Особенности формообразования современной художественной керамики Западной Сибири

Размещено на http://www.allbest.ru

Особенности формообразования современной художественной керамики Западной Сибири

Статья посвящена формообразованию в художественной керамике как процессу создания новых форм керамических изделий в материале. Керамика позволяет успешно экспериментировать в сотворении различных форм. Она является пластичным материалом, из которого можно выполнить изделия бытового назначения, мелкую пластику и монументальные произведения искусства. Керамический материал позволяет создавать формы и поверхности, имитирующие изделия из других материалов (ткани, металла, кожи). Кроме того, керамика пластична и в создании художественного образа объектов: от изделий, выполняющих утилитарные функции, до арт-объектов, имеющих знаково-символических характер и поднимающихся до решения философских вопросов и тем.

Целью статьи является рассмотрение многообразия в формообразовании различных направлений авторской керамики в Западной Сибири рубежа XX-XXI веков до 20-х годов XXI века в контексте актуальных тенденций современной художественной керамики. Хотя процесс формообразования является совокупностью формы художественного произведения с техникой и технологией исполнения, в данной статье вопросы о конструктивных и технологических приемах выполнения изделий и произведений искусства из керамики рассматриваться не будут.

Формообразование связано с идеей и темой произведения, а также направлениями в искусстве керамики. Будут рассмотрены следующие направления в художественной керамике и перечислены авторы, работающие в этих направлениях: «техницистическое» как часть авангардного искусства, «неоархаика», «биостиль». Художники обращаются к темам славянской мифологии, религиозным сюжетам, предметом внимания также является тема театра. Большинство керамистов Западной Сибири можно причислить к красноярской школе художественной керамики. Для этой школы свойственны способы и методы формообразования, построенные на архаических образах, стилизованных природных объектах. Мастера активно работают над крупными формами, экспериментируют с поверхностью объектов, применяют в произведениях, помимо керамического, другие естественные материалы, такие как дерево, металл, кожу, текстиль, полудрагоценные камни. керамика формообразование сибирь

Ключевые слова: художественная керамика Западной Сибири, формообразование, художественный образ в керамике, направления в художественной керамике.

PECULIARIRIES OF SHAPING THE MODERN ART OF CERAMICS IN WESTERN SIBERIA

The article covers the aspects of shaping in the art of ceramics as a process of creating the new forms of ceramic products. This plastic material allows one to experiment in creating the various forms such as household items, small plastic items and monumental works of art. Ceramics is suitable for creating the shapes and surfaces that imitate products from other materials (fabric, metal, leather). Moreover, ceramics is also good for creating an artistic image of objects, from beautiful things that perform utilitarian functions, since in such objects of decorative and applied art an artistic image is expressed through shape, proportions, lines and color to art objects that have a symbolic meaning growing to the philosophical significance.

The purpose of the article is to consider the diversity in the shaping of various author's ceramics in Western Siberia in the period from the end of the 20th century to the 2020s in the context of current trends. Although the process of shaping is a combination of the form of a work of art and the technique and technology of performance, this article is not to consider the issues of constructive and technological methods for ceramics.

Shaping is associated with the idea and the theme of the work, as well as trends in the art of ceramics. The author is going to study such trends as technical, as part of avant-garde art, neo-archaic and biostyle. Artists working within the trends turn to the themes of Slavic mythology, religious subjects, as well as the theater. Most ceramists in Western Siberia belong to Krasnoyarsk School, which is characterized by methods of shaping, based on archaic images and stylized natural objects. Artists also experiment with the surface of objects, using other natural materials such as wood, metal, leather, textiles, semi-precious stones in addition to ceramics.

Keywords: art of ceramics of Western Siberia, shaping, artistic image in ceramics, trends in art of ceramics.

