Концепт АРТ

Понятие концепт арта и методы его использования: от скромного скетча до высокотехнологичного 3D моделирования. Осмысление концепт арта как продукта, способного в кратчайшие сроки создать набросок или макет объекта с возможность использования на практике.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 09.07.2020
Размер файла 20,8 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

2

Концепт АРТ

В.Н. Кардапольцева, заведующая кафедрой, профессор

Е.В. Алексейцева, студент

Уральский государственный горный университет

(Россия, г. Екатеринбург)

Аннотация

Статья посвящена осмыслению концепт арта как продукта, способного в кратчайшие сроки создать набросок или макет объекта, который затем может быть использован на практике. Раскрывается понятие концепт арта и методы его использования: от скромного скетча до высокотехнологичного 3D моделирования. Автор акцентирует внимание на том факте, что концепция позволяет на раннем этапе определить: стоит ли разрабатывать данное направление, вызовет ли оно интерес потребителя. Особое внимание уделяется индустрии развлечений, где концепт арт нередко является пусковым механизмом визуализации процесса.

Ключевые слова: concept, concept--art, концепт, концепт-арт, концепция, процесс создания, кино, арт, скетч, 3D-- моделирование, разработка, проектирование, визуализация, графика, компьютерная графика, технологии, проект, киноиндустрия, производство, видеоигры, идея.

скетч концепт продукта набросок

Понятие концепт арта

Концепт арт - вид проектирования, предназначенный для визуальной передачи идеи произведения.

Впервые, термин «концепт арт» отмечен в 1930--х годах, студией Walt Disney Feature Animation.

Важность концепт арта обусловлена своим существенным влиянием на все сферы нашей жизни, начиная от дома и заканчивая общественным транспортом. Большинство предметов, с которыми мы взаимодействуем, имеют свой дизайн, разработанный концепт дизайнером. Именно с концепта начинается производство автомобилей, сотовых телефонов, мебели и т.д. Конечно, эскиз -- это далеко не все, но концепт арт важен тем, что формирует идею дизайнера,которую принимают в разработку.

В концепт арте не важен фон, он должен передавать цвета и форму задуманного предмета.

Концепт арт против Промо арта

Не все, что Вы видите в интернете под видом концепт арта, реально является концепт артом. Существует такое направление, как промо арт.

Промо арт - вид проектирования, выполняющий функцию рекламы за счет детализации иллюстрации.

Задача промо арта и редакторов с маркетологами, выпускающих данную продукцию в сеть, привлечь внимание к фильму или, например, игре. Для этого промо арт доводится до идеала, скрываются все «рабочие» слои художника, где он делал набросок, использовал фотографии реальных объектов и т.д. Основная проблема заключается в том, чтобы научить простых обывателей отличать материалы, не являющиеся концептами, но которые под их видом нам представляют интернет ресурсы, от настоящих концепт артов. Зачастую, основной контент, который мы видим под громким названием «концепт арт», не является таковым. Ведь пока продукт не доведен до совершенства, компании не станут выкладывать в сеть наработки.

На различных сайтах публикуются статьи, в которых художники обсуждают свое отношение к издателям видеоигр, которые публикуют промо арты под видом концепт арта, в результате чего, у обычных пользователей интернета происходит подмена понятий, и настоящий концепт арт уходит в тень. Пожалуй, это наиболее обсуждаемая тема на дизайнерских форумах. Проблема начинающих концепт художников заключается в том, что из-за неправильного понимания общественностью концепт арта, которая принимает рекламный промо арт за настоящие концепты, они подвергаются жесткой критике. А в некоторых случаях, даже могут бросить это ремесло.

Так же, выделяют несколько видов концепт арта. Например, 3D моделирование.

3D концепт - вид проектирования, предназначенный для визуальной передачи идеи произведения, с помощью 3D моделирования.

Данный вид концепта появился благодаря развитию новейших технологий в области компьютерной графики и моделирования, поскольку, не все дизайнеры могут хорошо рисовать на листе бумаги. Зато могут сделать реалистичную 3D модель с помощью компьютерной программы.

