К проблеме художественных инноваций на Востоке Казахстана в 10-20-е годы ХХ века

Размещено на http://www.allbest.ru/

Алтайский государственный университет

Восточно-Казахстанский областной архитектурно-этнографический и природно-ландшафтный музей-заповедник

К проблеме художественных инноваций на Востоке Казахстана в 10-20-е годы ХХ века

Лысенко Юлия Александровна, доктор исторических наук, профессор, заведующий кафедрой востоковедения

Рахматулина Евгения Юрьевна, кандидат исторических наук, старший научный сотрудник; заместитель директора по выставочной работе

Барнаул, РФ

Усть-Каменогорск, Республика Казахстан

Актуальность данной темы продиктована все обостряющимся исследовательским интересом в различных сферах социогуманитарного знания к проблеме развития инноваций, к механизмам и особенностям их восприятия в регионах с различными культурными слоями. Поскольку основные инновационные изменения первой четверти ХХ века были следствием Октябрьской революции, встает вопрос о процессах инноваций в этнорегионах, имеющих свою внутреннюю специфику, находящихся на значительном отдалении от революционных центров России. Авторы данной работы ставят перед собой цель: опираясь на реконструкцию основных этапов художественной жизни Восточного Казахстана, особенности его социокультурного развития и анализа художественно-образного содержания ряда работ из музейных коллекций Семипалатинска, исследовать проблему развития художественного процесса как инновации на Востоке Казахстана в Семипалатинской губернии в период 10-20-х годов ХХ века.

Проведенный анализ показал, что общее развитие художественного процесса к началу 1920-х годов находилось на ранней стадии усвоения и его фактического закрепления на местной почве. Этнорегион в целом был слабо подготовлен к приему революционных художественных импульсов. Однако комплекс мер, связанных с усилением большевистской агитации на государственном уровне, введением в эксплуатацию в 1930 году стратегической железнодорожной магистрали Турксиб, расширением социальной базы в связи с массовым притоком профессиональной творческой интеллигенции из центральных районов России и общей активизацией художественной жизни губернии, позволил вывести Восточный Казахстан в ряд ведущих художественных центров республики, а также продуцировать собственные художественные инновации.

В то же время исследование разного рода изобразительных источников данного периода (В. И. Колмаков «Вид на улицу с мастерской. 1918 год», серии работ графика И. Г. Ивачева 1920-х годов) косвенно подтверждает слабое влияние революционной агитации на творчество восточно-казахстанских авторов. Данная тематика не стала доминирующей в творчестве, в работах художников превалировали мотивы мирного течения провинциальной жизни, духовности.

Ключевые слова: Восточный Казахстан, Семипалатинск, приграничный этнорегион, художественные инновации, В. Н. Белослюдов, Н. И. Крутильников, агитация, художественный процесс.

ON THE PROBLEM OF ARTISTIC INNOVATIONS IN THE EAST OF KAZAKHSTAN IN THE 1910-1920S

Lysenko Yuliya Aleksandrovna, Dr of Historical Sciences, Professor, Department Chair of Oriental Studies, Altai State University (Barnaul, Russian Federation).

Rakhmatulina Evgeniya Yuryevna, PhD in History, Sr Researcher, Altai State University (Barnaul, Russian Federation); Deputy Director for Exhibition Work, East Kazakhstan Regional Architectural, Ethnographic and Natural Landscape Museum-Reserve (Ust-Kamenogorsk, Republic of Kazakhstan).

The relevance of this topic is dictated by the increasing research interest in various spheres of sociohumanitarian knowledge to the problem of development of innovations, mechanisms and features of their perception in regions with different cultural layers. Since the main innovative changes of the first quarter of the 20^th century were the result of the October Revolution, the question arises about the processes of innovation in ethnoregions that have their own internal specifics and are located at a considerable distance from the revolutionary centers of Russia. The authors of this work set a goal based on the reconstruction of the main stages of artistic life of East Kazakhstan, the peculiarities of its socio-cultural development and the analysis of the artistic and figurative content of a number of works from the museum collections of Semipalatinsk to investigate the problem of development of artistic process as an innovation in the East of Kazakhstan in Semipalatinsk province in the 1910-1920s.

