Киноискусство в современной республике Корея

Размещено на http://www.allbest.ru/

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ КЫРГЫЗСКОЙ РЕСПУБЛИКИ

КЫРГЫЗСКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ им. Ж.БАЛАСАГЫНА

ФАКУЛЬТЕТ МЕЖДУНАРОДНЫХ ОТНОШЕНИЙ И ВОСТОКОВЕДЕНИЯ

КУРСОВАЯ РАБОТА

НА ТЕМУ: « Киноискусство в современной республике Корея»

Выполнила: студентка 1 курса ФМОиВ

Группы

Ниязбаваева Айтегин Нурлановна

Научный руководитель: к.и.н., доц. ХоролецЕ.Г.

Бишкек 2022



СОДЕРЖАНИЕ

Введение

ГЛАВА I. Роль киноискусства в современной Южной Корее

1.1 История зарождения киноискусства

1.2 Развитие киноискусства в современной Южной Корее

ГЛАВА II. Известные кинорежиссеры и актеры

Заключение

Список литературы

Интернет сайты

Приложение 1

Приложение 2



Введение

Киноискусство - составная часть искусства экрана, включающего и производящего, основанного на средствах аудиовизуальной коммуникации: телевидения, видеокассетах и видеодисках, голографии и др., которые могут служить и формами распространения кинофильмов. Киноискусство является синтезом литературы, изобразительного искусства, театра и музыки. Киноискусство - вид искусства, возникший на технической базе и объединивший в себе возможности других искусств. Киноискусство обладает рядом характерных особенностей: это синтетическое искусство, сочетающее фотографию, живопись, драматургию, музыку, хореографию, декор, представленных в динамике, в движении. Именно этим в значительной степени и объясняется влиятельность киноискусства: оно, как никакой другой вид искусства, способно создавать эффект реальности происходящего на экране. Исторически кинематограф выступает детищем научно-технического прогресса, а потому продолжает меняться вместе с революционными изменениями в современных технологиях: появились новая оптика, новые принципы записи и хранения изображений, новые формы воспроизведения кинофильмов. Кино способно переносить нас в другие исторические эпохи и даже другие миры, позволяет существенно расширять горизонты наших представлений о действительности, а благодаря синтети- ческому действию оно влияет почти на все наши интеллектуальные способности на чутьё, интуицию, воображение, интеллект. Киноискусство включает в себя несколько различных направлений: художественное кино, документальное кино, научно-популярное кино, анимационное кино, просветительско-пропагандистское кино. Наглядность воплощаемых на экране образов и доступность фильмов широким массам в совокупности со всеми другими возможностями киноискусства определяют его значение как самого популярного из всех искусств. Обращённое к огромной массовой аудитории, создающее иллюзию реальности воплощаемых в фильмах событий, киноискусство является важным средством формирования зрительских представлений о действительности, эти- ческих взглядов, эстетических вкусов. Зритель, захваченный экранными образами, переживает судьбу героя, как свою собственную. Он как бы входит в мир фильма. Человек перестает быть простым наблюдателем событий, происходящих на экране. Он их активный участник.

В киноискусстве синтезируются эстетические свойства литературы, театрального и изобразительного искусств, музыки на основе собственно лишь ему присущих, выразительных средств, из которых главными являются фотографическая природа изображения, позволяющая с предельной достоверностью воссоздавать любые картины действительности, и монтаж. Наглядность воплощаемых на экране образов и доступность фильмов широким массам в совокупности со всеми др. возможностями киноискусства определяют значение киноискусства как важнейшего из всех искусств.

Киноискусство Республики Корея -- один из видов художественного творчества в Южной Корее, сложившийся национальный стиль и способ подачи кинематографического материала, а также экономические взаимоотношения, связанные с процессом производства и прокатом созданных произведений.



ГЛАВА I. Роль киноискусства в современной Южной Корее

1.1 История зарождения киноискусства

Освобождение от колонизации и Корейская война (1945--1953 годы).После завершения Второй мировой войны главной темой в кинематографе была тема освобождения. В качестве основного фильма этих лет принято считать «Да здравствует Свобода!». Последовавшая Корейская война приостановила развитие национального кинематографа. В 1950--1953 годах производилось не более 5-6 кинолент в год.Знакомство корейцев с кино началось достаточно поздно. Впервые «движущиеся картинки» в страну привёз американский путешественник Бартон Холмс в 1901 году. Свои видео, снятые на переносную камеру, он показал королю Коджону. А вот до широкого зрителя кино дошло только спустя два года, когда платные сеансы начали проводить на одном из рынков Сеула -- Тондэмуне.Первый общественный кинопоказ в Корее состоялся 23 июня 1903 года. Традиционные же кинотеатры в стране начали появляться только в 1909 году. К тому времени на Западе было созданы уже несколько сотен фильмов, в том числе знаменитое «Путешествие на Луну» Жоржа Мельеса. В первые годы именно американские и европейские киноленты доминировали в корейском прокате. Всё изменилось в 1910 году, когда страна стала японской колонией, и новые владельцы начали использовать кинорынок Кореи как площадку для реализации своих фильмов.Именно японский захват помешал Корее начать развивать своё кинопроизводство, ведь практически все деньги от проката уходили Японии. Единственным доходом для самой Кореи оставался первый кинотеатр Тондэмун, его японцы оставили на попечение местных властей. Поэтому на производство первого национального фильма пришлось копить девять лет. В итоге в 1919 году мир увидел фильм «Справедливая месть» режиссёра Пак Сунпхиля. Первое корейское кино было не совсем стандартным: на видео был записан только задний фон, а вот актёры работали перед зрителями в режиме реального времени, как в театре.У аудитории подобные киноспектакли вызывали восторг, и поэтому режиссеры начали активно заниматься развитием этого направления. В 1920 году, например, в Корее вышел первый «полнометражный фильм» -- «Чики».Настоящее кино в Корее появилось в 1923 году с выходом немого фильма «Клятва при Луне». Первые корейские киноленты были слабыми как в техническом, так и в сюжетном отношении. Развитию мешало опять же японское правительство. Каждый фильм должен был проходить строгий отбор специального комитета, и снимать разрешено было лишь в нескольких жанрах: мелодрама, костюмированная драма и фильмы с японской идеологией. Все остальные киноленты отбор пройти не могли.Тем не менее, некоторым режиссёрам каким-то чудом удавалось довести свой продукт до проката. Одним из них был На Унгю. Его фильм 1926 года «Ариран» -- самый дерзкий проект того времени, ведь одной из его тем был протест против Японии и колониального строя. За «Арираном» последовали и другие фильмы-борцы за корейскую независимость: «Бродяга» и «Сумеречная улица».Долго эта режиссёрская свобода не продержалась, и уже к началу тридцатых годов в Корее увеличилась правительственная цензура, а количество фильмов снизилось. Так в 1931 году кинокомпании выпустили шесть фильмов, в 1932 -- четыре, в 1934 -- всего два.

