Изобразительное искусство древнего Египта

Размещено на http://www.allbest.ru/

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«Детская школа искусств п. Тыреть»

Экзаменационный реферат

по учебному предмету «История изобразительного искусства»

Тема: «Изобразительное искусство древнего Египта»

2023 г



Введение

Древний Египет - “дар Нила” и страна пирамид - государство не просто уникальное, а великое и могущественное не только незыблемостью, непоколебимостью в своей верховной власти, но еще больше тем огромным воздействием культуры, которое мы испытываем сегодня, через пять тысячелетий после ее создания. Изучение искусства Древнего Египта представляет большой интерес, так как многое было создано египетским народом в истории человечества впервые; мы можем выяснить пути сложения и развития искусства в одном из первых в истории человечества классовых обществ и установить отражение в нем тех изменений, которые происходили в жизни египетского рабовладельческого общества; школу египтян прошли греческие мастера, а все мы - ученики греков.

Цель работы - исследовать специфику развития искусства древнего Египта, воспроизвести особенности его основных направлений.

В соответствии с этим были поставлены следующие задачи:

- проследить историю развития искусства Египта в древности;

- четко выделить главные этапы в развитии культуры, являвшиеся наиболее важными в истории этой страны;

- изучить развитие главных направлений искусства: архитектура, живопись, скульптура;

- обозначить значение и влияние древнеегипетского искусства на мировую культуру.

Поставленные цели и задачи обусловили структуру данной работы. Экзаменационный реферат представлен в нескольких частях: введение, основная часть и заключение, включает список использованной литературы и приложения.

Основная часть включает два раздела. Первый раздел посвящен исследованию истории развития искусства в древнем Египте. Второй раздел освещает главные ориентиры древнеегипетского искусства - архитектура, уделяется особое внимание пирамиде как символу египетской культуры; живопись; скульптура.



1. История развития искусства в древнем Египте

Додинастический период (4 - 3 тыс. до н.э.). Территория Египта была заселена человеком сотни тысяч лет тому назад хамитскими и родственными им племенами. К одной из них относится так называемая герзейская культура эпохи энеолита (4-е тыс. до н. э.). Названа по могильнику Герзе (Нижний Египет). Памятники культуры представлены поселениями и могильниками.

В этот период в древнеегипетском искусстве так же, как и во многих культурах первобытного общества на стадии его разложения, очень значительной была роль прикладного искусства.

Одним из древнейших производств Египта, появившимся еще в конце 5-го тысячелетия до н. э., было гончарное дело. В это время происходит совершенствование орнамента сосудов, получает распространение геометрический орнамент из прямых, зигзагообразных, волнистых линий, позже сосуды стали расписывать ландшафтными и бытовыми сценами.

Важное место в изображении в этот период занимает образ человека. Устанавливаются и надолго фиксируются правила изображения в скульптуре и живописи.

Раннее царство (3 тыс. до н.э. - 30-28 века до н.э.). Время раннего царства охватывает период правления фараонов I и II династий, когда начало существовать в Египте первое государство, представлявшее собой ещё весьма непрочное объединение всех его областей.

Египет Раннего царства находился на уровне меднокаменного века (найденные в погребениях металлические орудия соседствуют с каменными и деревянными), а керамика изготавливалась еще без применения гончарного круга.

Искусство этого периода вступило в период своего становления, закрепления образных и изобразительных норм и средств, происходит официальная культовая канонизация изображения, творчески развиваются приёмы мастерства.

Строились дворцы для фараонов. Помимо дворцов возводились храмы многочисленным богам, которым поклонялись египтяне. Неотъемлемую часть храма и гробниц составляли статуи фараонов, знати, придворных писцов. Все они были выполнены в рамках строжайших канонов.

Древнее царство (28 - 23 вв. до н. э.). Время правления с III по VIII династий фараонов. Период Древнего царства - это время окончательного сложения всех основных форм египетской культуры.

Единство Египта воплощалось во власти фараонов -- неограниченных хозяев всей страны и верховных собственников всех земель. Власть фараона постепенно усиливалась. Он был главой культов всех богов Египта и сам был обожествлён.

С усилением культа обожествления царя получил дальнейшее развитие заупокойный культ. В стремлении утвердить идею вечности загробной жизни, фараоны в течение всей жизни готовили себе вечное пристанище - гробницу, которая должна была своими размерами, преобладанием над всеми остальными строениями, служить их обожествлению и после смерти. Выражением этого было строительство в этот период пирамид - гробниц фараонов Джосера, Снофру, Хеопса (Хуфу), Хефрена (Хафра) и Микерина (Менкаура).

Стиль скульптуры этого периода сложился на основе заупокойного культа с его строгим требованием соблюдения портретного сходства, спокойствия и равновесия поз, фронтальности постановки фигур.

Рельефы и росписи, которыми украшались стены гробниц и храмов, также были связаны с заупокойным культом.

Среднее царство (21 - 18 вв. до н. э.). Среднее царство охватывает время правления XI и XII династий фараонов.

