Размещено на http://www.allbest.ru/

Оглавление

• Введение
• 1.Теоретические основы изучения творческих индустрий
• 1.1 Понятие и сущность творческой индустрии
• 1.2Роль творческой индустрии в современной экономике и культуре
• 2. Анализ культурных эффектор творческих индустрий
• 2.1Тенденции и прогнозы развития творческих индустрий
• 2.2Потенциальные культурные изменения в условиях дальнейшего развития творческих индустрий
• 2.3Выявление ключевых культурных эффектов и их влияние на общество
• Заключение
• Список использованных источников

Введение

творческая индустрия культура

Культурные эффекты развития творческих индустрий являются одной из ключевых тем научных исследований. Отечественные и зарубежные ученые активно изучают влияние культура на процесс создания и распространения творческих продуктов, в том числе и их взаимосвязь между культурным контекстом и является условием для эффективного использования человеческого капитала.

Исследования показывают, что культурное окружение имеет значительное влияние на формирование творческого мышления и инновационности представителей различных отраслей. При развитии определенных культурных ценностей и традиций, творческие индустрии способствуют сохранению и распространению этого культурного богатства на различных уровнях: местном, на конкретной территории, а также глобально во всем мире. Выявление особенностей влияния культурных индустрий на различных уровнях и определило актуальность данной работы.

Цель работы: исследовать сущность креативных индустрий и выявить их особенности в мировой экономике.

Задачи курсовой работы:

1. Исследовать понятие и сущность креативных (творческих) индустрий в государственном развитии.

2. Изучить особенности классификации, структуры креативных (творческих индустрий).

3. Выявить тенденции развития творческих индустрий.

4. Определить основные эффекты.

Изучением понятия «культурные (креативные) индустрии» занимались отечественные и зарубежные авторы такие как: Зеленцова Е.В., Абанкина Т.В, Метелеева Е.Р., Лазарева О.В. М. Хоркхмайер, Т.Арно и др.

1.Теоретические основы изучения творческих индустрий

1.1 Понятие и сущность творческой индустрии

Идея культурной индустрии, хотя и впервые появилась в работах философов и социологов, нашла наиболее обстоятельное изучении именно в сфере экономической науки. Экономисты начали воспринимать данный термин более абстрактно и находить в нем новые смыслы, исследуя влияние на экономический сектор.

Однако, несмотря на прогресс в изучении культурной индустрии и ее роли в современном мире, остаются разногласия между исследователями. Для пониманий культурных эффектов развития творческих индустрий необходимо изучить понятие «культурная индустрия».

Развитие творческих индустрий является важным аспектом современной культурной и социальной сферы. Становление и функционирование творческих отраслей влияют не только на экономический рост, но и на формирование необходимого культурного ландшафта общества.

Термин «культурные (творческие) индустрии» появились в парадигме изучения экономики более 20 лет назад. Сущность понятия рассматривается в процессе социально-экономического развития общества. Сектор творческих индустрий рассматривается в экономических системах как источник, занятости, экспорта и создания добавленной стоимости.

В 1944 году М.Хоркхайер и Т.Адорно представили новую концепцию, которая получила название «культурная индустрия», концепция включала в себя индустриализованный подход к созданию и распространению различных аспектов культуры, включая образ жизни и мировоззрение.

В 1970- е годы «культурные индустрии» определялись как ядро сектора творческих индустрий и приоритетное направление развития экономики в развитых странах. В эти же годы «культурные индустрии» рассматривались как отрасль экономики, которая производит и распространяет товары в сфере культуры, а именно: в литературе, книгоиздании, музыке, театре, кино, телевидении.

Исследование культурной индустрии позволяет рассматривать ее через призму различных аспектов, таких как массовая культура, культурная модернизация, стандартизация, товарное потребление, а также социальные культурные тенденции.

В книге Джона Хокинса «Креативная экономика. Как превратить идеи в деньги» впервые рассматривается системный подход при изучении влияния креативности на экономический сектор. Согласно этой концепции, творческие индустрии объединяют в себе процессы, связанные с генерацией и коммерциализацией идей, знаний, информации и креативных продуктов. Творческая экономика рассматривается как движущая сила инноваций, способствующая развитию городов, регионов и стран в целом.

Большинство отечественных исследователей опираются на следующее понимание творческой индустрии - «деятельность, в основе которой лежит индивидуальное творческое (культурное) начало, навык или талант. Она несет в себе потенциал создания добавленной стоимости и рабочих мест путем производства и эксплуатации интеллектуальной собственности.

Современные отечественные исследователи, такие как , акцентируют внимание на важности анализа сценариев развития творческих индустрий в условиях цифровой трансформации и глобализации. По их мнению, важно учитывать изменения в потребительском поведении, технологические инновации и культурные тенденции при изучении влияния творческих индустрий на общество.

