Біографія Сальвадора Далі
Дитинство та юність Сальвадора Далі. Захоплення роботами футуристів, але Далі був сповнений рішучості створити власний стиль у живописі. Особисте життя: Гала (Олена Дьякова) стала музою, натхненням генія Далі. Розрив із сюрреалістами. Останні роки життя.
| Рубрика | Культура и искусство |
| Вид | биография |
| Язык | украинский |
| Дата добавления | 17.01.2021 |
| Размер файла | 1,4 M |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Біографія Сальвадора Далі
Дитинство
Сальвадор Далі народився 11 травня 1904 року в родині дона Сальвадора Далі-і-Кусі і доньї Феліпи Доменеч. Дитинство Далі пройшло в Кататонії, на північному сході Іспанії. Ще у ранньому дитинстві, судячи з поведінки і пристрастей маленького Сальвадора, можна було відзначити його нестримну енергію та ексцентричність характеру. Часті вередування й істерики приводили батька Далі в гнів, але мати, навпаки, всіляко намагалася догодити улюбленому синові. Вона прощала йому навіть найогидніші витівки. Як наслідок, батько став для сина втіленням зла, а мати -- символом добра.
Юність
Під досвідченим керівництвом професора талант юного Сальвадора набув своїх реальних форм. Вже в 14 років годі було й сумніватися в здатності Далі до малювання. Коли Далі виповнилося 15 років, його вигнали з чернечої школи за погану поведінку. Але він зміг успішно скласти всі іспити і вступити до інституту (так в Іспанії називали школу, яка надає закінчену середню освіту). Інститут у 1921 році йому вдалося закінчити з блискучими оцінками. Далі вступив у Мадридську Художню академію. У шістнадцять років Далі почав викладати свої думки на папері. З цього часу живопис і література стали рівноцінними частинами його творчого життя. У 1919 році в саморобному виданні «Студіум» він публікує нариси про Веласкеса, Гойю. Бере участь у студентських виступах, за що на добу потрапляє у в'язницю.
На початку 20-х років Далі захоплювався роботами футуристів, але все-таки був сповнений рішучості створити власний стиль у живописі. У цей час у нього з'явилися нові друзі і знайомі. Це приводило самого юнака в невимовний захват. У 1921 році помирає мати Далі.
Молоді роки
Особисте життя Сальвадора Далі до 1929 року не мало яскравих моментів (якщо тільки не брати до уваги його численні захоплення нереальними дівчатками, дівчатами та жінками). Але саме у 1929 році Далі закохався в жінку -- Олену Дьякову або Галу. У той час вона була дружиною письменника Поля Елюара, але стосунки її з чоловіком на той час вже були прохолодними. Саме ця жінка на все життя, що залишилося, стала музою, натхненням генія Далі.
У 1930 році картини Сальвадора Далі почали приносити йому популярність («Час, що розплився»; «Постійність пам'яті»). Незмінними темами його творінь були руйнування, тлінність, смерть та світ сексуальних переживань людини (вплив книг Зигмунда Фрейда). У січні 1931 року в Лондоні відбулася прем'єра другого фільму Далі -- «Золоте століття».
Далі і Гала
Гала Елюар (ім'я при народженні -- Олена Делувіна-Дьяконова) здавалася Далі витонченою і самовпевненою жінкою. Вона довгий час перебувала у вищих мистецьких колах Парижа, тоді як він був лише простим хлопцем з маленького провінційного містечка на півночі Іспанії. Спочатку Далі був вражений красою Гали й істерично хихотів, коли вони розмовляли. Він не знав, як поводитися з нею, але потай визнавав, що вона йому подобалася. У свою чергу, Галу зацікавив цей напружений молодий чоловік. Коли Поль Елюар повернувся один до Парижа, Далі і Гала знайшли вихід з ситуації. «Перший поцілунок, -- писав Далі пізніше, -- коли зіткнулися наші зуби й переплелися наші мови, був лише початком того голоду, який змусив нас гризти один одного до самої суті нашого буття». Такі образи часто з'являлися в наступних роботах Далі: відбивні котлети на тілі людини, смажені яйця, канібалізм -- всі ці образи нагадують про шалене кохання Далі та Гали. Коли ця парочка вперше втекла разом, вони замкнулися у своїй кімнаті в замку Карі-ле-Руе неподалік від Марселя і відрізали себе від решти світу. Це втеча тривала все їх подружнє життя, навіть тоді, коли Далі став скандально відомим. Гала -- чиєї реакцією на шалену пристрасну любов Далі були стала для Сальвадора Далі не просто жінкою, яка задовольняла його пристрасть. Коли вона врешті-решт кинула свого чоловіка і переїхала до Далі в 1930 році, то виявила себе як чудовий організатор, ділової менеджер і патронеса. А коли вони нарешті одружилися в 1934 році, колишній чоловік Гали Поль Елюар був одним зі свідків на весільній церемонії.