Происходят изменения в области государственной религии. На смену культу солнечного бога Ра, господствовавшему со времён Древнего царства, пришёл культ другого небесного божества - Амона.

Фараон по-прежнему обожествляется, но он уже не царствует так абсолютно. Большие гробницы-пирамиды сменились в период Среднего царства гробницами, вырубленными в скалах или небольшими пирамидами из кирпича-сырца. Большое распространение в декорировании гробниц приобретают росписи.

Статуи царей воздвигаются в храмах и под открытым небом. Во славу богов и царей всё чаще воздвигаются обелиски с заостренной пирамидальной верхушкой, «каменные иглы», покрытые иероглифами. Постепенно происходят изменения в канонах построения рельефов, художники стремятся изобразить человека таким, как он есть. Темы рельефов становятся разнообразнее, охват жизни - шире.

Новое царство (16 - 11 вв до н. э.). Время правления XVIII-XX династий. Это был период наибольшего экономического и политического могущества Египта и период наивысшего расцвета его культуры.

В общественной жизни страны огромную роль стало играть жречество. С целью ослабить всё возрастающую силу знати и жречества, противостоящую власти и значению самого царя, сын Аменхотепа III фараон Аменхотеп IV провёл социальную и религиозную реформу, небывалую в истории Египта по своей смелости. Аменхотеп IV объявил всех богов Египта ложными, закрыл все их храмы, а новым божеством провозгласил сам солнечный диск, культ которого существовал в Египте уже в эпоху Среднего царства как один из местных культов.

Искусство этого периода не порывало со старыми традициями, но творчески их переосмысливало. Оно знаменует собой высший подъём в реалистических исканиях Нового царства. В росписях дворцов и вилл летящие птицы, изгибающиеся веточки растений, листья, цветы создают подвижный органический мир природы, сродни творениям критских живописцев и гончаров.

В рельефах и росписях дворцов и гробниц Ахетатона появилось множество новых сюжетов и бытовых деталей, не встречавшихся ранее, связанных главным образом с воспеванием любви, согласия, душевной близости между фараоном и царицей и их детьми. В искусстве формируется новый образ человека: подчёркиваются главным образом милосердие и благость, мягкая красота и открытость души эмоциям и чувствам. Однако в изображениях сохраняются канонические черты.

Изменился и материал скульптуры: твёрдые и холодные породы камней сменились мягким пористым известняком.

Вскоре после смерти Эхнатона в первой четверти XIV века до н.э. при Тутанхамоне наступила реакция, было восстановлено почитание прежних богов, и Фивы снова стали столицей Египта.

Что касается архитектуры, царские гробницы окончательно отделяются от заупокойных храмов. Усыпальницы стали устраиваться в ущельях и скалах. Для утверждения своей божественной власти фараоны вновь ведут грандиозное строительство. Но вместо пирамиды увенчанием этого строительства становится храм. Складывается новый тип храмового сооружения.

Скульпторы стали особо внимательно относиться к деталям и точно передавать тонкости и характерные признаки нового костюма.

Стиль прикладного искусства отличается образной пластичностью и очень большой декоративностью.

В XIV - XI вв. до н. э. искусство было призвано подавлять, поражать своей грандиозностью, славить мощь великой египетской державы.

У египтян была особая любовь к природе, и особенно к цветам. В период Нового царства этот интерес к природе ещё более возрос, и в росписях домов богатых египтян стали воспроизводиться целые ландшафты.

Мелкая пластика и художественное ремесло, отличавшиеся очень высоким мастерством исполнения, следовали традициям большого искусства.

Поздний период (11 - 4 вв. до н. э.).

С первой половины XII века до н. э., в стране уже практически ничего не строится. В этот поздний период египетское искусство занято в основном перепевами наследия и стилизацией форм. В результате этих воздействий искусство отказалось от достижений предыдущего времени, далёкое Среднее царство считалось идеалом, творения древних фиванских художников - образцами, достойными подражания.

Тяжёлая политическая ситуация и ослабление экономики страны мало способствовали развитию изобразительного искусства. Некоторое оживление художественной жизни наступило при XXV (эфиопской) династии. Особенно большой расцвет в эту эпоху получил скульптурный портрет.

Последний краткий расцвет египетского искусства наблюдается в период объединения страны саисскими фараонами в конце VII - начале VI веков до н.э. Возрождая старое искусство, саисские мастера его творчески перерабатывали, достигая большой виртуозности. Живопись изобиловала яркими красками. Бронзовые статуэтки, покрытые чеканными узорами и инкрустированные золотом, нарядны, но лишены тепла амарнских портретов. Вообще искусство саисского периода характеризуется появлением холодного, изысканного стиля.

В 525 году до н. э. Египет был завоёван персидской державой Ахеменидов. В течение V и IV веков до н. э. египтяне боролись за освобождения от этого ига.

Искусство в этот период отражало лишь общий и окончательный упадок великой египетской державы. Художественное творчество всего лишь повторяет уже достигнутое в эпохи расцвета. При общем упадке культуры в этот поздний период всё же процветает искусство прикладное. Высокое мастерство наблюдается в металлических изделиях, особенно в период XXI династии, когда достигает значительной степени развития полихромия металлических изделий.



