Военная галерея в Зимнем дворце

Размещено на http://allbest.ru

Министерство образования и науки Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования

«Санкт-Петербургский государственный университет технологий и дизайна»

Кафедра Истории и теории дизайна и медиакоммуникаций

Контрольная работа

Военная галерея в Зимнем дворце

Дисциплина: История русского и зарубежного искусства

Выполнила работу: студентка

Сандакова Мария Владимировна

Проверил: преподаватель кафедры

Санкт-Петербург

2020

Оглавление

Введение

Глава 1. Зимний дворец

Глава 2. Формирование списка участников Военной галереи

Глава 3. Военная галерея Зимнего дворца

Глава 4. Пожар и восстановительные работы

Заключение

Список используемой литературы

Введение

Начало XVIII века было знаменательно для России заметными переменами и значительными достижениями. Это эпоха Петра Великого, его реформ в политике и экономике, происходили большие преобразования общественной жизни России, культуры.

Российская империя выходила на один уровень с европейскими державами. Затронули преобразования и искусство. Изменились его жанровая структура, содержание, характер, средства художественного выражения. И в архитектуре, и в скульптуре, и в этапе русское искусство вступило в более тесное соприкосновение со стилевыми тенденциями, выработанными в западноевропейском искусстве нового времени, через которые предстояло пройти свой путь и ему. Самые значительные перемены происходили в архитектуре. Новый стиль, в котором строились города при Петре I, был не похож на старое московское зодчество. Он был очень похож на европейский, но все же это был свой, русский стиль, с отпечатком европейского искусства.

Главным примером такого стиля является Петербург.

Глава 1. Зимний дворец

Крупнейшим дворцовым сооружением Петербурга стал четвертый, ныне существующий Зимний дворец, затмивший все прежние своими размерами и великолепием отделки. Его строительство началось в 1754 году по проекту В.Ф. Растрелли и завершилось в 1762 году. Дворец с полным правом можно отнести к позднейшим наиболее ярким памятникам петербургского барокко. Пока он возводился, царский двор располагался во временном деревянном дворце, построенном Растрелли в 1755 году на углу Невского проспекта и набережной Мойки, между Морской улицей и Кирпичным переулком. Годы строительства Зимнего дворца совпали с такими знаменательными событиями, как расширение Академии наук, открытие в Петербурге первого русского профессионального театра и Академии художеств. Возводя здание, архитектор сознавал, что сооружает не просто царскую резиденцию.

Дворец строится "для единой славы всероссийской", подчеркивал Растрелли. Дворец задуман и построен в виде замкнутого четырехугольника с обширным внутренним двором. Своим гигантским объемом и большей, чем у соседних зданий, высотой он доминирует над окружающим пространством. В громадном сооружении нет ни однообразия, ни монотонности. Бесчисленные белые колонны то собираются в группы, особенно живописные и выразительные на углах здания, то редеют и расступаются, открывая окна, обрамленные наличниками с львиными масками и головками амуров. Установленные на балюстраде кровли десятки декоративных ваз и статуй усиливают впечатление нарядности. Фасады здания Растрелли проектировал по-разному, исходя из конкретных условий.

Северный фасад, обращенный на Неву, тянется более или менее ровной стеной, не имея заметных выступов. Со стороны реки он воспринимается как нескончаемая двухъярусная колоннада. Южный фасад, выходящий на Дворцовую площадь и имеющий семь членений, является главным. Центр его выделен широким, пышно декорированным ризалитом, прорезанным тремя въездными арками. За ними находится парадный двор, где в середине северного корпуса прежде был главный вход во дворец. Из боковых фасадов более интересен западный, обращенный в сторону Адмиралтейства и площади, на которой Растрелли предполагал поставить отлитую его отцом конную статую Петра I.2 Внутренние помещения дворца

Из внутренних помещений дворца, созданных Растрелли, сохранили барочный облик только великолепная, поистине царская Иорданская лестница и частично Большая церковь (Придворный собор). Парадная Иорданская лестница расположена в северо-восточном углу здания. Ее отличает необыкновенное разнообразие декора -- колонны, зеркала, статуи, затейливая золоченая лепнина, огромный плафон, созданный итальянскими живописцами. Разделенная на два торжественных марша, лестница вела к главной, Северной анфиладе, состоявшей из пяти больших залов, за которыми в северо-западном ризалите находился огромный Тронный зал, а в юго-западной части -- дворцовый Театр.

