О кино современного Кыргызстана

Размещено на http://www.allbest.ru/

О кино современного Кыргызстана

Г.М. Евтушенко

Аннотация

Статья посвящена кино современного Кыргызстана, вопросам и перспективам развития киргизского кинематографа в постсоветский период.

Автор констатирует, что кино, как игровое, так и неигровое, предоставляет зрителю особую возможность почувствовать эпоху и насущные проблемы времени. Поэтому анализируя работы современных молодых режиссеров Кыргызстана, автор уделяет особое внимание проблемам и способам экранной интерпретации актуальных вопросов жизни киргизского социума. киргизский кинематограф режиссер постсоветский

В центре внимания автора статьи - работы таких молодых киргизских кинематографистов, как Асель Жураева, Наргиза Маматкулова, Жапар Дастан уулу, Аида Медин Кызы, Караш Жанышов, в творчестве которых преобладает внимание к национальной самобытности, значимое место занимают поиски истоков социокультурного развития киргизского народа, попытки раскрыть специфику его исторического пути. Их фильмы демонстрируют интереснейший процесс возрождения культурной памяти и культурной идентичности в кинематографии Кыргызстана.

В поле зрения автора находятся фильмы, созданные при участии государственных и негосударственных структур современного Кыргызстана. В статье также анализируется работа общественного фонда «Творческих женщин Азии», помогающего изменить и поднять статус женщин в кино стран Содружества Независимых Государств и Центральной Азии.

Ключевые слова: евразийская интеграция, национальная культура, культурная память, культурная идентичность, фильм, кино Кыргызстана, общечеловеческие ценности, экранная интерпретация, кинематография

Abstract

Kyrgyzstan: about modern cinema Galina M. Evtushenko

The article is devoted to cinema of modern Kyrgyzstan, issues and prospects of development of Kyrgyz cinema in the post-Soviet period.

The author notes that the movie, both fiction and non-fiction, provides the viewer with a special opportunity to feel the era and the pressing problems of the time. Therefore, analyzing the work of modern young directors of Kyrgyzstan, the author pays special attention to the problems and methods of on-screen interpretation of current issues in the life of the Kyrgyz society.

The author of the article focuses on the works of such young Kyrgyz filmmakers as Asel Zhuraeva, Nargiz Mamatkulova, Zhapar Dastan uulu, Aida Medin Kyzy, Karash Zhanyshov, whose work is dominated by attention to national identity, a significant place is occupied by the search for the sources of the social and cultural development of the Kyrgyz people, attempts reveal the specifics of its historical path. Their films demonstrate the most interesting process of reviving cultural memory and cultural identity in the cinema of Kyrgyzstan.

In the author's field of vision are films made with the participation of state and non-state structures of modern Kyrgyzstan. The article also analyzes the work of the Creative Women of Asia Public Fund, which helps to change and raise the status of women in the cinema of the countries of the Commonwealth of Independent States and Central Asia.

Keywords: Eurasian integration, national culture, cultural memory, cultural identity, cinematography, film, cinema of Kyrgyzstan, universal values, screen interpretation

Основная часть

Одним из значимых направлений современных исследований постсоветского региона является изучение культуры стран постсоветского зарубежья, и в частности постсоветского кинематографа. Игровое и неигровое кино дают режиссеру уникальную возможность передать насущные проблемы времени, а зрителю (в том числе и исследователю) - почувствовать эпоху.

Интерес кинематографистов во всем мире давно и прочно вызывает киноискусство Кыргызстана. Начиная с 1960-х гг., т. е. со времени так называемого «киргизского чуда», киргизский кинематограф заслужил репутацию одного из самых сильных и самобытных в Советском Союзе и сохраняет ее до настоящего времени. Однако не только это обуславливает актуальность изучения современной киргизской киноиндустрии, но и тот факт, что взаимодействие российских и киргизских кинематографистов является значимым аспектом культурной интеграции между нашими странами, которая в свою очередь составляет необходимую часть гуманитарного измерения евразийской интеграции.

