Особливості інтерпретації гендерних стереотипів балетмейстерами в тематиці сучасних хореографічних творів

Виявлення впливу гендерних стереотипів сучасного суспільства на тематику хореографічних творів західно-європейських балетмейстерів. Дослідження та інтерпретація виховного потенціалу хореографічних композицій на матеріалі танців модерн та постмодерн.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык украинский
Дата добавления 18.08.2022
Размер файла 21,7 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Кафедра хореографії Харківського національного педагогічного університету імені Г.С. Сковороди

Особливості інтерпретації гендерних стереотипів балетмейстерами в тематиці сучасних хореографічних творів

Волчукова Вікторія Миколаївна -

кандидат мистецтвознавства, доцент

Тіщенко Олена Миколаївна -

кандидат педагогічних наук

Вступ

Постановка та обґрунтування актуальності проблеми. Гендерні відносини молоді є актуальною проблемою сучасного соціуму та підпорядковані певним стереотипам. У XXZ столітті змінюються стереотипи, які регулювали гендерні відносини в соціумі чоловіка та жінки на протязі багатьох століть (де історично статеві відмінності переважали над індивідуальними, якісними відмінностями в особистості чоловіка і жінки). Не здорові гендерні стереотипи негативно впливають на виховання сучасної молоді, перешкоджають її вільному гармонійному розвитку та формуванню ціннісних орієнтацій. На сьогоднішній час в Україні та в інших країнах світу зростає роль морального виховання молоді крізь призму рівних та здорових гендерних відносин.

Серед засобів морально-виховного впливу на молодь найменш дослідженим аспектом є виховний потенціал хореографічних композицій на матеріалі танцю модерн та постмодерн. Таким чином, необхідним є теоретичне обгрунтування виховної ролі сучасного танцю як важливого чинника морально-виховного процесу. У зв'язку з цим зростає вагомість вивчення сучасних хореографічних творів балетмейстерів ХХ- ХХІ ст. П. Бауш, М. Грехем, А. Дункан, М. Каннінгема, М. Моріс, А. Прельжокажа, які в образній формі відображають та узагальнюють досвід морального ставлення до життєдіяльності та різні моделі гендерних відносин між чоловіком та жінкою.

Аналіз останніх досліджень та публікацій. Аналіз культурологічної, психологічної, соціологічної літератури з теми наукового роботи показав, що проблему гендерної нерівності в різних країнах світу досліджували: О. Вороніна, Т. Ломова. Дослідниці В. Агєєва, Л. Леонтьєва розглядають роль жінки в історичному процесі. Гендерні проблеми в сучасному хореографічному мистецтві розглядали Д. Батлер, Н. Балиніна, П. Бауш, М. Грехем, Р. Поклітару. Однак, найбільш близько проблему втілення гендерних стереотипів в сучасних хореографічних творах здійснили хореологи: Е. Далі, О. Чепалов, О. Шабаліна. Отже, недостатній рівень розробленості проблеми зумовило вибір теми наукової статті.

Мета статті - виявити вплив гендерних стереотипів сучасного суспільства на тематику хореографічних творів західно-європейських балетмейстерів ХХ-ХХІ ст. П. Бауш, М. Грехем, А. Дункан, М. Каннінгема, М. Моріс, А. Прельжокажа.

Виклад основного матеріалу дослідження

Гендерні патріархальні стереотипи, в яких переважали домінування чоловічої влади над жінкою, які багато століть були нормою в суспільстві, й перешкоджали розвитку індивідуальності особистості, вступають в протиріччя з трансформаціями гендерних відносин в сучасному українському та західно-європейському соціумі. Формування у сучасної молоді моделі здорових й рівних гендерних стереотипів - важливий аспект розвитку цивілізованого суспільства.

Отже, в рамках нашого дослідження необхідно уточнити сутність дефініції «гендерні стереотипи» -- це сформовані певною національною культурою й розповсюджені в соціумі узагальнені переконання відносно того, які норми поведінки є прийнятими для чоловіків та жінок [3]. Тобто, необхідно відзначити, що гендерні стереотипи: 1. впливають на гендерні ролі (норми зразків поведінки чоловіка й жінки), забезпечують їх відтворення та підтримку; 2. ґрунтуються на біологічних відмінностях між чоловічою та жіночою статтю; 3. можуть забезпечити підтримку гендерної нерівності у відносинах чоловіків та жінок та сексизму; 4. є достатньо стійкими, стандартизованими, мають цілком конкретний образ, який базується на заганьноприйнятих у певному соціумі уявленнях про чоловічі функції «маскулінне» та жіночі «фемінне».