К числу известнейших интерьеров Зимнего дворца относилась также Большая церковь, расположенная в юго-восточном углу здания. Ее соединяла с парадной лестницей другая цепь парадных залов -- Большая анфилада, протянувшаяся в южном направлении. Первоначально церковь освятили в честь Воскресения Христова (1762) и вторично -- во имя Спаса Нерукотворного Образа (1763). Стены ее оживлял лепной, изящного рисунка растительный орнамент. Трехъярусный иконостас украшали иконы и живописные панно с изображениями библейских сцен, исполненные И. И. Бельским с братьями и И.Я. Вишняковым. Евангелистов на сводах потолка позднее написал Ф. А. Бруни. Сейчас о былом назначении церковного зала, разоренного в 1920-х годах, не напоминает ничто, кроме большого живописного плафона работы Ф. Фонтебассо, изображающего Воскресение Христово. И только золоченый купол церкви по-прежнему поднимается над крышей дворца, восхищая глаз своим барочным изяществом.

В 1762 году, вскоре после восшествия на престол Екатерины II, Растрелли пришлось подать в отставку, так как творческая манера зодчего не отвечала вкусам новой императрицы. Отделка интерьеров была поручена архитекторам Ю.М.Фельтену, Ж.Б.Валлен-Деламоту и А.Ринальди. Они внесли ряд изменений в первоначальную планировку и оформление дворца. В 1780-1790-х годах работы по переделке дворцовых интерьеров продолжали И.Е.Старов и Дж.Кваренги. В результате были уничтожены Тронный зал и театр и устроена новая Невская анфилада, включившая Аванзал, Большой и Концертный залы. В работах по оформлению дворцовых интерьеров участвовали и другие видные архитекторы. В 1826 году по проекту К.И.Росси перед Георгиевским залом построили Военную галерею, на стенах которой разместились 332 портрета генералов -- участника Отечественной войны 1812 года. Большая часть портретов была написана английским художником Д.Доу

Зал, в котором разместилась галерея, был спроектирован архитектором Карло Росси и строился с июня по ноябрь 1826 года. Он заменил несколько маленьких комнат в середине главного блока зимнего дворца -- между Белым Тронным залом и Большим Тронным залом, в нескольких шагах от дворцовой церкви. Торжественная церемония открытия зала состоялась 25 декабря 1826 года.

К открытию галереи многие портреты ещё не были написаны и на стенах были размещены рамы, затянутые зелёным репсом, с именными табличками. По мере написания картины размещались на своих местах. Большинство портретов писалось с натуры, а для уже погибших или умерших персонажей использовались портреты, написанные ранее. Однако изображения тринадцати героев войны 1812 года не нашли; в связи с этим отведённые для них места затянуты зелёным шёлком.

Глава 2. Формирование списка участников Военной галереи

Условием размещения портрета в Военной галерее было участие в боевых действиях против наполеоновских войск в 1812--1814 годах в генеральском чине, либо произведение в генералы вскоре после окончания войны за отличия, проявленные в боях. Инспекторским департаментом Главного штаба были составлены предварительные списки генералов, которые могли быть удостоены права попасть в Военную галерею.

В декабре 1819 года списки были предоставлены Главным штабом специальному аттестационному комитету, созданному 18 (30) августа 1814 года для аттестации генералов, достойных включения в Военную галерею. В августе 1820 года аттестационный комитет закончил свою работу. Однако, не все генералы, соответствующие критериям включения в Военную галерею, удостоились права быть представленными в ней.

Так, например, кандидатура генерал-майора графа М. А. Дмитриева-Мамонова не рассматривалась, потому что в аттестационный комитет не был доставлен его формулярный список[2], М. Ф. Орлов, получивший звание генерал-майора за взятие Парижа в 1814 году, по непонятным причинам был отвергнут аттестационным комитетом, а П. П. Пассек был вычеркнут из списка лично императором Александром I -- без объяснения причин. В тоже время, граф А. А. Аракчеев, во время войны занимавшийся вопросами снабжения и тылового обеспечения армии, но в боевых действиях участия не принимавший, в Военную галерею был включён.