В конце 2019 г. в Российском государственном гуманитарном университете (РГГУ) при поддержке фонда «История Отечества» прошла международная научная конференция «Гуманитарное измерение евразийской интеграции: история и перспективы». В конференции участвовала и делегация Кыргызстана, предложившая для обсуждения тему «Языковое и межкультурное взаимодействие как фактор сближения государств евразийского пространства». Важно отметить, что незадолго до конференции в РГГУ в Бишкеке состоялся III Кинофорум женщин-режиссе- ров Кыргызстана (далее - Форум) с международным участием. Россию на Форуме представили директор программ Открытого фестиваля документального кино «РОССИЯ» Инна Демежко и автор этой работы Приглашение посетить Бишкек было особенно интересным в связи с тем, что 2020 год объявлен перекрестным в области культуры между Россией и Кыргызстаном., Беларусь - режиссер-документалист Галина Адамович, посетили Форум и женщины-режиссеры из Казахстана. Форум был открыт «круглым столом», в проблематике которого были заявлены и обсуждены проблемы появления и работы женщин в кино. Второй день работы Кинофорума предусматривал конкурсные показы и мастер-классы гостей, проведение дискуссий и обсуждений показанных лент.

Идея Форума родилась в 2013 г. Форум задумывался как способ привлечь внимание к вопросам гендерного равноправия в киргизском кинопроизводстве, поскольку в Кыргызстане профессии, связанные с кинематографом, традиционно считались мужскими, и желание женщин работать в киносфере не поощрялось.

В качестве организатора Форума выступил Общественный фонд «Творческие женщины Азии» (далее - Фонд) - организация, основной целью которой является поддержка творчества женщин Азии, помощь в продвижении их идей, работ и проектов, а также защита их прав. В частности, напоминая о женщинах-режиссерах, которые внесли существенный вклад в развитие киргизского кинематографа, руководство и сотрудники Фонда ставили перед собой цель поднять статус женщин в современной киноиндустрии стран Центральной Азии и всего постсоветского региона в целом Отмечу, что Фонд не имеет тесной связи с феминистскими организациями, но на сегодняшний день он помог 15 женщинам-режиссе- рам снять свои фильмы. Фонд активно сотрудничает с кинокомпаниями «Кыргызфильм», «Айтыш фильм», «SEA Studio», а также с организациями по защите прав женщин. Благодаря взаимодействию с кинокомпанией «Tazar Cinema Company» Фонд регулярно проводит набор на одногодичный режиссерский курс ее основателя Темира Бирназарова..

Основателем и руководителем Фонда стала режиссер и продюсер Асель Жураева - лауреат государственной молодежной премии Кыргызстана имени Чингиза Айтматова, ведущий сегодня кинорежиссер республики.

Асель Жураева родилась в 1988 г. в Оше, в Бишкеке закончила факультет театра и кино Кыргызского государственного института искусств им. Б. Бейшеналиевой и двухгодичные курсы сценаристов и режиссеров на киностудии «Тазар», а потом подала заявку на участие в молодежной киношколе Киева. Киношкола была организована конфедерацией Союзов кинематографистов и кинокомпанией «Ибрус» под руководством Рустама Ибрагимбекова и включала в себя 4 мастерские: мастерскую режиссуры игрового кино, мастерскую режиссуры документального кино, мастерскую кинодраматургии и мастерскую кинопродюсирования. Документальной мастерской руководила в 2010 г. автор этой статьи.

Молодой режиссер прошла конкурс и оказалась среди слушателей документального класса, но в свободное от основных занятий время стремилась посещать и другие мастерские, встречаться с известными мастерами. Она хотела успеть и успевала везде.

Уже в первый день Асель завоевала признание руководителей мастерских и своих сотоварищей, представив на их суд фильм «Дорога в Мекку» Дорога в Мекку [Электронный ресурс]. Фильмы Азии. 22 июля 2015. URL: https://www.youtube.com/watch?v=5ETb4RbaDDI (дата обращения 12 ноября 2019).. С первой картиной начинающего тогда режиссера - «Колыбель счастья» Колыбель счастья [Электронный ресурс]. ЭТНОМЕДИА-КИНО. 27 марта 2018. https://www.youtube.com/watch?v=7YnEpte478E&t=24s (дата обращения 12 ноября 2019). - мы познакомились чуть позже и тоже прониклись симпатией к этому легкому и приятному для восприятия, но очень важному для понимания особенностей социальной жизни Кыргызстана фильму.