С другой стороны зарубежные исследователи ( ) обращают внимание на важность роли культурных индустрий и механизмов защиты использования креативных индустрий в области интеллектуальной собственности. Их исследования подчеркивают важность создания институционной базы для защиты прав авторов и производителей.

С другой стороны, согласно исследованиям А.О. Лидова и С.Р. Свержеского творческая индустрия представляет собой гибридный сектор, который объединяет элементы искусства, коммерции и технологии (с элементами цифровизации). Важным аспектом функционирования творческих индустрий является их взаимодействие с другими секторами экономики и социума в целом. В исследованиях Ч.Лэндри и д.Плэйта выделяется важность роли культурных индустрий на создание новых рабочих мест, привлечение в экономику инвестиционных вливаний, повышение качества жизни в регионе.

Согласно Ануфриевой А.А. существуют отличия между понятиями «культурные» и «творческие (креативные)» индустрии. Особенности понятий, представлены в таблице 1.

Таблица 1. Отличительные особенности «культурных», «творческих» индустрий

Отличительный элемент	Культурные индустрии	Творческие индустрии
Целевой ориентир	Формирование социально-культурного и смыслового значения (символического смысла) за счет производства товаров и услуг	Коммерциализация результатов интеллектуальной деятельности за счет производства товаров и услуг.
Особенность производимого продукта или услугий	Массовый и стандартизированный, представляющий традиционную культурную ценность.	Эксклюзивный и инновационный, характеризующийся авторской оригинальностью и ограниченной штучностью, представляющий культурно-досуговую ценность.
Особенность потребительской среды и спроса	Массовая аудитория, отсутствуют ограничения для доступа.	Широкая сегментная аудитория, существуют ограничения связанные с авторским правом и платным доступом
Особенность процесса производства продуктов (услуг)	Используют актуальные классические существующие технологий социального производства	Вырабатывают собственные уникальные технологии социального производства
Формирование добавленной стоимости	Способны продуцировать добавленную стоимость, но это не является их основной целью	Направлены на продуцирование добавленной стоимость

Конкуренция между странами, процессы модернизации и формирование иерархических структур- факторы, отражающие многогранный характер идентичности культурных индустрий.

Понимание процессов, лежащих в основе культурной индустрии, позволяет не только проанализировать современное культурное пространство, но и прогнозировать его будущее развитие. При изучении культурной индустрии важно понимать, что они представляют собой разные формы культурного производства, которые охватывают широкую аудиторию используя при этом различные средства массовой коммуникации.

Существуют различные подходы, связанные с культурной экономикой, которые включают в себя применение экономического анализа к сфере творчества, исполнительского искусства, культурного наследия, как в государственном, так и частном секторах. Основываясь на концепции «креативных индустрий» или «творческих» данный подход акцентируется на значимости культурного производства в современном мире.

Современные исследования показывают новые подходы к изучению культуры и ее взаимодействию с экономикой. Идеи креативной экономики стали фундаментов для новых подходов к пониманию современного мира задолго до их практической реализации. То есть можно сказать, что изучение влияния культурных индустрий представляет собой синтез изучения особенностей будущих трансформаций экономических секторов, а не их сегодняшнее состояние.

Изучение влияния культурных индустрий на общества становится все более актуальным исследовательским направлением. Наблюдается тенденция к постепенному замещению традиционного массового производства культуры на местные креативные индустрии, в развитых постиндустриальных странах. Этот процесс приводит к параллельному развитию различных аспектов культурных индустрий.

Творческие индустрии также способствуют укреплению национальной идентичности, формирования образа страны в мировом сообществе и содействуют укреплению дипломатических отношений.

Таким образом, при изучении понятия «творческая (культурная) индустрия, можно понимать широкий спектр видов деятельности связанных с созданием, производством и распространением товаров и услуг, имеющих культурную, художественную и развлекательную ценность.

1.1Классификация и структура творческих индустрий

В мировой практике, нас сегодняшний день отсутствует общепризнанное определение и единая классификация креативных индустрий. Разные организации и страны используют различные термины для описания этого сектора экономики. Например, эксперты из ЮНЕСКО говорят о «креативных индустриях», в то время как Европейский союз больше придерживается понятия «культурные индустрии».

В Британском Министерстве культуры, меда и спорта, в 1998 году был опубликован доклад, который был направлен на изучение влияния креативных отраслей на британскую экономику. В этом же докладе представлена и первая классификация креативных индустрий, которая включала в себя 13 секторов креативных индустрий. Этот список дополнялся и изменялся на протяжении последних 10-15 лет, сейчас выделяют следующие сферы креативной индустрии:



Рисунок 1. Сферы креативных индустрий

Структура творческих индустрий может отличаться в зависимости от страны, культурного контекста, экономических условий и других факторов. Исследования позволяют выделить несколько типов культурных индустрий.

