"Огонь, мерцающий в сосуде…" (Красота в жизни и искусстве)

Размещено на http://www.allbest.ru/

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

средняя общеобразовательная школа № 27 г. Мытищи

Реферат

«Огонь. мерцающий в сосуде…»

(Красота в жизни и искусстве)

Выполнила: Ученица 8 а класса

Фёдорова Маргарита

Руководитель: Приходько В.О.

2012 г.

Вступление

«…Что есть красота

И почему её обожествляют люди:

Сосуд она, в котором пустота

Или огонь, мерцающий в сосуде?»

(Николай Заболоцкий «Некрасивая девочка».)

«Красота-это царица, которая правит очень долго».

Сократ.

Пожалуй, нет человека, который бы ни восхищался красотой. Это понятие очень многогранное, ведь красота проявляется во всем. И порой, ежедневно соприкасаясь с красотой, мы не всегда её замечаем в окружающем нас мире. И это становится проблемой современного общества, ведь разучившись откликаться на красоту, человек может очерстветь сердцем, разучиться любить…

Можно сказать точно, что без красоты жить невозможно. Что было бы, если бы в нашей жизни отсутствовала красота? Наша жизнь была бы скучна, мрачна, и, наверное, нам нечем было бы восхищаться. Поэтому эта тема волновала людей, как в древности, так и по сей день, она сохранила свою актуальность.

В своей работе, я отвечаю на вопрос, какой смысл мы вкладываем в понятие «красота». Может, это привлекательная внешность, может, душа, может природа, а может, любовь? И каковы критерии этого многогранного понятия.

Когда мы говорим «красивый человек», что мы имеем в виду? Правильные черты лица, стройную фигуру? Или его душевную красоту, доброту, благородство? А может быть, и то и другое вместе? Что важнее и в жизни, и в искусстве -- форма или содержание?

С.И.Ожегов раскрывает содержание слова «красота» так: «Все красивое, прекрасное, всё то, что доставляет эстетическое и нравственное наслаждение». Но красота может быть осознана не только как эстетическая, но и этическая категория - красота отношений поступков и отношений.

Потребность окружать себя красотой есть вступление на путь духовного совершенствования. У каждого из нас своя красота, каждый видит её по-разному. Что-то для нас является красивым и нам нравится это, а что-то для нас является безобразным. Но есть такая красота, при виде которой, все приходят в восхищение. Чаще всего примеры такой красоты мы встречаем в искусстве, например картины Леонардо да Винчи, Рафаэля или музыка Моцарта, Чайковского.

В своём реферате я рассматриваю вопросы, связанные с проявлением красоты в природе, в человеке, в отношениях и поступках человека и в искусстве.

I. «О красоте в жизни»

1.1 Красота в природе

«Природа нравится и влечет к себе, воодушевляет только потому, что она естественна».

(М.Горький)

красота искусство ценность природа

В природе нет ничего безобразного. Вся природа-это абсолютная красота. Многие считают, что змея любит музыку и цветы. Птица с красивым оперением сознает свою красоту и держит себя с большим достоинством, нежели серая и незаметная. Лошадь очень любит, когда её наряжают и украшают, и охотно предоставляют себя заботам. Кто не любовался восходом и закатом солнца, снежинкой на рукавице, бескрайними просторами русских полей и лунной дорожкой на темной глади моря? Разве можно себе представить нашу жизнь без красоты могучих гор, без дрожащей капли росы морозным утром, без красоты зимних узоров на окнах? Всё это заставляет каждого из нас произнести: «Боже мой, какая красота»! В детстве у каждого захватывало дух от того, что мы рассматривали узоры на крыльях бабочки. А какие на земле растут прекрасные цветы! Как можно пройти мимо прелестных и нежных цветов, не обратив внимания на их красоту и их чарующий аромат? Но не каждый человек увидит красоту в ослепительном сиянии солнца и в мерцании отдаленной звезды; в грозном реве бури и в ласкающих порывах теплого ветра, в величественной океанской волне и в тихом журчании ручейка.