The analysis showed that the general development of the artistic process as an innovation by the early 1920s was at an early stage of assimilation and its actual consolidation on local soil. The ethnoregion as a whole was poorly prepared to receive revolutionary artistic impulses. However, thanks to a set of measures related to the strengthening of Bolshevik agitation at the state level, the commissioning of the strategic Turksib railway in 1930, the expansion of the social base due to the mass influx of professional creative intelligentsia from the Central Regions of Russia and general activation of the artistic life of the province, it was possible to bring East Kazakhstan to a number of leading art centers of the republic, as well as to produce its own artistic innovations.

At the same time, the study of various kinds of pictorial sources of the period: Kolmakov VI. “Street view from the workshop. 1918,” a series of works by graphic artist I.G. Ivachev of the 1920s indirectly confirm the weak influence of revolutionary agitation on the work of East Kazakhstan authors. This theme did not become dominant in creativity, the motives of the peaceful course of provincial life and spirituality prevailed in the works of artists.

Keywords: East Kazakhstan, Semipalatinsk, border ethnoregion, artistic innovations, V.N. Beloslyudov, N.I. Krutilnikov, agitation, artistic process.

В настоящее время исследователи социогуманитарного направления (Н. М. Лебедева, Е. Г. Ясин; И. А. Купцова) сходятся во мнении, что инновационные процессы, трактуемые как процессы привнесения новшества, изобретения и воплощения их на практике [7, с. 17] и запущенные в столичном регионе, обретают в провинции запоздалый, опосредованный характер. В модели центр - провинция сила инноваций центра напрямую определена степенью удаленности провинции: чем дальше, тем сила центра слабее и наоборот [6, с. 24]. Столичный регион ответственен за рождение и продвижение нововведений, тогда как провинция стремится к сохранению традиций, приспособлению и использованию возможностей локального пространства. Как указывает исследователь С. А. Арутюнов, в механизме развития инновации выделяются четыре основных этапа: селекция, воспроизведение, приспособление и структурная интеграция. Если первые два этапа отражают раннюю стадию усвоения, и здесь присутствует возможность отказа от привнесенного извне, то этап приспособления связан с фактическим усвоением новшества, а структурная интеграция определяет завершающий уровень процесса, когда инновация перестает осознаваться как таковая [1, с. 174].

В первой четверти ХХ века импульсы трансформации в модели центр - провинция во многом были определены революционным контекстом, максимально проявившимся с Октябрьской революцией и вызвавшим к жизни мощные социально-политические, экономические и культурные изменения на всем пространстве бывшей Российской империи. В этой связи встает вопрос о процессах инноваций в этнорегионах, имеющих свою внутреннюю специфику, находящихся на значительном отдалении от революционных центров России. К числу приграничных этнорегионов, лежащих на стыке европейского и азиатского культурного пространства, принадлежит и территория Восточного Казахстана. Целью исследования является изучение проблемы развития художественных инноваций на Востоке Казахстана в Семипалатинской губернии в период 10-20-х годов ХХ века. Для достижения поставленной цели авторами была проведена реконструкция основных этапов художественной жизни Восточного Казахстана указанного периода, выявлены особенности его социокультурного развития, а также предпринят анализ художественно-образного содержания ряда произведений искусства региональных авторов. Внимание к городу на Иртыше обосновано потенциалом Семипалатинска, выступавшего главным административным, культурным и научным центром области/ губернии. казахстан художественный музейный семипалатинск

В целом процесс реализации культурной политики большевиков на Востоке Казахстана в первой половине 1920-х годов был опосредован совокупностью сложившихся социокультурных аспектов.

