Театр в России 18 века

Размещено на http://www.allbest.ru

Министерство образования и науки Республики Саха (Якутия)

Государственное автономное профессиональное образовательное учреждение Республики Саха (Якутия)

"Якутский технологический техникум сервиса имени Ю.А. Готовцева"

Реферат на тему: «Театр в России 18 века»

по дисциплине: История

Выполнила: ст.гр. ПКР-7

Стручкова Нарыйа Даниловна

Проверила: Григорьева Наталья Егоровна

Якутск, 2020

Оглавление

Введение

Развитие придворных театров

Профессиональный театр в Российской империи

Любительские театры

Расцвет русского театра во второй половине XVIII века

Выводы

Список использованной литературы

Введение

Театр в России в XVIII веке приобрел огромную популярность, стал достоянием широких масс, еще одной общедоступной сферой духовной деятельности людей. На первых порах театр представлял собою явление, занесенное иностранцами, начало его связано с именем царя Алексея Михайловича. После его смерти театр перестал развиваться до тех пор, пока к власти не пришёл Пётр I.

Цель: развитие и становление театров в России XVIII века.

Задачи:

- изучить развитие придворных театров;

- изучить историю профессионального театра;

- изучить историю любительских театров XVIII века;

- изучить расцвет русского театра во второй половине XVIII века.

Развитие придворных театров

К началу XVIII в. Россия не имела профессионального театра. Однако различные варианты сценического искусства были издавна известны русскому обществу. Речь идет о народном театре (скоморошьи игрища, кукольный театр, театр Петрушки).

Уже с 1702 г. ведет свой отсчет русский общественный театр. В Москве, прямо на Красной площади, была отстроена «комедийная» хоромина на 400 зрительских мест. В качестве артистов была приглашена немецкая труппа Иоганна Кунста. В четырехлетней истории этого театра (он прекратил существование в 1706 г.), как и во многих других культурных экспериментах этого времени, было немного удач и много несообразностей. Но история шла своим чередом. И новые опыты театрального дела не заставили себя ждать. Точнее, они шли уже почти непрерывной чередой, прокладывая себе дорогу в российскую культурную жизнь различными путями.

Впервые годы XVIII в. постановок при дворе не было. Они возобновились в 1706 г. и проводились в двух подмосковных селах - Преображенском (в палатах сестры Петра - царевны Наталии Алексеевны) и в Измайлове (во дворце Прасковьи Федоровны - вдовы царя Ивана).

Профессиональный театр в Российской империи

В первой половине XVIII в. эта форма театрального дела была представлена труппами иностранных актеров (немецких, итальянских, французских), приглашавшихся в Россию и последовательно сменявших друг друга. Первая из таких трупп появилась в Москве в 1702 году. В 1706 г. она покинула Россию. Последовал перерыв, а затем, с начала 20-х гг. иностранные артисты снова появляются в столицах. Причем наиболее часто и охотно приезжают немецкие труппы. Впрочем в 30-40 гг. в России работают также итальянцы (оперно-балетный театр, «комедия масок») и французы (труппа Сериньи).

Время для появления первого русского профессионального театра приспело к середине столетия. Такой театр открывается в Петербурге в 1757 г. основу его труппы составляют ярославские артисты во главе с Ф.Г. Волковым.

Сложнее обстояло дело с организацией аналогичного театра в Москве. Русский публичный театр был создан здесь в 1759 г. на основе университетской любительской труппы. Он не имел государственной дотации и просуществовал недолго. В последующие годы организацией общедоступного русского театра в первопрестольной занимаются многие русские и иностранные антрепренеры. Но по-прежнему на основе частной инициативы. Так или иначе, но такой театр в Москве уже не прекращает своего существования (артистов для него готовили университет и Воспитательный дом).

Любительские театры

Если профессиональный русский театр с трудом становился на ноги в Москве, то еще меньше условий для его возникновения имелось в русской провинции середины XVIII века. Здесь в это время обходились полупрофессинальными и любительскими формами театрального дела, о которых будет сказано чуть позже. Однако в конце века ситуация меняется. По крайней мере десяток российских провинциальных городов обзаводится постоянными общедоступными театрами. Но география российского театрального искусства отнюдь не ограничивалась столь небольшим кругом городов. Куда более широкое распространение в провинции получили другие формы театрального дела.

Одной из них являлся городской полупрофессиональный демократический театр. Первые его шаги в России связаны со столицами. По своей суш демократический театр (как и балаганный) принадлежал к скоромошьей традиции, «народной потехе», трансформированной и приспособленной к реалиям российской жизни XVIII в. и к новым социальным группам русского города этого времени. Репертуар его состоял из драматических произведений и инсценировок переводных романов и повестей. В 20-30-х гг. первые такие полупрофессиональные театральные коллективы возникают в городской среде Петербурга и Москвы.

