Военный костюм и его влияние на формирование моды

В Средние века не могло быть и речи о регулярной армии и однообразной форме. Войско составляли вассалы, их оруженосцы и ратники.

Однако каждый воин носил знаки, которые показывали его принадлежность господину. Покрой одежды был примерно одинаковый, но зависел от звания.

Богатые бароны соперничали друг с другом в одежде, которая была роскошной. Стоит отметить, что военная форма в начале Средних веков - это лишь военные доспехи, в которых шли на бой. Позднее стали появляться наемные отряды, тогда можно заметить тенденцию к однообразию костюма дружин. Главной составляющей был цвет - так, иногда дружины имели название по своему цвету.

Одним из отличительных знаков в военном костюме был крест. Так, например, с начала XV века англичане нашивали на груди и спине красный крест, французы и швейцарцы -- белый, а воины Германской империи -- крест Святого Андрея (рисунок 19, лист 11) или бургундский крест (рисунок 20, лист 11).

Военная одежда так же, как и обычно, зависела от штатской моды и влияла на нее.

Основным типом доспехов на протяжении XII-ХШ вв. была кольчуга с кольчужным капюшоном (рисунок 21, лист 12). Шею и нижнюю часть лица прикрывали кольчужным клапаном. Во второй половине XII в. кольчужные перчатки стали продолжением рукавов, у них были кожаные ладони с прорезью, через которые можно было выпустить кисти рук наружу (рисунок 22, лист 12). Кольчужные шоссы (chausses) защищали ноги (рисунок 23, лист 13). Под кольчугой носили стеганую одежду различного покроя. На протяжении XIII века доспехи становились все более тяжелыми за счет накладок из рога, китового уса, кожи и железа.

Реконструкция норманнского конного воина XI века представлена в рисунке 24, лист 13. Такой стиль одежды и доспехов в целом характерен для всей Западной Европы того времени. Длинный щит закрывает корпус и ноги воина слева. Сегментный каркасный шлем (spangenhelm) конической формы состоит из четырех сегментных пластин, которые закреплены на каркасе, переходящем в широкую назальную пластину. Кольчуга с кольчужным капюшоном. Прорези на иолах кольчуги спереди и сзади - это пригодится на езде верхом. Кольчуга надета поверх стеганого гамбезопа.

Сначала на голову надевался чепчик (рисунок 25, лист 14) из толстого сукна, шелка, кожи или льна, на подкладке и простеганный. Чепчик не давал волосам воина запутаться среди железных колец. Затем надевался кольчужный капюшон.

На доспехи воины обычно надевали матерчатую мантию (рисунок 26, лист 14). Покрой мантии был разным по длине, но почти всегда имела разрез спереди и сзади, благодаря которому мантия не мешала сидеть в седле. Изначально она предназначалась для защиты от дождя, но в жарком климате Палестины мантия также оказалась кстати, закрывая металлические доспехи и не давая им раскаляться на солнце. Поначалу мантиями были простые накидки из белой или окрашенной льняной ткани, позднее на них стали помещать различные геральдические мотивы. Носили и мягкие сапоги, и ковер вместо чепрака. На груди носили шарф, которым обматывали голову и лицо для защиты от солнца и пыли.

До начала XIV в. пехоту набирали среди крестьян. Они носили капюшон геральдических цветов своего капитана (рисунок 27, лист 15). Под гамбензон надета кольчуга. Из верхней одежды солдата следует отметить пару гетр, которые носили для защиты от холода и от веток кустарника.

В 1340-х гг. при французском дворе мода резко поменялась. Вместо длинной и свободной одежды стали носить короткую и облегающую. Этот стиль был скандален для своего времени, но он быстро распространился по Англии, Италии и Германии. Французский король Филипп VI пытался бороться с этим упадком нравов. Церковь осуждала эту моду как греховную.

Крапчатое белое сукно для придания ему зеленого цвета окрашивали в желтый цвет ракитником (Sarothamnus Scoparius) и в синий вайдой или индиго (Isatis Tinctoria).

