Эстетика как наука

Эстетика как область общетеоретических знаний о том, что связано с творческим, созерцательным, художественным отношением человека к действительности. Предмет и основные методы. Использование диалектических и формально-логических методов в эстетике.

Рубрика Этика и эстетика
Вид контрольная работа
Язык русский
Дата добавления 12.08.2015
Размер файла 44,1 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Эстетика как наука

Содержание

1. Эстетика как наука. Предмет эстетики

2. Основные методы эстетики

1. Эстетика как наука. Предмет эстетики

Эстетика - это один из важных разделов философии, область общетеоретических знаний о том, что связано с творческим, созерцательным, художественным отношением человека к действительности, с выявлением чувственной образности, выразительности, красоты многообразных феноменов природы, человеческой жизни, искусства. Эстетика как наука изучает специфический, неутилитарный способ познавательного отношения человека к миру, основанный на понимании прекрасного.

Слово "эстетика" происходит от древнегреческого "аisthetikos", что означает "чувственный, относящийся к чувственному восприятию". В научный оборот этот термин впервые ввел немецкий философ Александр Баумгартен (1714-1762), опубликовавший в 1735г. работу "Философские размышления о некоторых вопросах, касающихся поэтического произведения", в которой он определил эстетику как науку о чувственном познании. Несколько позже, в 1750-1758гг. он издал свой двухтомный трактат "Aesthetica (Эстетика)". Согласно его представлениям, человеческое познание разделялось на два уровня: низший уровень - чувственное познание, основанное на смутных представлениях, имеющее предметом прекрасное и оперирующее суждениями вкуса, высший уровень - логическое познание, основанное на отчетливых представлениях, имеющее предметом истинное и оперирующее логическими суждениями. Эстетика понималась как особая наука о чувственном познании, постигающем прекрасное, о законах создания и восприятия произведений искусства. По мнению А.Баумгартена, эстетическое знание включает в себя несколько разделов - о красоте в вещах и мышлении, о законах искусства, об эстетических знаках. Эти идеи немецкого философа положили начало философской эстетике в собственном смысле слова (нередко ее называют эксплицитной эстетикой). Александр Баумгартен во многом определил и основную проблематику классической эстетики.

В наши дни понятие "эстетика" стало одним из крайне часто употребляемых слов не только в научном языке, но и в повседневной жизни: сегодня уместно говорить об эстетике быта, эстетике интерьера и дизайна, эстетике одежды, эстетике поведения, эстетике спектакля. Многообразие применения термина "эстетика" далеко за рамками собственно философской науки является проявлением глубины его содержания и полноты его смысла. Однако, несмотря на разнообразие смысловых значений, в которых употребляется понятие "эстетика" в бытовой речи и научной терминологии, во всех вариантах оно отражает и выражает чувственно-выразительное качество предметов повседневного обихода, явлений природы, событий общественной жизни, художественных произведений. Именно на это и обратил внимание А.Баумгартен, подчеркнувший чувственный аспект в эстетическом отношении к действительности.

Совершенно очевидно, что люди научились выявлять принципы художественной выразительности в явлениях природы и творениях собственных рук задолго до того, как А.Баумгартен в XVIII веке ввел термин "эстетика", а последняя стала формироваться в качестве философской дисциплины. История эстетики берет начало в глубокой древности, когда начали складываться первые представления о художественной ценности объектов окружающей действительности, способных вызвать у человека чувство восхищения, бескорыстного любования, особого эмоционального подъема, когда люди задумались о единстве тех объектов, которые можно назвать красивыми и гармоничными, когда начали задаваться вопросом о сущности творчества. Традиции эстетического анализа, таким образом, имеют очень глубокие корни, восходя к первым литературным и мифологическим памятникам. Уже в древнейшие времена были предприняты первые попытки выявить, в чем сущность красоты и гармонии, установить связь формы объекта со смысловым содержанием, соотношение внешнего облика и духовного мира человека, материальных качеств и невыразимых черт художественного явления. Так, например, в "Теогонии" древнегреческого поэта Гесиода имеется миф о том, как третья жена Зевса океанида Евринома породила трех харит - богинь красоты, радости и женской прелести, а пятая жена Зевса титанида Мнемосина родила девятерых муз. Этим представлениям, конечно, ещё очень далеко до развернутых эстетических идей немецких философов-классиков И.Канта (1724-1804) или Г.Гегеля (1770-1831), но даже по ним уже можно судить о роли художественного творчества и эстетического отношения к действительности в жизни древнего грека, для которого и красота, и женская прелесть, и поэтическое творчество во всём его многообразии, и танец ассоциировались с божественным началом. Не менее показателен и миф о Пандоре - созданной богами женщине, наделенной внешней красотой, но имевшей низменную, "лживую" душу. Именно Пандора в силу своего любопытства выпускает в мир беды и несчастья, отравляющие жизнь человека. В таких мифологических образцах легко обнаружить постановку эстетических вопросов о соотношении внешней красоты человека и его внутреннего духовного мира, о взаимосвязи прекрасного и нравственного. Уместно вспомнить в этой связи и известный афоризм из "Книги притч Соломона", сборника изречений третьего и последнего царя древнего Израиля, царствовавшего в 961-922гг. до н.э.: "Миловидность обманчива и красота суетна; но жена, боящаяся Бога, достойна хвалы" Книга притч Соломона, XXXI, 30-31 // Книга притч Соломона. М.: Эксмо, 2003. С. 202.. Так в глубине веков зарождались темы, которые впоследствии составят смысловую канву эстетического анализа.

История эстетической мысли оказывается гораздо более длительной и насыщенной, нежели история собственно эстетики как научной дисциплины. Первую из них нередко именуют имплицитной эстетикой, подчеркивая включенность основных эстетических идей в иные сферы и виды деятельности человека - мифологические или религиозные представления, фольклор, литературное и художественное творчество, этические системы. Вторую - собственно эстетику как науку, ведущую своё начало, как уже упоминалось выше, от идей А.Баумгартена, - называют эксплицитной эстетикой, акцентируя её выделение в относительно самостоятельную философскую дисциплину. История этих способов бытия эстетической мысли еще будет рассмотрена ниже, поскольку без её знания вряд ли удастся понять сущность сложнейших эстетических категорий и понятий, нынешний смысл которых выкристаллизовался в процессе многовекового развития человеческих идей.