Во-первых, важной характеристикой обширного приграничного региона начала ХХ века являлась его значительная отдаленность от крупных центров культурной и научной жизни страны, в частности Томска, Омска, Оренбурга, Казани, а также неразвитость местной транспортной инфраструктуры. Главной водной артерией, связывающей города Восточного Казахстана с Сибирью, являлся Иртыш, чей статус судоходной реки был официально объявлен в 1905 году. Однако сезонная нестабильность судоходства на Иртыше из-за летних обмелений или весенних разливов снижала значение реки как надежного транспортного пути. Развитие железнодорожных путей к началу 1920-х годов было чрезвычайно слабым, не существовало магистрального пути, соединяющего Среднюю Азию и Сибирь, действовали две железнодорожные ветки: Семипалатинск - Ново-Николаевск и ветка Усть-Каменогорск - Риддер. Таким образом, имевшиеся недостатки транспортной системы, такие как сезонность эксплуатации путей, недостаточные объемы перевозок, усиливали провинциальный статус губернии, способствовали замедленному темпу продвижения инноваций.

Во-вторых, слабое включение населения в социокультурное и экономическое пространство России дореволюционного периода предопределило невысокий уровень развития местного изобразительного искусства и художественной инфраструктуры, что проявилось в отсутствии сформированных профессиональных творческих сообществ, художественной галереи, налаженного образовательного кластера и промышленных мастерских, ответственных за выпуск художественной продукции. Слабая рецепция основ изобразительного искусства среди местного населения отчасти объясняется престижно-знаковой, нежели утилитарной функцией искусства, необходимостью ведения обширной подготовки и практики, а также господствовавшими традициями ислама, запрещавшими изображать живые существа. Таким образом, в отличие от Центральных и Сибирских регионов России, в Казахской АССР императивом времени являлось становление школы профессионального изобразительного искусства, его закрепление на местной почве и популяризация в среде коренного населения.

В-третьих, главными проводниками художественного процесса в этнорегионе выступили русские деятели искусств, получившие образование в столичных городах, - Москве, Санкт-Петербурге. Ярким примером данного утверждения служит деятельность художника, краеведа, выпускника Строгановского училища Виктора Николаевича Белослюдова (1883-1916), работавшего в Семипалатинске учителем начального училища, приобретшего в интеллектуальной среде неофициальное звание «областника-патриота» [8]. Огромная заслуга В. Н. Белослюдова видится не только в работе по популяризации и развитию местного изобразительного искусства, благодаря его стараниям было положено начало музейного дела, наметились пути включения региона в общее культурное пространство России. Известно, что краевед привлекал к участию в проведении местных художественных выставок творческие силы России. Так, в 1913 году в здании Общественной библиотеки прошла выставка художников Семипалатинска, в которой участвовали приглашенные мастера из Москвы, Красноярска, Санкт-Петербурга, Томска. С семипалатинским краеведом сотрудничали многие именитые живописцы и архитекторы, в том числе художник Н. К. Рерих (1874-1947), томский архитектор П. Ф. Федоровский (1864-1944). Помимо В. Белослюдова, на рубеже веков в Семипалатинске жили и работали художники О. Васильев, В. Колмаков, В. Рунин, П. Полинин [9, с. 11]. В Усть-Каменогорске фотоискусство активно развивал выпускник Московского училища живописи, ваяния и зодчества В. К. Бобров (1875-1947) [5, с. 13], здесь же при городской управе служил архитектор П. Ф. Столбов (1878-1959), в Зыряновске начинал свою деятельность восточно-казахстанский график И. Г. Ивачев (1893-1955).

С 1918 года культурные преобразования большевиков, первоначально распространившиеся на столицу, нашли выражение в форме наглядной агитации. С началом нэпа процесс стал приобретать более масштабный и системный характер, затронув остальные советские города. Основными формами творческой реализации плана агитации стали театральные постановки, книги, картины революционного содержания, плакаты, архитектурные и дизайнерские объекты: обелиски и стелы, мемориальные доски, скульптуры, а также вывески и тому подобная продукция [10, с. 24]. Спущенная на местный уровень государственная задача, заключающаяся в качественном художественном оформлении площадей и улиц городов, затронула и Восточный Казахстан. Так, ранними формами советской художественной агитации стали уличные вывески, плакаты, флаги с коммунистическими и антирелигиозными лозунгами: «Коммунистический труд - спасение пролетариата», «Позор дезертирам труда», «Религия - дурман для народа» и др., - появлявшимися в дни важных советских праздников и политических мероприятий (см. Приложение, рис. 1). Параллельно в театрах шли новые постановки, проводились комсомольские вечера и иные культурно-пропагандистские кампании.