1.2 Развитие киноискусства в современной Южной Корее

Золотой период (1954--1972 годы). Президент молодой республики Корея Ли Сын Ман в числе первых законодательных действий не только льготировал налогообложение кинематографа, но и стимулировал денежными призами высококлассные фильмы. Очередная экранизация 1955 года народного эпоса «Сказание о Чхунхян» (режиссёр Ли Гю Хван) и картина «Свободная дама» (англ. Madame Freedom, в некоторых источниках -- «Свободная жена», режиссёр Хан Хен Мо) были невероятно успешны («Сказание» посмотрели около 200 000 человек). Высокими сборами они создали финансовую основу последующих съёмок и привлекли к киноиндустрии внимание инвесторов. Если до 1956 года производилось не более 20 фильмов в год, то в 1959 году их число превысило 100. Кинематографистам был предоставлен достаточный запас свободы творчества (цензуре подвергалась только прокоммунистическая тематика); они были вольны выезжать за рубеж на фестивали и конкурсы, приглашать в республику иностранных мастеров для обмена опытом в совместных проектах. В 1960 году Апрельская революция в Корее принесла ещё больше свобод, чему способствовала общественная организация Комитет по этике в кино. южная корея киноискусство жанровый

Количественный рост фильмов сопровождался повышением качества и жанрового разнообразия. Выпускались мелодрамы, комедии, триллеры, гангстерские фильмы и фильмов ужасов. Бомльшая часть была снята в подражание голливудским стандартам и, частично, образцам итальянского и французского кино. Однако новое поколение совсем молодых режиссёров, пришедшее в кинематограф в 1950-х годах, постепенно формировали индивидуальный стиль национального кино. Среди лучших картин этого периода называются фильмы Ким Ки Ёна «Горничная» (иногда -- «Служанка», кор. ЗПіа, Ханё, 1960 год) и Ю Хён Мока «Шальная пуля» (кор. їА№ЯЕє, 1960 год), а также картины режиссёра Син Сан Ока «Цветок в аду» (название в международном прокате, оригинал -- кор. БцїБИ­, латинская транслитерация Jiokhwa, 1958 год) и «Sarangbang sonnimgwa eomeoni» (кор. »з¶ы№жјХґФ°ъѕоёУґП, ? рус. Гость и моя мать, 1961 год)

Пришедшая вскоре к власти военная элита утвердила в 1962 году «Закон о художественных фильмах», однако, при формальной строгости, он не создавал помех развитию кинопроизводства. Кроме того, он ставил заградительные барьеры на пути ввоза иностранных фильмов, что стимулировало рост выпуска национальных кинолент. К 1969 году в Южной Корее ежегодно снималось более 230 фильмов и по всей стране было продано свыше 170 миллионов билетов в кинотеатры. Эти показатели были превышены только в 2005 году.

Период авторитарного руководства (1972--1979 годы).

После того, как в стране в 1972 году установилась так называемая Четвёртая республика Южной Кореи, на фоне общего усиления политической цензуры, запрета ряда политических партий и отмены некоторых положений конституции, «золотой век» национального кинематографа сменился глубоким спадом. К 1976 году посещаемость кинотеатров снизилась почти в три раза (до 70 млн посещений в год). Кроме политического фактора, причиной этого стало бурное развитие телевидения. Правительство лишь констатировало «потерю общественного доверия из-за избытка неорганизованных кинокомпаний и нехватки инвестиций», и допустила на внутренний рынок бомльшее количество иностранных фильмов.

Период становления нового корейского кино (1980--1995 годы)

Установленная в 1979 году Пятая республика Южной Кореи хоть и характеризовалась попытками реформ, но сопровождалась значительными социальными потрясениями (Бойня в Кванджу). Режиссёры кино пытались требовать расширения свободы творчества, но их требования были не услышаны за более глобальными политическими и социальными проблемами. В начале 1980-х выходит два знаковых фильма: «Хороший ветреный день» (en:A Fine, Windy Day, кор. №Щ¶чєТѕоББАєіЇ, Barambuleo joheun nal, 1980 год) Ли Чанг Хо и «Мадам Аема» (en:Madame Aema, кор. ѕЦё¶єОАО, Aema buin, 1982 год) Чонг Ин Йеба. Оба явились первыми нарушителями запретов, действующих ранее, и вызвали многочисленные подражания в последующем (сиквелы, спин-оффы и т. п.). Первый оспаривал табу на критику действующего политического режима, второй -- границы демонстрации сексуальности на экрана. Второй из фильмов удачно вписался в «культурную политику» правящей военной элиты, названную 3S (Sex, Screen, Sports -- Секс, Кино, Спорт).