«…Я хотел бы, чтобы в зимние дни читатель внимательно изучал перистые рисунки мороза на окнах, чтобы с лупой в руке наблюдал он снежинки, зарисовывал летом форму градинок, а путешествуя высоко в горах, внимательно следил за льдом и его судьбой среди других камней и минералов…И чем больше собственной инициативы и интереса проявит читатель, тем глубже он поймёт природу во всей своей красоте и многообразии». (А.Ферсман)

Сколько раз видели люди гнезда грачей на деревьях, талый снег, бескрайние дали, серое небо. И мало кому приходило в голову, что в таком обыкновенном мотиве заключена неповторимая красота. Но вот А.К.Саврасов сумел показать красоту этого невзрачного пейзажа, и родилась картина, которой суждено было стать олицетворением русской природы Приложение №1. А сколько сокровенных струн затрагивают в душе каждого человека пейзажи И.И.Левитана! Он увидел красоту в деревянных избах, в баржах, идущих по реке в ветреный день, в золотом уборе осеннего дня боре осеннего дня боре осеннего дня - и все это, войдя в картину, стало произведением искусства и открыло людям то прекрасное, что было в самой жизни.

Природа всегда была и остается источником эстетических впечатлений. Скольких художников вдохновила она на создание прекрасных произведений искусства! Какой разнообразной она может быть в пейзажах художников (картины И.Шишкина «Сосновый бор» Приложение №2, «Сосны, освещенные солнцем» Приложение №3 и К.Коро «Порыв ветра Приложение №4, «Март»), и в музыкальных сочинениях (Р.Шуман «Лесные сцены», А.Вивальди «Времена года»), и в произведениях великих поэтов таких, как А.Фет, А.С.Пушкин, И.Бунин, Ф.Тютчев, А.К. Толстой.

В отличие от Западноевропейской природы, богатой бескрайними полями, величественными лесами и чистыми ручейками, Восток славится необычайно красивыми горными ландшафтами и морскими пейзажами. Например, Япония, страна, где большую часть территории составляют горы. Острые вершины, скалистые ущелья, стремительные прозрачные реки с водопадами, глубокие озёра и горячие ключи создают живописный и поэтичный японский пейзаж, во многих произведениях искусства. Японцы стремились к гармонии с природой. Живя среди богатой и разнообразной природы, любуясь с детства изящными очертаниями вулканов и бирюзовым морем с множеством островков, человек научился улавливать, ценить и восхищаться красотой природы. Особое внимание японские поэты и художники уделяли изящной величественной красоте горы Фудзи. Одним из художников, показавших людям красоту и величие этой горы, стал К.Хокусай. Примером его творчества является картина «Красная Фудзи Приложение №5.

«Идея гармоничного единения человека с природой стала характерна и для китайской живописи. Картины китайских художников не отличаются ярким разнообразием красок, зачастую они однообразны. Но сколько в них удивительных оттенков и сочетаний!» Не менее знаменита китайская пейзажная лирика «На земле и в небесах» СИНЬ ЦИЦЗИ (Приложение №6). Современные писатели тоже пишут о красоте, которую они видят. Это подтверждает актуальность темы «Красота в природе». Примером того, я привожу стихотворение моей современницы, 14-летней девочки «Малиновый туман»:

«Вдыхая прохладу июльского утра,

Что скрылось недавно в тумане густом,

Ты чувствуешь сладкий малиновый запах,

Плывущий над пышным, душистым кустом.

И ягоды, спелые, сочные, свежие,

Зажглись, будто тысячи ярких огней…

И возле огней тех, так нежно и бережно,

Расплылся туман простынею своей.

Улегся слоями, накрыл все деревья,

И дремлет на сонной продрогшей реке.

Повдоль расстелился дорогою длинной

И тихо поплыл где-то там вдалеке...

И только малиновый куст он оставил,

И только его не укрыл он собой,

А ягоды, словно рубины, сверкали,

Омытые чистой, хрустальной росой».

Татьяна Фатыхова.

1.2 Красота человека

«В человеке должно быть всё прекрасно: и лицо, и душа, и мысли».

А.П.Чехов.

