Образ Христа в творчестве алтайской художницы И.Р. Рудзите

Размещено на http://www.allbest.ru/

Образ Христа в творчестве алтайской художницы И.Р. Рудзите

Будкеев Сергей Михайлович, доктор искусствоведения, профессор кафедры культурологии и дизайна, Алтайский государственный университет (г. Барнаул, РФ).

Бурнашев Алексей Андреянович, магистр искусствоведения, Алтайский государственный университет (г. Барнаул, РФ).

Усанова Алла Леонидовна, доктор искусствоведения, профессор кафедры культурологии и дизайна, Алтайский государственный университет (г. Барнаул, РФ).

В статье исследуется раздел творчества художницы Алтайского края и республики Алтай Илзе Рихардовны Рудзите, посвящённый духовной тематике. Анализируется авторский стиль, представляющий сплав западноевропейской постмодернистской традиции и древнерусской иконописной стилистики. Проводятся аналогии с художественными образами предшествовавших циклов картин, в которых шёл поиск живописного решения и композиции последующих образов духовных персонажей. Итогом подготовительного периода стали циклы, посвящённые глобальным проблемам сосуществования добра и зла, нравственного выбора, жертвенной любви, преданности, веры. В подготовительном периоде сформированы архетипические черты образов на примерах персонажей А. С. Пушкина, В. М. Шукшина. Впервые творчество И. Р. Рудзите рассматривается как нарратив, развёртывающийся в сфере, навеянной эмоциональным миром Горного Алтая. Такая систематизация творчества И. Р. Рудзите позволила обосновать периодизацию её творчества, основанную на особенностях латвийской, русской школ живописи и влиянии природы Горного Алтая. Интерпретация образа Христа формируется на основе изучения православной традиции, усвоенной автором в непосредственном общении с её носителями - священниками, монахами. При этом обобщающим фактором с точки зрения формы выступают элементы кубизма, экспрессия цветовых и тоновых отношений. Применяются неявные, обогащающие стиль автора аналогии с образами эпохи Возрождения и стилевыми чертами художников Хорватии. Существенным фактором, повлиявшим на создание художественных образов духовной сферы, является опосредованное отражение современности, в которой существует художник. Здесь важнейшее значение имеет пребывание автора в Горном Алтае, подпитка творческой энергии природой гор. Сочетание таких взаимодополняющих факторов легло в основу формирования неповторимого художественного стиля мастера. Таким образом, воплощение образа Христа является концентрацией объективных, личностных, исторических, эмоциональных условий творчества И. Р. Рудзите.

Ключевые слова: образ Христа, духовность, православная тематика, иконопись, живописный колорит, авторский стиль.

THE IMAGE OF CHRIST IN CREATIVITY OF ALTAI ARTIST I.R. RUDZITE

Budkeev Sergey Mikhaylovich, Dr of Art History, Professor of Department of Culturology and Design, Altai State University (Barnaul, Russian Federation).

Burnashev Aleksey Andreyanovich, Master in Art History, Altai State University (Barnaul, Russian Federation).

Usanova Alla Leonidovna, Dr of Art History, Professor of Department of Culturology and Design, Altai State University (Barnaul, Russian Federation).

The article examines the section of creativity of artist of Altai Territory and the Republic of Altai Ilze Rihardovna Rudzite dedicated to the spiritual theme. The authors analyze the creative style, which is a fusion of the Western European postmodern tradition and the Old Russian icon-painting style. Analogies are drawn with the artistic images of the previous cycles of paintings, in which there was a search for a pictorial solution and composition of subsequent images of spiritual characters. The preparatory period resulted in cycles devoted to the global problems of the coexistence of good and evil, moral choice, sacrificial love, devotion, and faith. In the preparatory period, the archetypal features of the images were formed on the examples of characters of A.S. Pushkin and V.M. Shukshin. For the first time, the work of I.R. Rudzite is considered as a narrative unfolding in a sphere inspired by the emotional world of the Altai Mountains. Such a systematization of

I. R. Rudzite's work allowed to justify the periodization of her work, based on the features of Latvian and Russian school of painting and the influence of the nature of the Altai Mountains. The interpretation of the image of Christ is formed on the basis of the study of the Orthodox tradition, acquired by the author in direct communication with its bearers: priests and monks. At the same time, the generalizing factor from the point of view of form is the elements of cubism, the expression of color and tone relations. Implicit analogies are used to enrich the author's style with the images of the Renaissance and the style features of Croatian artists. A significant factor that influenced the creation of artistic images of the spiritual sphere is the indirect reflection of the modernity in which the artist exists. Here, the author's stay in the Altai Mountains, the feeding of creative energy by the nature of the mountains, is of the greatest importance. The combination of such complementary factors formed the basis for the formation of the unique artistic style of the artist. Thus, the incarnation of the image of Christ is a concentration of objective, personal, historical, and emotional conditions of I.R. Rudzite's creativity.

