Олександр Боронь

Розгляд можливих обставин появи полотна та історія його вивчення. Поява мистецьких томів Повного зібрання творів у 12 томах стимулювала подальші дослідження Шевченкової образотворчої спадщини. Дослідження належності Шевченковому пензлю кількох творів.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык украинский
Дата добавления 12.01.2024
Размер файла 2,5 M

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Чи міг Шевченко намалювати портрет Петра Дуніна-Борковського?

Олександр Боронь

Інститут літератури ім. Т. Г Шевченка НАН України, Київ

Поява мистецьких томів Повного зібрання творів у 12 томах стимулювала подальші дослідження Шевченкової образотворчої спадщини. Актуальним питанням досі залишається з'ясування належності Шевченковому пензлю кількох творів. Предмет пропонованого дослідження -- авторство портрета Петра Дуніна-Борковського. Мета полягала в тому, щоб якомога точніше виявити обставини, за яких Шевченко мав можливість намалювати згадану картину, на підставі чого довести або спростувати (атетеза) иого авторство. Досягненню мети сприяло застосування традиціиної методології біографістики, зокрема прииому зіставлення фактів поетового життєпису з епістолярними свідченнями иого сучасників.

Результати дослідження. У статті послідовно розглянуті всі можливі обставини появи полотна та історія иого вивчення. Воно надіишло до Державного музею Тараса Шевченка (нині Національнии музеи Тараса Шевченка) саме як Шевченкова робота. Однак у Повному зібранні творів у 10 томах портрет було вміщено серед сумнівних, тоді як у новому академічному зібранні иого подано в основному корпусі. На підставі листування Варвари Рєпніної докладно описані знаиомство и можливі зустрічі Шевченка і Дуніна-Борковського. Варвара Рєпніна про роботу художника над портретом Дуніна-Борковського ніколи не згадувала.

Василь Касіян уважав портрет належним пензлю дружини Дуніна-Борковського -- Глафіри Псьол, але не аргументував своєї думки. Натомість Валентина Рубан обґрунтувала Шевченкове авторство, із чим не погоджується автор статті та спростовує окремі її спостереження як суб'єктивні и смакові. Фахівці Національного науково-дослідного рестав- раціиного центру України спільно з працівницею Національного музею Тараса Шевченка Тетяною Калініною, дослідивши портрет Дуніна-Борковського, теж діишли висновку, що немає підстав зараховувати иого до Шевченкового доробку.

Упорядники нового академічного видання не мали вагомих аргументів на користь Шевченкового авторства, тож твір слід було принаимні вмістити серед сумнівних, якщо не відкинути зовсім. Насправді иому взагалі не місце серед Шевченкових картин. Перспективним видається подальше дослідження портрета Дуніна-Борковського як твору Глафіри Псьол у порівнянні з іншими її картинами, зокрема портретом Варвари Рєпніної.

Ключові слова: авторство; біографія; достовірні джерела; епістоляріи; портрет. авторство біографія шевченко мистецький

Oleksandr Boron

Shevchenko Institute of Literature of NAS of Ukraine, Ukraine

COULD SHEVCHENKO HAVE PAINTED THE PORTRAIT OF PETRO DUNIN-BORKOVSKY?

The publication of the art components of the 12-volume Complete Works stimulated further research into Shevchenko's artistic heritage. There remains an urgent issue to identify several works as the ones belonging by Shevchenko's brush. The proposed study's subject is the authorship of the portrait of Petro Dunin-Borkovsky, the aim being to identify as accurately as possible the circumstances under which Shevchenko had the opportunity to paint said picture and to prove or disprove (athetesis) his authorship. The achievement of this goal was facilitated by the use of traditional biographical methodology, in particular, the method of comparing the facts of the poet's life with the epistolary records of his contemporaries.

The results. The article considers all the possible circumstances of the painting's creation and its study history. It was acquired by the Taras Shevchenko State Museum (now the Taras Shevchenko National Museum) as Shevchenko's work. However, in the 10-volume Complete Works, the portrait was placed among the questionable ones, while in the new academic collection it is presented in the main body of artistic works. Based on Varvara Repnina's correspondence, the article describes in detail the acquaintance and possible meetings between Shevchenko and Dunin-Borkovsky. Varvara Repnina never mentioned the artist's work on the portrait of Dunin-Borkovsky.