Самое совершенное по красоте произведение Природы есть совершенный человек. «Когда природа лишила человека его способности ходить на четвереньках, она дала ему в виде посоха - идеал! И с той поры он бессознательно, инстинктивно стремится к лучшему - всё выше и выше! Сделайте это стремление сознательным, учите людей понимать, что только в сознательном стремлении к лучшему - истинное счастье», - писал А.М.Горький, обращаясь к своим современникам. Все люди стремятся к совершенству. Каждая историческая эпоха несла своё представление о человеческом идеале. В разные времена были свои каноны красоты.

В эпоху античности главным принципом совершенства являлась гармония человека с самим собой, со своим телом и со своей душой. «В здоровом теле - здоровый дух», - гласит знаменитое латинское изречение. В средние века представления об идеале Человека были совершенно иными. Идеалом становится страдающий человек, отрешенный от «греховных соблазнов», проводящий всю свою жизнь в молитвах и просящий прощения у Бога. Чем больше страдает человек, тем ближе он к Богу, а, следовательно, к Идеалу. В искусстве Возрождения, напротив, торжествует Человек, осознающий себя венцом творения. Идеалом человека в искусстве эпохи Возрождения является красивый, мужественный, благородный и доблестный Человек. Подтверждением этого являются такие великие творения, как «Давид» Микеланджело Приложение №7, «Сикстинская Мадонна» Приложение №8 и «Мадонна Коннестабиле» Рафаэля.

В эпоху барокко искусство отражало напряженную эмоциональную жизнь человека, его сложный и многообразный внутренний мир. В живописи, скульптуре, музыке получила воплощение борьба противоположных сил: света и тьмы, силы и слабости, грубой власти и нежной покорности. Это повлекло за собой замысловатые, причудливые и противоречивые формы искусства.

ХХ век вносит свои изменения в образ Человека. С одной стороны искусство возвеличивает человека, прославляет его духовную мощь и физические возможности. А с другой - человек оказывается перед решением сложнейших жизненных и социальных проблем. Также менялись эталоны красоты.

В современной жизни у всех разное понятие о красоте. Часто мы забываем о внутренней красоте, обращая слишком большое внимание на красоту внешнюю. Но часто внешность бывает обманчива. И не всегда красивый человек приятен в общении, не всегда такой человек добрый и искренний. Внешняя красота, если она естественная, или безобразие - это состояние души человека. «Красота души придает прелесть даже невзрачному телу, точно так же, как безобразие души кладет на самое великолепное сложение и на прекраснейшие члены тела какой-то особый отпечаток, который возбуждает в нас необъяснимое отвращение». - Г. Лессинг

«Человек по натуре своей - художник. Он всюду, так или иначе, стремится вносить в свою жизнь красоту»- писал М. Горький. На протяжении долгих лет своего существования человечество ищет красоту и стремится к ней. Что есть красота в нашей жизни? Всякий воспринимает её по своему сознанию и своему развитию, но чувство красоты более или менее присуще всему живущему. Все мы знаем, каким мучительным операциям подвергают себя, красоты ради, чернокожие и краснокожие красавицы, татуируя свое тело или продевая в уши, губы и ноздри различные тяжеловесные украшения. Китаянки высших кругов до сих пор уродуют свои ноги, превращая их в какие-то копытца, лишая себя на всю жизнь возможности свободно передвигаться, и всё это ради красоты, понятия о которой, как видим, бывают самые своеобразные.

В наше время юные девушки-модели мучают себя ужасными диетами и тренировками, делают дорогие и мучительные операции, ради всеобщего признания, чтобы блистать на обложках модных журналов, которым нужны очень стройные высокие девушки. Но на самом деле без косметики, которую им накладывают в несколько слоев, без яркой одежды, без перекрашенных по несколько раз на дню волос, которые потеряли свой натуральный цвет, эти девушки несчастны и уже вовсе не красавицы. Ради своей мечты они испортили своё здоровье, уничтожили свою естественную красоту. Всё это происходит из-за того, что люди не умеют ценить свою красоту, дарованную им природой. И, к сожалению, современное общество установило свои каноны красоты, ради которых миллионы людей уничтожают свою природную красоту.

