NFT-актив: український шоу-бізнес перед "обличчям" війни

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Кафедра культурології та міжкультурних комунікацій

Національної академії керівних кадрів культури і мистецтв

NFT-актив: український шоу-бізнес перед «обличчям» війни

Кравченко Анастасія Ігорівна,

доктор мистецтвознавства, доцент

Дослідження процесів дигіталізації зразків популярної творчості становить актуальну проблематику гуманітаристики. Розмаїті аспекти художньо-цифрової креативності в культурі ХХІ століття привертають увагу багатьох учених. При цьому питання токенізації музичної реальності, що виникають у зв'язку з активним розвитком блокчейн-технологій, потребують своєї наукової концептуалізації. Зокрема, і в контексті осмислення соціокультурних передумов появи блокчейнізованих текстів українських естрадних пісень у дигітальному просторі сучасної культури.

Зазначимо, що коріння наукового осягнення цього питання веде до інформаційної парадигми та концепції системних зв'язків між людиною і машиною. Приміром, згадаємо праці Л. Мановича, а також роботи багатьох інших науковців із соціальних і медіакомунікацій, естетики, психології, культурології, лінгвістики, семіотики, де наголошено на формуванні «машинної картини світу» (Н. Лазебна). Спостерігається широке залучення в процеси культуротворення різних синтетичних мов, зокрема мов комп'ютерного програмування. Це спричинює створення «машинної картини світу» й у сфері мистецтва (зокрема музичного), чому вельми сприяють технології артблокчейну. За умов їх використання дигіталігація музичної інформації відбувається шляхом вироблення її цифрових зразків у форматі т.зв. «незамінного токену» (англ. non-fungible token, або NFT).

Поява блокчейнізованих текстів актуалізує необхідність розгляду цієї проблематики із широких загальнокультурологічних, семіологічних позицій. Адже на сьогодні комплексних досліджень артблокчейну (особливо в музиці) не існує. З огляду на це вважаємо доцільним започаткувати наукову дискусію щодо окреслення семіотичного шляху «перетворення» музичного тексту в його NFT- інваріант й осягнути комунікативну специфіку моделювання, трансляції та рецепції цих новітніх цифрових текстів культури. Безсумнівно, важливим також є визначення історичних передумов застосування та поширення технологій арт-блокчейну в українському дигітальному дискурсі. Зокрема, це стосується і з'ясування соціокультурного контексту та рушіїв NFT-творчості сучасних українських естрадних виконавців. Саме цьому аспекту ми й присвячуємо нашу розвідку.

Вкажемо, що процес блокчейнізації музичної реальності у творчості українських популярних співаків поволі набирає обертів, і деякі з них уже мають власні NFT-активи. Прикладами слугують: випуск NFT іменної платівки Ірини Білик з її автографом; цифрового відбитка пальців Тіни Кароль та NFT-композиції «Молода кров»; поява токенів кількох пісень співачки DaKooka; продаж у токенізованих форматах пісні «Галас» з однойменного альбому реперки Alyona Alyona або фрагментів пісні «Країна дітей» гурту «Океан Ельзи» й Alyona Alyona. Нещодавно оголосили про продаж NFT-відеозапису виступу гурту «Друга ріка» на концерті у Львові. Цікавляться NFT-технологіями Потап і гурт «KAZKA», а також інші українські артисти.

У цьому зв'язку виникає питання: чому саме зараз спостерігаємо активізацію інтересу представників української музичної індустрії до артблокчейну? шоу бізнес війна блокчейнізований

З одного боку, це цілком корелюється з розвитком дигітальних технологій художньої культури в сучасному світі, а також пов'язано з відкриттям в Україні аукціонів цифрового мистецтва (зокрема першого NFT -маркетплейсу 2021 року), що сприяє популяризації використання NFT, зокрема в музиці. Завдяки «стиранню кордонів» між аналоговими та токенізованими текстами та створенню цифрових платформ їх продажу споживачам виникають додаткові можлив ості поширення та комерціалізації творчого продукту українських виконавців (І. Білик, DaKooka, Alyona Alyona, «KAZKA»). Крім того, застосування технологій артблокчейну сприяє реалізації певних культурних акцій чи громадських проєктів, що отримують розголос в інтернет-середовищі. Прикладом може слугувати ініціатива екологічного характеру (Потап) або підтримки творчості молодого покоління українських співаків (Тіна Кароль), які за допомоги продажу NFT знаходять фінансування.

Водночас зауважимо, що на початку 2022 року відчутного імпульсу токенізації витворів мистецтва надає перебування України в стані повномасштабної війни з російською федерацією внаслідок неспровокованої агресії останньої. На жаль, активні бойові дії у визначених регіонах і районах України (частина з яких окупована), постійна загроза ракетних атак у тилу, особливості правового режиму воєнного стану загалом унеможливлюють адекватне, безперешкодне та безпечне функціонування мистецьких установ як для відвідувачів, так і для їх персоналу.

У зв'язку із цим, із прикрістю констатуючи руйнацію або часткове пошкодження соціальної інфраструктури (концерт-холів, театрів, музеїв, бібліотек, стадіонів, кінотеатрів), а також обмеження, що накладаються на їх роботу в тилових регіонах (приміром недопущення значного скупчення громадян, закриття закладів під час повітряної тривоги тощо), зазначимо про інтенсифікацію творчості в дигітальному сегменті художньої культури України. На відміну від багатьох інших мистецьких сфер, де в період війни спостерігається вимушене призупинення або реорганізація (часто й релокація) діяльності, цифрове мистецтво набуває свого розвитку та нерідко стає інструментом благодійних ініціатив.

Приміром, кошти від продажу музичних токенів на NFT-аукціонах спрямовують на суспільно важливі потреби України - підтримку медицини, зокрема військових госпіталів (гурт «Друка ріка»), або розвиток благодійних проєктів, таких як «Жовтий автобус», що опікується проблемами мешканців прифронтових населених пунктів, евакуйованих осіб з тимчасово окупованих територій, освітніми потребами дітей ветеранів війни і волонтерів тощо («Океан Ельзи», Alyona Alyona).

Проведений аналіз застосування NFT-технологій у творчості популярних естрадних виконавців України надає можливість резюмувати появу перших зразків NFT-композицій, що окреслюють перспективи розвитку артблокчейну як складової дигітального художнього дискурсу в процесах культуротворення. З одного боку, поширення NFT в українському культурно-мистецькому просторі пов'язане з історичними процесами еволюції комп'ютерних технологій та їх застосування в мистецтві. А з іншого, з огляду на ситуацію в Україні, коли суспільство, культура й технології постають перед «обличчям» повномасштабної війни з російською федерацією, спостерігаємо в багатьох випадках вимушений перехід мистецтва в цифрову реальність, зокрема, задля реалізації не комерційних, а благодійних ініціатив.

Насамкінець зазначимо, що в сучасній Україні процеси токенізації художньої творчості не тільки характеризуються певними історичними, соціокультурними передумовами своєї активізації, але й матимуть відповідні наслідки (як соціокультурного, так і семіотичного змісту). Відтак, на нашу думку, артблокчейн як відносно нове явище в українському культурному середовищі (особливо музичному) вартує в подальшому всебічного наукового осмислення.

Размещено на Allbest.ru