2. Архитектура

2.1 Архитектура Раннего Царства I-II династии (3000 год до н.э.)

Годы создания единого государства в истории Древнего Египта называют Ранним Царством. В те времена в долине реки Нил уже сложилось примитивное рабовладельческое общество. Государством правил фараон.

В этот период строятся жилища, культовые сооружения и гробницы. Но до наших дней жилые строения, сделанные из дерева, тростника и глины, не дошли.

Египтяне верили, что человек и после смерти продолжает существовать, поэтому стремились сохранить тело умершего и обеспечить его всеми нужными предметами для продолжения жизни. Веря в загробную жизнь, египтяне считали гробницы вечным домом человека, поэтому они по форме напоминали жилье.

Первые гробницы были построены в виде холма из камня и гальки. Для того чтобы сохранить холм и придать ему правильную форму, его обмазывали илом и обкладывали кирпичом. По внешнему виду гробницы напоминали завалинку у дома. Арабы называли такую гробницу мастабой, что по - арабски означает «скамья».

Гробницы фараонов Раннего Царства достигали огромных размеров. Гробница фараона I династии Гора-Аха имела площадь 561 кв. метр. Гробница царя династии Джета была еще больших размеров -672,5 кв. метра. Гробница последнего фараона I династии Ка превосходила своими размерами предыдущие.



2.2 Архитектура Древнего Царства III-IV династии (2900-2100 годы до н.э.)

Объединение Египта, начатое фараонами I династии, было окончательно завершено при фараонах III династии. Фараоны располагали огромными земельными богатствами. Именно в это время большое распространение получило рабовладение, причем в рабство попадали не только чужеземцы, но и свои соплеменники. Власть фараона была колоссальной. Огромное значение в египетской религии приобрел культ умершего фараона. Сохранение тела покойного фараона служило его возвеличению, при его жизни сооружались гигантские усыпальницы - пирамиды. Все грандиозные гробницы - пирамиды были возведены в период Древнего Царства.

Во время археологических раскопок в местах захоронения членов семьи фараона Джосера был обнаружен оттиск печати, на котором археологи прочли имя и титул зодчего - Имхотеп, визирь, первый после царя хранитель печати, верховный жрец Гегиополя, начальник всех работ царя Верхнего и Нижнего Египта.

Имхотепу было поручено соорудить гробницу фараона III династии Джосера. Первоначально предполагал придать гробнице форму мастабы. Из блоков известняка была воздвигнута большая мастаба. Ее высота равнялась 8,2 метра, а длина каждой стороны - 62,9 метра.

Итак, гробница состояла из шести мастаб, поставленных одна на другую, и имела такие размеры: высоту 60 метров и основание - 109,2*121 метр. Сооружение зодчего Имхотепа явилось прообразом, первым шагом к созданию гробниц - пирамид.

Но Имхотеп не ограничился одной усыпальницей Джосера. Им был построен целый ансамбль погребальных сооружений фараона.

Центром этого ансамбля служила пирамида, с севера и юга были построены дворцы и поминальные храмы.

Весь ансамбль окружили двойными стенами, которые были украшены рисунками и орнаментами. Толщина стен достигала 15 метров, а высота -- около 10 метров. Ансамбль имел форму прямоугольника с размерами 545 метров в длину и 276 метров в ширину.

Пирамида Хеопса -- самая ранняя и самая грандиозная из пирамид Гизе. Ее высота равняется 146,59 метра, длина сторон основания -- 233 метра.

Во время ежегодных разливов Нила 100 тысяч феллахов, свободных от сельскохозяйственных работ, в течение трех месяцев непрерывно работали над сооружением пирамиды. Известен и зодчий этой пирамиды -- Хемиун. По словам древнегреческого историка Геродота, строительство пирамиды длилось 20 лет.

Вход в пирамиду находился на северной стороне; от входа длинный коридор вел к погребальной камере, которая имела размеры 5x5x10 метров. Погребальная камера была расположена в центре пирамиды и облицована гранитом. Внутри камеры стоял большой, строгий и простой по форме саркофаг, в котором покоилось тело Хеопса.

Пирамида состояла из 2 300 000 блоков известняка, имеющих форму куба с гладко отшлифованными сторонами. Каждый блок весил от 2,5 до 15 тонн. Камни держались под собственной тяжестью; укладывали эти блоки без раствора. При этом они так тщательно пригнаны друг другу, что работа каменотесов вызывает восхищение.

Пирамида была облицована камнем правильной призматической формы, и все грани пирамиды имели идеально гладкую поверхность.

Пирамида Хефрена, второго преемника Хеопса, сооружалась в Гизе вне посредственной близости от пирамиды Хеопса. Ее высота 143,3 метра, длина сторон основания 215,2 метра. Вход в пирамиду находился у ее основания. Погребальная камера была расположена ниже основания. Там стоял большой гранитный саркофаг без надписи. Недалеко в скале были вырублены помещения для погребальных лодок. В ансамбль пирамиды Хефрена входили два храма -- верхний и нижний, объединенные проходом в единый комплекс. Вдоль прохода к верхнему храму, недалеко от пирамиды, возвышалась огромная статуя сфинкса -- лежачего льва с головой человека.