1.3 Красота отношений и поступков

Этика - это наука о красоте отношений и поступков, так же можно сказать, что этика - это путь к красоте отношений. Давайте вспомним изречение классика: «Красота спасет мир». Достоевский говорит, прежде всего, о красоте поступков, которые преображают мир. Красивые поступки именно потому так действуют на наше воображение, что они естественны для человека, они её основа, без них человеческое начало угасает в обыденности. «Поистине великие моральные поступки лежат за пределами обыденных представлений, а потому не всегда могут быть оценены окружающими; однако впоследствии они превращаются в норму, образец и идеал». Когда мать, жертвуя своей жизнью, спасает своего ребёнка; когда учёный прививает себе яд, что бы узнать действие его на человеческий организм, жертвуя своей жизнью для общего блага, то в этих примерах самопожертвования и заключается великая красота.

Для совершения морально красивого поступка нужна свобода. С другой стороны, именно красивые поступки порождают свободу. Подлинная свобода - это красота поступков. Бегство от красоты поступков - это бегство от возможности быть свободным. Но многие стремятся избежать красоты поступка, становясь несвободными и чужими самим себе. Это происходит из страха нарушить обыденный покой жизни - своей и окружающих, показаться странным, не таким как все. Можно сказать, что страх красоты поступка - это страх своей собственной свободы, т.е. страх ответственности. Отказ от поступка часто становится самым некрасивым поступком.

Красота отношений - это не просто красивый поступок, а целая цепочка красивых поступков. В отношениях участвуют как минимум двое, следовательно, красота отношений - это обмен красивыми поступками. Подлинная красота отношений проявляется, тогда когда мы остаемся наедине с собой. Очень важно не играть перед самим собой в красоту отношений, когда в глубине души ты ощущаешь безобразие. Из этого следует, что красота отношений возможна только при гармонии внутреннего, душевного состояния и внешнего проявления своих чувств, эмоций и желаний.

В дружбе красота отношений проявляется во взаимопонимании, в желании друг друга принять нас, такими как мы есть, и вместе с тем увидеть наши перспективы. Друг может стать и отцом, и матерью, и сестрой, и братом, он дает и восполняет, то душевное тепло, которого нам не хватает. Благодаря присутствию в нашей жизни красоты отношений друг с другом, мы не совершаем подлости. Подлинный друг - наш второй голос совести. При предательстве друга, прежде всего, нарушается красота отношений с самим собой, а только потом с другом. Комплекс, вырастающий на безмерной зависти к другу, дотла сжигает красоту отношений с ним. Поэтому, чтобы не разрушить красоту отношений с другом, надо ценить своих друзей и возвышаться над завистью. Лучше всего преодолеть зависть помогает творчество. Творчество, переходящее в сотворчество с другом является вершиной красоты отношений в дружбе. В отношении с врагом тоже необходима красота отношений, которая проявляется в толерантности. И не всегда тот, кого вы считаете своим врагом действительно ваш враг. К любому человеку, будь то друг или враг, нужно относиться благородно и морально. Это показатель силы, а не слабости. В этом главный смысл красоты отношений.

II. « О красоте в искусстве»

2.1 Идеалы красоты в искусстве

Человеческая культура основана на единстве истины, добра и красоты. Принято считать, что истина -- удел науки, добро -- религии, красота принадлежит искусству». Однако в искусстве их неразрывная связь выступает особенно отчетливо. В художественных произведениях люди издавна воплощали свое представление об идеальной красоте. Через века дошли до нас прекрасные женские образы: Нефертити Приложение №9, жены египетского фараона, и Афродиты Приложение №10, греческой богини любви; исполненное скорби, одухотворенное лицо Богоматери и таинственно улыбающейся Джоконды Приложение №11. Все они разные. Символами красоты являются и многие памятники архитектуры. Двигаясь вокруг архитектурного сооружения и внутри его, сопоставляя внешний вид и характер интерьера, человек глубже воспринимает его жизненное и духовное предназначение. Глубокое впечатление оставляет образ Реймского собора во Франции Приложение №12 -- архитектурного памятника XIII в. Легкая ажурная громада собора, его строгая композиция, величественный интерьер, слияние архитектурных форм в едином движении ввысь порождают ощущение бесконечного развития. Синтез зодчества и ваяния воспринимается как праздничная симфония стрельчатых арок, колонн и цветущего, сказочно великолепного скульптурного убранства. В нем ощутимо живое биение творческой мысли.

