Хореографічне вирішення образів у п’есі Г. Квітки-Основ’яненка "Сватання на Гончарівці"

Зміст сценічного образу в контексті хореографічного мистецтва. Дослідження ролі В. Верховинця та В. Авраменко в становленні українського народно-сценічного танцю на прикладі хореографічної вистави по п’есі Г. Квітки-Основ’яненка "Сватання на Гончарівці".

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык украинский
Дата добавления 24.05.2024
Размер файла 9,6 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Хореографічне вирішення образів у п'есі Г. Квітки-Основ'яненка «Сватання на Гончарівці»

Рябець Тетяна Олександрівна, здобувачка Національної академії керівних кадрів культури і мистецтв

Хореографічне мистецтво продовжує розвиватись та вдосконалюватись, щодня встановлюються новітні форми та канони його прояву на сценічному просторі, створюються нові хореографічні вистави створені за сюжетом літературного першоджерела, а отже, й актуальною залишається проблема доцільного вираження і відображення літературно-сюжетних образів героїв хореографічного твору. Головними завданнями цієї статті є визначити роль та особливості функціонування танцю, а саме підкреслити значення цілісності передачі літературно-сценічного образу засобами танцювально -пластичної та емоційно-драматичної побудови як аспекту для розкриття різносторонності образу героя, що є допоміжними чинниками у вирішенні цієї проблеми [1, 1].

Сценічний образ, що втілений зразками хореографічної лексики, - це цілісне вираження в танці почуття і думки, людського характеру. Образний танець сповнений емоційним та внутрішнім змістом. Щоб створити сценічний образ, балетмейстер-постановник має змалювати через танець дію, характер, втілити на основі правдивого вираження почуттів певну ідею [2, 22].

Образний початок присутній у найпростіших побутових та народних танцях, проявляється в їх емоційності, змістовній хар актерності, а інколи і в зображальних елементах. У хореографічний виставі сценічний образ - це дійова особа, персонаж балету. Її танцювально -пластична характеристика формується упродовж дії з різних епізодів, які допомагають розкрити різносто- ронність характеру. Балетна вистава - це система художніх образів, взаємопов'язаних у єдиному драматичному конфлікті. Головним засобом створення сценічного образу є дійовий танець, але важливу роль можуть відіграти також пантоміма й жестикуляція. Основою передачі образу є текст, який створив балетмейстер, проте під час відтворення виконавцями цей текст набуває тієї чи іншої інтерпретації. Водночас сценічний образ не довільний, він існує як розкриття балетмейстерського задуму, втіленого в танцювальних малюнках [2, 23].

Обробка та збереження оригіналу фольклорного танцю - одна з найактуальніших проблем, що хвилює не тільки балетмейстерів, фольклористів, а й численних шанувальників хореографічного мистецтва.

Дотримання граничної достовірності (звичайно, без повторів у лексиці та композиції фольклорно-етнографічного першоджерела і перенесення його в незайманому вигляді зі збереженням музики, поетичного тексту, композиції, атрибуції, елементів акторської гри, манери виконання, костюма та народної режисури на сцену) - основа першого принципу обробки фольклорного танцю.

З огляду на це постає важливе завдання - розкрити ту роль, яку відіграли в становленні та розвитку українського народно-сценічного танцю фундатор, дослідник української хореографічної фольклористки В. Верховинець та його учень В. Авраменко.

В. М. Верховинець (Костів) - штатний український актор, композитор, фольклорист, дослідник народної хореографії, учень і послідовник славнозвісного композитора Миколи Лисенка, народився 5 січня 1880 року. Став народним учителем, він захоплювався театром, музикою, танцем. Усе це привело його до трупи Миколи Садовського. Використовуючи фольклорні першоджерела у виставах Миколи Садовського і підпорядковуючи їх дії, режисерському рішенню, Василь Верховинець значно збагатив сценічну палітру танцю, переніс на сцену хореографічно-фольклорні замальовки й обряди, звичаї і традиції, піснями, атрибуцією розробив стилістичну лексику. Автор працював над музикою для українських танців. У результаті цього з'явилися його «Гопак на Олімпі», гумористичний танець грацій, козачок з «Енеїди» Івана Котляревського, у яких використана істинно народна лексика. Не обмежуючись роботою над суто театральним народно-сценічним танцем, Василь Верховинець багато уваги приділяв фольклорним першоджерелам: «21 квітня 1912 року було показано танцювальний вечір - дивертисмент, на якому представлено третю дію «Гальки», першу дію «Пісні в лицях» і веснянки. Складовими частинами були: у першій п'єсі - «Аркан», а в другій - «Роман», «Гопак» села Кривого і два танки херсонські» [1, 104-105].

