Особенности материализации эстетических идей на примере композиции плаката
Рассмотрение основных этапов визуализации информации средствами художественно-изобразительного творчества в графическом дизайне. Особенности применения принципов стилизации для решения композиционных задач на примере разработки экологического плаката.
Рубрика | Культура и искусство |
Вид | статья |
Язык | русский |
Дата добавления | 29.01.2021 |
Размер файла | 29,7 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Сургутский государственный педагогический университет.
ОСОБЕННОСТИ МАТЕРИАЛИЗАЦИИ ЭСТЕТИЧЕСКИХ ИДЕЙ НА ПРИМЕРЕ КОМПОЗИЦИИ ПЛАКАТА
Лозовая Наталья Николаевна
доцент, профессор кафедры
социально-художественного образования,
член Союза дизайнеров России
Аннотация
композиционный плакат художественный изобразительный
В статье рассматриваются основные этапы визуализации информации средствами художественно-изобразительного творчества в графическом дизайне.
Подход к решению композиционных задач на примере разработки экологического плаката заключается в применении принципов стилизации. Обобщается педагогический опыт по организации работы над плакатом.
Ключевые слова: графический дизайн, композиция, образ, плакат, постер, стиль, типографика, творчество, экология.
Annotation
Lozovaya Natalia Nikolaevna associate Professor, Professor, Department of social and art education, member of the Union of designers of Russia, Surgut state pedagogical University.
FEATURES OF THE MATERIALIZATION OF AESTHETIC IDEAS ON THE EXAMPLE OF THE COMPOSITION OF THE POSTER.
The article deals with the main stages of information visualization by means of artistic and visual creativity in graphic design. The approach to the solution of compositional problems on the example of development of the ecological poster consists in application of the principles of stylization. The pedagogical experience on the organization of work on the poster is generalized.
Keywords: graphic design, composition, image, poster, style, typography, creativity, ecology.
Основная часть
В современных условиях развития городов ритм жизни человека ускоряется с каждым годом. Все труднее подстроится под него, адаптироваться и научиться постоянно спешить и успевать. Человеку постоянно приходится сталкиваться с огромным потоком информации. Чтобы быть в курсе происходящих событий и не отставать от жизни, нужно использовать современные гаджеты, регулярно изучать СМИ, быть активным интернет-пользователем и уметь обрабатывать данные, отсеивая всё ненужное и выделяя самое важное.
Наша сегодняшняя жизнь наполнена различными продуктами дизайна Дизайн окружает нас повсюду - дома, в офисе, магазине, на отдыхе и т.д.
На сегодняшний день функция и значение дизайна в жизни человека только возрастает, в том числе и графического дизайна. Рациональное использование продуктов графического дизайна в повседневной жизни служит основой для физического, морального развития и удовлетворения человека [5].
В последнее время искусство плаката набирает новые обороты и является весьма интересной и плодотворной почвой для создания проектных предложений в области графического дизайна и рекламной графики. Его основная задача, функциональность, способность быстро и безошибочно передать зрителю свой посыл.
Благодаря лаконичной, точно переданной информации, средствами наружной рекламы, типографики и инфографики, человек воспринимает гораздо больше информации. Графический дизайн плотно вошел в нашу жизнь.
Дизайн открывает широкие возможности материализации эстетических идей, новые горизонты красоты и величия человека. Дизайн, это уникальное по своей природе явление, востребовал множество естественных дарований человека, ценности эстетики, этики, уважения и заботы о людях. Дизайн в современном обществе - это, прежде всего, одно из условий получения прибыли, поскольку, удовлетворяя самые высокие требования потребителя, он повышает спрос на производимые товары. Задачей дизайна становится предельная конкретизация потребления, индивидуализация результатов проекта, внедрение в практику дизайна методов соучастия. Дизайн ставит перед собой задачи, связанные не только с решением проблем материальной оснащенности бытия, но и вполне конкретные задачи, направленные на активизацию пассивного потребительства. Дизайн помогает человеку ощутить насыщенность собственного существования разнообразием возможностей, помогает ощутить обладание собственным богатым воображением [4,86].
Благодаря активному развитию коммуникативных процессов, важнейшим средством формирования среды обитания современного человека становится графический дизайн.
Определение миссии графического дизайна базируется на выявлении особенностей его развития, установлении исходных конкурентных преимуществ, интеграция вариантов видения перспектив развития.
Развитие технологий и новаций дают возможность смысловым преобразованиям вещей и предметов, что ведет к изменению восприятия в целом.