Формообразование как процесс создания новых форм керамических изделий в материале является одним из основополагающих процессов при создании художественного образа произведений в декоративно-прикладном искусстве. Эта тема анализировалась в работах многих ученых, изучающих особенности отечественной (московской, ленинградской (санкт-петербургской), прибалтийской и др. школ) и зарубежной керамики (В. А. Малолетков, Ю. В. Гусарова, А. С. Бугров- ская, В. В. Седых, А. С. Пурик, И. Н. Морозова). О красноярской школе художественной керамики, которая возникла в 90-х годах XX века в Сибири, писали многие авторы (Е. А. Сысоева, Е. А. Краснова, О. И. Зотова, М. В. Воронова, М. В. Морозова, Н. Н. Пименова, Н. М. Сергиенкова, Н. П. Копцева, В. С. Саймова, М. М. Миркес, Т Ю. Григорьева и др.). Исследователи проводили философско-искусствоведческий анализ произведений, рассматривали красноярскую школу как феномен декоративного искусства, ее эстетические принципы, своеобразные черты и специфику, творчество основных представителей школы и т. д. Обобщающего исследования, касающегося формообразования в керамике Западной Сибири, в современный период не было, поэтому избранная тема актуальна.

Целью статьи является рассмотрение многообразия в формообразовании различных направлений авторской керамики в Западной Сибири рубежа XX-XXI веков до 20-х годов XXI века в контексте актуальных тенденций современной художественной керамики. Формообразование связано с идеей и темой произведения, а также направлениями в искусстве керамики. Будет применен метод сравнения направлений художественной керамики Западной Сибири последней трети XX, рубежа XX-XXI веков и современного периода. Задачи статьи: выявление особенностей формообразования, свойственных сибирской керамики, в соответствии с выделенными направлениями; установление мастеров, избирающих определенное направление в керамике, соответствующее их творческим исканиям. Часто мастера работают в нескольких направлениях.

Авторы приходят к выводу, что для Западной Сибири в настоящее время характерны следующие направления в художественной керамике: «техницистическое» как часть авангардного искусства, «неоархаика», «биостиль». Художники также обращаются к темам славянской мифологии, религиозным сюжетам, предметом внимания является тема театра. Способы и методы формообразования построены на архаических образах, стилизованных природных объектах. Мастера создают авторские произведения из пластов, применяют ручную лепку, жгутовую и гончарную техники, активно работают над крупными формами, экспериментируют с поверхностью предметов, применяют в произведениях, помимо керамического, другие естественные материалы.

Художественная керамика Западной Сибири формировалась под влиянием новейших процессов формообразования, свойственных российскому искусству, она развивалась под воздействием московской, ленинградской (санкт-петербургской) и прибалтийской школ керамики. Наибольшее влияние на ее развитие оказала красноярская школа керамики. Многие художники-керамисты Сибири получили образование в Красноярском художественном институте, на его базе зародилась школа. По мнению исследователей, «художники красноярской школы керамики особый акцент делают на новое прочтение мифологических и знаковых первооснов искусства далеких предков, бережно относятся к народным традициям, оригинально соединяют глину с традиционным для Сибири деревом» [4, с. 189].

Для художественной керамики начиная с 1960-х годов главной тенденцией развития является отход от утилитарности в сторону декоративности и создание произведений уникальных по своеобразию художественного решения и пониманию красоты отвлеченной формы. Создание авторских, единственных в своем роде образцов, потребовало изменения формообразования в керамике. Керамика позволяет успешно экспериментировать в сотворении различных форм. Она является пластичным материалом, из которого можно выполнить изделия бытового назначения, мелкую пластику и монументальные произведения искусства. Керамический материал позволяет создавать формы и поверхности, имитирующие изделия из других материалов (ткани, металла, кожи). Кроме того, керамика пластична и в создании художественного образа объектов: от изделий, выполняющих утилитарные функции и являющихся красивыми предметами, так как в предметах декоративно-прикладного искусства художественный образ выражается через форму, пропорции, линии, цвет, до арт-объектов, имеющих знаково-символических характер и поднимающихся до решения философских вопросов и тем. Развитие формотворчества в декоративноприкладном искусстве представляет собой закономерное явление, связанное с общим развитием культуры, науки и техники, оно происходит не изолировано от других областей человеческой деятельности... тесным образом связано с прогрессом техники, с появлением новых материалов, конструкций, машин и механизмов. Создание новых форм в декоративно-прикладном искусстве - это аналог тому процессу, который уже идет в науке, технике и искусстве» [5, с. 39].