Творчество киргизских кинематографистов начала XXI в. отличает то, что они смогли отойти от политического кино, сосредоточившись в основном на глубинных духовных и исторических ценностях. Весьма точно охарактеризовал эту особенность известный киргизский режиссер Эрнест Абдыжапаров: «Наверное, киргизское кино по большому счету относится к отраслям, которые нужно рассматривать с метафизической точки зрения, потому что мир Манаса - это для кыргызов в большей степени визуальный, чем аудиальный мир» Падение и взлет кыргызстанского кино: Эрнест Абдыжапаров [Электронный ресурс]. Молодежное интернет-издание Кыргызстана Limon.KG. 15 ноября 2011. URL: https://limon.kg/news:42011 (дата обращения 12 ноября 2019)..

Отвечая на вопрос о природе национального кино, признанный мастер нащупал пульс киргизской кинокультуры, связав ее с народным творчеством: «Когда манасчи рассказывает свою историю, он практически видит в воображении настоящее кино. Есть крупные планы, средние планы, панорамы, наезды, батальные съемки, лирические сцены, то есть... весь арсенал кинематографических приемов заключен в эпосе Манас. В этом отношении, наверное, не зря наше кино именовалось “киргизским чудом”» Там же..

Становление уникальной эстетики национального кинематографа приходится на начало 1960-х гг. Тогда на «Киргизфильме» собралась интернациональная команда творцов, получивших образование в Институте кинематографии в Москве. Среди них были Толомуш Океев, Болот Шамшиев, братья Изя и Юз Герштейны, Альгис Видугерис, Геннадий Базаров и другие. На волне интереса к киргизскому кино во Фрунзе (так тогда назывался Бишкек) побывали также Андрон Кончаловский, Яков Бронштейн, Лариса Шепитько. Невозможно не упомянуть и работу в Киргизии замечательного документалиста, педагога Высших курсов сценаристов и режиссеров Леонида Гуревича, которая была особенно значима для развития кинематографа союзной республики.

В таком тесном интернациональном сотрудничестве кинодеятели Киргизстана, впитавшие с молоком матери древнюю киргизскую культуру, создавали самобытные произведения, в которых киноэстетика 1960-х гг. органично соединилась с народной традицией.

О том, что по этому пути пошла и Асель Жураева, говорит ее первый фильм «Колыбель счастья».

Фильм «Колыбель счастья» соответствовал традиционным ценностям - радости рождения и воспитания детей в семье. Картина начинается с того, что в коридоре больницы сидят девушки и молодые женщины. Кто-то в беспечном, кто-то в тревожном ожидании. А за стеной медицинского кабинета на мониторе аппарата УЗИ - покоящийся в материнском чреве плод. Он виден отчетливо, при желании даже можно узнать, мальчик это или девочка. Но холодный блеск медицинских инструментов в руках врача не оставляет сомнений: новая жизнь в опасности, она не будет сохранена. Ее прервут здесь же, в кабинете: мать решилась сделать аборт.

И снова камера возвращается в коридор. Вместе со своим постоянным оператором (а впоследствии - самостоятельным режиссером) Дастаном Жапар уулу Асель долго держит общий план: в тихом безлюдном коридоре сидит молодая женщина. Она опустошена, на лице ее - растерянность. Вероятно, она только что вышла из этого кабинета. А может, только решает, войти или не входить?.. Авторы фильма не персонифицируют женщину, находящуюся в смятении чувств, намеренно. Этот образ - обобщенный. Он адресуется ко всем, кто, как и эта женщина, сейчас на распутье: по какой дороге пойти?