Vasyl Kasiyan believed that the portrait was painted by Dunin-Borkovsky's wife, Hlafira Psol, but did not reason his opinion. Instead, Valentyna Ruban substantiated Shevchenko's authorship, which the author of the article disagrees about, refuting some of her observations as subjective and arbitrary. Having studied the portrait of Dunin-Borkovsky, the experts from the National Scientific Research and Restoration Centre of Ukraine, together with Tetiana Kalinina, an employee of the Taras Shevchenko National Museum, also concluded that there are no grounds to attribute the portrait to Shevchenko.

The editors of the new academic edition did not have strong arguments in favour of Shevchenko's authorship, so the work should have been placed at least among the questionable ones, if not rejected altogether. In fact, it has no place among Shevchenko's paintings at all.

Further research of Dunin-Borkovsky's portrait as a work by Hlafira Psol in comparison with her other paintings, in particular the portrait of Varvara Repnina, seems promising.

Keywords: authorship; biography; reliable sources; epistolary; portrait.

В академічному Повному зібранні творів Шевченка у дванадцяти томах в основному корпусі вміщено портрет Петра Дуніна-Борковського (18221846), чоловіка Глафіри Псьол. У коментарі вказано, що Шевченко познайомився з ним в один із приїздів до Яготина, і це підтверджує лист Варвари Рєпніної до поета, написании 9 грудня 1845 року. Відомо, що Шевченко навідував Дуніна-Борковського незадовго перед тим, як тои 1 жовтня 1846 року помер, тож портрет датовано другою половиною вересня 1846 року -- до Шевченкового від'їзду на Волинь і Поділля, тобто не пізніше 25 вересня. Наведено бібліографічні поклики на першу згадку про Шевченкове авторство і на перше репродукування картини (про це итиметься далі). Також указано, що в Повному зібранні творів Шевченка в 10 томах портрет уміщено в розділі «Dubia», тобто сумнівне. Коментатор зазначає, що Василь Касіян уважав авторкою портрета Глафіру Псьол, тоді як Валентина Рубан сконстатувала потребу дальшого дослідження (Шевченко, 2013, с. 496-497, № 73).

Однак незрозумілими залишаються підстави твердження про Шевченкове авторство. Підпису и дати на картині немає, що не характерно для Шевченкових олшних портретів цього періоду, хоча є и непідписані та недатовані. Спробуимо послідовно розглянути всі можливі обставини появи полотна и історію иого вивчення. Спершу слід якомога точніше описати знаиомство і можливі зустрічі Шевченка та Дуніна-Борковського.

20 грудня 1844 року Рєпніна в листі з Яготина до Шевченка, що перебував тоді в Петербурзі, нарікала:

Я с неудовольствием слышала от брата моего [Васілія Рєпніна. -- О. Б.], что на днях был у него В. З[акревскии], которьш от Вас получил письмо. Я надеялась было, что Вы уже не в переписке с ним, я этого знакомства очень боюсь для Вас: любите, сколько Вам угодно Кап[ни- ста], Бурковского [очевидно, Дунін-Борков- ськии. -- О. Б.], Галагана, Влад. Лукашевича: с ними все хорошее, благородное, находящееся в Вас, разовьется более и более, Вам будет хорошо и всем Вашим искренним друзьям радостно. (Епістоляріи Шевченка, 2020, с. 89) 9 грудня 1845 року через посильного Рєпніна передала поетові листа в село В'юнище на Переяславщині, сповіщаючи серед іншого: «...да, это правда, что Бог благословил Глафиру: жених ее Вам знаком, это Пьетр Дмитриевич Дунин-Бор- ковскии, которого Вы видели у нас» (Епістоляріи Шевченка, 2020, с. 103). Одужавши після хвороби, Шевченко на початку січня 1846 року виїхав із Переяслава в Яготин, де перебував тоді и Дунін- Борковськии, тоді як иого наречена -- у своєї сестри в Мехедівці, про що в листі до дружини повідомляв Микола Маркевич, якии відвідав Рєпніних 10-11 січня. А вже 12 січня Шевченко гостював у Моисівці на іменинах Тетяни Волховської (Жур, 1985, с. 181-182).

