Г.Н. Рождественский: несколько мимолётных встреч...

Рассмотрение встреч с выдающимся отечественным дирижёром Геннадием Николаевичем Рождественским. Роль и место таланта Г.Н. Рождественского в сфере коллекционирования-собирательства артефактов из многих сфер искусства. Сущность понятия "профессионализм".

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 27.04.2022
Размер файла 20,4 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Г.Н. Рождественский: несколько мимолётных встреч...

Максим Андреевич Басок

Кандидат искусствоведения, профессор кафедры теории музыки Уральской государственной консервато- рии им. М. П. Мусоргского (Екатеринбург, Россия).

Автор делится личными впечатлениями о встречах с выдающимся отечественным дирижёром Геннадием Николаевичем Рождественским (1931-2018).

Ключевые слова: Г. Н. Рождественский, искусство дирижёра, Уральская консерватория.

Maxim A. Basok

Candidate ofArt History, Professor, Ural State Conservatory named after M. P. Mussorgsky, Yekaterinburg, Russia.

GENNADY ROZHDESTVENSKY: A FEW SHORT MEETINGS.

Abstract. The author shares his personal impressions about his meetings with an outstanding Russian conductor Gennady Nikolayevich Rozhdestvensky (1931-2018).

Keywords: G. N. Rozhdestvensky; art of the conductor; Ural Conservatory.

Одним из факторов, сделавших композиторов нашего поколения более состоятельными в творческом плане, чем теперешняя творческая молодёжь, был тот живой интерес к слушанию музыки других авторов - в записях (тогда, практически, только аудио), на авторских показах, в филармонических и консерваторских концертах. Время нашего студенчества - начало семидесятых годов уже прошлого века - совпало с самым интересным периодом в отечественной истории, когда «открылись шлюзы» и интеллигенция стала жадно впитывать все те явления, которые многие годы были под запретом. рождественский дирижёр коллекционирование искусство

Именно поэтому и сегодня особо памятны многие приметы той уже вполне отдалённой эпохи. Когда вечер пятницы для меня и ещё нескольких соучеников - композиторов и теоретиков - был особым ещё и потому, что в этот день недели было плановое поступление новой литературы в нотный магазин. С пустыми руками мы оттуда почти никогда не уходили. А потом с гордостью показывали своим товарищам вновь приобретённые партитуры и книги. Тогда на вечерах звукозаписи - строго раз в месяц, по средам - в новеньком, только что открытом магазине «Мелодия» на Первомайской (сейчас на этом месте один из недорогих супермаркетов - примета уже нынешнего времени) собирался весь свердловский музыкальный бомонд. В качестве же докладчиков выступали разные заинтересованные лица - от директора «Мелодии» милейшего Г. Е. Рат- нера до нас, молодых и ещё зеленых студентов. Стулья для слушателей всё несли и несли из подсобок. Яблоку негде было упасть!

Столь же знаковыми были для нас, студентов композиторского отделения Уральской консерватории, филармонические симфонические концерты. Цены на них были в то, сегодня многими поносимое, социалистическое время чуть ли не символическими. Входные билеты стоили от 50-80 копеек до рубля-двух при месячной стипендии в 40-50 рублей. Студентов же иногда пускали и бесплатно, по студенческому билету. А качество исполнения - буквально зашкаливало. Во-первых, оба дирижёра симфонического оркестра Свердловской филармонии - маэстро М.И. Паверман и А. Г. Фридлендер, - несмотря на преклонный возраст, баловали нас, каждый в своём роде. Первый был настоящим «олимпийцем» и отмечался честными и вдохновенными интерпретациями классики (Бетховен, Брамс), не чуждался и «умеренно острой» музыки ХХ века (Малер, Кодай, Респиги). Второй же предпочитал самый сложный выбор - преимущественно новые для нас западные партитуры (Барток, Берг, Стравинский, Хиндемит) либо самый современный отечественный «авангард» (Тищенко, Денисов).

На период музыкальных «штудий» нашего поколения (или чуть более поздний) пришлось художественное руководство оркестром выдающегося дирижёра, композитора и пропагандиста современной музыки Валентина Кожина1. Полагаю, что ни до, ни после не было у екатеринбургских меломанов такого постоянного праздника - часто два-три раза в неделю, когда буквально каждая программа содержала симфонические новинки, абсолютно разнообразные по стилям и безупречные по качеству композиторской техники. Секрет был в том, что в ряде случаев первоначальный отбор произведений производил Маэстро Геннадий Николаевич Рождественский, педагог В. Кожина по аспирантуре. Г. Н. сначала исполнял партитуры со своим оркестром в Москве, а затем «вторым экраном» нотный материал передавался для премьер в Свердловск.