Рассмотрим, как связано формообразование с идеей, темой произведения, а также направлениями в искусстве керамики. Идея является главной мыслью произведения искусства, авторской интерпретацией в раскрытии темы. Тема - это форма выражения идеи. Направления в искусстве представляют собой систему художественных приемов и средств, которые призваны выразить идею и мировоззрение, доминирующие в определенном сообществе на данном отрезке времени. Перечисленные понятия («идея», «тема произведения», «направления в искусстве») связаны друг с другом и с созданием новых форм - формообразованием. В свою очередь формообразование является средством для создания и раскрытия художественного образа произведения. Керамический материал предоставляет возможность создавать произведения, осваивая новые темы и сюжеты.

Для разработки новых форм художнику-ке- рамисту необходимо: провести поиск средств воплощения образного решения; произвести трансформацию или стилизацию изобразительных мотивов; проделать работу по использованию закономерностей тектоники объекта, выраженной в выявлении во внешней форме внутренней конструкции произведения. Новая керамическая форма призвана быть яркой, выразительной, гармоничной, отдельные части соразмерны друг с другом, должно создаваться впечатление единства частей и целостности всего произведения. Глина позволяет использовать многообразные художественные возможности для формообразования, выраженные в синтезе формы, цвета и пространства. В. В. Седых пишет, что «закономерности формообразования в искусстве керамики проявляются в достижении гармонии внешнего и внутреннего объема, пространственно-пласти- чєском и композиционном решении. Архитектоника предмета исходит из художественной идеи его создания... поэтому пластические и конструктивные возможности исходного материала играют значительную роль в формообразовании» [8, с. 89].

Рассмотрим направления в художественной керамике Западной Сибири. Одним из авторов статьи были выявлены «различные направления художественной керамики: техницистическое, архаическое, натурстиль, театрализация, этнографическое, авангардное» [10, с. 65], характерные для рубежа ХХ-ХХІ века в Западной Сибири. Каждое из направлений, выражая определенную идею, использует свои подходы к материалу, средства художественной выразительности, методы и приемы технического исполнения, принципы формообразования.

Проанализируем, как изменились направления в рассматриваемый период. Техницистическое направление. Техницизм - мировоззренческая установка, возникшая в конце XIX века как отражение возрастающей роли технического прогресса, при этом наука и техника провозглашаются двигателями прогресса, декларируется особая значимость техники в системе культуры. В. В. Турчин отмечает, что «в сложении техницизма участвовали и художники: техницизм - определенная сила, оплодотворившая некоторые направления в развитии авангардизма» [11]. Художники-керамисты используют различные техницистические ассоциации и создают произведения начиная от объектов-имитаций машин, устройств, техники до фантастических агрегатов, роботов, механизмов, конструкций. Они применяют возможности керамического материала, который позволяет сделать гладкую зеркальную поверхность, безупречные грани, равные идеально круглые отверстия. В этом направлении работают художники- керамисты С. Е. Ануфриев, И. Г. и В. И. Окрух (Красноярск), В. В. Кузнецов (Новосибирск), Ю. Буренков (Омск). По мнению В. А. Мало- леткова, «в ряде случаев обострение конструктивных качеств материала и геометрия форм помогают созданию образа сложного, полного конфликтов и противоречий Времени. Порой это. ведет к отсутствию живых эмоций и доминированию в пластичной по своей природной сути глине выхолощенной бездуховности, имеющей мало общего с российским национальным Духом» [4, с. 188].

Следующее направление - архаическое, в настоящее время получило название неоархаика, оно стало включать в себя и этнографическое направление. М. В. Морозова отмечает, что «тема сибирской архаики интерпретируется и перерабатывается в авторском ключе, без акцента на какой-то конкретной этнической культуре» [6, с. 74]. Это направление ярко представлено у художников красноярской школы керамики, у которых композиционные решения, связанные с мифологией, народными (славянскими, древними сибирскими, восточными, тюркскими) мотивами, отражают гармонию человека с природой и космосом. Образы проявляются в крупных монументальных формах, созданных из грубых керамических масс (глины, шамота) с применением сдержанной цветовой гаммы красок: глазурей, солей, окислов. Керамические произведения обладают изобразительным характером сюжетов, трактуются как крупные скульптурные объекты с элементами стилизации, «она основана на архетипических мотивах, связанных со стихиями древних культур и приближается к форме и содержанию архаичной керамики» [10, с. 131].

