Творчість Лари Фабіан в контексті сучасного музичного мистецтва

Стильові напрямки творчості співачки Лари Фабіан, особливості її вокальної манери та пісень. Лара Фабіан є співачкою, що опанувала такі напрямки, як: диско, шансон, денс-поп, класичний кросовер, латино; створила інтерпретації пісень видатних співачок.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык украинский
Дата добавления 07.05.2023
Размер файла 31,0 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru

Творчість Лари Фабіан в контексті сучасного музичного мистецтва

Вероніка Тормахова,

кандидат мистецтвознавства, доцент, доцент кафедри музичного мистецтва Київського національного університету культури і мистецтва

(Київ, Україна)

Юліана ЦУЛУН,

магістр кафедри музичного мистецтва Київського національного університету культури і мистецтва (Славутич, Київська область, Україна)

Ісус ЧОРНІЙ,

магістр кафедри музичного мистецтва Київського національного університету культури і мистецтва

(Лубни, Україна)

В статті окреслені основні стильові напрямки творчості видатної співачки Лари Фабіан, окреслено особливості її вокальної манери та пісень. Зазначено, що європейська поп-музика початку ХХІ століття являє собою культурний простір, де поєднуються різні традиції: від легкої диско-музики до драматичної пісні шансон, від блюзової і соул-традиції співу, що походить з США до латиноамериканської вокально-танцювальної композиції. Топ-вокалісти поєднують в своїй творчості найкращі зразки різних вокальних традицій. Лара Фабіан є співачкою, що опанувала такі стильові напрямки, як: диско, шансон, денс-поп, класичний кросовер, латино та створила інтерпретації пісень видатних співачокХХ ст. - Едіт Піаф, Даліди та ін. Ларі Фабіан вдається поєднувати у своїй творчості стиль співу французького шансону та американської поп-пісні. Її дебютний альбом «Lara Fabian» включав зразки шансону з його характерним акустичним звучанням (вокал та рояль), відсутністю бек- вокалу, а також яскраво вираженою ліричністю та драматичним напруженням. Для пісень такого типу характерні відсутність чіткої ритмічної пульсації, декламаційність, велика кількість агогічних прийомів. Її акторський талант знайшов втілення у яскравих відеокліпах до власних пісень. Співачка також є композиторкою і авторкою текстів. За весь період творчої діяльності їй вдалось випустити 19 альбомів, пісні з яких очолювали вершини хіт-парадів у різних країнах. Творча діяльність Фабіан охоплює різні сфери: участь у вокальних конкурсах, виступи на вокальних і танцювальних шоу. Її творча майстерність може розглядатись як зразок для наслідування молодим виконавцям. Системний характер діяльності дозволяє Ларі Фабіан створювати цілісні музичні твори, в яких кожна деталь музичного образу та його візуального сценічного втілення є взаємопов'язаними.

Ключові слова: Лара Фабіан, шансон, стиль, вокал, класичний кросовер, диско, денс-поп, кавер. фабіан співачка вокальний

Veronika TORMAKHOVA,

Candidate of Art (Ph.D.), Associate Professor, Associate Professor at the Music Department Kyiv National University of Culture and Arts (Kyiv, Ukraine)

Yuliana TSULUN,

Master's student of the Music Department Kyiv National University of Culture and Art (Slavutich, Kyiv region, Ukraine)

Isus CHORNII,

Master's student at the Music Department Kyiv National University of Culture and Art (Lubny, Kyiv region, Ukraine)

CREATIVITY OF LARA FABIAN IN THE CONTEXT OF MODERN MUSIC

The article outlines the main stylistic directions ofthe work ofthe outstanding singer Lara Fabian, outlines the features of her vocal manner and songs. It is noted that European pop music of the beginning of the 21st century is a cultural space where various traditions are combined: from light disco music to dramatic chanson songs, from blues and soul singing traditions originating from the USA to Latin American vocal and dance compositions. Top vocalists combine the best examples of various vocal traditions in their work. Lara Fabian is a singer who has mastered such styles as: disco, chanson, dance-pop, crossover, Latin and created interpretations of songs by outstanding singers of the 20th century - Edith Piaf Dalida and others. Larry Fabian manages to combine the singing style of French chanson and American pop song in his work. Her debut album “Lara Fabian” included samples of chanson with its characteristic acoustic sound (vocals and piano), the absence of backing vocals, as well as pronounced lyricism and dramatic tension. Songs of this type are characterized by the absence of a clear rhythmic pulsation, declamation, and a large number of agogic techniques. Her acting talent was embodied in bright video clips for her own songs. The singer is also a composer and lyricist. During the entire period of her creative activity, she managed to release 19 albums, the songs from which topped the charts in different countries. Fabian's creative activity covers various areas: participation in vocal competitions, performances at vocal and dance shows. Her creative skill can be considered as a role modelfor young performers. The systematic nature ofthe activity allows Lara Fabian to create complete musical works in which every detail of the musical image and its visual stage embodiment are interconnected.