Генерал-лейтенант А. В. Сибирский был утверждён для внесения в Военную галерею в 1822 году. К её открытию в 1826 году портрет ещё не был написан и на стену была помещена рама, затянутая зелёным шёлком, с именной табличкой. 22 ноября 1833 года министр Императорского Двора князь П. М. Волконский по приказу императора Николая I распорядился не начинать работу над портретом Сибирского. При этом пустая рама в галерее была оставлена. 3 января 1836 года «Высочайшим повелением» вместо так и не написанного изображения А. В. Сибирского в Военной галерее был размещён портрет генерал-лейтенанта А. Б. Фока. По мнению ряда историков, например, В. М. Глинки, Сибирский был исключён из Военной галереи за положительную аттестацию служивших под его началом декабристов П. И. Пестеля, Н. И. Лорера и П. В. Аврамова.

Историк А. А. Подмазо оспаривает эту версию, считая, что если бы император-самодержец захотел наказать Сибирского за «симпатии» к декабристам, он вряд ли стал тянуть десять лет. По мнению Подмазо, причиной исключения генерал-лейтенанта из Военной галереи стала жизнь не по средствам, вылившаяся в суд за крупную растрату казённых денег.

Генерал-майор, активный деятель движения декабристов, С. Г. Волконский был включён в список для размещения в Военной галерее. Написанный в 1823 году 7 сентября 1825 года портрет передан из мастерской Джорджа Доу гофмаршалу императорского двора. Бытует мнение, причём как в массовом сознании, так и у историков, что после восстания декабристов написанный портрет был изъят из галереи, а пустая рама была затянута шёлком.

Однако, это не согласуется с тем, что проектирование Военной галереи было начато весной 1826 года, через несколько месяцев после событий на Сенатской площади. Строительство зала Военной галереи было начато в июне 1826 года, в то время как Волконского приговорили к смертной казни (заменённой на двадцатилетний каторжный срок). Естественно, размещение портрета государственного преступника в зале славы Отечественной войны не планировалось. Изготовленный портрет пролежал в запасниках Зимнего дворца и был обнаружен только в начале XX века, когда отношение общества и даже правящих кругов к декабристам изменилось. Портрет Волконского в 1903 году был помещён в галерее вместо пустой рамы генерал-майора Г. В. Грекова 8-го.

Глава 3. Военная галерея Зимнего дворца

Торжественное открытие в Зимнем дворце грандиозной портретной галереи состоялось 25 декабря 1826 года, в день ежегодного празднования изгнания французов из России. Созданная на месте бывших здесь раньше шести небольших помещений, галерея была отделана одним из крупнейших русских зодчих начала XIX века К. И. Росси.

Просуществовал этот интерьер в своем первоначальном виде недолго: он погиб во время большого пожара 1837 года, уничтожившего почти весь Зимний дворец.

Все портреты, однако, были самоотверженно спасены от пламени солдатами гвардейских полков, и через полтора года архитектор В. П. Стасов восстановил помещение с некоторыми изменениями в его отделке. Эти изменения можно обнаружить при сопоставлении галереи с висящей между колоннами картиной художника Г. Г. Чернецова, изображающей ее до пожара.

На портретах воссозданы яркие образы участников Отечественной войны 1812 года во всем многообразии их индивидуальных характеров. Декоративность живописи и ее романтическая приподнятость, естественно вытекавшие из назначения галереи - парадного дворцового зала и памятника борьбы и победы русской армии, - своеобразно сочетаются в лучших портретах с острой наблюдательностью и убеждающим реализмом.

В кратком очерке невозможно даже вскользь коснуться всех портретов. Остановимся поэтому на изображениях только наиболее значительных участников эпопеи Двенадцатого года.

В центре галереи, по сторонам двери, ведущей в Георгиевский зал, расположены большие, в рост, портреты фельдмаршалов Кутузова и Барклая-де-Толли.

Великий русский полководец Михаил Илларионович Кутузов (1745-1813) изображен стоящим у запорошенной снегом ели с обнаженной головой, в накинутой на плечи шинели. Фигура полководца, полного спокойствия и уверенности в своих силах, господствует над снежной равниной со сражающимися массами войск.