Щоб висловити свої почуття до цієї дивовижної жінки, Далі зобразив її у вигляді Градиви, героїні популярного роману Вільяма Дженсена, де Градива постає, як статуя з Помпей, в яку закохався юнак, що в врешті-решт підсумку змінило його життя. На картині «Градива знову відкриває для себе антропоморфні руїни» на тлі скель, написати які художника надихнув скелястий краєвид Коста Брава, на передньому плані зображена Градива, моделлю для якої послужила Гала, оповита скелею, на якій стоїть чорнильниця, можливо, як натяк на її колишнього чоловіка-поета.
Дивною особливістю цієї сімейної пари було те, що вони відчували і розуміли одне одного. Гала, у буквальному значенні, жила життям Далі, а він у свою чергу обожнював її, захоплювався нею.
Розрив із сюрреалістами
На початку 30-х років Сальвадор Далі вступив у конфлікт на політичному підґрунті із сюрреалістами. Його замилування Адольфом Гітлером і монархічні прихильності розходилися з ідеями Бретона.
Після приходу до влади каудильйо Франко у 1936 році Далі свариться із сюрреалістами, які займають ліві позиції, і його виключають з групи. Далі порвав із сюрреалістами після того, як ті звинуватили його в контрреволюційній діяльності. У відповідь Далі не без підстав заявляє: «Сюрреалізм - це я». Сальвадор був практично аполітичний, і навіть його монархістські погляди слід розуміти сюрреалістично, так само як і постійно рекламовану їм сексуальну пристрасть до Гітлера. Він жив сюрреалістично, його висловлювання і роботи мали більш широкий і глибокий зміст, ніж інтереси конкретних політичних партій. Так, в 1933 році він намалював картину "Загадка Вільгельма Телля", де зображує Вільгельма Телля в образі Леніна з величезною сідницею.
Між 1936 і 1937 роками Сальвадор Далі пише одну з найвідоміших картин «Метаморфоза Нарциса». Одночасно виходить його літературна праця під назвою «Метаморфози Нарциса. Параноїдна тема». Раніше (1935 р.) у праці «Викоренення ірраціонального» Далі сформулював теорію параноїдально-критичного методу.
Далі в Італії
У 1937 році Далі відвідує Італію з метою ознайомлення з живописом епохи Відродження. Далі у захваті від творів Відродження. У його власних роботах починає домінувати правильність людських пропорцій і інші риси академізму. Незважаючи на відхід від сюрреалізму, його картини, як і раніше наповнені сюрреалістичними фантазіями. Пізніше Далі (в кращих традиціях свого зарозумілості і епатажності) приписує собі порятунок мистецтва від модерністської деградації, з чим пов'язує своє власне ім'я («Salvador» в перекладі з іспанської означає «Спаситель»).
Далі в США
Після окупації Франції німцями в 1940 році Далі їде у США (Каліфорнію), де відкриває нову майстерню. Він живе разом з Галою з 1940 по 1948 роки.
В американський період Далі приступив до циклу картин на релігійну тематику. «Спокуса Святого Антонія» (1946 рік), «Мадонна порту Льїгат» (1949 рік), «Відкриття Америки Христофором Колумбом» (1959 рік) й інші полотна створили йому славу «католицького живописця». Сам він говорив, що в католицькій релігії його полонило «рідкісне досконалість задуму». У 1949 році Далі навіть удостоївся аудієнції у Папи Римського Пія ХІІ (пізніше його запрошував до Ватикану і Папа Іоана ХХІІІ). Але при цьому художник уважно стежив і за досягненнями науки. Він написав «Атомну Леду» (1949 рік) і «Ядерний хрест» (1952 рік).