Если же говорить об эстетике именно как о науке в том её виде, в каком она существует сегодня, следует выяснить, что является её предметом. Предмет науки - это та сфера действительности, изучением которой данная наука занимается. Выявление и ясное понимание предмета науки позволяет точно ответить на вопрос, что эта наука изучает, какие объекты и явления входят в сферу её непосредственного интереса. Это необходимое условие самоидентификации любого научного знания. Однако в отношении эстетики определить предмет оказывается далеко не просто по целому ряду объективных причин, важнейшая среди которых - принадлежность эстетики к дисциплинам философским. В силу этого до настоящего времени предмет эстетического исследования нередко определяют тавтологически, утверждая, что эстетика изучает "эстетическое отношение человека к действительности", "эстетические ценности", "эстетическое вообще" и т.д. Подобные определения вряд ли способны дать сколько-нибудь ясное понимание предмета этой науки и того, чем предстоит заниматься в рамках соответствующего учебного курса.

Думается, несколько прояснить вопрос о предмете эстетики способно более общее осознание предмета философии, относительно самостоятельным разделом которой и является эстетика. Вспомним здесь, что предмет философии - это не одна какая-либо сторона сущего, а все сущее во всей полноте своего содержания и смысла, взятое с точки зрения всеобщности. Философия стремится исследовать как единое целое то, что естественные науки разделили на отдельные части, исследование которых осуществляется различными, зачастую недостаточно связанными между собой научными дисциплинами. Философия рассматривает мир как целостность, тогда как физика, химия, астрономия или биология исследуют лишь его отдельные аспекты. общетеоретический эстетика диалектический логический

Аналогичным образом и эстетика изучает не какие-либо специфические объекты, а всю действительность во всей полноте её чувственного содержания и художественной выразительности. Эстетика, равно как и философия в целом, есть наука о всеобщем, нацеленная на выявление самых общих закономерностей художественного отношения человека к действительности, таких закономерностей, которые проявляются в любой сфере эстетических отношений - и в поэтическом творчестве, и в любовании естественным ландшафтом, и в созерцании античной скульптуры, и в дизайне помещения. Эстетика, таким образом, нацелена на выявление универсалий в чувственном восприятии выразительных форм окружающего мира - искусства, природы, не связанных с искусством форм художественной деятельности (промышленного дизайна, прикладного творчества, моды), общественных явлений. В данной всеобщности состоит отличие эстетики от связанных с ней специальных искусствоведческих дисциплин - литературоведения, музыковедения, истории искусств, для которых более важным является установление конкретных черт художественного стиля различных эпох или авторов, специфики композиционного строя отдельных произведений, особенностей авторской манеры. Эстетика, стремясь к выявлению универсальных закономерностей и принадлежа к философскому знанию, от подобных частностей абстрагируется, отвлекается. Она устанавливает всеобщие законы художественного творчества, восприятия произведений искусства, функционирования эстетического сознания, определяет специфику видов искусств, художественных жанров и стилей. В рамках эстетики устанавливаются важнейшие стержневые принципы чувственно-созерцательного отношения человека к миру и самому себе, выявляются базовые элементы творческой деятельности и бытия произведений искусства. Ориентируясь на общее, эстетический анализ отвлекается от частного, конкретного, индивидуального, специфического, а его результаты выражаются в предельно общих эстетических категориях и понятиях (эстетическое, прекрасное, трагическое, комическое, изящное, живописное и т.д.). Так, например, в творчестве Франсуа Рабле или Федора Достоевского для эстетического исследования будет важно выявить то общее, что их объединяет, что характеризует универсальные принципы литературного творчества, тогда как для анализа искусствоведческого будет интересно скорее всё то, что их отличает, специфицирует - особенности языка, неповторимость авторской манеры, принадлежность к соответствующему направлению. Таким образом, эстетический анализ в этом смысле есть анализ укрупненный, отвлекающийся от частностей. Искусствоведческий же анализ более близок конкретному, детальному исследованию. Как отмечал в этой связи отечественный исследователь О.А.Кривцун, "эстетический анализ любых художественных форм выступает как макроанализ (изучение в большой пространственной и временной перспективе), в то время как специальное искусствоведческое исследование есть преимущественно микроанализ (изучение "под увеличительным стеклом")" Кривцун О.А. Эстетика. М.: Аспект Пресс, 1998. С. 9-10. . Тем не менее, сравнивая эстетику с искусствоведением, следует иметь ввиду, что границы между ними достаточно подвижны, ведь в ходе искусствоведческого анализа исследователь часто возвышается до более общих эстетических обобщений, выявляя общие характеристики художественных стилей, принципы музыкального творчества в целом, специфику жанров искусства. В равной мере и выводы эстетики обретают конкретность на основе обращения к творчеству отдельных авторов, анализа художественной практики различных эпох, исследования творческого процесса мастеров искусства, тесно соприкасаясь тем самым с искусствоведением.

Есть у предмета эстетики еще одна особенность: для его выделения существенна не объектная специфика, а тот аспект рассмотрения, который способен практически любые объекты и явления превращать в предмет эстетического анализа. Этим аспектом выступает художественное отношение человека к действительности, выявление в последней чувственной образности, выразительности, красоты. Нередко говорят более просто: предмет эстетики определяется точкой зрения прекрасного, ибо там, где она есть, имеет место и объект эстетического анализа.