У листі Рєпніної від 13 січня 1848 року з Яго- тина в Орську фортецю до Шевченка Глафіра Ду- ніна-Борковська зробила приписку, у якіи, зокрема, згадувала: «Не забывайте нас: я же с благодарно- стию, припоминаю Ваше доброе посещение моему мужу в Киеве» (Епістоляріи Шевченка, 2020, с. 137). Зі слів Рєпніної Михаило Чалии повідомляв:

В последнии раз перед ссылкою княжна виделась с поэтом в Киеве у Дуниных-Борковских. Тарас Григ. пришел навестить умирающего от чахотки мужа Глафиры Ивановны и выказал чрезвычаиную заботливость к больному. Он советовал между прочим вынести его на чи- стыи воздух и положить на свежее сено. Вообще в этот раз своим состраданием чужому горю он произвел глубокое впечатление на всех окружающих умирающего. (Чальш, 1882, с. 48)

У Києві Шевченко в 1846 році (до смерті Дуніна- Борковського) перебував від кінця квітня чи початку травня до не пізніше як 22 червня, а далі -- від 19 липня до не пізніше як 25 вересня (Жур, 1985, с. 227-228, 266). Цитовані епістолярні свідчення містять лише згадки про їхнє знаиомство та короткі зустрічі. Варвара Рєпніна про роботу художника над портретом Дуніна-Борковського ніколи не згадувала, тим часом як про інші Шевченкові малярські роботи -- копії з портрета Ніколая Рєпніна (батька) і портрет Варвари та Васілія Рєпніних (дітеи брата) -- у листах до різних осіб писала не раз.

Репродукція портрета Дуніна-Борковського як твору авторства Шевченка експонувалася на Шевченківськіи виставці в Москві 1911 року. Картина тоді належала племінниці зображеного -- Варварі Дунініи-Борковськіи (Каталог, 1911, с. 8, № 67). Олекса Новицькии на підставі її слів теж репродукував твір як Шевченкову роботу: «Се чоловік Глафіри Івановни Псіол, годованки княжни В. М. Рєпніної. Після декільких місяців з їх весілля, як писала мені власниця портрету, заслаб на запалення легень, що обернулося на сухоти, і вмер у Київі, р. 1846. Поховано иого у Видубицькому манастирі» (Новицькии, 1914, с. 42, № 46, табл. 10).

Однак коментаторка твору в десятитомовому Повному зібранні Єлизавета Середа дшшла проміжного висновку, що обставини, за яких Шевченко зустрічався з Дуніним-Борковським, викликають сумнів щодо можливості Шевченкового авторства і потребують додаткового дослідження, а тому віднесла картину до сумнівних (Шевченко, 1961, с. 50, № 346).

Уже згадувании Василь Касіян 1962 року як ві- дповідальнии редактор мистецьких томів десяти- томового Зібрання творів Шевченка оприлюднив статтю про новації цього видання, у якіи стверджував, що портрет Дуніна-Борковського виконала Глафіра Псьол і що він «помилково вміщении під рубрикою сумнівних у VII томі академічного видання творів Тараса Шевченка. Спростування буде в X томі» (Касіян, 1962, с. 42). Однак спростування так і не з'явилося.

Касіян, спираючись на статтю Сергія Раєвського, відкинув також і Шевченкове авторство портрета Варвари Рєпніної. Раєвськии навів слова з листа вихованки княжни, колишньої власниці цього портрета Єлізавєти Орлової, у якому вона свідчить, що

портрет писан приемнои дочерью В. Н. Репни- нои, Глафирои Ивановнои Псиол, позднее по мужу Дунин-Борковскои. Он писан в конце 30-х годов, думаю, что в Женеве, где Репнины тогда жили и где Глафира Ивановна училась живописи в ателье худ. Hornung. Этот портрет всегда висел у бабушки, а после ее смерти у нас. Он был доставлен в Москву из нашего деревенского дома в 1918 году лицом, посланным по нашему указанию Кремлевскои комиссиеи по худож. делам (отдел по делам искусств еще не существовал). (Раєвськии, 1941, с. 30)

Окрім того, саме як роботу Глафіри Псьол портрет Варвари Рєпніної експонували 1902 року на виставці пам'яті Миколи Гоголя і Васілія Жуковського в Москві та зрепродукували в її альбомі (Ра- євськии, 1941, с. 31). Це, однак, не завадило ані Костянтинові Широцькому 1914 року в журнальніи статті, ані Ієремії Аизенштоку 1935 року в підписі під репродукцією приписати портрет пензлеві Шевченка (Шероцкии, 1914, с. 39; Аизеншток, 1935, с. 447).