Художники используют приемы формообразования ручной лепки из пласта, применяют жгутовую или избирают гончарную технику для создания изделий, активно работают над поверхностью объектов, используют разнообразные природные фактуры. Произведения неоархаики имеют отличительную особенность: «синтез керамики с другими материалами, который позволяет значительно расширить ее возможности» [9, с. 174]. Керамисты наряду с керамическим материалом используют дерево, металл, кожу, шерсть, текстиль, полудрагоценные камни.

Представителями неоархаики в художественной керамике являются в большинстве своем красноярские керамисты. Многие из них - преподаватели красноярского вуза (А. Я. Мигас, Е. А. Краснова, И. Г. и В. И. Окрух), другие прошли обучение в этом институте и стали успешными художниками (С. Е. Ануфриев, И. Кротов, А. Ю. Залуцкая, Т. М. Криво, С. М. Гинтер, Н. Семенова, М. Ленченко, А. Горелов, О. Рябовол), некоторые обучались в Красноярске, а теперь живут и работают в других городах (А. С. Ильи- чєв, О. А. Ковдрашина). Приверженцами неоархаики являются красноярцы С. Э. Шинкаренко, Ю. Ю. Юшкова, А. А. Михайлова, Н. А. Стрижнева, А. А. Тхоренко, А. Д. Чернышова, Е. Канзы- чаков, а также представители других сибирских городов: А. В. Поляница, С. П. Пуртян, И. В. и Е. А. Таволжанские (Иркутск), Е. Н. Балаган- ская, Е. Н. Носова, И. Е. Голунова (Кемерово), С. А. Шубникова (Ангарск), А. Ю. Залуцкая, Ю. Э. Балаш (Новосибирск), Ч. В. Базаров (Томск). Это направление наиболее многочисленное.

Обратимся к следующему направлению, связанному с природными формами. Природа всегда вдохновляла художников на создание произведений искусства. В 1970-х годах художники обратили пристальное внимание на природные объекты. Одной из главных тем становится поиск стилевой концепции, отвечающей новым художественным тенденциям. Ю. В. Гусарова пишет, что «интерес к нетривиально выраженным темам природы вызвало появление понятия “натурстиль”. ...“на- турстиль” - по существу не стиль, а принцип подхода к созданию объекта» [3, с. 15]. В настоящее время, по мнению В. В. Наумана, «человечество для дальнейшего движения вперед стремится позаимствовать принципы и методы, с помощью которых созданы и функционируют живые организмы» [7, с. 112]. Появляются такие понятия, как «бионика», «биотек», «биостиль». Если первое понятие больше связано с наукой и новейшими технологиями, второе - с архитектурой, то третье относится к декоративно-прикладному искусству и дизайну. Еще в искусстве керамики можно выделить «биопластику» и «натуркерамику», понятия, связанные с природными формами. В нашем исследовании будем называть это направление «биостиль».

М. В. Воронова пишет, что «в Сибирской школе керамики последних лет довольно отчетливо прослеживается направление, тяготеющее к имитации природных фактур и естественных цветов, апеллирующее к привычным формам и тектоническим сочетаниям» [2, с. 186]. Сибирские керамисты обращаются к образам, текстурам и цветам сибирской природы. В работах можно наблюдать «земельную» палитру цветов: оттенки коричневого, бурого, болотно-зеленого, терракоты. Мастера интенсивно работают над крупными формами, напоминающими природные объекты, декорируют поверхность изделий, применяя ярко выраженные фактуры, напоминающие поверхность камня, коры, листьев. Шероховатых поверхностей добиваются введением в сырую массу опилок и других материалов, которые выгорают при обжиге, оставляя пустоты и шершавые плоскости.

На художников также оказывает влияние суровая, но колоритная сибирская природа, они интерпретируют это в своих произведениях. В направлении биостиль работают следующие керамисты: А. Я. Мигас, С. Г. Ануфриев, И. Г. Окрух, А. П. Горелов, И. Н. Кротов, Т. Н. Шулим, Т. М. Криво, И. Рудая, В. Фадеева (Красноярск), Ю. Буренков, С. С. Горчакова, С. С. Мухина,В. Минеева (Омск), А. Ю. Залуцкая, 3. А. Корчагина, М. Н. Глебова (Новосибирск), О. А. Кон- драшина (Кемерово), Т. А. Ерошенко (Иркутск), А. А. Добровольская (Новокузнецк), Г. Я. Борисов, О. В. Белозерова (Иркутск) и др.