Keywords: the image of Christ, spirituality, Orthodox themes, iconography, picturesque color, author's style.

Произведения художницы из Горного Алтая Илзе Рихардовны Рудзите, посвящённые религиозной тематике и являющиеся одними из ключевых для понимания её творчества, недостаточно изучены. По словам искусствоведа Ю. А. Виноградова, «образ Христа занимает особое место в творчестве И. Р. Рудзите» [3, с. 45]. Он пишет, что на пути к созданию образа Спасителя художница пребывала во внутреннем поиске живописного решения, и некоторые предшествующие циклы картин (в частности, цикл «Большая Совесть», посвящённый В. Шукшину) стали этапами на этом пути. В статье «Совесть» искусствовед В. Н. Леонов анализировал духовно-нравственный смысл произведений шукшинского цикла. Он отметил, что «используемые ею [И. Р. Рудзите] в картинах символы имеют... православную иконописную традицию... это выражается в стремлении художницы соединить два мира “горний” и “дольний”, небесный и земной. Отчасти такое впечатление достигается символикой цветовой гаммы» [4, с. 6]. Прошедшие в 2000-х годах многочисленные выставки по сибирским городам, на которых одно из центральных мест занимали полотна из цикла «Иисус Христос», вызвали высокий общественный резонанс, что было отражено в периодической печати. алтайский край рудзите христианская символика

Проблема духовности, анализ, интерпретации христианской символики в современном визуальном искусстве, музыке в настоящее время находятся в центре общественного внимания. Так, сербские авторы Д. Стоянович, Н. Нагорни Петров исследуют средства выражения композитора Драгана Томича, а именно отражение монограммы Христа в произведении 2013 года [7, с. 126]. Православная тематика, выраженная средствами изобразительного искусства, в частности, в искусстве современных российских художников, определяет актуальность настоящего исследования, целью которого является изучение созданных художественных образов Христа. Среди задач - определить и апробировать адекватные методы исследования творчества И. Р. Рудзите, обозначить основные периоды творческого пути, обосновать стилистическую трансформацию воплощённых художественных образов.

С самого начала творческой деятельности художницу вдохновляли образы жертвенной любви, преданности и веры. Циклы картин «Восхождение к А. С. Пушкину», «Большая совесть» и другие содержат евангельские иллюзии, воплощённые в глубинных архетипах. Например, картина «Искушение. Дон Гуан и Донна Анна» по трагедии Пушкина «Каменный гость», картина «Распятие» с фигурой Шукшина вызывают прямые ассоциации с соответствующими сюжетами Священного Писания.

Подход И. Р. Рудзите к иконописной стилистике дает материал для возникновения аналогий, связанных с древнерусской и западноевропейской традициями изображения библейских сюжетов. Возникают параллели с восприятием художника- ми-постмодернистами обобщённых форм у русских иконописцев и поисками современного выражения библейского образа предельной лаконичностью средств. Например, французский художник Анри Матисс, впервые побывав на выставке древнерусских икон, был поражён стилистикой и стройностью композиции так называемых «примитивов». Он признавал, что Европе нужно многому поучиться у русских иконописцев [6, с. 168]. Это влияние заметно в произведениях западных модернистов и, конечно, у представителей русского авангарда.

Получив художественное образование в Латвии, И. Р. Рудзите восприняла яркие краски импрессионистов, свободу самовыражения в форме, цвете, тоне. Ван Гог, с его красочной фактурной живописью, был среди кумиров художницы. Из латвийских художников, оказавших влияние на ранний академический период творчества, можно назвать Э. Илтнера, Б. Берзиня. И. За- риньш, создававший большие многофигурные композиции, по признанию художницы, очень помог ей во время учёбы в академии. Следует отметить, что в 1960-е и последующие годы многие художники в Латвии, так же как и в Европе, отдавали предпочтение абстрактной форме в своём искусстве. По признанию И. Р. Рудзите, формотворчество ей не было близко, больше увлекал реализм. Вскоре после окончания Латвийской академии художница уехала на Алтай, где происходило становление мастера живописи.