Усвідомлення особистістю ціннісного ставлення (позитивне або негативне) до певних гендерних стереотипів залежить від особливостей характеру людини, її світогляду, які визначають її приналежність до конкретного гендеру чоловічого чи жіночого, так і індивідуальними особливостями людини.

Таким чином, розглянемо дві найрозповсюджені моделі гендерних стереотипів між чоловіком та жінкою в сучасному суспільстві: патріархальний та еклектичний. Для моделі патріархального типу гендерних відносин характерним є домінування чоловіка над жінкою. Якщо ми визначимо стереотипны образи чоловіка і жінки в сучасній українській та західно-європейській культурі, то можна зазначити, що на нього впливають менталітет народу, релігія, історичний досвід, рівень цивілізованості соціуму. Багато чоловіків і жінок переконані, що важливим в житті чоловіка є робота, матеріальне забезпечення власної сім'ї на належному рівні, а призначення жінки - бути домогосподаркою.

Для сучасного соціума характерною ознакою є поліваріантність стереотипів у взаємовідносинах жінок і чоловіків, їх гендерних ролей. В сучасній культурі формується новий стереотип міжособистісних відносин чоловіків та жінок - еклектичний. Для нього характерним є механічно поєднати в свідомості особистості старого, маскулінного, і нового, фемінінного стереотипу. Особливостями еклектичного стереотипу є зіткнення традиційного патріархального виховання жінки з реаліями постіндустріального соціуму, де вона змушена самостійно вирішувати багато питань у всіх сферах життя, та феміністичного виховання чоловіка, який вважає нормою бачити жінку самостійною, з достатною заробітною платою, але він зберігає маскулінні ілюзії по відношенню до себе.

Балетмейстери ХХ-ХХІ ст. П. Бауш, М. Грехем, А. Дункан, М. Каннінгем, М. Моріс, А. Прельжокаж в сучасних хореографічних творах відображають різні моделі гендерних відносин чоловіка та жінки й намагаються сформувати нові стереотипи в яких переважатиме гендерна рівність у міжособистісних відносинах. Таким чином, доцільним є вивчення найкращіх творів цих балетмейстерів.

Необхідно відзначити, що при створенні балетмейстером сучасних хореографічних творів важливим є конкретизація специфіки проявів статевих, біологічних та соціально- культурних особливостей при гендерній взаємодії танцівників різних статей в дуетному танці. Для грунтовного дослідження проблеми необхідно проаналізувати концепції культурологів й мистецтвознавців відносно чоловічого (маскулінність) та жіночого (фемінність) проявів у сучасних хореографічних творах.

Дослідниця Е. Далі в книзі «The Balanchin women» доводить, що важливе значення мають вплив раси, статі та інші фактори ідентичності на розвиток гендерних стереотипів в хореографічному мистецтві. На думку Е. Далі, такий варіант інтерпретації танцю, пов'язаний з певним світоглядом балетмейстера й орієнтований на сприйняття хореографічного твору глядачем [9, с. 17].

В сучасних дослідженнях гендерні стереотипи в сучасних хореографічних творах майже повністю ґрунтується на чоловічому досвіді, а історичні дослідження загалом містять певні патріархальні відголоски.

Е. Далі, досліджуючи гендерні стереотипи, зазначає, що проявом «підривного» гендерного виконання модерн танцю як правило був чоловік, який одягав жіночий одяг. Е. Далі вважає, що в хореографічних творах балетмейстера М. Моріса підкреслюються і втілюються різні тілесні прояви як елементи для розмежування гендерних принципів [9, с. 17].

На сучасному етапі розвитку танцю модерн та постмодерн, соціокультурні та художні аспекти тілесності інтерпретуються наступним чином: І.танець модерн кінця ХХ ст. базуються на принципах тілесності;

2. природність, життєвість, тілесність у танці модерн використовуються як яскраве відображення індивідуальності танцюристів;

3. модерн танець проводить паралель між тілесним і духовним проявом танцюристів, що найповніше відображає художньо- екзистенціальні особливості людського існування.