Григорій Квітка-Основ'яненко відомий як талановитий письменник. Його драматичні твори теж мають велике значення для української літератури, для розвитку театру. У свої творах він порушував вагомі сучасні йому проблеми, зокрема проблему соціальної нерівності в драмі «Сватання на Гончарівці», та змальовував живих, реальних людей.

У центрі драми - любовний трикутник. Уляна за наказом матері зобов'язана одружитися із дурнем Стецьком, але вона давно вже закохана в кріпака Олексія. Він і сам до вподоби Одарці, але їй не дають умиротворіння волики Стецька.

Звичайно, Стецько з усіма його грошима поступається Олексієві, змальовуючи якого, автор показує фактичний образ трудівника. Одарка, мати Оксани, хоч не хоче видавати доньку заміж за кріпака, але мусить визнати: «Правда, він парень добрий, коваль мудрий, усячину зробить, не п'є, з бурлаками не гуля, проти мене звичайний - усе правда».

Ці її слова мають підтвердження фактами. Олексій, хоч і відноситься до кріпаків, а, вивчившись на коваля, заробляє гроші на заводі. Він має підробіток і в селі, а саме матері Уляни зварив і кочергу, і чаплію. Тож є трудолюбивим хлопцем.

Найголовніше - це кохання Олексія до Уляни. Довідавшись про те, що до неї прийдуть старости від Стецька, він спочатку засмучується, бо вважає, що вона зрадила його, але, осягнувши, що Уляну силують, будь -що намагається відвести ці обставини. Олексій є планомірною, сильною людиною, що в біді не опускає руки і докладає всі зусилля, аби вибороти своє щастя. Більше того, він вірний і порядний. І якщо він зізнався в коханні, побожившись у вірності, то не може відмовитися від коханої, не сприймає поради Одарки знайти якусь іншу дівчину. З іншого боку, він настільки поважає старших, що не може пропонувати Уляні піти проти волі матері і втекти з ним. Хлопець живе за народною мораллю, тому непокірливість батькам сприймає як гріх. Олексій спроможний і накласти руки на себе, і вбити Стецька. Безперечно, його мораль не дозволить йому цього зробити. Розуміючи це, він вирішує ступати в солдати, а це значить, погубити собі життя, покинути стареньку матір і раз і назавжди відступитися від сімейного щастя. Але всі його позитивні якості не позначаються на матір Уляни, бо він - не рівний дівчині. Олексій - кріпак, а отже, невільна людина.

Зрештою, різноманітними хитрощами вдалося умовити Одарку видати дочку заміж за кріпака. Отже, нерівність не повинна перешкоджати на шляху до щастя. Потрібно оцінювати людину за її особистими якостями, а не за кількістю майна. А Олексій показаний як ідеальний образ чоловіка - працьовитий, відданий, глибоко моральний.

Література

сценічний образ хореографічний п'еса квітки-основ'яненка

1. Василенко К. ІО. Український танець : Підручник. Київ : ІПКГ1К, 1997. 282 с.

2. Лань О. Мистецтво балетмейстера: хореографія великої форми. Львів : ЛНУ імені Івана Франка, 2019. 197 с.

3. Шутяк Н., Маркевич С. Сучасне хореографічне мистецтво: підґрунтя, тенденції, перспективи розвитку : навч.-метод. посіб. 2020. Ч. ІІІ. С. 9.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Загальна характеристика хореографічного мистецтва як одного із самих масових і дійових засобів естетичного виховання. Джерела виникнення народного танцювального мистецтва, становлення українського народного танцю. Характерний та народно-сценічний танець.

    контрольная работа [28,3 K], добавлен 13.02.2011

  • Аналіз методів викладання хореографії та їх впливу на розвиток особистості дитини. Особливості організації роботи гуртка народно-сценічного танцю. Музичний супровід як методичний прийом та засоби музичної виразності. Опис обладнання приміщення для занять.

    курсовая работа [61,6 K], добавлен 23.02.2014

  • Становлення українського народного танцю. Конструктивна цілісність композиції українського народно-сценічного танцю. Поняття і принципи педагогічної танцювальної виконавської культури. Вплив екзерсису класичного танцю на формування виконавської культури.

    курсовая работа [3,9 M], добавлен 30.11.2016

  • Проблема наукового аналізу створення і втілення сценічного образу в театральному мистецтві. Теоретична і методологічна база для вирішення цієї проблеми з використанням новітніх методів дослідження в рамках театральної ейдології (сценічної образності).

    автореферат [50,9 K], добавлен 11.04.2009

  • Історія відкриття першого професійного українського театру корифеїв. Засновник професійної трупи – М. Кропивницький. Жанри сценічного мистецтва, найзнаменитіші вистави театру. Вклад до розвитку театральної справи письменника і драматурга М.П. Старицького.