А.Б. Хуторской выделяет следующие типы творческих индустрий: культурно-досуговые, художественно-промышленные, наукоемкие и высокотехнологичные.

Зарубежные авторы выделяют 2 основных и 1 смежный тип креативных индустрий:

1. Культурные индустрии (искусство, музыка, кино, телевидение, издательское дело).

2. Креативные индустрии (реклама, архитектура, дизайн, мода, программное обеспечение, видеоигры и т.д.)

3. Смежные индустрии (туризм, гостиничный бизнес, общественное питание).

Однако, независимо от конкретных классификаций, существует ряд общих черт структуры творческих индустрий. Важным элементом является сетевая структура взаимосвязей между участниками индустрий, включая художников, продюсеров, директоров, дистрибьюторов, агентов, кинокритиков и других участников процесса, в том числе и клиентов получающих или покупающих продукты и услуги созданных в различных сферах креативных индустрий.

Структура творческих индустрий представлена на рисунке 2.



Рисунок 2. Структура творческих индустрий

В ядро входят отрасли, основанные на творческом труде и интеллектуальной собственности такие как: музыка, кино, дизайн и т.д. Периферия включает в себя отрасли, которые обеспечивают поддержку и распространение творческих продуктов (производства, дистрибуция, розничная торговля и т.д.). К основным секторам относятся: визуальные искусства, исполнительские искусства, аудиовизуальные искусства, издательское дело, дизайн, реклама и маркетинг, программное обеспечение.

К структуре креативной индустрии можно также отнести и проблему измерения влияния креативной экономике. В различных странах активно обсуждаются методы и подходы к оценке масштабов креативных индустрий. Один из наиболее распространенных подходов - отраслевой анализ, который подробно изучает ключевые экономические показатели креативных отраслей.

Оценка влияния креативной экономики на развитие страны включает в себя не только анализ экономических данных, но также и изучение внешней торговли креативными товарами и услугами.

Взаимодействие творческих индустрий с другими сферами общества также является важным аспектом структуры. Культурные эффекты развития творческих индустрий проявляются во взаимосвязях с образованием, ИКТ, городской средой, туризмом и другими областями. Например, развитие киноиндустрии может способствовать туристическому притоку в регион.

Таким образом, классификация и структура творческих и креативных индустрий имеют различия, так же как и в понятии, однако все исследователи сходятся во мнении, что для понимания структуры необходимо использовать комплексный подход, который учитывает все аспекты и взаимосвязи для конкретного вида культурной индустрии.

1.2Роль творческой индустрии в современной экономике и культуре

Культурные (творческие) индустрии играют значительную роль в современном экономике и культуре. Данная отрасль как ни одна другая зависит от изменяющихся во внешней среде обстоятельств. Она претерпевает значительные изменения под воздействием новых технологий, социокультурных тенденций и мировых событий. И одновременно может и влиять на них.

Одним из ключевых аспектов, которые подчеркивает влияние это вклад в экономическое развитие страны. Исследования показывают, что творческие индустрии способствуют созданию новых рабочих мест, стимулируют появление инновационных технологий, поддерживают экономических рост. Они также способствуют привлечению инвестиций, развитию культуры в регионе, туристического бизнеса. Кроме этого, культурные индустрии влияют на имидж региона, города, или страны, делая их более привлекательными для жителей и посетителей.

