Креативность и тенденции развития индустрии моды

Размещено на http://www.allbest.ru/

Креативность и тенденции развития индустрии моды

М.Н. Титова

Аннотация

Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна, Россия, Санкт-Петербург. Доктор экономических наук, профессор, зав. кафедрой менеджмента.

Рассмотрены возможности креативного подхода в инновационном развитии индустрии моды. Показаны варианты трансформации текстильной и легкой промышленности в индустрию моды, способную действовать на глобальных рынках. Приведены примеры новых технологий и компетенций дизайнера.

Ключевые слова: мода, инновации, креативность, кастомизация.

М.Titova

St. Petersburg State University of Industrial Technologies and Design, Russia, Saint- Petersburg. Doctor of Economics, Professor, Head. Department of Management.

CREATIVITY AND TRENDS OF FASHION INDUSTRY DEVELOPMENT

The possibilities of a creative approach in the innovative development of the fashion industry are considered. Shown are the options for transforming the textile and light industry into a fashion industry that can act in global markets. Examples of new technologies and competencies of the designer are given.

Keywords: fashion, innovations, creative industries, customization.

Развитие индустрии моды ХХ1 века требует дополнительного анализа технологических инноваций и учета задач по повышению производительности труда на операционном уровне. Основой развития индустрии моды ХХ! века является креативность и прогрессивные технологии. Существенный сдвиг в оценке перспектив развития планируется на уровне автоматизации, роботизации, кольцевой экономики. Рассмотрим основные определения в области креативных индустрий. Творческие индустрии - это «та деятельность, в основе которой лежит индивидуальное творческое начало, навык или талант, и которая может создавать добавленную стоимость и рабочие места путем производства и эксплуатации интеллектуальной собственности» [1]. следовательно, цель творческой индустрии - создать и реализовать некий продукт в расширительной или локальной трактовке. Понятие «креативные индустрии» как частью промышленных предложено Р. Кейвсом [2] в работе по базовому анализу микроэкономики. Его концепция основана на индустриальной классификации, что в переносе на креативность приводит к нарушению строгой логики. При этом анализ творческих отраслей по признаку продукту и отрасли является на данный момент наиболее востребованным. «В широком смысле, креативные отрасли неявно определены и классифицированы согласно индустриальным секторам» [3].

Креативные индустрии содержат потенциал преобразования технологий индустрии моды, в процессе комплексной трансформации мирового рынка моды формируется глобальный сетевой рынок модной одежды, обуви и аксессуаров объемом $0,1 трлн. с положительной динамикой роста и потенциалом увеличения до $2,8 трлн. в 2035 году.

Инновации на основе креативности и новых технологий предопределены тем, что традиционными являются медленные коммерческие процессы и цепочки поставок, в том числе вызванные переносом производства в отдаленные регионы. Альтернативой может стать решоринг на основе прогрессивных технологий и ближний доступ, ориентированный на гибкое предложение и сегментированный спрос.

Мода является крупнейшим четко структурированным видом бизнеса, исторически представленная системой товарных сегментов и категорий. Показательна и сильная поляризация участников бизнес-процессов. За последнее десятилетие 20 процентов игроков в моде получили 100 процентов экономической прибыли, тогда как нижние 20 процентов компаний покинули рынок. Поляризация продолжает оставаться в моде абсолютной реальностью: полностью 97 процентов экономической прибыли для всей отрасли получают только 20 компаний, большинство из которых в сегменте предметов роскоши. Примечательно, что топ-20 групп компаний оставались стабильными с течением времени. Долгосрочные лидеры включают, среди прочего, Мйех, LVMH и №ке, которые более чем удвоили свою экономическую прибыль за последние десять лет.

Измерение моды впервые проводится на основе объединения высокотехнологичных процессов с креативным искусством. Данный подход основан на вертикально интегрированных процессах проектирования, разработки и производства нового продукта с прибыльностью не менее 155 %.

Вертикально интегрированные структуры более чем в два раза опережают традиционные бизнес-единицы именно в измерителях времени на стадиях проектирования и разработки (11 24 недели), что позволяет снизить риск невостребованности продукции за счет устранения так называемой петли обратной связи и включения изделий сложного дизайна в сокращенные бюджеты времени и финансов. Эту методику можно распространить на показатель общей скорости выхода на рынок по ценовым сегментам (35 46 недель для сквозного процесса). Этот показатель эффективно реализован в относительно низких ценовых сегментах. В этих ценовых сегментах разрабатывают большие объемы и уделяется большее внимание темпам обновления ассортимента, поэтому в этом ценовом сегменте происходит более быстрое развитие моды. Участники данного рынка способны предложить рынку модный дизайн по более низким ценам.

