Эстетический потенциал искусства авангарда и его влияние на развитие личности

Размещено на http://www.allbest.ru/

Эстетический потенциал искусства авангарда и его влияние на развитие личности

Романова А. А.

Шишкина В. А.

Абстракт

Исследование посвящено эстетике искусства авангарда и влиянию эстетического потенциала искусства авангарда на зрителя, в частности на то, каково восприятие зрителем художественного произведения. Выделено основное понятие авангарда. Показано отношение крупных исследователей в области авангарда к эстетическому потенциалу искусства авангарда и его влиянию на личностное развитие зрителя. Выделены эволюционные аспекты развития эстетики искусства авангарда. Сделана попытка анализа влияния эстетического потенциала искусства авангарда на зрителя на различных исторических этапах развития его эстетики. Приведены высказывания крупных исследователей в области искусства авангарда и крупных деятелей авангарда, таких например, как К.С. Малевич, В.В. Кандинский. В заключении говорится о трудностях восприятия искусства авангарда и о том, как подготовить зрителя, как научить его понимать эстетику авангарда. В статье говорится о возможностях эстетического потенциала искусства авангарда. О том, что эстетический потенциал искусства авангарда способен играть большую роль в формировании художественного восприятия личности и повышении общекультурного уровня личности. При проведении исследования использованы работы таких известных российских авторов в данной области, как Л.Г. Березовая, Н.П. Берлякова, Е.А. Бобринская, Е. Ю. Деготь, Д.В. Сарабьянов, В.С. Турчин, Н. И. Харджиева и зарубежных исследователей, Джона Э. Боуэлта и Мэтью Дратта.

Ключевые слова: авангард, эстетика, искусство, личность, влияние, потенциал, авангардизм, абстракция, аллегория, тенденция, творческий поиск, зритель. эстетический авангард малевич

THE AESTHETIC POTENTIAL OF AVANT-GARDE ART AND ITS INFLUENCE ON PERSONALITY DEVELOPMENT

Romanova A. A., Shishkina V. A.

PNU, Khabarovsk, Russia

Abstract

The study is devoted to the aesthetics of avant-garde art and the influence of the aesthetic potential of avant-garde art on the viewer, in particular on the perception of the artwork by the viewer. The basic concept of the avant-garde is singled out. The relation of large researchers in the field of the avant-garde to the aesthetic potential of avant-garde art and its influence on the personal development of the viewer. The evolutionary aspects of the development of the aesthetics of avant-garde art. An attempt is made to analyze the influence of the aesthetic potential of the avant-garde art of the viewer at various historical stages of the development of the avant-garde aesthetics. There are statements by major researchers in the avant- garde art and major avant-garde figures, such as K.S. Malevich, V.V. Kandinsky. In conclusion, it speaks of the difficulties in perceiving avant-garde art and how to prepare the viewer, how to teach him to understand the aesthetics of the avant-garde. The article deals with the possibilities of the aesthetic potential of avant-garde art. The fact that the aesthetic potential of avant-garde art is able to play a large role in the formation of artistic perception of the individual and raising the general cultural level of the individual. During the research, the works of such well-known Russian authors in this field were used, as, L.G. Berezovaya,N.P. Berlyakova,E. A. Bobrin- skaya,E. U.Degod,D.V. Sarabyanov, V.S. Turchin, N.I.Khardzhiev. And foreign researchers, John E. Bowelta and Matthew Dratta.

Keywords: ауаП;^^, aesthetics, art, personality, influence, potential, avant-gardism, abstraction, allegory, tendency, creative search, viewer.

Определение авангарда. В разных источниках даются различные трактовки этого явления. Авангард - это от фр. avantgard- передний край, передовой отряд. Авангард- довольно широкое понятие, которое символизирует различные экспериментальные, модернистские и подчеркнуто необычные начинания и поиски в искусстве XX в. На разных этапах первооткрывателями выступали сменявшие друг друга, авангардные направления: фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, абстракционизм начала века: сюрреализм 1920- 1930, новые течения абстрактного искусства 1940--1950-х; различные формы акционизма, поп-арт, концептуальное искусство 1960--1970-х. [1,с.168].

Явление авангарда есть синоним уникального поиска, каждой, отдельно взятой личности, новых смыслов своего существования. Поиска ответов на вопросы, которые лежат не только в области искусства, но и в философских плоскостях. Наблюдая исторический переход от традиционного искусства к искусству авангарда, можно сказать, что авангард, это попытка переосмыслить окружающую реальность и себя самого по-новому. Возможно, даже то, что искусство авангарда - это так называемый универсальный инструмент для перепрограммирования сознания личности, для изменения этого сознания. Но при условии, что личность готова к этим изменениям. Авангард не дает готовых формул и решений, он не дает готовых четко выверенных знаний. Его задача - заставить зрителя чувствовать по иному, по иному воспринимать окружающую реальность, по другому относиться к миру искусства. Задача авангарда, заложить предпосылки для поиска чего-то нового, создать новый опыт восприятия общей реальности искусства [2,с.7-24].