Крайне важно понять, что предмет эстетики это не какая-то особая выделенная сфера или область действительности, а вся действительность в целом, только рассмотренная под определенным углом зрения, в определенном аспекте. Эстетическое определяется чувством и пониманием прекрасного. Иными словами, всё, что рассматривается художественно, творчески, с точки зрения прекрасного, а также сама художественная деятельность человека включаются в предмет философской науки эстетики. И вовсе не следует думать, будто бы эстетика имеет дело только с объектами "высокими" - вдохновенными поэтическими строками, шедеврами живописи, готическими соборами или образцами китайской каллиграфии. Когда мы выбираем одежду или мебель, покупаем тетрадь или перьевую ручку, обращая внимание не только на их утилитарные свойства, но и на их форму, цвет, стиль, то есть на всё, что делает предмет выразительным и красивым, имеет место эстетическое отношение к действительности, способное стать объектом анализа в рамках эстетики. Всегда, когда человеческое восприятие действительности опирается на художественный принцип, когда оно нацелено на выявление выразительной формы, возникает эстетическое отношение к миру. Вспомним здесь замечательные произведения великого датского сказочника Г.Х.Андерсена, умевшего, как никто другой, видеть и ценить красоту простых, незамысловатых предметов, наделять их характерами и судьбами, наполнять жизнью. Вот чайник: "Чайник был-таки горденек; он гордился и фарфором своим, и длинным носиком, и широкой ручкою - всем. У него была приставка и спереди и сзади; спереди - носик, сзади - ручка; об этом-то он и говорил. О том же, что крышка у него была разбита и склеена, - молчал. Это ведь недостаток, а кто же любит говорить о своих недостатках, - это и другие сделают. Чашки, сливочник, сахарница, словом - весь чайный прибор, конечно, больше помнили и охотнее говорили о недостатке чайника, нежели о его прекрасной ручке и о великолепном носике. Чайник знал это" Андерсен Г.Х. Чайник // Андерсен Г.Х. Сказки и истории. В 2 тт. Т.2. Кишинев, 1973. С.423.. А вот серебряная монетка: "Жила-была монетка. Она только что вышла из чеканки, чистенькая, светленькая, покатилась и зазвенела: - Ура! Теперь пойду гулять по белу свету! - И пошла. Ребенок крепко сжимал её в своем тёпленьком кулачке, скряга тискал холодными, липкими пальцами, люди постарше вертели и поворачивали в руках много раз, а молодёжь живо ставила ребром и катила дальше. Монетка была серебряная, меди в ней было очень мало, и вот она уже целый год гуляла по белу свету, то есть по той стране, где была отчеканена" Там же. С.331. . Примеры такого вполне эстетического отношения к окружающим нас вещам мы нередко можем встретить в нашей обыденной жизни.

Художественная деятельность человека и творческое, неутилитарное отношение его к действительности, являющиеся предметом эстетики, включают в себя искусство, но не сводятся только лишь к нему. Сфера эстетической деятельности гораздо шире и многограннее, чем сфера искусства. Действительно, если оглянуться вокруг, то можно легко обнаружить непосредственно не связанные с искусством эстетические отношения в повседневной жизни, в простых бытовых действиях - в выборе вещей, оформлении квартиры, выращивании комнатных цветов, в любовании природными явлениями и ландшафтом. Давно известно, что для того, чтобы относиться к миру эстетически, не обязательно быть художником, поэтом или музыкантом, нужно просто понимать и ценить чувственную выразительность и красоту окружающей действительности. Этот аспект эстетических отношений в повседневности умел прекрасно подчеркнуть А.П.Чехов, герои которого, не будучи людьми творческих профессий, не только видят красоту мира, но и возвышают голос в её защиту, как, к примеру, делает это врач Михаил Львович Астров в пьесе "Дядя Ваня":

"Ты можешь топить печи торфом, а сараи строить из камня. Ну, я допускаю, руби леса из нужды, но зачем истреблять их? Русские леса трещат под топором, гибнут миллиарды деревьев, опустошаются жилища зверей и птиц, мелеют и сохнут реки, исчезают безвозвратно чудные пейзажи, и всё оттого, что у ленивого человека не хватает смысла нагнуться и поднять с земли топливо… Надо быть безрассудным варваром, чтобы жечь в своей печке эту красоту, разрушать то, чего мы не можем создать. Человек одарен разумом и творческою силой, чтобы преумножать то, что ему дано, но до сих пор он не творил, а разрушал. Лесов все меньше и меньше, реки сохнут, дичь перевелась, климат испорчен, и с каждым днем земля становится всё беднее и безобразнее" Чехов А.П. Соб. соч. в 12 тт. Т.10. М.: Правда, 1985. С.200-201..

В предмет эстетики входят также такие виды эстетической активности, которые трудно причислить непосредственно к искусству или только лишь к искусству - деятельность инженера-конструктора, моделирующего не только полезную, но ещё и красивую вещь, шахматиста, ищущего красивое решение шахматной головоломки, садовода, создающего парковый ансамбль. Относится к эстетической деятельности и чувство математика, ищущего красивое доказательство теоремы или созерцающего фракталы. Французский математик Жак Адамар так писал об эстетических чувствах, возникающих в процессе научной работы:

"Может вызвать удивление обращение к чувствам, когда речь идет о математических доказательствах, которые, казалось бы, связаны только с разумом, но это означало бы, что мы забываем о чувстве математической красоты, гармонии чисел и форм геометрической выразительности. Это настоящее эстетическое чувство, знакомое всем настоящим математикам. Воистину здесь налицо чувство" Адамар Ж. Исследование психологии процесса изобретения в области математики. М., 1970. С.143. .

Изучает эстетика и необъективи-рованные, неопредмеченные формы эстетической деятельности - вкусы, эстетические эмоции, представления и т.п., которые также возникают не только по поводу произведений искусства. Именно поэтому считать эстетику наукой только о раскрытии сущности и эстетико-художественных свойств искусства не стоит. Как отмечал в связи с этим профессор Н.И.Киященко, если эстетика займет когда-нибудь позицию изучения лишь искусства, "она оставит вне сферы своего влияния практически все виды человеческой деятельности, кроме художественной, которой профессионально и даже самодеятельно занимается лишь небольшая часть человечества. …Ведь сегодня со всей очевидностью доказано, что в человеческом мире среди насчитывающихся около 45 тыс. профессий и специальностей нет ни одной такой, которая бы не требовала от специалиста и профессионала творческого отношения к делу" Киященко Н.И. Эстетика - философская наука. М., 2005. С.122. .

Безусловно, искусство занимает важнейшее место в предмете эстетики, выступает центральным объектом изучения, в силу чего данную науку часто отождествляют с философией искусства. Происходит это вследствие особой значимости искусства как концентрации, кристаллизации эстетической деятельности, её квинтэссенции. Искусство являет собой специальную деятельность, имеющую своей целью создание и выражение эстетического (прекрасного, возвышенного, гармоничного, изящного). Это активный процесс порождения, творения художественных образов, в

котором получает объективацию эстетическое сознание. В искусстве эстетическое не просто сопутствует деятельности человека, но является её целью и результатом.