Упорядники нового Повного зібрання творів, очевидно, пристали на думку Валентини Рубан, яка свого часу зробила спробу довести Шевченкову атрибуцію портрета Дуніна-Борков- ського. Обґрунтувавши Шевченкове авторство дубіального портрета Алєксандра Аґіна (до слова,

у дванадцятитомнику Його так і залишено серед сумнівних), мистецтвознавиця визнає: «Складнішим видається питання про авторство портрета П. Д. Дуніна-Борковського» (Рубан, 1984, с. 308). Наведу розлогу цитату, щоб нічого не пропустити в міркуваннях дослідниці:

З усіх відомих і визначених портретних творів Т. Шевченка зображення П. Д. Дуніна-Борковського наиближче до «Автопортрета» (1840) і до «Портрета Маєвської» (1843). Вони подібні форматом (вертикальнии овал), розміщенням погрудь і колористичною гамою. Аналогія викликається наипомітнішими на першии погляд засобами, загальними для усіх трьох творів. Скрізь це напівобернене до глядача погруддя. Воно чітко сприимається на оливково- зеленкуватому (в «Автопортреті» і в «Портреті П. Д. Дуніна-Борковського») або на оливково- синюватому нерівномірно трактованому тлі. Тло немов підсвічено праворуч від обличчя (у перших двох портретах), а в зображенні Маєвської ліворуч від нього. Воно уявляється просторовим середовищем, яке огортає постать, оживлюючи і наближуючи її до глядача. Характерною ознакою колориту кожного з творів є стримании загальнии зеленкувато-сірии з вохристо-рожевими (в перших) і брунатно-ліловии з рожево- бузковими (в останньому) тонами колірнии лад з контрастним акцентом яскравої колірної плями. В «Автопортреті» це спалах рожевуватого рефлексу на комірі сорочки, у Маєвської -- полиск атласного краплаково-червоного відвороту оксамитової лілово-чорної пелерини, накинутої на праве плече, у портреті Дуніна- Борковського -- видовжена маиже зсередини до нижнього краю овала смуга кадмієво-червоного жилета. Пляма Його таємниче жевріє серед затіненої передньої частини, немов «розтинаючи» погруддя. Цим прииомом -- зіставленням червоного і в тіні маиже чорного верхнього одягу -- художник відчутно драматизує зображення, створює тривожнии настріи. Такии на- стріи виявляється у відтворенні обличчя з тонкими правильними рисами. Він вгадується у швидкому погляді синіх очеи під високо піднятими бровами, у вдало спіиманому миттєвому виразі характерно окреслених вуст, у чергуванні тіні и світла на худих, ледь запалих щоках, напівзакритих густою чорною бородою, і високому благородному чолі, відтіненому м'яко падаючим темним волоссям. Суто шевченківськими є затінення підбрів'я и верхньої повіки, тінь якої надає поглядові особливої глибини і виразності. Показове висвітлення чотирьох точок навколо рота, маиже ідентичне в усіх портретах художника. Подібнии і характер змалювання волосся, відблиски світла на якому передаються додаванням білила до основного тону, схоже и накладання подовжених тонких мазків по формі голови.

Включення цього портрета до спадщини Шевченка -- важливе питання в проблемі еволюції иого живописного стилю. Річ у тім, що твір цеи, виконании, напевно, між січнем 1844 р. і липнем 1845 р. -- наивірогіднішии час можливих зустрічеи Шевченка з Борковським. Стилістичні особливості цього зображення -- немов зв'язуюча ланка між групою живописних портретів, мальованих 1843 р. під час першої подорожі на Україну, і тими, що писані в часи другої поїздки на батьківщину. (Рубан, 1984, с. 308-309)

Подібність формату названих портретів обмежується самим тільки вертикальним овалом (у випадку Маєвської -- трохи умовним), тоді як розміщення погрудь, як і їхніи масштаб, у Шевченко- вих роботах від портрета Дуніна-Борковського суттєво відрізняються. Схожість кольорової гами тла в портретах теж доволі приблизна. Не випадає всериоз говорити про «тривожнии настріи», про те, як «таємниче жевріє» пляма жилету, та про інші смакові враження дослідниці. Навіть відблиски світла на волоссі, про які вона пише, у зображенні Дуніна-Борковського вирізняються певною штучністю.