У 1942 році Сальвадор Далі випускає белетризовану автобіографію «Таємне життя Сальвадора Далі, написане ним самим». Коли ця книга у 1942 році була видана, вона відразу викликала критику з боку преси і прихильників пуританського товариства. Його літературні спроби, як і художні твори, як правило, виявляються комерційно успішними.
Він співпрацює з Уолтом Діснеєм. Той пропонує Далі випробувати свій талант у кіно -- мистецтво, яке в той час було овіяне ореолом чаклунства, чудес і широких можливостей. Але запропонований Сальвадором проект сюрреалістичного мультфільму Дестіно був визнаний комерційно недоцільним, і робота над ним була припинена. Далі працює з режисером Альфредом Хічкоком і малює декорації для сцени сну з фільму «Заворожений». Однак сцена увійшла в фільм дуже урізаною -- знову ж таки з комерційних міркувань.
Далі, як правило, подобалася активна діяльність, і разом з Галою, яка постійно знаходиться поруч з ним, він став відомий всім Сполученим Штатам Америки як король сучасного мистецтва. Далі також знайшов час, щоб написати роман «Приховані обличчя» про групу аристократів на порозі Другої Світової війни.
Повернення до Іспанії
З часом ностальгія за батьківщиною бере своє і в 1948 році він повертається в Іспанію. Перебуваючи у Порт Льїгатті Далі звертається у своїх творах до релігійно-фантастичної тематики. У 1953 році проходить велика ретроспективна виставка Сальвадора Далі в Римі. На ній представлені 24 картини, 27 малюнків і 102 акварелі. Раніше в 1951 році, напередодні холодної війни, Далі розробляє теорію «атомарного мистецтва», опубліковану в цьому ж році в «Містичному маніфесті». Далі ставить перед собою мету донести до глядача ідею про сталість духовного буття навіть після зникнення матерії («Голова Рафаеля, що відривається», 1951). У 1959 році Далі і Гала облаштували свій будинок у Порт-Льїгаті. На той час вже ніхто не міг сумніватися в геніальності великого художника. Його картини купувалися за величезні гроші шанувальниками та любителями розкоші. Величезні полотна, написані Далі в 60-х роках, оцінювалися у величезні суми. У багатьох мільйонерів вважалося шиком мати в колекції картини Сальвадора Далі.
Наприкінці 60-х років стосунки між Далі і Галою стали прохолодними. І на прохання Гали, Далі змушений купити їй замок, де вона багато часу проводила в товаристві молодих чоловіків. Подальші роки їхнього спільного життя нагадували собою жевріючі вуглинки.
Останні роки
Ближче до 80-х років у Далі почалися проблеми із здоров'ям. Смерть Франка приголомшила й налякала Далі. Будучи патріотом, він не міг спокійно переживати зміни в долі Іспанії. Лікарі підозрювали у Далі хворобу Паркінсона. Ця хвороба колись стала смертельною для його батька. 10 червня 1982 року померла Гала Далі сприйняв її смерть як жахливий удар.
Через сильне бажання бути поруч з її духом, Далі переїхав в замок Пубол, майже припинивши з'являтися у суспільстві. Попри це, його репутація зростала. У 1982 році Музей Сальвадора Далі, відкритий в Клівленді, штат Огайо, і містив велику частину його робіт, зібраних Є. і О. Рейнолдз Морз, переїхав до значний будинок в Санкт-Петербург, штат Флорида. Центра Жоржа Помпіду у Парижі влаштував велику ретроспективу робіт Далі в 1979 році, яка пізніше була послана через Ла-Манш до галереї «Тейт» у Лондоні. Подвійний показ ретроспективи дозволив широким верствам населення Європи ознайомитися з роботами Далі і приніс йому величезну популярність.