Неизбежным и закономерным следствием технического прогресса стало осознание человеком себя как части природы и культуры, понимание жизненной необходимости охраны и восстановления окружающей природной среды и культурно-исторической среды человека.
В этой связи четко определяется одна из важнейших задач современного дизайна как связующего звена между техникой и искусством - целенаправленная созидательная деятельность в области защиты природы и культуры.
«Экологическое проектирование» предполагает воспитание специалистов-дизайнеров в понятиях гармонии человека и природы. Тема моральной ответственности человека перед угрозой техногенных катастроф, тема экологии, загрязнения окружающей среды является одной из важных в жизни и творчестве человека искусства. Пропаганда бережного отношения к окружающей природе, формирование и повышение экологической культуры жителей через средства художественного изобразительного творчества одна из актуальных тем современного графического дизайна. Ведь графический дизайн это не только оформление текстов, но еще и работа с образами.
Плакат - важная составляющая современной визуальной информации, искусство мгновенного восприятия. Плакат - это сосредоточение интеллекта и эмоций. В нем используется широкий диапазон выразительных средств: от простых абстрактных или декоративных композиций до фотографии, от знаков и символов до реалистичного рисунка и живописи.
Дизайн представляет собой не только один из основных источников и носителей социальных изменений; тщательного философского анализа требует тот фундаментальный факт, что дизайн становится эффективной формой контроля за индивидуальным поведением человека [3,73].
Как отмечал Рене Декарт, основной задачей в проектировании плаката является восприятие информации без излишней траты умственных сил», или, другими словами, представление информации - смысла или содержания графического произведения - в адекватно найденной дизайнером выразительной художественной форме.
Плакат имеет очень долгую историю. История плаката начала свое развитие с момента изобретения печатного станка в средние века и, его роль в настоящее время возрастает. Плакат, как и раньше, чутко реагирует и отражает все изменения, происходящие в обществе. Плакат выполняет по-прежнему и информационную, и рекламную, и агитационную роли, и, по всей видимости, плакат еще долго будет жить и развиваться, следуя за изменениями в обществе и, в свою очередь, помогая формировать эти изменения.
Плакат - одно из самых популярных и эффективных средств рекламы.
Эффективность плаката, установленного в нужном месте, часто превосходит эффективность воздействия листовок и буклетов. Плакатом принято называть напечатанное на какой-либо поверхности крупное изображение, которое, как правило, сопровождается кратким рекламным сообщением или призывом. Считается, что рекламное воздействие плаката тем больше, чем больше его размер.
С какой бы целью не создавался плакат, первым этапом его создания является идея, концептуальное решение. Дизайн плаката должен быть ярким и эффектным, привлекать внимание. Следует помнить, что не стоит перегружать плакат мелкими деталями, отвлекающими от восприятия основной информации.
Требования к дизайну плаката достаточно просты: текст должен легко восприниматься человеческим глазом, даже на большом расстоянии, а изображение должно быть настолько ярким, эффектным и броским, чтобы идущий мимо потенциальный покупатель или клиент, заинтересовался и обратил внимание на плакат или афишу.
Между размером плаката и его эффективностью существует прямая связь, которую дизайнер обязательно должен учитывать. Смысл этой связи в том, что плакат, имеющий размер в несколько раз больший, чем другой, во столько же раз и эффективнее. Частой ошибкой при дизайне афиш, плакатов и постеров, является избыток мелких деталей, которые будут плохо восприниматься на большом расстоянии. Дело в том, что угловой размер, под которым рассматривается плакат, очень мал. Это значит, что чем плакат крупнее, тем с большего расстояния он рассматривается.
При разработке плакатов нельзя забывать и о том, что в любой плакатной композиции присутствует как изображение, так и текст. Очень важно, чтобы эти две составляющие гармонировали друг с другом, создавали целостный яркий и эффектный облик плаката.
Чтобы активней воздействовать на привлечение внимания потенциальных клиентов, дизайнеры используют ряд средств: необычный ракурс изображения, сопоставление изображений разных размеров, важную роль играет правильный выбор шрифта, подходящий для рекламируемого изделия, иногда используются фотографии, как отдельно, так и в сочетании с рисунками и т.д.
Не секрет, что наиболее востребованной и доминирующей в настоящее время в России формой дизайнерской деятельности является графический дизайн.
Графический дизайн - это дизайн информации, который использует для передачи сообщений язык визуальных образов. Основные элементы этого языка: графика, типографика и фотографика.
К сожалению, в последнее время дизайн воспринимается несколько упрощенно, как деятельность, которая создает что-то красивое, привлекательное. На самом деле дизайнер в состоянии решать многие сложные проблемы общества, экономики, экологии и т.д.