Рис. 1. Глафіра Псьол (?). Портрет Петра Дуніна-Борковського. Полотно, олія. 1846

Рис. 2. Глафіра Псьол. Портрет княжни Рєпніної. Полотно, олія. 1839

Рис. 3. Тарас Шевченко. Автопортрет. Полотно, олія. 1840

Рис. 4. Тарас Шевченко. Портрет Терезії Маєвської. Полотно, олія. 1843

Що ж до можливих Шевченкових зустрічеи із Дуніним-Борковським «між січнем 1844 р. і липнем 1845 р.», то 7-10 січня 1844 року художник закінчив працювати над копіями портрета Ніко- лая Рєпніна в Яготині, 12 січня гостював у Тетяни Волховської в Моисівці, 14 січня -- в Березовіи Рудці у Закревських, 21-22 січня -- у Григорія Тарновського в Качанівці, не пізніше 29 січня прибув до Києва, згодом поїхав до Кирилівки, звідки на початку лютого вирушив до Москви, а далі -- у Петербург (Жур, 2003, с. 97-99). В Україну він повернувся лише у квітні наступного року, відтоді постіино подорожував Лівобережжям (Жур, 2003, с. 116-120). У Яготині поет побував у середині квітня, але вже 21-го виїхав до Києва (Жур, 2003, с. 116). Складно уявити, де і коли він міг портретувати Дуніна-Борковського. Валентина Рубан намагається довести наперед задану тезу про Шев- ченкове авторство, навіть не розглядаючи альтернативних версіи, хоч у примітці визнає, що портрет Дуніна-Борковського «також має багато спільного» з роботами Глафіри Псьол (Рубан, 1984, с. 360).

Неупереджении дослідник мав би передусім проаналізувати саме наиочевиднішу і наиприрод- нішу версію про авторство Глафіри Псьол, від

1846 року -- дружини Дуніна-Борковського. Після заміжжя вона, ясна річ, постіино перебувала поруч із чоловіком і цілком могла иого змалювати в пер- шіи половині того ж року, коли він іще не втратив здоров'я остаточно. Олшнии портрет, як відомо, потребує не одного сеансу. Лише переконливо відкинувши авторство Глафіри Псьол, можна було би говорити про гадану причетність Шевченка до створення портрета, підґрунтя для якої, крім емоціи- них суджень і суб'єктивних вражень, явно бракує.

Фахівці Національного науково-дослідного ре- ставраціиного центру України спільно з працівницею Національного музею Тараса Шевченка Тетяною Калініною, дослідивши портрет Дуніна-Бор- ковського, теж діишли висновку, що немає підстав зараховувати иого до Шевченкового доробку. Тетяна Чуико, яка узагальнила напрацювання колег, цитує слова Варвари Дуніної-Борковської, останньої власниці портрета: «Портрет изображает Петра Дм. Дунина-Борковского, с которым Шевченко был дружен и у которого гащивал в родовом гнезде Д.-Борк. селе Листвене Черниг. губ. Городнянск. у., где и написал этот портрет...» (Чуико, 2013, с. 66). Потребує коректив заувага, що факт Шевченкового перебування в Листвені на Чернігівщині підтверджується згадкою в повісті «Прогулка с удовольствием и не без морали» (Чуико, 2013, с. 66). Давньому старшинському роду Дуніних-Борковських належав маєток у Малому Листвені, літописним Лиственом, як довели історики, був Великии Листвен у тому ж повіті. Шевченко в повісті говорить про тои Листвен, якии вважає давньоруським, але в середині XIX століття побутували обидві гіпотези про иого локалізацію. Обґрунтовано версію, що Шевченко відвідав саме Великии Листвен поблизу Седнева у 1846 чи

1847 роках (див. докладно: Боронь, 2023, с. 47). Про иого гостювання в Дуніних-Борковських у Малому Листвені жодних свідчень не виявлено.

Тетяна Чуико підсумовує спостереження:

Портрет має певні особливості, що не властиві живописним творам Шевченка: порушення пропорціи у зображенні постаті (замала голова відносно досить широких плечеи), занадто ретельно прописании одяг портретованого на краях полотна. Крім того, серед еталонних живописних портретів, виконаних Шевченком в Україні до заслання, немає аналогів за форматом та співвідношенням постаті портрето- ваного и розміру полотна. Як показали дослідження ґрунту и складу фарб, здіиснені фахівцями ННДРЦУ в роботі над портретом автор користувався, зокрема, свинцевим білилом -- і як наповнювачем ґрунту, і як одним із пігментів фарбового шару. Використання свинцевого білила вказує на час виконання твору -- першу половину XIX ст. Рентгенографічні дослідження виявили чіткии мазок лише в ділянці зображення сюртука (праве плече пор- третованого). Це дозволило реставраторам припустити, що білильні мазки було нанесено в іншии період.