Посещали мы, причём на вполне законных основаниях, также и репетиции симфонического оркестра, в том числе с самыми выдающимися дирижёрами и солистами. Здесь порой преследовалась и чисто прагматическая цель: пригласить интересных собеседников на творческие встречи со студентами консерватории, проходившие в Большом зале и собиравшие неизменно полную аудиторию. Мало кто из именитых нам в этом отказывал. В результате подобных неформальных встреч происходили порой необычные - иногда забавные эпизоды...

Ну, а как иначе назвать общение с дирижёром Геннадием Николаевичем Рождественским, одним из самых статусных лиц в отечественной музыкальной иерархии в середине семидесятых? Это теперь мы хорошо знаем, что Маэстро в этот период был, по сути, «невыездным». То ли слишком предпочитал он, фрондируя, играть отечественный и западный «авангард», отказываясь от исполнения «секретарских» опусов. То ли после событий в Чехословакии резко сократилось число зарубежных гастролей, то ли ещё почему-то, но он зачастил к нам на Урал с интересными программами. И вот однажды объявляют его концерт с как всегда нестандартным набором опусов композиторов разных эпох и стилей: один из фортепианных концертов Моцарта (солистка В. Постникова2), «Чудесный мандарин» Бартока, «Вопрос, оставшийся без ответа» Айвза плюс ещё какая-то оркестровая миниатюра.

Сидим мы на репетиции с моим приятелем, впоследствии рано ушедшим из жизни Валерием Макаровым3 (теоретиком и грамотным инструментальным исполнителем, любителем барочной музыки) и рассуждаем вслух о том, как хотелось бы Бартока послушать с партитурой. При этом даже издали видно: у Маэстро - партитура большого формата, судя по всему - «породистая» (что, кстати, и выяснилось вскоре). И предлагаю я Валерию: а что, если попросить у Г. Н. на вечер и ночь - до следующего утра - партитуру? За ночь сделать фотокопию, а утром - вернуть дирижёру. (О ксероксах в то время можно было только мечтать!)

С таким заманчивым (для себя!) предложением и поднялись мы на сцену (о террористах тогда ещё слыхом не слыхивали: из зала на сцену и наоборот можно было легко взойти по ступенькам). Маэстро даже не удивился нашей просьбе, переспросил только, а не нужна ли нам вдобавок партитура Айвза (?!), после чего, хитро улыбнувшись, осведомился, вернём ли мы ноты точно к сроку. Далее - вручил нам прекрасный фолиант, изданный в начале тридцатых годов в Австрии (Uniwersal Edition) и скромную перепечатку восьмистраничной партитуры американского модерниста.

Естественно, спокойного вечера и ночи для нас с Валерием не предвиделось: сделать негатив мы успели, правда, с некоторыми потерями качества. До позитива тогда сразу не дошло: попросту времени не хватило. Делали-то ведь всё буквально «на коленке»: на самой простой аппаратуре, в мало приспособленных условиях крошечной консерваторской фотолаборатории. Зато параллельно пересъёмке на негатив удалось напечатать десятка два фотографий «частного свойства», где Маэстро был запечатлён за день до этого на встрече со студентами в Большом зале консерватории.

Перед началом концерта Г. Н. деловито подхватил партитуры, подписал нам эти фото, с благодарностью взял часть их на память. Причём, как только руководство филармонии прослышало про имеющиеся фотографии, позже уже не возникал вопрос, НА КАКИХ ОСНОВАНИЯХ мы (в очередной раз!) бесплатно пробрались на концерт? Само собой, частью фотографий пришлось поделиться. А тут ещё очень кстати оказалась и моя газетная публикация - отзыв на предыдущий концерт (тех же гастролей), где Г. Н. с В. Постниковой в четыре руки играли фортепианные ансамбли - от Моцарта до Хиндемита.

Однако самое смешное произошло спустя месяц-полтора, когда по линии Научного Студенческого Общества консерватории меня в числе двух будущих выпускников послали на музыковедческую конференцию в Новосибирскую консерваторию. Идём мы небольшой процессией с местными студентами по консерваторскому зданию, оживлённо беседуем, а из-за поворота навстречу нам - другая процессия. Руководители консерватории, возглавляемые ректором, встречают. дирижёра Г. Н. Рождественского, приехавшего с В. Постниковой на гастроли в столицу Сибири. Маэстро делает разворот на 18о градусов и шутя вопрошает, обращаясь лично ко мне: «Так вы теперь по всей России меня преследуете?..» Чем вызвал некоторые недоу- мённые вопросы у обеих «групп сопровождения».