Нижняя одежда и подшлемник шились из грубой льняной ткани. Для пошива рейтуз использовали натуральную ткань из шерсти коричневых овец мапкс-лафтонской породы. Использовались все типы стежков: стачивающие, зигзагообразные, строчные, для обметки края и петель, сшивные. Вырез горловины отделан руликом. Для шитья использовалали небеленую льняную нить, лишь куртка и капюшон сшиты окрашенными нитками. Со времен Вильгельма Завоевателя и до XVI века капюшоны были распространенным предметом гардероба представителей всех слоев английского общества. В плохую погоду капюшон защищал голову и плечи, он отличался практичностью и хорошо сохранял тепло. Его носили и в качестве шарфа. Свернутый капюшон превращался в шапку или сумку. Цвет указывал на политические пристрастия обладателя капюшона, принадлежность к гильдии или военному отряду (рисунок 28, лист 15). Фестоны на одежде в качестве декоративного злемента появились при Генрихе I (1100-1135), их продолжали носить вплоть до XV века.

История вставок из дорогой ткани начинается с 1476 года. Тогда швейцарцы, победив Карла Лысого, захватили дорогую ткань в качестве трофея, разорвали на куски и отремонтировали свои костюмы (рисунок 29, лист 16). Позже это стало модным у немецких наемников, они стали украшать головной убор, обувь, жилет, камзол и лосины. Такое веяние в военной форме было похоже на гражданское mi-parti - одежду, состоящую из двух частей (рисунок 30, лист 16). Позднее моду перенял и французский двор, а потом Англия и другие страны. Такое влияние сохранится надолго.

Во второй половине XVI века происходят большие изменения. Суровая дисциплина, строевая подготовка и прочие процедуры в военной жизни заменили индивидуалистический подход. Это отразилось и на форме одежды.

Особая форма была разработана для копейщиков, мушкетеров и кавалеристов, а форма пехотинцев стала лишь немного проще.

В XVII веке распространяются украшения -- ленты, розетки, галуны и пуговицы. Особенно отличались офицеры, которые красовались в своих цветных лентах -- символах власти. Так одевались в Европе в 1630-е и 1650-е годы.

Во время Тридцатилетней войны (1618--1648) массовое производство военного снаряжения привело к стандартизации формы и ее кодов. Франция вышла из Тридцатилетней войны победителем, и потому диктовала военную моду. Она сыграла важную роль в развитии специализированной военной одежды. С начала 1670 года европейские солдаты стали носить французские длинные шерстяные мундиры (рисунок 31, лист 17). Они были окрашены в белый, красный или синий цвет, с разноцветной подкладкой обшлагов, воротников, отворотов, фалд. Украшались мундиры пуговицами, шнурами, галунами и вышивкой. Такая военная мода дошла и до гражданской одежды.

Форма становится одним из элементов обучения контролируемой силы человека и таким образом помогает формировать умы и тренировать тела. Она становится инструментом, формирующим физическую конституцию, внешний вид людей, индивидуальную силу, понятливость и покорность которых превращаются в коллективную мощь.

Форма также становится организатором гражданского общества. Бывшие военные часто продолжают носить ее в обычной жизни. Она символизирует дисциплину, надежность и авторитет, а это помогает делать карьеру. Военная форма теперь становится ясным маркером социальных характеристик, взглядов и привычек, которые ценятся в обществе. Она определяет действия, формирует эстетические взгляды, создает новые привычки, в том числе правильную осанку и манеру себя вести. Функции формы состояли в различении представителей двора от всех остальных. Она оказывает влияние при переходе от древнего общества к монархическому, потому что перестраивает обычаи. Изменения формы отражали изменения в жизни общества, а связаны они в первую очередь с возникновением новой эстетики.

Роль цвета в различении структурных единиц растет. Со временем количество «разрешенных» цветов для униформы уменьшилось, главные теперь - это белый, серый, синий, красный. Появляются постоянные элементы, такие как бронзовые пуговицы, кожа, застегивающиеся карманы, знаки отличия -- разнообразные значки, галуны, золотое шитье и т. д.

Покрой военной формы зависит от степени ее эффективности в различении родов войск, в обозначении ранга. Но часто форма оказывалась «неудобной, дорогой и неуклюжей», декоративность вела борьбу с практичностью, а желание одеваться красиво и отличаться от других приводило к неправильному использованию ее элементов. Для нее был важен строгий уход и выполнение правил этикета. С течением времени это изменило отношение к одежде в разных слоях общества, что вызвало «потребительскую революцию». Забота о внешнем виде проникает в обычную жизнь. Теперь эстетика военной формы определяет представления о стиле и элегантности. К 1690 году британцы предпочитали носить пальто до колен, жилетку и бриджи, которые украшали декоративными пуговицами.

