Феномен аматорського хореографічного мистецтва в педагогічній стратегії збереження регіональної танцювальної культури Закарпаття

Размещено на http://www.allbest.ru/

Комунальний заклад вищої освіти «Академія культури і мистецтв» Закарпатської обласної ради

ФЕНОМЕН АМАТОРСЬКОГО ХОРЕОГРАФІЧНОГО МИСТЕЦТВА В ПЕДАГОГІЧНІЙ СТРАТЕГІЇ ЗБЕРЕЖЕННЯ РЕГІОНАЛЬНОЇ ТАНЦЮВАЛЬНОЇ КУЛЬТУРИ ЗАКАРПАТТЯ

ШЕВЦОВА Ірина Миколаївна - заслужений працівник культури України, викладач БАБЯК Єлізавета Яношівна - заслужений працівник культури України, викладач ШЮТІВ Михайло Андрійович - заслужений працівник культури України, викладач кафедри мистецьких дисциплін

Анотація

ШЕВЦОВА Ірина Миколаївна, БАБЯК Єлізавета Яношівна, ШЮТІВ Михайло Андрійович. ФЕНОМЕН АМАТОРСЬКОГО ХОРЕОГРАФІЧНОГО МИСТЕЦТВА В ПЕДАГОГІЧНІЙ СТРАТЕГІЇ ЗБЕРЕЖЕННЯ РЕГІОНАЛЬНОЇ ТАНЦЮВАЛЬНОЇ КУЛЬТУРИ ЗАКАРПАТТЯ

Стаття присвячується до 100-річчя з дня народження керівника педагога і балетмейстера аматорського хореографічного колективу «Юність Закарпаття», народного артиста України Михайла Львовича Суслікова. Творчій репертуар колективу «Юність Закарпаття», як вагома складова педагогічної та балетмейстерської спадщини регіонального хореографічного мистецтва Закарпаття. Сьогодні у суспільстві зростає розуміння того, що забезпечення безпеки країни, адекватне своєчасному реагуванню на зовнішні та внутрішні виклики, створення умов для інтенсивного економічного розвитку взаємопов'язане із духовним розвитком суспільства, розвитком сфери культури, рівнем її державної підтримки, та безумовно з рівнем національної ідентичності суб'єктів соціальної діяльності.

Ключові слова: колектив «Юність Закарпаття», Михайло Львович Сусліков, хореографічне мистецтво Закарпаття.

Annotation

Iryna Mykolaivna SHEVTSOVA, Elizaveta Yanoshivna BABYAK, Mykhailo Andriyovych SHUTIV. THE PHENOMENON OF AMATEUR CHOREOGRAPHIC ART IN THE PEDAGOGICAL STRATEGY OF THE PRESERVATION OF THE REGIONAL DANCE CULTURE OF TRANSCARPATHIA

The article is dedicated to the 100th anniversary of the birth of the head teacher and choreographer of the amateur choreographic collective «Youth of Transcarpathia», People's Artist of Ukraine Mykhailo Lvovich Suslikov. The creative repertoire of the collective « Youth of Transcarpathia», as a significant component of the pedagogical and choreographic heritage of the regional choreographic art of Transcarpathia.

Today, there is a growing understanding in society that ensuring the security of the country, adequate response to external and internal challenges in a timely manner, creating conditions for intensive economic development is interconnected with the spiritual development of society, the development of the cultural sphere, the level of its state support, and definitely with the level of national identity subjects of social activity.

Popular amateur art turns into a «mass form», creating a foundation for professional art. Suslikov's choreographic works created a reserve for the realization of creative ideas in the repertoire of professional choreographic collectives of Transcarpathia, such as the ballet troupe of the communal cultural institution «Honored Academic Transcarpathian People's Choir» of the Transcarpathian Regional Council, the communal institution «Transcarpathian Regional Philharmonic» of the Transcarpathian Regional Council, the ensemble «Transcarpathian Patterns», ballet troupe of the communal institution «Transcarpathian Academic Regional Ukrainian Music and Drama Theater named after the brothers Yury-Augustyn and Yevhen Sheregiiv» of the Transcarpathian Regional Council.

Keywords: collective «Youth of Transcarpathia», Mykhailo Lvovich Suslikov, choreographic art of Transcarpathia.

