Искусство сакральной резной миниатюры Афона XVI - XVIII вв. (памятники из коллекции Национального Киево-Печерского историко-культурного заповедника)
Производство деревянных резных панагий, икон и крестов, которым занимались иноки греческих и сербских обителей Афона. Изысканность и совершенство исполнения резного рисунка. Художественно-стилистический анализ произведений афонских мастеров по дереву.
Рубрика | Культура и искусство |
Вид | статья |
Язык | русский |
Дата добавления | 20.10.2020 |
Размер файла | 258,3 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Искусство сакральной резной миниатюры Афона XVI - XVIII вв. (памятники из коллекции Национального Киево-Печерского историко-культурного заповедника)
Сергий Е.В.
Среди многих видов пластичных искусств искусство миниатюрной резьбы является наиболее древним. Самым известным центром производства церковных изделий, выполненных в технике миниатюрной резьбы, являлась Святая Гора Афон. Производством деревянных резных панагий, икон и крестов занимались иноки греческих и сербских обителей Афона, устав которых предписывал заниматься разными рукоделиями, среди которых резьбе по дереву отдавалось особое предпочтение. Этот вид занятий считался "истинно монашеским", так как требовал от создателя "исключительной сосредоточенности, большого духовного и физического напряжения, почти подвижничества"Залесская В.Н. Резьба по дереву // Афонские древности. Каталог выставки из фондов Государственного Эрмитажа. СПб., 1992. С. 38.. резной инок рисунок крест
Обращаясь к теме церковной резной пластики Афона, исследователи прошлогоФилимонов Г.Д. Значение луны под крестом, по афонским памятникам севастьяновско- го собрания. М., 1866; Муравьёв А.Н. Описание предметов древности и святынь, собранных по святым местам. К., 1872; Порфирий (Успенский), еп. История Афона. Ч. II. Афон христианский. К., 1877; Кондаков Н. Памятники христианского искусства на Афоне. СПб., 1902; Троицкий Н.И. Крест Христа - "Древо Жизни". М., 1914. и настоящегоПуцко В. Деревянный крест с рельефными изображениями праздников и святых. Band, 1989; Залесская В.Н. Афонские древности. Каталог выставки из фондов Государственного Эрмитажа. СПб., 1992; Ее же. Афонские резные кресты и образки (по материалам Эрмитажа). М., 1993. Т. 54; Графина Т., Пуцко В. Резной греческий крест Высоцкого монастыря. Wiesbaden, 2000; Давыдова Е. Центры миниатюрной резьбы XIX столетия. Киев, Москва, 2004; Моршакова Е.А. Коллекция афонской резьбы по дереву в Московском Кремле. М., 2004; Сергій О. Афонські дерев'яні різьблені хрести з колекції Національного Києво-Печерського історико-культурного заповідника. К., 2009., отмечая изысканность и совершенство исполнения резного рисунка, уделяли внимание только отдельным аспектам этого удивительного вида искусства. К сожалению, в отечественной науке произведения сакральной резной миниатюры мало изучены и пока еще не получили должного освещения в литературе. Интерес к этому специфическому материалу несколько оживился только в прошлом столетии.
Прежде чем приступить к художественно-стилистическому анализу произведений афонских мастеров, уделим некоторое внимание их декоративному оформлению, а именно оправам деревянных резных крестов, которые легкой изящностью сканного узора или изысканностью полихромии эмалевого орнамента выделяют афонские памятники резной миниатюры среди подобных изделий мастеров других регионов. Яркая декоративность металлических оправ афонских крестов доминирует и несколько отвлекает внимание от красоты самой резьбы. Тонкое кружево деревянной резьбы требует более тщательного рассмотрения, часто - с использованием увеличительных линз, позволяющих проникнуться непостижимостью маэстерии техники древних мастеров Афона.