С приходом к власти большевиков магистральными темами искусства для художников страны стали победа Октября и победа в Гражданской войне, выраженные в историческом, батальном жанрах, либо мастерски воплощенные в форме картин-аллегорий. Таковы картины Б. М. Кустодиева «Большевик» (1920) и К. Ф. Юона «Новая планета» (1921), написанные еще в период Гражданской войны, мощным языком аллегории выразившие значение победы революции. Однако в музейных коллекциях Семипалатинска не представлен комплекс произведений 1918-1920 годов, имеются лишь единичные образцы изобразительного искусства изучаемого периода. Вследствие этого сформировать целостное представление о творчестве авторов и влиянии на них революционно-агитационных процессов затруднительно. К числу сохранившихся работ относится живописное полотно В. И. Колмакова «Вид на улицу с мастерской. 1918 год» (см. Приложение, рис. 2).

Данная работа - из собрания Восточно-Казахстанского областного музея изобразительных искусств им. семьи Невзоровых. Написанная в условиях хаоса Гражданской войны, картина воспевает «нормальную» повседневность в ее спокойном и размеренном течении провинциальной жизни. На это работает ясный композиционный строй картины с уходящей вдаль перспективой Большой Владимировской улицы Семипалатинска. Чувство гармонии достигается сочетанием мастерски прописанной световоздушной среды с фактурной выразительностью в изображении городских построек. Автор не вводит в пространство картины политических «сиюминутных» реалий Семипалатинска 1918 года, останавливаясь на милом и близком его сердцу, таком узнаваемом городском пейзаже с провинциальными вывесками и храмом в центре улицы, тем самым утверждая истинные ценности - мира, красоты, духовности. Безусловно, отсутствие очевидных революционных элементов в картине В. И. Колмакова свидетельствует лишь об авторском предпочтении в выборе сюжетной линии, а не о том, что живописцы губернского города остались в стороне от агитационного проекта большевиков.

Необходимо также отметить, что массовый приток творческой интеллигенции из Центральных районов России в города Восточного Казахстана на рубеже 1920-1923 годов, в том числе художников профессионалов - Николая Ивановича Крутильникова (1896-1961), Федора Ивановича Болкоева (1886-1965), вернувшегося из Монголии, самобытного молодого графика Михаила Захаровича Гайдукевича (1898-1938), определил начало важного этапа художественной жизни губернии, обусловившего ее качественные трансформации. В целом помимо увеличения численности мастеров, занятых в художественном производстве в театрах, на заводах и фабриках, произошло усиление гетерогенности художественной среды, обозначились динамизм и рост творческого потенциала. Лидерство в плеяде прибывших живописцев принадлежало талантливому выпускнику художественного училища Казани Н. И. Кру- тильникову, попавшему на Восток Казахстана на миграционной волне 1920-х годов. В период с 1921 по 1938 год художник занимался многосторонней деятельностью: оформлял театральные постановки, вел занятия в частной изостудии, активно сотрудничал с Семипалатинским Отделом Русского Географического Общества, для которого выполнял творческие заказы. По замечаниям исследователей, именно в период послевоенной разрухи, когда в обширном регионе Сибири и Алтая чувствовались острый дефицит «идеологически» подготовленных работников и оторванность от столицы, на культурную передовую провинциальных городов вышли динамичные, яркие, талантливые интеллигенты, способные влиять на образованные слои общества и формировать массовое сознание [4, с. 138-139].