Портрет П. Дуніна-Борковського потребує подальшого дослідження як твір Г Псьол. Зважаючи на те, що композиція и зображальні засоби близькі до портретів Т Шевченка, имовірно, художниця користувалася иого порадами в процесі роботи над твором. (Чуико, 2013, с. 66)

Упорядники нового академічного видання, вось- мии том якого із репродукцією портрета Дуніна- Борковського виишов друком восени 2013 року, навряд чи могли ознаиомитися зі статтею Тетяни Чуико, опублікованою того ж року. Але в кожному разі вони не мали вагомих арґументів на користь Шевченкового авторства, тож твір слід було при- наимні вмістити серед сумнівних, якщо не відкинути зовсім. Тепер зрозуміло, що иому взагалі не місце серед Шевченкових картин.

Покликання

1. Аизеншток, И. (1935). Судьба литературного наследства Т. Г. Шевченко. Литературное наследство, 19-21, 419-484. Боронь, О. (2023). Києворуська минувшина в Шевченкових повістях: історичнии підтекст. Вчені записки Таврійського національного університету ім. В. І. Вернадського, серія: Філологія. Журналістика, 34(73), № 1, ч. 2, 43-49. https://doi.org/10.32782/2710-4656/2023.1.2/07 Гальченко. С., & Карпінчук, Г. (Упоряд.) (2020) Епістолярій Тараса Шевченка у 2 кн. Кн. 1. Фоліо.

2. Жур, П. (1985). Дума про Огонь. З хроніки життя і творчості Тараса Шевченка. Дніпро.

3. Жур, П. (2003). Труди і дні Кобзаря. Літопис життя і творчості Т Г Шевченка. Дніпро.

4. Касіян, В. (1962). Мистецька спадщина Шевченка і нове в її дослідженні. Збірник праць десятої наукової шевченківської конференції (с. 28-47). Видавництво АН УРСР.

5. Каталог Шевченковской выставки в Москве по поводу пятидесятилетия со дня его смерти, 1861 26/111911 (1911). Типография И. И. Рябушинского.

6. Новицькии, О. (1914). Тарас Шевченко як маляр. Накладом НТШ. Раєвськии, С. (1941). Хто автор портрету В. М. Рєпніної, приписуваного пензлю Т. Г. Шевченка? Образотворче мистецтво, 5, 30-31.

7. Рубан, В. (1984). Український портретний живопис першої половини XIXстоліття. Наукова думка.

8. Чалыи, М. (1882). Жизнь и произведения Тараса Шевченка. (Свод материалов для его биографии). Типография К. Н. Милевского.

9. Чуико, Т. (2013). До питання атрибуції малярських творів Кобзаря з колекції Національного музею Тараса Шевченка. Буковинський журнал, 1, 63-71.

10. Шевченко, Т. (1961). Повне зібрання творів у 10 т. Т 7. Живопис, графіка 1830-1847. Кн. 2. Видавництво АН УРСР

11. Шевченко, Т (2013). Повне зібрання творів у 12 т. Т 8. Мистецька спадщина. Живопис і графіка 1843-1847. Наукова думка.

12. Шероцкии, К. (1914). Шевченко-художник. Русский библиофил, 1, 28-47.

References (translated and transliterated)

1. Ayzenshtok, I. (1935). Sudba literaturnogo nasledstva T G. Shevchenko [The fate of the literary heritage of T G. Shevchenko]. Literaturnoe nasledstvo, 19-21, 419-484.

2. Boron, O. (2023). Kyievoruska mynuvshyna v Shevchenkovykh povistiakh:istorychnyi pidtekst [Kyivan Rus past in

3. Shevchenko's stories: historical connotations]. Vcheni zapysky Tavriiskoho natsionalnoho universytetu im. V I. Vernadskoho, seriia: Filolohiia. Zhurnalistyka, 34(73), N 1, Vol. 2, 43-49. https://doi.org/10.32782/2710-4656/2023.1.2/07

4. Chalyy, M. (1882). Zhizn i proizvedeniya Tarasa Shevchenka. (Svod materialov dlya ego biografii) [Life and works of Taras Shevchenko. (Code of materials for his biography)]. Tipografiya K. N. Milevskogo.

5. Chuiko, T. (2013). Do pytannia atrybutsii maliarskykh tvoriv Kobzaria z kolektsii Natsionalnoho muzeiu Tarasa Shevchenka [Regarding the issue of attribution of Kobzar's paintings from the collection of the Taras Shevchenko National Museum]. Bukovynskyi zhurnal, 1, 63-71.

6. Halchenko. S., & Karpinchuk, H. (Eds.) (2020) Epistoliarii Tarasa Shevchenka u 2 kn. Kn. 1 [Epistolary of Taras Shevchenko in 12 v. Vol. 1]. Folio.