В 1986 году принята шестая редакция Закона о художественных фильмах, которая, с одной стороны, предоставила кинематографистам практически полную свободу творчества, с другой стороны, -- открыла внутренний рынок для иностранных производителей фильмов. Противоречивые меры правительства вызвали двоякий эффект. В 1991 году выпущено уже 120 корейских фильмов, но в 1993 году этот показатель снижается до 63 и всего 15 % в объёме всего проката по стране[2].

Предчувствие близости демократических перемен второй половины 1980-х годов открывает творчество авторов с новыми взглядами и идеями. Многие критики считают, что именно этот период сделал центральной фигурой всего корейского кинематографа Им Квон Тхэка с его творческими вершинами: «Мандала» (en:Mandala (film), кор. ёёґЩ¶у, 1981 год) и «Сопхёндже» (en:Seopyeonje, кор. ј­ЖнБ¦, 1993 год)[4]. Интересно работал в это время Пак Кван Су: «Чил Су и Ман Су» (en:Chilsu and Mansu, кор. ДҐјцїНёёјц, 1988 год), «Чёрная республика» (en:Black Republic, кор. ±Чµйµµїмё®Гі·і, Geudeuldo uri-cheoreom, 1990 год), «На Звёздный остров» (en:To the Starry Island, кор. ±Чј¶їЎ°Ў°нЅНґЩ, Geu seom-e gago sipta, 1993 год), «Одна искра» (en:A Single Spark, кор. ѕЖё§ґЩїоГ»івАьЕВАП, 1995 год).

Период технического роста (с 1996 года)

С середины 1990-х годов кинематограф Южной Кореи переживает бурный рост. Доля национальных фильмов в прокате увеличилась с 23 % в 1996 году до 50 % в 2001 году, а количество кинозалов, соответственно, с 511 до 1648[2]. Развивались сети кинотеатров CJ-CGV, Megabox и Lotte Cinema. Крупнейшим коммерческим успехом десятилетия стали фильмы Пак Чхан Ука «Объединённая зона безопасности», Кан У Сока «Сильмидо» (en:Silmido (film)), Кан Дже Гю «38-я параллель», которые посмотрели десятки миллионов зрителей.

Фестивальный успех.

Количество выпускаемой кинопродукции перешло в качество. Фильмы Южной Кореи стали вызывать большой интерес на международных фестивалях и конкурсах. В 2000 году картина режиссёра Им Квон Тхэка «Чхунхянджон» (англ. Chunhyang, рус. История Чхунхян) стала первым корейским участником главной конкурсной программы кинофестиваля в Каннах (ещё четыре фильма были показаны вне конкурса). Художественный фильм «Остров», созданный режиссёром Ким Ки Дуком, вошёл в конкурсную программу Международного кинофестиваля в Венеции и получил специальный приз жюри ММКФ. Его же фильм «Адрес неизвестен» вошёл в конкурсную программу Венецианского кинофестиваля и кинофестиваля в Бельгии, где был удостоен приза молодёжного жюри. Режиссёр Пак Чхан Ук получил Большой приз жюри Каннского кинофестиваля в 2004 году за свой фильм «Олдбой», за него же удостоен Приза за лучшую режиссуру на Международном кинофестивале в Бангкоке в 2005 году и в 2006 году за картину «Сочувствие госпоже Месть». В 2019 году главный приз Каннского фестиваля Золотую пальмовую ветвь получил южнокорейский фильм «Паразиты» режиссёра Пон Чжун Хо.

Республика Корея проводит несколько международных кинофестивалей: Пусанский международный кинофестиваль, Международный фестиваль фантастических фильмов в Пучхоне, Международный кинофестиваль в Чонджу и Фестиваль женских фильмов в Сеуле.

Корейские кинематографисты постоянно увеличивают производство мультипликационных фильмов. В настоящее время над созданием анимационных картин работают более 200 компаний.



ГЛАВА II. Известные кинорежиссеры и актеры

10 лучших южнокорейских режиссеров XXI века

Вот уже как минимум десять лет Южная Корея принимает скипетры из Японии и Гонконга в качестве передового азиатского кинематографа по качеству, коммерции и даже массовости. Корейские кинематографисты, такие как Пак Чхан Ук, Ким Чжи Ун и Пон Чжун Хо, преодолели границы своей страны, снимая фильмы в Голливуде, в то время как первый является одной из самых узнаваемых фигур азиатского кино на международном уровне. Ким, несмотря на его недавнее отклонение от качества прошлого, остается одним из фаворитов фестивального кругооборота, как и в случае с Хон Сан Су.

Им Квон Тэк остается одной из самых знаковых фигур корейского кино, сняв более 100 фильмов в карьере, которая началась в 60-х годах. На Хон Чжин дал нам один из лучших фильмов десятилетия Вопль, а Рю Сын-ван продолжает снимать добротные блокбастеры, как в случае с фильмами Ли Чжун Ика про период Чосон и военными постановками Кан Джегю.