Пронизанность всего бытия человека эстетическими отношениями, связанная с этим широта и многоплановость предмета эстетики определяют междисциплинарный характер этой сферы знания. Прежде всего, необходимо отметить, что она тесно взаимодействует с такими важными разделами философского знания как аксиология (эстетические ценности являются одними из важнейших ценностей человеческого бытия), гносеология (решение многих эстетических вопросов, связанных с восприятием и пониманием художественного произведения, основано на общих гносеологических закономерностях), социальная философия (эстетическое отношение человека к окружающей действительности характерно для него в силу его социальности, вследствие чего многие вопросы эстетики, к примеру, вопрос о роли искусства в жизни человека, взаимосвязаны с вопросами социально-философскими), этика (нравственное и прекрасное неразрывно связывались мыслителями от античности до наших дней, ведь считать прекрасным человека безнравственного вряд ли возможно), онтология (например, проблемы взаимодействия содержания и художественной формы в произведении искусства, замысла и материальных средств его воплощения, непосредственно связаны с такими онтологическими вопросами, как формы бытия, соотношение материи и сознания, идеальное и др.). Теснейшим образом связана эстетика с психологией, на выводах которой базируются теория эстетического чувственно-эмоционального восприятия, структуры эстетического сознания, трагического катарсиса и др.; с историей, без знания которой просто невозможно говорить, например, о чередовании художественных эпох и их зависимости от социально-экономического развития; с культурологией, помогающей проследить этапы культурной деятельности человечества и т.д.

Однако, в силу того, что искусство является ядром предмета исследования в рамках эстетики, последняя оказывается наиболее тесно связанной с искусствоведением, на основе данных которого делаются общие выводы о сущности искусства в целом и его роли в человеческой жизни, о тенденциях и закономерностях творческого процесса, о специфике художественного восприятия. Будучи наукой достаточно абстрактной, эстетика впитывает и перерабатывает достижения искусствоведения, опираясь на них, восходит к выводам более высокой общности. В этом и состоит сложность освоения эстетики: в ней необходимо соединяются, с одной стороны, философская логическая конструкция, обобщения высокой степени абстрактности, универсальные законы, а с другой, - понимание реальной динамики художественной жизни, тонкостей творческого процесса, эмпирических знаний о культурных эпохах и художественных стилях. Эстетические закономерности получают конкретность и обоснование на основе тонкого анализа творческого процесса великих мастеров, исследования художественных шедевров, осмысления культурной практики различных народов и эпох.

2. Основные методы эстетики

Своеобразие предмета исследования в эстетике, а также тех целей и задач, которые она ставит перед собой, с необходимостью требуют особых методов исследования, способных обеспечить достижение целостного знания. Метод - это система принципов, приемов, правил, которыми необходимо руководствоваться в процессе познания.

Следует назвать здесь, в первую очередь, важнейший метод, применяемый современной философией, в том числе и эстетикой, - диалектический метод, позволяющий рассмотреть предмет исследования в его развитии, выявить источники и направления этого развития, установить соотношение изменчивости и устойчивости во всех процессах и явлениях. Диалектика как учение и методология познания интуитивно использовалась еще древними философами, осознавшими противоречивость, сложность, многогранность бытия. Вот, например, одна из важнейших идей древнекитайского даосизма, зафиксированная в книге "Дао Дэ Цзин", датируемой II в. до н.э.: "Когда все в Поднебесной узнали, что красота - это красота, появилось и уродство. Когда узнали, что добро - это добро, появилось и зло. Ибо бытие и небытие друг друга порождают, трудное и легкое друг друга создают, короткое и длинное друг другом измеряются, высокое и низкое друг к другу тянутся, звуки и голоса друг другу вторят, "до" и "после" друг за другом следуют" Дао Дэ Цзин// Цит. по: Из книги мудрецов: Проза Древнего Китая. М.: Худ. лит., 1987, с.72.. Сам же термин "диалектика" впервые ввел в оборот древнегреческий философ Сократ (469-399гг. до н.э.), использовавший его для обозначения искусства вести полемику, диалог, в котором осуществляется всестороннее обсуждение предмета и выяснение противоречивых мнений о нем, исключаются распространенные заблуждения и достигается истина путем восхождения от конкретного к общему. Начиная со времен Сократа, "диалектика" стала предполагать выявление противоположных сторон сложных объектов, явлений, систем, анализ их всестороннего взаимодействия. Структурно диалектический метод распадается на несколько методологических принципов - принципы объективности рассмотрения, историзма, системности, диалектической противоречивости, восхождения от абстрактного к конкретному, единства логического и исторического.

Принцип объективности требует рассматривать изучаемое явление таким, какое оно есть в действительности, взятым во всей реальности его бытия. Объективность рассмотрения объекта предполагает исключение из процесса познания, с одной стороны, всего сверхъестественного, привнесенного в исследуемый предмет извне, а с другой стороны, - отвлечения от субъективных особенностей, мнений и желаний исследователя. Объективность отграничивает научное знание от религиозного и мифологического мировоззрения. Объективность рассмотрения теснейшим образом связана с рациональностью и доказательностью. В научном знании не место бездоказательным ссылкам на авторитет или мнение, какими бы широко распространенными они не были. Как писал выдающийся немецкий философ Г.Лейбниц (1646-1716), "ни одно явление не может оказаться истинным или действительным, ни одно утверждение - справедливым без достаточного основания, почему именно дело обстоит так, а не иначе" Лейбниц Г.В. Соч. в 4 тт. М., 1982. Т.1. С.418. .