Постановка та обґрунтування актуальності проблеми

Українське аматорське хореографічне мистецтво, як феномен займає первинний щабель у фокусі формування сучасної педагогічної стратегії підготовки танцюристів високого виконавського рівня, з метою створення оригінального та цікавого репертуару на підґрунті регіональної народної традиційної культури, процесу підготовки особистості до самореалізації у соціокультурній діяльності. Поряд із цими позитивними тенденціями сформувалися і негативні прагнення створення «штампо подібних» низькопробних танців із метою залучення якомога більшої кількості виконавців. За останнє десятиріччя відбувається втрачання інтересу педагогів-балетмейстерів, керівників аматорського мистецтва щодо використання національного колориту у хореографічних творах, знецінюється вага набутої роками хореографічної спадщини етнічної регіональної культури. Щоб змінити цю тенденцію, необхідне її усвідомлення фахівцями хореографії і водночас підвищення вимог до рівня та якості репертуару аматорських хореографічних колективів.

Аналіз останніх досліджень і публікацій

танцювальний культура закарпаття сусліков

Студіювання наукової літератури доводить, що інтерес до становлення і розвитку хореографічного мистецтва зростає серед науковців і педагогів-практиків. Певний внесок у дослідження даної проблематики зробили фольклористи, етнографи та педагоги-практики, з-поміж яких: В. Авраменко, Л. Андрощук, В. Босий, М. Вантух, В. Верховинець, П. Вірський, Б. Колногузенко, А. Кривохижа, Р. Малиновський, Т Медвідь, В. Похиленко, які характеризували вплив виховного потенціалу хореографічного мистецтва на професійну підготовку фахівців до роботи з танцювальними колективами.

Мета статті - проаналізувати хореографічну педагогічну спадщину творчої роботи народного артиста України Михайла Львовича Суслікова та її вплив на формування танцювальної культури Закарпаття.

Виклад основного матеріалу дослідження

Велика популярність і поширення аматорських хореографічних колективів в нашій країні очевидна. У багатонаціональній спільноті процеси виховання відбуваються в міжетнічної та міжкультурної взаємодії великих і малих етносів на базі первинної ланки аматорського мистецтва. Ці процеси не виключають поряд з розвитком загальнонаціональної культури збагачення у вигляді виховання та освіти як домінуючої, так і малих культур. Подібні тенденції передбачають поєднання через виховання духовних цінностей усіх учасників міжетнічного та міжкультурного діалогу, створення спільного простору, в межах якого кожен набуває соціального та етнічного статусу, визначає приналежність до тих чи інших мов та субкультур. У репертуарі аматорського хореографічного колективу «Юність Закарпаття» відстежується тенденція полікультурної взаємодії етнічного мистецтва Закарпаття у хореографічних композиціях угорський «Чардаш», молдавський «Жок», народний танець Закарпаття «Вітальна гуцулочка», «Єврейська свадьба» [2].

Аматорські різновиди творчості приваблюють багатьох педагогів-балетмейстерів різного віку своєю свободою та добровільністю вибору його видів та форм. Саме художня творчість найбільш ефективно сприяє духовному відновленню особистості через оволодіння культурними цінностями минулого та сьогодення. Однак педагогічна практика показує, що більшість наших сучасників мають слабке уявлення про культурну історію свого краю. У багатьох селах, містах, забуті та втрачені традиції та звичаї предків. Збереження та розвиток культурної самобутності кожного регіону, морального існування та «енергетичного заряду» кожної особистості, неможливе без безпосередньої присутності минулого в теперішньому, оскільки в культурних традиціях кожної нації укладено багатовікову мудрість життєвого досвіду. Сучасні традиції, зберігаючи наступність накопиченого досвіду, розвиваються і взаємо перегукуються з історичними формами народної творчості.

В даний час у мистецькій освіті спостерігається повсюдний інтерес до відродження місцевих народних звичаїв, свят та обрядів, що дозволяє говорити про необхідність наукового підходу до дослідження сучасних процесів, що відбуваються як загалом у культурі, так і в педагогіці самодіяльної художній творчості на локальному рівні.

Аналіз хореографічної пластики в постановках Суслікова (положення голови, рук, плечей, корпусу, ніг; основні пози, ходи та рухи), створеною у минулому не втрачає свого значення і сьогодні. У наші дні вона виступає не тільки як арсенал образотворчих засобів, але і як своєрідне «живе джерело», що живить фантазію хореографа при створенні нових хореографічних творів для репертуару аматорських колективів. Сучасна мистецька наука має ряд глибоких праць, присвячених поняттям «народне хореографічне мистецтво». Однак, враховуючи природні, територіальні, екологічні, кліматичні особливості Закарпаття, доводиться постійно повертатися до аналізу безмежної пластичності людини, її пристосовуваності до багатьох явищ життя. Актуальність вивчення та збереження традиційної хореографії Закарпаття, що диктується унікальним природно-екологічним та стратегічним положенням проживання корінних народів регіону, передбачає зовсім нове ставлення до етносів, до їхніх традицій мови, музичної та танцювальної культури. Образотворчий елемент в хореографічній композиції «Легенда Карпат». «Опришки» виявляється, перш за все, через сюжетність - для відбивання характерів персонажів. А також завдяки своєму головному інструменту - людському тілу, від якого невіддільні конкретно-предметні уявлення.