Key words: Lara Fabian, chanson, style, vocals, crossover, disco, dance-pop, cover.

Актуальність проблеми. Сучасна поп-музика представлена багатьма стильовими напрямками, серед яких в останній час є поширеними диско, денс-поп, шансон, класичний кросовер. Проте виконавців, які майстерно володіють в однаковій мірі здатністю виконання пісень в різних стилях не так багато. Серед них вирізняється професійністю, вокальними і акторськими даними Лара Фабіан. Співачка здійснює багатогранну творчу діяльність. Вона приймала участь у зйомках кліпів, що проходили на території Київської області й у Львові. У неї є творчі контакти та спільні проєкти з українськими виконавцями. Поодинокі роботи присвячені її вокальному виконавству та опису життєвого і творчого шляху. Водночас творчість Лари Фабіан не була достатньо висвітлена у вітчизняному музикознавстві, що й актуалізує дослідження її творчості.

Аналіз попередніх досліджень і публікацій. В українському музикознавстві є ряд публікацій, проблематика яких дотична темі дослідження. Стаття А. Попової присвячена розгляду традиції виконання французького шансону і внеску творчої особистості Едіт Піаф у розвиток цього жанру. В роботі В. Тормахової розкриваються особливості будови сучасних поп-пісень і продемонстровано їх розвиток наприкінці ХХ - на початку ХХІ ст. У довіднику В. Откидача наявна інформація щодо основних стильових напрямків естрадної музики. Упродовж останніх років було опубліковано ряд інтерв'ю з виконавицею, де описано різні періоди життя і творчості співачки. Водночас у вітчизняному музикознавстві творчість Лари Фабіан до сьогоднішнього дня не була глибоко досліджена. Недостатньо висвітлені її авторські здобутки, акторська майстерність та тренерська діяльність у сучасних вокальних шоу.

Мета статті полягає у висвітленні специфіки творчої діяльності відомої співачки Лари Фабіан.

Виклад основного матеріалу. Лара Фабіан - відома франко-бельгійська співачка, яка походить з родини музикантів: італійки та бельгійського француза. Своє ім'я вона отримала завдячуючи захопленню матері романом «Доктор Живаго», де одним з персонажів була - Лара. Справжнє прізвище виконавиці - Крокер. Вона є не тільки відомою у всьому світі співачкою, а й також талановитою актрисою, авторкою текстів до пісень та композиторкою. Творча діяльність даної особистості охоплює різні сфери: участь у вокальних конкурсах, виступи на різних вокальних і танцювальних шоу. Колись свою творчу діяльність Лара Фабіан розпочала з конкурсу нових талантів в Брюсселі і піднялась до тренерського крісла вокального шоу «Голос Франції». Вона приймала участь у такому музичному конкурсі, як «Євроба- чення» в 1988 році, де представила композицію «Croire», представляючи Люксембург та зайняла почесне четверте місце. Творче надбання співачки складається з 14 студійних та 5 концертних альбомів. Її перший альбом одразу став популярним і приніс їй міжнародну славу. Він став bestseller-ом у 1998 році. Лара Фабіан зазначала, що вона обрала творчу діяльність і професію, бо це її моя пристрасть, через яку вона отримую порцію любові під час виходу на сцену.

Авторський стиль Лари Фабіан походить від поєднання сучасної поп-музики і традиційного французького шансону. В. Откидач зазначає, що даним терміном можна позначити французьку пісню у всіх її жанрових іпостасях. «Шансон - це у широкому сенсі французька пісня в усіх її історичних і жанрових різновидах від найдавніших часів до наших днів» (Откидач, 2019: 245). У вокальному стилі співачка орієнтується на творчий досвід європейського естрадного напряму: Едіт Піаф, Даліди, також її кумирами є Селін Діон і Барбара Стрейзанд, що представляють американську поп-традицію. Її голос з діапазоном в чотири октави сформувався завдяки класичній підготовці, яку вона отримала в бельгійській консерваторії.