В декорировании оправ афонских крестов использовались, в основном, две техники: эмаль по скани (реже выемчатая эмаль) и филигрань. В колористической гамме эмалевого рисунка преобладают синий (от голубого до кобальтового), зеленый (до изумрудного) и белый цвета. Раппорт орнамента достаточно прост и состоит из не особо большого разнообразия растительных и геометрических элементов, расположенных в определенном порядке, что придает всему декору выдержанный ритм. Из растительных мотивов наиболее часто встречается изображение тонкого побега, ответвления которого завершаются трехлепестковой головкой стилизованного тюльпана. На оправах афонских крестов встречается некоторое разнообразие форм данного растения. Собственно к растительным мотивам можно отнести и изображение так называемого "огурца" (турецкий огурец). Из геометрических мотивов, используемых в орнаментах оправ афонских крестов, превалируют полуарки, складывающиеся в т. н. "чешуйчатый" орнамент. Арочный рисунок дополняют небольшие точки, круги и звездочки. Такой орнамент использовался, в основном, в декоре рукоятей благословенных или стояков стациональных крестов.
Филигранные оправы характерны больше для деревянных крестов "греческой" художественной школы, отличающейся особой ажурностью резного рисунка. Набор орнаментальных мотивов сканных оправ достаточно скромен: в основном, это круги, спирали и "огурцы". Так же, как и в эмалевых орнаментах, расположение элементов сканных узоров подчинено определенному, размеренному ритму. Места их соединения скреплены шариками зерни, которую иногда мастера заменяли небольшими пирамидальными четырехгранными пластинками.
Еще одной особенностью оправ афонских резных крестов являются накладные декоративные элементы - литые или сканные бусины, крепящиеся на торцевых сторонах балок крестов, небольшие розетки или глухие касты с вставками из полудрагоценных, реже - драгоценных камней, располагающиеся на плоских поверхностях планок. На верхнем конце иногда крепились небольшие литые объемные изображения голубя - символа Святого Духа или крестики греческого типа, в углах перекрестья - ажурные штралы (рис. 1).
Для изготовления церковных предметов техниками миниатюрной резьбы мастера Афона использовали кипарис, реже самшит, древесина которых обладает необходимой для исполнения мелкого рисунка плотностью и пластичностью. Ведущей техникой исполнения лицевых изображений на афонских деревянных крестах была сложная, трудоемкая техника сквозной (ажурной) резьбы, которую позже заимствовали у афонских мастеров украинские резчики-миниатюристы. В произведениях этих двух географических регионов присутствуют стилистические и художественные особенности, которые сохранялись на протяжении веков и позволяют отличить работы афонских мастеров от работ украинских.
Афонская резьба весьма характерна и легко узнаваема, независимо от времени создания изделия. Резной рисунок изображений на афонских деревянных крестах XV-XVI вв. отличается особой пластикой и дробностью линий, сложным ажуром многоплановых композиций, многообразием сюжетов. На протяжении веков мастера Афона следовали определенным канонам и иконографическим схемам.
Одной из характерных черт иконографии резных крестов Афона является расположение сюжетов и изображений отдельных святых в арках, разделенных между собой фигурными столбиками - по горизонтальной балке, и орнаментированными карнизами - по вертикали. Позже, в XVII- XVIII вв., оформление композиций значительно упрощается, сводясь к квадратным медальонам, образованным ровными узкими планками.
Определенные характерные особенности, которые веками оставались неизменными, присутствуют в иконографии святых. Независимо от времени создания креста персонажи композиции изображались в профиль или в трехчетвертном повороте. Такой ракурс, скорее всего, был продиктован причинами технического характера, одна из которых - миниатюрность резьбы. Прически святых как в XV в., так и в XVIII в. также исполнялись по одному типу: короткие, густые, волнистые волосы зачесаны назад, открывая лбы.
Общий характер иконографии и особенности резного рисунка произведений афонской резной пластики зависели не только от художественных тенденций времени, но и от принадлежности мастера к определенной мастерской со своими традициями и школой.