7. Kasiian, V. (1962). Mystetska spadshchyna Shevchenka i nove v yii doslidzhenni [Shevchenko's artistic heritage and what is new in its research]. Zbirnyk prats desiatoi naukovoi shevchenkivskoi konferentsii (pp. 28-47). Vydavnytstvo AN URSR.

8. Katalog Shevchenkovskoy vystavki v Moskve po povodu pyatidesyatiletiya so dnya ego smerti, 1861 26/II1911 [Catalog of the Shevchenko exhibition in Moscow on the occasion of the fiftieth anniversary of his death, 1861 26/II 1911]. (1911). Tipografi- ya I. I. Ryabushinskogo.

9. Novytskyi, O. (1914). Taras Shevchenko yak maliar [Taras Shevchenko as a painter]. Nakladom NTSh.

10. Raievskyi, S. (1941). Khto avtor portretu V. M. Riepninoi, prypysu- vanoho penzliu T. H. Shevchenka? [Who is the author of the portrait of V. M. Repnina, attributed to the brush of T. G. Shevchenko?]. Obrazotvorche mystetstvo, 5, 30-31.

11. Ruban, V. (1984). Ukrainskyi portretnyi zhyvopys pershoi polovyny XIXstolittia [Ukrainian portrait painting of the first half of the 19th century]. Naukova dumka.

12. Sherotskiy, K. (1914). Shevchenko-khudozhnik [Shevchenko-artist]. Russkiy bibliofil, 1, 28-47.

13. Shevchenko, T. (1961). Povne zibrannia tvoriv u 101. T 7. Zhyvopys, hrafika 1830-1847. Kn. 2 [Complete works in 10 v. Vol. 7. Painting, graphics 1830-1847. Part 2]. Vydavnytstvo AN URSR.

14. Shevchenko, T. (2013). Povne zibrannia tvoriv u 121. T. 8. Mystetska spadshchyna. Zhyvopys i hrafika 1843-1847 [Complete works in 12 v. Vol. 8. Artistic heritage. Painting and graphics 1843-1847]. Naukova dumka.

15. Zhur, P (1985). Duma pro Ohon. Z khroniky zhyttia i tvorchosti Tarasa Shevchenka [A thought about Fire. From the chronicle of the life and work of Taras Shevchenko]. Dnipro.

16. Zhur, P (2003). Trudy i dni Kobzaria. Litopys zhyttia i tvorchosti T H. Shevchenka [Works and days of Kobzar. Chronicle of the life and work of T. G. Shevchenko]. Dnipro.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Атрибуція художніх творів як один з найважливіших моментів у житті цих самих творів та всіх, хто їх супроводжує : колекціонерів, музеїв, мистецтвознавців. Розгляд особливостей графічного портрету Катаріни Маннерс, намальований Рубенсом в 1625 році.

    презентация [5,1 M], добавлен 24.04.2017

  • Розгляд модернізму як системи художніх цінностей. Аналіз соціально-політичних обставин в Україні на зламі віків. Визначення основних ідейний орієнтацій українського модернізму. Виникнення літературно-мистецьких об'єднань в кінці ХІХ-початку ХХ століття.

    лекция [150,3 K], добавлен 22.09.2010

  • Краківська академія мистецтв - один із найдавніших вищих навчальних мистецьких закладів Польщі. Умови складання вступного художнього конкурсного іспиту, процес навчання. Тематика творів українців. Навчання студентів у Парижі, спадщина вихованців КАМ.

    реферат [32,9 K], добавлен 15.12.2010

  • Деякі загальні відомості про килимарство. Розгляд даного виду декоративно-прикладного мистецтва у мусульманському світі. Історія появи вишитих тематичних сюжетів на лляному полотні в Ірані. Ознайомлення із технікою виготовлення персидських килимів.

    презентация [6,0 M], добавлен 30.09.2014

  • Історія розвитку індійського народного та племінного танцю як унікальної спадщини світової культури. Дослідження ролі виконавчого виду мистецтва у суспільному житті народу, ритуалах та обрядах. Особливості святкування початку та завершення збору врожаю.

    статья [17,7 K], добавлен 31.01.2011

  • Життєвий шлях і творче становлення видатного українського художника та скульптора Олександра Архипенка, його перші виставки та популярність. Джерела новаторства та впливи Архипенка на модерну скульптуру, особливість і самобутність його відомих творів.