Повелительный жест руки Кутузова, символизирующий изгнание неприятеля из пределов русской земли, полон естественной выразительности, внутренне оправданной и далекой от театральности. Портрет написан Доу в 1829 году; черты лица Кутузова взяты им с портрета, писанного Р. Волковым с натуры летом 1812 года перед отъездом Кутузова из Петербурга в действующую армию.

Михаил Богданович Барклай-де-Толли (1761-1818) изображен на фоне Парижа, в день взятия которого союзными войсками он был произведен в фельдмаршалы. Образ полководца проникнут сдержанным лиризмом. Высокая, затянутая в узкий мундир фигура погруженного в задумчивость Барклая одиноко рисуется на фоне неба с тяжелой тучей - последним отзвуком отшумевшей грозы.

Этот портрет так же, как и портрет Кутузова, был написан Джорджем Доу в 1829 году - последний год жизни художника - и относится к числу лучших его произведений.

Вокруг больших портретов Кутузова и Барклая находятся меньшего размера, погрудные портреты ближайших их соратников.

На портретах, помещенных вокруг Кутузова, изображены:

Петр Иванович Багратион (1765-1812). Любимый ученик Суворова, герой всех войн и походов конца XVIII - начала XIX века. Под Бородином Багратион во главе 2-й армии героически отражал яростные, но тщетные усилия французских войск сломить сопротивление нашего левого фланга и был смертельно ранен в самый разгар сражения. На портрете передано выражение величавого спокойствия, свойственного Багратиону, по свидетельству современников, в обычной обстановке. Только в минуты крайнего напряжения боя лицо Багратиона принимало выражение неистового вдохновения.

Денис Васильевич Давыдов (1784-1839). Талантливый поэт пушкинской поры, на протяжении нескольких лет был адъютантом Багратиона. Блестящий кавалерийский начальник, он первый сформировал в Двенадцатом году партизанский отряд из регулярной конницы для действий против вторгшейся в Россию "великой армии".

Федор Петрович Уваров (1769-1824). Руководил под Бородином массированной кавалерийской атакой, предпринятой, по приказанию Кутузова, в разгар боя. Действия русской конницы, произведя замешательство на левом фланге противника, заставили Наполеона отсрочить решительную атаку его войск на центр наших позиций, что дало возможность Кутузову подготовиться к ее отражению.

Яков Петрович Кульнев (1764-1812). Прославился своими смелыми авангардными действиями в войну со Швецией в 1808-1809 годах и в начале кампании 1812 года. Погиб 20 июля в сражении под Клястицами, пресекшем попытку французов продвинуться на Петербург. После гибели Кульнева его имя, и ранее популярное, стало именем народного героя. Гравированные портреты "храброго Кульнева", занесенные в деревню разносчиками-офенями, появились даже в бедных крестьянских избах.

Александр Алексеевич Тучков (1777-1812). Погиб под Бородином в момент, когда со знаменем в руках вел в штыковую атаку свой подшефный Ревельский полк. Труп его, несмотря на все поиски молодой вдовы, не был найден. Лицо Тучкова овеяно поэтической грустью, характерной для романтических портретов того времени и так уместной и оправданной в данном портрете.

Александр Никитич Сеславин (1785-1858). Партизан, первым обнаруживший движение на Малоярославец уходившего из Москвы Наполеона и сообщивший об этом в Главную квартиру русских войск. Характерна порывистая поза Сеславина, как бы готового к стремительному движению, к лихому набегу на врага.

Дмитрий Сергеевич Дохтуров (1756-1816). Пользовался неизменным доверием и любовью Кутузова, отличался необыкновенно спокойным мужеством и большой скромностью. Под Бородином Дохтуров после ранения Багратиона руководил нашим левым флангом; под Малоярославцем, командуя корпусом, принял на себя удар всей армии Наполеона и задержал ее вплоть до подхода Кутузова с главными силами русской армии.