Развитие культурного наследия, распространяется не только на регион или город, но и используется в культурной парадигме всего общества. Согласно исследованиям, культурные индустрии не только способствуют экономическому росту, но и формирует новые поколения творческих специалистов и лидеров мнений. Творческие индустрии могут стать двигателем инноваций и модернизации экономики. Они способствуют созданию современных технологий, развитию креативных решений и установлению связей между различными областями знаний. Новые креативные индустрии и узконаправленные культурные сферы безусловно являются неотъемлемой частью современной экономики. Они не только приносят доход и способствуют экономическому развитию, но и создают новые рабочие места. Индустрии играют ключевую роль в формировании структуры экономики и обеспечивают многообразие трудовых возможностей. Необходимо отметить, что отрасли являются двигателем для развития устойчивой экономики и обеспечивают социальную стабильность региона. Однако, несмотря на значительное влияние культурных индустрий на общественное развитие, многие страны не придают должного значения их роли. Важно проводить анализ и изучения влияния этих отраслей на экономику страны, чтобы обеспечить их развитие и эффективность в положительном аспекте. Например, киноиндустрия США долгое время активно поддерживает киноиндустрию, осознавая ее не только как продукт, но и как средство распространения американской культуры по всему миру. Культурная индустрия, хотя и не признавалась промышленным сектором, в обычном понимании этого термина, имела сходство с такими отраслями как аэрокосмическая, фармацевтическая или автомобильная. Это подчеркивало важность поддержки и развития культурных индустрии для укрепления влияния страны на мировой арене. Таким образом, большинство производимых товаров культурных индустрий из США воспринимаются как знак качества и престижа. Кроме того, культурная индустрия является частью мягкой силы государства, способствуя формированию позитивного образа страны за рубежом и укреплению дипломатических отношений. Многие страны признают культурные индустрии как ключевой сектор экономики, влияющий на множество других отраслей. Необходимо отметить, что эти индустрии являются неотъемлемой частью многих профессиональных областей от рекламы до туризма. Однако есть и другая, негативная роль неэффективного использования культурных индустрий, когда наоборот идет негативный эффект. Например, до 2015 года производство креативных товаров и услуг, которые производились в Китайской народной республике долгое время считалось некачественным, вторичным. В эпоху быстрого технологического развития и глобализации в Китайской народной республике был принят план, где основной концепцией было уход от «сделано в Китае», к идее «разработано в Китае». Это подчеркивало важность создания и развития интеллектуальной собственности в современной экономике. Ведь именно инновационная политика Китая вывела экономику страны на лидирующие позиции.

Таким образом, важность включения развития креативных индустрий в экономику страны может стать двигателем экономического прогресса и конкурентоспособности страны.

2. Анализ культурных эффектор творческих индустрий

2.1Тенденции и прогнозы развития творческих индустрий

Творческие индустрии являются одним из наиболее динамично развивающихся секторов мировой экономики. Они показывают высокие темпы роста во многих регионах и странах. Согласно статистическим данным ООН в 2019 году объем мирового рынка творческих товаров и услуг достигается 509 млрд долларов США, а среднегодовые темпы роста составили около 7% за период с 2002 по 2019 год. Эти отрасли создают новые рабочие места, генерируют значительные доходы, влияют на появление новых профессий.

Тенденция в области увеличения международного взаимодействия определяется через распространение и обмен культурными ценностями между различными странами. Это создает возможности для международного сотрудничества, обмена опытов и реализации совместных проектов. Одновременно это может привести к появлению конкуренции на мировом уровне и необходимости конкурировать с иностранными продуктами на национальных рынках.

Рисунок 3. Топ 10 стран по вкладу креативных индустрий в ВВП

С точки зрения прогнозом развития культурных индустрий, многие исследователи согласны в том, что рост вклада креативных индустрий будет расти и влиять на мировую экономику в целом. Прогнозируется увеличение спроса на цифровой контент, развитие виртуальной реальности и дополненной реальности, а также более активное использование данных и аналитики для создания персонализированных культурных продуктов.

Ожидается, что международное сотрудничество в сфере креативных индустрий будет и дальше укрепляться, в особенности в области трансграничных проектов и партнерств. Это дает возможность для развития культурного взаимодействия, создания уникальных культурных продуктов, способных конкурировать на мировом рынке.

Одной из ключевых тенденций является ускоренная цифровизация творческих индустрий. Развитие интернета, мобильных технологий и платформ, кардинальной меняет способы создания, распространения и потребления культурных продуктов.

Растет и популярность потокового вещания, электронных книг и других онлайн и цифровых форматов. Это открывает новые возможности для творческих специалистов, однако и повышает требования и конкуренцию между ними, а значит и способность к адаптации к изменяющимся условиям.

Другой не менее важной тенденцией является конвергенция и синергия творческих индустрий. Сейчас идет размытие границ между традиционными видами искусства, и из-за этого появляются новые гибридные формы творчества и инновационные модели услуг, бизнеса и товаров.

К примеру можно привести развитие виртуальной реальности, еще несколько лет назад это были просто игры с дополненной реальностью, сейчас создаются картины, выставки, иммерсивные шоу, которые используют дополненную реальность.

Понимание тенденций и выработка прогнозов развития творческих индустрий оказывает значительное влияние для формирования стратегий развития данного сектора экономики, способствует сохранению и распространению национальных традиций, культурных изменений.

Креативные индустрии все больше стремятся к расширению рынков сбыта товаров и услуг, глобализации с одной стороны, и локализации с другой. Локдаун в 2020 году показал, насколько уязвимы креативные индустрии внутри регионов, и насколько быстро могут развиваться глобальные продукты. Цифровые технологии позволяют творческим продуктам пересекать национальные границы, но и при этом растет спрос на контент отражающий специфику региона. Ведущие мировые бренды и платформы стремятся адаптировать свои предложения под локальные рынки. И в то же время региональные и национальные игроки получают возможность для выхода на глобальный уровень.