Серед нагород, які посипалися на Далі, було членство в Академії витончених мистецтв Франції. Іспанія удостоїла його найвищої честі, нагородивши Великим хрестом Ізабелли-католички, який йому вручив король Хуан Карлос. Далі був оголошений Маркізом де Пубол в 1982 році. Незважаючи на все це, Далі був нещасний і почував себе погано. Він багато працював. Все своє життя він захоплювався італійськими художниками епохи Відродження, тому почав малювати картини ближче до стилю епохи Відродження. Він також почав малювати у вільному стилі. Лінійний, експресіоністський стиль, що нагадує манеру Вінсента Ван Гога, проявився у такій його картині, як «Ліжко та приліжкові столик люто атакують віолончель» (1983), де чіткі класичні лінії ранніх робіт Далі поступаються більш вільному, більш романтичному стилю.
У кінці 1983 року його настрій, як здавалося, трохи покращився. Він почав іноді прогулюватися по садку, писати картини. Але це тривало, на жаль, не довго. Старість брала верх над геніальним розумом. 30 серпня 1984 року в будинку Далі сталася пожежа. Він уже кілька днів був прикутий до ліжка, коли якимось чином воно загорілося. Можливо, причиною була несправна лампа, що стояла біля ліжка. Запалала вся кімната. Йому вдалося доповзти до дверей. Роберт Дешарне, який керував справами Далі протягом багатьох років, врятував його від смерті, витягши з палаючої кімнати. Опіки на тілі художника займали 18% шкіри. У лютому 1985 року стан Далі дещо покращився і він зміг дати інтерв'ю найбільшій іспанській газеті «Паїс».
Але в листопаді 1988 року Далі поклали в клініку з діагнозом «серцева недостатність». Серце Сальвадора Далі зупинилося 23 січня 1989 року. Його тіло забальзамували, на його прохання, і протягом тижня він лежав у музеї в Фігуерасі. Тисячі людей приїхали, щоб попрощатися з великим генієм. Сальвадора Далі поховали в центрі музею його імені під плитою, що немає жодних позначок.
життя сальвадор далі гала живопис
Творчість Вільяма Тернера
Картини і акварелі Тернера, написані бляклими фарбами, майстерно передають незвичайні ефекти освітлення, кольору і руху. У пізній період творчості Тернер виявляв особливий інтерес до зіткнення різних стихій. Кажуть, що для того щоб передати в цій картині ефект хуртовини на море, художник (а Тернеру було тоді 67 років) велів прив'язати себе на чотири години до капітанського містка корабля, що плив в шторм з Харвіч. Красою і насиченістю колориту відрізняються пейзажі Тернера, повні драматичного світовідчуття, такі, як, наприклад, «Останній рейс корабля" Відважний "(1838, Лондон, Національна галерея). Пізніше сприйняття природи у художника стає гострішим, емоційним, проявляючись у виборі відповідних сюжетних мотивів або станів природи, в стихіях особливо приваблювали його вода і світло. У картині «Дощ, пара і швидкість» (1844, Лондон, Національна галерея) художник прагнув передати світлов, яке ривається крізь туман і висвітлює вагони, дим, дощ, поїзд.
Вирішуючи ці та подібні до них найскладніші завдання, Тернер іноді перетворює свої композиції в феєричні видовища, де потоки фарби зливаються в витончені колірні гармонії, а предмети майже втрачають риси реальності - «Китобійні суду» (1845, Лондон, галерея Тейт). Досконало володіючи технікою акварелі, художник домагається легкості і прозорості водяних фарб, крізь які просвічує тон білого паперу.
У пізніх роботах Джозефа Меллорда Вільяма Тернера з'являються образи абстрактній символіки. Зі встановленням остаточного панування буржуазії, приблизно до 40-х років 19 століття, характер англійського мистецтва змінюється, еволюціонуючи в бік відчуженості від життєвих проблем. У ньому наростають риси занепаду, тривала смуга якого настає вже з середини 19 століття. Історія закордонного мистецтва Мистецтво Франції. Паризькі художники, скульптори, архітектори, майстри гравюри. Історія закордонного мистецтва. Від епохи романського стилю й готики середньовіччя до сучасності.
Картина «Останній рейс «Відважного»»
На тлі палаючого вечірнього неба ми бачимо ветерана Трафальгарської битви, бойовий корабель “Відважний”. Паровий буксир тягне старе судно по Темзі в док, де воно буде перетворено в брухт. Це полотно, виставлене в Королівській академії в 1839 році, відразу ж було оголошено “самої дивовижною роботою видатного майстра нашої епохи”. Тернер дуже любив цю картину, називав її “моя дорога” і відмовлявся продавати.