10. Кан Джегю

Режиссер Шири, фильма, вызвавшего международный интерес к южнокорейскому кино в 1999 году, и одного из фильмов, ответственных за популяризацию отечественных фильмов в стране, и Мой путь, самого дорогого производства в истории корейского кино до 2011 года.После окончания Университета Чунан получил свой первый приз на Корейском молодежном кинофестивале и премию «Сценарий Кореи» в 1991 году. Его титул пионера голливудских фильмов-блокбастеров, созданных по мотивам Шири, продолжился с 38-я параллель идостиг апогея семь лет спустя с Мой путь. Воздерживаясь от темы корейских войн, Кан Джегю снял Магазин Чан-су в 2015 году, мелодраматический роман о маразме, и доказал свое мастерство в других жанрах.

Предлагаемая фильмография: Шири, 38-я параллель, Мой путь, Магазин Чан-су, Кровать из дерева гинко.

9. Ли Чжун Ик

Генеральный директор Cineworld Entertainment, Ли Чжун Ик - один из самых значительных людей в корейской киноиндустрии. Благодаря ряду своих работ он был признан одним из мастеров жанра Чосон (сагеук), а его последний фильм Садо является южнокорейским отбором на лучший фильм на иностранном языке на 88-ой премии Оскар.

Тем не менее, в 2016 году он показал, что его талант превзошел крупнобюджетную постановку, сняв Донджу: Портрет поэта, черно-белый биографический фильм преимущественно с эстетикой арт-хауса.

Предлагаемая фильмография: Донджу: Портрет поэта, Король и шут, Однажды на поле боя, Садо, Звезда радио.

8. Рю Сын-ван

Рю Сын-ван с 2000 года снял 10 фильмов, несколько короткометражек, рекламных роликов, музыкальных клипов, анонсировал два фильма для следующих двух лет.

Рю начал с нуля, ему приходилось содержать семью после смерти его родителей, когда он учился в старшей школе, но он сумел закончить частную киностудию. Его знакомство с Пак Чхан Уком в 90-х годах, когда последний был еще неизвестен, ему очень помогло. В 1998 году его короткометражный фильм Восточный шпионаж принес ему награду «Лучший фильм» на фестивале короткометражных фильмов в Пусане, а также еще три короткометражных фильма стали основой для его дебютного фильма Умри молодым, где он также снял своего брата Рю Сын-бома.

Его мастерство в режиссерских боевиках продолжалось и в последующие годы, в то время как драма Кричащий кулак подчеркивала его способность режиссировать в разных жанрах с одинаковым мастерством. В 2010 году Нечестная сделка была его первой работой, которая объединила отличные рецензии с коммерческим успехом и вошла в десятку лучших касс этого года.

Берлинское дело утвердило его в качестве режиссера блокбастера, и эта характеристика нашла свой апогей в Ветеран, третьем за всю историю самым кассовым фильмом в истории корейского кино.

Предлагаемая фильмография: Умри молодым, Арахан, Город насилия, Нечестная сделка, Ветеран.

7. Хон Сан Су

Когда мы говорим о фестивальных фаворитах, сразу вспоминает Хон Сан Су, поскольку его фильмы снимались на международном уровне с момента его дебюта День, когда свинья упала в колодец в 1995 году. С тех пор его фильмы собирали награды со всех фестивалей и конкурсов по всему миру, в то время как Хахаха получил награду «За особый взгляд» в Каннах в 2010 году.

Хон учился в Сеульском университете и посещал курсы кино в Лос-Анджелесе, Чикаго и Париже. Его фильмы характеризуются уникальной кинематографией и отличным стилем интеллекта, который регулярно приводит к несколько странному, но определенно вызывающему смех чувству юмора.

Несмотря на то, что подавляющее большинство его фильмов производятся за пределами обычной производственной системы, его облик в последнее время стал немного более доступным, в результате чего он стал более популярным, даже за пределами арт-хауса.

Предлагаемая фильмография: Прямо сейчас, а не после, Хахаха, Наша Сонхи, О! Су-джон!, Женщина на пляже.

6. На Хон Чжин

Сразу возникает вопрос, почему режиссера, у которого за плечами всего три полных персонажа, можно считать одним из самых влиятельных в сегодняшней Южной Корее. Ответ проистекает из концепции «качество над количеством», поскольку все три фильма На Хон Чжина на самом деле являются шедеврами, которые привлекали внимание и награды с момента их выхода.

На учился в университете Ханьян на факультете металлического дизайна, а также окончил Корейскую национальную академию искусств. Его первые короткометражки принесли ему международное признание, но именно с дебютом Преследователь его имя было услышано во всем мире. Фильм получил награду «Лучший режиссер» на Гранд-Белл и Korean Film Awards. С тех пор его фильмы стали постоянной частью крупнейших фестивалей в мире, показ в Каннах и Венеции среди множества других.

Его последняя работа, Вопль, является его самой успешной на сегодняшний день, так как его мастерство в представлении нескольких уровней нашло свой апогей, наряду с его руководством и написанием сценария.

Предлагаемая фильмография: Преследователь, Желтое море, Вопль

5. Им Квон Тэк

Им Квон Тэк, которого называют «отцом корейского кино», его карьера насчитывает более 50 лет и более 100 фильмов, определенно не является человеком, который может отсутствовать в этом списке. Има также называют одним из зачинщиков Корейской Новой Волны, движения конца 90-х годов, которое оживило местное производство после многих лет вынужденного перерыва, и завоевало десятки наград, в том числе «Лучший режиссер» на Каннском кинофестивале 2002 года.

Его дебют состоялся в 1962 году с фильмом Farewell Duman River и в течение следующих 10 лет он снял около 50 фильмов, большинство из которых были В-фильмами с целью увеличения квоты для продюсерских компаний с целью приобретения прав на показ иностранных фильмов.