Статуя была высечена из выступавшей на равнине большой скалы, по форме, напоминавшей фигуру лежащего льва. Недостающие части фигуры льва скульптор дополнил плитами и придал статуе образ человека, похожего на фараона Хефрена. На голову сфинкса был надет клав -- головной платок, ниспадающий на плечи двумя концами, украшенными поперечными полосами. Высота сфинкса достигала 20 метров, длина -- 57 метров.

Третья пирамида называется пирамидой Микерина. Она была сложена из очень больших блоков. Снаружи эта пирамида облицована гранитными плитами. Вокруг нее располагались заупокойные храмы египетских фараонов.

Храмы Египта.

Храмы относились к культовым сооружениям. Основной план храма состоял из следующих частей: святилище, наос и обширный двор.

Святилище -- наиболее удаленная часть храма, предназначенная для пребывания божества. Вход в эту часть храма был запрещен. Вокруг святилища располагались служебные помещения. Оно почти всегда имело прямоугольную форму и было украшено только рельефами или надписями. Святилище иногда оставалось совершенно пустым, но обычно в нем находился какой-нибудь предмет или символ-- ковчег, священная ладья или жертвенный стол. Встречались святилища, высеченные из цельного гранита.

Перед святилищем располагался наос -- зал для людей знати. В создании этого гипостильного (т.е. многоколонного) зала раскрывалось творчество и мастерство архитектора. Трудность заключалась в освещении зала. В стенах этого огромного помещения никогда не пробивали окон. Два центральных ряда колонн были выше остальных, и благодаря этому свет проникал между колоннами. Отдушины в стенах давали дополнительный свет. Но эти отверстия служили не столько для освещения, сколько для вентиляции.

Ограждение между гипостильным залом и двором представляло собой стену с единственной дверью, через которую можно было видеть внутреннее помещение храма. Позднее такая стена стала заменяться колоннадой.

Передний двор был окружен двойным или тройным рядом портиков (талерея, образуемая колоннами). Перед входом в храм стояла высокая массивная стена, разделенная дверью на два гигантских устоя-пилона. Передняя часть пилона была покрыта рельефными рисунками. В ночное время при мигающих огнях факелов создавалось впечатление, что изображения на стенах пилонов оживали. Пилоны поверху заканчивались карнизом.

Перед пилонами устанавливали скульптуру и мачты с вымпелами. Они украшали фасад пилонов и располагались симметрично по сторонам от входа. Начиная с V династии эпохи Древнего царства по бокам входа стали устанавливать обелиски с именами основателей храма. В эпоху Среднего царства высота обелисков увеличивается, достигая 20 метра. В эпоху Нового царства высота обелисков еще более увеличилась и достигла 37 метров. Всю композицию храма завершал двойной ряд скульптурных изображений овнов и сфинксов. Самая длинная такая аллея соединяет Крнакский и Луксорский храмы.

Планы храмов были четкими и простыми. Одна из главнейших задач, которая стояла перед зодчими, -- создать в храмах атмосферу присутствия сверхъестественных сил, божества. Этого эффекта архитекторы достигали простейшими приемами: движение верующих по аллее к храму проходило под суровыми взглядами овнов и сфинксов, затем через узкую и маленькую дверь в массивных стенах-пилонах они попадали в открытые дворы, которые чередовались с большими залами, где огромные колонны поддерживали потолок. По мере приближения к святилищу уровень пола повышался, потолок опускался ниже, темнота сгущалась, священный символ был окружен сумраком.

Египетский храм никогда не являлся законченным сооружением. Дело в том, что с приходом каждого нового фараона к власти храм перестраивался, увеличивался. Фараоны перестраивали дворы и крытые залы, строили новые дворы, ставя перед ними новые пилоны. Каждая пристраиваемая часть храма носила имя нового фараона, но этим записям нельзя доверять, так как фараоны имели привычку уничтожать имена предыдущих фараонов и заменять их своими. При таком разрастании постройки от простого и четкого первоначального плана ничего не оставалось, план усложнялся и сооружение приобретало громадные размеры. Одним из таких храмов является Карнакский, известный храм Ипет-Исут, храм бога Амона, построенный в период Нового царства. Свое название он получил от расположенной рядом деревушки Карнак. Этот знаменитый комплекс храмов занимает площадь более трех гектаров.

2.3 Архитектура Среднего Царства VII--XVII династии (2100-1555 годы до н.э.)

С конца VII династии начинается распад Египта. Страна разделилась на множество областей (омонов), которые вновь объединились лишь при XI--XII династиях.

В эпоху Среднего царства продолжалось строительство храмов, архитектурных комплексов, но архитектура и сами сооружения не отличались новыми идеями. Гробницы фараонов, как и прежде, имели форму пирамиды, но они стали намного меньше, нередко их сооружали из сырцового кирпича и лишь облицовывали камнем.

