Специфіка художньої мови Сергія Герасименка
Колористичні та стилістичні особливості манери художника Сергія Герасименка в мистецьких творах релігійної тематики. Дослідження станкових живописних творів, що належать до опорядження Ставропігійної козацької церкви Покрови Пресвятої Богородиці у Києві.
| Рубрика | Культура и искусство |
| Вид | статья |
| Язык | украинский |
| Дата добавления | 16.06.2022 |
| Размер файла | 302,7 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.Allbest.Ru/
Національна академія образотворчого мистецтва і архітектури
Специфіка художньої мови Сергія Герасименка
Мазур В.П.
Анотація
Мета дослідження - аналіз стилістичних особливостей манери художника Сергія Герасименка в мистецьких творах, що увійшли до опорядження Ставропігійної козацької церкви Покрови Пресвятої Богородиці у Києві.
Методологія. Для проведення дослідження було застосовано історичний і порівняльний методи, а також мистецтвознавчі методи образно-стилістичного і формального аналізу.
Результати. Досліджено станкові живописні мистецькі твори, створені митцем упродовж 2004-2005 рр., що належать до опорядження Ставропігійної козацької церкви Покрови Пресвятої Богородиці у Києві. Увагу приділено окремим роботам С. Герасименка, доступним на момент нашого інтерв'ю. Для статті за основу взято твори мистця, присвячені релігійній тематиці. Зокрема, проаналізовано художні підходи Сергія Герасименка до створення мистецьких творів релігійної тематики. Увагу акцентовано на роботах, що репрезентують його авторську художню манеру і вказують на високий потенціал художника. Вивчено етапи формування мистця, наголошено на впливі наставників та колег, що позначився на розвиткові його власної неповторної манери. Висвітлено особливості почерку С. Герасименка у трактуванні форми, побудові композиції й колористичному вирішенні станкових живописних творів.
Наукова новизна. Вперше до наукового обігу введено ім'я художника Сергія Герасименка. Розглянуто образно-стилістичні особливості художньої мови мистця в опорядженні Ставропігійної козацької церкви Покрови Пресвятої Богородиці. Проаналізовано низку робіт митця, де виразно простежуються конструктивні особливості композиційних прийомів, авторська манера та індивідуальність задуму.
Практична значущість. Дослідження дало змогу проаналізувати творчість сучасного українського художника Сергія Герасименка періоду створення ним частини опорядження Ставропігійної козацької церкви Покрови Пресвятої Богородиці у Києві, зокрема, розглянуто композиційні, колористичні та стилістичні особливості, притаманні його манері; систематизовано окремий пласт створених ним робіт, - усе це разом сприятиме вивченню та популяризації його творчості. Результати дослідження пропагуватимуть українську культуру у світі.
Ключові слова: Сергій Герасименко; художник; стилістичні вирішення; Ставропігійна козацька церква Покрови Пресвятої Богородиці у Києві.
Аннотация
Специфика художественного языка Сергея Герасименко
Мазур В.П., Национальная академия изобразительного искусства и архитектуры
Цель исследования - проанализировать стилистические особенности манеры художника Сергея Герасименко в произведениях искусства, вошедших в отделку Ставропигиальной казацкой церкви Покрова Пресвятой Богородицы в Киеве.
Методология. Для проведения исследования были применены исторический и сравнительный методы, а также искусствоведческие методы образно-стилистического и формального анализа.
Результаты. Исследованы станковые живописные художественные произведения, созданные художником на протяжении 20042005 гг. Внимание уделено отдельным работам С. Герасименко, доступным на момент нашего интервью. Для статьи за основу взяты произведения художника, посвященные религиозной тематике. В частности, проанализированы художественные подходы Сергея Герасименко к созданию художественных произведений религиозной тематики. Внимание акцентировано на работах, которые представляют его авторскую художественную манеру и указывают на высокий потенциал как художника. Изучены этапы формирования Сергея Герасименко как художника, отмечены влияние наставников и коллег, сказавшиеся на развитии его собственной неповторимой манеры. Отражены особенности почерка С. Герасименко в трактовке формы, построении композиции и колористическом решении станковых живописных произведений.
Научная новизна. Впервые в научный оборот введено имя художника Сергея Герасименко. Рассмотрены образно-стилистические особенности его художественного языка. Представлены его отдельные произведения из частной коллекции. Проанализирован ряд его работ, где отчетливо прослеживаются конструктивные особенности композиционных приемов, авторская манера и индивидуальность замысла художника.