Еще с первых шагов в мире искусства, авангард приобрел ореол борьбы за все новое, необычное и нетрадиционное в искусстве. Самое интересное, что эта борьба продолжается и по сегодняшний день. Только сейчас эта борьба ведется не для того, чтобы авангард имел место просто быть, у него и так уже достаточно сформировавшаяся твердая позиция в мире искусства, а за то, что бы у человека был выбор, отдавать предпочтение искусству авангарда или традиционному искусству. Чтобы выбор личности был свободен и не осуждаем другими, необходимо повышать общий культурный уровень не только одного индивида, но и общества в целом [2, с.73-82]. Искусство авангарда, может только подтолкнуть личность на путь саморазвития, самообразования, к желанию познать самые отдаленные уголки собственного сознания. Авангард способствует развитию фантазии и воображения. Любой фрагмент реальности, любой фрагмент материального мира, может теперь стать не только основой для нового образа, но и материалом для произведения искусства. Авангард сложно понять сразу, это процесс долгой эволюции личностного мироощущения. Процесс интеграции авангарда в общество проходил долго и мучительно, и можно с уверенностью сказать, что этот процесс продолжается сегодня [2, с. 124-130]. Несмотря на то, что авангард будто бы запрограммирован на непонимание, он дает нам множество знаковых ключей. Используя свой собственный язык, авангардное искусство позволяет индивиду создавать свой собственный мир, предоставляя для этого универсальные коды. К таким кодам можно отнести воздействия на личность с помощью различных знаков и символов, с помощью линии и тона, используя сакральное значение сюжетов. Влияя на личность с помощью своей эстетики, авангард ведет непрерывный диалог с этой личностью и с той обычной средой, в которую она помещена. Авангард всегда либо альтернативен, либо параллелен нашей реальности, позволяя заглянуть нам за грани фантазии художника. Авангардизм, по сути - это творчество в чистом виде, чистый интеллект [3, с.7-17].