Всё культурное человечество, по его отношению к искусству можно разделить на две неравные категории. Первая - это создатели произведений искусства, вторая - это потребители произведений искусства. Вторую категорию можно разделить ещё на три группы. Первая группа - это те люди, которые не принимают участия в создании художественных произведений, но обладают художественным чутьём. Это очень ценные для развития искусства критики, к мнению этих людей прислушиваются художники. Другая группа - это люди со слабо развитым художественным вкусом, которые признают своё непонимание и выражают свое мнение словами: «Это мне не нравится» или «Это нравится». Основную массу составляют люди, ничего не смыслящие в искусстве, которые считают, что они что-то смыслят в нем.

А есть ли критерии красоты? Конечно, законы красоты вырабатывались столетиями…

2.2 Законы красоты

Архитектурное сооружение (храм или просто изба), живописная картина или произведение графики, скульптура или изделие народных умельцев, старинное песнопение или народная песня, спектакль, кинофильм или крупное сочинение для симфонического оркестра - все они созданы по законам красоты. Главные, общие для всех видов искусства законы, определяющие прекрасное, основаны на гармонии.

Гармония изначально свойственна Миру и всем его составляющим. Ее лишь надо уметь увидеть и извлечь, как это делают художник и ученый, которые в большей мере, чем другие люди, чувствуют гармонию. Древние греки, открывшие понятие гармонии, тесно связывали ее с понятием меры. «Меру во всем соблюдай», -- советовали древнегреческие мудрецы. Мера заставляла постоянно выявлять внутренние связи через симметрию, пропорции, ритм -- базовые понятия и в природе, и в искусстве, и в науке. Симметрия, пропорции, ритм тесно связаны с математикой. Не случайно древнегреческий философ и математик Пифагор и его последователи утверждали, что все прекрасно благодаря числу. Они создали учение о гармонии сфер, утверждая, что расстояния между планетами соответствуют числовым отношениям музыкальной гаммы, определяющей целостность и благозвучие Космоса. Симметрию как признак живого организма привыкли воспринимать в качестве организующего мир начала. Все симметричное привычно, приятно глазу и потому оценивается как красивое. В искусстве симметрия находит выражение в композиционном построении произведений.

Композиция - мощное средство выразительности в любом виде искусства. Часто именно композиционное решение передает пафос художественного произведения. Пропорции строения тела человека в Античности определяли красоту и пропорциональность греческой архитектуры.

Особенно важную роль в искусстве играет золотая пропорция Золотое сечение -- деление непрерывной величины на две части в таком отношении, при котором меньшая часть так относится к большей, как большая ко всей величине. -- пропорция золотого сечения, применявшаяся со времен Античности. Принято считать, что понятие о золотом сечении ввел в научный обиход Пифагор. Есть предположение, что Пифагор свое знание позаимствовал у египтян и вавилонян. И действительно, пропорции пирамиды Хеопса, храмов, барельефов, предметов быта и украшений из гробницы Тутанхамона свидетельствуют, что египетские мастера пользовались соотношениями золотого деления при их создании. Лучшие произведения искусства -- архитектуры, музыки, живописи, литературы -- построены по правилам золотого сечения.

Если разделить отрезок пополам, он будет казаться слишком застывшим, безжизненным. Если место деления отрезка слишком сильно приближено к одному из его концов, то создастся впечатление неуравновешенности, беспокойства. Только золотое сечение вселяет одновременно чувства покоя и жизненной силы и потому воспринимается как прекрасное. Посмотрим внимательно на картину Леонардо да Винчи "Джоконда" Приложение №11. Композиция портрета построена на "золотых треугольниках". В кино С. Эйзенштейн искусственно построил фильм Броненосец Потёмкин по правилам «золотого сечения». Он разбил ленту на пять частей. В первых трёх действие разворачивается на корабле. В двух последних -- в Одессе, где разворачивается восстание. Этот переход в город происходит точно в точке золотого сечения. Да и в каждой части есть свой перелом, происходящий по закону золотого сечения.