На этот вопрос образно отвечает сама Асель Жураева, выводя зрителя из тьмы на свет. Уже в следующем кадре мы любуемся двумя очаровательными малышами. Вот маленькие братья-двойняшки играют на полянке, трогательно заботясь друг о друге. Вот мама купает малышей в тазу, они получают массу удовольствия от чудесной игры в брызги. Вот дети, обернутые в уютные полотенца, смотрят телевизор. Потом смачно едят спелый арбуз, с причмокиванием залезая вовнутрь всем носом, вместе играют, потом дерутся. Восхищаются курочкой и ее яйцом, открывают незнакомый для себя мир, встречают папу с работы. Вскоре маму увозят в роддом, в семье рождается девочка. И герои фильма - мальчишки, озорники и проказники - всю свою любовь направляют на нее. Казалось бы, все. Все, что обычно сопутствует счастливому детству в счастливой семье. Асель Жураева со всей определенностью утверждает: вот оно, счастье. Да, такой детский мир светел и надежен. В семье есть и папа, и мама, и дедушка и бабушка. И все мы, кто родом из детства, всю жизнь будем помнить этот счастливый период. Эпизоды с детьми сняты солнечно, вкусно, с юмором, иронией и любовью.

Но... внезапный удар ожидает зрителя в финале. Последний титр: в Кыргызстане в день происходит от 200 до 300 абортов. А в мире ежедневно - 125 000. Убийственные цифры надолго западают в сознание зрителя. Люди, опомнитесь, как бы предупреждают авторы фильма. Почему вы отказываетесь от такого счастья, как дети, семья?

«Колыбель счастья» взывает к чувствам и ценностям, одновременно универсальным и имеющим особое национальное звучание. Неслучайно эта «легкая» лента была не раз показана на кинофестивалях, а Асель Жураева вошла в кинематограф, чтобы и дальше напоминать своему зрителю об утверждаемых ею общечеловеческих и национальных ценностях, а еще - о возрождении культурной памяти и культурной идентичности.

Эта миссия отражена и в картине «Дорога в Мекку».

Героем фильма стал восьмидесятилетний Сулейман Турду- баев, житель села Алга Кадамжайского района. Режиссер застала героя за работой: бережно вытирает он пыль с небольшого памятника солдатам, ушедшим на фронт из родного села, да так и не вернувшимся с войны. Хорошо потрудившийся в жизни, он и сейчас поливает цветы, подметает дорожки, как бы боясь потревожить кого-то, наводит порядок. Потом неторопливо, соответственно возрасту, отправляется домой, заходит на рынок, покупает продукты. Режиссер постепенно разворачивает картину жизни этого пожилого человека в маленьком селе. Она умеет показать неспешное течение долгих дней несколькими штрихами. Жена Сулеймана, согбенная от многолетней работы в поле, встречает его дома. Но как много в пожилой женщине, одетой в традиционную одежду, истиной народной мудрости, спокойствия, достоинства! Супруги вместе пьют чай, вместе отдыхают, глядя перед собой, размышляя о жизни. По тому, как они ведут себя друг с другом, что делают по дому, становится ясно: за плечами долгая и трудная жизнь. Но для Сулеймана, с точки зрения автора, именно такой уклад жизни органичен и естественен. Он объясняет, что больше всего ценит в своей жене верность и преданность. Они видели нищету, всю жизнь работали в поле, вырастили восьмерых детей, и теперь остались одни, живут вдвоем, но... живы и должны работать.

Центральным эпизодом картины стало празднование Дня Победы в родном селе Сулеймана. Алга расположена вдали от шумных и больших столиц, но и ее не обошел великий праздник. Он организован самими сельчанами. Идет чествование ветеранов, которых с почетом провозят по улицам села на грузовике, установив почти что королевские кресла для них в кузове машины. Здесь и театрализованное представление «Взятие Берлина», игра в войну, устроенное силами школьников. Здесь и Парад Победы, в рядах которого маршируют школьники постарше. И зрители, овацией встречающие представление о войне. За нехитрой постановкой - священная традиция: помнить о тех, кто отдал жизнь за тебя.