Период правления XII династии в Египте характеризуется ирригационными работами. Восстанавливались старые дамбы и каналы. Большие работы велись в оазисе Фаюм, где занимались осушением болот, которые превращались в плодородные земли.

Храмы при пирамидах с приходом новых правителей становились центрами, в которых проповедовали идеи фараона и возводили его в ранг божества, владыки Египта.

Возведение этих храмов закончилось в начале 2000 года до н. э. созданием монументального сооружения при пирамиде фараона Аменемхета II в Ха-варе -- знаменитого Лабиринта, состоящего из многочисленных залов и молелен, украшенных статуями и рельефами.

Представление о гражданской архитектуре этого периода дают жилые дома городов, которые окружали пирамиды. Блеск и нищета царили в этих городах. Одним из таких городов был Кахун, разделенный стеной на две части -- большую и малую. В большой части находились дворец и дома знати. Дома покрывались плоской деревянной кровлей либо кирпичным сырцовым сводом. В центре дома был зал с четырьмя колоннами на каменных базах. В меньшей части города в тростниковых хижинах ютилось беднейшее население.

В XVII веке до н. э. Египет был покорен пришедшими из Азии гиксосами --властителями чужеземных нагорий. Своей столицей гиксосы сделали Аварис на самом востоке дельты Нила и приняли титул фараонов. Они стремились распространить свою власть над всем Египтом, но это им не удалось сделать.

2.4 Архитектура Нового Царства XVIII--XX династии (1555--1090 годы до н.э.)

Источником сведений о гражданской архитектуре Нового царства может служить новая столица правителя Аменхотепа IV (1400 год до н. э.) Эль-Амарна, развалины которой сохранились до наших дней. Дома простых горожан были бедными. Дом состоял из нескольких помещений, устроенных вокруг большой прямоугольной комнаты. Городские усадьбы сановников состояли из сада, дворов, служб и господского дома. Необходимыми помещениями в доме были продолговатый поперечный и прямоугольный залы, украшенные колоннами. Еще один зал находился посередине жилья; он возвышался над другими помещениями дома, и свет в него проникал через окна над потолком; позади зала находились личные покои хозяина, а вокруг -- разные другие помещения.

Загородный дом фараона Аменхотепа IV достигал огромных размеров. Парадные покои этого дворца были выстроены из камня. Вдоль дворцовой территории располагались громадный двор со скульптурами, изображающими царя, на возвышенности находилось крыльцо с колоннами, поперечное помещение тоже было украшено колоннами, а затем шел глубокий зал.

В эпоху Нового царства поминальные храмы были отделены от гробниц.

Прошли тысячелетия. И даже сегодня нас поражают архитектурные памятники Древнего Египта своей монументальностью, масштабностью, оригинальным решением конструктивных приемов, вызывают восхищение плоды труда сотен тысяч людей, создавших эти неповторимые произведения в камне.



3. Скульптура

3.1 Скульптура Раннего Царства

Переходя к рассмотрению скульптур Раннего царства, следует отметить, что почти все они найдены не в гробницах, а в храмах, в особых тайниках, куда жрецы периодически убирали памятники, которые были уже достаточно давно посвящены в храм. Возможно, что в тайники прятали и такие предметы, которые по своему ритуальному назначению не могли быть доступны для обозрения. Естественно поэтому, что в одном помещении оказывались вещи, созданные в разное время, на протяжении нескольких веков.

Статуи царей были явно связаны с праздником хебсед, так как фараоны изображены в характерном одеянии, которое они носили во время этого праздника. Скульптуры пленных иноземцев. либо заменяли живых пленных, либо ставились в храм в память ритуалов. Некоторые же фигурки пленных являлись подставками, частями посохов или мебели; даже камни, служившие опорой для двери храма или молельни, оформлялись иногда в виде фигуры связанного в мучительной позе пленного врага.

Многие статуэтки дарились храму с целью обеспечить изображенному человеку постоянное покровительство божества. К таким памятникам относятся найденные в тайниках скульптуры знатных лиц. Статуэтки детей и женщин с детьми на руках посвящали с молениями о даровании потомства.

В тайниках храмов были найдены и скульптуры животных -- львов, гиппопотамов, крокодилов, антилоп, обезьян, собак и других, а также птиц.

Статуи царей и вельмож также имели определенное культовое назначение и, следовательно, должны были отвечать ряду соответствующих требований. Так, в создании типа сидящей статуи большую роль сыграли статуи царей, предназначавшиеся для праздника хебсед. Не случайно все дошедшие до нас царские статуи и статуэтки Раннего царства были, несомненно, связаны с этим праздником. Поскольку в далекой древности под шатром действительно сажали укутанный в особый саван труп убитого предводителя племени, естественно, что в последствии, при смягчении обряда, статуя, заменявшая труп, должна была изображать именно сидящего царя.

В противоположность статуям богов, царей и вельмож, статуэтки пленных и слуг отличаются разнообразием положений, а часто и лучшей трактовкой.