Ларі Фабіан вдається поєднувати у своїй творчості стиль співу французького шансону та американської поп-пісні. Її дебютний альбом «Lara Fabian» включає зразки шансону з його характерним акустичним звучанням (вокал та рояль), відсутністю бек-вокалу, а також яскраво вираженою ліричністю та драматичним напруженням. Для пісень такого типу характерні відсутність чіткої ритмічної пульсації, декламаційність, велика кількість агогічних прийомів. Манера виконання наслідує стиль Едіт Піаф. Мистецтво шансоньє полягає в тому, щоб показати «міні виставу», де співак не тільки виконує пісню, а й «проживає» її. Саме таким чином Лара Фабіан виконує свої франкомовні пісні з різних альбомів. Авторкою багатьох текстів пісень є сама співачка. Навіть стриманий стиль у сценічному одязі і мінімум жестикуляції під час концертів Фабіан можна розглядати як наслідування традиції Едіт Піаф. «Її творчим кредо було прагнення створювати цілісну картину, сцену або мініспектакль з пісні. Для виконавського іміджу співачки, візуальне модне оформлення було не суттєвим чинником» (Попова, 2015: 133).

Лара Фабіан виконує англомовні пісні в манері, що нагадує Селін Діон, яка є однією з її кумирів. У її першому англомовному альбомі «Lara Fabian» були представлені популярні стилі кінця XX ст., такі як: поп-рок, диско, соул, завдяки яким альбом став «золотим» у Канаді, Швейцарії, Німеччині й Норвегії, а платиновий - у Бельгії, Бразилії, Франції й Португалії.

Другий альбом співачки зайняв високі позиції у чартах Бельгії, Франції, Німеччини, Фінляндії, Швейцарії, Нідерландах, США. Це стало можливим завдяки співавторству з Ріком Елісоном та іншими авторами. Пісні, що увійшли до альбому «A wonderful life» здобули значної популярності серед публіки. Однією з композицій альбому є «No big deal». Твір представляє собою зразок класичного поп-хіта з хуковим приспівом, яскравою мелодією та вираженою танцювальною ритмікою. Такий тип композиції нерідко використовується в сучасній поп-музиці, де «...приспів, або іноземний відповідник даного терміну - хорус... - це частина пісні, яка з'являється більше ніж один раз в пісні, містить основну ідею» (Тормахова, 2020: 229).

Також треба приділити увагу однойменній пісні з альбому «A wonderful life», яка є інтерпретацією ліричної балади британського гурту «Black», створеною Коліном Вернкомбом (Colin Vearncombe) у 1986 році. Лара Фабіан у своїй виконавській версії більше приділяє уваги тексту, таким чином надаючи мелодії ознак декламаційності і збагачує виконання приспіву більшою емоційністю. Співачка у завершеннях фраз використовує дрібну мелізматику, характерну для вокальної манери соул, але при цьому не порушує ритмічну основу пісні. Під час співу вона використовує вокальний прийом субтон, який надає теплого звучання композиції. Виконання Лари Фабіан нагадує ліричну сповідь, у якій вона спирається на вербальний текст, малюючи різні відтінки відчуттів, якими передається емоційний стан пісні. Саме тому ця виконавська версія пісні стала цікавою та сподобалась слухачам, зайнявши високі позиції в чартах Німеччини, Нідерландів та Бельгії.

Звертаючись до особливостей змістовного наповнення текстів, треба приділити увагу яскравим образам, на яких будується драматургія пісні. Наприклад, таким є твір «Mademoiselle Hyde», що присвячений темі боротьби світла та темряви в особі однієї людини, яка все повністю усвідомлює, але не може протистояти цьому. На відміну від роману XIX століття Роберта Луїса Стівен- сона «Mr. Hide», що надихнув співачку, основною героїнею є жінка. Текст насичений амбівалентним ставленням до головної героїні, підкреслюється її «The dark evil side» (темна сторона зла). Текст цієї пісні був пропущений авторкою крізь призму власного світобачення, вона в ній розкривається, як вразлива та романтична натура. Разом з нею ми занурюємось у світ закоханої людини, що бореться сама з собою заради свого щастя. У 2013 році українським режисером Аланом Бадоєвим був знятий відеокліп на пісню «Мадемуазель Хайд» з іншою назвою «Морфій», що став однією з новел фільму «Мадемуазель Живаго» (Бадоєв зробив...).

