Культурология как наука

Размещено на http://www.allbest.ru/

Культурология как наука

Коровиков Алексей Александрович

РДГБ-22

1. Что изначально несло в себе слово «culture»? Можно ли применить к бомжу это понятие?

культурогенез цивилизация постмодернизм

“Культура”, впервые появившаяся в 1782 году благодаря немецкому филологу Иоганну Аделунгу и произошедшее от латинского слова cultura, сначала переводилось как возделывание, после чего смысл термина расширился и стал подразумеваться как воспитание, развитие, образование. В первый раз расширенный смысл слова “культура” применил философ Марк Тулий Цицирон в своей работе “Тускуланские рукописи”. Понятие обыденного языка, которое обозначает обработку почвы, Марк Тулий Цицерон использовал в переносном смысле как возделывание ума человека в процессе воспитания и обучения. Он охарактеризовал философия как культуру ума, считая, что глубокий и развитый ум возникает благодаря философии и ее рассуждениям.

Все что окружает нас - культура. Образование - это культура, искусство, семья - тоже культура

Следовательно, понятие культуры можно применить и к бомжу, ведь он является частью человеческого общества

2. Что означает термин "культурогенез" Назовите существующие теории культурогенеза

Культурогенез -- процесс появления и становления культуры любого народа и народности, в общем, и появления культуры как таковой в первобытном обществе. На данный момент не существует единой теории появления культуры. Это обобщение достижений истории, философии, этнографии, археологии, социологии. Он связан и с другими дисциплинами, занимающимися изучением разных аспектов существования человеческого общества.

Существует несколько теорий культурогенеза:

Космологическая. Ее главная суть состоит в утверждении, что на развитие культуры влияют некие космические силы, которые своим воздействием побуждают человечество развиваться.

Символическая. Ее сторонники уверены в том, что развитие культуры вызвано передачей информации закодированными символами.

Натуралистическая. Основана на том, что человечество и культура развивались естественным путем в ходе эволюции.

Орудийно-трудовая. Ее основоположник - Ф. Энгельс, который утверждал, что именно труд послужил толчком к развитию человечества и культуры.

Социальная. В ее основе лежит утверждение, что человечество развивает не трудовая деятельность, а необходимость работать сообща.

3. Как соотносятся понятия «цивилизация» и «культура»?

Оба термина достаточно тесно связаны между собой, в последствии чего часто не различаются, а воспринимаются равными. Все варианты мнений относительно взаимодействия культуры и цивилизации можно привести к трем.

По первому мнению, эти слова-синонимы, они не обладают никакими существенными отличиями друг от друга. Самый значимый пример этому - теория известного английского историка А. Тойнби. Он исследовал цивилизацию как конкретный этап культуры, делая основной свой акцент на ее духовном области, при том оставляя религию как ее главный компонент.

По второму подходу - между культурой и цивилизацией есть некие сходства, наряду с отличиями. Ф. Бродель придерживался этого мнения. Он считал цивилизацию основой всех культур. В центре его внимания стояла непосредственно цивилизация, которая изучалась сквозь призму духовных явлений.

По третьему подходу - акцент на том, что культура и цивилизация в полной мере противопоставляются друг другу. В соответствии с данной теорией, цивилизация представляет собой гибнущую и распадающуюся культуру.

Еще Шпенглер упоминал что культура - живой и растущий организм, вследствие чего он предоставляет простор для развития и становления литературы и искусства, а в цивилизации места для художественного творчества нет, ведь в ней преобладают интеллект и техника, ее прогресс.

4. Кто первым создал типологию цивилизаций? Охарактеризуйте её основания

П.А. Сорокин создал более рациональную теорию цивилизаций. Он отказался от редукционистских концепций культуры, которые были созданы его предшественниками, как и М. Вебер. По его мнению, культура - явление особого рода, которое намного сложней и совершенней живого организма. К тому же, она не детерминируется экономикой напрямую.

Согласно теории П.А. Сорокина, культура представляет собой систему значений - ценностей. С их помощью общество поддерживает взаимосвязь своих институтов, интегрируется. Направленность и энергию человеческих усилий тоже определяет культура. Правильно оценить ход социального и культурного развития человечества и направить его в должное русло может позволить нам только понимание процесса развития цивилизаций. П.А. Сорокин полагал, что к культуре неприменима холистическая теория в понимании представителей морфологической школы, потому что они не являются замкнутыми комплексами.

Отлично от Тойнби, он выделил несколько тенденций развития современных цивилизаций:

Перемещение центра творческих сил, ведь, как известно, эти центры перемещались в истории человечества постоянно.