Это вполне понятно, так как здесь скульптор не был связан требованиями канона и перед ним стояли совсем иные задачи. Уже самая необходимость изобразить человека связанным или несущим какой-нибудь предмет заставляла мастеров искать новые положения для фигур, а требование отразить этнические особенности привлекало внимание к их отбору и тщательной передаче. То же самое следует сказать и о статуэтках детей, где вставала задача показа характерных черт детского тела.

Важнейшими явлениями в развитии изобразительного искусства было сложение ряда канонов как в скульптуре, так и в рельефе, создание монументальных каменных статуй и овладение пропорциями в передаче фигу.

3.2 Скульптура Древнего Царства

От времени Древнего царства сохранилось очень много разнообразных статуй. Некоторые из них были найдены при раскопках храмов. Однако подавляющее число скульптур происходит из заупокойных сооружений -- царских пирамидных храмов и гробниц знати. Все эти статуи также предназначались для культовых целей, не всегда еще нам известных с достаточной определенностью.

Наряду со статуями царей, богов и вельмож, от времени Древнего царства, как и от предыдущего периода, дошли статуи и статуэтки связанных пленных иноземцев, применявшиеся во время отдельных обрядов, статуэтки детей и женщин, слуг и рабов, помещавшиеся в гробницы вельмож для обслуживания их в загробном мире.

Таким образом, скульптура Древнего царства в основном сохраняет тоже назначение, которое она имела в предшествующий период, однако в пределах почти каждого круга скульптур наблюдается определенное развитие.

Прекрасное владение обработкой камня позволило шире использовать камень и для скульптур. До нас дошли статуи из красного и черного гранита, диорита, алебастра, шифера, известняка, песчаника.

Наряду с каменными скульптурами имелись деревянные, что, по-видимому, было связано с их использованием при некоторых обрядах.

Статуи изготовлялись также из металла. Нам известны только две скульптуры из меди. Вероятно, такие статуи высоко ценились из-за технических трудностей изготовления и были достаточно редки. Следует учитывать, конечно, и тот факт, что медь сохраняется гораздо хуже других материалов.

Для мелкой пластики широко использовали кость, фаянс, реже --дерево и камень.

Единство изобразительных средств культовой скульптуры Древнего царства было вызвано как ее назначением, так и условиями ее развития. В итоге длительного воспроизведения одних и тех же образцов привело к сложению ряда обязательных для скульптуры канонов.

Однако эти каноны касались в основном только трактовки туловища статуй, при передаче же лица перед мастером вставало иное требование, также вытекавшее из назначения памятника. Статуе необходимо было придать сходство с умершим человеком, поскольку считалось, что она должна была служить вместилищем духа и заменять тело. Отсюда уже в Древнем царстве возникает одно из важнейших достижений древнеегипетского искусства -- скульптурный портрет.

3.3 Скульптура Среднего Царства

При анализе царской скульптуры времени XII династии существенным является вопрос о назначении различных статуй. Поэтому очень важно отметить, что, наряду с заупокойной и хебседной скульптурой, теперь царские статуи ставились в храмах, посвященных богам, они являлись теперь памятниками, прославлявшими живых правителей страны. В этом заключался шаг первостепенной важности, внесший огромные возможности для дальнейшего развития царской скульптуры и открывший придворным художникам путь к некоторому освобождению от сковывающих их традиций.

Новое назначение статуй определило и их новые формы. Памятник, прославлявший определенного властителя, требовал большего внимания к индивидуальному образу.

3.4 Скульптура Нового Царства

К концу XV в. до н. э, значительно обострилась обстановка внутри страны. Уже в течение ряда лет назревал конфликт между высшей знатью и жречеством. Разрыв происходил под видом религиозных несогласий: Аменхотеп IV, желая подорвать значение жречества, объявил всех богов ложными и провозгласил единым истинным богом Атона -- солнечный диск.

Резко изменился и путь развития искусства.

Естественно, что здания для культа нового бога были иными: поклонение самому светилу не могло происходить в глубине храмов. Святилища Атона -- это большие открытые дворы с множеством мелких жертвенников и одним большим, на котором жертвы приносит сам царь, сын бога, которому было открыто истинное познание божества. Двор разделяли небольшие пилоны, около которых иногда пристраивались павильоны со статуями фараона. Стены были покрыты цветными рельефами, кое-где инкрустированными вставками из фаянсов и различных камней и позолоченными. И статуи, и рельефы поражали совершенно новым подходом к передаче человеческих образов.

Этим новым стилем были отмечены статуи и рельефы еще в фиванском храме Атона, который царь успел выстроить в самом начале своего правления.

Новый стиль был введен сразу и имел явно полемический характер. Царь не желал быть похожим на изображения прежних богов, которые всегда выполнялись по всей строгости древних канонов, как и фигуры царей. Этот стиль был одним из решительных мероприятий в той яростной борьбе со жречеством, которая предельно обострилась в самом же начале царствования нового фараона.

Для храмов, дворцов, жилищ знати требовалось множество скульптур, рельефов, росписей, следовательно, в город было доставлено достаточное количество скульпторов и художников. Раскопками было обнаружено несколько скульптурных мастерских, где сохранились поистине замечательные памятники.