Алексей Петрович Ермолов (1777-1861). Один из наиболее одаренных и популярных русских генералов времени наполеоновских войн. На портрете Доу его резкий, волевой профиль эффектно выделяется на фоне темного неба и снежных гор Кавказа, где Ермолов с 1816 года командовал Отдельным Грузинским корпусом. Пушкин в 1829 году, по дороге на Кавказ, посетил проживавшего в Орле опального Ермолова. Описывая в "Путешествии в Арзрум" внешность генерала, поэт обратил внимание на его "голову тигра на геркулесовом торсе". "Когда он задумывается и хмурится,- писал Пушкин,- то становится прекрасен и разительно напоминает свой поэтический портрет, писанный Довом".

На портретах, помещенных по сторонам портрета Барклая-де-Толли, изображены: Николай Николаевич Раевский (1771-1829). Он командовал корпусом в армии Багратиона. Под именем "батареи Раевского" вошел в историю редут, бывший в Бородинском бою, наряду с "Багратионовыми флешами", целью особенно яростных атак французов. Во время посещений галереи Пушкин, близко знавший Раевского, не раз, конечно, останавливал свой взгляд на этом портрете.

По отзыву поэта, Раевский был "человеком с ясным умом, с простою, прекрасною душою", который "невольно привяжет к себе всякого, кто только достоин понимать и оценить его высокие качества".

Дмитрий Петрович Неверовский (1771-1813). Командовал в 1812 году 27-й пехотной дивизией, сформированной им перед самой войной из новобранцев. В бою 2 августа под Красным дивизия Неверовского приняла на себя удар Мюрата, стремившегося прорваться с юга к незащищенному Смоленску. Героическое сопротивление "молодой" дивизии предотвратило выход французов в тыл наших войск. Отступление Неверовского от Красного сами враги назвали "отступлением львов". 16 октября 1813 года под Лейпцигом Неверовский был смертельно ранен.

Дмитрий Ефремович Кутейников (1766-1844). Боевой казачий генерал, в прошлом сподвижник Суворова, которому спас жизнь на Кинбурнской косе. В 1812 году командовал бригадой донских казаков. Портрет удачно сочетает реализм в передаче лица с эффектной воинственной позой.

Петр Петрович Коновницын (1764-1822). Командовал арьергардом при отходе русской армии от Смоленска до Бородина. Благодаря стойкости и искусным действиям Коновницына, сдерживавшего наступление неприятеля, русская армия двигалась спокойно, в полном порядке, не оставляя французам ни одной повозки, и без помех развернулась на избранных Кутузовым бородинских позициях. После оставления Москвы Коновницын состоял дежурным генералом при Кутузове и был одним из наиболее деятельных его помощников.

Портрет написан с натуры и хорошо передает твердый, открытый взгляд Коновницына, отличавшегося прямым характером и пользовавшегося большой любовью и уважением подчиненных.

Александр Иванович Остерман-Толстой (1770-1857). Один из храбрейших участников эпопеи Двенадцатого года, который, по выражению современника, "даже среди знаменитых сверстников своих умел себя выказать". 13 июля под деревней Островной он дал французам первое серьезное сражение; здесь неприятель в полной мере почувствовал, что значит сопротивление русских, дерущихся за родную землю.

В бою под Кульмом 17-18 августа 1813 года Толстой, командуя гвардейской пехотой, разбил корпус Вандама, пытавшегося прорваться в тыл союзных русско-австрийских войск. Портрет его принадлежит к числу лучших в галерее.

Небрежно наброшенная шинель маскирует отсутствие левой руки, потерянной Толстым в бою под Кульмом. Острый взгляд и чуть "разочарованная" складка рта отражают своеобразный и независимый характер героя Кульма, "не поладившего" с Николаем I и вышедшего при нем в отставку.

Валерьян Григорьевич Мадатов (1780-1829). Участник многих войн начала XIX века, пользовавшийся репутацией одного из самых лихих кавалеристов того времени. Портрет Мадатова живо передает его характерную наружность и бурный темперамент.

Сергей Григорьевич Волконский (1788-1865). В 1812 году командовал партизанским отрядом. За участие в революционном заговоре декабристов был приговорен в 1826 году к каторге.

Изображен Волконский в скромном, без золотого шитья, вицмундире; все внимание художник уделил передаче его характерного лица, написанного широко и свободно. После суда над Волконским этот портрет, датированный 1823 годом, был изъят, по приказанию Николая I, из числа работ, предназначенных к помещению в галерее, и только много лет спустя занял в ней подобающее место.