Постепенный упадок сенсуалистической культуры, за основу которой берется уверенность, что за пределами свидетельств нашим органов чувств нет ни реальности, ни ценности.

5. Кто из представителей игровой теории культурогенеза считал, что игра есть только у людей и почему?

Ойген Финк, философ из Германии, рассматривал игру как самый важный феномен всего бытия человека, наряду с такими событиями и проявлениями как труд, господство, любовь и смерть.

Игровое начало нитью пронизывает всю жизнь человечества и создает некий особенный и оригинальный способ осознания жизненного пути. Финк, вступая в спор и противоречие с Хейзингой, считает, что игра - самый важный способ воплотить человеческую деятельность, не свойственную представителям фауны.

Лишь человек трансформирует окружающую его среду, обладая фантазией. Фантазия и есть основание для игры, с помощью которой осуществляются духовные возможности культуры. Так происходит понимание возвышенности человека надо миром культуры, что предшествует рождению новой культуры.

6. К какому типу культур, выделенных Рут Бенедикт, относится культура казахского народа? Обоснуйте свой ответ

Я думаю, что казахская культура относится к культуре стыда, ведь в культуре стыда человек смотрит на себя глазами других и в своих действиях ориентируется на аспект похвалы или порицания со стороны других. Как правило, общество этого типа контролирует своих членов, одобряя или осуждая их конкретные поступки. Если в этом обществе тебя одобряют и ценят - следовательно, ты хороший человек, а наоборот - негодник и плохой человек. Эта самая критика со стороны других вызывает в человеке чувство стыда. Для избежания неприятных эмоций, добропорядочный гражданин ведет себя прилежно и как положено.

Именно такой феномен наблюдается в нашей культуре на ежедневной основе, где человек боится проявить и открыть себя, боясь осуждения окружающих.

Человека постоянно преследуют мысли типа “сделаю или скажу не то”, “Оденусь иначе”, ведь он стремится не выделятся из общества. Членам нашей культуры важно всегда чувствовать одобрение других, чтобы наша самооценка и само важность оставались на месте. Такое мышление человека и является первопричиной культуры стыда.

Думаю, что казахской культуре понадобится много времени для трансформации в вину.

7. Назовите 3 ведущих европейских писателей эпохи модернизма

В. Вулф

Ф. Кафка

М. Пруст

8. Кто из писателей ХХ века воплотил в творчестве «поток сознания»

Дж. Джойс

9. Дайте общую характеристику постмодернистской культуры. Покажите особенности постмодернистской культуры на примере (картина, скульптура, арт-проект того или иного художника)

Постмодернимзм (фр. postmodernisme - после модернизма) -- понятие, отражающее структурно сходные явления в мировой общественной жизни и культуре второй половины XX века и начала XXI века, часто интерпретируется как «то, что пришло на смену модернизму». Он употребляется как для характеристики пост неклассического типа философствования, так и для комплекса стилей в художественном искусстве.

Постмодерн - состояние современной культуры, включающее в себя своеобразную философскую позицию, выражающую (не)формальную антитезу модернистскому искусству, а также массовую культуру современной эпохи.

Постмодернизм появился не случайно и не моментально. Уже в ряде явлений искусства конца 50-х и особенно 60-х годов наметился отход, как от отдельных положений модернистской эстетики, так и некоторых фундаментальных концептуальных установок модернизма, таких, как герметизм и индивидуализм, самоизоляция от окружающего мира и уход исключительно во внутренний мир художника, а в пластических искусствах - геометризация и беспредметность. Постмодернизм это художественная реакция на контркультуру.

Философия постмодерна постановила такие базовые понятия и установки, ориентации, которые легли в основу в интеллектуальной деятельности, характерными для стиля мышления эпохи. Это:

1) отказ от истины, понятий такие как причина или исток, которые заменились на след

2) Неприятие категории сущность, ориентирующих исследователя на поиск глубин, корней явлений приводит к возникновению понятия резома, или “поверхность”

3) Постмодерн противопоставляет “метафизике” - “иронию”, а "трансцендентному” - “имманентное”

4) Модерн стремился к определенности, а постмодерн стремится к неопределенности

5) На смену терминам жанр и граница текста пришли текст или “интертекст”, давая мыслителю свободу творить, пренебрегая требованиям традиций

6) Постмодерн нацелен не на созидание, синтез или творчество, а на деконструкцию и деструкцию, т.е разрушение и перестройку прежней структуры интеллектуальной практики и культуры в общем.