Можна сказати, що з'ясовування комунікативної сторони явища танцю аргументує і відкриває таку місію танцю як знаряддя передачі інформації, а саме своїх думок, ідей і почуттів. Ми розглядаємо танець як комунікативний плин: це й особисте контактування в парі, в групі або з самим собою, і особлива розмова з соціумом і з інакшими субкультурами. В цілому це підкріплює теорію генеалогії танцю в результаті реалізації потреб первісної людини висловлювати свій емоційний стан у процесі спілкування, сповіщати знання про світ нащадкам, використовуючи своє тіло, руховий механізм традиційних культових обрядових дійств.

Танцювальні форми «Плав'янський вертунець», «Дібровчанка» створюють конструювання соціальної впорядкованості світу повсякденності, які виконують основні функції щодо забезпечення стійкості між суб'єктної побутової активності. Слова пісні, яку виконують хлопці в танцювальній композиції «Плав' янський вертунець»:

Біля тина - кучерява,

Ходи танцювати,

Поки будеш у закутті Стіни підпирати?

О-ой дана, дана, дана Стіни підпитати.

Як зав 'яжуть наші дівки Свої постолята,

Ходіть з нами, легінями,

Танок танцювати.

О-ой дана, дана, дана Танок танцювати.

Свідчать про формування соціальних норм поведінки відповідно традиційної хореографічної культури Закарпаття.

Композиції «Свято в Карпатах», «В сім'ї єдиній» з репертуару колективу «Юність Закарпаття» стверджують виникнення у традиційному суспільстві «цивілізації дозвілля» та перетворення народної культури на фундамент соціалізації у малих етнічних групах регіону. Взаємодія хореографічного мистецтва і побутової свідомості в концертних номерах «Юності Закарпаття» є частиною механізму соціокультурної регуляції. Такою ж унікальною знахідкою для педагогічної творчої діяльності Михайла Суслікова, зокрема, став і танець «Бокораш» за однойменною картиною закарпатського митця, народного художника України Йосипа Бокшая.

При наближенні соціокультурної системи до межі хаосу взаємодія мистецтва та побутової свідомості обмежує негативні наслідки, сприяючи збереженню культурної спадщини. Танцювальний фольклор українського народу орієнтований на теми соціальної справедливості.

Генетично в українському соціумі культурні цінності в еволюційному розвитку загальної діяльності накопичують в собі національні вимоги, традиції спілкування, емоційні уболівання.

Популярне аматорське мистецтво перетворюється в «масову форму», створюючи фундамент професійному. Хореографічні твори Суслікова створили резерв для реалізації творчих задумів у репертуарі професійних хореографічних колективів Закарпаття, таких як балетна трупа комунального закладу культури «Заслужений академічний Закарпатський народний хор» Закарпатської обласної ради, комунального закладу «Закарпатська обласна філармонія» Закарпатської обласної ради ансамбль «Закарпатські візерунки», балетна трупа комунального закладу «Закарпатський академічний обласний український музично - драматичний театр імені братів Юрія-Августина та Євгена Шерегіїв» Закарпатської обласної ради.

Звичай - не відокремлений феномен у побуті певного етносу, це - уособлення світосприйняття, спосіб ствердження світогляду, сприймання навколишнього середовища та стосунки між окремими індивідуумами. Взаємовідносини та усвідомлення краси, ролі в суспільному побуті, уявлення про світ, впливають на духовну культуру народного етносу, що надає поштовх для відродження народного мистецтва. Специфіка танцювального мистецтва Закарпаття, зумовлена конкретними історичними умовами його формування, наявністю у його змісті та структурі безлічі різночасних нашарувань та запозичень, що знайшли відображення у композиції, змісті, структурі танцю, в окремих елементах танцювальних рухів, їх семантиці та назвах, відображає процес формування традиційного світогляду та господарської культури Срібної Землі.