Кроме портретов Кутузова и Барклая-де-Толли, в галерее находятся еще два больших, в рост, портрета работы Доу - герцога Веллингтона, разбившего Наполеона в 1815 году при Ватерлоо, и вел. кн. Константина Павловича (последний - старинная копия с портрета, написанного Доу для одного из варшавских дворцов, помещен в галерее около 1830 г.).

Конные портреты Александра I и его союзника по кампаниям 1813-1814 годов прусского короля Фридриха-Вильгельма III, находящиеся в конце галереи, написаны немецким живописцем Ф. Крюгером (1797-1859) около 1837 года и тогда же помещены в галерею.

Один из любимых художников Николая I, Крюгер, приноравливаясь к вкусам заказчика, писал эффектные, холодные портреты, щеголяя в них виртуозной передачей "околичностей" - сукна военных мундиров, пуговиц, орденов, отворотов и т. д., изображая "не столько людей в одеждах, сколько одежды на людях".

Характерно, что большой портрет Александра I работы Доу, находившийся первоначально в галерее, был забракован за "неуместный" в изображении монарха реализм и уступил место крюгеровскому портрету - очень нарядному, ловко написанному, но внутренне пустому и невыразительному.

Конный портрет другого союзника Александра I, австрийского императора Франца I, исполнен венским художником П. Краффтом (1780-1856) в 1832 году.

Тринадцать пустых рамок, затянутых зеленым шелком, находятся в галерее в таком виде с момента ее открытия; на них вырезаны имена тех генералов, участников войны 1812 года, портреты которых не были написаны вследствие их смерти или по другим причинам.

Галерея сохраняется в неизменном виде со времени ее восстановления после пожара 1837 года, поэтому, наряду с портретами чтимых народной памятью героев Двенадцатого года, мы видим, в ней портреты таких реакционеров, как Аракчеев, Бенкендорф, Чернышев и другие, сыгравших самую мрачную роль в последующей истории России.

Только в советские годы на торцовой стене галереи, а также между колоннами в противоположном ее конце помещены четыре написанных Доу портрета дворцовых гренадеров - ветеранов Двенадцатого года. Эти портреты имеют для нас особый интерес и значение как чрезвычайно редкие портретные изображения русских солдат - героев Отечественной войны, отстоявших под предводительством Кутузова и его соратников независимость нашей Родины.

При входе в галерею из предцерковной помещены две большие картины художника П. Хесса (1792-1871), исполнившего в 40-х годах прошлого века двенадцать картин для Зимнего дворца, изображающих сражения 1812 года.

Прежде чем приступить к выполнению полученного заказа, Хесс тщательно изучил материалы по истории Отечественной войны, объездил в 1839 году все поля битв, которые ему предстояло изобразить, и создал своего рода батальные картины-панорамы, отличающиеся ясностью рассказа и обилием добросовестно переданных подробностей. Из написанной им серии в галерее находятся картины "Бородинское сражение" и "Отступление французов через Березину".

Глава 4. Пожар и восстановительные работы

М. И. Тихомирова Памятники. Люди. События - Л.,1984 Разрушительный пожар 17-19 декабря 1837 года почти полностью уничтожил прекрасную отделку Зимнего дворца, от которого остался лишь обгорелый остов. Погибли интерьеры Растрелли, Кваренги, Монферрана, Росси. К счастью, удалось спасти все произведения изобразительного искусства, мебель, утварь и другое ценное имущество.

Восстановительные работы продолжались два года. Ими руководили архитекторы В.П.Стасов и А.П.Брюллов. Согласно повелению Николая I большую часть дворца надлежало "восстановить в прежнем виде". При восстановлении наружных фасадов это требование было выполнено, так как многочисленные детали отделки, несмотря на повреждения, в основном сохранились.

Намного сложнее оказались работы по реставрации интерьеров. Некоторые из них, например Иорданская лестница, Большая церковь, Концертный зал, были возрождены в прежнем виде.

Однако при восстановлении большинства других помещений Стасову и Брюллову приходилось по различным причинам изменять характер декора и цветовой гаммы, вносить в отделку элементы, свойственные манере позднего классицизма.