Лара Фабіан проявляє себе не лише у музичній сфері. Вона випустила тексти до власних пісень, а також збірку поезій під назвою «Les paroles de 74 chansons». Також варто відзначити, що Лара Фабіан відома у музичному світі тепер не тільки як співачка, а і як професійний вокальний тренер. Вона була наставницею талановитого французького виконавця Грегорі Лемаршаля. Під час виконання ними пісні «Ave Maria» співачка допомагала розкритися молодому артисту, надаючи йому емоційну підтримку. В коді цієї пісні вона створювала такі імпровізаційні фрази, які учень зміг повторити, співаючи з нею в діалозі, щоб максимально продемонструвати потенціал його голосу.

Аналізуючи багатогранність Лари Фабіан необхідно розглянути її акторську майстерність, яка проявилася у фільмі «Мадемуазель Живаго», що був створений українським режисером-кліп- мейкером Аланом Бадоєвим. За задумом режисера планувалося створити 12 новел, де дії будуть відбуватися в минулому, теперішньому і майбутньому, охоплюючи XIX-XXI століття. Протагоністом у даній картині була представлена Лара Фабіан. В її особі втілена жінка, що страждає у фашистському концтаборі, в концертному залі, захопленому терористами, або у фантастичному світі майбутнього.

Замовником картини був Universal Music France - французький підрозділ найбільшої світової звукозаписної компанії Universal Music Group

International. В основі проєкту - пісні створені на чотирьох європейських мовах: англійській, французькій, італійській та іспанській. Відеоряд до пісень був знятий у різних частинах України, зокрема під Києвом та у Львові. На всіх локаціях доводилося будувати складні декорації, що було можливим завдяки професійній роботі художни- ків-декораторів. У проєкті приймали участь українські відомі хореографи: Олена Коляденко, Назар Дідик та Костянтин Гордієнко.

Пісні, що входять до проєкту є дуже драматичними та різностильовими. Кожна пісня представляє собою маленьку історію, яку пережила головна героїня. Серед них є пісні, що представлені масовими сценами, а в деяких увага зосереджена на одиноких персонажах, талановито втілених Ларою Фабіан. Однією з таких є «Winter's Bouquet» - четверта пісня з альбому і дев`ята історія з музичного фільму «Мадемуазель Живаго» Лари Фабіан, де її партнером був Макс Барських. Як висловлювалась співачка, їй було дуже приємно працювати з українським виконавцем. Кохання французької жінки до молодого солдата в окупованій Франції перетворює зимовий Париж на сонячне весняне місто, але любов завжди супроводжує смерть.

Вербальний текст до композиції, як і до всіх пісень альбому, співачка написала сама. Аналізуючи текст пісні, не можна напевне стверджувати, що він присвячений конкретній життєвій історії. Скоріше за все, це спогади з минулого героїні, які час від часу пробуджуються в її серці яскравими спалахами. Сама мелодія композиції переносить нас в атмосферу меланхолійності і мрійливості та повертає нас у потаємні закутки душі, де ми зберігаємо ті моменти нашого життя, які є для нас безцінними. Можна припустити, що пісня і є діалогом героїні з її минулим, за яким вона сумує.