Музыкальная гамма разбита на пропорциональные части, она в буквальном смысле слова пронизана пропорциями, а пропорциональность -- признак красоты. В музыке кульминация произведения, как правило, находится в точке золотого сечения.

Ритм в искусстве определяет характер композиции. Но ритм является и характерным свойством любого живого организма. Вдыхает жизнь и в произведение искусства! Именно благодаря ритму частей, составляющих целое произведение, мы улавливаем его характер: спокойный или тревожный, величественный или суетливый.

Музыкальный ритм имеет свои особенности. В музыке ритм в широком смысле слова определяет композицию -- форму музыкального произведения. В узком смысле слово «ритм» подразумевает ритмический рисунок -- последовательность звуков разной длительности, определяющую характер мелодии. Так, стучащий ритм первых тактов пятой симфонии Бетховена, пронизывает все её четыре части, не только характеризуя разрушительную силу Судьбы, Рока, но и её преодоления.

2.2 Красота в системе ценностей

Во все времена искусство давало возможность людям запечатлеть эпизоды повседневной жизни. Благодаря этому мы имеем представление о том, как жили и что ценили люди от глубокой древности до наших дней. Красота для древних народов не была самоцелью. Для них красивым было то, что в наибольшей степени способствовало выживанию и победе. Красивое -- это, прежде всего быстрое, сильное, стремительное. Античный философ Сократ (V в. до н. э.) считал красивым то, что наилучшим образом соответствует своему назначению. На основании этого утверждения он, не отличаясь привлекательной внешностью, в шутку, но, тем не менее, очень убедительно доказывал, что необычайно красив. «Большие уши лучше улавливают звук,-- говорил он, -- поэтому они красивы». И в последующие эпохи люди по-разному воспринимали красоту и пользу окружающего мира. Например, фламандские художники XVII в. восхищались великолепием огромного количества снеди. Их грандиозные полотна вмещали фрукты, овощи, дары моря. Например, К.Снайдерс «Натюрморт с фруктами и овощами» Приложение №13. А голландские художники того же времени радовались тихому домашнему уюту Приложение №14. Но чаще всего в произведениях искусства преобладают духовно-нравственные ценности.

Воспевая красоту нравственного подвига, утверждая моральные нормы, искусство использует особые, только ему присущие средства и приемы. Оно приводит в движение неизрасходованные в повседневной жизни эмоциональные ресурсы человека, возбуждает, потрясает его, вслед за чем наступает душевное просветление, очищение - то, что греки называли катарсисом. Тем самым искусство подвергает сомнению и преодолевает устаревшие нравственные принципы, способствует становлению новых, прогрессивных. Защищая добро, оно не может не обращаться и к образам зла, порока и безнравственности, подчас делая именно их предметом своего специального изучения, как это было присуще, например, искусству критического реализма, и сатире в особенности (вспомним Гоголя, Салтыкова-Щедрина в литературе; Репина, Сурикова в живописи; Даргомыжского, Мусоргского в музыке).

Искусство учит умению находить подлинную красоту, отличать ее от красивости. Это великолепно проявляется в фольклоре - поэтическом и музыкальном, в народных сказках, где простоватый и понукаемый братьями, но самоотверженный и добрый Иванушка-дурачок в глазах полюбившей его красной девицы превращается в прекрасного принца, а безответная трудолюбивая замарашка Золушка внезапно расцветает несказанной красотой. Это замечательно умеет показывать и мировая художественная литература, формируя истинно человеческое понимание красоты как красоты духовной, моральной, а отнюдь не телесной.

Все жизненные впечатления преломляются через внутренний мир художника и обращены к опыту каждого зрителя, читателя, слушателя. Чувства, воплощенные в искусстве, не тождественны жизненным. Они всегда опосредованы художественным идеалом, системой ценностных представлений. И страх, и боль, и волнение, когда они вызываются искусством, заключают в себе нечто сверх того, что в них содержится. Психолог Л. Выготский писал: «Искусство побуждает искать и находить главное, думать, снова и снова переживать за судьбы героев, соотнося их с собственной жизнью».