Образы творчества И. Р. Рудзите тесно связаны с окружающей жизнью, художница всегда в современном дискурсе. Её подход к духовной тематике - существенный этап формирования авторского стиля, стремление к отражению образной сферы, формальных и колористических особенностей изобразительного искусства советского и постсоветского времени. Картины 1970-1980-х годов декоративны, несколько схематичны. Заметен поиск своего стиля. Производились опыты с фактурой.

В 1980-90-е годы цветовая гамма произведений построена на контрастах. При этом живописный колорит проявляет себя в приглушённых, пастельных тонах вибрирующего света. Художница использует элементы кубизма, абстрактные линии, световые пятна для выражения идеи произведения. Эти элементы не только довершают композицию, но и несут определённую символическую нагрузку.

В 1990-х годах И. Р. Рудзите общается с православными священниками, монахами, посещает святые места России, путешествует по Золотому кольцу, впитывает русскую древнюю духовность, учится иконописи во Всероссийском реставрационном центре имени Грабаря. В этот период в её сознании формируются образы будущего цикла «Иисус Христос», где во многом присутствует иконописная стилистика. Эти произведения объединяет монументальность и почти мистическое соединение Божественного и земного. Выразительность, психологизм, присущие многим портретным произведениям И. Р. Рудзите, относятся и к созданным ею образам Христа.

Монументальность цикла не только в больших размерах картин и особенностях композиции (на фоне большой фигуры Спасителя - малая сцена из Евангелия, с использованием закона обратной перспективы, характерной для икон), но и в историческом контексте.

Например, «Мучение» (см. Приложение, рис. 1) символически показывает трагические последствия страстей Христовых через призму нашего отдалённого и недалёкого прошлого - революция, война, горящие храмы, города. Основой для этой работы послужил небольшой этюд «Христос в терновом венце» (см. Приложение, рис. 2), написанный в 1991 году.

Лик Христа как бы высечен из камня. Задний серо-голубоватый пастельный фон напоминает фактуру гранита. Работа представляет собой обобщённый образ страданий Богочеловека.

Картина «Мучение» является одной из самых выразительных в цикле. Она несёт зрителю концентрированный нравственный, общечеловеческий посыл: «Бог есть само Добро во всеобъемлющем значении этого слова: Он есть сама Истина, сама Красота, Нравственное Добро, Жизнь и т. д. ...» [5, с. 127] Скульптурная пластика Лика Господа выражает не столько земные страдания Спасителя, сколько неизбежность судьбы человечества, предавшего мучениям и крестной смерти того, кто до конца возлюбил братьев своих. Как подтверждение - горящие храмы, молнии по обе стороны от круга нимба Христа. Свечение в нимбе пурпурно-малиновое, подобно пламени горящего храма. Из-под тернового венца текут кровавые изгибающиеся линии, повторяющие пряди волос. Они сливаются со струями воды и стекают на площадь претории.

В картине «Единение» (см. Приложение, рис. 3), как и почти на всех полотнах цикла «Иисус Христос», синтез стилистики русской иконописи и живописи выражен экспрессией цветовых контрастов, свойственных искусству И. Р. Рудзите, особенно, в 1990-х годах.