Произведения, выполненные в направлении биостиль, органично вписываются в природный ландшафт, являясь как бы его продолжением. Поэтому не случайно работы в этом стиле часто экспонируются в парковых зонах на открытом воздухе.

В художественной керамике Западной Сибири можно выделить направления, связанные со славянскими мотивами (Т. В. Агеева, Е. А. Евсеева, Кемерово), отражением мифологической и религиозной тем (Е. В. Дворникова, Томск, С. М. Гинтер, Красноярск, Е. Н. Балаганская, Кемерово, Т. А. Ерошенко, Иркутск), а также темы театра.

В сибирской керамике важное место отводится творческому переосмыслению традиций авангарда. Как отмечает А. С. Бугровская, «в отечественном керамическом искусстве XXI века все больший интерес среди художников приобретают творческие поиски абстрактно-геометрического (нефигуративного) направления» [1, с. 17].

Авангардизм в художественной керамике (обобщающее название различных течений в мировом искусстве, такие как абстракционизм, конструктивизм, супрематизм и многие другие) проявляется в творчестве художников-керами- стов И. Н. Кротова, А. И. Краснова (Красноярск),

К. Н. Костиной, Г А. и Л. А. Шляги, В. В. Кузнецова (Новосибирск), А. В. Поляница, Л. А. Лось (Иркутск), А. Д. Косаревой (Кемерово).

Таким образом, авторская художественная керамика Западной Сибири в настоящее время находится под влиянием новейших процессов формообразования, свойственных российскому искусству. Развитие формотворчества в керамике представляет собой закономерное явление, связанное с общим развитием культуры, науки и техники. Наиболее часто художники обращаются к техницистическому направлению, к темам неоархаики, биостилю. Керамистов Западной Сибири можно причислить к красноярской школе художественной керамики, для которой характерны приемы формообразования, основанные на архаической составляющей, близких и далеких природных ассоциациях, на активной работе над поверхностью объектов, на использовании разнообразных природных фактур и применении в произведениях помимо керамического других естественных материалов.

Литература

Бугровская А. С. Российская авторская керамика последней трети XX - начала XXI века (истоки, особенности и тенденции). - М.: РГХПУ, 2016. - 25 с.

Воронова М. В. Биоформы в художественной керамике: мировой и отечественный опыт // Материал - Технология - Форма как универсальная триада в дизайне, архитектуре, изобразительном и декоративном искусстве: сб. науч. ст - М.: РГХПУ, 2018. - С. 181-186.

Гусарова Ю. В. Ленинградская керамика как феномен отечественного искусства второй половины XX века: автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.04. - СПб., 2011. - 25 с.

Малолетков В. А. Художественная керамика в России на рубеже XX-XXI веков // Вестник РГХПУ имени С. Г. Строганова. - 2017. - № 2-1. - С. 181-191.

Мастера Сибири, Севера и Дальнего Востока: каталог / сост., авт. текста Ю. В. Симонов. - Новосибирск, 1992. - 64 с.

Морозова М. В. Арт-критика произведений красноярской керамической школы [Электронный ресурс]. - URL: https://core.ac.uk/download/pdf/162258346.pdf (дата обращения: 24.05.2023).

Науман В. В. Архитектурная бионика: новое мышление в дизайне // Креативные основы художественного образования: сб. науч. ст. - Екатеринбург: Рос. гос. проф.-пед. ун-т, 2013. - С. 111-115.

Седых В. В. Формообразование в процессе воплощения художественного замысла (на примере лепки керамических изделий) // Преподаватель XXI век. - 2009. - № 4. - С. 88-92.

Сотникова Е. А., Аверина Т А. Проблемы соотношения традиций и творчества в формообразовании современной керамики // Вестник Амурского государственного университета. - 2011. - № 52. - С. 173-176.

