.2012

  • Визначення закономірностей розвитку творчості І.М. Крамського шляхом аналізу типологічних і стилістичних особливостей картин. Своєрідність трансформації у творах художника загальнокультурних традицій епохи. Внесок митця в переосмислення жанрової системи.

    дипломная работа [204,3 K], добавлен 25.06.2011

  • Життєвий шлях та початок творчості Юліана Буцманюка, його духовні і національні особливості у жовківській спадщині. Розписування стінопису катедрального храму св. Йосафата, проект іконостасу. Високий рівень творчості Буцманюка в галузі монументалістики.

    курсовая работа [61,0 K], добавлен 20.07.2011

  • Дизайн як вид проектної творчості. Проблема співвідношення ремесла й дизайну. Історія та напрямки розвитку дизайну. Винахід друкуючого верстата Гуттенберга. Започаткування ідей промислового проектування. Причини бурхливого розвитку промислового дизайну.

    реферат [245,3 K], добавлен 08.12.2010

  • Імпресіонізм у творчості сучасних українських художників. Характерні риси творчості Михайла Ткаченка, Івана Труша та Петра Левченка. Природа у картинах Тетяни Яблонської. Творчий пошук Куїнджі. Зінаїда Серебрякова – майстер психологічного портрета.

    курсовая работа [7,8 M], добавлен 12.04.2016

  • Творча спадщина І.Ю. Рєпіна. Українські мотиви в творчості Майстра. Кордоцентризм, як вираз української ментальності у творчій скарбниці І.Ю. Рєпіна. Історія створення полотна "Запорожці пишуть листа турецькому султану". Портретний живопис І.Ю. Рєпіна.

    курсовая работа [73,5 K], добавлен 17.01.2010

  • Black English как продукт системы подневольного труда и африканской работорговли, его появление в результате смешения рабовладельцами африканских этнических групп. Синтаксис, семантика и фонетика - смесь афроамериканских и английских языковых традиций.

    реферат [27,8 K], добавлен 31.03.2010

  • Історія створення "Виробничого союзу" ("Німецького Веркбунду"), головна ціль якого - поєднання прикладного мистецтва і художнього ремесла. Прояв архітектурної творчості Беренса у розробці проектів заводів і фабрик - зародження промислового дизайну.

    контрольная работа [787,9 K], добавлен 08.12.2010

  • Біблія як джерело натхнення для майстрів мистецтва всього світу. Ілюстрації подій Старого та Нового Заповітів. Біблейська тематика в творчості Сандро Боттічеллі, Мікеланджело Буонаротті, Пауля-Пітера Рубенса, Рафаеля Санті, Караваджо, В.М. Васнецова.

    реферат [6,2 M], добавлен 20.11.2011

  • Передумови зародження сюрреалізму як художньої реальності. Суть творчого методу і світогляду Сальвадора Далі. Фантазії і сновидіння Рене Магрітта. Містичний сюрреалізм Ремедіос Варо. Особливості творчості Макса Ернста. Сучасний український сюрреалізм.

    курсовая работа [111,8 K], добавлен 07.11.2014

  • Риси стилю "модерн" в творчості Михайла Олександровича Врубеля. Злиття в творах художника світу людських почуттів і природи. Портрет Т.С. Любатовіч в ролі Кармен. Тамара і Демон, ілюстрація до поеми М.Ю. Лермонтова. Портрет артистки Забели-Врубель.

    презентация [3,1 M], добавлен 08.12.2011

  • Історія створення культового українського рок-гурту. С. Вакарчук як вокаліст та автор більшості текстів і музики гурту. Робота з продюсерами, випуск платівок. Виступ "Океану Ельзи" в рамках світового туру "Без меж" з концертом у прифронтовому Лисичанську.

    презентация [2,1 M], добавлен 07.12.2017

  • Зародження стилю бароко, відображення кризи гуманістичної культури Відродження. Живопис П.П. Рубенса та Антоніса Ван-Дейка - представників фламандського бароко. Творчість Рембрандта, яка знаменує собою вершину розвитку голландського мистецтва XVII ст.

    презентация [11,0 M], добавлен 30.03.2014

  • Історія розвитку та значення танцю в Древньому Єгипті та Стародавній Греції. Скоморохи - танцюристи Київської Русі. Балет як унікальний вид мистецтва. Основні танцювальні прийоми: батман, пліє, фуете. Огляд творчості зірок балету світової величини.

    презентация [5,2 M], добавлен 11.05.2014

  • Значення постаті Івана Карповича Тобілевича з точки зору розвитку української національної культури і театру. Факти з його життя і творчості. Робота в аматорських гуртках Бобринця і Єлисаветграда. Особистість І. Карпенка-Карого як театрального діяча.

    биография [17,9 K], добавлен 12.12.2010

  • Компаративні дослідження у культурології та мистецтвознавстві. Проблема статусу рок-культури у сучасному поліхудожньому просторі. Міфологічний простір романтизму та рок-культури. Пісня – основний жанр творчості композиторів-романтиків та рок-музикантів.

    диссертация [452,5 K], добавлен 19.04.2023

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.