Эстетический потенциал авангарда. Эстетика авангарда обращена к «чистому» разуму, к глубоким инстинктам человеческого сознания. Эстетика авангарда такова, что она либо принимается, либо резко отторгается личностью. Это зависит от подготовленности индивида, даже можно сказать от уровня общей эрудиции. Эстетика авангарда дает возможность, вернуться в интеллектуальное пространство, подумать, попытаться осмыслить свое существование, обратиться к самому себе, к своему сознанию и отчасти подсознанию [3, с.232].То, что для одного в искусстве может быть абстрактным для другой личности является абсолютной реальностью и в этом особая привлекательность эстетики авангарда [4, с.89].Авангард может стать яркой вспышкой, которая изменит все мироощущение, мировоззрение, ощущения искусства, а может послужить не финальной, но кульминационной точкой в развитии понимании искусства для отдельной личности. В разные времена эстетика искусства влияла на личность, на общество, определяя уровни художественно и интеллектуального развития. Была эстетика античности, Ренессанса, барокко, романтизма, неоклассицизма и так далее. И эта эстетика тоже влияла на личность по своему, в свете определенной исторической парадигмы. Однако есть одно существенное явление и связано оно с тем, что в ходе эволюционного развития искусства постепенно наметился переход к развитию философских тенденций. Возник интерес не к внешним проявлениям, а к внутреннему миру личности. Эстетика авангарда предложила совершенно другие формы художественного мышления и другие художественные инструменты [2, с.280]. Это, прежде всего, свобода от каких либо правил и норм академической школы. Перспектива и композиция, в обычном понимании, для авангарда не актуальны. Ломаются привычные нормы и понятия формы. Как писал К.С. Малевич: «Я вышел из круга вещей» [4, с.226-230]. Чистота цвета, как чистота звука. Стремление приблизиться к «божественному» в этой чистоте. Каждый цвет, как отдельная нота, как отдельный символ, знак, воздействует на эмоции личности. Своя, исключительная, не похожая ни на что в мире музыка живописных полотен авангардистов. Все это помогает личности осознать свое место в системе мироздания, понять истинное стремление искусства и искусства авангарда в частности. Художник всегда придумывает свое особенное так сказать «пятое измерение», свой собственный мир и эстетика авангарда, как раз и есть ключ от двери, которая ведет в этот мир. Искусство авангарда эволюционирует и сегодня. Появляется авангард в кубизме, сюрреализме, поп-арте и так далее. Человек развивается и развивается искусство и искусство авангарда в частности. Меняется и эстетика авангарда, меняется и восприятие эстетики авангарда личностью. Опять мы возвращаемся к тому, что чтобы осознать эстетику авангарда личность должна эволюционировать. Только после изучения творчества мастеров старой живописи можно переходить к изучению живописи XIX века, импрессионистов, постимпрессионистов, фовистов и так далее, постепенно переходя к кубизму, сюрреализму и входя в мир искусства XXI века [3, с.234]. То есть, пройдя всю эволюцию искусства. Только тогда удастся оценить в полной мере эстетический потенциал искусства авангарда. Искусство авангарда несет особую эстетику и философию, оно вариативно и предлагает множество ответов на главные личностные вопросы, но правильность этих ответов не гарантирует. Эстетика авангарда не морализирует, не навязывает личности те или иные решения, не ставит рамки в выборе художественных инструментов. Некоторые современные исследователи считают, что эстетика авангарда в настоящее время существенно изменилась и авангард уже не несет такой философско-смысловой нагрузки, как раньше. Более того, что искусство авангарда с его эстетикой на данный момент больше несет информативную составляющую, чем собственно эстетическую [3, с.238]. Но возможно все же философскую составляющую искусство авангарда сохранило, наверное, без этой составляющей эстетика авангарда просто бы погибла или стала бы никому не интересной. Как пишет В.С. Турчин в своем исследовании: «Авангард - это социальная пластика современности» [3, с.241]. Возможно, что это утверждение связано с тем, что именно эстетика авангарда так хорошо сочетается с современным дизайном и искусством компьютерной графики, которое набирает популярность. Эстетика авангарда - это эстетика больших городов. Эстетика личности живущей в большом городе тесно взаимосвязана с эстетикой авангарда. Авангард пластичен, так как у него нет ограничений в использовании формы, линии, цвета, тона, изобразительного пространства и материала. Меняется мир - меняется и эстетика авангарда, так как она пластична по природе своей. Эстетика авангарда помогает и позволяет личности расширить границы собственных творческих возможностей. Поэтому эстетика авангарда, так привлекательна для молодого поколения. Эстетика авангарда аллегорична и эти аллегории несут больше личностные смыслы, чем общечеловеческие [2, с.242]. Обращаясь к реалистичному пейзажу мы видим, например, что море синее, холмы зеленые, облака белые .... Эстетика авангарда помогает нам не только увидеть, но и понять, почему небо может быть красным, облака желтыми, море зеленым, а холмы черными или моря может не быть вообще, а может быть только черная линия по среди холста и мы уже знаем, что это пейзаж. Эстетика авангарда раскрепощает наше мышление, но опять, же, если разум не подготовлен к такому восприятию действительности, линия на холсте, так и останется черной линией и никакого эстетического интереса для данной личности представлять не будет. Физиологическое зрение - это ведь всего лишь инструмент для передачи информации. И только разум способен осознать и принять или не принять эту информацию, в зависимости от своего развития и подготовки. Эстетика авангарда, благодаря своим инструментам призвана поднять личность на принципиально новый, более высокий уровень развития и уровень восприятия художественного произведения [2, с.232]. Интересно, что для эстетики авангарда в начале 20-х годов ХХ века, а потом и в 80-е годы ХХ века, была характерна так называемая проблема «Нового зрения». «Новое зрение» в эстетике авангарда, можно определить и как реальность галлюцинаций и снов (С. Дали), как стремление к внутреннему видению реальности (Ж. Миро, К.С. Малевич), так и к полной замене зрения техническими средствами (М.В. Матюшин) [2, с.247]. Данное явление, говорит о том, что эстетика авангарда связана еще и с техническим прогрессом, с появлением новых материалов и новых технологий и не только в живописи. Например, граффити - современное городское искусство, или многие современные компьютерные 3D программы. Поэтому во многом современному зрителю проще воспринимать искусство авангарда, чем человеку, который жил в первой половинеХХвека, когда наблюдался переломный переход от академической школы к новому искусству. Хотя некоторую косность общественного восприятия до сих пор приходится преодолевать [4, с.98].Зритель, который понял искусство авангарда, проникся им, начинает воспринимать по-другому произведения искусства. Важно, то, какой отклик находит произведение искусства в душе. Какую философскую мысль, идею, несет это произведение и какова на это реакция отдельно взятой личности. Проводя линию на холсте или бумаге, художник уже становится творцом и согласно философскому аспекту эстетики авангарда, появляется новый мир, который дышит и существует. С помощью белых холстов К. С. Малевича, музыки линий В.В. Кандинского, снов С. Дали, задумчивости Р. Магритта, эстетика авангарда позволяет нам погрузиться не только в мир художника, но и заглянуть в свой собственный мир [5, с.534].В современном мире можно увидеть различные проявления эстетики авангарда. Это архитектура и плакат, реклама и дизайн и т.д. К авангарду примкнул и гиперреализм, внеся новые смыслы в эстетику авангарда. Появляется стиль «нео-гео» (новая геометрическая абстракция) [3, с.240-242]. Современные художники авангардисты часто используют новые материалы, и современные технологии. Художники ищут новые эстетические смыслы и пытаются донести их до зрителя [5, с. 38].