Композицию, характерную для цикла, можно встретить в древних иконах, на которых Бог Отец в виде старца, сидящего на троне, держит на руках перед собой Христа Еммануила. Например, на Новгородской иконе из Государственной Третьяковской галереи (конец XI - начало XV века). Сложение этого типа икон было связано с борьбой с движениями, утверждавшими раздельное естество Святой Троицы [2, с. 202]. Подобная композиция встречается и в изображениях Богоматери, например, Кипрской, Державной. Картина «Единение», как и большинство других произведений цикла, написана на тёмном фоне, что символизирует страдания и скорбь. Через большую фигуру Христа, одетого в багряницу, проходит крест - знак будущего страдания Христа, но и символ жизни, спасения. Черты Лика Спасителя напоминают и образ Новгородского Спаса Нерукотворного, и в то же время в них есть что-то от древних деревянных идолов, отголоски изображений которых встречаются в северных иконах, особенно резных. Монументальность, обобщённость черт, контраст освещения усиливают выражение глаз Христа - Бога, в которых тревожное видение будущего. Объединение Матери и Сына даёт ощущение мира и полной гармонии: «Есть две природы - божественная и человеческая, которые не тождественны. Но обе эти природы находятся в Божественной Троичности» [2, с. 237]. Сияние, исходящее от двух центральных фигур, наполнено бело-голубыми, розовыми, сиреневыми тонами, сливающимися в единый белый тон. Над ними ангельский собор, торжествующий великое Единение. Голубые вертикальные отсветы, напоминающие множества комет, стремящихся ввысь, усиливают духовное насыщение картины. Но Матерь и Сына объединяет не только духовная близость, но и общий крест: «.И Тебе Самой оружие пройдёт душу» (Лк. 2:35), - говорит Евангелие о Богоматери. Сочетание иконописной стилистики и яркой экспрессии цветовых отношений с элементами кубизма нашло своё воплощение в произведении «Одиночество» (см. Приложение, рис. 4) из цикла «Иисус Христос». Монументальна фигура Христа, дающего обеими руками благодать тем, кто его не принял. «Пришёл к своим, и свои Его не приняли» (Ин., гл. 1;11). В центре композиции фигура одиноко идущего Сына Человеческого, над которым сияет радуга. «В мире был, и мир через Него начал быть, и мир Его не познал» (Ин., гл. 1;10). На Лике Спасителя печать вечности, неземной мудрости и одновременно глубокий психологизм, переживание о судьбе мира. Синий отсвет волос справа подобен сверканию молнии на тёмном небосводе. Потоки воды живой от фигуры идущего Спасителя мира вибрируют серебристо-голубыми тонами.

Илзе Рудзите как творческий человек ищет вдохновение в произведениях мирового искусства. Отголоски этих влияний можно увидеть в произведениях мастера. В картине «Вознесение» (см. Приложение, рис. 5) композиция, колорит, вертикальное направление фактуры усиливают свободный отрыв от земного к небесному.

Руки Христа подняты. Яркий луч золотистоголубоватого света освещает обращённый ввысь Лик Господа и проходит через всю фигуру. На груди Христа-Бога образ Христа-человека с благословляющим жестом руки в светло-лиловом сиянии славы. Пластика формы изображения фигуры Христа напоминает рельефы в часовне Каштелет в Хорватии, выполненные знаменитым скульптором И. Мештровичем. Сонм Ангелов и образ Знамения Божьей Матери вверху картины образуют дугу небесного свода, соединяющуюся с восходящей дугой, образованной руками Христа.

Цикл «Иисус Христос» (1990-е годы, когда художница работала в мастерской Союза художников в Барнауле), возможно, стал кульминацией творческого периода, продолжавшегося в течение 1980-1990-х годов, характеризуемого сдержанным пастельным колоритом, светотеневыми контрастами и вибрирующими красками.

Отдельно в стилистическом отношении стоит картина «Воскресение» (см. Приложение, рис. 6, 7), написанная в 2000 году.

По словам художницы, образ был написан с реального человека. Лучи божественного света, исходящие от фигуры Спасителя, крестообразно освещают пространство пещеры-гроба. Ангелы, свидетели воскресения, частично освещены этим серебристо-голубым с золотом сиянием, их нимбы подобны светилам на небе ночном. По выражению П. Флоренского, «свет окружает нас, и мы - как на дне океана, мы тонем в океане благодатного света» [8, с. 90]. Колорит произведения вызывает ассоциации с образами итальянского Ренессанса. В то же время пластическое решение, особенно профили ангелов, перекликаются со скульптурными рельефами хорватского художника первой половины XX века Ивана Мештровича (см. Приложение, рис. 8).

Изучая творчество И. Р. Рудзите, созданные в разные годы образы Христа, можно констатировать развитие индивидуальной стилистики и влияние течений, характерных для европейского и русского искусства XIX - начала XX столетия. Также выделяются три основных периода: первый, латвийский академический, связанный с национальными истоками; второй период творческого становления мастера на Алтае, когда художница работала в Барнауле и участвовала во многих выставках, в том числе международных. Художница обрела свой неповторимый, узнаваемый стиль. Именно в это время И. Р. Руд- зите, обучаясь иконописи, творчески претворяя полученный опыт, создала цикл «Иисус Христос». Третий период творчества - в горах Алтая. Он характеризуется сосредоточением на духовной тематике в искусстве. Написанные в эти годы лики Христа отличает яркий реализм в сочетании с красочной живописью и более свободной композицией. Творчество художницы пребывает под несомненным влиянием уникальной природы горного края, что само по себе составляет обширную тематику для будущих исследований.

