Методика изучения женских трюков в народно-сценическом танце

Дроби в народно-сценическом танце. Методические основы разучивания дробей в учебно-тренировочном процессе на уроках народного танца. Основные виды вращений и комбинации. Методика проучивания и исполнения вращательных движений на уроках народного танца.

Рубрика Культура и искусство
Вид курсовая работа
Язык русский
Дата добавления 24.09.2020
Размер файла 72,3 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Введение

В течение долгого времени народ создал множество ярких изобразительных танцевальных движений, выработал манеру их исполнения и своеобразную пластику, отвечающие темпераменту, характеру и национальному духу человека. Эти отдельные движения - элементы - встречаются в различных народных танцах, составляя их основу, являясь своеобразным языком танца, его лексикой.

Большую роль в развитии, совершенствовании и популяризации русского народного танца сыграли скоморохи. Они являлись первыми профессиональными исполнителями русской пляски. Скоморохи не только поддерживали традиции в исполнении пляски, но и усложняли ее рисунок, лексику, совершенствовали технику исполнения, сочиняли отдельные движения, а иногда и целые пляски, вносили яркий игровой элемент в их исполнение.

Жанр пляски многообразен: одиночная пляска, парная пляска, перепляс, массовый пляс, групповая пляска. И народное творчество не стоит на месте. И в наше время русская пляска продолжает развиваться, творчески обогащаться его талантливыми исполнителями и сочинителями.

Пляска бывает также мужской и женской. Они совершенно различные. В мужской пляске показывается удаль, сила. Девушки же показывают свое изящество, красоту, умения.

Невозможно представить народный танец без каких-либо трюковых элементов. Так, у мужчин это присядки, хлопушки, разнообразные прыжки. В женском танце трюков меньше, но это не значит, что они менее яркие. Русский женский танец ничуть не меркнет на фоне мужского, он передает всю женственность, характер русских женщин. Талантливая плясунья может передавать своей пляской разнообразные чувства, вызывать у зрителей сопереживание с характером исполнительницы и полное понимание задуманного ею образа.

В настоящее время народный танец продолжает развиваться, усложняться, что приводит к необходимости обучения детей новым элементам, более сложным, усовершенствованным. Без трюковых элементов многие танцы смотрелись бы однобоко и скудно.

Актуальность исследования заключается в необходимости методически грамотного преподавания и проучивания трюков в женском танце для дальнейшего развития народного танца.

Объект исследования: урок народного танца.

Предмет исследования: вращения и дроби в женском классе как одни из элементов народного танца.

Цель исследования: выяснить основные принципы, методы и приемы преподавания трюковых движений, а именно дробей и вращений, в народном танце.

Задачи:

- выявить значение дробей и вращений в народном танце;

- изучить методику разучивания трюковых элементов;

- составить дробную комбинацию и комбинации на вращения.

Методологическая основа исследования опирается на труды выдающихся деятелей и педагогов народного танца: Геннадия Гусева «Народный танец. Методика преподавания. Учебное пособие для студентов вузов культуры и искусства», Андрея Климова «Основы русского народного танца».

Практическая значимость: материалы исследования могут быть использованы в качестве методических рекомендаций для руководителей хореографических коллективов, студентов колледжей культуры.

Автором использованы такие методы исследования как анализ литературы, научно-популярных статей, аспектный анализ, сравнительный метод, дедукция, индукция и синтез.

Этапы исследования:

На первом этапе был осуществлён подбор соответствующих источников по выбранной теме, и их изучение;

На втором этапе - сравнение и анализ отобранного материала;

На третьем этапе состоялась корректировка и редактирование собранного материала, подведение итогов по проведенной работе;

Четвёртый этап - подготовка к защите курсового проекта.

Структура курсовой работы состоит из: введения, двух глав, четырех пунктов, заключения, списка использованных источников.

1. Методический подход к изучению дробей

Дроби - один из самых распространенных элементов русского народного танца. Дроби любимы народом, их исполняют с большим удовольствием парни и девушки, мужчины и женщины. В них выражается удаль и нежность, они показывают мастерство, ловкость и доносят тонкую музыкальность исполнителя, его характер. Помимо русского танца, дроби широко распространены и в других национальностях, например, испанский танец фламенко сложно представить без выстукивания танцовщицами разнообразных ритмических рисунков.

дробь вращение народный танец

1.1 Разнообразие дробей в народно-сценическом танце

По исполнению дроби должны быть четкими, острыми, громкими - стучащими, но они могут быть и тихими - журчащими. Чем мельче, бисернее удары в дробях и замысловатее их ритмический рисунок, чем виртуознее исполнение, тем интереснее дробь. Русская дробь очень разнообразна по своему исполнению. Дроби исполняются в различных темпах и характерах. Это зависит как от техники исполнения, так и от характера танца. Красота исполнения дробей - в их легкости. Дроби очень разнообразны в ритмическом отношении. Они могут быть и простыми, и очень сложными. Этому способствовало ритмическое богатство русских народных песен и импровизационный талант народных мастеров - плясунов и плясуний, сочинявших новые дроби. Порой исполнитель не только выстукивает ритмический рисунок песни или музыки, сопровождающей танец, но и украшает, усложняет его своим ритмическим орнаментом, импровизируя непосредственно в момент исполнения. Русская дробь имеет наиболее сложный и разнообразный ритмический орнамент по сравнению с дробными движениями, исполняемыми в танцах других народов. В наши дни дроби еще больше усложнились. Они получили новые смелые ритмические сочетания, особенно в профессиональных и самодеятельных ансамблях.

Что же такое дробь? Это очень распространенное движение русского народного танца, которое в своей основе состоит из сильных и резких ударов ногами в пол - полной стопой, полупальцами и каблуком. Все удары сочетаются между собой в различных комбинациях и ритмических рисунках. Они могут быть одинарными и выполняться поочередно то правой, то левой ногой, двойными - два удара одной ногой и даже тройными - по три удара одной ногой. Все зависит от технического мастерства исполнителя, от его творческой фантазии. Все эти удары могут исполняться на каждую четверть, на каждую восьмую, на шестнадцатую и даже на тридцать вторую долю такта. На этой основе создается огромное количество простых и сложных ритмических композиций и орнаментов, разнообразных дробей [5, с.124].

Удары и выстукивания должны быть четкими, ритмичными, легкими и короткими. В женской дроби удар более острый, чем в мужской, рабочая нога поднимается не так высоко. Дроби исполняются на месте, с продвижением вперед или назад, с поворотами.

Помимо русского танца, дроби в большом количестве присутствуют в испанском, татарском, башкирском, мексиканском танцах. Они отличаются от русских манерой исполнения и насыщенностью [6, с.15].