Показывая жизнь небольшого села, Асель Жураева рассказывает зрителям обо всей своей стране, о характере ее народа. В фильме почти нет слов, а за трогательной песней, звучащей во время праздника и в конце фильма, вся боль и тоска людей, вся их любовь и память, которая соединяет поколения. По счастью, не только документалисты, но все участники киношколы почувствовали и поняли, что даже в маленьком селе можно создать свою «Красную площадь», провести свой «Парад Победы», свой праздник во имя мира, почтить память тех, кто отдал свои жизни за жизни потомков. Коллеги признали гуманистическую направленность этого, по-своему немного наивного, фильма.

Но, как и в первой работе, режиссер держит зрителя в напряжении до самого конца.

Отгремели звуки праздника. На следующее утро Сулейман Турдубаев снова приходит навести порядок у мемориала. Понятно, что Сулейман будет приходить сюда, как на работу. Но...

Под ту же берущую за душу песню на фоне волнующихся тополей идет последний титр фильма: «Сулейман Турдубаев многие годы собирал деньги для выполнения долга мусульманина: совершения хаджа на святую землю в Мекку. Он решил на все денежные средства возвести монумент землякам, павшим в годы Великой Отечественной войны». Свой хадж он совершил на родной земле.

Фильм «Дорога в Мекку» был высоко оценен. Режиссер получила 4 награды, а фильм отправился в путешествие по кинофестивалям и получил в общей сложности 12 наград.

В своих новых работах Асель Жураева продолжает обращаться к социальной проблематике. Стилистика неспешного наблюдения, свойственная режиссеру, не исчезает. Но автор находится в поиске иных форм общения со своей аудиторией. В фильме «Граница» Граница [Электронный ресурс]. ЭТНОМЕДИА-КИНО. 28 февраля 2018. URL: https://www.youtube.com/watch?v=0O6YsQdEnfM&t=76s (дата обращения 12 ноября 2019). она обращается к острым вопросам межнациональных отношений. Лента является экранной интерпретацией непростого быта людей, которые живут на рубеже двух государств.

Начало фильма завораживает. Камера Дастана Жапар Уулу внимательна по отношению к окружающему миру. Красота гор, долин, быстрое течение горных рек и ручьев вечны. Как тут не вспомнить предположение Эрнеста Абдыжапарова о визуальности киргизского кино! Но нет гармонии в человеческих отношениях подле этой красоты. Как нет и четко обозначенной государственной границы, а это всегда тревожит людей и часто приводит к конфликтным ситуациям.

«Когда мы приехали, нам трудно было снимать картину. После выхода фильма границу вроде бы закрыли. Я сделала для нашего народа, что могла. Я хотела, чтобы те, кто принимает решения, знали, что именно происходит и как живут наши соотечественники на границе Узбекистана и Кыргызстана», - пояснила режиссер Фильм Асель Жураевой «Граница». Интервью Асель Жураевой [Электронный ресурс]. Портал «Культура». 29 июля 2019. URL: http:// culture.akipress.org/news:1389812?f=cp (дата доступа 12 ноября 2019)..

И все же после появления границы люди стали меньше бояться. Замечательно снята и показана сельская свадьба, прийти на которую нарушителям границы будет теперь не так-то просто. О счастье, о мире и о доме мечтают все. Эту мысль режиссер проводит ненавязчиво, как всегда, без слов. Без иносказаний и аллегорий. И только мелодия песни о родном селе Кокташ, исполненной местным музыкантом на аккордеоне, оставляет место для человеческой мечты. Граница будет. И будет уважение к ней с обеих сторон. Меняется власть, а жизнь идет. Люди хотят радоваться, смеяться, быть счастливыми в своей стране. Иначе трудно жить.

«Этот фильм мне очень дорог, когда я смотрю его, я все переживаю заново, нам было тяжело на съемках. Мы находились в “горячей точке”, и мы чувствовали напряжение», - продолжила режиссер Там же..

Фильм «Лампа» Лампа [Электронный ресурс]. ЭТНОМЕДИА-КИНО. 26 февраля 2018. URL: https://www.youtube.com/watch?v=JqogR-s3Blc&t=90s (дата доступа 12 ноября 2019). повествует о жизни мальчика Залкарбека и его матери Калбу, которые живут в 15 км от столицы, Бишкека. В их доме в деревне Ынтамак нет электричества. По очереди, по половине дня, если сыну надо в школу, они ухаживают за коровой и теленком, кормят кур, заготавливают дрова, приносят их в дом. Разводят огонь. Единственным развлечением мальчика можно считать вылепленного во дворе снеговика да работающий на батарейках крошечный телевизор.