К концу XVII столетия элитная мужская одежда стала все больше походить на военную.

ГЛАВА 3. XIX ВЕК

3.1 Военный костюм в Европе

Лишь к XIX веку униформизм в армии берет окончательный верх. Самой важной частью войска была пехота в почти одинаковом обмундировании. Полки стали различать по вензелям на головных уборах. Обращали внимание на знаки на пуговицах.

Вершины многообразия и эстетики военная форма достигла во времена Наполеона. Она была экстравагантна, имела массу деталей. У офицеров это было предметом соперничества и хвастовства. Велась борьба с индивидуальными прихотями с целью стандартизации, но важные персоны в излишествах могли доходить до немыслимых крайностей. Маршал Иоахим Мюрат (рисунок 32, лист 17), которого Наполеон называл своей правой рукой, одевал войска вычурно: алые брюки, черная форма с золотыми галунами, пояса с золотыми пуговицами, а на кивере - перья цапли. Не оставил без внимания и лошадей - попоны из шкур пантеры, красные фестоны, золотая отстрочка.

Сам Наполеон тяготел к униформе, знаменит его серый походный сюртук (рисунок 33, лист 18)

Среди государств произошло разделение по цветам - Россия и Швеция стали темно-зелеными, Франция, Италия, Пруссия и почти все германские государства - синими, Австрия - белой, Бавария и Нидерланды - голубыми, Великобритания и Дания - красными.

Символизм цвета становится важен и на кокардах - металлических или матерчатых знаках, которые носили на головных уборах. Кокарда является подлинной национальной эмблемой с государственными или национальными цветами.

Русская кокарда - это черный центр, который окружен оранжевой полосой, затем черной, снова оранжевой и белой наружной (рисунок 34, лист 18).

Французская кокарда изначально была белой, но затем изменила цвет на сине-красно-белый (рисунок 35, лист 19).

Постепенно цвет так же унифицируется, переходя в знаковые области, подкладки и отделки заменяются номерами полков, которые указывали на пуговицах или головных уборах.

Теперь существует три вида формы - боевая, казарменная, парадная. Декоративные цветные элементы сохраняются только в парадном костюме, а боевая и казарменная формы становятся все более невзрачными. Одежда войска, окрашенная малоустойчивыми красками, выгорала от солнца и дождей, становилась грязной и оказывалась грязно-коричневого цвета.

Некоторые черты формы наполеоновского времени (рисунок 36, лист 19) сохранились в военной форме следующих эпох.

Стоит отметить морскую (рисунок 37, лист 20) и сухопутную формы - они подчеркивали особенные детали мужского тела, что привлекало дам - и дело не только в мужчинах, но и в самой одежде; они тоже хотели носить форму, которая резко очерчивала силуэт. Некоторые дамы даже носили настоящую форму. Так делали маркитантки (мелкие торговки, сопровождавшие войска в лагере) - они надевали поверх брюк юбки длиной до колена и даже мундиры (рисунок 38, лист 20). Другие же шили одежду на манер формы популярных стрелковых полков и получались зеленые бархатные платья, гусарская форма, шляпы. Так, современная куртка-венгерка (рисунок 39, лист 21) произошла от гусарского мундира, обшитого галуном и мехом. Горским дивизиям в последнем крупном сражении французского императора Наполеона I - Битве при Ватерлоо шотландские аристократки отдавали дань при помощи жакетов и капоров с плюмажем (рисунок 40, лист 21). Так появился и новый цвет под названием «зеленый Ватерлоо» (рисунок 41, лист 22); свой цвет порожден и Крымской войной в середине XIX века. Тогда же в моде кожаные ремни, высокие армейские каблуки, пиджаки, напоминающие форму конных пехотинцев; популярен рукав реглан и шерстяной кардиган.

Военная форма подчеркивала мощь государства, т.к. отражала мужские идеалы.