В танце дроби могут исполняться: на месте, с продвижением вперед, с поворотом, в сочетании с подскоками, хлопушками и т.д. К дробным движениям также относят и притопы, то есть отдельные удары все ступней в пол.

Дроби могут представлять собой различные вариации, сочетаясь с элементами народного танца (Приложение 1).

Богатство и разнообразие дробей заключается не только в различных ритмических рисунках, но и в манере исполнения, присущей той или иной области или местности. Так, например, дроби, исполняемые в северных областях России, отличаются сдержанностью, скромностью. Ноги поднимаются невысоко. В южных регионах страны дроби более задорные, энергичные, исполняются с высокими ногами. Также и притопы и выстукивания в разных регионах России отличаются по манере исполнения. Например, тройные выстукивания в Забайкалье исполняют неторопливо, с достоинством, степенно поворачивая корпус и плечи то вправо, то влево. Голова гордо приподнята, направлена вперед. Во время поворота она сохраняет свое положение. Руки свободны, не напряжены, опущены вниз. Исполнение выстукиваний в такой манере называется «семейская дробь».

В Калужской области исполняются совершенно иначе. Руки у девушек согнуты в локтях, подняты в стороны, локти чуть ниже уровня плеч. Кисти рук свободны, повернуты к полу и находятся чуть выше уровня локтей, пальцы слегка согнуты и направлены вперед. В момент выстукивания бедра поворачиваются то вправо, то влево (на каждые три удара - поворот). При этом верхняя часть корпуса почти не двигается. Голова слегка опущена, взгляд направлен вниз. Движения рук: если притоп совершается с правой ноги, то обе руки одновременно и резко переводятся влево от локтя. Левая выпрямляется еще больше, не прикасаясь к корпусу: пальцы свободны, но соединены вместе. В момент перевода рук бедра поворачиваются вправо. Исполняется в быстром темпе.

В курской области манера также отличается. Руки согнуты в локтях, подняты вверх, чуть впереди головы: кисти свободны, ладони направлены вперед вверх, пальцы не соединены. Голова и корпус направлены вперед. При выстукиваниях вправо корпус слегка поворачивается правым плечом вперед. Одновременно с выстукиванием и разворотом корпуса кисти рук поворачиваются ладонями внутрь, на другое выстукивание - наружу, совершая непрерывное движением то вправо, то влево.

Дроби в народном танце поражают своим многообразием. Они варьируются, комбинируются с различными движениями народного танца. Но есть основные, на основе которых строятся различные комбинации:

- двойная дробь

- двойная с притопом

- дробная «дорожка»

- простые переборы каблучками

- переборы каблучками и полупальцами в ритмическом рисунке

- переборы каблучками и полупальцами (на месте, в повороте и продвижения с участием работы корпуса)

- дробный ключ

- дробный ход

- тройная дробь

- «трилистник»

- «горошек мелкий» - заключительный, с притопами в конце, перескок заключительный,

- дробь с высоким подниманием колен

Все эти дроби могут сочетаться вместе в различных ритмических рисунках, с добавлением движений, поворотов, вращений.

1.2 Методические основы разучивания дробей в учебно-тренировочном процессе на уроках народного танца

Педагог обязан с самого начала разучивания дробей объяснять ученикам правильную методику, показывать и добиваться от них верного исполнения, так как без методически правильной работы ног движение будет смотреться недоработанным, неизученным.

Перед изучением дробей необходимо освоить выполнение ударов всей стопой, полупальцами, каблуком, так как они являются подготовкой к исполнению различных видов дробей.

Притопы являются подготовкой к дробям. Являясь составной частью дроби, они входят почти в любое дробное движение.

Притопы могут быть самостоятельным элементом в пляске. Они начинают или заканчивают движение в пляске, исполняются лихо, четко, с задором, но могут быть мягкими, как бы задумчивыми.

Все притопы исполняются как на сильную, так и на слабую долю такта, из любого положения ног, руки также могут находиться в любом положении.

Виды притопов:

- простой

- с полуприседанием

- с подскоком

- «печатка» (одновременный притоп двумя ногами)

- удары полупальцами. Поочередное выстукивание полупальцами обеих ног на каждую четверть или каждую восьмую долю тактов различных темпах дают возможность отрабатывать технику исполнения дробей. Удары выполняются как на сильную, так и на слабую долю такта; могут исполняться самостоятельно и в комбинациях с другими танцевальными элементами. Так, очень распространено движение «переборы».

- удары каблуком. Чаще являются частью дроби, нежели отдельным движением.

- тройные выстукивания.

После того, как подготовительные движения пройдены и отработаны, можно приступать к изучению самих дробей.

Даже самые сложные дроби, если разобраться, состоят из простейших дробных движений. Но без их правильного исполнения дробь в целом не просмотрится. Среди простых дробей следует выделить двойную дробь и «дробную дорожку».

В двойной дроби исполнитель два раза подряд ударяет ногой в пол, причем первый удар короткий, после него нога тотчас же упруго отделяется от пола; со вторым ударом нога крепко становится на пол, как бы припечатывая.

В дробях этого вида как первый, так и второй удары могут выполняться не только всей ступней, но и каблуком, подушечкой стопы. Акцентируется чаще второй удар. Первый может акцентироваться по заданию педагога.

«Дробная дорожка». Простая непрерывная дробь с одинарным ударом каблука.

«раз» - исполняется небольшой перескок на правую ногу, левая сгибается невыворотно у щиколотки;

«и» - удар каблуком в пол у середины правой стопы, стопы отделяется от пола;

«два» - небольшой перескок на левую ногу;

«и» - удар правой у середины стопы.

Дроби должны исполняться без каких-либо скачков и прыжков (если только это не задумано постановщиком), при этом ноги работают четко, отрываясь от земли, в то время, как сам исполнитель как будто бы даже не двигается.

Русские дроби исполняются как бы «от пола». Они легкие, без забивания каблуком в пол [11, c.78].

Таким образом, дроби и дробные выстукивания являются незаменимым элементом народного танца, служат украшением и главным трюковым движением в женском танце. Крайне важно методически грамотно подойти к разучиванию этого элемента с учениками.

2. Методический подход к изучению вращений

Вращения, наравне с дробями, служат трюковым элементом в танце. Они совершенно разнообразны и могут встречаться во многих национальностях. Например, белорусский танец «Крутуха» весь основан на вращениях и поворотах. Все виды вращений представлены в русском танце, внося разнообразие и украшая хореографические постановки.

2.1 Основные виды вращений и комбинации

Вращениями называют многократные повороты исполнителей. Они исполняются отдельно или в паре (парные). Их можно исполнять на месте и с продвижением: на подскоках, беге, на полупальцах, в дробных и других движениях.