Вдосконалення виконавської майстерності пов' язується не тільки зі знанням, як правильно робити той чи інший рух, але з осмисленням техніки виконання, що передбачає зосередженість на відчутті руху, коли саме розучування руху проходить стадії «від мимовільного рефлексу наслідування» до «відчуття та усвідомлення». Такий підхід, що концентрує на внутрішньому відчутті форм танцю, сприяє розвитку творчого потенціалу особистості, оскільки мобілізує фізичні та духовні сили дитини, її інтелект. Осмислений підхід - необхідна умова для самовираження дитини. Таким чином, з осмисленням техніки танцю розкрилося ще одне її призначення: техніка танцю не лише як засіб для створення образу, а й як засіб розкриття індивідуальності виконавця, його творчих можливостей. У колективах, де такого підходу немає, діти часто копіюють педагога. Михайло Сусліков вибудовав феномен в педагогіці аматорського колективу як платформу для розвитку творчих здібностей, відшліфування хореографічної майстерності, створення атмосфери родинного затишку та лексичної танцювальної скарбниці хореографічної культури Закарпаття.

Висновки з дослідження і перспективи подальших розробок

Розвиток сприйняття хореографії етнічних груп є важливим завданням художнього виховання у процесі педагогічної діяльності аматорського хореографічного колективу. Сучасна хореографічна творчість, як ніколи, представлена великою кількістю танцювальних напрямків, шкіл, стилів. Як показує історичний досвід, для успішного розвитку будь-якого з них однаково важливим є не тільки прагнення оволодіння новими виразними засобами сучасних танцювальних систем і течій, а й збереження кращих традицій виконавчої культури, вироблених у хореографічній творчості протягом багатьох років. Розвиток аматорської художньої творчості обумовлено загальним станом суспільства, нестабільністю політичної обстановки, серйозними економічними труднощами, а також соціальними протиріччями, які суттєво змінили культурний зміст життя.

Ситуація, що склалася, багато в чому змінила норми і правила життєдіяльності суб'єктів та об'єктів соціально-культурної сфери і останнім часом ми можемо говорити про підвищений інтерес суспільства до збереження та відродження національних культурних традицій у різних сферах педагогічної діяльності. Танцювальний репертуар аматорського хореографічного колективу «Юність Закарпаття» підлягає ретельного вивченню, збереженню та трансформації у сучасне середовище освітнього хореографічного мистецтва Срібної Землі Закарпаття.

Список джерел

1. Благова Т О. Сучасні пріоритети професійно-практичної підготовки педагога-хореографа в структурі вищої педагогічної освіти. Матеріали Міжнародної науково-практичної конференції «Формальна і неформальна освіта у вимірах педагогіки добра Івана Зязюна». Нац. акад. пед. наук України [та ін.]; [редкол.: Сулаєва Н. В. та ін.]. Полтава: АСМІ. 2018. С. 8889.

2. Кобаль В. В. Батя: Нариси про життя і творчий шлях видатного балетмейстера Срібної Землі народного артиста України Михайла Львовича Суслікова. Ужго - род: КП «Ужгородська міська друкарня», 2011,208 с.

3. Колногузенко Б. М. Методика роботи з хореографічним колективом. Хореографічна робота з дітьми: Навч. посібник / Б. М. Колногузенко. Харків: ХДАК, 2005. 135 с.

4. Кривохижа А. М. Гармонія танцю: методичний посібник. Кіровоград: РВЦ. КДПУ ім. Винниченка, 2003. 100 с.

References

1. Blahova, T. O. (2018). Suchasni priorytety profesiynopraktychnoyi pidhotovky pedahoha-khoreohrafa v strukturi vyshchoyi pedahohichnoyi osvity. [Modem priorities of professional and practical training of a teacher-choreographer in the structure of higher pedagogical education]. Poltava.

2. Kobal, V (2011). Batya: Narysy pro zhyttya i tvorchyy shlyakh vydatnoho baletmeystera Sribnoyi Zemli narodnoho artysta Ukrayiny Mykhayla L'vovycha. [Batya: Essays on the life and creative path of the outstanding ballet master of the Silver Land, People's Artist of Ukraine Mykhailo Lvovich Suslikov]. Uzhgorod.

3. Kolnoguzenko, B. M. (2005). Metodyka roboty z khoreohrafichnym kolektyvom. Khoreohrafichna robota z dit'my: Navch. Posibnyk. [Method of working with a choreographic team. Choreographic work with children: Education. manual]. Kharkiv.

4. Kryvokhizha, A. M. (2003). Harmoniya tantsyu: metodychnyyposibnyk. [Harmony of dance: methodical guide]. Kirovohrad.

Размещено на Allbest.ru