Плакат - крупноформатный печатный графический лист с кратким, ёмким текстом. Плакат бывает ясным и простым, а может быть многосказа- тельным и сложным. Грамотно используя визуальную информацию, дизайнер ощущает свою причастность не только к дизайнерской, но и к общекультурной сфере, что способствует повышению профессионального уровня творческих проектов.
Сегодня существует большое количество конкурсов плаката, в том числе и экологического. Наиболее престижные из них: Международный конкурс экологического плаката "4-й блок" (Харьков, Украина), Международный конкурс графического дизайна "Золотая пчела" (Москва, Россия). Неоценимый вклад в сохранение традиций и развитие проектной практикой в области графического дизайна внесли Сергей Серов (г.Москва), Олег Векленко (г.Харьков). Высокий художественный уровень данных выставочных проектов достигает невиданной массовости распространения.
Эти уникальные проекты, являющиеся наглядным пособием, дающим мощный импульс для дальнейшего профессионального и личностного развития как начинающим дизайнерам, так и профессионалам. Это развитие профессионализма и мастерства, дизайн-мышления и дизайн-чувствования, опыт гармонии и внутренней свободы, избавление от профессиональных комплексов и стереотипов. Ведущие дизайнеры со всего мира и начинающие дизайнеры-графики считают за честь принять участие в данных конкурсах.
Целевая взаимосвязь образных характеристик различных объектов, проектные идеи приводят к открытию новых отношений в композиции плаката на основе сравнения далеких друг от друга явлений, предметов, качеств.
Рассмотрим основные этапы разработки плаката.
Идея
Плакат является мощным инструментом формирования общественного сознания, катализатором экономического и культурного развития, воспитания эстетического вкуса. Дизайнер выражает в плакате не только свои субъективные представления о мире, но и стимулирует социальные процессы, культурный обмен. Плакату присущ интернациональный художественно-образный язык, поиск новых форм, оригинальных стилевых открытий.
Показатель способности студента к «видению» проблемы можно проследить в процессе работы над проектом. Присутствие диалога необходимо, поскольку умение грамотно описать свою идею, убедить собеседника в логичности своих выводов, неоспоримости результатов - важная составляющая профессиональной успешности.
Одним из наиболее эффективных способов поиска идеи является клаузура (эскиз, набросок идеи, первоначального замысла); клаузурная плакатная графика отличается построением выразительных беспредметных композиций с элементами ритма и метра, использованием приемов условной обобщенной графики, средств макетирования, аппликации и коллажа с применением бумаги разного цвета и фактуры и т.д.).
Образ в плакате включает смыслообразование, композиционное формообразование, ассоциативность, стилевое единство.
Особая форма мышления дизайнеров-графиков предполагает раскрепощенное рисование, условность приемов и техник плакатного языка, индивидуальность.
Для наилучшего раскрепощения и настроя на осознанный поиск способа достижения поставленной цели на начальном этапе весьма полезен «мозговой штурм». Традиционный «мозговой штурм» - это вербальная деятельность, которая чаще всего осуществляется в группах. Интенсивно делая наброски, дизайнер преобразует мозговой штурм в визуальное средство передачи информации, более пригодное для индивидуальной работы.
За короткий период времени необходимо придумать как можно большее количество разных вариантов небольшого размера без исправлений. После этого производится анализ. Выбираются наиболее удавшиеся поиски, хотя возможно, на первом этапе еще и несовершенные, проводится анализ причин, по которым именно эти поиски выглядят наиболее убедительно. После этого выбирается наиболее перспективный вариант, над которым предстоит работать на следующем этапе.
Композиция
Композиция в профессиональной деятельности дизайнера служит инструментом как анализа формальных и содержательных сторон предметного мира, так и синтеза всех свойств формы в процессе творческого поиска проектного решения. Роль композиции в творчестве дизайнера заключается в эстетическом осмыслении объекта, изначально обладающего конструктивной и функциональной сущностью.
При разработке плаката необходимо знание основных пропедевтических понятий композиции: единство, целостность, статичность, динамичность, тектоничность, пропорциональность, ритмичность, масштабность.
Работа по созданию любого произведения - это, в первую очередь, работа над образом. В соответствии с образом разрабатывается композиция. Композиция в дизайне выражает определенную идею, она определяется поставленной задачей, характером и назначением всего произведения. Глубинный смысл композиции проявляется в том случае, если она вызывает ассоциации. Нет четких правил гармоничного соединения отдельных элементов в единое целое, но эмоциональный художественный образ создается только тогда, когда соблюдены определенные условия: в едином композиционном пространстве должен выделяться изобразительный центр, читаться форма, чувствоваться ритм. Это категории, общие для любого вида композиции. Замечательный художник Владимир Фаворский говорил, что в композиции нет правил, но есть законы.