Согласно прогнозам, в ближайшие годы темы роста творческих индустрий сохранятся н высоком уровне за счет усиления цифровых технологий, глобализации и социальной ответственности. Ключевыми направлениями развития станут : развитие искусственного интеллекта, виртуальной реальности , игровых технологий, а также возрастет спрос на персонализированный, интерактивны и социально-ориентированный контент.

2.2Потенциальные культурные изменения в условиях дальнейшего развития творческих индустрий

Повышение значимости творческих индустрий в современном мире приводит к значительным культурным изменениям. Одни из ключевых культурных изменений, которые могут произойти в условиях дальнейшего развития - укрепление культурного плюрализма. Разнообразие культуных продуктов и идей, которые создаются культурными индустриями, способствуют более широкому представлению о различных культурах и традициях. Это, в свою очередь, способствует более глубокому пониманию и уважению культурного наследия.

Как часть культурного изменения, можно говорить об усилении значимости местных культур и идентичностей. Творческие индустрии могут стать платформой для выражения уникальных черт различных региональных культур, что способствует сохранению культурного наследия и его передаче следующим поколениям. Возросшая роль регионального туризма внутри не туристических стран говорят о необходимости создания таких культурных кластеров. Сохранение национальных блюд, одежды, традиций и т.д., возрождает старые профессии, открывает новые направления для туризма, развивает региональную экономику.

Влияние технологий и цифровых платформ на производство и распространение культурных товаров и услуг открывает новые возможности для потребителей и производителей. Появляются новые форматы представления и коммуникации, которые меняют обычные способы потребления культуры и создают новые культурные практики.

Культурные продукты и события, которые появляются благодаря культурным индустриям, могут стать площадкой для диалога между различными культурами и нациями, способствуя пониманию и сближению различных общностей.

Рисунок 4. Культурные изменения при развитии творческих индустрий

Творческие профессии будут играть все более важную роль в экономике и обществе, что может привести к усилению влияния этой социальной группы. Изменение ценностей и образа жизни значительно влияют на культурные изменения. Современные тенденции говорят о том, что креативность, гибкость и самовыражение являются ключевыми факторами развития среди молодежи. Творческие профессии предполагают более гибкие графики работы, стираются границы между работой и домом. Сейчас идет рост фриланса, коротких контрактных работ и нестандартных форм занятости в творческих индустриях. Трансформация городской среды, рост значимости креативных кластеров, арт-пространств и других объектов инфраструктуры. Существенное изменение способов производства, через развитие цифровых технологий может существенной изменить распространение и потребление культурного контента. Важным аспектом успешного продвижения на рынке является не только соответствие креативного продукта потребностям, но и наличие глубокого смысла, который объединяет культурные и эконические ценности. Такой продукт должен выделятся формой представления, способной привлечь внимание и вызвать интерес у потребителя. Именно в этом заключается суть продуктового подхода в креативной индустрии, и его культурного влияния. В конечном итоге только уникальные и качественные продукты со смыслом способны задержаться на рынке. Кроме того, культурные эффекты развития творческих индустрий оказывают влияние на культурный пейзаж общества. Работы Андрея Арсеньева и Кэтерин Каллен показывают, что творческие отрасли способствуют созданию и сохранению культурного наследия, уникальной культурной среды и традиций. Это способствует формированию культурного облика городов и регионов, привлекая туристов, инвестиции и способствуя развитию местной экономики.

Таким образом, выявление ключевых культурных эффектов развития творческих индустрий позволяет понять, как данные отрасли влияют на формирование культурного опыта и общественного сознания. Укрепление культурного капитала, формирование культурной идентичности и влияние на культурный пейзаж - лишь некоторые аспекты воздействия творческих отраслей на общество, подчеркивающие их важность в современном мире.

2.3Выявление ключевых культурных эффектов и их влияние на общество

Сложная экономическая обстановка в стране представляет серьезные вызовы для развития креативного кластера. Необходимо активно искать способы решения проблем, связанных с финансированием социокультурных проектов. Важно создавать эффективные механизмы привлечения бизнеса к поддержке креативных организаций. То есть обеспечить стабильное развитие и процветание креативной индустрии в условиях перемен.

Исследования и анализ трендов в области культурных продуктов позволяют понять, что успех проекта зависит от его соответствия запросам аудитории и способности адаптироваться к изменениям на рынке. При разработке нового продукта необходимо уделить внимание не только его качеству, но и способам взаимодействия с потребителями.

Рисунок 5. Эффекты в креативных индустриях

Важно не просто создать культурный продукт, но и учесть множество факторов, включая привлекательность для целевой аудитории и способы его продвижения на рынке. При разработке культурного продукта и выявление его эффекта на рынок необходимо сфокусироваться не только на увеличении объемов продаж, но и на создании ценности для потребителей. Успех проект зависит от того, насколько он удовлетворяет нужды и интересы своей целевой аудитории, а также от способности компании адаптировать его под изменяющиеся рыночные условия.