Многие черты, присущие постмодернистскому искусству и выражающие общую культурную парадигму современности рассмотрены в классификации, которую предложил Ихаб Хассан:

1) Неопределённость

2) Фрагментарность и принцип монтажа

3) Деканонизация, борьба с традиционными ценностными центрами

4) Все происходит на поверхности

5) Молчание, отказ от мимесиса

6) Положительная ирония

7) Смешение жанров, выского и низкого

8) Театральность современной культуры, работа на публику

9) Имманентность

Картина Френсиса Бэкона “Портрет Мишеля Лейриса”

Это первый из двух портретов Бэкона своего близкого друга, французского сюрреалиста писателя и антрополога Мишеля Лейриса; второй последовал в 1978 году.

Лейрис изображен на плоском черном фоне, его лицо изображено в радиальном вихре ярких цветов, его черты искажены в стиле, типичном для портретов Бэкона 1960-х и 1970-х годов. Только его левый глаз остается нетронутым от этих искажений и больше, чем остальная часть его лица; тема картины, кажется, сосредоточена на зрении. По словам критика Эрнста ван Альфена, он видит, что он «находится под влиянием чего-то, что он видит. Он находится в своего рода гипнотическом трансе».

В картине сделан акцент на черепе Лейри, и было проведено сравнение рентгеновских снимков, использованных в качестве источника для его Распятия 1933 года. По той же причине и из-за того, что он воссоздал человеческую голову, ее также сравнивали с масками африканских племен, которыми очень интересовался автор.

Мне картина показалась интересной и завораживающей, своей одновременно поверхностной понятностью и загадочностью ввела меня в своеобразный транс при взгляде на нее. Хоть в какой-то степени картина кажется мне жуткой, я вижу в ней свою долю смысла и прекрасного и поэтому хотел поделится этой работой.

10. Формы художественной практики постмодернизма

Поп-арт

Поп-амрт (англ. pop art, сокращение от popular art -- популярное или естественное искусство) -- направление в изобразительном искусстве Западной Европы и США конца 1950--1960-х годов, возникшее как реакция отрицания на абстрактный экспрессионизм. В качестве основного предмета и образа поп-арт использовал образы продуктов потребления. Фактически это направление в искусстве подменило традиционное изобразительное творчество -- на демонстрацию тех или иных объектов массовой культуры или вещественного мира.

Поп-арт создан, чтобы удивлять людей своим дизайном. В дизайне интерьера поп-арт выглядит необычно, экспрессивно, контрастно, ярко. Основные черты поп-арта: радужные цвета, броские формы, использование пластика, повторяющиеся элементы.

Поп-арт открыто оспаривал принципы “хорошего дизайна”, отрицал модерн и его ценности. Поп-арт возвел в ранг произведения искусства обычные бытовые предметы из окружающего нас повседневного мира и изображения людей. После чего смешал все это ярким колоритом или причудливой формой и использовал в качестве произведения искусства. Поп-арт показывает себя как эмоциональный и энергичный стиль, как взрыв эмоций.

Основные элементы стиля Поп-арт:

игра с размером, цветом и количеством;

фотографические, рисованные изображения больших размеров; картины, активно эксплуатирующие изображения банок кока-колы и супа Campbell, а также образы знаменитостей Мэрилин Монро, Элвиса Пресли, Мао Дзедуна;

использование повторяющихся мотивов, как для акцента (постеры и картины), так и для фона (настенная плитка, ковры с растиражированным рисунком);

основные материалы: синтетика, пластмасса, бумага, металл;

для мебели свойственны абстрактный рисунок, кричащая расцветка, глянцевые поверхности и, конечно же, пластик;

неонове краски, яркая расцветка, комиксы и множество интересных деталей, в выборе которых нет ограничений.

Для поп-арта характерно использование ярких (вплоть до кислотных) и насыщенных цветов. Как правило, основной цвет интерьера белый, допускаются близкие к белому пастельные тона. В дополнение к нему идут цветовые сочетания из нескольких ярких цветов. Характерная особенность - цвета редко дополняют, сглаживают друг друга. Чаще они контрастируют и противопоставляются. Впрочем, не стоит злоупотреблять буйством красок - нужно учитывать, что в этом помещении вам придется жить. Яркое может выглядеть красиво и свежо, но есть опасность, что владельцу быстро надоест буйство красок.

Я выбрал поп арт потому что думаю что яркие цвета и краски способны положительно влиять на настроение человека и я сам близко расположен к этой теме.

Размещено на Allbest.ru