В конце концов он понял, что его призвание лежит в другом месте, не в коммерческих постановках, а в арт-хаусах, и начал сосредотачиваться на фильмах, посвященных корейским темам, таким как гражданская война, японская оккупация, буддизм, место женщин в обществе, мораль и многие другие, сохраняя при этом свои способности великого рассказчика. Это изменение сделало его известным на международном уровне в конце 80-х, поскольку до этого момента он был практически неизвестен за пределами Кореи.

В 2002 году он стал первым корейцем, получившим награду «Лучший режиссер» на Каннском кинофестивале с Штрихи огня, в то время как ряд местных и международных фестивалей, например, в Берлине, вручили ему награды за достижения в жизни и он также получил Французский легион чести в 2007 году.

Предлагаемая фильмография: Сказание о Чхун-хян, Суррогатная мать, Горы Тхэбэк, Штрихи огня.

4. Ким Ки Дук

Десять лет назад Ким Ки Дук определенно был в числе первых в этом списке, его фильмы снискали награды на фестивалях по всему миру, в то время как Пьета, наконец, стала сигналом его признания корейской индустрией. Однако, хотя Ким по-прежнему считался автором, он снял несколько фильмов, которые были посредственными (по сравнению с его предыдущими) в последние годы, а его известность несколько уменьшилась.

Со времени его первой законченной работы в 1995 году под названием Крокодил он писал и снимал один или два фильма в год, получив известность благодаря их малобюджетным постановкам, очень короткому времени съемок и отсутствию каких-либо ограничений относительно описания тем, которые большинство считают табу.

Мировое признание пришло с Остров поскольку фильм стал печально известным, когда итальянский журналист упал в обморок во время показа в Венеции. Мнение прессы о нем всегда было неоднозначным: большая часть южнокорейских журналистов считает его чудовищем, психопатом исовершенно бесполезным, в то время как его фильмы регулярно доставляли ему неприятности.

Ким, однако, возможно, в качестве реакции, продолжал снимать экстремальные фильмы, находя апогей в Мёбиус, который был запрещен к показу, в результате чего Киму пришлось вырезать 21 сцену, чтобы иметь возможность показывать ее в Южной Корее.

С тех пор он немного успокоился, в то время как его последний фильм Сеть рассказывает об отношениях двух Корей в его собственном уникальном стиле. Однако его наследие все еще сохраняется не только благодаря его фильмам, но и благодаря режиссерам, которые были его учениками, при этом наиболее известными были Чан Хун и Чон Джэ-хон.

Предлагаемая фильмография: Весна, лето, осень, зима… и снова весна, Мебиус, Пьета, Пустой дом, Самарянка.

3. Пон Чжун Хо

Режиссер некоторых из самых знаковых фильмов последних десятилетий, Пон Чжун Хо неуклонно поднимается по ступеням успеха, с его последним спектаклем Окча, который является настоящим международным блокбастером, несмотря на споры, которые он породил. Кроме того, среди трех, кто совершил прыжок в Голливуд, Пон может похвастаться, что он снял лучший фильм, в достижении, которое подчеркивает его разнообразие, как режиссера.

Пон родился в 1969 году в художественной семье, так как его отец был дизайнером, а дед - известным писателем. Этот факт стал одним из основных факторов, повлиявших на его решение стать режиссером - цель, на которой он сосредоточился со средней школы. В конце 80-х он специализировался в области социологии в Университете Йонсей, а несколько лет спустя был принят в двухлетнюю программу, которую многие люди считают лучшей киношколой Кореи - Корейской академией киноискусства (KAFA).

Там он снял несколько коротких фильмов и сотрудничал со своими одноклассниками в других сферах. Эта тенденция продолжилась и после его окончания, когда он помогал в качестве писателя и помощника режиссера в ряде постановок. В 2000 году он снял свой дебютный фильм Лающие собаки никогда не кусают. И зрители, и критики получили скудный фильм, но благодаря его показу на международных фестивалях он привлек внимание к Пону.

Начиная со своего второго фильма Воспоминания об убийстве, Пон стал сенсацией кассовых сборов, которая продолжилась в фильмах Вторжение динозавра и Мать. Его способность снимать качественные фильмы, которые также имели огромный коммерческий успех, привела его в Голливуд, где он снимал Сквозь снег.

Предлагаемая фильмография: Лающие собаки никогда не кусают, Окча, Мать, Воспоминания об убийстве, Паразиты.

2. Ким Чжи Ун

Карьера, начавшаяся в 1998 году, с тех пор поднимается по лестнице славы, достигнув своего апогея в 2010 году с фильмом Я видел дьявола, который упоминается как один из величайших фильмов об эксплуатации. Поскольку его фильмы включают вестерны, триллеры, боевики, ужасы и странные комедии, Ким, вероятно, самый успешный режиссер, работающий в Южной Корее в настоящее время, с его фильмами, представляющими комбинацию артистизма и развлечения редко можно увидеть на экране.

Ким родился в 1964 году в Сеуле, и сначала он работал в театре, как актер, а затем как режиссер, а затем в 1998 году перешел в кино с Тихая семья. Начиная со своего третьего фильма История двух сестёр, он начал получать признание за свои сценарии, режиссуру и уникальный визуальный стиль. Все его следующие постановки были успешными в коммерческом отношении, вплоть до того момента, когда его перевели в Голливуд, где он снял Возвращение героя с Арнольдом Шварценеггером.

Три года спустя он вернулся в Южную Корею с фильмом Секретный агент, который был выбран в качестве участника от страны для лучшего фильма на иностранном языке на 89-й премии Оскар.

Предлагаемая фильмография: Я видел дьявола, Горечь и сладость, Хороший, плохой, долбанутый, Грязный король.