    презентация [837,6 K], добавлен 25.12.2013

  • Характеристика процесу навчання, виховання і розвитку студента акторського відділення в системі сценічного фехтування. Прийоми сценічного бою й особливості проведення фехтування на заняттях. Достовірність дій акторів й створення історичної відповідності.

    доклад [27,4 K], добавлен 03.02.2012

  • Танець як один із видів мистецтва. Сценічна обробка народного танцю. Українське, російське, білоруське, молдавське, грузинське, болгарське, словацьке та угорське народне хореографічне мистецтво. Класифікація народних танців. Іспанський сценічний танець.

    реферат [74,8 K], добавлен 25.03.2012

  • Зародження мистецтва хореографії. Вивчення впливу на розвиток класичного танцю заснування Королівської академії танцю у Франції. Характеристика розвитку класичного танцю у світі на прикладі Азербайджану, Англії, Нідерландів, Туреччини, України та Японії.

    дипломная работа [125,1 K], добавлен 29.05.2022

  • Невеликий екскурс в історії танцю. Види народного танцювального мистецтва стародавніх країн. Народні пляски на Русі. Мистецтво танцю і співу у феодальній Європі. Хореографічне мистецтво в Росії другої половини XII ст. Українська народна хореографія.

    презентация [1,0 M], добавлен 20.05.2011

  • Сутність поняття "танцювальна лексика" у народно-сценічній хореографії. Особливості формування та розвитку танцювальної культури Грузії, класифікація лексики форм. Зміст та драматургія танцю, графічне зображення. Опис танцювальних рухів та комбінацій.

    дипломная работа [188,2 K], добавлен 06.03.2014

  • Витоки класичного танцювального мистецтва. Класичний танець як один із компонентів хореографічної освіти. Значення класичного танцю у хореографічному вихованні. Загальні тенденції класичного танцю та його місце у стилях бальної та народної хореографії.

    курсовая работа [81,2 K], добавлен 14.10.2014

  • Розвиток культурної спадщини Прибузького краю. Дослідження популярності танцювального мистецтва на Півдні України. Показ національного характеру народу за допомогою танцю. Використання кубанської фантазії на теми південноукраїнських козацьких мелодій.

    статья [21,2 K], добавлен 24.11.2017

  • Історія розвитку індійського народного та племінного танцю як унікальної спадщини світової культури. Дослідження ролі виконавчого виду мистецтва у суспільному житті народу, ритуалах та обрядах. Особливості святкування початку та завершення збору врожаю.

    статья [17,7 K], добавлен 31.01.2011

  • Бойові мистецтва, прийоми ведення бою та ідеальний образ життя, котрий повинен вести самурай, що володіє технікою будзюцу. Театр Но, жанр японського традиційного драматичного мистецтва, вид театральної музичної вистави. Історія мистецтва пейзажного саду.

    контрольная работа [23,8 K], добавлен 25.10.2009

  • Зародження фольклорного танцю. Найдавніші сліди танцювального мистецтва в Україні. Зв’язок українських традицій з річним циклом. Весняні обряди та звичаї. Українське весілля і танець. Відношення запорожців до танцю. Бойові традиції Запорозької Січі.

    курсовая работа [35,7 K], добавлен 15.04.2012

  • Теоретичне осмислення феномена масового популярного танцю і танцювальної культури з позицій хореографічної науки. Загальна характеристика масового сучасного танцю, історія його виникнення. Характерні риси та напрямки танцювального стилю Old Shool.

    курсовая работа [50,0 K], добавлен 27.03.2019

  • Вивчення особливостей українських звичаїв, таких як весільний обряд, заснований на комплексі церемоній, народних традицій, пов'язаних з укладенням шлюбу. Оспівування передвесільного обряду в українській народній пісні. Діалоги сватів в обряді сватання.

    реферат [41,8 K], добавлен 05.12.2010

  • Відображення у весільних обрядах народної моралі та звичаєвого права. Передвесільна, весільна і післявесільна обрядовість: сватання, заручини, дівич-вечір, обдарування, посад молодих, розплітання коси, вшанування батьків. "Сценарій" традиційного весілля.

    реферат [28,9 K], добавлен 26.06.2014

  • Процес українського національно-культурного відродження кінця XVIII ст.–почату ХХ ст.. Його основні періоди: дворянський, народницький, модерністський. Видатні діячі культури та мистецтва того часу: Квітка-Основ’яненко, Шевченко, Мартос, Франко.

    лекция [20,1 K], добавлен 01.07.2009

  • Режисерський задум вистави, обґрунтування вибору, специфіка зображуваного в п'єсі життя, основні події. Жанрові і стильові особливості п'єси. Режисерське трактування ролей, композиція. Робота з актором, сценографія вистави, музично-шумове оформлення.

    дипломная работа [57,5 K], добавлен 04.11.2010

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.