Для успешного развития креативных индустрий необходимо установить тесные связи между бизнесом и креативным сообществом, чтобы обе стороны могли находить общие точки взаимодействия и совместно строить перспективные и инновационные проекты.

Для успешного развития креативных индустрий необходимо установить тесные связи между бизнесом и креативным сообществом, чтобы обе стороны могли находить общие точки взаимодействия и совместно строить перспективные и инновационные проекты.

Один из основных способов поддержки креативных идей - фандрайзинг, который включает в себя использование как государственных, так и частных инвестиций. Государственная поддержка может выражаться в форме грантов и участия в различных культурных программах, а также при сотрудничестве с федеральными и муниципальными программами. Частные инвестиции, в свою очередь могут представлять собой спонсорскую помощь, патронаж, меценатство. Одним из основных посредников между креативными индустриями и заказчиками часто становятся фонды и благотворительные организации.

Важно, чтобы бизнес и креативные сообщества взаимодействовали на основе взаимной выгоды и понимания, строя долгосрочные партнерские отношения, способствующие развитию не только самих индустрий, но и всего общества в целом. Благодаря такому сотрудничеству можно создавать инновационными и значимые проекты, способствующие культурному и экономическому развитию регионов.

К примеру, в России есть специальный проект «Сменка», который реставрирует школы и делает ремонт полностью на деньги, которые собрали при помощи пожертвований в интернете. Год назад «Сменка» стала сотрудничать с крупными бизнесами таких как «Черкизово», «Яндекс. Еда», Gigant и др. Через социальный проект, большие компании повысили лояльность клиентов, а компании, которые использовали креативные подходы к реализации данных проектов стали узнаваемыми.

Государственно-частное партнерство является ключевым фактором в развитии креативного сектора экономики. Это сотрудничество открывает двери для реализации амбициозных проектов, объединяя усилия бизнеса и креативных индустрий.

В пике просмотра сериала «Игра престолов» интернет-провайдер «Дом.ру» проводил показ последних серий в кинотеатрах при этом устраивали перфомансы перед показом, тем самым закрывая потребность сразу нескольких участников проекта: заполнял кинотеатр, увеличивал лояльность к своей компании, давал краткосрочные контракты музыкантам, косплеерам, художникам.

Благодаря поддержке творческих идей, компании не только могут расширить свою аудиторию и укрепить свою репутацию, но и внести значительный вклад в развитие культурной сферы в регионе и стране.

Если говорить о культурном эффекте в области кинематографии следует привести в пример еще один Российский кейс. В 2023 году вышел фильм для детей «Чебурашка», который собрал рекордные 13,5 млн зрителей за первые 2 недели проката. Но потом успех перешел и в смежную киноиндустрии сферу - туризм. Турпоток в город Пятигорск, где снимали большинство сцен фильма, увеличился почти в 5 раз, за 2023-2024 год места съемок посетили почти 290 тыс. туристов.

Среди ярких примеров успешного сотрудничества между бизнесом и креативными индустриями можно выделить участие таких активных бизнесменов как Потанин, М.Прохоров, К.Хабенский, Фонд «ИРИ», «Вклад в будущее» и др. Их совместные усилия не только приносят экономическую выгоду, но и способствуют развитию культурного наследия и инновационных решений.

Прежде чем рассмотреть влияние финансовой поддержки на креативные индустрии, важно понимать, что государственно-частное партнерство не должно ограничиваться лишь финансированием проектов. В современном мире такие партнёрства играют ключевую роль в создании инфраструктуры для инноваций и прогресса.

Разнообразные формы сотрудничества между государством и частным сектором, такие как совместные предприятия, аренда оборудования и заключение контрактов, способствуют развитию креативных отраслей. Они не только обеспечивают необходимые ресурсы, но и способствуют обмену знаниями и опытом между участниками процесса.

Более того, успешные партнерства способны создать благоприятную среду для роста индустрии и стимулировать инновации. Поддержка не должна ограничиваться лишь финансовыми вливаниями, она должна также способствовать развитию творческого мышления и сотрудничеству между различными участниками.

Искусство и творчество - это неотъемлемая часть культуры общества, и государственная поддержка в этой сфере играет важную роль. В современном мире государство может выступать не только в качестве финансового ресурса, но и как организатор и фасилитатор процессов взаимодействия между бизнесом и креативными профессионалами.

Для успешного развития креативного сектора важно создавать устойчивые и долгосрочные партнерства, основанные на взаимном доверии и понимании целей и потребностей каждой стороны. Креативность и инновации требуют не только финансовой поддержки, но и комплексного подхода к созданию условий для качественного развития отрасли.