Навряд чи вона написана художником з натури. Поетичний і сумний образ старого корабля, що відправився в свій останній шлях, швидше за все, народжена фантазією художника. Цей образ був для старіючого художника не тільки ятрить серце символом минулої епохи вітрильників, але і нагадуванням про тлінність земного буття взагалі.
У другій половині свого життя Тернер був захоплений дослідженням ефектів освітлення та кольору. Насамперед, він цікавився заходом і сходом, коли ці ефекти проявляються найбільш дивно. На полотні “Останній рейс корабля “Відважний” захід займає всю верхню частину картини, надаючи їй елегійне звучання.
Найлегший елемент полотна - світло - має тут найбільшою фізичною щільністю. Тернер використовував іноді мастихін, але в цій роботі жовті та червоні тони хмар нанесені в техніці імпасто за допомогою пензля. Кобальтово-синіше небо на горизонті художник для досягнення максимального контрасту написав рідким шаром розведеною олійної фарби.
Захопленість Тернера жовтим світлом стала легендарною. Він був одним із перших художників, які почали використовувати лимонно-жовте, не вицветающую з часом фарбу. Іншим кольором, яким Тернер писав захід, був йодистий червоний. Цей пігмент, отриманий в 1812 році відомим хіміком Гамфрі Деві, відрізняється меншою стійкістю. Рожеві тони, отримані з його допомогою, давно втратили свої блиск і щільність. Горизонтальні смуги темно-червоних тонів написані більш традиційної кіновар'ю.
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
Сюрреалізм як нове віяння в живописі. Періодизація творчого шляху Сальвадора Далі. Життя в Америці, останні роки життя. Живописні асоціації. Творчий метод створення картин. Дизайнерська діяльність. Вклад в розвиток скульптури. Композиційний склад картин.
курсовая работа [2,0 M], добавлен 27.05.2014Коротка біографічна довідка з життя Сальвадора Далі. Прояв таланту митця до живопису. Перші сюрреалістичні роботи Далі. Прем'єра фільму "Андалузький пес" за сценарієм митця. Приклади робіт: "Кубістичний автопортрет", "Обличчя війни", "Кошик з хлібом".
презентация [5,7 M], добавлен 30.03.2014Біографія Сальвадора Далі. Опис картин "Фігура жінки біля вікна", "Метаморфози Нарциса". Ряд творчих робіт на тему гражданської війни в Іспанії. Особливості творчого стиля виконання картин Далі у період використання принципів класичного живопису.
презентация [3,6 M], добавлен 18.12.2014Особливості іконічного повідомлення натюрморту С. Далі. Виявлення основних значущих одиниць (семантика) та їх класифікація. Зв’язування зв’язків між одиницями (синтатика). Уведення кодів (залучення контекстів). Гра денотативних та конотативних значень.
практическая работа [22,8 K], добавлен 26.03.2012Історія становлення та розвитку сюрреалізму - напрямку у мистецтві XX ст. Основні представники: Поль Елюар, Макс Ернст, Тристан Тцара, Ганс Арп, Сальвадор Далі, Андрій Ферез, Рене Магрітт та Жуан Міро. Створення Вольфгангом Пааленом техніки фьюмаж.
презентация [27,6 M], добавлен 27.04.2014Виникнення школи маньєризму. Здійснення Ель Греко справжнього перевороту у живописі, специфічний стиль майстра. Вивчення творчості Дієго Родрігеса де Сільва Веласкеса, Франсіско-Хосе де Гойя. Мистецтво Сальвадоре Далі. Творча біографія Антоніо Гауді.
презентация [2,2 M], добавлен 17.05.2015Передумови зародження сюрреалізму як художньої реальності. Суть творчого методу і світогляду Сальвадора Далі. Фантазії і сновидіння Рене Магрітта. Містичний сюрреалізм Ремедіос Варо. Особливості творчості Макса Ернста. Сучасний український сюрреалізм.