Активизация художественного процесса параллельно затронула также сферу образования губернии. 14 ноября 1920 года в Семипалатинске произошло важное в условиях Гражданской войны событие - открытие художественно-промышленной школы, занимавшейся подготовкой специалистов в области промышленности и преподавателей-прикладников, для чего были созданы мастерские (столярно-мебельная, декоративная, станковой живописи). В школу принимались лица обоего пола, не старше 16 лет. Председателем совета Художественно-промышленной школы был назначен ученик В. Н. Белослюдова - В. Халдеев [9, с. 24]. Нет свидетельств, что школа работала без перерывов на постоянной основе, однако следует указать, что такое внимание местных властей к нуждам искусства было большой редкостью при финансовой нестабильности времени, поскольку больше нигде, кроме Семипалатинска и Читы, художественно-промышленные школы в этот период не были открыты [11, с. 36]. Творческую преемственность обеспечивали частные изостудии, региональные выставки, проводившиеся в Семипалатинске, Оренбурге и Кзыл-Орде. В 1926 году работа художника В. Халдеева была отправлена на VIII выставку АХРР «Жизнь и быт народов СССР» [9, с. 37].

Основными источниками по изучению художественной жизни Восточного Казахстана 1920-х годов являются каталоги выставок и немногочисленные художественные произведения, преимущественно графические, представленные в музейных фондах. Документальные материалы дают возможность охарактеризовать ведущие жанровые направления - пейзаж, портрет, натюрморт [8]. Из небольшого числа дошедших работ особый исследовательский интерес представляет графическая серия «Виды старого Семипалатинска» художника И. Г. Ивачева (1893-1955) из фондов литературно-мемориального музея Ф. И. Достоевского. Работы И.Г. Ивачева середины 1920-х годов представляют собой наброски, выполненные в жанре городского пейзажа, и доносят до зрителя реалии восточной части города - Татарскую слободу. Работая с натуры, художник использовал возможности графики, чтобы максимально быстро сделать зарисовки, передать свои первые впечатления. Судя по датировке, автор обращался к теме на протяжении нескольких десятилетий, планомерно, год за годом запечатлевая «лицо» старого Семипалатинска (см. Приложение, рис. 3).

Со второй половины 1920-х годов, благодаря целенаправленным действиям советского партийного руководства, наметились изменения важных экономических и социокультурных параметров губернии. Краеугольным аспектом развития республик Центральной Азии и Сибири выступило строительство и ввод в эксплуатацию в 19271930 годы Туркестано-Сибирской железной дороги, что обеспечило более устойчивую связь региона с культурными и научными центрами страны, способствовало его выводу из состояния коммуникационной изоляции, обеспечив ускорение течения инновационных практик, упрочняло ход инновационного процесса и развитие внешних культурных связей, поддерживаемых творческой элитой. Известно, что в июне 1926 года Усть-Каменогорск и Семипалатинск посетили члены Центрально-Азиатской экспедиции «Алтай - Гималаи» (1923-1928), организованной художником, философом, путешественником Н. К. Рерихом. Экспедиция, помимо художественных задач, знакомила путешественников с положением памятников древностей Центральной Азии, общим состоянием религии и обычаев народов. Принимал членов экспедиции в своем семипалатинском доме художник Н. И. Крутильников [9, с. 13]. Через год, в 1927 году, была проведена научная шведская экспедиция по археологическим изысканиям следов Чингисхана от Джунгарских ворот до Балхаша. В экспедиции также работал Н. И. Крутильников, написавший 10 акварельных листов, которые в настоящее время хранятся в Стокгольмском историческом музее [2].