2.3 Польза и красота

Есть ли в красоте какая-то польза?

Конечно, ведь красота радует взгляд, поднимает настроение, раскрывает ценность природы, жизненных явлений и др. Красивое всегда гармонично, ему присуще чувство меры. Не случайно даже математики говорят, что истинная формула всегда лаконична и красива по начертанию. Если строго разграничить искусство и обыденную жизнь, то можно сказать, что красота -- это привилегия искусства, а польза -- привилегия обычной жизни. Но подобного разграничения не существует, так как искусство активно вторгается в нашу жизнь в виде оформления интерьеров, мебели, одежды, книг, архитектуры зданий, дизайна машин и бытовой техники, музыкальной среды, песенно-танцевальных ритмов и т. д. А обыденная жизнь становится содержанием художественных произведений. Такое взаимопроникновение обеспечивает гармонию красоты и пользы.

В качестве примера приведу фрагмент из беседы журналистки. И Павленко с директором Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина Ириной Александровной Антоновой: «…Как-то на съемках телевизионной передачи -- сугубо медицинской -- о стрессах, повышенном артериальном давлении, режиссер вдруг, неожиданно для всех, предложил в самом начале показать кадры, запечатлевшие очередь к портрету Моны Лизы. На экране вначале были уставшие люди, стоящие под дождем, а затем - лица перед портретом.

Мгновенное их преображение, глаза, в которых как в зеркале отражается неземная загадочность Джоконды. И когда те, кто работал над передачей, увидели это, идея, сначала показавшаяся странной и даже абсурдной, была принята всеми и всех увлекла. Очевидна была власть Моны Лизы над настроением людей, необыкновенная врачующая сила искусства…

-- Знаете,-- улыбнувшись, говорит Ирина Александровна,-- у Глеба Успенского есть рассказ, который называется «Выпрямила». Герой рассказа очень подавлен, он, как мы бы сегодня сказали, в стрессовом состоянии, в депрессии, и считает, что жизнь кончена, не имеет никакого смысла, впереди только тьма... И вот он попадает в Лувр, видит Венеру Милосскую и... возрождается к жизни.

«Выпрямила» -- означает, что человека согнувшегося, потерявшего всякую основу, опору в жизни, именно выпрямило прекрасное произведение искусства. Дало ему силу жить. Я могу назвать это врачеванием, но только врачеванием духовным. Человек не принимал капли или пилюли. Он вошел в духовный контакт с великим произведением искусства. Венера Милосская -- это образ красоты, образ возвышенный, образ огромного внутреннего духовного наполнения. И вся дальнейшая жизнь человека была преображена соприкосновением с истинной красотой...»

Заключение

Так что же такое красота?

Это, прежде всего гармония. Гармония во всём: во внешности, в душе, в природе, любви. Красота присутствует в нашей жизни всегда, но почему-то не все её видят.

Как говорит Ириной Александровна Антонова «Человек должен быть подготовлен к восприятию искусства. Это не таблица умножения -- за два дня не выучишь. … В противном случае не «выпрямит» даже самое великое произведение искусства. К сожалению, мы потеряли уже не одно поколение людей, для которых все, что лежит в сфере чувств, остается чуждым. Люди очерствели, в них как ватой забиты все каналы -- подходы к чувствам, эти каналы как бы склерозированы, не пробиваемы для сочувствия, переживания, доброты. В обиход прочно вошла полупрезрительная фраза: «Ну тут одни эмоции!» А меж тем мир эмоций -- огромный мир! И восприятие жизни обязательно должно идти через эмоции, а не только через законы и формулы…»

Отсюда можно сделать вывод о том, что современному человеку просто необходимо учиться видеть красоту в самом малом её проявлении, ценить её и уметь отличать истинную красоту от красивости, потому что за внешними формами обязательно должно быть внутреннее содержание.

Недаром писал Ницше: «Голос красоты звучит тихо: он проникает только в чуткие уши».

Размещено на Allbest.ru