Поддержка государства способствует не только экономическому росту, но и сохранению культурного наследия и стимулирует творческий потенциал общества. Гармоничное взаимодействие между государством, бизнесом и креативными профессионалами способствует росту инноваций и укреплению культурных ценностей в обществе.

Важной проблемой, с которой сталкиваются креативные индустрии, является не только привлечение и удержание талантливых специалистов, но и возрастной состав персонала. Вместе с тем, старшим сотрудникам часто бывает сложнее адаптироваться к новым технологиям и требованиям рынка, что затрудняет развитие индустрии в целом.

Одной из ключевых задач для успешного функционирования креативных отраслей является способность персонала оперативно реагировать на изменения в индустрии и использовать новейшие технологии. Современный мир требует не только богатого опыта работы, но и готовности к постоянному обучению и инновациям. Вместе с тем, креативные индустрии должны создавать условия для развития и роста каждого сотрудника, независимо от возраста или опыта.

Привлечение и удержание талантливых специалистов становится более эффективным, когда компании инвестируют в образование, развитие навыков и создание комфортной рабочей атмосферы. Только таким образом можно обеспечить устойчивое развитие креативных индустрий и сохранить конкурентоспособность на рынке.

Современные вызовы требуют от индустрии креативности и постоянного развития. Государство, предоставляя финансовую поддержку для обучения сотрудников новым навыкам и организации мастер-классов, может сыграть ключевую роль в создании благоприятной среды для инноваций. Необходимо стимулировать компании к внедрению современных подходов и технологий, чтобы креативные отрасли могли эффективно процветать и развиваться.

Развитие индустрии и креативных секторов является неотъемлемой частью экономического прогресса. Поддержка со стороны государства в форме финансирования обучения и стимулирования инноваций способствует формированию конкурентоспособной и динамичной среды для развития бизнеса. Только активное внедрение новых подходов и технологий позволит креативным отраслям не только выживать, но и процветать в условиях современного рынка.

Инновации и креативность становятся основными движущими силами в современном мире бизнеса. Поддержка государства в области обучения, проведения мастер-классов и стимулирования компаний к внедрению новых идей и подходов необходима для обеспечения долгосрочного успеха и устойчивого развития креативных отраслей.

Заключение

Творческие индустрии не существуют в изоляции, они взаимодействуют с другими секторами общества и влияют на них. Технологические инновации открывают новые возможности для творческих индустрий, а социальные изменения влияют на контент, который они производят. Это динамичное взаимодействие формирует новую реальность, в которой творческие индустрии играют все более значимую роль.

Они являются мощным инструментом социальных и культурных преобразований. Понимание их влияния на общество и на развитие креативной экономики является ключевым для формирования более инновационного, толерантного и инклюзивного общества.

Становление креативной экономики -- это исторический процесс, который базировался на идее поиска альтернативного источника развития территорий в переходе к постиндустриальному обществу. Этим драйвером стала культура. Ориентация на культуру позволила странам получить новый источник дохода -- создать устойчивый образ территории для повышения национальной идентичности и создания преимуществ в глобальной конкуренции городов, регионов и отдельных стран за привлечение инвестиций, туристов и других стейкхолдеров.

Как правило, представители креативных индустрий мотивированы идеей достижения определенных творческих, а не коммерческих целей - дискуссии о коммерциализации творчества и о истинности результата подобного творчества активно обсуждаются до сих пор. При этом, креативный кластер - это в большей степени экономическая организация хозяйствующей деятельности креативных людей. Поэтому команда, во главе с лидером, должна не только заложить основы - идеологию, в которой соблюдается баланс между творческим началом и экономической эффективностью, но и выстроить экономические процессы бизнес-модели.

Список использованных источников

1. Афанасьева, М. А. Введение в понятие «креативные индустрии» / М. А. Афанасьева. - Текст : электронный // Наукоград: наука, производство, общество. - 2017. - № 4 (14). - С. 50-54. - URL: https://www.elibrary.ru/download/elibrary_36932875_47843453.pdf (дата обращения: 07.09.2024).

2. Бобков, А. И. Биографический метод в контексте анализа актуализации феномена наличия/отсутствия креативной индустрии / А. И. Бобков, А. А. Бобков. - Текст : непосредственный // Креативные стратегии и креативные индустрии в экономическом, социальном и культурном пространствах региона : материалы второй региональной научно-практической конференции. - Иркутск, 2019. - С. 146-153

3. Бокова, А. В. Культурные, креативные, творческие индустрии как явление современной культуры: опыт концептуализации : специальность 24.00.01 - Теория и история культуры : диссертация на соискание ученой степени кандидата философских наук / Бокова Анна Викторовна ; Национальный исследовательский Томский государственный университет. - Томск, 2016. - 174 с. - Текст : непосредственный.