Свидетельством творческого и организационного новаторства восточно-казахстанских авторов стало проведение масштабной акции - Первой Казахстанской передвижной художественной выставки 1928-1929 годов, инициатором которой выступили Н. И. Крутильников и А. Михеев. Выставка, объединившая мастеров из РСФСР и Ка- зАССР, была сформирована в Семипалатинске, откуда караваном двинулась в Риддер, а затем в города Петропавловск, Карсакпай, Кзыл-Орду. На выставке экспонировалось 110 произведений живописи, графики, прикладного искусства. В статье газеты «Смычка» за 30 декабря 1928 года, посвященной выставке, автором отмечались как положительные стороны выставки и ее удачные полотна, в частности произведения Крутиль- никова, Уфимцева, Воротникова и других авторов, так и ее слабые моменты: «Выставка много проигрывает от неприспособленного помещения, плохого освещения... экспонаты плохо систематизированы: картины жанра, пейзажи, масла, акварель - перемешаны.» [3, с. 3]. Несмотря на некоторые недоработки, выставкой был достигнут успех в популяризации изобразительного искусства, работа ее организаторов была признана и поддержана на уровне руководства СССР в лице наркома просвещения А. В. Луначарского.

Таким образом, проведенный анализ основных аспектов социокультурного и художественного развития Восточного Казахстана 10-20-х годов ХХ века показал, что общее развитие художественного процесса как инновации к началу 1920-х годов находилось на ранней стадии усвоения и его фактического закрепления на местной почве. Анализ ситуации в рамках модели центр - провинция также показывает, что приграничный этнорегион был слабо подготовлен к приему новых революционно «окрашенных» художественных импульсов из центра, сказывались общие проблемы социальной, технической подготовленности, усиленные транспортной изоляцией региона. Дореволюционное развитие художественного процесса, как правило, стимулировалось деятельностью русских художников- подвижников, проживавших в городах. Однако уже к концу 1920-х годов произошли трансформации важных социокультурных и экономических показателей Восточного Казахстана, связанные с усилением импульсов большевистской агитации, введением в эксплуатацию Турксиба, притоком профессиональной творческой интеллигенции из Центральных районов России и общей активизацией художественной жизни. Совокупность вышеперечисленных факторов позволила вывести Восточный Казахстан в ряд ведущих художественных центров республики, а также продуцировать собственные художественные импульсы. В то же время в связи со слабостью источниковой базы и крайней малочисленностью произведений изобразительного искусства периода, отложенных в музейных коллекциях, не представляется возможность проведения целостного анализа художественного восприятия революционных процессов в творчестве местных авторов. Доступные для анализа произведения не несут отпечатка революционной агитации, представляя примеры так называемого «чистого» пейзажного жанра вне политического контекста.

Литература

1. Арутюнов С. А. Народы и культуры. - М.: Наука, 1989. - 247 с.

2. Вандровская Е. Биография Н. И. Крутильникова // Архив Государственного музея изобразительных искусств Республики Казахстан им. А Кастеева. - Ф. Н. И. Крутильникова. - Оп. 1 - Л. 1.

3. Гаревский. Первая Казахстанская художественная выставка 1928 года // Смычка. - 1928. - 30 декабря. - С. 3-4.

4. Жерносенко И. А., Балакина Е. И. Культура Сибири и Алтая. - Барнаул: Артика, 2011. - 208 с.

5. Кратенко А. И. Василий Бобров - первый усть-каменогорский фотограф // Рудный Алтай. - 2001. - 25 октября. - С. 13.

6. Купцова И. А. Динамика русской провинциальной культуры в условиях исторических трансформаций российской цивилизации: автореф. дис. ... д-ра культурологии. - М., 2011. - 42 с.

7. Лебедева Н. М., Ясин Е. Г. Культура и инновации: к постановке проблемы // Форсайт. - 2009. - № 2. - С. 16-26.

8. Халитова И. В. Колмаков «Вид на улицу с мастерской» [Электронный ресурс]. - ЦЯЬ: М^://%'М'м^г.уои1нЬе. com/wateh?v=jwk_NIKfCFg&feature=youtu.be (дата обращения: 14.06.2021).

9. Художники города Семей. ХІХ-ХХІ века: каталог / науч. ред. Т. А. Стромская. - Семей: Дом печати, 2017. - 261 с.

10. Шалаева Н. В. Формирование образа советской власти в российском обществе в 1917-1920-е годы: социокультурный аспект: автореф. дис. ... д-ра ист. наук - Саратов, 2014. - 39 с.