Практическая значимость. Исследование позволило проанализировать творчество современного украинского художника Сергея Герасименко в период, корда он создавал части отделки Ставропигиальной казацкой церкви Покрова Пресвятой Богородицы в Киеве. В частности, рассмотрены композиционные, колористические и стилистические особенности, присущие его манере; систематизирован упомянутый выше пласт его работ - все это вместе будет способствовать изучению и популяризации творчества Сергея Герасименко. Результаты исследования будут способствовать популяризации украинской культуры в мировом контексте.
Ключевые слова: Сергей Герасименко; художник; стилистические решения; Ставропигиальная казацкая церковь Покрова Пресвятой Богородицы в Киеве.
Annotation
Distinctive qualities of the artistic language of Serhiy Herasymenko
Mazur V.P., National Academy of Fine Arts and Architecture
Purpose: analyzing the distinctive qualities of the creative style of artist Serhiy Herasymenko in his paintings included in the ornamentation of the Stauropean Cossack Church of the Intercession of the Holy Virgin in Kyiv.
Methodology. This research has been conducted using the historical and comparative methods, as well as the art critic approaches of figurative, stylistic and formal analysis.
Results: The author offers the analysis of easel paintings created by the artist during 2004-2005, which now belong to the ornamentation of the Stauropean Cossack Church of the Intercession of the Holy Virgin in Kyiv. This paper focuses on specific works by S. Herasymenko, available at the time of the interview. In this article we're covering the religious-themed creations of the artist. We're also analyzing the artistic approaches Serhiy Herasymenko applies to creating religious-themed art. The focus here is on the artworks representing his unique artistic manner and showcasing the artist's high potential. We've studied the stages of his artistic development, emphasizing on the input of mentors and colleagues who have influenced the evolution of his own unique manner. The article also covers S. Herasymenko's own approach to interpretation of figure, composition and coloristic solutions in easel paintings.
Scientific novelty: This essay is the first-ever introduction of the name of Serhiy Herasymenko, a modern Ukrainian artist, to academic discussion. The paper highlights distinctive figurative and stylistic qualities of his artistic language. The discussion features individual pieces of art from a private collection. This paper surveys an array of Herasymenko's works with remarkable presentation of the artist's constructive features of composition techniques, and his unique manner along with individuality.
Practical significance: The study enabled the analysis of paintings of the modern Ukrainian artist Serhiy Herasymenko that he created while working on the ornamentation of the Stauropean Cossack Church of the Intercession of the Holy Virgin in Kyiv. The specific focus of this paper is on the composition, coloristic and stylistic distinctive features of Herasymenko's artistic style; systemization of a specific layer of his artworks of that period. This may serve as a basis for further research and popularization of his art. The results of this paper will be beneficial for promoting Ukrainian culture in the global context.
Keywords: Serhiy Herasymenko; artist; stylistic concepts; easel painting; Stauropean Cossack Church of the Intercession of the Holy Virgin in Kyiv.
Вступ
Сергій Герасименко народився, живе і працює в Києві. Це один з найцікавіших митців сучасної України, - провідний фахівець у царині монументального мистецтва. Його вчителями були Володимир Недайборщ та Микола Стороженко. Проте, стиль митця сформувався під впливом живопису Володимира Недайборща. Сергій Герасименко, як здібний студент, з легкістю сприймав академічні постановки. Цікаво, що у майстерні живопису та храмової культури при НАОМА академічні завдання студентів творчо переосмислювалися молоддю завдяки творчому підходу до їхнього виконання. Молодий митець майстерно вправлявся у композиційних вирішеннях. Він аналітично й виважено компонував площину полотна; для його робіт притаманні засади композиційної симетрії, співмірності й балансу. Вони, за всієї своєї логічності, наділені неймовірним колористичним світосприйняттям майстра і своєрідною інтелектуальною манерою письма.
Аналіз попередніх досліджень. Історії створення опорядження Ставропігійної козацької церкви Покрови Пресвятої Богородиці у Києві присвячено статтю в альбомі «Свято-Богородичні храми у «другому Єрусалимі» - місті Києві» [7, C. 24, С. 28, C. 116-145].