Ткаченко Л. А. Художественная керамика Западной Сибири на рубеже XX-XXI веков. - Кемерово: КемГУКИ, 2012. - 159 с.

Турчин В. С. Поклонники и жертвы технического прогресса [Электронный ресурс]. - URL: https://culture. wikireading.ru/67458 (дата обращения: 24.05.2023).

References

Bugrovskaya A.S. Rossiyskaya avtorskaya keramika posledney treti XX - nachala XXI veka (istoki, osobennosti i tendentsii) [Russian designer ceramics of the last third of the 20th - beginning of the 21st century (origins, features and trends)]. Moscow, RGKhPU Publ., 2016. 25 p. (In Russ.).

Voronova M.V Bioformy v khudozhestvennoy keramike: mirovoy і otechestvennyy opyt [Bioforms in artistic ceramics: world and domestic experience]. Material - Tekhnologiya - Forma kak universal'naya triada v dizayne, arkhitek- ture, izobrazitel'nom i dekorativnom iskusstve: sb. nauch. st. [Material - Technology - Form as a universal triad in design, architecture, fine and decorative arts. Collection of scientific Art]. Moscow, RGKhPU Publ., 2018, pp. 181186. (In Russ.).

Gusarova Y.V. Leningradskaya keramika kak fenomen otechestvennogo iskusstva vtoroy poloviny ХХ veka: avtoref dis. ... kandidata iskusstvovedeniya: 17.00.04 [Leningrad ceramics as a phenomenon of domestic art of the second half of the twentieth century. Author's abstract diss. PhD in Art History: 17.00.04]. St. Petersburg, 2011. 25 p. (In Russ.).

Maloletkov V.A. Khudozhestvennaya keramika v Rossii na rnbezhe XX-XXI vekov [Artistic ceramics in Russia at the turn of the 20th - 21st centuries]. Vestnik RGKhPU imeni S.G. Stroganova [Bulletin of the Russian State University of Chemical Arts named after. S.G. Stroganov], 2017, no. 2-1, pp. 181-191. (In Russ.).

Mastera Sibiri, Severa i Dal'nego Vostoka: katalog [Masters of Siberia, the North and the Far East. Catalog]. Compilation, author of the text Y.V. Simonov. Novosibirsk, 1992. 64 p. (In Russ.).

Morozova M.V. Art-kritika proizvedeniy krasnoyarskoy keramicheskoy shkoly [Art criticism of the works of the Krasnoyarsk ceramic school]. (In Russ.). Available at: https://core.ac.uk/download/pdf/162258346.pdf (accessed 24.05.2023).

Nauman V.V. Arkhitekturnaya bionika: novoe myshlenie v dizayne [Architectural bionics: new thinking in design]. Kreativnye osnovy khudozhestvennogo obrazovaniya [Creative foundations of art education]. Ekaterinburg, Ros. gos. prof.-ped. un-t Publ., 2013, pp. 111-115. (In Russ.).

Sedykh V.V. Formoobrazovanie v protsesse voploshcheniya khudozhestvennogo zamysla (na primere lepki kerami- cheskikh izdeliy) [Shape formation in the process of realizing an artistic concept (using the example of sculpting ceramic products)]. Prepodavatel'XXI vek [Teacher of theXXI century], 2009, no. 4, pp. 88-92. (In Russ.).

Sotnikova E.A., Averina T.A. Problemy sootnosheniya traditsiy і tvorchestva v formoobrazovanii sovremennoy keramiki [Problems of the relationship between traditions and creativity in the formation of modern ceramics]. Vestnik Amurskogo gosudarstvennogo universiteta [Bulletin of the Amur State University], 2011, no. 52, pp. 173-176. (In Russ.).

Tkachenko L.A. Khudozhestvennaya keramika Zapadnoy Sibiri na rubezhe XX-XXI veka [Artistic ceramics of Western Siberia at the turn of the XX-XXI centuries]. Kemerovo, KemGUKI Publ., 2012. 159 p. (In Russ.).

Turchin V.S. Poklonniki i zhertvy tekhnicheskogo progressa [Fans and victims of technical progress]. (In Russ.). Available at: https://culture.wikireading.ru/67458 (accessed 24.05.2023).

Размещено на Allbest.ru