Способность вращаться у обучаемого формируется параллельно с другими необходимыми качествами танцовщика - выворотностью, гибкостью, постановкой корпуса, пространственной координацией. Вращение, как правило, является завершающей фазой развития многих движений. Одной из задач изучения туров является воспитание у танцовщика такого ощущения «внутреннего форса», когда однажды взятый форс при внешней статике формы, позы вращения поддерживается специфическими внутренними усилиями. «Внутренний форс» - некий пульс, в процессе тренировок возникающий в теле танцовщика и помогающий вращаться продолжительное время. Благодаря ему поддерживается инерция взятого первичного форса, преодолевается «затухание» вращения и действующее в противоположном направлении силы трения. Иносказательно данный импульс можно сравнить с двумя предметами - камнем и самолетом. Это качество формируется постепенно специальными упражнениями и рекомендациями преподавателя. Педагог помогает учащемуся через направленные волевые усилия придать мышцам верное исполнение движений.

Вращение, кружение, верчение, повороты, «крутка», разнообразны «вертушки» родились из старинных народных игр и праздневств. Все эти элементы объединяются одним словом «верчение».

Одна из особенностей верчений состоит в том, что они вбирают в себя почти все основные движения русского народного танца. «Уральские молоточки» или бег на каждую четверть, «дробная дорожка» или дробь с подскоком, присядки или «хлопушки» и т. д., объединившись с разнообразными видами верчения, становятся техничнее, виртуознее, приобретают новые исполнительские краски и превращаются в самостоятельное своеобразное движение, в новый элемент русского народного танца.

Вращение чаще всего не связано и не объединено с другими элементами. Оно исполняется на месте на полупальцах одной ноги. Оттолкнувшись один раз от пола другой ногой, танцор может вращаться на одной ноге вокруг своей оси любое количество тактов. Длительность и количество вращений зависят от мастерства исполнителя. Вначале вращения руки находятся во 2-й позиции, после начала движения они постепенно переходят в 1-ю позицию, прижимаясь к корпусу, усиливая тем самым еще больше вращение корпуса. Часто вращение на одном месте на полупальцах или пятке одной ноги выполняется с несколькими периодическими отталкиваниями другой ногой (такое вращение часто называют «циркулем»). Исполняется оно также неопределенное количество тактов. Руки во вращении с периодическим отталкиванием одной ногой чаще всего находятся во 2-й позиции. В момент этого или другого вращения корпус необходимо держать вертикально и строго следить за его равновесием.

Вращения исполняются как на середине (на месте), так и по диагонали (в продвижении).

На середине вращения чаще всего комбинируются с одним-двумя элементами, в то время, как по диагонали могут представлять собой целую комбинацию (Приложение 2).

На середине вращения бывают:

- releve в повороте (в младших классах исполняется на двух ногах, с одной ноги, в старших классах - с двух ног)

- припадания в повороте

- с дробью в пол ключа

- обертас: русский, сценический

- с опорой на одну ногу

- с поджатыми ногами

- «пистолет»

- с выносом ноги на 900

- tour

В русских и некоторых других национальных танцах часто встречаются вращения и по прямой - то есть с продвижением по диагонали, по линии авансцены (от кулисы к кулисе) или от задника вперёд. В классе, при изучении вращений по прямой, целесообразней исполнять их по диагонали, так как эта линия самая длинная, и здесь возможно исполнить наибольшее число поворотов. Технические правила исполнения сохраняются те же, что и во вращениях на месте. В зависимости от вида вращения - на двух ногах или на одной - и, следовательно, от того, где находится центр тяжести, несколько меняется сила подачи форса левой рукой (при вращении на право). Все вращения с продвижением следует выполнять равномерно, но при этом важно учитывать внутреннюю структуру вращения, и то, что оно в себя включает - непрерывную цепь постоянно повторяющегося одного и того же движения, или комбинацию разных по характеру вращений. Во втором случае, даже при смене ритма внутри комбинации, необходимо добиваться стремительности продвижения и чёткости выполнения вращения (Приложение 3).

- tour chaine

- бег в повороте

- «блинчики»

- glissade

- двойная дробь в повороте

- бег с блинчиками

- на каблучках

- шаг с подскоком

- tour-pique на каблучках

Когда изучены и отработаны вращения на середине и по диагонали, могут изучаться вращения по кругу [16, c.20].

Вращения по кругу зачастую повторяют вращения по прямой. Существенным отличием здесь являются некоторые методические рекомендации. В связи с тем, что поворот вокруг себя усложняется ещё и продвижением по кругу, посыл корпуса вперёд должен быть более сильным и динамичным. По внутренним ощущениям исполнительница должна чувствовать, как тело, по всей своей оси как бы наклоняется в центр, но наклон этот должен быть незаметен зрительно, так как является предельно минимальным и его увеличение непременно приведёт к падению. Линия продвижения - по кругу, следовательно, поворот вокруг себя будет не 360є, а немного больше, градус увеличения зависит от диаметра круга, чем он меньше, тем градус больше. Поворот головы - резкий и чёткий, также важно держать точку, но она всё время смещается. При проучивании, педагог может определить конкретные 4 точки в классе и учащиеся поначалу ориентируются по ним. Чаще всего это 3, 5, 7 и 1 точки класса, представляющие собой своеобразный ромб. Педагог должен следить за тем, чтобы при вращении со сменой точки, учащиеся не продвигались от точки к точке по прямым, а всё - таки двигались по кругу. Затем каждая исполнительница самостоятельно координирует работу головы и «разбивает» круг на большее количество опорных точек. Распространённой ошибкой является то, что точку начинают держать в пол, опускают глаза и зрительно кажется, что глаза закрыты. Взгляд должен быть направлен точно перед собой, вдаль, за рукой. Это не только более эстетично, но и более безопасно - исполнительница может контролировать себя и окружающих во избежание столкновений, травм и падений.

Вращения по кругу бывают следующие:

- подскоки

- маленькие «блинчики»

- большие «блинчики».

- бег

- «шаг-каблучок»

Все вращения могут сочетаться с различными танцевальными движениями: «ковырялочка», «молоточки», вынос ноги на каблук.

2.2 Методика проучивания и исполнения вращательных движений на уроках народного танца

Изучение туров и поворотов в народно-сценическом танце необходимо начинать с освоения техники поворота головы. Очень важно научить участников коллектива «держать точку», объяснить понятие «креста» - ровные бедра и плечи. Очень важен подход к изучению вращений.

- удержание воображаемой точки

- четкий и быстрый перевод головы

- подтянутый корпус

- опущенные плечи

- крепкая спина

- удержание рук на одном уровне

- аккуратное и четкое окончание вращения

На уроках особое внимание следует уделить первым «кирпичикам» в фундаменте всех вращений. Это воспитание ощущения «внутреннего форса», умения при минимуме физических усилий достигать максимальной подтянутости корпуса и опорной ноги.