«Не сказать, что сыну тяжело, - говорит его мать. - Он сторожит скот, напевая манас. Я предлагаю продать скот, но сын отказывается. Любит домашнюю живность». В деревне всего три дома. Пусть так. Но они есть, и людям в них жить без электричества невозможно, утверждает Асель Жураева, привлекая внимание к этой острейшей для населения Кыргызстана проблеме. Отсутствие электричества в деревне приводит к тому, что мальчик должен успеть использовать только световой день для учебы и работы или писать при керосиновой лампе. При лампе же стирает белье его мать. Но какие пятна сможет она отстирать при таком освещении?

Залкарбек пока еще ходит в школу. Но он уже взрослеет. Пока у него нет выбора: остаться здесь или уехать. А если через пару лет он решит уехать из села, то еще неизвестно, что станет с его пока еще полной сил, но все же одинокой матерью. Авторы не могут ответить на этот вопрос, он и не поднимается в картине. Фильм лишь фиксирует то, что происходит в реальности. В нем, как почти во всех фильмах Асель Жураевой, мало слов. Но эти вопросы остаются в сознании зрителя, как и размышления о вечном противостоянии между природой и человеком.

Фильм снят статичными общими планами. Операторское мастерство Дастана Жапар уулу дает возможность оценить красоту Кыргызстана. Тем горше и тоскливей положение, в котором оказалась это дружная и пока еще поддерживающая друг друга семья.

Мальчик напевает Манас. Это не слишком типичное явление в современном Кыргызстане. Считается, что Манас могут исполнять только одаренные натуры, манасчи. Они способны видеть особые сны. Но Залкарбек талантлив, он чувствует красоту окружающего мира. Сможет ли он развить свой талант, или проживет оставшуюся жизнь в XXI в. при свете керосиновой лампы?

Отвечая автору статьи на вопрос о дальнейшей судьбе Залкар- бека, режиссер сообщила, что он остался в селе, куда к выборам 2017 г. все же провели электричество Неопубликованное интервью Асель Жураевой. 2019. (Из личного архива автора.). Юноша поступил на работу в швейный цех. Ему повезло. Ведь в тех местах туго с работой. Стал ли он уважаемым человеком? Стал ли он манасчи? Продолжает ли видеть сны и читать Манас? Сохранил ли в себе высший дар? Да, семья Калбу и ее сына не распалась, но есть ли у нее будущее?

Мировой кинематографический опыт говорит нам о том, что если режиссер находит в операторе друга и единомышленника, то такой творческий дуэт может просуществовать долго. Творческий дуэт Асели Жураевой и Дастана Жапар уулу на время должен был распасться: оператор стал снимать свою первую режиссерскую работу, с которой впоследствии побывал на многих мировых кинофестивалях.

Картина «Завещание отца» Завещание отца [Электронный ресурс]. Видеохостинг Vimeo. URL: https://vimeo.com/179874666 (время обращения 12 ноября 2019). Пароль доступа manas556 рассказывает о том, как молодой человек по имени Азат, живший 15 лет в Соединенных Штатах, прилетает в Кыргызстан, чтобы вернуться в родное село и расплатиться с долгами отца. Прибыв на место, он видит, что отчий дом и хозяйство пребывают в заброшенном состоянии, а его родные покинули село. Не обращая внимания на хмурых, не радующихся появлению Азата односельчан, юноша начинает восстанавливать дом и рассчитывается с отцовскими долгами. Но однажды он встречает своего дядю Чоро, который отбыл срок в тюрьме по вине младшего брата - отца Азата. Именно эта встреча и дает ответ на вопрос об истинном завещании отца.