Если парадные апартаменты сейчас в основном имеют архитектурный облик, приданный им Стасовым, то жилая часть дворца, обращенная окнами на Дворцовую площадь, Адмиралтейство и частично Неву, во второй половине XIX века подвергалась неоднократным изменениям. Только некоторые интерьеры, созданные или восстановленные после пожара 1837 года А.П. Брюлловым, дошли до нас в первоначальном виде. Из сохранившихся большую художественную ценность имеют Александровский и Белый залы, лестница подъезда "Ее Императорского Величества", Ротонда, Арапский и Малахитовый залы.

Восстанавливая Военную галерею Стасов сохранил ее прежний характер: он повторил обработку стен сдвоенными коринфскими колоннами, оставил то же расположение портретов, сохранил цветовое решение. Но некоторые детали композиции зала были изменены.

Стасов удлинил галерею на 12 метров. Над широким венчающим карнизом был помещен балкон для прохода на хоры смежных залов, для чего ликвидировали арки, опиравшиеся на колонны, ритмически разбивавшие слишком длинный свод на части. В конце XIX -- начале XX века стилистическое единство интерьеров дворца постепенно нарушается из-за появления помещений, отделанных в манерах разных архитектурных направлений.

Таковы, в частности, сохранившиеся интерьеры некоторых покоев императрицы Марии Александровны, супруги Александра II, созданные по проектам Г.А.Боссе (Красный будуар) и В.А.Шрейбера (Золотая гостиная), а также библиотека Николая II (автор А.Ф.Красовский).

Среди обновленных интерьеров наиболее интересной была отделка Николаевского зала, в котором находился большой конный портрет императора Николая I работы художника Ф.Крюгера. На первом этаже дворца размещалась Сокровищница, в которой хранились императорские регалии, многочисленные драгоценности и реликвии. Значительные работы были выполнены по благоустройству Разводной площади перед западным фасадом дворца, где находился подъезд "Его Императорского Величества". На ней обычно проводились разводы караулов и устраивались смотры войск. В 1896 году здесь был устроен фонтан и разбит сад, который оградила узорчатая кованая решетка, изготовленная в 1898 году по проекту архитектора Р. Ф. Мельцера.

К сожалению, из-за поднятия уровня грунта для устройства сада несколько исказились пропорции западного фасада дворца. По чертежам Мельцера были также сделаны кованые решетки для въездных арок и пандусов подъездов. В целом ограда удачно дополнила ансамбль дворца, став одной из достопримечательностей Петербурга. На Всемирной парижской выставке 1900 года решетку Мельцера удостоили Большой премии. зимний дворец галерея зал петербург

Заключение

Конструкция Зимнего дворца претерпела массу изменений. Дворец изменялся постоянно от небольшого двухэтажного дома, крытого черепицей, с двумя выступами по краям и центральным входом, к которому велось высокое крыльцо до нынешнего дворца с тремя этажами и неповторимой архитектурой. Дворец поражает своей красотой и роскошью, как внутренней, так и внешней.

Конечно, каждый архитектор, который перестраивал дворец, старался сохранить его в едином стиле, но все же сейчас это здание превратилось в нечто 1 И. Э. Грабарь Петербургская архитектура в XVIII и XIX веках - СПб.,«Лениздат»1994 действительно неповторимое и стили, которые кажется, не могут сочетаться - сочетаются, говоря о Зимнем дворце надо понять что, это не стиль формирует Зимний дворец, а дворец сам формирует некий свой особенный стиль - именно стиль Зимнего дворца.

Список использованной литературы

1. И. Э. Грабарь Петербургская архитектура в XVIII и XIX веках - СПб.,«Лениздат»1994

2. А. В. Кибовский Загадки Военной галереи Зимнего дворца. II часть

3. Г. Козьмян Ф. Б. Растрелли - Л., «Лениздат» 1976

4. М. И. Тихомирова Памятники. Люди. События - Л.,1984

Интернет ресурсы

1. http://museums.artyx.ru/books/item/f00/s00/z0000040/st001.shtml

2. https://kulturologia.ru/blogs/211217/37124/

3. https://www.liveinternet.ru/users/stewardess0202/post323467217

Размещено на Allbest.ru