Слід зауважити, що в 1992 році творчості юного Сергія Герасименка було присвячено статтю в англомовному виданні [11, C. 6]. Ім'я студента С. Герасименка згадується у працях, присвячених педагогічній діяльності його вчителя М. Стороженка; у цих працях опубліковані й репродукції його творів [2, С. 15, С. 52, С. 100; 5, С. 182; 6, С. 79; 8, С. 177, С. 183]. Роботи мистця розміщені у каталогах пленерів, що відбувалися в Україні та поза її межами [9, С. 95; 10].
Постановка завдання. Мета статті - дослідити особливості стилістичної манери художника Сергія Герасименка у мистецьких творах, що належать до опорядження Ставропігійної козацької церкви Покрови Пресвятої Богородиці у Києві.
Результат дослідження
Художнім творам Сергія Герасименка притаманна пізнавана манера, якій властивий потужний малюнок з ідеально виваженими й прорахованими пропорціями.
Конструктивність композиційної схеми вибудовується за допомогою ракурсу тіл та предметів, що наділені символічним змістом. Динаміку композиційного рішення підкреслено контрастними плямами кольорів та вивіреними поєднаннями графічних ліній, за допомогою яких створюються образи.
Мистецтво Сергія Герасименка насичене прихованим драматизмом: зовнішня безпристрасність притаманна навіть найтрагічнішим сюжетам у виконанні майстра. Його творам церковно-релігійного малярства властиве тонке опрацювання деталей, ретельне світло-тіньове моделювання форми. Художник майстерно зображує постаті й відтворює образи, завдяки вродженому відчуттю композиції. Форма передачі глибинних думок та новітніх ідей автора відповідає змістові зображення.
Авторству Сергія Герасименка у просторі Ставропігійної козацької церкви Покрови Пресвятої Богородиці у Києві належать ікони «Страсті Христові», «Успіння Богородиці» та «Архангел Михаїл», «Не ридай мене, Мати» (Оплакування)», «Христос-Виноградна Лоза», «Тайна вечеря» та святковий ряд іконостаса, виконані майстром упродовж 2004-2005 рр. [7, С. 24, С. 28, С. 116-145]. До замовлення Сергій Герасименко ставився відповідально, виконував його ретельно й був вимогливим до себе. Завдяки цьому йому вдалося досягнути цілісності, простоти й водночас змістовності зображень. Ікони святкового чину іконостаса у просторі Ставропігійної козацької церкви Покрови Пресвятої Богородиці у Києві є відображенням візантійських традицій у вирішенні сюжетного наповнення чину, що ілюструє головні події з життя Ісуса Христа і Богородиці. За колористичним вирішенням чин є одним із гармонійно скомпонованих рядів вказаного іконостаса. Доручення виконання й завершення композиції чину С. Герасименкові забезпечило єдність манери, виваженість ритму, одностайність декоративного вирішення тла й колористичних акцентів у побудові цілісної композиції празникового ряду.
Ікона «Архангел Михаїл» має авторське вирішення - перед нами статична й впевнена постать архістратига Михаїла, поставленого Господом над усіма янголами, ангела світла, що з готовністю підняв меч для захисту. Колористичне вирішення цієї ікони пронизане глибокими червоними, синіми кольорами й підкреслене золотом, насичене динамікою драперій.
Найвидатніший твір Сергія Герасименка в опорядженні Ставропігійної козацької церкви Покрови Пресвятої Богородиці у Києві - «Страсті Христові» з центральним зображенням сцени «Не ридай мене, Мати» («Оплакування») та інших композиційно пов'язаних сцен (іл.1, іл. 2).
Іл. 1. С. Герасименко ''Страсті Христові'', 2004-2005 рр., Київ, авторська техніка
Талант іконописця Сергія Герасименка з особливою силою розкрився в іконі «Страсті Христові». Образи Христа і Марії пророблені з ідеальною точністю анатомічного відтворення, з творчим переосмисленням зображення розіп'ятого, виснаженого тортурами вже мертвого тіла Христа, що досягнуто художником за допомогою напруженого світлотіньового моделювання.