Спустя почти тридцать лет после описываемых событий в 2003 году я с моей выпускницей по композиции из Средней специальной музыкальной школы оказался на премьерном спектакле «Средство Макропулоса» Л. Яначека в московской «Геликон-опере». Зная о существующей там традиции неформальных встреч с руководителями постановок, мы не преминули остаться после спектакля. В данном случае с публикой остались для общения режиссёр Дмитрий Бертман, с которым я был немного знаком ранее, и - правильно! - маэстро Рождественский. С последним мы как-то особо тепло обнялись, и я напомнил ему про наши очень давнишние встречи в Свердловске и Новосибирске.

Самое интересное, что дирижёр как будто бы даже вспомнил эти пересечения. Допускаю, впрочем, что с его стороны была своего рода любезность: я часто сам так поступаю с теми, кто вспоминает встречи со мной после долгого перерыва. Но этот, вполне неожиданный, диалог позволил мне как будто вновь подтвердить наше «заочное» знакомство. Думаю, не только у меня чувство единения возникает во время тех концертов, где «главными действующими лицами» выступают знакомые тебе люди. Пусть немного - но всё же.

Последняя (теперь уже точно - последняя) моя встреча с искусством Г. Н. Рождественского - десятилетней давности. В тот сентябрьский день я был обычным слушателем в зале. Смысла искать контакта с Маэстро я не видел, да он, пожалуй, был бы и невозможен. В редком качестве актера-чтеца Г. Н. выступил в ансамбле с В. Постниковой в необычном проекте - «История музыкальной мелодекламации». Право слово: вряд ли у лучших актёров старой «мхатовской» школы можно было обнаружить ту долю раскованности и искренности, какая ощущалась в манере чтения Маэстро. Он был равно убедителен в чтении и стихов, и прозы разного стилистического диапазона - от романтиков XIX века до символистов.

И то сказать: потихоньку начинаем забывать мы, что понятия культуры и интеллигентности в высшем значении этих слов заведомо включают умение всего лишь идеально донести до собеседника художественную информацию. Случайно ли, что Маэстро уже давно отказался от услуг музыковедов-веду- щих на своих концертах, импровизируя вступительные слова сам, идеально, кратко и точно отбирая нужную информацию? Случайно ли, что его перу принадлежит около десяти книг разных по жанру - от профессионального учебника для дирижёров до популярных очерков искусствоведческой направленности, где волею автора прихотливо объединены, «сплавлены» сведения о музыке в контексте многих смежных искусств. Точный и выразительный литературный стиль автора позволяет найти параллели и пересечения в объектах, находящихся в разных областях художественного творчества. Здесь большую роль сыграл и талант Г. Н. в сфере коллекционирования-собирательства артефактов из многих сфер искусства. В известной мере итоговым трудом указанной направленности стал прекрасно иллюстрированный фолиант «Треугольники» (М.: Слово, 2001) включающий ещё и уникальную звуковую «дорожку», содержащую около двухсот пятидесяти (!) фрагментов музыки разных эпох, в том числе заимствованных из записей, сделанных самим Маэстро.

Интересно, как будет меняться понятие «профессионализм» при движении человечества к веку XXII-му? Впрочем, нашему поколению в полной мере осознать этого не придётся.

ПРИМЕЧАНИЯ

1 Кожин, Валентин Васильевич (1943-1992) - русский дирижёр, оперный режиссёр, композитор. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1983).

2 Постникова, Виктория Валентиновна (род. 1944) - советская и российская пианистка. Народная артистка Российской Федерации (2004). Супруга Г. Н. Рождественского.

3 Макаров, Валерий Петрович (1950-1982) - преподаватель кафедры теории музыки Уральской консерватории.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Особенности коллекционирования как исторического и социокультурного феномена. Социально-политические и культурные факторы, оказывавшие влияние на развитие коллекционирования. Отечественная история коллекционирования предметов изобразительного искусства.

    курсовая работа [52,1 K], добавлен 21.04.2011

  • Понятие коллекции и собирательства. История собирательства. Особенности до-музейного собирательства русских коллекционеров. Анализ мотиваций до-музейного собирательства. Собирательство как эстетическая потребность. Активизация собирательства.

    дипломная работа [84,7 K], добавлен 25.10.2006

  • История создания Богородице-Рождественского Саввино-Сторожевского монастыря, его развитие и преображение под покровительством императора Иоанна Грозного и Алексея Михайловича. Внутренняя отделка монастыря и его историческое значение для всей России.

    реферат [31,7 K], добавлен 10.07.2009

  • Возникновение и становления традиционных форм протомузея в Древнем мире. Эволюции религиозного и светского собирательства в Античную эпоху. Специфические черты коллекционирования в Средние века. Процесс трансформации музейного дела в эпоху Возрождения.