курсовая работа [111,8 K], добавлен 07.11.2014Рождение "Спасителя". Реальность и сюрреальность Сальвадора Дали. Живопись без границ. "Праздник" Сальвадора Дали. Гений Дали. Самореклама. "Десять наставлений тому, кто хочет стать художником". Дали после смерти Гала. Россия и Дали.
реферат [64,5 K], добавлен 15.03.2006Експресіонізм, модернізм, реалізм та сюрреалізм як напрямки розвитку мистецтва XX ст. Найвидатніші художники епохи, факти їх біографії й твори (Пабло Пікассо, Сальвадор Далі). Зарубіжний театр XX ст. Історія розвитку та діяльності театру Бертольда Брехта.
презентация [2,4 M], добавлен 17.05.2014История рода Сальвадора Дали и отношения с отцом. Тема отца в картинах Сальвадора Дали. Краткая биография поэта Федерико Лорки и знакомство с Дали. Описание картин с Лоркой. Репродукции картин: "Имперский монумент Ребенку-Женщине"; "Бесконечная загадка".
курсовая работа [3,8 M], добавлен 11.01.2011- Философско-искусствоведческий анализ произведения "Христос святого Хуана де ла Крус" Сальвадора Дали
Анализ произведения "Христос святого Хуана де ла Крус" Сальвадора Дали в качестве произведения-вещи. Исследование персонажей картины. Репрезентация личности Сальвадора Дали аспектом Спасителя, тяготеющего к выпадению из пространства тяжкого креста.
дипломная работа [71,0 K], добавлен 22.02.2012 Исследование жизненного пути и творчества великого испанца Сальвадора Дали. Проведение экскурсии в Музее современного искусства города Нью-Йорк. Анализ сюжета картины "Постоянство памяти". История создания произведения. Выяснение скрытого смысла картины.
контрольная работа [16,2 K], добавлен 28.07.2015Признание в художественных кругах Фигераса. Учеба Дали в Королевской академии художеств. Брак Дали и Галы. Полный разрыв с Бретоном и другими сюрреалистами. Использование приема двойственного изображения. Спрос на работы Дали и появление подделок.
контрольная работа [32,7 K], добавлен 16.02.2016Биография Сальвадора Дали, испанского живописца и графика, представителя сюрреализма. Описание его отношений с Гала. Анализ символики в его творчестве. Театр-музей Дали как ретроспектива жизни великого художника. Примеры созданных им произведений.
презентация [3,5 M], добавлен 04.04.2015Дитинство та юність Кристофа Глюка, італійський період життя і творчості, період французьких комічних опер. Нові обрії у музиці зрілого Кристофа Глюка, реакція на нові реформаторські тенденції в опері, класицизм, перейнятий вільнодумством та самоіронією.
реферат [30,0 K], добавлен 09.06.2010Розвиток історичного жанру в образотворчому мистецтві. Аналіз життя російського художника Костянтина Васильєва, який є представником історичного живопису. Вивчення біографії та етапів становлення творчості, визначення значущих подій у житті художника.
реферат [840,3 K], добавлен 22.01.2014Дитинство, юнацькі роки, мальовнича манера, період розквіту. Композиційний аналіз картин "Натюрморт с драпіровкою і глеком", "Хлопець в червоному жилеті", "Будинок повішеного в Овере", "Пьеро і Арлекін". Внесок творчості Поля Сезана у світове мистецтво.
курсовая работа [79,4 K], добавлен 23.04.2013Понятие художественного направления "сюрреализм", его особенности, основные идеи и мистический характер. Предпосылки возникновения и развитие сюрреализма. Философия Зигмунда Фрейда в сюрреализме. Художественная сторона творчества Сальвадора Дали.
реферат [392,8 K], добавлен 17.06.2009Исследование сюрреализма, как модернистского направления в литературе, изобразительном искусстве и кино, зародившегося во Франции в 1920-х гг. и оказавшего большое влияние на западную культуру. Характеристика суждений, действий и картин Сальвадора Дали.
презентация [2,1 M], добавлен 24.03.2019Влияние на раннее творчество и интриги. Реалист и сюрреалист. Приход Галы. Предметы искусства. Мозг мистика. Постоянство Дали. Рисуя историю и поезда. "Hастоящий Дали".
реферат [23,1 K], добавлен 04.03.2004