Пример того, как можно научить ученика ровному корпусу: VI позиция ног, руки опущены свободно вдоль тела, голова в положении en face. Перенести тяжесть корпуса на носки, пятки только чуть оторвать от пола, приподнявшись на низкие полупальцы, колени вытянуть, мышцы ног напряжены. Мышцы живота, ягодиц, спины подтянуты. Руки открыть в стороны, примерно на уровне плеч или чуть ниже, локти вытянуты, пальцы рук сомкнуты, кисти развёрнуты ладонью в пол. Если повернуться боком в зеркало, то корпус, тяжесть которого перенесена на носки, находится как бы над ногами - бёдра над носками, плечи чуть впереди, то есть, несколько наклонное положение, но ноги, бёдра, плечи должны оставаться на одной линии. Руки не должны уходить назад или вперёд, нельзя поднимать плечи, спина должна быть расправлена и очень крепко «взята», так же, как и поясница (не допустимы провалы), живот подтянут. Фактически, стоя лицом в зеркало, учащиеся, при правильном нахождении корпуса, рук и ног, могут видеть положение креста. Не следует допускать простого построения данной позы, необходимо следить чтобы были напряжены и включены в работу все мышцы, особенно мышцы спины, рук, всего плечевого пояса, причём нагрузка на них должна распределяться равномерно, так как иначе возможны перекосы корпуса во время исполнения вращений, а это в свою очередь приводит к погрешностям, «заносам», потерям оси вращения, иногда к невозможности выполнения того или иного вращения. Руки необходимо закрепить настолько, что, если нажать на них сверху в плечевой части ближе к локтю, они не опустятся и выдержат давление. Также этот приём используют, для того чтобы почувствовать необходимые мышцы, поскольку при нажатии они активней включаются в работу и ощущается каждая мышца в отдельности, но при этом особенно важно понимать, что хороший результат будет достигнут только при их одновременной работе [9, c.150].

Отдельно хотелось бы остановиться на положении рук во вращении. Прямые руки, открытые в стороны, стали применяться не так давно и не везде ещё используются, однако уверенно занимают лидирующие позиции. За такое положение рук говорит интересный факт - во время выполнения туров с вытянутыми в стороны руками достигаются огромные скорости. А поскольку хореография в общем, и народный танец в частности развиваются достаточно быстро, то должны развиваться и усложняться лексика и различные трюковые элементы. Крутки в медленных темпах искушённому зрителю смотреть уже не интересно.

При достижении больших скоростей кровь интенсивно приливает к кистям рук. Для того чтобы во время вращения снизить неприятные ощущения в области запястий необходимо помнить, что от кончиков пальцев до локтя рука расслаблена, свободна, мышцы включены в работу лишь для того, чтобы удерживать руку в правильном положении. И, соответственно, мышцы рук от локтя до плеча, мышцы спины и грудной клетки предельно напряжены и составляют единое целое.

Во время вращательного толчка (в правую сторону) левой рукой подаётся форс по направлению движения вращения, то есть, в правую сторону. Однако не следует забывать, что правая рука также должна участвовать во вращательном толчке, иначе неизбежны перекосы корпуса и потеря оси вращения. И во время исполнения вращения нужно следить за тем, чтобы правая лопатка не «вылезала» и плечо не поднималось - это является достаточно распространенной ошибкой [2, c.114].

Перед вращениями исполняется preparation - подготовка. К разному виду вращений свой preparation:

А) для вращений по диагонали и по кругу.

Учебный preparation для подхода к вращениям по диагонали и по кругу:

Исходное положение: для вращения в правую сторону встать правым боком по направлению движения, ноги в свободной первой позиции, руки опущены вдоль тела, голова повёрнута к правому плечу. На музыкальное вступление правая нога открывается приёмом battements tendu вперёд на носок, правая рука поднимается в первую позицию, левая - во вторую. С началом вращения (на счёт «раз» музыкального сопровождения) делается необходимый для конкретного движения шаг правой ногой. Правая рука, чуть опережая корпус, резко открывается в сторону, локоть выпрямляется, кисть поворачивается ладонью вниз, пальцы сомкнуты. Левая рука выпрямляется в локте, кисть также поворачивается ладонью вниз, пальцы сомкнуты. То есть, корпус и руки занимают исходное положение для выполнения вращения.

Если у участницы коллектива есть хорошие данные для выполнения различных вращений в быстрых темпах, она находится в хорошей физической форме, то preparation можно усовершенствовать для того, чтобы он помогал с самого начала набрать быстрый темп вращения. Исходное положение остаётся прежним, также правая нога открывается вперёд на носок, руки открываются - правая в первую, левая во вторую позиции. На последний такт музыкального вступления (2/4), на счёт «два», сделать быстрый шаг на полупальцы правой ноги, левую подвести сзади правой ноги в положение sur le cou-de-pied, на счёт «и» упасть на левую ногу назад на demi plie, правая нога отрывается от пола, колено и стопа вытянуты, и, на счёт «раз» новой музыкальной фразы, c приёма demi rond, делает необходимый для данного вращения шаг. Руки работают так же, как в предыдущем preparation. Шаг на носок, tombe назад на левую ногу и шаг для начала вращения необходимо выполнять резко и остро. Этот вид preparation позволяет с начала вращения набрать достаточно высокую скорость исполнения. Его можно исполнять не только на 2/8 такта, но и на последние 2/16 такта музыкального вступления, в таком случае скорость вращения будет ещё больше.

Б) Preparations для вращений на месте.

Для вращений на месте нет единого подхода.

а) Простой preparation руками (для несложных вращений):

Исходное положение: en face в 1-ую точку, ноги в 3-ей или 6-ой позиции (в зависимости от дальнейшего движения), правая рука поднимается в 1 позицию, левая открывается на 2-ую. На начало музыкальной фразы правая рука открывается в сторону, локоть вытягивается. Левая рука также вытягивается в сторону. При этом левой рукой подаётся форс по ходу вращения, правая рука помогает левой за счёт резкого открытия в сторону и небольшого опережения корпуса.

Существует целый ряд вращений на месте объединённых основным движением - обертас. Подходы к таким вращениям могут быть следующими:

б) preparation с VI позиции (для вращения направо).

Музыкальное вступление 2 такта 2/4. Исходное положение: en face в точку 1, ноги в 3-ей свободной позиции руки, опущены вниз.

1 такт - стоим в исходном положении.

2 такт - раз и - открыть вытянутую правую ногу в сторону на носок приёмом battements tendu, руки открываются через первую позицию на вторую.