Композиция в дизайне плаката - это построение (структура) произведения дизайна, расположение и связь его частей, обусловленных их компоновкой, отвечающих назначению и технической идее произведения и его художественно-образному замыслу, отражающему эмоционально-чувственные ожидания потребителя дизайнерского продукта.
Сущность работы над композицией заключается в расширении художественной стороны проектируемого объекта, достижения комплексного единства и упорядоченности путем использования средств композиции. Знание композиционных закономерностей и приемов несомненно способствует более точному отбору пластических средств, шлифует художественно-композиционное мышление, делает творческий поиск более последовательным и рациональным.
Для искусства плаката характерны композиционно-образное совершенство, целесообразность и яркая выразительность изобразительной формы, декоративность и многое другое.
Для передачи графическими средствами процесса смысловых изменений композиции дизайнеры прибегают к использованию метафоры, гротеска, аллегории и др. средств выразительности композиции, таких как метафора, гротеск, аллегория.
Воплощение
На этапе реализации художественного замысла автору необходимо продемонстрировать владение оригинальными графическими приемами в общем композиционном построении, владение ручной графикой, высокую графическую культуру в подаче материала.
Разработка плакатов предполагает использование в проектной работе авторского иллюстративного материала в виде авторских набросков, эскизов, компьютерной графики, что обеспечивает неповторимость, уникальность каждой проектной единицы.
Искусство плаката позволяет дизайнеру совершенствовать изобразительные навыки в стилизации образов и понятий, формирует эстетический вкус, повышает уровень художественных знаний, умений и навыков; учит формировать и ценить произведения всех видов искусства, воспитывает уважение и любовь к труду, а так же помогает приобрести определенные специфические умения и навыки использования различных технологических приемов.
Как мы видим, на сегодняшний день творчество дизайнера способно регулировать социальную атмосферу общества. Сегодняшнему дизайнеру для визуально-коммуникативного процесса необходимо учитывать в своем творчестве проблемы философского, социального, культурологического и экологического характера.
Перспективы развития агитационного искусства плаката, как коммуникативные процессы, придают проблеме изучения новейших концепций и тенденций развития современного плаката особую значимость. Таким образом, актуальность современного плакатного искусства, его потециал, способствует развитию рационального использования природных ресурсов, среды обитания человека, позволяет в полной мере средствами графики создавать условия развития художественного образного мышления и культуры в современном графическом дизайне.
Список литературы
1. В. Лесняк, Графический дизайн (основы профессии). К.: Биос Дизайн Букс, 2009. 416 с.
2. Методы проектирования в дизайне. [Электронный ресурс]: Режим доступа: https://mydocx. ru/10-71206. html
3. Гогуева В. П. Дизайн как социокультурный феномен. // Вестник СевКавГТУ, 2004.
4. Доньшин А.Ф. Дизайн как он есть. [Электронный ресурс]: Режим доступа: http://www.soob.ru/n/2006/3/2/0.
5. Быстрова Т.Ю. Вещь. Форма. Стиль: Введение в философию дизайна. Екатеринбург, 2001.
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
Производственное искусство в советской России 20-х годов. Ракурсы или революция в фотографии. Исследование творчества А. Родченко в контексте его работы в объединении ЛЕФ. Разработка информационного плаката, характеризующего творчество художника.
курсовая работа [4,6 M], добавлен 23.04.2015Значение ритма как организующего начала композиции, особенности ее построения в искусстве разных исторических периодов. Пространственное воздействие и виды контрастных проявлений цвета. Понятие художественного образа, его создание в графическом дизайне.
курсовая работа [1,1 M], добавлен 16.04.2012История развития портретного жанра. Понятие стилизации и стиля в декоративной композиции. Приемы стилизации, применяемые в графическом портрете. Последовательность выполнения стилизованного портрета. Язык графики и главные его выразительные средства.
курсовая работа [42,5 K], добавлен 10.01.2015Понятие, виды предплакатных жанров и их общие черты. Изучение дизайна и концепции плакатов. Выявление особенностей развития плаката в России и в Западной Европе. Исследование дизайна и концепции плакатов. Первые германские художественные плакаты.