Розпочинається музична композиція з «гострих» коротких звуків фортепіано, які нагадують дрібний падаючий сніг, що відблискує різними кольорами на сонці у зимовий морозний день. В оркестровому вступі звучить мелодія французького шансону, який перегукується з конкретною музикою, що була навіяна атмосферою вулиці. «Конкретна музика полягає в записі на магнітофонну плівку, монтажі, трансформації та змішуванні природних чи штучних звучань довкілля, що до цього визнавалися “не музичними”» (Українська музична енциплопедія, 2008: 547). Лірична мелодія, підтримана чітким ритмом з рисами тан- цювальності; емоційна композиція; відвертість почуттів - усе це являє собою справжній французький шансон. Після нього звучить фрагмент приспіву, за яким настає пауза і пісня звучить в іншій тональності. Основна тема написана в гармонічному мінорі з використанням низхідних секвенцій, що нагадує мелодію шансону. Початковий мотив побудований на оспівуванні інтонації малої сексти з секвенціями і налаштовує на сумний образ пісні. Незабаром Лара Фабіан розпочинає свій внутрішній діалог. Тембр її голосу тут надзвичайно теплий, легкий, прозорий, що звучить з динамікою - piano. Надалі приспів набуває невеликого емоційного піднесення, яке відчувається у зростанні динаміки від piano до mezzo forte, але все ж таки зберігаючи ту «акуратність» і камер- ність в голосі, які були на початку. Другий куплет з приспівом вже звучить більш драматично. Це проявляється у більш яскраво вираженому вібрато в голосі, емоційності, наявності придихання. У вокальній партії розгортається історія кохання, а в інструментальній частині пісні - її драматична розв'язка. Другою кульмінацією пісні є проведення мелодії танго, побудованого на іншій темі. Пісня скомпонована на чергуванні заспіву з приспівом і оркестровій кульмінації, що з'являється після другого приспіву. Важливою частиною композиції є інструментальний епізод із соло альта, саме тут набуває сили кульмінація твору. Альт нагадує друге приховане «я» героїні, яке страждає і плаче за пережитим минулим, що неможливо повернути назад. Надалі й до кінця пісні голос співачки та інструменту перебувають у постійному діалозі один з одним. Світлий, задушевний тембр Лари Фабіан переплітається з мелодією альта, створюючи ефект ностальгії. Закінчується пісня проведенням приспіву у скороченому вигляді зі зміною вербального тексту, що символізує повернення до суворої реальності з країни мрій головної героїні. Слід відзначити оркестровку цієї пісні, яка зроблена для естрадно-симфонічного складу і включає багато епізодів наслідування різних стилів і жанрів, зокрема: танго, оперної увертюри, шансону.

«Музика - це суть моєї творчої ідентичності і також це частина мого характеру. Я спілкуюся з людьми через музику, і це спілкування є причиною, чому я займаюся цією роботою. Я ніколи не уявляла життя без музики. Жити без музики означає відкинути себе» (Kirci, 2016). Ці слова співачка неодноразово зазначала щодо своєї творчості. Лару Фабіан як вокалістку не можна відносити до якогось одного напрямку. Вона повноцінно розкривається як блискуча творча особистість у різних стилях, таких як: класичний кросовер, шансон, диско, соул, поп-денс.

Визначним прикладом композиції у стилі поп- денс є пісня «I am who I am», яка має 5 реміксів, 7 офіційних версій та кліп. Денс-поп - стиль електронної танцювальної музики і під-жанр поп-музики, який поєднував танцювальні ритми зі стилями поп, хаус та сучасним ритм-н-блюзом. З'явившись в середині 1980-х років, цей стиль став відображенням спроб композиторів висловити потенціал поп-музики за допомогою нових електронних інструментів. У цьому творі це висвітлено через партію клавішних інструментів та програмування на барабанах. Також в фонограмі звучить гітара, яка відтворює своїми фігу- раціями іспанські мотиви та чудово поєднується з електроінструментами. Назва твору «Я та хто я є» та текст пісні - це заява для світу від Лари Фабіан. Лара знає, що для більшості людей музична індустрія - це гра, але вона не збирається в неї грати. Співачка каже світові не намагатися обдурити її або грати з нею в ігри, тому що це не спрацює, вона саме така, яка вона є. Це показує, що у Лари справжній характер і робить її музику більш відкритою для її шанувальників. Пісня є рухливою, з яскраво-вираженою танцювальною ритмікою в супроводі. Цікавою особливістю даної композиції постає контраст між активним супроводом та плавністю вокальної лінії. Лара Фабіан може зі смаком поєднати кілька вокальних технік в одній пісні, як це і робиться в «I am who i am». Мелодія пісні створена з коротких мотивів, відокремлених паузами, які легко запам'ятовуються. Приспів побудований за принципом діалогу, але виконаний однією людиною. Це робить пісню справжнім хітом. Серед вокальних прийомів переважають белтінг, тванг, соул. Виконавиця у цій пісні наслідує манеру співу Селін Діон. Бути людиною, якою вона є, і бути вірною собі означає, що її музика завжди відображатиме чесність і порядність її аудиторії. І хоча пісня зазнала критики та не підкорила усі чарти, вона посідає вагоме місце в становленні американської кар'єри та підтвердженні слів співачки - вона та, хто вона є.

Одна з провідних тем пісень Лари Фабіан є монолог самотньої закоханої жінки. Важливе місце у творчості співачки належить інтерпретаціям хітів її кумирів, зокрема Едіт Піаф, Даліди, Барбри Стрейзанди. Однією з таких пісень є композиція французького співака й поета С. Лами на музику А. Дона «Je suis malade» («Я хворію», або більш змістовним перекладом буде «Я хворий (хвора) тобою»). Виконана у 1973 році автором, пісня не отримала великої популярності, у тому ж році кавер-версію композиції виконала французька співачка Даліда й, нарешті, у 1994 році свою інтерпретацію пісні запропонувала Лара Фабіан. Її версія композиції набула популярності й викликала захоплення самого С. Лами. Пісня присвячена трагедії нерозділеного, забороненого кохання, яке стає для ліричного героя прокляттям та хворобою.