Роль гендеру в хореографічному мистецтві розглядає дослідниця О. Шабаліна в монографії «Пластичність. Мова. Тіло», де визначає, що балет Заходу наприкінці ХХ ст. акцентує увагу на образі вільної жінки [5, с. 73]. Розглянемо феміністичні тенденції при інтерпретації жіночих образів у сучасних хореографічних творах західно-європейських балетмейстерів жінок ХХ-ХХІ ст. В хореографічних композиціях А. Дункан в стилі модерн: «Танець вогню», «Божественна босоніжка» показано імпровізаційність, заперечення «вертикальності» класичного танцю з протиставленням «горизонтальних позицій» земного життя. А. Дункан відновлює зв'язок із землею, відкриття Бога в людині, її танець був символом вивільнення жінки від обмежень пуританства, вона втілює образ вільної жінки, у її найбільшому вираженні [2, с. 23].

Важливим новаторством балетмейстера М. Грехем в балеті «Ламентації» було об'єднання релігійного й інтелектуального аспектів. Вона обирає гендерні стосунки для сценічного втілення. Унікальним досягненням Грехем була робота у жанрі психологічної танцювальної драми. Героїні її балетних вистав: Юдиф, Ж. Дарк, Медея, Іокаста мають феміністську спрямованість, але в їх образах відображено пошук жіночої тотожності в різних її проявах. У створенні мови тіла для своїх вистав у стилі модерн М. Грехем використовує техніку вивільнення механіки руху з використанням принципів конструктивізму [8, с. 18].

Цікавим явищем для танцювальної культури ХХ ст. був хореографічний досвід П. Бауш. Вона вважала, що «зміст визначає форму» [1, с. 62]. Для вистав П. Бауш характерним є звернення до підсвідомості й інстинктів, динамічне вивільнення руху, експеримент у русі та свідомості. У постмодерній виставі «Кафе Мюллер» показано акцент на буденних деталях, які в танцювальних композиціях набувають естетичного й філософського тлумачення. Теми, які підіймає П. Бауш у хореографічних творах - це насильство, яке спрямоване на жінок. П. Бауш намагається у постмодерному танці продемонструвати, що жінки мають розум так само, як і тіло. Цей маніфест пояснює застосування розмовної мови в постмодерному танці й показ тіла [1, с. 63].

Місце гендеру в хореографічному мистецтві розглядає Є. Щербак, яка наголошує, що фемінізм, як ідеологічний рух став початком кардинальних змін у світовій хореографічній культурі рубежу ХХ-ХХІ ст. У танцювальних композиціях на матеріалі сучасних танцювальних стилів інколи танцівниці виконують чоловічі функції у парі з партнером (наприклад, підтримки). Яскравим прикладом є образ Кармен в балеті Р. Поклітару «Кармен TV», яка виконує чоловічу роль й носить партнера на руках, що показує звільнення жінок від стереотипних обмежень, а також можна простежити еклектичну модель гендерних відносин [6, с. 216].

Розглянемо особливості інтерпретації патріархальних гендерних стереотипів балетмейстерами чоловіками при створенні сучасних хореографічних творів: балетмейстер А. Прельжокаж створив провокаційні балети - ремейки: «Весна священна», «Весілля», в яких поєднує класичну техніку з експресіоністською пластикою сучасного танцю та елементами архаїки. Його балети «Весілля» і «Весна священна» - грубо і брутально говорять про секс. Прельжокаж ставив композиції про реалії сучасності (про вседозволеність, розбещеність, насильство). В основі його твору «Весілля» (поліцейські) протоколи, в яких йдеться про насильство. Він перейнявся долею албанських дівчат, які одружуються невідомо з ким, аби поїхати зі своєї країни, а потім підлягають насильству. В цьому балеті показані не здорові гендерні відносини чоловіків і жінок та прояви сексизму [10, с. 17].

У дослідженнях О. Карандєєвої обгрунтовано теоретичні підходи сучасних західноєвропейських та українських дослідників щодо жіночого (фемінність) та чоловічого (маскулінність) аспектів у світовому сучасному балетному театрі. Доведено, що в школі класичного танцю сформовані певні моделі естетики тіла й рухів для показу фемінного або маскулінного аспектів. В романтичному балеті йде насадження гендерних моделей, коли безтілесність жіночого тіла стали зразком фемінного аспекту в балетному мистецтві, а здатність чоловіка бути для жінки опорою - маскулінного прояву [4, с. 147].