Произведения греческих мастеров отличаются насыщенной детализацией и многослойным построением архитектурного стаффажа. Иконографические схемы афонских крестов греческой работы, как правило, богаты сюжетамиВ зависимости от размера креста на его поверхностях могло разместиться от 10 до 30 и более композиций и образов отдельных святых. В коллекции афонских крестов Заповедника есть два креста, на которых резные композиции выполнены на четырех их сторонах - лицевой, оборотной и двух торцевых. Один из них датируется XV в. и насчитывает 15 многофигурных композиций, согласно преданию он принадлежал священномученику митрополиту Макарию. На втором, благословенном кресте XVI в. Иерусалимского патриарха Феофана выполнено 28 композиций., среди которых встречаются и редкие иконографические изводы. С художественной точки зрения произведения греческих мастеров самодостаточны и изначально изготавливались как не нуждающиеся в дополнительном декоративном оформлении другими материалами. Совершенная красота тонкого резного ажура изделий воспринимается как своеобразное ювелирное произведение.
Несколько иной характер имеют работы сербских мастеров. Они не так сюжетно насыщены, в резном рисунке присутствует больше сплошных поверхностей, архитектурные фоны более просты в построении.
В связи с хрупкостью произведений деревянной резной миниатюры изделий афонских мастеров в коллекциях музеев не так уж и много. В собрании резной сакральной пластики Национального Киево-Печерского историко-культурного заповедника, которое насчитывает более 300 памятников, произведений резной миниатюры Афона немного - около 26 ед. В основном, это резные деревянные кресты в серебряных оправах (среди них несколько воздвизальных) XV-XIX в. и две резные иконыНКПІКЗ, КПЛ-ск-119, КПЛ-м-9918.. Большинство памятников этой коллекции являются высокохудожественными произведениями искусства и достойны внимания, но особый интерес, с нашей точки зрения, представляют две резные иконы.
Традиционно считается, что объемные изображения святых не характерны для восточной православной культуры. Периодически, в разные периоды истории, официальная Церковь запрещала изготавливать и хранить объемные иконы в церквах и домахРеформа Никона (1650-1660-х гг.), реформа Петра I (1722 г.)., в результате чего многие древние резные иконы были уничтожены, а сохранившиеся и дошедшие до наших дней образцы стали уникальными памятниками и являются большой ценностью для музейных и частных коллекций.
Один из них - кипарисовая двухсторонняя икона-таблетка (КПЛ-СК-119), выполненная, исходя из характера резьбы, греческими мастерами XVI - начала XVII в. Икона имеет круглую форму, d = 10,5 см, на каждой ее стороне расположено по 19 круглых медальонов трех диаметров. В семи самых больших (d = 3,5 см) выполнены сюжетные композиции, в шести поменьше (d = 1 см) - образы отдельных святых, и в самых маленьких (d = 0,5 см) - образы ветхозаветных пророков. Расположение медальонов подобно расположению изображений на раннехристианских ампулах (рис. 2).
Центром лицевой стороны является многофигурная композиция "Распятие с предстоящими". При небольшом размере медальона под балками Голгофского Креста с телом распятого Спасителя изображены два парящих ангела, вглядывающиеся в Его лик.
Над центральным медальоном расположена композиция "Воскресение Христово" классической иконографии. Сложно сказать, является ли данная композиция редкой для резных икон Афона, но на крестах из коллекции заповедника этот сюжет не встречался.
Слева от центра расположены многофигурные композиции "Исцеление слепого" (11 персонажей) и "Воскресение Лазаря" (18 персонажей). В нижнем медальоне выполнена композиция "Успение Богоматери" расширенной редакции, в правой части - "Сошествие во ад" - распространенный для произведений сакральной резной миниатюры сюжет. Причем на крестах можно встретить композицию достаточно редкого извода - с изображением головы старика, которую попирает стопою Христос, - древней аллегории ада. Достаточно редко в сакральной резной миниатюре встречается сюжет "Сошествие Святого Духа" с образом старца в короне - Космос.