Структура пісні є, на перший погляд досить типова для французького шансону: вступ, два куплети - приспів (який являє собою період повторної будови), третій та четвертий куплети - приспів - п'ятий куплет - приспів - програш - два приспіви. Можна трактувати куплети 1-2 та куплети 3-4 як один куплет, написаний в двочас- тинній формі, тоді схема буде виглядати ще більш «стандартно»: «куплет-приспів-куплет-приспів-

скорочений куплет-два приспіви», але для подальшого аналізу більш зручним є перший варіант трактування форми.

Проаналізувавши відео та аудіо записи виконання пісні «Я хвора тобою» Ларою Фабіан неможливо не помітити, що на різних релізах та живих виступах співачка виконує цю композицію по-різному. Співачка додає у свій кавер повільний восьмитактовий вступ в партії солюючого фортепіано. У версії, записаної для альбому «Carpe Diem» у 1994 році Л. Фабіан починає співати після паузи. У цій версії - перші два куплети та приспів саме співаються короткими фразами. Друге речення приспіву стає емоційним вибухом, виконується дуже гучно, звучить як крик душі. Третій, четвертий та п'ятий куплети Лара Фабіан виконує додаючи до співу немузичні звуки - плач, зітхання, шепіт, схлипування.

Одною з головних відмінностей усіх версій співачки є виконання першого речення останнього приспіву a cappella: цей прийом ще більше підкреслює «епізод subito piano»: голос співачки ніби звучить у пронизливій тиші, що дуже влучно виражає відчуття самотності героїні й після цього ще більш драматично та емоційно звучить фінальне проведення приспіву з динамікою fortissimo на фоні tutti інструментального супроводу (у ансамбль в першій версії пісні входять клавішні, солююче фортепіано, ударні, гітара).

Найбільш пронизливим та вражаючим є виконання пісні, що записане на концертному альбомі співачки 2003 року. Цього разу композиція стає справжньою сповіддю, співачка постає перед слухачами ніби емоційно оголеною, й більшу частину композиції виконує за допомогою чергування прийомів речитативу та мелодекламації, часто доручаючи мелодичну функцію солюю- чому роялю. Пісня перетворюється на яскравий трагічний монолог справжньої драматичної актриси. Ще одна відмінність цієї версії - п'ятий куплет та фінальний приспів повністю виконуються Л. Фабіан a cappella; співачка досягає небаченого напруження без підтримки інструментального супроводу, лише силами власного голосу: відчай і самотність у цьому варіанті досягають свого апогею.

Висновки

Сучасна поп-сцена ХХІ ст. представлена різноманітними музичними стильовими напрямами, які представляють в своїх піснях європейські виконавці. Одною з них є Лара Фабіан, що поєднує в своїй особі співачку, актрису, авторку пісень, віршів та вокального тренера. Характерною рисою творчості Фабіан є широкий стильовий діапазон і поєднання американської вокальної школи з традицією співу французького шансону. Особливістю Лари Фабіан-актриси - є створюваний нею лірико- драматичний образ на сцені, що продовжує традиції Едіт Піаф. Унікальність співачки полягає в тому, що вона співає і вільно розмовляє багатьма мовами: англійською, французькою, італійською, іспанською. Це дозволяє їй з легкістю писати тексти пісень на цих мовах, висловлюючи щирі почуття, що перемежовуються з філософськими роздумами. Сценічний образ Фабіан доволі стриманий, а в її відеокліпах розкривається акторський талант виконавиці. Вона є зразком артистки, що не прагне до часом марної та тимчасової популярності, а слідує тим шляхом, який вважає своїм.

Список використаних джерел

Бадоєв зробив з прекрасної Лари Фабіан рудоволосу вампіршу. URL: https://gazeta.Ua/articles/celebrities/_ badoyev-zrobiv-z-prekrasnoyi-lari-fabian-rudovolosu-vampirshu-foto/345009 (дата звернення 27.11.2022).

Откидач В. Музична естрада: довідник : у 4-х т. Т. 1 : словник термінів. Харків: Лідер, 2019. 259 с.