Дослідник Р. Барт вважає що концепцію маскулінності в сучасному танці можна простежити через аналіз дуетного танцю та співтворчості в ньому танцівників, яка народжує оригінальні естетичні взаємини [7, с. 18]. Спостерігаючи за дуетами глядач може побачити різницю між парами, різними стилями та традиціями в танці: деякі дуети побудовані на ієрархії (домінуванні й підкоренні, де можна простежити патріархальну модель), інші - показують відносини, де жінка виконує пасивну функцію. У балеті «Агон» Д. Баланчина, любовні стосунки виражені в дуеті через абстрактну боротьбу між балериною та партнером, де танцівник-чоловік створює потужну фізичну силу, домінує над глядацькою аудиторією, але дотримуючись норм чоловічої поведінки [7, с. 52].

В ХХІ ст. спостерігається поступова втрата в сучасному балетному мистецтві естетичного й біологічного зв'язку між тілами танцівників та їхньою гендерною приналежністю, що призводить до появи в чоловічому танці вишуканої пластики, дрібної танцювальної техніки, яка характерна для жіночої манери виконання, також, це зменшує домінантну маскулінну складову. Таким чином, в класичному танці виникає «чоловіча емансипація», тобто пародії на фемінний танець, коли танцівники чоловіки демонструють жіночу техніку в жіночих костюмах, що, як вважає, Є. Щербак сприяло звільненню танцівників від стереотипних обмежень [6, с. 217].

Дослідник Р. Барт вважає, що у взаємодії танцівників у парі джентельменське поводження з партнеркою впливає на появу нових тендерних ознак чоловічого танцю: це партнер, який поєднує силу з ніжністю, чоловічий авторитет з вишуканою грацією [7, с. 51].

Таким чином, в сучасному балетному театрі Заходу наприкінці ХХ ст. йде зменшення гендерних відмінностей у танці чоловіків та жінок, наприклад постмодерніст М. Каннінгем створює композиції «BIPED», «Beach Birds for Camera», у яких чоловіки та жінки рухались однаково, паралельно, що можна інтерпретувати як модель рівних партнерських тендерних відносини між чоловіком та жінкою.

гендерний стереотип балетмейстер хореографічний

Висновки та перспективи подальших розвідок напряму

В результаті дослідження проаналізовано особливості інтерпретації гендерних стереотипів в сучасних хореографічних творах західно-європейських балетмейстерів ХХ-ХХІст. А. Дункан, П. Бауш, М. Грехем, М. Каннінгема, М. Моріса, А. Прельжокажа. Зокрема, патріархальна модель показана в хореографічних творах А. Прельжокажа (балети-ремейки: «Весна священна», «Весілля»); еклектична модель втілена в творах Р. Поклітару («Кармен TV»); феміністичні тенденції можна простежити у хореографічних творах жінок балетмейстерів М. Грехем («Ламентації»), П. Бауш («Кафе Мюллер»), А. Дункан («Танець вогню», «Божественна босоніжка»).

Таким чином, для модерного та постмодерного танців західно-європейських балетмейстерів ХХ-ХХІ ст. характерними особливостями є: вільне відображення соціальних відносин, розбіжності статевих і гендерних характеристик; в танці втілені феміністські тенденції, гендерна нерівність у хореографічних творах балетмейстерів-жінок ХХ ст. П. Бауш, М. Грехем, А. Дункан; сучасний танець набуває характерних лексичних та поведінкових кодів, за якими чітко розрізнялися фемінні або маскулінні образи.

Перспективою подальших розвідок науковців може бути розробка нових методичних рекомендацій з виховання майбутніх хореографів на принципах толерантності, гендерної взаємодії та рівноправних, здорових партнерських стосунках.

Список джерел

1. Балынина Н., Истомина Е., Феденкова О. Удар Пины Бауш. Московский наблюдатель. 1995. № 7 - 8. С. 61 - 66.

2. Блейер Ф. Айседора. Портрет женщины и актрисы Фредерика Блейер. /пер. с англ. Е. Гусевой. М.: Олимп-111111, 1994. 368 с.