- два - правая нога приёмом demi rond проводится вперёд в позу epaulement croise и ставится выворотно в IV позицию на всю стопу в demi plie. Левая нога находится сзади с вытянутым коленом на всей стопе, либо пятка левой ноги может немного оторваться от пола. Правая рука приходит в первую позицию, левая рука сохраняет положение второй позиции. Корпус, оставаясь ровным и подтянутым, поворачивается в положение epaulement croise правым плечом вперёд. Тяжесть корпуса находится на правой ноге. Взгляд направлен в точку 1.

- и - происходит сильный толчок правой ногой от пола, тяжесть корпуса переносится на левую ногу. Колено левой ноги смягчается, приходит в маленькое plie. Руки вытягиваясь, открываются в стороны, корпус разворачивается en face. Правая нога, оттолкнувшись от пола, приёмом demi rond открывается в сторону на 45° или 90°, колено и носок её вытянуты. Возможно также открытие правой ноги в сторону не через demi rond. Тогда правая нога проскальзывает стопой по полу почти через 3-ю свободную позицию и открывается в сторону на заданную высоту.

в) preparation с tombe (для вращения направо)

Музыкальное вступление 2 такта 2/4. Исходное положение: en face в точку 1, ноги в 3-ей свободной позиции, руки опущены вниз.

1 такт - стоим в исходном положении.

2 такт - раз и - открыть вытянутую правую ногу в сторону на носок приёмом battements tendu, руки открываются через первую позицию на вторую.

- два - правая нога приёмом demi rond проводится вперёд в позу epaulement croise и ставится выворотно в IV позицию на всю стопу в demi plie, левая нога подводится выворотно сзади правой в положение sur le cou-de-pied, то есть, происходит tombe на правую ногу. Руки, корпус и голова работают также как в предыдущем виде preparation.

- и - левая нога выбивает правую и ставится на всю стопу на пол в demi plie. Правая нога, проскальзывая через 3-ю позицию, открывается в сторону на 45° или 90°. Руки вытягиваясь, открываются в стороны, корпус разворачивается en face.

В) Рreparations для вращения с поджатыми.

а) из III позиции.

Музыкальное вступление 2 такта 2/4. Исходное положение: en face в точку 1, ноги в 3-ей позиции, руки опущены вниз.

1 такт - стоим в исходном положении.

2 такт - раз - правая рука поднимается в первую позицию, а левая поднимается на вторую,

- и - короткое demi plie на обеих ногах,

- два - 1 пирует на полупальцах левой ноги направо, руки вытягиваются и раскрываются в стороны, правая нога прижата к левой спереди в положении sur le cou-de-pied у щиколотки или у колена.

- и - правая нога опускается вперёд в 6-ю позицию с небольшого прыжка на обе ноги и происходит толчок с двух ног для выполнения прыжка в повороте с поджатыми ногами.

б) со II невыворотной позиции.

Музыкальное вступление 2 такта 2/4. Исходное положение: en face в точку 1, ноги в свободной первой или в 6-ой позиции, руки опущены вниз.

1 такт - сохраняется исходное положение.

2 такт - раз - поднять руки в первую позицию.

- и - упругий шаг левой ногой во 2-ю невыворотную позицию в demi plie, левую руку открыть во 2-ю позицию.

- два - короткий толчок левой ногой и пируэт на правой ноге в demi plie, левая нога в невыворотном положении прижимается вытянутым носком к щиколотке правой. Правая рука резко вытягивается в сторону. Левая рука вытягивает локоть и даёт форсовый толчок для совершения пируэта.

- и - соскок с двух ног в 6-ю позицию и толчок с двух ног для выполнения прыжка в повороте с поджатыми ногами.

Поднявшись на полупальцы, необходимо опираться на полупальцы обеих ног равномерно. Во время поворота нужно строго следить за равномерностью нагрузки на полупальцы двух ног. Исполнитель должен научиться формировать «линии напряжения», специфический мышечный тонус. Линии напряжения проходят через последовательно подтянутые мышцы ног от пальцев ног через голеностопный, коленный суставы, бедро к «бедренным косточкам». Эта условная нить взаимосвязанных, взаимоопределяющих, взаимопомогающих друг другу мышечных усилий поможет исполнителю точнее управлять распределением центра тяжести на двух ногах. Две «линии напряжения» взаимодействуя должны поворачивать тело вокруг продольной оси вращения. Предельной подтянутости можно достигнуть, если от «бедренных косточек» через «линии напряжения» ощутить эффект «отталкивания» полупальцами от пола.

Подготовка к вращениям на середине зала

- полуповороты по четвертям круга приемом plie-releve

- полуповороты по четвертям круга приемам шаг-retere

- полуповороты по четвертям круга приемом plie-каблучки

- припадание по первой прямой позиции по схеме: три на месте, а четвертое в повороте на 450

- подскоки по той же схеме

- «поджатые» прыжки по той же схеме

- подготовка к tours (мужское).

Далее разучиваются в пол поворота. В полуповороте тренируется крепкое, уверенное положение корпуса над ногами без запрокидывания спины в грудном отделе назад или наклона вперёд. Тренируется идеальное вертикальное положение всего тела во время вращения. Хорошо поставленная ось вращения, точное ощущение её, позволяет взятому для пируэта форсу быть продолжительным во времени. В этом смысле природное вращение это и умение естественно, легко находить ось вращения при центре тяжести тела, точно расположенном над точкой опоры. Искусственно тренированное вращение - это постоянные поисковые усилия оси вращения, процесс потери и восстановления тела на этой оси.

Некоторые виды вращений:

Обертас.

Музыкальный размер 2/4. Исходное положение: en face в точку 1, ноги в 3-ей свободной позиции, руки опущены вниз. Движение занимает 1 такт, вступление 2 такта. На вступление исполняется preparation с VI позиции:

1 такт - стоим в исходном положении.

2 такт - раз и - открыть вытянутую правую ногу в сторону на носок приёмом battements tendu, руки открываются через первую позицию на вторую.

- два - правая нога приёмом demi rond проводится вперёд в позу epaulement croise и ставится выворотно в IV позицию на всю стопу в demi plie, левая нога подводится выворотно сзади правой в положение sur le cou-de-pied, то есть, происходит tombe на правую ногу. Руки, корпус и голова работают также как в предыдущем виде preparation.

- и - левая нога выбивает правую и ставится на всю стопу на пол в demi plie. Правая нога, проскальзывая через 3-ю позицию, открывается в сторону на 90°. Руки вытягиваясь, открываются в стороны, корпус разворачивается en face.

Начало музыкального сопровождения:

- раз - подскочить на низких полупальцах левой ноги в небольшом приседании, правую ногу, согнув в колене, закрыть сзади левой носком под колено, стопу вытянуть.

- и - продолжая поворот, переступить на полупальцы правой ноги сзади левой в 3-ю выворотную позицию, левую ногу поднять невысоко над полом.