1. Пак Чхан Ук

Всякий раз, когда я говорю кому-то, что мне нравится азиатское кино, самый распространенный ответ: «Я видел Олдбоя, какой замечательный фильм». Это степень международного влияния Пак Чхан Ука.

Пак родился в Сеуле и изучал философию в университете Соган, где он стремился стать искусствоведом. Однако после того, как он посмотрел Головокружение Альфреда Хичкока, он решил стать режиссером.

Его первые два фильма Луна - мечта солнца и Трио были малобюджетными постановками, а позже Пак заявил, что ему все еще стыдно за них. Однако с 2000 года благодаря фильму Объединённая зона безопасности, Пак считается одним из самых выдающихся режиссеров в своей стране.

Кроме того, после «Трилогии отмщения» и особенно второй части Олдбой он стал всемирно известным и теперь во всем мире считается подлинным автором. Его известность и доблесть в конечном итоге привели его в Голливуд, где он снял Порочные игры и выступил в качестве продюсера Сквозь снег, режиссером которого был его соотечественник Пон Чжун Хо. Его последний фильм Служанка ознаменовал его возвращение на родину и получил отличные отзывы после премьеры на Каннском кинофестивале.

Фильмы Пака имеют уникальный и великолепный визуальный стиль. Однако, как он заявил, техническая часть занимает второе место в его фильмах, причем первая роль отводится персонажам и истории. Два элемента характеризуют его фильмы и выделяют его стиль. Первый элемент - это экстремальное изображение насилия, он использует его для представления своих сообщений о человеческой природе. Второе - его мрачное чувство юмора, которое появляется в самые неожиданные моменты в его работах, вызывая улыбки даже в самых экстремальных сценах.

Предлагаемая фильмография: «Трилогия отмщения», Объединённая зона безопасности, Я киборг, но это нормально, Служанка.

10 корейских актеров, которых обожают сами корейцы.

Ли Мин Хо

Дорама, в которой корейцы его обожают: «Городской охотник»

Актер проснулся знаменитым после своих роли в «Мальчики краше цветов». Несмотря на то что дорам у Ли Мин Хо не так много, корейцы считают его нереально крутым актером, который тщательно выбирает новые проекты.Может, оно и к лучшему, что снимается он не так часто: в интервью актер не раз говорил, что травмируется на каждой съемочной площадке

Ким Су Хён

Дорама, в которой корейцы его обожают: «Человек со звезды»

Ким Су Хён уже был любимцем Кореи, когда на экраны вышла дорама «Человек со звезды». Роль нелюдимого инопланетянина закрепила за Ким Су Хёном звание одного из самых сильных актеров своего времени. В то же время актера полюбили и за пределами Кореи.

Ким Су Хёна корейцы любят не только в дорамах, но и в фильмах. Обязательно посмотри его «Тайную миссию» и «Воры».

Вон Бин

Вон Бин поселился в биас-листах корейцев еще с хита 2000-х «Осень в моем сердце». Как и Ли Мин Хо, Вон Бин снялся в небольшом количестве дорам, но любовь всей Кореи имеет до сих пор. Последнему проекту Вон Бина, между прочим, уже 10 лет!

Со Чжи Соп

Дорама, в которой корейцы его обожают: «О, моя Венера»

Со Чжи Соп не сходил с экранов корейского ТВ с середины 90-х. Самыми популярными дорамами Со Чжи Сопа остаются «О, моя Венера», «Каин и Авель», «Прости, я люблю тебя» и «Властитель солнца». Помимо кино, Со Чжи Соп пробовал себя и в музыке: актер записал несколько хип-хоп синглов и альбомов.

Чжу Чжи Хун

Дорама, в которой корейцы его обожают: «Королевство»

Вместе с актрисой Юн Ён Хе Чжу Чжи Хун «выстрелил» в сердца зрителей в 2006 году, сыграв в дораме «Дворец». С того моменты корейцы по нему натурально с ума сходят. Несмотря на то, что проектов у Чжу Чжи Хуна не очень много, зрители и критики отмечают его великолепную актерскую игру, которая компенсирует любые ожидания ??

В 2009 году карьера актера оказалась под угрозой из-за скандала с наркотиками. Правда, спустя десять лет Чжу Чжи Хун очистил репутацию и снялся в шикарной дораме от Netflix «Королевство».

Ли Чон Сок

Дорама, в которой корейцы его обожают: «Пока ты спишь»

Начинал карьеру Ли Чон Сок как модель. Младше него на подиум Сеульской недели моды никто не выходил ? Обычно Ли Чон Сок играет в ромкомах, но при этом играет великолепно и уже завоевал немало наград. Кстати, Ли Чон Сок мог стать не актером, а поп-певцом: он даже дебютировал в k-pop группе!

Пак Бо Гом

Дорама, в которой корейцы его обожают: «Ответ в 1988»

Актер известен не только своей красивой внешностью, но и способностью перевоплощаться в любого героя. Изначально Пак Бо Гом хотел стать певцом, но решил попробовать себя как актер. И не прогадал!

Он дебютировал в 2011 году, и с тех пор продолжает активно сниматься. Его последней дорамой стали «Записки юности», а в этом году он появился в фильме «Со Бок».

Хён Бин

Дорама, в которой корейцы его обожают: «Таинственный сад»

Так, кто тут у нас? Сам Хён Бин! Он настоящая гордость корейского телевидения с того момента, как появился в дораме «Меня зовут Ким Сан Сун». Разносторонняя игра и актерские способности позволяют Хён Бину быть образцом для подражания начинающим актерам. Его последним проектом стала дорама «Аварийная посадка любви» получила признание не только в Корее, но и во всем мире.