курсовая работа [2,2 M], добавлен 11.06.2019Рассмотрение основных этапов разработки и реализации ведущих социокультурных проектов. Анализ проектной деятельности МДКЦ "Орион" на примере Краевого фестиваля народного художественного творчества "Родники народные" им К. Скопцова в Иланском районе.
курсовая работа [40,5 K], добавлен 30.11.2014Геометрические формы в лого-дизайне. Применение стилизации под примитивную, низкополигональную графику. Использование негативного пространства в оформлении логотипов. Рисунок и шрифтовая композиция "от руки". Стилизации под металлические эмблемы.
презентация [3,3 M], добавлен 25.07.2015Формирование навыков самостоятельной работы по созданию коллекции причесок в композиции. Цель композиции в дизайне, ее основные принципы. Свойства пространственной формы материальных предметов, совокупность всех ее зрительно воспринимаемых признаков.
курсовая работа [491,4 K], добавлен 22.11.2013Контраст статики и динамики. Тональный контраст (противопоставление светлого и темного). Практическое применение контраста в дизайне, его плюсы и минусы. Контраст в графическом дизайне на основе работ Noma Bar, в дизайне интерьеров Келли Хоппен.
курсовая работа [1020,8 K], добавлен 30.12.2013Графика как вид изобразительного искусства. История развития графики, ее виды и элементы изобразительного языка. Графические материалы, мир вещей в натюрморте. Технология выполнения творческой композиции. Особенности выполнения поисковых эскизов.
курсовая работа [3,6 M], добавлен 12.09.2014Особенности развития культуры и общества на протяжении XVI ст. Взаимодействие изобразительного искусства с государственной мыслью. Отражение общественно-политических идей в иконописных образах. Трансформация роли иконы и иконописца на Руси XVI в веке.
дипломная работа [13,0 M], добавлен 11.12.2017Виды ковровых изделий. Разнообразие паласных тканей Узбекистана. Исторические традиции и школы ковроделия. Художественные особенности, орнаментация, колорит, техника выполнения, стилевые признаки и композиционно-структурные компоненты узбекского ковра.
отчет по практике [1,3 M], добавлен 28.05.2015Изучение зарождения, становления и эволюции японской традиционной одежды и техники производства тканей. Анализ эстетических принципов формирования японского и китайского костюмов на протяжении истории. Особенности традиций и обрядов, связанных с одеждой.
курсовая работа [38,8 K], добавлен 19.03.2012Анализ художественных произведений в этом жанре на примере. Изучение творческого замысла при выполнении работы. Характеристика материалов и инструментов, используемых при выполнении работы по композиции. Определение основных творческих этапов работы.
курсовая работа [2,0 M], добавлен 15.04.2018Анализ теории живописи от XIV-XX веков. Изучение творческого пути наиболее выдающихся художников. Рассмотрение основных средств и приемов для решения поставленных творческих задач. Значимость изучения художественных произведений для воспитания детей.
дипломная работа [7,5 M], добавлен 11.09.2014Фестиваль творчества детей и подростков, как форма социально-культурной деятельности. Этапы разработки и организации фестивалей. Проектное обоснование программы и анализ основных этапов организации областного фестиваля творчества детей и подростков.
дипломная работа [9,4 M], добавлен 13.12.2011Характеристика французского изобразительного искусства XVI-XVII веков, его изысканные уточненные формы и поиски новых принципов. Биография братьев Антуана и Луи Ленен, особенности их совместного творчества, проза реальной жизни в их живописных работах.
реферат [25,3 K], добавлен 16.07.2011Особенности музейно-этнографических комплексов: Этномир, Этническая деревня и другие. Этапы создания проекта для сферы музейной и этнографической деятельности. Особенности его стилизации и графического оформления на примере этнографического комплекса.
курсовая работа [6,5 M], добавлен 26.10.2015Определение степени влияния Средневековья на культуру эпохи Возрождения. Анализ основных этапов развития художественной культуры Возрождения. Отличительные черты Возрождения в разных странах Западной Европы. Особенности культуры белорусского Возрождения.
курсовая работа [73,6 K], добавлен 23.04.2011Направления развития промышленного графического дизайна. Создание упаковки для овощей и фруктов специальных отделов магазинов, выполненных по принципу комбинаторного решения. Упаковка как важный элемент коммуникации производителя с потребителем.
курсовая работа [43,5 K], добавлен 09.03.2013Исследование художественных основ и идей творчества В.В. Кандинского, одного из основателей абстрактного искусства. Характеристика абстрактных импровизаций и композиций художника. Изучение работ живописца в рамках конкретных периодов творческого пути.
курсовая работа [6,8 M], добавлен 22.08.2013