4. Боровинская, Д. Н. Роль культурных (креативных) индустрий в развитии современной цивилизации / Д. Н. Боровинская. - Текст : непосредственный. // Социально-гуманитарное обозрение. - 2019. - № 1. - С. 37-38.

5. Вейнмейстер, А. В. «Культурные индустрии» и «креативные индустрии»: границы понятий / А. В. Вейнмейстер, Ю. В. Иванова - Текст : непосредственный // Международный журнал исследований культуры. - 2017. - № 1 (26). - С. 38-48.

6. Глушкова, Ю. О. Теоретические подходы к анализу креативных индустрий / Ю. О. Глушкова, И. В. Бабаян. - Текст : непосредственный // Beneficium. - 2019. - № 3 (32). - С. 14-24.

7. Демшина, А. Ю. Креативные индустрии и современная социальная мифология / А. Ю. Демшина. - Текст : непосредственный // Гуманистические ориентиры профессионального и нравственно-правового воспитания будущих юристов : сборник статей по материалам Всероссийского круглого стола. - Санкт-Петербург, 2019. - С. 47-54.

8. Дьячков, А. В. Лингвосоциокультурный подход к изучению иностранных языков в контексте развития креативных индустрий / А. В. Дьячков, Н. В. Дьячкова. - Текст : непосредственный // Творчество и современность. - 2021. - № 1 (14). - С. 80-84.

9. Жайлауов, Е. Б. Креативные индустрии: обзор подходов к идентификации / Е. Б. Жайлауов, Ж. Т. Омар, Н. Б. Куттыбаева. - Текст : электронный // Сборник статей XXX международной научно-практической конференции «Российская наука в современном мире», Москва, 30 июня 2020 г. - Москва, 2020. - С. 206-210. - 6 URL: http://xn--80aa3afkgvdfe5he.xn--p1ai/ES-30_originalmaket_N.pdf (дата обращения: 07.09.2024).

10. Золотухина, А. Ю. Теоретические основы креативной индустрии в современной культуре / А. Ю. Золотухина. - Текст : непосредственный // Практическая философия: состояние и перспективы : сборник материалов III научной конференции. - Симферополь, 2020. - С. 199-204.

11. Казакова, М. В. Культурные и креативные индустрии: границы понятий / М. В. Казакова. - Текст : непосредственный // Креативная экономика. - 2020. - Т. 14, № 11. - С. 2875-2898.

12. Каменских, М. А. Исследование понятия креативных индустрий и оценка их влияния на экономическое развитие России / М. А. Каменских. - Текст : непосредственный // Экономический анализ: теория и практика. - 2014. - № 8 (359). - С. 62-68.

13. Карелина, Е. А. Развитие креативных индустрий в мировой практике: научное осмысление феномена / Е. А. Карелина. - Текст : непосредственный // Диалог цивилизаций: Восток - Запад : материалы XХI научной конференции студентов, аспирантов и молодых ученых. - Москва, 2021. - С. 202-215.

14. Креативные индустрии в обществе: исторические аспекты культурного производства : коллективная монография / [Хриптулов И. В., Гнездова Ю. В., Мануилова И. Б., Иванова Ю. В.] ; под редакцией И. В. Хриптулова ; Смоленский государственный институт искусств. - Москва : Научный консультант, 2018. - 125 с. : ил., табл. - Текст : непосредственный.

15. Малофеева, Т. Н. Креативная индустрия: как поддержать баланс интересов общества / Т. Н. Малофеева. - Текст : непосредственный // Управленческий учет и финансы. - 2019. - № 3. - С. 220-238.

16. Мальшина, Н. А. Терминология креативной индустрии в аспекте лингвокультурологии / Н. А. Мальшина. - Текст : непосредственный // Вестник Казанского государственного университета культуры и искусств. - 2020. - № 1. - С. 21-29.

17. Мацевич-Духан, И. Я. От понятия к концепту креативного общества / И. Я. Мацевич-Духан. - Текст : непосредственный // Журнал Белорусского государственного университета. Социология. - 2020. - № 2. - С. 25-37.

18. Мацевич-Духан, И. Я. Понятие креативности в западной культуре / И. Я. Мацевич-Духан. - Текст : непосредственный // Научные труды Республиканского института высшей школы. - 2019. - № 18. - С. 292-400.

19. Мацко, В. А. Феномен «креативности» и его роль в системе досуга современного общества. - Текст : непосредственный // Актуальные проблемы социальнокультурной деятельности : сборник научно-методических работ. - СанктПетербург, 2019. - С. 43-48.

Размещено на Allbest.ru

...