Подобный вид концепт арта может выполнять те же функции, что и рисованный концепт. С другой стороны, детализированная 3D модель не может называться «концепт артом», так как это уже готовый продукт, а не быстрые наброски, служащие для передачи идеи.

Еще одно направление концепт арта -- скетчи. Это быстрые, достаточно простые наброски, в которых много черновых вспомогательных линий. Чаще всего, скетчи рисуются одним, двумя карандашами разной твердости. В то время как, при создании концепт арта используется большее количество цветов.

Для основной массы художников, создающих концепт арты, - это вселенная, в которой они живут и существуют. Это и способ самовыражения, и желание доказать окружающим насколько новы и интересны предложенные концепции. Но в основном, это тяжелая рутинная работа, которая предполагает создать несколько набросков за час с целью выбрать и предложить на рынке лучшую. Создание таких быстрых концепций позволяет определиться стоит ли разрабатывать выбранное направление, нравится ли оно заказчику, станет ли реальным проектом.

Ошибка на уровне концепции, неверно утвержденной и запущенной в производство, может вылиться в многомиллионные убытки (например, в киноиндустрии). Кроме того, может быть потерян и временной ресурс.

Мы ежедневно мыслим образами, но концепция представленная и исполненная - не одно и то же. И когда яркая по представлению картина переносится на бумагу или графический планшет, приходит понятие, что это далеко не так интересно и не впечатляет в виде готового концепта.

Концепт арт в кино

Индустрия кино богато и разнообразно представлена различными профессиями: режиссером подобран сценарий, дизайнером одежды отражена эпоха, в которой нужно творить, швеей -- различные материалы и лекала, декоратором - фон, который бы отразил реалии происходящего. Но самым первым творцом-создателем конкретного произведения искусства чаще всего бывает концепт артист. Он имеет в своем арсенале традиционные средства (карандаши, масло и акрил) либо перо и графический планшет, и всевозможные графические редакторы (Photoshop, CorelDraw, Paint Tool SAI и т.д.). С помощью компьютерных программ можно попиксельно создавать детали и имитировать реальную живопись. Если созданные концепты не понравятся дирекции фильма, вряд ли он обретет свою экранную жизнь.

Концепт дизайнер визуализирует сценарий и режиссерские идеи. Под его пером образы становятся реальными, узнаваемыми. Художник, чаще с помощью многих быстрых набросков, предлагает режиссеру различные варианты внешних и внутренних декораций, технических деталей, одежды исполнителей. Из этих зарисовок режиссер выбирает лучшие для своего восприятия и восприятия зрителей. Таким образом, то, что было печатным словом, образом - отражается в виде сцен на бумаге и вырисовывается в достаточно понятный визуальный ряд. Нередко это самый важный и сложный период работы, который требует от художника знания сценария, прочувствованности характеров героев, общего настроя произведения и, возможно самое главное, общего видения с режиссером. Иногда, концепты для фильмов в жанре фэнтези, блокбастеров, Sci--fi становятся основой создания фильмов и под нарисованные персонажи и вселенные заказывается сценарий.

Концепты для кино весьма разнообразны. При иллюстрации исторического фильма необходимо в декорациях, оружии, костюмах, украшениях, технических средствах строго придерживаться стиля той эпохи, в которой происходит действие. В фантастических фильмах напротив много необычных вещей: оружия, одежды, роботов, инопланетных существ, которые не существуют в наше время и здесь полет фантазии художника практически неиссякаем.

Именно в это время обретают визуальную плоть строчки сценария. Художник предлагает режиссеру несколько вариантов внешнего вида декораций, автомобиля или иной технической детали, а режиссер выбирает тот концепт, который нравится ему больше, или тот, который больше подходит к эстетике фильма, тому видению, которое до поры до времени остается лишь в голове режиссера. Это, пожалуй, один из самых важных периодов в работе над фильмом.