Принцип историзма обуславливает рассмотрение изучаемого объекта, явления, процесса в динамике их развития, изменения, самодвижения. Он требует исследовать системы как изменяющиеся во времени, изучать их прошлое, настоящее и будущее. Все это предполагает выявление предпосылок возникновения изучаемого явления, его начала, этапов (стадий) становления, закономерностей, новизны и преемственности в развитии, характера и направления происходящих изменений, предсказание будущих путей развития и т.д. В эстетике этот принцип играет очень важную роль. И дело здесь не только в том, что он способствует воссозданию реальной истории развития эстетических идей, взглядов, представлений, но еще в том, что историзм обеспечивает объективность рассмотрения многих эстетических феноменов. Когда речь идет о прекрасном, возвышенном, гармоничном, героическом, совершенном, сознание невольно стремится рассмотреть их как нечто абсолютно неизменное, непреходящее, вечное, как сферу раз и навсегда ставших идеалов и принципов, ведь даже в обыденной жизни мы часто употребляем выражения "немеркнущая красота", "вечная гармония", "нестареющие шедевры" и т.д. Безусловно, подлинное эстетическое совершенство сохраняет свою значимость в течение длительных периодов, для многих поколений людей и различных культур, а шедевры искусства как величайшие прогрессивные прорывы человеческого духа не меркнут десятками столетий. Однако, осознавая это, нужно помнить и о той исторической закономерности, которая обуславливает появление всех великих творений, и о законах общественного развития, в ходе которого претерпевает изменение общественное сознание, в том числе и эстетические идеалы. Восхищаясь талантом античных мастеров, изваявших скульптурные образы Афины, Афродиты или Дианы, мы всё же, говоря о красоте женщины современной, любуемся иными образами и ценим иные пропорции.

Принцип системности не менее важен в эстетике и широко используется при анализе эстетических феноменов, в том числе и произведений искусства. Он требует рассмотрения различных сторон изучаемых явлений, раскрытия взаимосвязи их формы и содержания, сущности и её проявлений, случайного и необходимого, выявления в целостной системе её структуры и элементов. Исследуя эстетические явления - художественное произведение или творческий процесс, комические эффекты или восприятие трагического - эстетика стремится к изучению их сложных взаимосвязей с другими общественными явлениями, к раскрытию многоаспектности их проявлений в реальной эстетической практике человека, к рассмотрению их составных элементов. Так, например, рассматривая произведение искусства как целостную систему художественных образов, необходимо выявить содержательные элементы (тему, идею, характеры) и формальные элементы, посредством которых содержание воплощается в материале (композицию, жанр, ритм), установить их диалектическую взаимосвязь и взаимозависимость. Эстетический анализ требует рассмотрения художественного произведения, являющегося образной системой, как включенного в более широкие системы - искусства, эпохи, культуры, как взаимосвязанного с иными сферами общественного сознания - наукой, религией, нравственностью. Принцип системности, таким образом, диктует необходимость ставить в центр познания представление о целостности, единстве системы, взаимосвязи ее с иными системами и явлениями. Понять какой-либо аспект рассматриваемого явления просто невозможно в отрыве и без учета иных аспектов, без воссоздания широкого поля внутренних и внешних связей этого явления с другими феноменами действительности.

Одним из важнейших принципов диалектического метода является принцип диалектической противоречивости, диктующий необходимость мысленного воспроизведения в процессе изучения объекта так называемого предметного противоречия - противоречивых сторон, элементов, тенденций изучаемых объектов, выступающих в качестве источника их развития или выражающих структурную противоположность относительно статичных материальных систем. Это приводит к формулировке проблем-антиномий, хорошо известных из учения И.Канта (1724-1804). Под антиномией понимают формулировку двух противоречащих друг другу, но в равной степени обоснованных суждений. Например: "в художественном произведении ведущую роль играет форма, а не содержание" и "в художественном произведении ведущую роль играет содержание, а не форма". Подобные антиномии выступают как форма выявления и постановки познавательной проблемы, которую предстоит решить в процессе исследования, фиксирования диалектических сторон познаваемого явления, единство и противоречивую взаимосвязь которых предстоит раскрыть. В процессе применения принципа диалектической противоречивости осуществляется снятие антиномии-проблемы посредством углубления знаний о противоречивой сущности изучаемого объекта и перехода к формулировке нового положения, исключающего формально-логическую противоречивость. Так, в эстетике вышеприведенная антиномия "снимается" положением о единстве формы и содержания художественного произведения: содержание представляет собой внутренний смысл определенной формы, а форма являет собой содержание в его непосредственном бытии (об этом еще будет более подробно говориться в соответствующем разделе).

Более сложным принципом в рамках диалектического метода является принцип восхождения от абстрактного к конкретному, нацеленный на выделение сущности изучаемого феномена и её проявлений. Под абстрактным понимают отражение в сознании любой стороны, связи, момента внутри конкретного объекта, взятых в отрыве от целого. Конкретное же - это, во-первых, чувственно-индивидуальный образ (конкретный объект), с которого начинается научное обобщение, и, во-вторых, - мысленно-конкретное, то есть такая концепция изучаемого объекта, которая создает реальную возможность воспроизвести генезис и развитие изучаемого объекта во всей их полноте. Принцип восхождения от абстрактного к конкретному предполагает наличие двух этапов - движения от чувственно-конкретного к абстрактному и движения от полученного абстрактного к мысленно-конкретному. Воспользуемся еще раз примером художественного произведения. При анализе художественного произведения как целостной системы образов на первом этапе восхождения следует посредством аналитической работы выделить те абстрактные понятия, которые отражают различные его стороны - идею, фабулу, сюжет, характеры, композицию, жанр и т.п. Они будут являться отдельными абстрактными понятиями, отражающими элементы, стороны, аспекты художественного произведения. На втором этапе восхождения (при движении от абстрактного к мысленно-конкретному) происходит выявление реальной сущности изучаемого явления на основе теоретического синтеза выявленных абстракций не только путем разных способов абстрагирования, но и с использованием различных методов эмпирического познания. На этом этапе происходит раскрытие глубинных внутренних связей между элементами и сторонами художественного произведения, выявляется, например, влияние основной идеи художественного произведения на сюжетные линии, на композиционные решения, характеры героев и т.п. На данной базе строится развернутая теория художественного произведения, которая отражает его сущность и позволяет мысленно воспроизвести его во всей конкретности. Особенно продуктивен метод восхождения от абстрактного к конкретному при изучении сложных развивающихся систем и явлений - художественного сознания, искусства в целом, творческого процесса.