Попова А. Особливості вокальної манери та сценічного образу Едіт Піаф. Вісник Маріупольського державного університету. Серія: Філософія, культурологія, соціологія, 2015, Вип. 9. С. 129-134.

Тормахова В. Еволюція куплетної форми в рок- та поп-музиці. Вісник Національної академії керівних кадрів культури і мистецтв: наук. журнал. Київ. 2020. № 3. С. 226-230.

Українська музична енциклопедія. Том 2. Київ. 2008. 664 с.

Kirci S. Passionately in love with music: Lara Fabian. 2016. URL: http://www.raillife.com.tr/en/passionately-in-love- with-music-lara-fabian/ (дата звернення: 27.11.2022)

References

Badoiev zrobyv z prekrasnoi Lary Fabian rudovolosu vampirshu [Badoev turned the beautiful Lara Fabian into a red-haired vampire]. URL: https://gazeta.ua/articles/celebrities/_badoyev-zrobiv-z-prekrasnoyi-lari-fabian-mdovolosu- vampirshu-foto/345009 (data zvernennia 27.11.2022) [in Ukrainian].

Otkydach V. Muzychna estrada: dovidnyk : u 4-kh t. T. 1 : slovnyk terminiv [Musical variety: a guide: in 4 vols. Vol. 1: a dictionary of terms]. Kharkiv: Lider, 2019. 259 р. [in Ukrainian].

Popova A. Osoblyvosti vokalnoi manery ta stsenichnoho obrazu Edit Piaf [Peculiarities of Edith Piaf's vocal manner and stage image]. VisnykMariupolskoho derzhavnoho universytetu. Seriia: Filosofiia, kulturolohiia, sotsiolohiia, 2015, Vyp. 9. рр. 129-134 [in Ukrainian].

Tormakhova V. Evoliutsiia kupletnoi formy v rok- ta pop-muzytsi [Evolution of the verse form in rock and pop music]. VisnykNatsionalnoi akademii kerivnykh kadriv kultury i mystetstv: nauk. zhurnal. Kyiv. 2020. № 3. рр. 226-230 [in Ukrainian].

Ukrainska muzychna entsyklopediia [Ukrainian music encyclopedia]. Tom 2. Kyiv. 2008. 664 р. [in Ukrainian].

Kirci S. Passionately in love with music: Lara Fabian. 2016. URL: http://www.raillife.com.tr/en/passionately-in-love- with-music-lara-fabian/ (data zvernennia: 27.11.2022)

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Розгляд кордоцентризму, як філософського явища в контексті ґрунтовної творчої спадщині Явдохи Зуїхи. Дослідження кордоцентричних рис українських пісень з репертуару народної співачки і фольклористки. Втілення "філософії серця" в музичній спадщині.

    статья [19,4 K], добавлен 24.04.2018

  • Народні художні промисли як одна з історично зумовлених організаційних форм народного декоративного мистецтва. Основні напрямки сучасного народного мистецтва: художні промисли та індивідуальна творчість майстрів. Народне мистецтво поліського регіону.

    контрольная работа [56,2 K], добавлен 01.11.2010

  • Оцінка творчості представника української діаспори в Австралії, живописця, графіка, скульптора Л. Денисенка. Узагальнення його творчого доробку в царині графіки, її стильові і художні особливості. Оцінка мистецької вартості графічних творів художника.

    статья [20,8 K], добавлен 24.11.2017

  • Перший пісенний конкурс Євробачення, проведений у Швейцарії. Його учасники та песні. Правила пісенного конкурсу: кількість країн та пісень, виконавці, мови, новизна пісень та оригінальність, вокал та інструменти, процедура відбору, рекорди і досягнення.

    презентация [1,2 M], добавлен 07.04.2019

  • Зародження і становлення кобзарства. Кобзарі й лірники – особлива елітна частина українського народу. Особливості звичаїв і традицій, кобзарського середовища. Особливе ставлення до музичного інструменту. Творчість Т. Шевченка. Історія знищення мистецтва.

    методичка [32,8 K], добавлен 15.10.2014

  • Дослідження життєвого шляху і творчості видатних митців, які проживали на території України: Івана Айвазовського, Михайла Булгакова, Івана Франко, Лесі Українки, Ліни Костенко, Володимира Івасюка, Марії Заньковецької, Катерини Білокур, Тараса Шевченка.