Можно сказать и о гусарских полках - легкой элитной кавалерии с яркой формой, которая была своя у каждого полка; особенно отличался доломан - это цветной мундир, который украшался двумя рядами золотых пуговиц, был шнурован белым, красным и желтым, имел стоячий воротник и остроконечные манжеты (рисунок 42, лист 22). На левом плече гусары носили ментик - это накидка из меха пантеры. Гусары носили облегающие лосины, мундиры, украшенные бахромой, вышивкой, шнурками, лентами, аксельбантами; отстроченные мехом шинели, сапоги до голени из кожи, головной убор с кокардой, полевую сумку - сабреташ (рисунок 43, лист 23). Цвета использовались от небесно-голубого до темно-бордового. Эта форма была настолько сложна в деталях и стильна, что казалось, словно она не может быть связана с военной деятельностью. Со временем гусары приобрели в глазах других статус модников, а не военных героев. Постепенно большее внимание уделяется не деталям и яркости красок, а покрою. Яркость формы сменяется приглушенными цветами - хаки, черный, белый, синий и серый. Цветные элементы подчеркивали количество подвигов и чин, использовались в галстуках, головных уборах, украшениях, медалях.

Другие европейские страны последовали за Францией в стремлении за блестящей красивой формой ярких цветов. Окончательно утверждается значимость военной формы, она становится ключевым компонентом моды и эстетики. Подбивали грудь, стягивали талию, бедра оформляли в туго облегающие лосины, на ноги надевали блестящие кожаные сапоги. Украшали так же ярко: серебряные аксельбанты, золотые погоны, канты, ленты на эфесах шпаг, бархатная отделка, серебряные и золотые пуговицы, шелковые лацканы, медвежьи шапки, кивера, шлемы с гребнями и развевающиеся плюмажи.

В военной форме стремились совместить героизм, физическую силу и сексуальную доблесть. С военной формой мало что может сравниться в части визуального влияния. Такой переворот в одежде имел огромное влияние - военная форма, будучи крайне модной, создавала атмосферу товарищества и корпоративного духа в военной среде.

Форма имела тенденцию к усложнению. Появилось много различных ее видов для конкретных условий боевых действий.

Одним из самых интересных событий в истории военной формы является взаимодействие армейской формы с этнической одеждой туземных воинов. Местные жители в условиях сражений или союза одевались в стилизованную военную одежду европейцев, привнося в нее черты своей национальной одежды. Так, в имперские армии пришли туземные головные уборы, меха, перья. К туземцам относились по-разному: либо как к благородным воинам, либо как к беспощадным дикарям. Европейцы так же стали одеваться с «пограничным» блеском.

Яркие цвета все-таки сохранялись в армиях до развития огнестрельного оружия. Тогда стало понятно, что форма должна быть незаметна для врага - следовательно, стоит сделать ее похожей на окружающую среду, замаскировать солдата.

Солдаты стали предпочитать боевой форме повседневную, специально теряли шлемы, так как боевая стала слишком неудобной, не защищала от холода или жары, а за счет цвета солдаты становились живой мишенью. Упрощение формы происходило очень медленно, но, так или иначе, происходило. Яркие цвета сменились песочными или цветом хаки с помощью глины, чая, кофе или чернил.

К началу Первой мировой войны британская армия была наилучшим образом подготовлена, так как форму они шили из саржи цвета хаки, надевали широкополые шляпы или островерхие кепки (рисунок 44, лист 23), многие страны последовали их примеру, но Франция сделала это только после войны.

3.2 Русский военный костюм

военный костюм кокарда пехота

Подводя итог, можно отметить, что цели работы можно считать достигнутыми. С помощью использования специальной литературы по данной теме изучены основные этапы развития военного костюма. Знания систематизированы и выявлены характерные черты костюма каждого периода. Влияние военной формы на моду было огромно и продолжается до сих пор. Нет другой формы одежды, которая так очерчивала бы тело, делая силуэт решительным, мужественным и привлекательным. Человек в военной форме всегда имел большое влияние.

Актуальность курсовой работы обусловлена тем, что военная форма всегда имела схожесть со штатской одеждой, носимой в то же время. Так же, как штатская одежда всегда влияла на военную, военная оказывала влияние на штатскую, и стоит отметить, не только на мужскую - женщины также оказывались под влиянием такой моды. Именно поэтому в истории костюма столь важное место занимает военный.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ

1. В.Н. Шиканов. Наполеоновская армия. Москва: Издательство «Книга», 2012.

2. В.М. Глинка. Русский военный костюм XVIII- начала XX века. Ленинград: Издательство «Художник РСФСР», 1988.

3. О. Леонов, С. Попов, А. Кибовский. Русский военный костюм. Армия Александра I: пехота, артиллерия, инженеры. Москва: Фонд «Русские витязи», 2013.

4. Д. Крейк. Краткая история униформы. Москва: Издательство «Новое литературное обозрение», 2007.

Размещено на Allbest.ru