Еще один принцип диалектического метода познания - принцип единства логического и исторического. Исследователь, приступая к изучению сложных развивающихся систем, всегда сталкивается с проблемой, с чего начать их реконструкцию в мышлении, поскольку чтобы выявить сущность объекта (логическое), необходимо воспроизвести исторический процесс его развития, и наоборот, чтобы адекватно воссоздать исторический процесс, необходимо знать сущность объекта. Для решения этой познавательной проблемы необходимо логическое и историческое рассматривать в единстве. В самом простом виде это означает, что изучение нынешнего состояния объекта и выявление его сущности следует осуществлять с учетом его исторического становления, а при изучении исторически прошлых состояний следует учитывать его зрелое состояние и проявившиеся в нем сущностные характеристики. К примеру, необходимо выявить сущность прекрасного (логическое) в его нынешнем понимании, на современном уровне развития культуры. Для этого следует учесть, как развивались представления о нем у различных народов и в разные эпохи, как эта категория рассматривалась философами в рамках эксплицитной эстетики, выявить пути и причины трансформации представлений. Это обусловлено тем, что зрелый объект, а в данном случае - современное научное понимание прекрасного, являются результатом исторического развития и включают в себя в "снятом" виде историческое.

Немыслима, конечно, эстетика и без формально-логических методов, в первую очередь индукции и дедукции. В ходе применения индукции (от лат "inductio" - "наведение") мысль движется от частного, фактологического знания к знанию общего, сущностного, закономерного. При использовании дедукции (от лат "deductio" - "выведение") умозаключение идет от общего к частному. Наряду с ними в философских науках применяется аналогия, в ходе которой знание, полученное при изучении некоторого объекта, переносится на сходный по существенным свойствам менее изученный объект. Поскольку эстетика направлена на выявление универсальных закономерностей, то в ней находят широкое применение экстраполяция, идеализация, мысленный эксперимент.

Однако одних формально-логических методов для эстетики недостаточно: "Одна логика никого не способна привести к новым идеям, как одна грамматика никого не способна вдохновить на создание поэмы, а теория гармонии - на создание симфоний. Логика, грамматика и теория музыки дают нам возможность обнаруживать формальные ошибки и подходящие мысли, а также развивать последние, но они не поставляют нам "субстанции" - счастливые идеи, новые точки зрения" Бунге М. Интуиция и наука. М., 1967. С.109. . Как было показано выше, эстетика как философская наука, помимо формально-логической методологии оперирует диалектическим методом, а также использует целый ряд других приемов и методов.

В качестве наиболее продуктивного целесообразно указать метод герменевтической интерпретации, направленный на раскрытие внутреннего, глубинного смысла различных текстов, на их аутентичное понимание. Этот метод, основоположником которого считается немецкий протестантский философ, филолог, теолог Ф.Шлейермахер (1768-1834), сегодня входит в методологию целого ряда гуманитарных наук. В эстетике метод герменевтической интерпретации находит гораздо более широкое применение, чем, к примеру, в лингвистике или искусствоведении, поскольку он используется не только в анализе собственно художественных текстов, но и в осмыслении всего, что создано человеком в результате сознательной культурной деятельности. Художественно-эстетическая герменевтика представляет собой аналитический метод интерпретации художественного текста, основанный как на знании закономерностей творчества, так и на понимании смысла и сущности этого текста в широком культурном контексте. Этот метод включает в себя несколько важнейших принципов интерпретации.

Во-первых, ученый должен рассматривать художественное произведение не как взятое само по себе, не как единичный продукт творческой деятельности определенного художника, а как включенное в широкий контекст культурной традиции, во взаимосвязи с ней. Действительно, многие смысловые аспекты художественных текстов могут быть поняты только при учете особенностей той культуры, к которой принадлежит их автор. Без представлений о культурном контексте, например, крайне сложно понять глубокий юмор комедий Мольера или Фонвизина, сюжеты древнегреческих трагедий, где в основе лежат хорошо знакомые древним грекам мифы, знание которых равно необходимо современному читателю произведений Эсхила, Софокла, Еврипида. Часто бывает необходимо учитывать социально-политическую ситуацию периода жизни и творчества автора, без которой невозможно понять тонкие смысловые оттенки - политические намеки и параллели, исторические сопоставления и ретроспективы. Давайте вспомним, знакомое со школьной скамьи стихотворение А.Пушкина "В Сибирь":

Во глубине сибирских руд

Храните гордое терпенье,

Не пропадет ваш скорбный труд

И дум высокое стремленье.

Несчастью верная сестра,

Надежда в мрачном подземелье

Разбудит бодрость и веселье,

Придет желанная пора…

Эти строки вряд ли можно понять, если не помнить, какие исторические события предшествовали их написанию, какова была социально-политическая ситуация в стране, к кому они непосредственно обращены.

Во-вторых, интерпретация содержания художественного текста требует воссоздания тех ценностных и нормативных установок, на которые этот текст опирается, выявления мировоззрения и знания жизни его автора. Так, поэзия А.Блока (1880-1921) предполагает знание авторской художественно-эстетической позиции, в соответствии с которой явления окружающей действительности способны свидетельствовать о запредельных, духовных, метафизических сущностях, а поэт - пророк, обладающий даром воспринимать этот неявный смысл и выражать его на поэтическом языке. Глубокие символы поэтических строк Блока выражают противоположность духа и материи, формы и содержания, космоса и хаоса, целого и части. Всем известные работы величайшего итальянского скульптора Микеланджело Буонаротти (1475-1564), и многие восхищаются его гением, сумевшим передать красоту и величие человека. Однако далеко не каждый увидит в скульптурных шедеврах то огромное напряжение и внутреннюю борьбу, которые хотел передать Микеланджело, понимавший, что изображение совершенного телесного начала делает явственнее и отчетливее нравственное несовершенство, коренящееся в глубинах человеческого существа. В образах "Сикстинской капеллы", в "Давиде" или "Моисее" он изображает не только драматическую борьбу с реальными проявлениями зла в мире, но и глубоко трагичную внутреннюю борьбу человека с собственным нравственным несовершенством и пороками.