Чжи Чан Ук

Дорама, в которой корейцы его обожают: «Хилер»

Чжи Чан Ук сыграл в куче корейских дорам, начиная от экшна и заканчивая романтикой с историей. Этот красавиц получил уважение и любовь зрителей после дорамы «Улыбнись снова». 23 июня состоялась премьера триллера «Черный звонок», где Чжи Чан Ук сыграл террориста, общающегося с главным героем фильма по телефону.

Ким У Бин

Дорама, в которой корейцы его обожают: «Безрассудно влюбленные»

Как и Ли Чон Сок, актер начал свой путь с модельного подиума. Дебютировал актер в дораме «Белое Рождество» вместе с Ли Су Хёком и Хон Чжон Хёном. Также Ким У Бин играл в легендарной дораме «Наследники» вместе с Пак Шин Хе и Ли Мин Хо.

Из-за своей болезни (рак носоглотки) Ким У Бин прервал работу в кино и посвятил себя лечению. Будем надеяться, что скоро актер снова появится на экранах, ведь Ким У Бин уже поправился.

Со Йе Джи

Началом актерской карьеры была съемка в рекламе SK Telecom.

Со Йе Джи дебютировала в 2013 году, снявшись в дораме "Картофельная звезда", где она сыграла бывшую балерину, Но Су Ён. Она так же и известная модель в Корее.

Ким Со Хён / Kim So-hyun

Корейская актриса. Родилась 4 июня 1999 в Австралии. Дорамы с её участием: "Кто ты - школа 2015" (2015), "Давай сразимся, призрак" (2016). На Нетфликсе участием Ким Со Хён можно посмотреть сериал "Уведомления о любви" (2019-2021).

Пак Синхе / Park Shin-hye

Южнокорейская актриса. По-русски ее имя пишется по-разному: в Википедии она обозначена как Пак Синхе (на forvo.com можно послушать произношение носителем корейского языка, оно звучит именно как Синхе), на Кинопоиске и русской версии Нетфликса - Пак Щин-хе, популярен также вариант Пак Шин Хе. Родилась 18 февраля 1990. Фильмы: "Боязнь любви" (2006), "Злой близнец" (2007), "Агентство Сирано" (2010), "Чудо в камере №7" (2012). На Нетфликсе с участием Пак Синхе можно посмотреть сериалы "Воспоминания об Альгамбре" (2018-2019), "#живой" (2020), "Миф о Сизифе" (2021) и фильм "Звонок из прошлого" (2020). На Кинопоиске с участием Пак Синхе можно посмотреть сериалы "Наследники" (2013) и "Пиноккио" (2014-2015), а также фильм "Брат" (2016).

Сон Хе Гё / Song Hye-ky

Корейская актриса, которая остается популярной в Корее и в мире уже два десятилетия. Родилась 22 ноября 1981 (самая старшая актриса в нашем рейтинге). Фильмы: "Моя девушка и я" (2005), "Хван Чин И" (2007), "Фетиш" (2008), "Причина жить" (2011). Сериалы: "Осень в моем сердце" (2000), "Ва-банк" (2003), "Полный дом" (2004), "Мир, в котором они живут" (2008), "Этой зимой дует ветер" (2013). На Кинопоиске с участием Сон Хе Гё можно посмотреть сериал "Потомки солнца"(2016-2017) и фильм "Переправа" (2014).

Юна / Yoona

Им Юн А / Im Yoon-ah (можно также встретить написание Лим Юн-а / Lim Yoon-ah), более известная как Юна / Yoona, - корейская певица и актриса. Родилась 30 мая 1990. Как певица известна по участию в женской группе Girls' Generation. На Кинопоиске с её участием можно посмотреть сериал "К2" (2016) и фильмы "Кооперация" (2017) и "Выход" (2019).

Джой / Joy

Пак Су Ён / Park Soo-young, более известная как Джой / Joy, - корейская певица и актриса. Родилась 3 сентября 1996. Солистка группы Red Velvet, которая входит в пятерку самых популярных корейских групп в мире. Популярный сериал с её участием в качестве актрисы - "Великий соблазнитель" (2018). На Кинопоиске с её участием можно посмотреть сериал "Лжец и его возлюбленная" (2017).

Ли Сон-гён / Lee Sung-kyung

Корейская модель, актриса и певица. Родилась 10 августа 1990. На Кинопоиске с её участием можно посмотреть сериалы "Сыр в мышеловке" (2016) и "Фея тяжёлой атлетики" (2016-2017).

Сюзи / Suzy

Пэ Су Чжи / Bae Su-ji (род. ), более известная как Сюзи / Suzy - корейская певица, актриса и модель. Родилась 10 октября 1994. В 2010-2017 годах была участницей группы Miss A, в 2017 году начала сольную карьеру певицы. На Кинопоиске с её участием можно посмотреть сериал "Безрассудно влюблённые" (2016) и фильм "Извержение" (2019). На Нетфликсе с участием Сюзи доступны сериалы "Скиталец" (2019) и "Стартап" (2020).

Чон Хо Ён / Jung Ho-yeon

Корейская топ-модель и актриса. Родилась 23 июня 1994 года. Начала модельную карьеру в 2010 году. В 2021 году дебютировала как актриса, сыграв главную женскую роль в сериале "Игра в кальмара", который стал самым популярным корейским сериалом в истории и самым популярным сериалом в истории Нетфликса. Вместе с ростом популярности сериала росло число подписчиков страницы в Инстаграме Чон Хо Ён. На сегодня она - самая популярная корейская актриса Инстаграма из числа тех, кто не совмещает актерскую карьеру с карьерой певицы.