Лучше из них -- это портреты Эхнатона и Нефертити. Для них характерно отсутствие той утрировки индивидуальных черт, которой были отмечены статуи и рельефы храма Атона в Фивах. Достаточно сравнить колоссальные скульптуры фараона из этого храма с двумя его же портретами, найденными в мастерского начальника скульпторов Тутмеса в Ахетатоне, чтобы в этом убедиться. Это уже иной этап развития искусства. И портреты Эхнатона, и портреты Нефертити показывают особое, необычное решение.



3.5 Древнеегипетский рельеф

Большое место среди памятников Древнего царства занимали рельефы и росписи, покрывавшие стены гробниц и храмов.

Существовало два вида рельефа: более распространенный барельеф и врезанный рельеф, при котором поверхность камня, служившая фоном, оставалась целой, а углублялись контуры изображений. Были известны и два вида стенной росписи: большинство росписей выполнялось темперой по сухой поверхности, в некоторых же гробницах Краски были минеральные: белая краска добывалась из известняка, черная из сажи, красная -- из красной охры, желтая -- из желтой охры, зеленая -- из тертого малахита, синие тона -- из кобальта, меди, тертого лазурита. Кисти изготавливались из травы.

Тематика рельефов в царских пирамидных ансамблях определялась их назначением: следовало прославлять фараона как сына бога и могучего владыку, а также воспроизвести все то, что могло обеспечить ему посмертное благополучие.

В соответствии с назначением рельефов, главным действующим лицом в каждой композиции являлся фараон, которого, как и богов, изображали выше человеческого роста. Поэтому цари и божества сразу же привлекали внимание, намного превосходя размерами все остальные фигуры.

3.6 Художественное ремесло

В течение Древнего царства большое значение получило художественное ремесло. Сосуды из различных пород камня -- алебастра, стеатита, порфира, гранита, яшмы; ювелирные изделия из золота, малахита, бирюзы, сердолика и других полудрагоценных камней, а также из фаянсовых паст; художественная мебель из ценных пород дерева -- кресла, носилки, палатки, то с инкрустациями из золота, то обитые листовым золотом, деревянные ложа с художественно обработанными костяными ножками; изделия из меди, бронзы, глины -- таков лишь краткий перечень тех разнообразных предметов, которые вырабатывались в период Древнего царства. Изделиям художественного ремесла свойственны такие же строгие и простые, законченные и четкие линии, которыми отличается стиль всего искусства этого времени.

Среднее царство было временем высокого расцвета художественного ремесла. Усиление роли отдельных номов и общий рост городской жизни обусловили развитие художественного ремесла в различных местах страны. В основном художественное ремесло Среднего царства продолжало развивать формы, найденные мастерами Древнего царства. Однако в целом ряде случаев мы встречаем новые формы, и новые технические приемы.

Характерны изменения, происходящие в это время в орнаменте. С одной стороны, растет декоративность: сдержанность узоров времени Аменхотепа П сменяется богатством сложных растительных и геометрических мотивов.

3.7 Прикладное искусство

В области декоративного искусства египтяне достигли высокого уровня, о чем свидетельствуют многочисленные предметы, которые уцелели, благодаря засушливому климату, в гробницах и под толщей песка.

Использование твердых пород камня характерно для архаических эпох, в более поздние времена применялись мягкие породы. Минералы шлифовались с помощью цилиндрической трубки, заполнявшейся измельченным кварцем или наждаком. Некоторые сосуды, изготовленные из очень твердых материалов и великолепно отполированные, потребовали, должно быть, многих месяцев, а то и лет терпеливого труда.

Общеизвестны высокие достижения египтян в области архитектурного декора. Стены храмов часто украшались рельефами. Отметим любопытную деталь: декор наружных стен посвящался прославлению могущества фараона и изображал военные и охотничьи сцены; внутренние стены предназначались для сюжетов культового характера.

Среди архитектурных элементов интересны украшенные рельефами двери. Сохранились немногочисленные образцы каменных оконных решеток. Мы знаем также образцы водосточных труб, заканчивающихся львиной головой, которые много веков спустя будут копироваться греками.

Однако наибольшего интереса заслуживают столбы, пилоны и колонны. Резьба по камню применялась не только в храмах, но также в гробницах, иногда в виде архитектурных элементов; влияние архитектуры ощущается также во многих других видах искусства.

3.8 Живопись

Декоративная живопись применялась для украшения храмов, дворцов, жилых домов и гробниц. Наше представление о египетской живописи основано на крайне неполных данных, поскольку в подавляющей своей части она утрачена, так что от росписи храмов не уцелело почти ничего, от дворцов и жилых домов до нас дошли лишь несколько образцов, и только живопись гробниц сохранилась в достаточно большом количестве.

Потолки усыпальниц декорированы тщательно выполненными геометрическими мотивами и растительными фризами. Отметим в заключение первое появление живописи как книжной миниатюры -- в «Книге мертвых». Рисунки иллюстрируют текст, самый известный из них изображает суд Осириса над умершим: бог взвешивает душу усопшего на больших весах; мы обнаружим этот сюжет в последствии на порталах наших соборов.