В-третьих, интерпретация текста зависит от ценностных ориентаций самого интерпретатора, от его эстетических, этических, идеологических представлений. Художественный текст содержит в себе возможность неоднозначного понимания, многообразие которого зависит от личности того, кто этот текст воспринимает. Понимание текста рождается в диалоге его создателя и реципиента. Прочитав роман Ф.Достоевского "Преступление и наказание" в юном возрасте и вернувшись к нему в зрелости, на совершенно новом уровне собственного жизненного опыта, обязательно выявишь в нем новые смыслы, оставшиеся незамеченными раньше, по-новому осмыслишь основной конфликт и характеры героев. Как отмечал Ю.М.Лотман (1922-1993) в работе "Культура как коллективный интеллект и проблемы искусственного разума", "неадекватность агентов коммуникации превращает сам этот факт из пассивной передачи в конфликтную игру, в ходе которой каждая сторона стремится перестроить семиотический мир противоположной по своему образцу и одновременно заинтересована в сохранении своеобразия своего контрагента" Лотман Ю.М. Культура как коллективный интеллект и проблемы искусственного разума. Предварительная публикация. М., 1977. С.13. . С этой особенностью художественных текстов и продуктивностью герменевтического подхода к ним мы сталкиваемся часто, в том числе и при чтении художественных переводов иностранных литературных произведений. Совершенно по-разному звучат одни и те же сонеты У.Шекспира в переводе С.Маршака или И.Фрадкина. Давайте попытаемся сравнить, как совершенно различно можно осмыслить сюжет басни Лафонтена "Мельник, его сын и осёл". Вот вольный перевод этой басни, принадлежащий М.В.Ломоносову:

Послушайте, прошу, что старому случилось,

Когда ему гулять за благо рассудилось.

Он ехал на осле, а следом парень шел;

И только лишь с горы они спустились в дол,

Прохожий осудил тотчас его при встрече:

"Ах, как ты малому даешь бресть столь далече?"

Старик сошел с осла и сына посадил,

И только лишь за ним десяток раз ступил,

То люди начали указывать перстами:

"Такими вот весь свет наполнен дураками:

Не можно ль на осле им ехать обоим?"

Старик к ребенку сел и едет вместе с ним.

Однако, чуть минул местечка половину,

Весь рынок закричал: "Что мучить так скотину?"

Тогда старик осла домой поворотил

И, скуки не стерпя, себе проговорил:

"Как стану я смотреть на все людские речи,

То будет и осла взвалить себе на плечи".

Стихотворение С.Маршака на всё тот же сюжет Лафонтена звучит абсолютно по-иному:

Мельник на ослике ехал верхом.

Мальчик за мельником плелся пешком.

- Глянь-ка, - толкует досужий народ, -

Дедушка едет, а мальчик идет!

Где это видано? Где это слыхано? -

Дедушка едет, а мальчик идет!

Дедушка быстро слезает с седла,

Внука сажает верхом на осла.

- Ишь ты! - вдогонку кричит пешеход, -

Маленький едет, а старый идет!

Где это видано? Где это слыхано? -

Маленький едет, а старый идет!

Мельник и мальчик садятся вдвоем -

Оба на ослике едут верхом.

- Фу ты! - смеется другой пешеход. -

Деда и внука скотина везет!

Где это видано? Где это слыхано? -

Деда и внука скотина везет!

Дедушка с внуком плетутся пешком,

Ослик на дедушке едет верхом.

- Тьфу ты! - хохочет народ у ворот. -

Старый осел молодого везет!

Где это видано? Где это слыхано? -

Старый осел молодого везет!

В целом в отношении герменевтического метода следует сказать, что он по существу своему носит междисциплинарный характер, соединяя и используя познавательные возможности целого ряда философских, социальных, гуманитарных наук в единый методологический комплекс решения связанных с эстетической деятельностью человека проблем.

Описание приемов, методов, способов познания, используемых в эстетике, вряд ли можно исчерпать в достаточно краткой главе учебного пособия, да и вряд ли стоит это делать. Важнее другое: в эстетике нет и не может быть установки на то, чтобы использовать строго ограниченный круг методов или способов познания. При анализе сложных эстетических систем (эстетической деятельности, эстетического сознания, искусства, эпох художественной культуры и т.п.), установлении закономерностей их развития целесообразно использовать диалектические и формально-логические методы, дедуктивные и индуктивные методы рассуждения, при рассмотрении других проблем (эстетического восприятия, смысла художественного произведения и т.п.) - метод герменевтической интерпретации, "вслушивание", понимание, интеллектуальную интуицию.

Таким образом, в эстетике, как и в философии в целом, речь идет в основном не о каких-то особых методах познания, абсолютно неприемлемых для естественных, гуманитарных или социальных наук, а об их более общем распространении, о преодолении границ применения этих методов, обусловленных пределами научного мышления, работающего с конечными сферами бытия. Это еще одно свидетельство в пользу того, что философская, в том числе и эстетическая, мысль "развивается не только, а может быть, и не столько через конфронтацию и конфликт различных философских систем, сколько через их диалог, который приводит к обмену идеями и развитию" Степин В.С. Российская философия сегодня: проблемы настоящего и оценки прошлого // Вопросы философии. 1997. №5. С.13. . В этом смысле развитие эстетики оказывается созвучным современным цивилизационным процессам, направленным на диалог, на учет разнообразных культурных традиций, на поиск согласия и единства без уничтожения многообразия, без стремления к абсолютной унификации.

Литература

Феллер В.: Введение в историческую антропологию. - М.: КНОРУС, 2005

Яковлев Е.Г.: Эстетика. Искусствознание. Религиоведение. - М.: КДУ, 2005

Алексеев П.В.: Социальная философия. - М.: Проспект: ТК Велби, 2004

Белов К.А.: О ценностях идеальных и неидеальных. - Дубна: Феникс+, 2004

Бычков В.В.: Эстетика. - М.: Гардарики, 2004

Бычков В.В.: Эстетика. - М.: Гардарики, 2004

В.Г. Кузнецов и др.: Философия. - М.: ИНФРА-М, 2004

Гордон Г.: Философия искусства. Введение в эстетику. - М.: Слово/Slovo, 2004

Дворко Н.И.: Профессия - режиссёр мультимедиа. - СПб.: СПбГУП, 2004

Жоль К.К.: Введение в философию, или Пропедевтика к философии (философия для любознательных). - М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2004

Жоль К.К.: Введение в философию. - М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2004

Каменская Е.Н.: Этика. Эстетика. - Ростов н/Д: Феникс, 2004

Кларк К.: Нагота в искусстве. - СПб.: Азбука-классика, 2004

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Эстетика – философское учение о сущности и формах прекрасного в различных сферах. Прекрасное – эстетическая категория, характеризующая явление с точки зрения совершенства, как обладающее высшей эстетической ценностью. Прекрасное в имплицитной эстетике.