Айю / IU

Ли Чжи Ын / Lee Ji-eun, более известная как Айю / IU, - корейская певица и актриса. Родилась 16 мая 1993 года. В качестве актрисы приобрела популярность, исполнив главную женскую роль в сериале "Лунные влюблённые - Алые сердца Корё" (2016). Другие сериалы с её участием: "Красавчик" (2013), "Мой мистер" (2018), "Отель «Дель Луна»" (2019). На Нетфликсе с её участием можно посмотреть мини-сериал "Образ" (2019).

Джису / Jisoo

Ким Джису / Kim Ji-soo, более известная как Джису / Jisoo, - корейская певица и актриса. Солистка самой популярной корейской женской группы Blackpink (см. Самые популярные корейские группы в мире). На Нетфликсе можно посмотреть документальный фильм "Blackpink: Озаряя небо", рассказывающий о пути к успеху каждой из участниц группы. В 2021 году Джису исполнила главную роль в 16-серийной дораме "Подснежник". Премьера на корейском канале JTBC состоялась 18 декабря 2021 года. Права на "Подснежник" еще до премьеры купил потоковый сервис Disney+. Сериал "Подснежник" получил очень хорошие отзывы зрителей (9 баллов на IMDb на январь 2022 года).



Заключение

Корейские фильмы в корне отличаются от западных. Их авторы не стесняются делать всё не так, как заокеанские коллеги. Это связано ещё и с тем, что кинематограф в стране сформировался довольно поздно и с минимальным влиянием привычных нам жанровых конвенций. И вот за какие своеобразные черты корейское кино так полюбили во всём мире.

В корейском кино жанровые границы сильно размыты, и зрителю часто бывает непросто предугадать, что будет происходить на экране в следующую секунду. Например, всё те же «Паразиты» или «Игра в кальмара» представляют собой безумный коктейль сразу из нескольких жанров: драмы, триллера, детектива, а местами, что неожиданно, даже комедии.

Причём это можно сказать буквально о любом фильме, начиная с классического «Острова», открывшего миру Ким Ки Дука, и заканчивая недавним хоррором Ли Гвона «Дверной замок». Корейскому кино удаётся быть одновременно жестоким и милым, кровавым и смешным. Казалось бы, сочетание выходит парадоксальное, но сколько в нём при этом обаяния и новизны!

Так, вестерн Ким Джи-уна «Хороший, плохой, долбанутый» заимствует у Запада жанровые тропы и разбавляет их чисто азиатским юмором, которого мы ещё коснёмся дальше. В результате получается ни на что не похожий фильм, который, скорее всего, шокирует при просмотре неподготовленного зрителя. Но зато такой сумасшедший микс уж точно запомнится.

Корейцы -- настоящие мастера эстетично поставленных кадров. Но при этом внешняя красота помогает постановщику раскрывать идеи, заложенные в фильме. Здесь снова можно вернуться к «Паразитам». Они служат прекрасной иллюстрацией того, как каждая локация в картине может работать в качестве аллегории, отражая самые разные смыслы.

Как мы уже писали выше, корейские картины предыдущих десятилетий создавались не для слабонервных. Для наглядности можно вспомнить «Сочувствие господину Месть» (2002) и «Олдбоя» (2003) Пак Чхан-ука или «Я видел дьявола» (2010) Ким Джи-уна. Это по-настоящему жестокие истории, где герои постоянно пытают и режут друг друга.

Современные режиссёры тоже не чураются показывать на экране членовредительство: без раздавленных пальцев и кровоточащих ран не обошлась даже мейнстримная «Игра в кальмара». И на первый взгляд, такой подход должен лишь отпугнуть публику.

В Корее шокирующими темпами растут неравенство и безработица. Поэтому нет ничего удивительного, что чуть ли не каждый второй фильм в метафорической форме затрагивает проблему экономической пропасти между богатыми и бедными.

Так, в «Паразитах» Пон Джун-хо наглядно показывает, как сложившаяся в Корее иерархическая система устройства общества заставляет людей паразитировать друг на друге. Ранее режиссёр поставил постапокалиптический триллер «Сквозь снег», где действие разворачивалось в странном поезде: в первых вагонах жили богачи, а в последних -- пролетариат.

Одним словом, если американское, европейское или российское кино вас утомило или просто хочется чего-то нового, вам срочно нужно приобщиться к корейскому кинематографу. Причин для этого достаточно: он самобытный, парадоксальный и популярный. Но важнее всего, что южнокорейские авторы необычайно талантливы, а их работы радуют энергией и незамыленностью взгляда.



Список используемой литературы:

1. Kim Mee Hyun. Korean Cinema From Origins to Renaissance. -- CommunicationBooks, 2007. -- 477 с. -- ISBN 978-8984997035.

2. Ж. Н. Ибраева. Киноиндустрия Южной Кореи: от истоков становления до международного признания. world.lib.ru (28 февраля 2008). Дата обращения: 27 октября 2011. со ссылкой на Казахский национальный университет имени аль-Фараби

3. Мария Мальцева. Панорама 50 лет южнокорейского кино. Сеульский вестник № 82 (февраль 2004). Дата обращения: 3 ноября 2011

Сайты:

4. KOFIC -- Korean Film Council

5. Новости корейского кино на Koreanfilm.org

6. Официальный сайт кинофестиваля в Пусане

7. Официальный сайт кинофестиваля в Чонджу

8. Официальный сайт кинофестиваля фантастических фильмов в Пучхоне

9. https://lifehacker.ru/korejskoe-kino/

10. http://topmira.com/kino/item/679-popular-korean-actresses

11. https://www.ellegirl.ru/articles/10-koreiskikh-akterov-kotorykh-obozhayut-sami-koreicy/



Размещено на Allbest.ru

...