- два - закончив поворот, переступить на полупальцы левой ноги (она будет сзади правой ноги) и вывести правую ногу накрест левой на 30°, колено и стопу вытянуть.

- и - вывести правую ногу приёмом demi rond в сторону на 90°. Положение корпуса - en face. Руки во время выполнения поворота открыты в стороны, тяжесть корпуса находится на левой ноге. Когда правая нога открывается в сторону на 90° необходимо следить за тем, чтобы корпус оставался ровным, не допускать наклонов корпуса к ноге или от ноги, завалов тела затылком назад. Руки находятся в одной плоскости с корпусом, не отставая и не обгоняя его во время поворота.

На счёт - два - правая нога может открываться в сторону не через demi rond, а следующим образом: - два - закончив поворот, переступить на полупальцы левой ноги (она будет сзади правой), правая нога находится впереди левой в 3-ей позиции на полупальцах.

- и - правая нога открывается в сторону на 90°.

Также обертас может выполняться с выносом ноги в сторону на 45°, а не на 90°. При этом сохраняется музыкальная раскладка и методика исполнения. Руки могут быть открыты в стороны или работать в различных комбинациях, в зависимости от задания педагога.

Далее можно выполнять обертас в более быстром темпе, тогда один поворот будет занимать не 1 такт, а 1/4 такта:

- раз - подскочить на низких полупальцах левой ноги в небольшом приседании, правую ногу, согнув в колене, закрыть сзади левой носком под колено, стопу вытянуть. Продолжая поворот, переступить на полупальцы правой ноги сзади левой в 3-ю выворотную позицию, левую ногу поднять невысоко над полом.

- и - закончив поворот, переступить на полупальцы левой ноги (она будет сзади правой ноги) и вывести правую ногу накрест левой на 30°, колено и стопу вытянуть. Далее вывести правую ногу приёмом demi rond в сторону на 90°. Положение корпуса - en face. Руки во время выполнения поворота открыты в стороны, тяжесть корпуса находится на левой ноге.

- два и - то же, что и на - раз и -.

Таким образом обертас выполняется в 2 раза быстрее.

Вращение «обертас» встречается как в чистом виде, так и в разнообразных комбинациях [8, c.270].

Tours chainйs.

Название это означает стремительную непрерывную цепь оборотов с продвижением в заданном направлении. Выполняется tours chainйs на высоких полупальцах с подтянутыми коленями по 1-ой полувывортной позиции. Каждый оборот в tours chainйs делится на 2 равномерных полупируэта, которые зрительно не улавливаются, так как выполняются очень быстро и сливаются в единое целое. Переход от одного полупируэта к другому производится с минимальным продвижением на расстояние разведённых носков и без разъединения ног в сторону 2-ой или 4-ой позиции.

В целом tours chainйs в народно - сценическом танце сохраняет все правила исполнения классического tours chainйs. Существенная разница - положение рук во время вращения. Руки могут быть вытянуты в стороны, закрыты на талию, либо находится в положении свойственном характеру того или иного танца.

Нельзя выполнять tours chainйs на низких полупальцах, полусогнутых коленях, необходимо строго соблюдать положение первой позиции ног. Ноги должны быть в своём движении точны до предела, и только в случае какой-либо неудачи можно нарушить 1-ую позицию, чтобы подправить равновесие тела или ритм вращения, то есть на одно мгновение, в одном или двух полуповоротах.

В начале данное вращение исполняется в медленном темпе - каждые полпируэта занимают 1/4 музыкальной раскладки 2/4. При этом допускается опускание с полупальцев на всю стопу. В дальнейшем опускание на всю стопу не разрешается, наоборот следят за тем, чтобы мышцы ног и спины были сильно подтянуты. Увеличивают скорость вращения, темпы достигаются достаточно большие. Таким образом, каждые полпируэта могут занимать 1/8, 1/16, 1/32 такта. По усвоении tours chainйs, его можно комбинировать с любыми другими вращениями, только нужно следить за удобством выстраиваемой комбинации.

«Блинчики» большие и маленькие. Достаточно распространенное вращение, часто встречающееся в различных танцевальных композициях. Существует несколько вариантов исполнения данного вращения, но независимо от того или иного варианта есть несколько общих методических правил. Основное из них - правая нога (при вращении в правую сторону) должна быть как бы опорной, толчковой ногой, а каждый шаг на неё - уверенным и чётким. В противном случае теряется слитность и непрерывность движения. Высота прыжка должна быть такой, чтобы успеть поджать в воздухе поочерёдно 2 ноги и продвинуться вперёд на заданную длину.

«Блинчики» бывают с поджатыми ногами (большие) и с вытянутыми ногами (маленькие). Большие исполняются следующим образом: стопы обеих ног во время прыжка должны быть вытянуты, смена поджатых ног происходит в воздухе. Ноги в момент прыжка принимают положение, описанное во вращении с поджатыми ногами, то есть нельзя поднимать колени чересчур вперёд или уводить их слишком сильно вниз - это может быть причиной нарушения положения корпуса во время поворота и, как следствие, неправильного его исполнения. Маленькие: Во время прыжка обе ноги предельно вытянуты. Левая нога сильно прижимается сзади к правой. Руки вытянуты в стороны. Вращение исполняется необходимое количество раз. По мере усвоения увеличивается темп его исполнения. При исполнении этого вращения на предельно высокой скорости становится невозможным выполнить прыжок наверх и вытянуть в воздухе обе ноги. В таком случае правая нога во время прыжка и поворота остаётся присогнутой в колене, её стопа сокращена, а левая нога прижимается сзади к правой ноге вытянутым подъёмом, но её колено также присогнуто. При этом прыжок совсем невысокий, ноги отрываются от пола только для того, чтобы успеть повернутся в воздухе. В быстром темпе это вращение смотрится очень эффектно.

Окончание вращения, его заключение также крайне важно, как и начало, preparations. Умение правильно останавливаться после круток говорит о том, что исполнительница полностью готова вынести своё искусство на суд зрителя. Красиво, правильно и чётко останавливаться достаточно сложно, поэтому педагог должен уделять технике остановки на уроках необходимое количество времени, до тех пор, пока она не будет освоена учащимися.

Таким образом, вращения являются неотъемлемой частью народного танца. При этом важно помнить, что:

1. Поворот головы является первоосновой обучения вращениям

2. Корпус должен быть прямой, крепкий. Плечи и бедра - прямо. Руки крепкие.

Также необходимо соблюдать последовательность в разучивании вращений во избежание неправильной постановки корпуса и, впоследствии, ошибок при исполнении вращений.

Заключение

Русский народный танец - это яркое, красочное творение народа, являющееся эмоциональным художественным специфическим отображением его быта, характера, мыслей, чувств, эстетических взглядов и понимания красоты окружающего мира.