    контрольная работа [337,9 K], добавлен 14.01.2012

  • Життєвий шлях та початок творчості Юліана Буцманюка, його духовні і національні особливості у жовківській спадщині. Розписування стінопису катедрального храму св. Йосафата, проект іконостасу. Високий рівень творчості Буцманюка в галузі монументалістики.

    курсовая работа [61,0 K], добавлен 20.07.2011

  • Характерні риси Диско - стилю популярної танцювальної музики другої половини 1970-х років. Переважання у звучанні клавішних, струнних та електронних музичних інструментів, які створюють соковитий акомпанемент. Найвідоміші виконавці стилю диско.

    презентация [4,7 M], добавлен 23.11.2017

  • Внесок М. Максимовича, П. Куліша у вивчення української поезії. Український фольклор у працях І. Срезнєвського. Фольклористична спадщина Микола Костомарова. Записи українських пісень Зоріана Доленги-Ходаковського. П.Я. Лукашевич і народна творчість.

    контрольная работа [32,1 K], добавлен 20.07.2011

  • Українська професійна музика. Народна пiсенна творчiсть. Перехiд України пiд протекторат Росiї та його наслiдки. Театралізація обрядових і хороводних пісень. Розвиток мистецтва, живопису, архітектури, будівництва, літератури, друкарства, науки, зодчества.

    курсовая работа [70,4 K], добавлен 17.01.2017

  • Особливості та основні напрямки впливу нових технологій на сучасне мистецтво. Вивчення специфіки взаємодії мистецтва і науки, продуктом якої є нові технології на сучасному етапі і характеристика результатів взаємодії нових технологій та мистецтва.

    реферат [13,0 K], добавлен 22.04.2011

  • Витоки класичного танцювального мистецтва. Класичний танець як один із компонентів хореографічної освіти. Значення класичного танцю у хореографічному вихованні. Загальні тенденції класичного танцю та його місце у стилях бальної та народної хореографії.

    курсовая работа [81,2 K], добавлен 14.10.2014

  • Дизайн як вид проектної творчості. Проблема співвідношення ремесла й дизайну. Історія та напрямки розвитку дизайну. Винахід друкуючого верстата Гуттенберга. Започаткування ідей промислового проектування. Причини бурхливого розвитку промислового дизайну.

    реферат [245,3 K], добавлен 08.12.2010

  • Життя і творчість французького художника-постімпресіоніста. Перші уроки малювання Анрі. Навчання в Парижі. Дружба с Ван Гогом. Відображення світу кабаре, публічних будинків і вулиць в його картинах. Літографії, присвячені творчості співачки Іветт Гильбер.

    презентация [2,7 M], добавлен 23.11.2017

  • Український традиційний спів - основа української вокальної школи. Розвиток вокальної педагогіки і виконавства у центральних та східних областях України. Особливості становлення вокальних шкіл регіонів Західної України, їх формування на Чернігівщині.

    дипломная работа [85,5 K], добавлен 29.09.2013

  • Характеристика жанрових особливостей одного з регіональних різновидів танечних пісень - шумок. Основні мотиви шумкових моностроф та їхня ритмомелодична специфіка. Порівняльний аспект спорідненості шумок з іншими жанровими різновидами танцювальної лірики.

    статья [19,6 K], добавлен 27.08.2017

  • Модернізм як характерне відображення кризи буржуазного суспільства, протиріч буржуазної масової та індивідуалістичної свідомості. Основні напрямки мистецтва модернізму: декаданс, абстракціонізм. Український модернізм в архітектурі, скульптурі та малярства

    контрольная работа [24,9 K], добавлен 20.11.2009

  • Досліджується феномен української ментальності в контексті музичного мистецтва. Аналіз модифікації національної культури в музичному мистецтві як проявів колективного несвідомого. Цитування українського фольклору на текстовому та інтонаційному рівнях.

    статья [19,6 K], добавлен 18.12.2017

  • Характеристика особливостей музичного мистецтва Індії. Визначення понять рага і тал. Ознайомлення з національними індійськими танцями. Аналіз специфіки інструмента бансурі. Дослідження стилів класичного танцю: катхак, одіссі, бхаратнатьям, маніпурі.

    презентация [8,8 M], добавлен 20.03.2019

  • Зародження найпростіших танцювальних форм, особливості змінення танцювальної техніки, манери виконання, музичного супроводу протягом середніх століть. Характеристика основніх танців епохи феодалізму: бранль, фарандола, турніджер, бурре, ригодон та інші.

    контрольная работа [223,8 K], добавлен 13.02.2011

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.