Особый интерес представляет ряд композиций оборотной стороны иконы. В центре расположен медальон с сюжетом "Рождество Христово" расширенной редакции с включением сцены сомнений праведного Иосифа и редчайшим для произведений резной пластики сюжетом "Омовение Младенца Христа".
Надо отметить, что ряд композиций рассматриваемого памятника имеет достаточно неожиданную трактовку. В полной мере это относится к композиции "Рождество Богородицы", в котором мастер через образы повествует всю историю рождения Марии, начиная от скорби праведного Иоакима и благовестия ему ангелом о Ее рождении. В правом нижнем углу изображен играющий на арфе Давид (рис. 3).
Не менее интересная деталь присутствует в композиции "Введение во храм". Композиция разделена на две части. В нижней - изображена Мария, приближающаяся в сопровождении Анны, Иоакима и непорочных дев к первосвященнику Захарии. В верхней части композиции, состоящей из архитектурных сооружений, выполнен сюжет, текстовым источником которого является один из апокрифических рассказов, повествующий о кормлении Марии ангелом во время пребывания Ее в храме (рис. 4). В композиции "Благовещение" между фигурами Архангела Гавриила и Марии изображена трехъярусная башня, на втором плане, среди элементов архитектурного стаффажа, выполнены полуфигуры свв. Елены и Константина, имеющих, как известно, непосредственное отношение к установлению праздника Благовещения.
На этой же стороне памятника выполнен еще один редкий для резной сакральной миниатюры сюжет - " Преображение Господне". Остальные композиции - "Вход Господень в Иерусалим" и "Крещение" - даны в традиционной редакции.
Иконография памятника, как и тонкий ажур резного рисунка, является прекрасным образцом произведений искусства миниатюрной резьбы Афона XVI в. - периода наивысшего его расцвета. К сожалению, в связи с тем, что произведения резной сакральной миниатюры не являются предметом комплексного исследования и практически не публикуются, сложно сказать, есть ли в музейных собраниях Украины подобные иконы, и таким образом, на сегодня можно отнести ее к разряду уникальных памятников искусства резной миниатюры Святой Горы Афон.
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
Изучение истории уникальных резных печатей - наиболее примечательных из типичных для Хараппской цивилизации изделий. Материалы, из которых изготавливались печати и их традиционные формы. Рисунки и знаки полупиктографического письма на резных печатях.
презентация [965,7 K], добавлен 06.12.2011Памятники истории и культуры как важная часть национального культурного достояния. Основные памятники в Краснодаре: императрице Екатерине II, А.В. Суворову, Кубанскому казачеству, А.С. Пушкину, скульптура "Аврора". Охрана памятников истории и культуры.
курсовая работа [16,8 K], добавлен 22.12.2009Строгая последовательность техники исполнения икон. Традиционная форма доски и ее особенности. Классификация икон по количеству изображаемых персонажей, стилистическим особенностям, месту нахождения. Основные типы иконографии. История развития иконостаса.
реферат [28,7 K], добавлен 22.01.2016История музейного коллекционирования. Арт-рынок как система товарного обращения произведений искусства. Самые необычные музейные коллекции мира. Критерии оценки произведений искусства. Участие музеев в аукционах. Антиквариат как подлинный предмет старины.
курсовая работа [29,9 K], добавлен 06.06.2009Русское искусство дооктябрьской эпохи. Рост национального самосознания русского народа и интереса к художественной жизни России. Изобразительное искусство первой половины XIX века. Памятники ампирной архитектуры. Стилистические направления в живописи.
реферат [42,3 K], добавлен 11.07.2011Косторезное искусство Индии. Искусство древних сингальских мастеров-резчиков по слоновой кости. Художественная обработка дерева. Лаковое производство в Индии. Изделия из металла. Художественное значение керамики. Ткачество, вышивка, плетение циновок.
курсовая работа [46,6 K], добавлен 10.05.2012Особенности русской архитектуры XVIII века, ее яркие представители и памятники, история и этапы становления. Предпосылки развития в России архитектуры барокко, роль Ф.Б. Растрелли в его популяризации. Развитие и направления изобразительного искусства.