Іл. 2. С. Герасименко ''Не ридай мене, Мати (Оплакування)'', 2004-2005 рр., Київ, авторська техніка
Лик Богородиці передає материнський біль, моделювання якого стримане завдяки світлотіньовому контрасту: лик Богородиці контрастує з уже мертвим ликом Христа. Зображення постатей поєднане з декоративним, подекуди умовним виконанням деталей одягу і тла (використання золота надає іконі архаїчності). Не зважаючи на творчу манеру художника, трактування окремих деталей і просторову побудову композиції, твори Сергія Герасименка близькі до естетики пізнього Середньовіччя і сповнені духом українського бароко. Зображення Ісуса Христа створене таким, що має викликати у віруючих співчуття й благоговіння. Не зважаючи на трагізм сюжету, у змісті ікони, в її назві наявна звістка про Воскресіння, що міститься у назві «Не ридай Мене, Мати, бачачи у гробі...» зі Страсного піснеспіву Великої Суботи.
Для Сергія Герасименка важливим є факт розміщення ікони в опорядженні храму. Це добре відчувається під час мистецтвознавчого аналізу образу «Христос - Виноградна Лоза». Характерні акценти у вирішенні форми, як первісно було задумано майстром і замовником, пояснюються місцем розташування ікони в інтер'єрі Ставропігійної козацької церкви Покрови Пресвятої Богородиці - на південній стіні; згодом ікону перемістили на північну стіну, змінивши первинний задум художника, бо саме на цю ікону (на даний час) падає світло з вікон церкви. Невипадковим є і той факт, що ікони та розпис дерев'яних церков України, які знаходились на північній стіні, були світліші, аніж ті, що на південній. Тому досить виразними за образно-пластичним вирішенням є форми чаші та виноградної лози.
На полотнах Сергія Герасименка вражає не лише світлотіньове вирішення, але й кожна виважена та проаналізована деталь композиції. Надзвичайно обдарований художник, якому доступні інструменти світлотіньового моделювання, перспективи та вправність у колористичному вирішенні. мистецький релігійний ставропігійській козацький герасименко
Центральну композицію «Не ридай мене, Мати» («Оплакування») фланковано сценами з бароковими впливами. Умовність відтворення інтер'єрів та пейзажів тяжіє до традиції середньовічної української ікони, збагаченої авторською манерою моделювання психологічних образів, індивідуальності постатей і декоративності драперій одягу Христа (сцена «Несіння хреста»). За допомогою техніко-технологічних особливостей левкасу та продуманої авторської техніки мистець акцентує увагу глядача на символічності предметів в інтер'єрі, як-то чаша у сцені «Тайна вечеря». Ікона авторства Сергія Герасименка за тематикою й іконографічним матеріалом споріднена з іконою невідомого художника «Страсті Христові» кінця XVI століття, що походить із церкви Успіння Пресвятої Богородиці села Білі Ослави Івано-Франківської області [1; 4, С. 21-32], але з притаманною суто йому манерою письма.
Барокове начало твору прочитується через оздоблення; майстер не боїться надати умовному золотому тлу надмірної рельєфності флористичного орнаменту, який «....мав значення алегорії, пов'язаної з життям, смертю і воскресінням через смерть» [3, С. 29].
Сергій Герасименко митець-інтелектуал, він переосмислює свій мистецький твір, надаючи йому змістовного наповнення; на думку художника «Традиція Візантійської ікони (грецької) передати, донести через пензель іконописця вогонь - відгомін духовного світу. І тілесне підпорядковане золотому сяйву вищого світу. А в українській бароковій іконі той досконалий світ втілюється через багатство драперій, рослинних квіткових мотивів. Бо довколишнє - безсмертне. Замирає і відновлюється, а людська природа - смертна» [1].
Зауважимо, що флористичні елементи золотого тла на іконі авторства Сергія Герасименка є відгомоном традицій сницарства українських барокових іконостасів. Чудове декорування й тонко прописані деталі твору зачаровують своєю експресією зрілого мистця. Вражає строгий розрахунок і ясність у структурі простору центральної композиції, точність у побудові елементів.
Висновки
Розмаїтий арсенал художніх прийомів, вживаних Сергієм Герасименком у своїй творчості, потребує всебічного дослідження, що сприятиме популяризації української культури як у середині країни, так поза її теренами. Художник універсальний, в нього кожен задум втілений у своєрідній манері, за допомогою різних технік, які сприяють розкриттю ідейної наповненості твору. Митець, який ніколи не повторюється, обдарований винятковим мистецьким талантом. Образно-стилістична привілейованість і специфіка художньої мови іконопису Сергія Герасименка виявилися у творах, створених майстром для опорядження Ставропігійної козацької церкви Покрови Пресвятої Богородиці у Києві (Мамаєва Слобода). Завдяки оригінальній манері, твори С. Герасименка добре запам'ятовуються й безпомилково упізнаються, створюючи довкола глядача своєрідний власний світ.