3. Гендерні стереотипи. URL: https://uk.wikipedia.org/wiki

4. Карандєєва О. Педагогічна школа чоловічого балетного виконавства в Україні. Вісник НАКККіМ. 2020. № 3. С. 145-151.

5. Шабаліна О. Пластичність. Мова. Тіло. Київ:ФОП.Поліщук, 2017.194 с.

6. Щербак Є. Зміна гендерних ролей у сучасних хореографічних практиках. Етнічна історія народів Європи. Київ: УНІСЕРВ, 2014. С. 216 - 218.

7. Burt R. The male dancer. Bodies, spectacle, secsualities.2-nd edition. London. New York, 2007. 233 p.

8. Graham M. Blood Memory. New York, 1991. 231 р.

9. Daly N. The Balanchin women. The Drama Review. 1987. No 31. P. 17

10. Delahaye G., Freschel A. Angelin Preljocaj. Arles: Actes Sud, 2003. 112р.

References

1. Balynina, N., Istomina, E., Fedenkova, O. (1995). Impact of Pina Bausch. [Moscow Observer]. Moscow.

2. Blayer, F. (1994). Isadora. Portrait of a woman and actress Frederic Blair. [E. Guseva, Trans/Olimp- PPP].Moscov. 368 s.

3. Gender stereotypes. URL: https://uk.wikipedia.org/wiki.

4. Karandeeva, O. (2020). Pedagogical school of male ballet performance in Ukraine. [Herald of the National Academy of Managerial Staff of Culture and Arts. ].

5. Shabalina, O.(2017). Plasticity. Language. Body [PI. Polishchuk]. Kyiv.

6. Scherbak, E. (2014). Changing gender roles in modern choreographic practices [Ethnic history of the peoples of Europe]. Kyiv.

7. Burt, R. (2007). The male dancer. Bodies, spectacle, secsualities. (2-nd edition). London. New York. 233 s.

8. Graham, M. (1991). Blood Memory. New York. 231 s.

9. Daly, N. (1987). The Balanchin women [The Drama Review]. 17 s.

10. Delahaye, G., Freschel, A. (2003). Angelin Preljocaj [Arles: Actes Sud]. 112 s.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Проблема образності та артистизму в спортивних танцях, роль творчого спілкування. Сценічна пластика у спеціальній підготовці аматорів бального танцю. Соціально-психологічна природа хореографічних явлень. Вироблення у танцюристів образного мислення.

    курсовая работа [31,0 K], добавлен 13.02.2011

  • Історія розвитку абстракційно-асоціативної неокласики. Передумови зародження неокласицизму, його специфіка - інтенсивна "реміфологізація" античної культури. Вплив даного художнього напрямку на формування сучасних хореографічних стилів балету ХХ-ХХІ ст.

    курсовая работа [300,3 K], добавлен 27.04.2011

  • Вивчення процесу розвитку танцю модерн і постмодерн за кордоном та, насамперед, у країнах СНД. Основні методики викладання зазначених танців. Характеристика груп рухів, згідно з теорією Р. Лабана: пересування, стан спокою, жестикуляція, елевація, підйоми.

    курсовая работа [40,4 K], добавлен 26.10.2010

  • Розгляд специфіки імпровізації в хореографічній діяльності. Дослідження способів оптимізації процесу розвитку хореографічних здібностей молодших школярів. Аналіз розвитку навичок імпровізації, практичні поради щодо їх прищеплення в хореографії дітей.

    курсовая работа [0 b], добавлен 30.11.2015

  • Модерн. Значение термина "модерн". Идеология модерна. Переход от модерна к постмодерну. Самосознание европейской культуры первой половины XX века. Массовая культура. Культура постмодерна. Постмодернизм от истоков до конца столетия.

    реферат [27,2 K], добавлен 29.08.2006

  • Принципи історично-порівняльного, проблемно-хронологічного, культурологічного та мистецтвознавчого аналізу української народної хореографічної культури. Організація регіональних хореографічних груп. Народний танець в діяльності аматорських колективів.

    курсовая работа [50,8 K], добавлен 03.01.2011

  • Витоки класичного танцювального мистецтва. Класичний танець як один із компонентів хореографічної освіти. Значення класичного танцю у хореографічному вихованні. Загальні тенденції класичного танцю та його місце у стилях бальної та народної хореографії.