В артистической среде люди, работающие над дизайном кинофильмов, весьма популярны. Например, возьмем такого художника и скульптора, как Ганс Гигер, который создал своеобразный образ Чужого, впоследствии использованный Ридли Скоттом в одноименном фильме. Им же созданы концепты к несостоявшейся в то время экранизации «Дюны» Фрэнка Герберта. Но Дэвид Линч выбрал для своего фильма совсем другой стиль дизайна.

Нередко, в процессе воплощения на экране, концепты претерпевают некоторые изменения.

В современных условиях над фильмом зачастую работает несколько концепт художников и их функции различны: один занимается экстерьером, второй -- транспортом, третий -- костюмами и т.д.

Для исполнения самой прекрасной идеи требуется финансирование, наличие топового сценария, хорошего оператора и целой когорты именитых актеров еще не гарантирует, что фильм состоится. Предполагаемых инвесторов надо заинтересовать. Занятость данных людей во многих проектах не всегда позволяет ознакомиться со сценарием, а прочитанный, он не всегда представляется столь занимательным и востребованным, как режиссеру. В этом ракурсе лучше действуют визуальные материалы: трейлеры, постеры, раскадровки, эскизы. В начале проекта концепт арт может быть наиболее полезен как визуальная модель потенциала картины. Ряд продуманных концепт артов завораживает и способен создать финансовую платформу рождающемуся проекту, спотенцировать сотрудничество.

Библиографический список

1. Вся правда о концепт-арте. URL: https://virink.com/post/229578

2. Золотарева Л.Р. «Концепт «творчество» в изобразительном искусстве». - 2013. - 11 с.

3. Квентин Ньюарк. Что такое графический дизайн? - Астрель, ОГИЗ, АСТ. - 2014 - 256 с.

4. Концепт-арт - история, назначение, проблемы связанные с ним, и способы его создания. URL: https://habrahabr.ru/post/164451/

5. Райн Хембри. Самый полный справочник. Графический дизайн. - АСТ, Астрель, Lingua. - 2008 - 192 с.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Понятие "поп-арт" и особенности данного направления в искусстве. История отношений между поп-артом и рекламой, их взаимосвязь. Анализ критики поп-арта, причины ее возникновения. Творчество ярких представителей поп-арта и отличительные черты их стиля.

    курсовая работа [100,2 K], добавлен 19.03.2014

  • Изучение проблемы определения концепта и средства его объективации в языке. Проблема времени в лингвистике. Сравнительный анализ концепта "время" в русской и английской культурах. Фразеологические единицы как средство объективации культурного концепта.

    курсовая работа [240,1 K], добавлен 23.02.2016

  • Понятие и сущность поп-арта - течения в авангардном искусстве Западной Европы и США 1950-1960-х гг. "Выход" искусства в область массовой культуры, коммерческой рекламы и конъюнктуры рынка. Представители поп-арта: Уорхол, Сигал, Раушенберг, Ольденбург.

    реферат [10,3 M], добавлен 28.05.2015

  • Проблемы изучения соц-арта как постмодернистского течения. Соц-арт в творчестве В. Комара и А. Меламида. Изучение советской ментальности. Образ СССР, Сталина, детства. Сюжеты советской повседневности. Трансформация советских стереотипов в живописи.

    дипломная работа [113,2 K], добавлен 19.04.2014

  • Поп-арт - популярное, общедоступное искусство, его возникновение как оппозиции беспредметному абстракционизму. Зарождение поп-арта в Англии в начале 50-х гг. XX в. Представители течения, направления его развития. Особенности становления поп-арта в России.

    презентация [3,5 M], добавлен 06.06.2012

  • Модернистское изобразительное искусство. Средства массовой информации и реклама как основные темы поп-арта. Представители поп-арта: Роберт Раушенберг, Рой Лихтеншнейн, Ричард Гамильтон, Энди Уорхол, Джаспер Джонс, Роберт Индиана и Клас Олденбург.

    курсовая работа [59,3 K], добавлен 20.12.2010

  • Изучение истории развития европейской культуры XX века. Характеристика "Эпохи взрыва" и духовного кризиса западного общества. Исследование основных направлений и художественных течений. Описания возникновения поп-арта, оп-арта и концептуального искусства.