Однако большинство таких трупп сохраняло свой промежуточный статус. И география их в конце столетия могла быть заметно шире, чем у профессионального театра. Очевидно, многие губернские центры в это время уже имели подобные театры.

Расцвет русского театра во второй половине XVIII века

Интерес к любым театральным зрелищам был свойственен русской публике. В 70-е гг. единственным русским театром в столице был придворный театр, горожане фактически были лишены возможности бывать на спектаклях. В 1779 г. на Царицыном лугу начал работать первый частный театр в России, его актерами были воспитанники Воспитательного дома.

Вначале театр содержал К. Книппер, а с 1782 г. его возглавил выдающийся актер и режиссер И. А. Дмитревский. В этом театре состоялись первые представления комедий Фонвизина «Бригадир» и «Недоросль». Театр Дмитревского был закрыт в 1783 г.

С этого времени петербургский театр целиком оказался в ведении правительства. Театральные постановки шли в государственном Большом (Каменном) театре и в Деревянном театре на Царицыном лугу. Русская труппа давала представления для дворянской аристократии на сцене придворного Эрмитажного театра. Екатерина II, равнодушно относившаяся к музыке, проявляла внимание к театру и даже писала пьесы. В Москве в 1780 г. был открыт новый театр, получивший название Петровского, так как находился на углу Петровки и Петровской площади (фактически на месте современного Большого театра). Театр вмещал до 1,5 тыс. зрителей и рассчитан был на смешанную публику - дворян, купцов, разночинцев.

Известность получили театры Н.П. Шереметева в Кусково и Останкино, Н.Б. Юсупова в Архангельском и Москве, Н.Г. Шаховского в Нижнем Новгороде, СМ. Каменского в Орле. Театральная жизнь получает развитие в провинции. В Тамбове, Калуге, Туле, Пензе, Воронеже Харькове и других городах создаются губернские и любительские театры. В 60-90-е гг. шел процесс становления национальной драматургии; происходили большие перемены в репертуаре русского театра. Наряду с «классическими» пьесами ставятся так называемые «слезные» комедии и «мещанские» драмы, написанные: М.М. Херасковым, В.И. Лукиным, М.И. Веревкиным.

Значительным шагом на пути демократизации русского театра стали комедии Фонвизина. Сатирическая тема получила достойное продолжение в комедии В.В. Капниста «Ябеда». Лучшие образцы политической трагедии с ярко выраженными тираноборческими настроениями были созданы Н.П. Николевым («Сорена и Замир») и Я.Б. Княжниным («Росслав», «Вадим Новгородский»). придворный театр любительский

В 70-е годы возникает русская комическая опера, которая стала одним из самых любимых и демократических театральных жанров. Большой популярностью у публики пользовались комические оперы на крестьянские темы: «Анюта» М.И. Попова, «Розана и Любим» Николева, «Мельник-колдун, обманщик и сват» A.A. Аблесимова, «Несчастье от кареты» Княжнина, и др.

Музыку к комическим операм писали русские композиторы Е.И. Фомин, В.А. Пашкевич, М.М. Соколовский. Успеху комической оперы способствовали увлекательный сюжет, доступность музыкально-драматической формы, близость к русскому фольклору, разговорной речи.

Выводы

Театр XVIII века в России, как и во всей Европе - это доминирование классицизма. Как известно, согласно теории классицизма, разработанной во Франции, все литературные жанры делятся на высокие и низкие.

Стоит отметить, что если средневековый театр был забавой простонародья, говоря современным языком, явлением массовой культуры, то в восемнадцатом столетии театр - элитарное искусство, предназначенное для представителей высшего сословия.

Новую страницу в истории сценического искусства народов нашей Родины открывали крепостной и любительские театры. В крепостных труппах, существовавших с конца XVIII века, ставились водевили, комические оперы, балеты. На основе крепостных театров в ряде городов возникли частные антрепризы. Из крепостных вышел и знаменитый артист Щепкин.

Таким образом, театр в России во второй половине XVIII века приобрел огромную популярность, стал достоянием широких масс, еще одной общедоступной сферой духовной деятельности людей.

Список использованной литературы

Асеев Б. Н. Русский драматический театр от его истоков до конца XVIII века. - М.: Искусство, 1977.

Кузьмин А. И. У истоков русского театра. - М.: Просвещение, 1984.

Пискунова С. Театр золотого века, как таковой// Вопросы литературы. - 1996. - № 6. - С. 34-56..

Рихтер И. Московские театры в XVIII ст. (главы из книги «Москва») //Ежегодник императорских театров, 1915.

Ф. Г. Волков и русский театр его времени.- М.: Просвещение, 1953.

Размещено на Allbest.ru