контрольная работа [43,5 K], добавлен 14.04.2009Художественная жизнь современной Вологды. Спасо-Прилукский монастырь - жемчужина Вологодской области. История Вологодской картинной галереи. Коллекция гравюры и рисунка отечественных и зарубежных мастеров в галерее. Редкости Дарвинского заповедника.
реферат [46,6 K], добавлен 16.01.2010Характеристика пейзажа, как жанра искусства. Обобщение историко-культурной обстановки в России в середине XIX в. Стилистический анализ произведения "Бой русского брига с двумя турецкими кораблями": история создания, анализ образного и живописного жанра.
курсовая работа [42,7 K], добавлен 09.09.2010Характеристика прикладного искусства казахов, которое представлено ковроткачеством, изготовлением войлочных ковров, плетением орнаментированных циновок, тиснением по коже, резьбой по дереву и художественной обработкой металла (ювелирное производство).
презентация [6,0 M], добавлен 25.11.2014Историческое формирование и современное положение традиционного декоративно-прикладного искусства в России. Производство деревянных промыслов на предприятии "Богородский резчик". Технология контурной, геометрической и заоваленной резьбы по дереву.
курсовая работа [331,5 K], добавлен 28.10.2010Садово-парковое искусство как синтез разных искусств: иcториография и обзор источников. Научно-философские основы эволюции представлений о природе. Садово-парковое искусство Западной Европы в XVII-XVIII вв. Памятники живописи как исторический источник.
курсовая работа [68,4 K], добавлен 21.12.2009История прихода к власти династий Цинь и Хань. Официальное признание конфуцианства. Роль эпохи Хань в истории Китая, отмеченной новым расцветом культуры и искусства, развитием науки. Погребальные традиции империи. Примеры произведений китайских мастеров.
презентация [1,4 M], добавлен 17.10.2014Символика росписи изделий и комбинация ярких живых красок. Крупнейшие центры гончарного производства Турции. Мотивы росписи турецкой керамики. История керамики с хеттским мотивом росписи. Примеры османской миниатюры. Сочетание цвета и стилизация рисунка.
презентация [7,4 M], добавлен 14.03.2016Развитие архитектуры барокко XVIII века. Декоративные формы барокко. Немецкая художественная традиция. Реалистическая тенденция в живописи Германии. Искусство сольного пения. Церковные кантаты Баха. Литературное движение XVIII века "Буря и натиск".
реферат [23,0 K], добавлен 10.07.2012Художественная роспись по дереву: история возникновения, виды. История городецкой росписи, композиции произведений, элементы. Основные сюжеты и технология ее выполнения. Экскурсия на действующее предприятие багетной мастерской "Господин оформитель".
отчет по практике [199,5 K], добавлен 14.05.2014Художественно-образные тенденции стиля модерн. Женские образы в творчестве Густава Климта. Художественно-эстетическое значение орнаментации текстиля. Проектирование коллекции женской нарядной одежды "Мозаика Климта". Экономические аспекты дизайн-проекта.
дипломная работа [139,5 K], добавлен 11.02.2012Стиль "ампир" в модели женского платья. Художественно-конструкторский анализ требований к проектируемому изделию. Создание коллекции моделей одежды как художественной системы. Анализ основных элементов и средств композиции моделей, включенных в коллекцию.
дипломная работа [65,8 K], добавлен 24.08.2010Период становления светского искусства в Хорватии. Особенности культурного национального движения страны. В. Карас - первый светский художник. Организация венского Сецессиона 1897 г. Характеристика творчества известных хорватских художников начала XX в.
реферат [38,3 K], добавлен 19.12.2010Виды народных промыслов. Декоративно-прикладное искусство художественной обработки древесины. Географические центры резьбы по дереву в России, Украине, Белоруссии, Литве. Современная Богородская резьба - резные игрушки и скульптуры из мягких пород дерева.
реферат [29,8 K], добавлен 03.06.2010