    дипломная работа [58,2 K], добавлен 02.11.2009

  • Розвиток української медицини. Архітектура й образотворче мистецтво. Творчість Растреллі, будівництво Андріївської церкви. Дерев'яна архітектура Західної України. Іконопис, оздоблення іконостасів. Усна народна творчість. Творчість М. Березовського.

    презентация [1,9 M], добавлен 23.09.2014

  • Огляд основних матеріалів скульптури. Методи аналізу культурних цінностей: візуальний, іконографічний (історія архітектури, матеріальної культури, костюма), технологічний (хімічні особливості та фізико—хімічні процеси), документальний та стилистичний.

    контрольная работа [30,1 K], добавлен 20.05.2009

  • Правила, прийоми і засоби композиції. Значення ритму у творах образотворчого мистецтва. Вивчення засобів композиції. Вибір сюжету та інших елементів у образотворчій діяльності. Симетрична, асиметрична композиції. Закони лінійної та повітряної перспектив.

    реферат [195,9 K], добавлен 16.11.2009

  • Дослідження історії становлення та поширення карнавалу як свята, пов'язаного з переодяганнями, маскарадами і барвистими ходами, що відзначається перед Великим постом. Огляд особливостей його підготовки та проведення на прикладі різних країн світу.

    презентация [2,2 M], добавлен 23.11.2017

  • Художньо-естетичний та конструктивно-технологічний аналіз світильників, які виконані у різних стилях. Історія вдосконалення світильників, особливості освітлення у сучасному інтер'єрі. Розробка дитячого нічного світильника, його композиційне рішення.

    реферат [283,3 K], добавлен 06.11.2011

  • Значення народної творчості. Характеристика видів декоративно-прикладного мистецтва: ткацтво, килимарство, вишивка, в'язання, обробка дерева, плетіння, писанкарство. Народний одяг. Історія, семантичні засоби композиції творів прикладного мистецтва.

    курсовая работа [464,6 K], добавлен 13.07.2009

  • Поняття анімалістичного жанру, історія його появи в стародавні часи та подальшого розвитку. Життєві шляхи В.О. Ватагіна та Є.І. Чарушина - російських графіків, кращих художників-анімалістів XX століття. Особливості зображення тварин на картинах митців.

    курсовая работа [2,2 M], добавлен 13.06.2013

  • Творчі пошуки та досягнення балетмейстерів останньої чверті XX століття. Сучасність російського балету та його видатні представники (балетмейстери). Авторський театр хореографа-філософа Бориса Ейфмана. Театральність та пластичність постановок майстра.

    дипломная работа [3,0 M], добавлен 26.08.2013

  • Гіпотези генезису мистецтва, його соціокультурний зміст і критерії художності. Дослідження поняття краси в різних культурах та епохах. Вивчення феномену масової культури. Специфіка реалістичного та умовного способів відображення дійсності в мистецтві.

    реферат [51,9 K], добавлен 03.11.2010

  • Дослідження історії чоловічого і жіночого весільного вбрання, його структура та основні функції: соціальна, захисна, символічна. Моделі фати. Букет як символ є весілля. Прикмети, пов’язані з обручкою. Сучасні загальні тенденції в моді весільного вбрання.

    контрольная работа [19,6 K], добавлен 10.02.2013

  • Загальна характеристика поняття "авангардизм" як творчої течії ХХ століття. Дослідження творчості О. Архипенка – засновника авангардного мистецтва у скульптурі. Міфологічні образи в основі авангардного мислення. Міфопоетичні образи в роботах скульптора.

    курсовая работа [1,4 M], добавлен 18.02.2012

  • Дослідження іспанського відродження, становлення життєвого устрою і народного характеру. Вивчення життєвого шляху і творчості композитора Мануеля де Фалья, огляд його концертів, балетів та п'єс. Аналіз форм андалуського фольклору: фламенко і канте фордо.

    реферат [39,3 K], добавлен 03.05.2011

  • Характеристика появи та розвитку ранніх форм культурогенеза. Дослідження гри як всеосяжного способу людської діяльності і універсальної категорії світового існування. Проведення аналізу ігрових елементів сучасної культури на основі теорії Й. Хейзинга.

    статья [22,0 K], добавлен 07.02.2018

  • Оцінка творчості представника української діаспори в Австралії, живописця, графіка, скульптора Л. Денисенка. Узагальнення його творчого доробку в царині графіки, її стильові і художні особливості. Оцінка мистецької вартості графічних творів художника.

    статья [20,8 K], добавлен 24.11.2017

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.