Литература

1. Бердяев Н. А. Экзистенциальная диалектика божественного и человеческого. - М.: АСТ, Астрель, Neoclassic, 2011. - 640 с.

2. Бобров Ю. Г. Основы иконографии древнерусской живописи. - СПб.: Мифрил, 1995. - 256 с.

3. Виноградов Ю. А. Художница Илзе Рудзите. - Новосибирск: Изд-во НГТУ, 2010. - 81 с.

4. Леонов В. Н. Илзе Рудзите. Совесть. - Барнаул: Алт. дом печати, 2004. - 12 с.

5. Лосский Н. О. Мир как осуществление красоты. Основы эстетики. - М.: Прогресс-Традиция, 2017. - 415 с.

6. Русаков Ю. А. Матисс в России осенью 1911 года // Труды Государственного Эрмитажа, XIV - Л., 1973. - C. 167-184.

7. Стоянович Д., Нагорни Петров Н. Отражение монограммы Христа и христианства в музыке // Вестник Кемеровского государственного университета культуры и искусств. - № 50. - 2020. - С. 126-128.

8. Флоренский П. Избранные труды по искусству. - М., 1996. - 333 с.

References

1. Berdyaev N.A. Ekzistentsial'naya dialektika bozhestvennogo i chelovecheskogo [Existential dialectic of the divine and the human]. Moscow, AST, Astrel, Neoclassic Publ., 2011. 640 p. (In Russ.).

2. Bobrov Yu.G. Osnovy ikonografii drevnerusskoy zhivopisi [Foundations of the iconography of ancient Russian painting]. St. Petersburg, Mifril Publ., 1995. 256 p. (In Russ.).

3. Vinogradov Yu.A. Khudozhnitsa Ilze Rudzite [Artist Ilze Rudzite]. Novosibirsk, NGTU Publ., 2010. 81 p. (In Russ.).

4. Leonov VN. Ilze Rudzite. Sovest'[Ilze Rudzite. Conscience]. Barnaul, Alt. dom pechati Publ., 2004. 12 p. (In Russ.).

5. Losskiy N.O. Mir kak osushchestvlenie krasoty. Osnovy estetiki [The world as the realization of beauty. Fundamentals of aesthetics]. Moscow, Progress-Traditsiya Publ., 2017. 415 p. (In Russ.).

6. Rusakov Yu.A. Matiss v Rossii osen'yu 1911 goda [Matisse in Russia in the fall of 1911]. Trudy Gosudarstvennogo Ermitazha, XIV [Proceedings of the State Hermitage, XIV].Leningrad, 1973, pp. 167-184. (In Russ.).

7. Stoyanovich D., Nagomi Petrov N. Otrazhenie monogrammy Khrista i khristianstva v muzyke [Reflection of the monogram of Christ and Christianity in music]. Vestnik Kemerovskogo gosudarstvennogo universiteta kul'tury i iskusstv [Bulletin of the Kemerovo State University of Culture and Arts], 2020, no. 50, pp. 126-128. (In Russ.).

8. Florenskiy P Izbrannye trudy po iskusstvu [Selected works on art]. Moscow, 1996. 333 p. (In Russ.).

ПРИЛОЖЕНИЕ

Рисунок 1. Рудзите И. Р. Мучение. 1993-1994.Рисунок 2. Рудзите И. Р. Христос в терновом венце.

Рисунок 3. Рудзите И. Р. Единение. 1993. Холст, масло. 144x91. Собрание И. Р Рудзите

Рисунок 4. Рудзите И. Р. Одиночество. 1993-1994. Холст, масло. Собрание И. Р. Рудзите

Рисунок 5. И. Р. Рудзите. Вознесение. 1993-1994. Холст, масло. Собрание И. Р. Рудзите

Рисунок 6. И. Р. Рудзите. Воскресение. Фрагмент. 2000. Холст, масло. Собрание ГМИЛИКА

Рисунок 7. И. Р. Рудзите. Воскресение. Холст, масло. 2000. Собрание ГМИЛИКА

Рисунок 8. И. Мештрович. Ангел. 1917. Дерево. Частное собрание. Лидс

Размещено на Allbest.ru