Танцами народ украшал свой быт, свою жизнь. В каждом городе или деревне были особенно излюбленные места, где в дни летних и зимних праздников или просто гуляний собирался народ - водили хороводы, плясали, пели, играли в различные игры. Традиции таких гуляний складывались издавна, и корнями своими они уходят в глубокую старину.

Женский танец является украшением хореографических постановок. Трюковые элементы насыщают и обогащают номера. С их помощью танцы становятся более разнообразными, интересными и очаровывают своим мастерством. Именно поэтому так важно уделять внимание на уроках отработке и разучиванию вращений и дробей.

Список использованных источников

1. Барышникова, Т.К. Азбука хореографии / Т.К. Барышникова.М.: Рольф, 2001. 272 с.

2. Бриске, И.Э. Актуализация наглядно-иллюстративного метода в преподавание народно-сценического танца/ И.Э. Бриске // сборник международной научно-практической конференции к 105-летию со дня первого татарского балетмейстера Г. Х. Тагирова, 100-летию Ф. Гаскарова. 2013.С.110-116

3. Валяева, В.Р. Драматургия и композиция танца: учеб. пособие для студентов образоват. учреждений проф. образования / В. Р. Валяева, Р.С. Зарипов. М.: Лань, Планета музыки, 2015. 768 с.

4. Васильева, Е. Танец: учеб. пособие для студентов образоват. учреждений / Е. Васильева. М.: Искусство, 1968. 248 с.

5. Голейзовский, К. Образы русской народной хореографии / К. Голейзовский. М.: Искусство, 1964. 326 с.

6. Гусев, Г.П. Методика преподавания народного танца: Упражнения у станка: Учеб. Пособие для вузов искусств и культуры / Г.П. Гусев. М.: Гуманит. изд.центр ВЛАДОС, 2002. 208с.:ил.: ноты

7. Карпенко, В.Н. Хореографическое искусство и балетмейстер: учебное пособие для учащихся сред. проф. образования / В.Н. Карпенко. М.: Инфра-М, 2006. -- 192с.

8. Климов, А. А. Основы русского народного танца: учебник для студентов хореограф. отд-ий ин-тов культуры, балетмейст. ф-ов театр. ин-тов и учащихся хореограф. училищ / А. А. Климов. М.: Искусство, 1981. 270 с.: ил. [4] л. ил.

9. Куликова, Л.В. История и современность в преподавании народной хореографии/ Л. Куликова // сборник статей Международной научно-практической конференции. ?2018. С.149-156

10. Лопухов, А.В., Ширяев, А.В., Бочаров, А.И. Основы характерного танца / А. В. Лопухов. ?СПб.: Лань, 2007. 389с. ( Мир культуры, истории и философии)

11. Лохобабина, Н. С. Особенности преподавании характерного танца в хореографическом училище/ Н.С. Лохобабина // Вестник магнитогорской консерватории. ? 2016.№1. ? С.77-83

12. Митрохина, Л.В. Основы актерского мастерства в хореографии: учебное пособие / Л.В. Митрохина. Орел: ОГИИИК. 2003. 16 с.

13. Народно-сценический танец.: учеб.метод. пособие для средн. спец. и высш. учеб. заведений искусств и культуры. М.: Искусство, 1976. 224 с.

14. Пасютинская, В.М. Волшебный мир танца: учебное пособие для учащихся / В.М. Пасютинская. М.: Просвещение, 1985. 223 с.

15. Петрова, Т. Народно-сценический танец: методика преподавания/ Т.Петрова// ACADEMIA: танец, музыка, театр, образование. 2014. №35.С10-12.

16. Пуляева, Л.Е. Некоторые аспекты методики работы с детьми в хореографическом коллективе: Учебное пособие. Тамбов: Изд-во ТГУ им. Г.Р. Державина, 2001.

17. Тарасова, Н.Б. Теория и методика преподавания народно-сценического танца: Учебное пособие. СПб.: ИГУП, 1996. 136 с.

18. Ткаченко, Т. Народные танцы: учеб. пособие для высших и средних учебные заведений искусства и культуры / Т.Ткаченко. М.: Искусство, 1975. 352 с.

19. Фоменко, И.М. Гладышев, К.В. Народно-сценический танец: вопросы теории и практики: учеб. Пособие для студентов учреждений среднего профессионального образования/И.М. Фоменко. М.: ACADIMIA. 2017. 240 с.

20. Шульгина, А. Костюмы для танцевальных и хоровых коллективов: по мотивам русской народной одежды / А. Шульгина, Л. Томилина, Л. Замалина. М.: Профиздат, 1974. 110 с.: ил. [24] л. ил.

Приложение 1

Дробная комбинация

Музыкальный размер - 2/4, 8 тактов

Preparation - 2 такта

1 такт - открыть руки через I позицию во II

2 такт - закрыть руки на пояс

1 такт:

«раз» - небольшой перескок на правую ногу, левая поднимается до колена

«и» - перескок на левую ногу, правая поднимается до колена

«два» - перескок на правую ногу, левая поднимается до колена

«и» - левая нога опускается на каблук

2 такт:

то же самое с левой ноги

3 такт:

маленький «блинчик» через правое плечо

4 такт:

«раз» - соскок на две ноги, корпус подается влево

«два» - соскок на две ноги, корпус подается вправо

5 такт:

«раз» - выброс левой ноги от колена накрест

«два» - выброс левой ноги от колена накрест

6 такт:

тройной притоп с левой ноги

7 такт:

«раз» - удар каблуком в пол правой ногой, небольшой подскок на левой

«и» - короткий удар каблуком правой ногой

«два» - короткий удар каблуком правой ноги в пол, левая нога поднимается невыворотно до уровня cou de pied

«и» - перескок на левую ногу, правая поднимается невыворотно до уровня cou de pied

8 такт:

«раз» - шаг на полупалец правой ноги, правая нога носком завернута к левой

«и» - перенести вес на левую ногу

«два» - переступание на каблук правой ноги

«и» - ноги вместе

Приложение 2

Комбинация на вращения на месте (вправо)

Музыкальный размер - 2/4, 8 тактов

Preparation - 1 такт

1 такт - открыть руки через I позицию на II

1 такт:

«раз» - шаг в повороте на правую ногу

«и» - шаг на левую ногу в повороте

«два» - шаг на правую ногу в повороте

«и» - шаг на левую ногу в повороте

2 такт:

«раз» - собрать ноги вместе в 6 позицию

«два» - поджатый в повороте

3-6 такты:

повторить

7 такт:

releve в повороте на правой ноге, левая поднимается до уровня колена

8 такт:

releve в повороте на левой ноге, правая поднимается до уровня колена

Приложение 3

Комбинация на вращения по диагонали (вправо)