3.9 Керамика

египетский архитектура искусство культура

Египетская керамика весьма разнообразна и делится на два вида: глиняная и фаянсовая.

Глиняная посуда известна в Египте с начала неолита, ее формы и декор возникли еще в додинастический период. В начале горшечники лепили глиняное тесто рукой, а примерно с 3200 г. -- на гончарном круге, с последующей полировкой внешней поверхности сосуда галькой. Позднее, с Древнего царства, изделия стали обжигать в печах, а затем и покрывать росписью.

Сосуды отличаются большим разнообразием форм, наиболее красивые -- красные с белым рисунком и желтоватые с фиолетовым -- относятся к энеолиту. В декоре сочетаются мотивы геометрического орнамента с человеческими фигурками, кораблями, животными, деревьями. Существуют и фигурные сосуды -- в виде животных (гиппопотам, птица, еж) и даже в виде женской фигуры.

В последующие эпохи глиняная посуда вытесняется металлической, и производство ее ограничивается чисто утилитарными нуждами; изготовление расписной посуды прекращается до XVII династии. В период Нового царства появляются расписные сосуды луковичной формы с растительным орнаментом.

Изделия из фаянса -- одно из достижений художественных ремесел Египта. Уже со времени I династии существуют фаянсовые бусы и маленькие круглые игорные столики. Синий фаянс широко использовался для облицовки внутренних помещений.

Кроме декоративных элементов архитектуры, египтяне изготовляли из фаянса самые разнообразные изделия. В период Древнего царства производились полихромные ожерелья, канопы, статуэтки и, в частности, фигурки для погребений из синей или зеленой эмали. Мы знаем также сосуды для благовоний.

Значение и влияние древнеегипетского искусства на мировую культуру

Древнеегипетская цивилизация прошла все закономерные стадии развития от возникновения к расцвету и упадку. Но все завоевания древнеегипетской культуры имели непреходящее значение для дальнейшего поступательного развития человеческой культуры.

Египтянам были присущи вера в бессмертие души и культ мертвых. После суда Осириса душа праведника получает вечную жизнь, но душе нужна внешняя оболочка - мумифицированное тело или статуя умершего, вечный дом - пирамида, в которой хранились продукты, оружие, драгоценности.

Значение развития искусства Древнего Египта для истории искусства других народов очень велико, как вообще велико значение всего культурного наследия, оставленного египетским народом.

В Древнем Египте возникла и укрепилась специальная художественная школа. Обучение в ней проходило систематически. Система и методы обучения у всех древнеегипетских педагогов были едиными, т.к. канон строго предписывал соблюдение норм.

Египтяне первыми в истории человеческой культуры положили начало теоретическому обоснованию изобразительного искусства и практике рисования. Они впервые установили законы художественного изображения и стали обучать им будущих художников.

Огромная роль Древнего Египта в истории мировой культуры неоспорима. Немецкий писатель Томас Манн сказал, что Древний Египет - «это до одухотворенности, до призрачности далекое прошлое». Однако древнеегипетское искусство дарит совершенно другое ощущение: словно сглаживается колоссальный разрыв веков, прошлое как бы приближается к современному человеку, кажется, что древние предвосхитили и знали многое из того, что люди, утратив в течение веков, стремились открыть вновь.



Вывод

Если проанализировать все выше сказанное, то можно сделать следующие выводы.

Ведущим искусством Древнего Египта была архитектура, которая развивалась в единстве с другими видами и жанрами и придавала всему искусству комплексный характер. Подавляющее число архитектурных построек было связано с заупокойным культом.

Наряду с архитектурой успешно развивалась скульптура, живопись, и искусство рельефа.

Несмотря на ранний период формирования культуры Египта, она содержит в себе много удивительных догадок, которые оказали существенное влияние на дальнейшее развитие письменности, архитектуры, строительства, литературы и других знаний.



Список литературы

1. Аксёнова М., Майсурян Н., Володихин Д. и др.Энциклопедия для детей. (Т.7) Искусство. Ч.1. Архитектура, изобразительное и декоративно-прикладное искусство с древнейших времен до эпохи Возрождения. 2-е изд., испр. М.: Мир энциклопедий Аванта+, Астрель, 2007.

2. Алпатов М.В. Искусство: Живопись; Скульптура; Архитектура; Графика: Кн. для учителя. В 3-х ч. Ч. 1. Древний мир. Средние века. Эпоха Возрождения. М.: «Просвещение», 1987.

3. Бадак А.Н. История Древнего мира. М.: Харвест, 1998.

4. Быстрова А.Н. Мир культуры (Основы культурологии). М.: ИВЦ “Маркетинг”, 2000.

5. Культурология для технических вузов. // Под ред. М.В. Буланова-Топоркова.- Ростов - на -- Дону: “Феникс”, 2001.

6. Кравченко А.И. Культурология. М.: Трикста, 2003.

7. Книга «Древний Египет. Архитектура.»

8. Энциклопедия о культуре Древнего Египта

9. https://ru.wikipedia.org/wiki/

Размещено на Allbest.ru

...