    курсовая работа [81,2 K], добавлен 14.10.2014

  • Становлення українського народного танцю. Конструктивна цілісність композиції українського народно-сценічного танцю. Поняття і принципи педагогічної танцювальної виконавської культури. Вплив екзерсису класичного танцю на формування виконавської культури.

    курсовая работа [3,9 M], добавлен 30.11.2016

  • Екранізація як варіант інтерпретації художнього тексту і місце перетину різних комунікативних систем. Прийоми і принципи візуалізації художніх світів творів у різних типах кіноінтерпретацій. Кореляція сюжету в екранізаціях роману "Портрет Доріана Грея".

    курсовая работа [69,6 K], добавлен 15.05.2015

  • Атрибуція художніх творів як один з найважливіших моментів у житті цих самих творів та всіх, хто їх супроводжує : колекціонерів, музеїв, мистецтвознавців. Розгляд особливостей графічного портрету Катаріни Маннерс, намальований Рубенсом в 1625 році.

    презентация [5,1 M], добавлен 24.04.2017

  • Систематизація спільних для всіх європейських бальних танців технічних дій. Попередження можливих помилок під час виконання танцювальних рухів. Вивчення принципів теорії та практики передового хореографічного досвіду. Створення енергії стискання в нозі.

    статья [21,8 K], добавлен 22.02.2018

  • Танець-модерн в Україні наприкінці XX століття. Тенденції розвитку сучасного балетного театру. Зміни техніки виконання танцю в стилі модерн в Європі і Америці. Створення української академія балету. Особливості розвитку нових шкіл танцю-модерн в Україні.

    статья [289,5 K], добавлен 31.08.2017

  • Творчі пошуки та досягнення балетмейстерів останньої чверті XX століття. Сучасність російського балету та його видатні представники (балетмейстери). Авторський театр хореографа-філософа Бориса Ейфмана. Театральність та пластичність постановок майстра.

    дипломная работа [3,0 M], добавлен 26.08.2013

  • Направления и течения современного искусства. Зарождение модернизма: Уильям Моррис, Эдвард Берн-Джонс, Обри Бердсли, Антонио Гауди. Постмодерн как демократизация общества, культурный плюрализм. Интеллектуальные и художественные средства изображения.

    контрольная работа [19,8 K], добавлен 22.04.2009

  • Найхарактерніша риса художньої культури Індії. Синтез поезії, музики, хореографії. Сюжети легенд, епічних творів, підказані природою та життям як теми танців. Канонічні рухи очей, шиї, голови й інших частин тіла. Головні елементи індійського танцю.

    презентация [1,5 M], добавлен 06.01.2013

  • Постмодерн как направление в культуре. Основные характеристики культуры: человек как игрок, игрушка мироздания. Понятие концептуализма, постмодерн как культура текста с его деконструкцией. Тенденции постмодерна в литературе и кинематографе современности.

    реферат [35,4 K], добавлен 30.11.2010

  • Постмодернізм, інтелектуальна течія, покликана осмислити не економічні, а політичні та культурологічні проблеми. Орієнтація постмодерної культури на "масу", і на "еліту" суспільства. Специфіка постмодерністської естетики. Мистецтво та позахудожні сфери.

    реферат [24,8 K], добавлен 25.02.2009

  • Життєвий шлях і творче становлення видатного українського художника та скульптора Олександра Архипенка, його перші виставки та популярність. Джерела новаторства та впливи Архипенка на модерну скульптуру, особливість і самобутність його відомих творів.

    дипломная работа [58,2 K], добавлен 02.11.2009

  • Історія виникнення латиноамериканських танців. Роль танцювального мистецтва в житті народів США та застосування танців в житті народностей, ритуалах та обрядах. Характерні ознаки самби. Версії походження румби. Зародження та розвиток вуличних танців.

    курсовая работа [7,4 M], добавлен 18.12.2016

  • Зародження найпростіших танцювальних форм, особливості змінення танцювальної техніки, манери виконання, музичного супроводу протягом середніх століть. Характеристика основніх танців епохи феодалізму: бранль, фарандола, турніджер, бурре, ригодон та інші.

    контрольная работа [223,8 K], добавлен 13.02.2011

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.