Двойная дробь, chaine на каблуках и на полупальцах

Музыкальный размер - 2/4, 8 тактов

1 такт:

«и» - небольшой подскок на левой ноге, правая поднимается до уровня cou de pied, короткий удар правой ногой около левой стопы

«раз» - припечатывающий удар каблуком правой ноги, левая нога поднимается до уровня cou de pied

2 такт:

то же самое с левой ноги

3 такт:

«раз» - шаг на каблук правой ноги с поворотом

«и» - шаг на каблук левой ноги с поворотом

«два» - шаг на каблук правой ноги с поворотом

«и» - шаг на каблук левой ноги с поворотом

4 такт:

«раз» - шаг на полупальцы правой ноги с поворотом

«и» - шаг на полупальцы левой ноги с поворотом

«два» - шаг на полупальцы правой ноги с поворотом

«и» - шаг на полупальцы левой ноги с поворотом

5-8 такты - повторить

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • История развития русского народного танца от истоков до наших дней. Хореографическая структура хороводов и плясок. Методика преподавания народно-сценического танца на первоначальном этапе обучения. Правила исполнения движений народного экзерсиса.

    курсовая работа [69,1 K], добавлен 18.10.2011

  • Сущность прыжков в классическом танце, методика их исполнения, особенности техники и проучивания. Два важных элемента прыжков: элевация и баллон. Последовательность экзерсиса и танцевальная наука аllegro. Примеры упражнения для отрабатывания приемов.

    контрольная работа [38,3 K], добавлен 12.07.2010

  • Определение, основные элементы и движения экзерсиса, развивающие и тренирующие психофизический аппарат обучающегося. Основная особенность народно-сценического экзерсиса, его пластико-технологические особенности и применение принципа контрастности.

    курсовая работа [27,3 K], добавлен 27.05.2009

  • История возникновения народно-сценического танца как отдельного вида сценического искусства. Государственный академический ансамбль народного танца имени Игоря Моисеева. Хореографический ансамбль русского народного танца, созданный в 1948 г. Надеждиной.

    курсовая работа [47,3 K], добавлен 09.01.2014

  • Анализ школы народно-сценического танца как целостной художественно-образовательной системы. Характеристика проникновения народного танца в недра балетного искусства. Обзор эволюции группировок, сочетания костюмов, подчиняющихся сценическим задачам.

    контрольная работа [33,8 K], добавлен 29.01.2012

  • История создания ансамбля народного танца Грузии. Эволюция и реформа грузинского танца, национальный характер балета. Ансамбль народного танца Грузии на современном этапе. Ансамбль народной песни и танца "Эриссини", грузинские полифонические мелодии.

    реферат [21,8 K], добавлен 12.07.2010

  • Истоки форм русского народного танца. Балетное искусство России XVIII века. Совершенствование форм хореографии. Балет как высшая форма хореографии. Особенности форм народной хореографии. Основные элементы русского народного танца. Положения рук и ног.

    курсовая работа [50,3 K], добавлен 21.04.2005

  • Джаз как художественное явление. Развитие джазовых танцев в 30-50–гг. ХХ века. Основные разновидности джаз-танца. Развитие джаза в 60-х гг. Появление джаз–модерна танца. Значение импровизации в джазовом танце. Сущность и особенности техники джаз-танца.

    реферат [41,3 K], добавлен 16.05.2012

  • Основные части урока народно-сценического танца, его структура, используемые методы и приемы ведения. Организационные формы проведения данного мероприятия и требования к музыкальному оформлению. Содержание, цели и задачи урока первого года обучения.

    контрольная работа [22,8 K], добавлен 22.03.2014

  • Возникновение и развитие кадрильной формы. Плясовые песни и мелодии, используемые в танце. Фигуры и композиционное построение кадрили: квадратная, линейная, круговая. Переходы пар. Особенности русского народного танца в различных областях России.

    курсовая работа [27,6 K], добавлен 12.11.2014

  • История создания танцевальных самодеятельных коллективов. Влияние экзерсиса классического танца на формирование исполнительской культуры. Понятия и принципы танцевальной исполнительской культуры. Принцип формирования репертуара в ансамбле народного танца.

    дипломная работа [83,8 K], добавлен 24.09.2009

  • Определение танца, его направления и виды. Краткая характеристика творческого пути артиста балета Игоря Моисеева. Народно-сценические танцы. Специфика хореографического отображения действительности. Роль магического танца в воспитании академизма у детей.

    реферат [41,3 K], добавлен 08.04.2009

  • Основные черты украинского менталитета. Украинская национальная одежда. История возникновения украинского танца. Основные позиции рук и ног. Корпус в украинском танце. Описание основных движений. Традиционные для данной местности движения, ритмы, костюмы.

    реферат [2,5 M], добавлен 10.09.2014

  • Общая характеристика и история развития джазового танца, его отличительные особенности и существующие стили. Технология и главные правила исполнения. Основные термины в джаз-танце, его художественная специфика, этапы эволюции и современные тенденции.

    реферат [25,5 K], добавлен 20.03.2015

  • Народно-сценический танец как предмет обучения. Основные исполнительские особенности танцев народов мира. Сложные технические элементы русской народной хореографии. Составляющие элементы грамотного исполнения технически сложных танцевальных движений.

    дипломная работа [62,1 K], добавлен 14.10.2013

  • Классический, народный, характерный, историко-бытовой, бальный и эстрадный танцы. Истоки современного русского балета. Профессионализация русского народного танца. Появление театрального танца в России. Начало хореографического образования в России.

    реферат [41,0 K], добавлен 20.04.2015

  • Язичницькі обряди як коріння народного свята. Особливості режисури та драматургії народного свята. Ідейно-тематичний аналіз сценарію народно-обрядового свята "У нас нині Семик - Трійця". Задум сценарію народного свята "Сонечко червоно, гори, гори ясно".

    курсовая работа [36,6 K], добавлен 12.04.2014

  • Изучение понятия и признаков народного танца. Принципы выбора музыки и костюмов как составных частей успешного представления. Рассмотрение назначения, содержания, фигурных построений, композиции и идей основных жанров русского танца - хоровода и пляски.

    реферат [33,2 K], добавлен 04.08.2010

  • История возникновения классического танца. Методы преподавания, структура занятий. Выработка осанки и устойчивости. Проверка музыкальности, ритмичности, координации движений. Правила выполнения preparation у станка. Анализ исполнения и исправление ошибок.

    дипломная работа [610,7 K], добавлен 18.05.2015

  • Балет и разновидности сценического танца. Создание хореографического образа на сцене. Танцевальные техники и стили XX-начала XXI вв., сформировавшиеся на основе американского и европейского танца Модерн и танца Постмодерн. Свободный пластический танец.

    презентация [379,6 K], добавлен 16.10.2014

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.