Дастан Жапар уулу представляет то же поколение, что и Асель Жураева, и в кино он пришел с теми же эстетическими принципами, что и она. Однако его дебютный фильм снят на стыке жанров - игрового и неигрового. Одним из главных действующих лиц в картине становится сам Кыргызстан как земля, как Родина, не позволяющая молодому человеку не выполнить завещания отца - похоронить его на родной земле по обычаю предков. Зрителям как бы дается возможность присутствовать на этой церемонии. Медленное течение картины определяется ритмом, избранным авторами. Оно дает возможность зрителю поразмышлять над вечными вопросами: что для нас значат эти не исчезающие ни на минуту из кадра горы, ручьи, родные дома, деревья, лошади - вся природа Кыргызстана.

Картина получила мировое признание, и Дастан Жапар уулу готовится к новой работе. Переход его в игровое кино неслучаен. Пример ему подала Асель Жураева. Вместе со своим мастером Темиром Бирназаровым она написала сценарий и сняла по нему игровой фильм. Он называется «Тенирберди». Пожилая бездетная пара живет в своем доме в небольшом селе. Они не совсем здоровы, но трогательно заботятся друг о друге. И вдруг на пороге своего дома они находят шестимесячного ребенка. Старик со старухой решают передать его милиции, но, услышав разговоры о том, что маленьких детей продают на органы, решают сами воспитывать ребенка. Забота о младенце поворачивает жизнь пожилых людей и направляет ее в совершенно другое русло. У них появляется стремление к жизни.

Короткая фабула показывает, о каких чувствах - доброте, заботе, любви к ближнему - пойдет речь в фильме. К сожалению, производство еще не завершено. Впереди монтажно-тонировочный период. Но полнометражный дебют Асели Жураевой обещает быть столь же ярким, сколь ярки и ее документальные ленты. Главные роли в картине сыграли народные артисты Кыргызстана Гулайым Каниметова и Токтосун Арзыгулов, а в составе молодой команды Асель Жураевой появился новый оператор Караш Жанышов и художник Эрлан Омурбеков.

Одна из последних работ Асель Жураевой - документальная лента «Он не любил говорить о войне» Он не любил говорить о войне [Электронный ресурс]. AKIpress news. 22 июня 2017. URL: https://www.youtube.com/watch?v=6Tdcwsnf- E4 (дата обращения 12 ноября 2019)., посвященная известному в Кыргызстане ветерану Великой Отечественной войны Садыку Найманбаеву Интересна история того, как этот сюжет нашел Асель Жураеву: к ней пришли дочери ветерана с подробным материалом о его жизненном пути и просьбой снять фильм об отце..

Садык Найманбаев вырос в селе Бурана в многодетной семье. Он был тринадцатым ребенком. Ушел на фронт восемнадцатилетним добровольцем и, пройдя всю войну разведчиком, остался жив. Был трижды ранен, контужен, награжден многими орденами и медалями. В 1946 г. вернулся после войны с Японией. Учился в Бишкекском педагогическом институте и Высшей партийной школе. Защитил кандидатскую диссертацию в 1963 г. Преподавал в университете, был известным в Кыргызстане человеком. Словом, замечательная биография фронтовика, внесшего свой вклад в послевоенную жизнь своей республики, но не любившего рассказывать о войне!

В Кыргызстане свято чтут память о войне и о Великой Победе. Лучшие представители республиканского кинематографа делают все необходимое, чтобы передать эту память следующим поколениям, и Жураева, сняв фильм о Садыке Найманбаеве, включилась в эту историческую эстафету. Ее труд был вознагражден: на премьере зал на 80% был заполнен молодыми людьми, активно интересующимися биографией ветерана, в честь которого названа одна из улиц Бишкека.