Література
1. Мазур В. Розмова з Сергієм Герасименком: [аудіозапис, 26.07.2021]. Архів В. Мазур. Київ.
2. Від школи до храму, або Літопис майстерні монументального живопису та храмової культури. Під керівництвом професора М.А. Стороженка: 15 літ МЖХК: альбом. НАОМА; НАМУ; НСХУ; вступ. слово А.В. Чебикін; авт. проекту М. Стороженко; упоряд. кат.: О. Соловей, А. Коваленко. Київ: Дніпро, 2010. 160 с.
3. Ковальчук Н.Д. Символічний лад українського бароко. Наукові записки. Т. 19. Теорія та історія культури. Національний університет «Києво-Могилянська академія». Київ. 2001. С. 27-30.
4. Мазур В. Страсний контекст дипінті у творах українського середньовічного малярства. Studia o kulturze cerkiewnej w dawnej Rzeczypospolitej. Red. A. Gronek, A.Z. Nowak. Krakow: Ksi^gamia Akademicka, 2019.T. 2. P. 21-32.
5. Муляр Л. Навчально-творча майстерня живопису і храмової культури Миколи Стороженка в НАОМА. Сучасні проблеми художньої освіти в Україні. 2009. Вип. 5. С. 177183.
6. Муляр Л. Навчально-творча майстерня живопису і храмової культури Миколи Стороженка в Національній академії образотворчого мистецтва і архітектури. Тенденції та перспективи. Вісник Харківської державної академії дизайну і мистецтв. 2008. №4. С. 75-80.
7. Галайба В. Свято-Богородичні храми у «другому Єрусалимі» - місті Києві: альбом. Передм., післямова, наук. ред. Д. Степовик. Київ: Автограф, 2008. 368 с.
8. Соловей О. Творчий універсалізм Миколи Стороженка в мистецтві України другої половини ХХ - початку ХХІ століття: дис. ... канд. мистецтвознавства: 17.00.05 "Образотворче мистецтво". Київ, 2021. 196 с.
9. Українські художники сакрального малярства кінця ХХ - поч. ХХІ ст. Київ, 2008. 111 с.
10. Apokalipsa. VIII Mizdynarodowe warsztaty ikonopisow. Pod red. K. Jakubowskiej-Krawczyk. M. Sory. Nowica, 2016.
11. Zharnikova L. Closeup. Beginning. News from Ukraine. 1992. №49. Р. 6.
References
1. Mazur, V. (2021). Rozmova z Serhiiem Herasymenkom [Conversation with Serhiy Gerasimenko]: audiozapys. Arkhiv V. Mazur. Kyiv [in Ukrainian].
2. Storozhenko, M. (Auth.) (2010). Vid shkoly do khramu, abo Litopys maisterni monumentalnoho zhyvopysu ta khramovoi kultury pid kerivnytstvom profesora M. A. Storozhenka: 15 lit MZhKhK: albom [From school to church, or Chronicle of the workshop of monumental painting and temple culture under the guidance of Professor MA Storozhenko: 15 years of MZhHK]. NAOMA; NAMU; NSKhU; A. V. Chebykin (Introd. Art); O. Solovei, A. Kovalenko (Comp.). Kyiv: Dnipro. 160 p. [in Ukrainian].
3. Kovalchuk, N.D. (2001). Symvolichnyi lad ukrainskoho baroko [The symbolic system of the Ukrainian Baroque]. Naukovi zapysky - Proceedings, Kyiv, 27-30.
4. Mazur, V. (2019). Strasnyi kontekst dypinti u tvorakh ukrainskoho serednovichnoho maliarstva [Passionate context of diptychs in the works of Ukrainian medieval painting]. Studia o kulturze cerkiewnej w dawnej Rzeczypospolitej. A. Gronek, A.Z. Nowak (Ed.), Krakow: Ksi^gamia Akademicka, 2, 21-32 [in Ukrainian].