Следующая тенденция соответствует дорожной карте концепции НТИ FASHIONNET. Это цифровая концепция дизайна представляет собой новый способ работы в моде. Гибкая модель стимулирует внедрение новых технологий.

Новаторские компании, которые внедрили трехмерный дизайн и виртуальную среду, подтверждают устойчивое сокращение затрат. Помимо сокращения времени и стоимости процесса проектирования, это также уменьшает экологический след производства.

Развивающиеся технологии и изменение поведения потребителей позволяют упростить редизайн многих сложных процессов. Например, компании, предлагающие сложные по своей природе продукты или услуги, могут накладывать игровой интерфейс на определенные веб-страницы. Тем не менее, инструменты и стандарты меняются быстрее, чем компании могут реагировать. Клиенты скоро смогут искать товары по изображению, голосу и жестам; автоматически участвовать в чужих сделках; и найти новые возможности с помощью устройств, которые дополняют их реальность. В течение ближайшего времени можно увидеть, что потребительский опыт будет радикально интегрирован в физическую и виртуальную среду. Большинство технологий, необходимых для реализации этого сценария, уже доступны. Особую популярность приобретает коммуникация ближнего поля NFC, что приведет к массовому расширению новых интерактивных приложений.

Дополнительным фактором креативности правомерно считать последствия грамотного позиционирования бренда, провоцирующие дизайн новых впечатлений.

Существенно меняются задачи дизайнера [4]. Передовая промышленная технология SolidThinking Evolve предоставляет возможность быстро, эффективно и с наименьшими затратами усилий промышленного дизайнера разрабатывать и менять концептуальные формы моделей, объектов, конструкций и изделий для разных отраслей промышленности. Программный продукт сочетает в себе беспрецедентную свободу конечноэлементных расчетов и одновременно контроль параметров моделируемого изделия и предлагает варианты, которые могут быть развиты в готовый продукт и легко экспортированы в любую современную CAD-систему. Массовое производство тоже будет автоматизированным - уже сейчас дизайнеры моделируют одежду в графических редакторах (например, Virtual Fashion Professional), а раскройкой одежды занимаются специальные машины. Кроме того, производители одежды ищут решения, позволяющие уменьшать отходы при раскрое. креативный инновационный мода дизайнер

На производство влияет спрос изменившихся потребителей. Они стремятся к индивидуализации и отказу от массовости на данной территориальной локации. Фактор моды становится посредником между рынком и искусством [5]. Тенденция подтверждается количеством фэшн- брендов на мировых рынках, которое резко выросло в последние пять лет. Только три платформы (стартапа), появившиеся с 2015 года на рынках Европы и США, вместе агрегируют почти 300.000 новых брендов одежды, обуви, homewear: NJAL (23.000), Tictail (170.000), Makersrow (100.000).

В этих условиях задачи ближайшего будущего объединяют креативность и инновационность. Это технологический консалтинг производителей одежды, производство натуральных материалов с заданными свойствами, производственно-дизайнерских решений, переработка старой одежды (в том числе и напечатанной на 3D принтере), создание новых «умных» тканей и материалов, 3D-моделирование одежды и разработка электронных «рецептов» одежды по ее производству, разработка интерфейсов для виртуальных примерочных программирование роботов для пошива одежды.

Список литературы

1. Гнедовский М. Творческие индустрии: политический вызов для России // Отечественные записки.

2. Jason Potts, Stuart Cunningham, John Hartley, Paul Ormerod. Social network markets: A new definition of the creative industries // Creative Destruction. 2008. Vol. 1, No. 1.

3. Гончарик А. Политика в области творческих индустрий: зарубежный опыт и российские реалии

4. Флорида Р. Креативный класс: люди, которые меняют будущее. М.: «Классика- XXI», 2005.

5. Richard Caves. Creative Industries: Contracts between art and commerce. Harvard: Harvard University Press, 2000.

Размещено на Allbest.ru