    контрольная работа [31,7 K], добавлен 24.12.2012

  • Этика как наука, ее предмет, задачи и характеристика. История этических учений. Основные направления в этике. Основные категории этики и их проблемы. Эстетика как наука, предмет, задачи и цель. История развития эстетики. Основные эстетические категории.

    книга [537,0 K], добавлен 27.02.2009

  • Эстетика - философия эстетической и художественной деятельности. Эстетическая система. Значение теории для художника. Основные положения эстетики. Типы эстетических категорий. Системность в современной эстетике. Дизайн. Искусство. Ценность эстетики.

    реферат [69,4 K], добавлен 11.06.2008

  • Эстетика французского, немецкого, английського Просвещения. Эстетика "бури и натиска". Принцип подражания - значительный интерес к изобразительной форме репрезентации в искусств. Искусство, как и наука, применяет "абстрактные выражения".

    реферат [25,1 K], добавлен 08.12.2002

  • Объект и предмет эстетики, место в системе наук. Развитие эстетической мысли. Эстетическое отношение к действительности. Становление эстетики как науки. Развитие представлений в русле философии. Объективность эстетического. Ценность и ценостная оценка.

    реферат [46,8 K], добавлен 30.06.2008

  • Эстетика Возрождения связана с переворотом, который совершается во всех областях общественной жизни. Эстетика раннего Возрождения как эстетика раннего гуманизма, высокого Возрождения – неоплатонизма, позднего – натурфилософия. Д. Бруно, Т. Кампанелла.

    реферат [48,9 K], добавлен 30.12.2008

  • Понятие и содержание эстетики как науки, предмет и методы ее исследования, взаимосвязь с другими науками. Сущность и особенности "эстетического" отношения к действительности. Направления связи основных сфер деятельности эстетики от труда до искусства.

    контрольная работа [29,1 K], добавлен 25.02.2013

  • К изучению эстетики относятся с пренебрежением, но как правило, творчество и осмысление его законов идут рука об руку. Эстетика - наука об исторически обусловленной сущности общечеловеческих ценностей, их порождении, восприятии, оценке и освоении.

    реферат [66,1 K], добавлен 11.06.2008

  • Возникновение категории метода, гегелевское понятие о художественном методе. Споры о его природе. Творческий метод как эстетическая категория. Многообразие художественных методов, понятие различия методов в эстетике, определение художественного стиля.

    реферат [23,5 K], добавлен 01.12.2009

  • Центральные проблемы эстетики, история данного понятия. Особенности постмодернизма, его истоки и представители. Неклассическая эстетика постмодернизма, ее связь с массовой культурой и переход к проблемам бытия, внутреннего мира, ценностей человека.

    реферат [19,0 K], добавлен 26.10.2011

  • В истории эстетики ее предмет и задачи менялись. Вначале эстетика была частью философии и космогонии и служила созданию целостной картины мира. Современная эстетика обобщает мировой художественный опыт. Исторические этапы развития русской эстетики.

    реферат [38,9 K], добавлен 21.05.2008

  • Античная эстетика в современном понимании. Особенности античной литературы, определившие облик жанров. Система жанров в античной литературе: комедия, трагедия, эпос. Эстетика жанров трагедии, комедии и эпоса в "Поэтике" Аристотеля (384-322 до н.э.).

    реферат [28,3 K], добавлен 06.02.2008

  • Русская эстетика XI-XVIII вв. Развитие эстетической мысли в России в конце XIX - начале XX в. Эстетика России на современном этапе. Роль сотрудников ОВД в борьбе с хищениями художественных произведений и охране памятников истории и культуры.

    контрольная работа [42,5 K], добавлен 30.08.2007

  • Исторические аспекты формирования эстетики реальной действительности или эстетики жизни, среди представителей которой называют таких великих русских мыслителей 19 века, как Белинский, Чернышевский, Добролюбов и Писарев. Философская эстетика Соловьева.

    реферат [21,9 K], добавлен 18.11.2010

  • Сущность понятия "эстетика" – философского учения о сущности и формах прекрасного в искусстве, в природе и в жизни. Черты, свойственные античному искусству, характеристика его периодов: ранней классики, зрелой классики и эллинизма, их представители.

    контрольная работа [30,3 K], добавлен 20.12.2012

  • История эстетических учений. Эстетика как учение о красоте и об искусстве, наука о прекрасном. Развитие эстетических учений в периоды Античности, Средних веков, эпохи Возрождения, Нового времени. Европейские художественные направления XIX-XX веков.

    презентация [2,1 M], добавлен 27.11.2014

  • Экспериментально-поисковый этап в современной эстетике. "Эстетическое" как наиболее общая категория ХХв. предметом эстетики является искусство. Основные исторически сложившиеся категории постклассической эстетики. Эстетическая наука накануне ХХIв.

    реферат [29,3 K], добавлен 19.09.2010

  • Эстетика ("эстетическое") в понимании В.В. Бычкова. Идея самоценности искусства. Специфика искусства как предмета эстетики по И.А. Бушману. Внутреннее потрясение, просветление и духовное наслаждение. Факторы, влияющие на становление предмета эстетики.

    реферат [35,2 K], добавлен 21.05.2009

  • Эстетические отношения к действительности и основные категории эстетики. Сущность досуга и его общественный потенциал. Функции досуговой деятельности в жизнедеятельности человека. Развитие этических и эстетических качеств в театральном коллективе.

    курсовая работа [54,7 K], добавлен 01.07.2014

  • Общая характеристика учебной дисциплины "Техническая эстетика", базовые дисциплины для изучения этого курса. Содержание дисциплины по разделам и видам занятий. Целевая установка изучения ряда разделов. Структурно-логическая схема организации обучения.

    курсовая работа [7,2 M], добавлен 11.03.2010

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.