5. Muliar, L. (2009). Navchalno-tvorcha maisternia zhyvopysu i khramovoi kultury Mykoly Storozhenka v NAOMA [Educational and creative workshop of painting and temple culture of Mykola Storozhenko in NAOMA]. Suchasni problemy khudozhnoi osvity v Ukraini - Contemporary problems of art education in Ukraine, Kyiv, 5, 177183 [in Ukrainian].
6. Muliar, L. (2008). Navchalno-tvorcha maisternia zhyvopysu i khramovoi kultury Mykoly Storozhenka v Natsionalnii akademii obrazotvorchoho mystetstva i arkhitektury. Tendentsii ta perspektyvy [Educational and creative workshop of painting and temple culture of Mykola Storozhenko at the National Academy of Fine Arts and Architecture. Trends and prospects]. Visnyk Kharkivskoi derzhavnoi akademii dyzainu i mystetstv: zb. nauk. st. - Bulletin of the Kharkiv State Academy of Design and Arts: 4, 75-80 [in Ukrainian].
7. Halaiba, V. (2008). Sviato-Bohorodychni khramy u «druhomu Yerusalymi» - misti Kyievi [Holy Mother of God churches in the "second Jerusalem" - the city of Kiev]: albom. D. Stepovyk (Ed.). Kyiv: Avtohraf. 368 p. [in Ukrainian].
8. Solovei, O. (2021). Tvorchyi universalizm Mykoly Storozhenka v mystetstvi Ukrainy druhoi polovyny XX - pochatku XXI stolittia [Mykola Storozhenko's creative universalism in the art of Ukraine of the second half of the XX - beginning of the XXI century]. Candidate's thesis. Kyiv. 196 p. [in Ukrainian].
9. Ukrainski khudozhnyky sakralnoho maliarstva kintsia XX - poch. XXI st. [Ukrainian Painters of Sacred Art at the End of the 20th - Beginning of the 21st century] (2008). Kyiv. 111 p. [in Ukrainian].
10. Jakubowskiej-Krawczyk, K, Sory, M. (Ed.) (2016). Apokalipsa. VIII Mi^dzynarodowe warsztaty ikonopisow [Apocalypse. VIII International Icon Writing Workshop]. Nowica, 2016 [in Polish].
11. Zharnikova, L. (1992). Closeup. Beginning. News from Ukraine, 49, 6.
Размещено на allbest.ru
...Подобные документы
Опис іконографічних типів зображення Богородиці у східно-християнському релігійному живописі та шедевра релігійної мистецької культури княжого Холма – Холмської ікони Богородиці ХІ ст. Відкриття, основи іконографія та стилістичні особливості ікон.
курсовая работа [45,3 K], добавлен 26.11.2011Мистецтвознавчий аналіз фотографії. Розвиток фотографії до справжнього мистецтва. Дослідженість фотографічної спадщини О. Родченка. Значення художника. Місце портретного жанру. Жанрова специфіка фотографічного портрета. Композиційне вирішення.
курсовая работа [24,5 K], добавлен 13.11.2008Розвиток монументально-декоративного мистецтва першої третини ХХ ст. Дослідження доробку митців Чернігівщини: Володимира Карася, Олександра Івахненко, Івана Мартоса, Сергія Шишко, Івана Рашевського, Івана Пилипенко, Олександра Саєнко, Юрія Нарбута.
презентация [11,0 M], добавлен 20.02.2015Професійне оснащення режисера естради в театрі мініатюр. Тематика драматургічної основи будь-якого видовищного мистецтва. Жанрова специфіка драматургії в естрадному номері. Формування задуму номеру та дослідження особливостей його художньої структури.
курсовая работа [60,3 K], добавлен 17.04.2014Передумови і труднощі культурного піднесення XVI–XVII століття. Особливості релігійної ситуації в Україні. Розвиток літератури і книгодрукування, створення учбових закладів, формування нових галузей науки. Становлення професіональної художньої культури.
реферат [40,6 K], добавлен 08.12.2010Життєпис великого італійського художника кінця XV початку XVI століть Леонардо да Вінчі. Характеристика та сущностний аналіз творчості художника. Створення да Вінчі типу "ідеального людини Ренесансу". Сутність релігійної живопису Леонардо да Вінчі.