Влияние эстетики авангарда на зрителя. Как же эстетика авангарда влияет на личность? Используя работы В.С. Турчина, Д.В. Сарабьянова и других исследователей, можно попытаться ответить на этот сложный вопрос. Эстетика авангарда помогает затрагивать, глубинные и очень важные аспекты личности. По сути, современное общество уже давно погружено в эстетику авангарда. Постепенно трансформировалось отношение зрителя к авангарду [5, с.12]. Меньше выражения недовольства и насмешек на выставках современного искусства, даже сам факт, что такие выставки имеют место быть, говорит о том, что эстетика авангарда меняет мироощущение общества. Конечно, на западе искусство авангарда имеет более прочные позиции, но и у нас постепенно проявляются положительные тенденции. Искусство авангарда не несет конфликта с внешним миром, оно все погружено в свой внутренний мир. Оно вне времени, оно не имеет политических претензий и амбиций. Эстетика авангарда - это эстетика чистого творчества [5, с.44]. Эстетика авангарда заставляет не только слушать, но и слышать, учит разговаривать на особом художественном языке. Эстетика авангарда делает из обычного зрителя, творца. И не обязательно для этого самому создавать художественное произведение, достаточно смотреть на такое произведение и разум сам создаст свой волшебный мир [5, с.166]. Даже если человек никогда не сталкивался с искусством авангарда, задумываясь и пытаясь понять эстетику авангарда, он приближается к пониманию мира искусства в целом. Пути к такому пониманию могут быть различными. Можно длительно и целенаправленно изучать историю мирового искусства, со всеми его течениями и направлениями, посещая для этого лекции и выставки, это длинный путь, который требует терпения и усилий, но возможно он и самый простой путь. Можно попытаться сразу вникнуть в эстетику авангарда. Яркие цветовые пятна, необычные линии, странные сюжеты, рваные линии коллажа - это те инструменты, которые могут помочь в этом. Интересно ведь то, то эстетика авангарда сейчас везде окружает нас и для искусства авангарда, по сути, не важно, нравится оно нам или нет, принимаем мы его или не принимаем [5, с.630].

Заключение

Анализируя источники, которые были использованы, наверное, можно сказать, что эстетика авангарда влияет на современного человека даже не заметно для него самого. Авангард все больше укрепляет свои позиции в дизайне и архитектуре. Изменилось отношение зрителя к произведениям авангардного искусства.

Эстетика авангарда действительно способна влиять на личность, побуждая ее к стремлению самопознания и саморазвития, к стремлению творческого роста и совершению новых творческих открытий. Она тесно связана с эстетикой большого города и с современными ритмами жизни. Подготовленный зритель вполне способен самостоятельно составить и отстоять свою точку зрения на то или иное явление искусства.

Личность, ощущая на себе влияние эстетики авангарда, уже не удовлетворяется ролью зрителя. Личность сама становится творцом художественного пространства, пусть и не напрямую, проникая в смысл образов представленных на полотне. Искусство авангарда близко человеку, потому, что оно затрагивает его глубинный сакральный мир. Личность, которая благодаря саморазвитию способна понять эстетику авангарда, способна понять и эстетику любого художественного произведения. Эстетика авангарда не оставляет место для равнодушия, потенциал эстетики авангарда может помочь понять зрителю, что наше сознание при восприятии художественного произведения способно проникнуть за пределы чувственного мира.

Библиографические ссылки на источники

Березовая Л.Г., Берлякова Н.П. История русской культуры: Учеб. для студ. высш. учеб. заведений: В 2 ч. М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2002.- Ч.2.- 400 с.

Бобринская Е. Русский авангард: границы искусства. М.: Новое литературное обозрение, 2006.- 304 с.

Турчин В.С. По лабиринтам авангарда. М.: МГУ, 1993. -248 с.

Мейлах М.Б., Сарабьянов Д.В. Поэзия и живопись: Сб. Трудов памяти Харджиева. М.: Языки русской культуры, 2000. - 848 с.

Турчин В.С. Образдвадцатого... М.: Прогресс - Традиция, 2003. - 648 с.

Размещено на Allbest.ru