11. Шишин М. Ю., Дариус Е. И. Алтайское художественное общество (1918-1920) и его наследие в собрании Алтайского художественного музея // Вестник Кемеровского государственного университета культуры и искусств. - 2016. - № 37. - С. 33-42.

References

1. Arutyunov S.A. Narody i kul 'tury [Peoples and cultures]. Moscow, Nauka Publ., 1989. 247 p. (In Russ.).

2. Vandrovskaya E. Biografiya N.I. Krutilnikova [Biography of N.I. Krutilnikov]. Arkhiv Gosudarstvennogo muzeya izobrazitel'nykh iskusstv Respubliki Kazakhstan im. A Kasteeva [Archive of the State Museum of Fine Arts of the Republic of Kazakhstan named after A. Kasteeva], F. N.I. Krutilnikova, Op. 1, L. 1. (In Russ., unpublished).

3. Garevskiy. Pervaya Kazakhstanskaya khudozhestvennaya vystavka 1928 goda [The first Kazakhstan Art Exhibition in 1928]. Smychka [Smychka], 1928, 30 December, pp. 3-4. (In Russ.).

4. Zhernosenko I.A., Balakina E.I. Kul'tura Sibiri i Altaya [Culture of Siberia and Altai]. Barnaul, Artika Publ., 2011. 208 p. (In Russ.).

5. Kratenko A.I. Vasiliy Bobrov - pervyy ust-kamenogorskiy fotograf [Vasily Bobrov - the first Ust-Kamenogorsk photographer].rudnyyAltay [RudnyAltai], 2001,25 Oct, p. 13. (In Russ.).

6. Kuptsova I.A. Dinamika russkoy provintsial'noy kul'tury v usloviyakh istoricheskikh transformatsiy rossiyskoy tsivilizatsii: avtoref. dis. ... d-ra kul'turologii [Dynamics of Russian provincial culture in the context of historical transformations of Russian civilization. Author's abstract of diss. Dr of Culturology]. Moscow, 2011.42 p. (In Russ.).

7. Lebedeva N.M., Yasin E.G. Kul'tura i innovatsii: k postanovke problemy [Culture and innovation: towards a problem statement]. Forsayt [Foresight], 2009, no. 2, pp. 16-26. (In Russ.).

8. Khalitova I.V. Kolmakov "Vid na ulitsu s masterskoy" [V Kolmakov "Street view from the workshop"]. (In Russ.). Available at: https://www.youtube.com/watch?v=jwk_NIKfCFg&feature=youtu.be (accessed 14.06.2021).

9. Khudozhniki goroda Semey XIX-XXI veka: katalog [Artists of the city of Semey XIX-XXI centuries. Catalog]. Ed. T.A. Stromskaya. Semey, Dom pechati Publ., 2017. 261 p. (In Russ.).

10. Shalaeva N.V Formirovanie obraza sovetskoy vlasti v rossiyskom obshchestve v 1917-1920-e gody: sotsiokul 'turnyy aspekt: avtoref. dis. d-ra ist. nauk [Formation of the image of Soviet power in Russian society in the 1917-1920-ies: socio-cultural aspect. Author's abstract of diss. Dr of Historical Sciences]. Saratov, 2014. 39 p. (In Russ.).

11. Shishin M.Yu., Darius E.I. Altayskoe khudozhestvennoe obshchestvo (1918-1920) i ego nasledie v sobranii Altayskogo khudozhestvennogo muzeya [Altai Art Society (1918-1920) and its legacy in the collection of the Altai Art Museum]. Vestnik Kemerovskogo gosudarstvennogo universiteta kul 'tury i iskusstv [Bulletin of the Kemerovo State University of Culture and Arts], 2016, no. 37, pp. 33-42. (In Russ.).

Приложение

Рисунок 1. Праздничное оформление Семипалатинска, 1 Мая 1920 года

Рисунок 2. В. И. Колмаков. Вид на улицу с мастерской. 1918 год (холст, масло, 50х66)

Рисунок 3. И. Г. Ивачев. Из серии «Виды старого Семипалатинска»

Размещено на Allbest.ru