биография [41,1 K], добавлен 19.12.2008Соціально-економічний розвиток Львова і Галичини у складі Польської держави і Речі Посполитої. Західноєвропейські впливи у розвитку духовного середовища міста. Стилістичні особливості культової архітектури Львова, еволюція розвитку житлової архітектури.
дипломная работа [84,1 K], добавлен 19.12.2010Стан дослідженості творчої спадщини М.С. Ткаченка. Вплив досягнень західноєвропейської художньої культури другої половини XIX ст. на творчість М.С. Ткаченка. Образно-стилістичні особливості картини М.С. Ткаченка "Весна" та пейзажів майстра.
курсовая работа [27,3 K], добавлен 26.11.2008Оповідання про основні думки, що висловлені в екранізації повісті Михайла Коцюбинського "Тіні забутих предків". Оцінка гри акторів, цілковитого відтворення життя гуцулів, максимальної символічності образів. Засоби висвітлення сторін національної культури.
эссе [5,4 K], добавлен 28.10.2013Українська культура як духовний образ однієї з важливiших епох iсторiї. Розвиток та напрями козацької культури: танці, вертеп, кобзарство. Особливості українського бароко в поезії, фольклорі, архітектурі. Досягнення українських граверів та живописців.
реферат [47,5 K], добавлен 04.01.2010Зародження балету, створення "Танцювальної школи її Величності"; заснування Санкт-Петербурзької Академії танцю ім. Ваганової, симфонізація балетної музики; балет Сергія Дягілєва. Винахід братів Люм'єрів, кіноіндустрія Франції, США; світовий кінематограф.
курсовая работа [3,3 M], добавлен 21.04.2013Головні напрямки розвитку скульптури у другій половині XVII-XVIII ст. та її роль в загальній картині мистецького процесу. Особливості оздоблення інтер'єру церкви, новий різновид іконостаса. Розвиток декоративного різьблення у Києві та на Лівобережжі.
контрольная работа [36,4 K], добавлен 24.09.2010Оцінка творчості представника української діаспори в Австралії, живописця, графіка, скульптора Л. Денисенка. Узагальнення його творчого доробку в царині графіки, її стильові і художні особливості. Оцінка мистецької вартості графічних творів художника.
статья [20,8 K], добавлен 24.11.2017Краківська академія мистецтв - один із найдавніших вищих навчальних мистецьких закладів Польщі. Умови складання вступного художнього конкурсного іспиту, процес навчання. Тематика творів українців. Навчання студентів у Парижі, спадщина вихованців КАМ.
реферат [32,9 K], добавлен 15.12.2010Факти біографії, перші професійні роботи, вплив Томілова на розвиток таланту юнака. Доба навчання в стінах Петербурзької Академії мистецтв, перші успіхи, широка відомість. Захоплення Заболотського побутовим живописом, розвиток своєрідної манери художника.
статья [10,5 K], добавлен 11.06.2009Загальна характеристика та аналіз змісту п’єси, що обрана до постановки, її тематика та ідея, особливості відображення життя. Розробка та опис образів, режисерське трактування твору. Специфіка мови, головні епізоди, використовувані прийоми та акценти.
контрольная работа [29,8 K], добавлен 20.04.2016Будівництво церкви князем Володимиром, її вплив і значення у житті тогочасного Києва. Культурні і духовні скарби Десятинної церкви: святині, реліквії і поховання. Актуальність дослідження про історію Десятинної церкви та її ймовірну відбудову і майбутнє.
курсовая работа [43,0 K], добавлен 09.04.2009Біографічний метод у дослідженні універсальної природи митця: становлення Мухи як художника модерну. Мистецтво плакату та його семантика. Принципи формоутворення в стилі модерн. Естетична програма напряму: синтез способу життя та мистецьких парадигм.
дипломная работа [3,4 M], добавлен 20.05.2015Дослідження творчості видатного угорського художника-реаліста другої половини ХІХ століття Міхая Мункачі. Опис, як закарпатці пам'ятають про Міхая Мункачі та роль культурних організацій у збереженні пам'яті. Музей угорського художника Міхая Мункачі.
статья [24,9 K], добавлен 31.08.2017Искусство художника с Монмартра Анри Тулуз-Лотрека - искусство импровизации, которое в совершенстве выражает видение и чувства художника. История жизни и периоды творчества художника. Галерея женских и мужских портретов, принадлежащих кисти художника.
реферат [5,3 M], добавлен 06.11.2013