    реферат [48,4 K], добавлен 18.05.2011

  • Исследование истоков возникновения оп-арта, поп-арта и характеристика массовой культуры как популярной, преобладающей культуры среди широкого слоя населения в определенном обществе. Описание современных видов массовой культуры и творчества её мастеров.

    курсовая работа [37,5 K], добавлен 18.07.2011

  • Основные черты направления в искусстве "Поп-арт". Изучение свойств вещей в творчестве художников "Поп-арта" - Роя Лихтенштейна, Роберта Раушенберга и Энди Уорхола. Особенности стиля и уникальности художественного творчества представителей "Поп-арта".

    курсовая работа [32,9 K], добавлен 27.05.2014

  • Основные проблемы изучения соц-арта как постмодернистского течения. Особенности исследования художественной деятельности В. Комара и А. Мелмида в современных культурологических и искусствоведческих работах. Осмысление и преломление советских стереотипов.

    дипломная работа [100,5 K], добавлен 14.04.2014

  • Концепт бессмертия, исследование его роли и значения в культуре Китая, основное содержание сказания и представления о бессмертных. Исследование данного явления в контексте даоситских доктрин о мире и душе, поиск методов его достижения человеком.

    курсовая работа [45,4 K], добавлен 08.06.2014

  • Понятие языковой картины мира. Актуальные проблемы культурологии. Исследование пословиц и поговорок в лингвострановедческом аспекте. Сопоставительный анализ особенностей английских и русских паремий, содержащих концепт "Труд" с точки зрения культурологии.

    курсовая работа [95,3 K], добавлен 27.10.2014

  • История возникновения и развития оп-арта как вида искусства. Плёночный витраж и авангардистское течение в декоре интерьера. Техника создания панно, зеркальная "изюминка". Настенные часы в качестве арт-объекта, технология создания витражей на зеркале.

    курсовая работа [92,1 K], добавлен 03.04.2015

  • Анализ общих и отличительных характеристик восприятия концепта вежливости во французской и русской культурах. Обзор типов вежливости, речевых актов, связанных со стратегиями сближения и отдаления на примере пословиц, поговорок, литературных произведений.

    курсовая работа [73,3 K], добавлен 07.08.2011

  • Вода - универсальный концепт в различных культурах. Истоки универсализма восприятия водной стихии. Мифы древнего Египта о воде. Сказания о великом потопе. "Живая вода" в народных сказках индоевропейских народов. Пословицы, поговорки и фразеологизмы.

    презентация [4,8 M], добавлен 23.03.2015

  • Поп-арт как направление в изобразительном искусстве в 50-60-х годах, сущность которого заключалась в изображении образов повседневности и обычных утилитарных предметов. Особенности творчества Энди Уорхола как наиболее популярного художника поп-арта.

    презентация [2,6 M], добавлен 20.02.2011

  • Культурогенез, как концепт теории культуры. Трудовая и символическая концепции культурогенеза. Психоаналитическая версия культурогенеза. Концепция игрового генезиса культуры. Творческий поиск в интеллектуальной, технической, художественной и иных сферах.

    реферат [52,4 K], добавлен 12.12.2013

  • Поп-арт как направление, сложившееся сначала в модернистском изобразительном искусстве, а затем в различных сферах массовой культуры XX в. Его отличительные признаки и характеристики, история становления и развития, яркие представители и наследие.

    реферат [28,7 K], добавлен 31.01.2014

  • Поп-арт как один из наиболее известных феноменов массовой культуры. Известные представители направления в Англии. Коллажи Э. Паолоцци как первые программные работы, получившие хрестоматийную известность. Краткая характеристика главных идей поп-арта.

    реферат [286,5 K], добавлен 28.11.2013

  • Развитие живописи, реалистические и модернистские течения. Язык и выразительные средства графики, скульптуры и архитектуры. Современные направления авангардизма. Особенности сюрреализма, андерграунда и поп-арта. Кинетизм как самостоятельное направление.

    реферат [28,6 K], добавлен 24.11.2009

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.