    курсовая работа [46,9 K], добавлен 24.01.2011

  • Понятие, виды и история развития коллекционирования, предпосылки для его возникновения, мотивы и культурно-исторические функции. Феномен современного коллекционирования в Вологде в XX-XXI веках. Анализ коллекций Г. Белинского, Е. Лунина, Б. Малоземова.

    дипломная работа [132,5 K], добавлен 21.01.2017

  • Возникновение культуры и ее взаимодействие с человеком как предмет антропологии. Причины и гипотезы происхождения искусства. Зачатки искусства у неандертальцев. Искусство палеолита и мезолита. Сущность искусства и роль эстетического чувства в эволюции.

    реферат [24,7 K], добавлен 24.01.2010

  • Сущность искусства. Происхождение искусства. Теоретические определения искусства: божественная теория, эстетическая, психофизиологическая теория. Функции искусства. Определения искусства. Определения красоты. Симбиоз искусства и красоты.

    контрольная работа [33,1 K], добавлен 03.10.2007

  • История музейного коллекционирования. Арт-рынок как система товарного обращения произведений искусства. Самые необычные музейные коллекции мира. Критерии оценки произведений искусства. Участие музеев в аукционах. Антиквариат как подлинный предмет старины.

    курсовая работа [29,9 K], добавлен 06.06.2009

  • Выявление роли Ф. Волкова в создании русского национального профессионального театра. Исследование детских и юношеских лет жизни, впечатлений от первых встреч с театром. Учреждение русского государственного публичного театра. Последние дни жизни актера.

    реферат [33,9 K], добавлен 06.02.2013

  • Искусство в пространстве культуры. Законы его функционирования и общественной роли, происхождение и виды. Автономность искусства и природа художественного образа. Эстетические ценности и их роль в обществе. Модернизм и постмодернизм в искусстве ХХ века.

    реферат [25,1 K], добавлен 20.05.2009

  • Теоретические аспекты изучения антикварной книги как предмета материальной культуры. Общие исторические условия развития системы коллекционирования старинных книг. Современная культурологическая и историографическая ситуация, её значение и оценка.

    курсовая работа [64,5 K], добавлен 14.04.2012

  • С. Уильямсон как основатель музея колдовства в Корнуолле. Знакомство с самой большой в мире коллекцией магических артефактов: ведьминские ножи, пучки сушеных трав, магические зеркала для вызова потусторонних обитателей. Сущность понятия "каттабомантия".

    презентация [4,3 M], добавлен 13.04.2013

  • Характеристика программы, ее место и роль в образовательном процессе. Театр как вид искусства. Выбор и анализ пьесы. Организация внимания, воображения и памяти. Техника и культура речи. Формы и методы контроля. Методическое обеспечение учебного процесса.

    методичка [51,7 K], добавлен 31.03.2017

  • Типология способов хозяйствования в учреждениях культуры и искусства. Система финансирования и отношения собственности в сфере культуры и искусства. Анализ системы хозяйственной деятельности и финансирования учреждений культуры и искусства г. Тюмени.

    курсовая работа [69,5 K], добавлен 25.02.2008

  • Определение, сущность и формы эстетического освоения человеком мира. Понятие, виды искусства. Функции искусства. Три способа человеческого познания. Природа искусства. Понятие "искусства" в историческом развитии. Реальные и душевные источники искусства.

    доклад [14,7 K], добавлен 23.11.2008

  • Характеристика традиций собирания в странах Востока. История появления в Японии Национальных музеев Нары, Киото и западного искусства в Токио. Развитие музейной сети государства в ХХ-ХХI вв. Направления коллекционирования крупных корпораций Японии.

    курсовая работа [4,0 M], добавлен 30.03.2014

  • Оборудование, инструмент и приспособления. Виды резьбы и техника ее выполнения. Виды орнамента. Техника безопасности. Резьба по дереву является одним из видов монументально-декоративного искусства. Национальный вид искусства у многих народов России.

    курсовая работа [37,3 K], добавлен 17.02.2006

  • Изучение истории декоративно-прикладного искусства в мире и России. Процесс движения искусств и ремесел. Проблема машинного производства изделий декоративно-прикладного искусства. Место и значение декоративно-прикладного искусства в общественном быту.

    курсовая работа [3,4 M], добавлен 16.06.2014

  • Особенности русской культуры на рубеже веков. Новая концепция искусства. Журнал-манифест. История создания журнала. "Мир искусства" и Дягилев, "мир искусники". Значение журнала "Мир искусства" для русской культуры и его место в отечественной культуре.

    курсовая работа [30,4 K], добавлен 04.05.2016

  • Специфика культурологического анализа искусства. Различные определения понятия "искусство". Происхождение и ранние формы искусства. Критерии и сущность художественного произведения. Специфика двух способов отражения действительности в искусстве.

    контрольная работа [572,8 K], добавлен 20.06.2012

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.