Почти одновременно с Асель Жураевой в кинематограф Кыргызстана пришла еще одна женщина - Наргиза Маматкулова Биография и фильмография Наргизы Маматкуловой [Электронный ресурс]. Фонд развития кинематографа. URL: http://www.kyrgyzcinema. com/index.php?option=com_content&view=article&id=113%3Anargiza- mamatkulova&catid=3%3Adirector-&Itemid=55&lang=ru (дата доступа 12 ноября 2019).. Она начала свою режиссерскую карьеру в 2006 г., сняв первый фильм, который одновременно был и курсовой работой. Сценарий, написанный ею в соавторстве с Нурзадой Садыкбековой, назывался «Я хочу жить» Я хочу жить [Электронный ресурс]. Блог Nar Giza. 21 апреля 2015. URL: https://www.youtube.com/watch?v=A6Fl8XSLMN8 (дата обращения 12 ноября 2019). и рассказывал об очень оптимистичном человеке, инвалиде детства. Не имея возможности действовать руками, он научился рисовать ногами, шить, готовить, обслуживать себя и... танцевать. Фильм вызвал большой резонанс в Кыргызстане, получил много призов, а режиссер завоевала право на короткометражный игровой дебют.

Следующая картина Маматкуловой «Серьги» Серьги [Электронный ресурс]. Блог Nar Giza. 18 марта 2019. URL: https://www.youtube.com/watch?v=N2qesgbKNv4 (дата обращения 12 ноября 2019). была снята в 2010 г. и сразу получила один из главных призов кинофестиваля в Дубаи. Маматкулова построила свой фильм на народной традиции, выбрав для него вечный сюжет: между девушкой и юношей зарождается чувство, но они не могут показать окружающим, что понравились друг другу. В повествовании нет и намека об изменениях в укладе жизни киргизского народа. Наоборот, жить по законам и заветам предков - вот вызов современности. Вместо признания юноша оставляет любимой серьги, а сам уходит. Но почему-то зрители остаются в полной уверенности, что счастье юной пары не за горами, и выходят из зала со светлыми ощущениями. Влюбленные непременно найдут друг друга.

Поиск опор в традициях народа, скреп, которые и составляют фундамент национального государства, характерен для кинематографического почерка Наргизы Маматкуловой. На сегодняшний день у Наргизы уже пять короткометражных игровых фильмов, но она не собирается на этом останавливаться и планирует со временем начать снимать полнометражное художественное кино.

* * *

В 2020 г. в Бишкеке должен состояться IV Форум, организованный общественным фондом «Творческих женщин Азии».

Победителем прошлого года стала документальная лента «Чан- гет» Аиды Мидин кызы. Режиссер привлекла внимание к проблемам жизни села Чангет в Узгенском районе Ошской области. Отсутствие питьевой воды, далекое расположение школ, нехватка рабочих мест - вот что волновало женщину-режиссера, когда она решила снять документальный фильм. Аиде Мидин кызы был вручен сертификат о том, что она получит техническую поддержку от общественного фонда «Творческих женщин Азии». Также были вручены дипломы от Департамента кинематографии при Министерстве культуры, информации и туризма Кыргызстана Назгуль Долоткелдиевой и Бегим Жолдубай кызы «За плодотворную работу в системе кино».

На новом Форуме Асель Жураева планирует показать на Форуме новые работы женщин-режиссеров не только своей республики, но соседнего Казахстана, России, далекой Грузии, познакомить их между собой. Режиссер признается, что в течение ушедшего года к ней не раз обращались многие женщины с просьбой помочь в установлении контактов с другими представительницами различных творческих профессий, и она с удовольствием помогала «соединять творцов».

Отборочная комиссия в этом году получила 20 новых работ, и 12 из них будут представлены на форуме. Подали заявки на участие режиссеры Мээрим Догдурбекова, Бегим Жолдубай кызы и другие. Асели Жураевой хочется также организовать встречи с такими современными кинематографистами, как Дамира Телейбергенова, Наргиз Маматкулова, Алтынай Кучеманова. И кто знает, сможет ли помешать распространившаяся по миру пандемия бурному развитию нового кино Кыргызстана, или наоборот, подкинет ему новые темы о том, как меняется человек и общество в экстремальных условиях.

Для профессионалов гуманитарного профиля важно взаимодействие. Много картин за прошедшие тридцать лет, да и за всю историю киргизского кино, было снято в содружестве с другими странами СНГ - Россией, Казахстаном, Грузией, Таджикистаном. Надеемся, что и дальше работа внутри всего социума продолжится. Еще одним шагом к этому станет Четвертый форум, организованный Фондом творческих женщин Азии.

Размещено на Allbest.ru