Вологодский музыкальный техникум в 1920–1930-х годах

Размещено на http://www.allbest.ru/

5

СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА 1. ВОЛОГОДСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕХНИКУМ В 1920-е ГОДЫ

ГЛАВА 2. ВОЛОГОДСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕХНИКУМ В 1930-е ГОДЫ

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ

ПРИЛОЖЕНИЯ

ВВЕДЕНИЕ

Революционные события октября 1917 года, следствием которых стала перестройка всех социальных институтов, существенно повлияли на развитие образования в России. Вместо церковно-приходских школ, реальных училищ, классических гимназий в стране появились школы 1 и 2 ступени.

Реформы непосредственно коснулись процесса музыкального образования. Во многих областных центрах сразу после революции, в 1918-1920 годах были открыты народные музыкальные школы и музыкальные техникумы. Не стала исключением и провинциальная Вологда. В 1919 году в городе была основана Народная музыкальная школа при Пролетарском университете, ставшая первым на Северо-западе России учреждением профессионального музыкального образования. В 1921 году она была реорганизована в Государственную музыкальную школу второй ступени. А уже в 1922-1923 учебном году в качестве отдельного учреждения выделился Музыкальный техникум, который в 1937 году был переименован в областное музыкальное училище. В наши дни образовательное учреждение носит название «Вологодский колледж искусств» в будущем году будет отмечать свое столетие.

Цель выпускной квалификационной работы - выявить и систематизировать сведения о деятельности Музыкального техникума/училища в течение первого периода его истории - в 1920-1930-е годы.

Задачи работы - поиск и систематизация сведений об основных направлениях деятельности техникума: его организационной структуре, содержании учебного процесса; восстановление биографий педагогов, работавших в техникуме в 1920-е и 1930-е годы.

Объект исследования - история музыкального образования в Вологде ХХ века.

Предмет исследования - деятельность Вологодского музыкального техникума/училища в 1920-е -1930-е годы.

Метод исследования - историко-источниковедческий.

Источниками, использованными в ВКР, послужили выпуски областной газеты «Красный Север» за 1919-1939 годы, а также архивные материалы, хранящиеся в Государственном архиве Вологодской области (ГАВО).

Работа с газетными материалами была сопряжена с рядом сложностей. Наиболее существенными из них стали плохое качество бумаги и печати, опечатки в статьях, разное написание одних и тех же фамилий и инициалов.

В Государственном архиве Вологодской области были найдены документы, связанные с учебной работой техникума: протоколы заседаний педагогического совета, требования к вступительным экзаменам и др.

Изучены уже имеющиеся музыкально-краеведческие исследования. Из них следует выделить книгу Э.А. Кирилловой «Вологодский музыкальный колледж» [20]. В ней содержится много интересных сведений об истории учебного заведения. Однако раздел, посвященный первому периоду существования техникума, благодаря привлечению новых источников, может быть существенно расширен. Таким образом, выпускная квалификационная работа является актуальной и обладает качеством научной новизны.

Выпускная квалификационная работа состоит из введения, двух глав, заключения, библиографии и приложений. Главы ВКР не делятся на параграфы, что связано со спецификой проведенного исследования.

Во введении обоснована актуальность избранной темы, сформулированы цель и задачи работы, охарактеризованы источники.

Первая глава содержит сведения о работе музыкального техникума в 1920-е годы. Рассмотрены причины появления в Вологде данного учебного заведения и особенности его учреждения В том числе - в сравнении с другими регионами нашей страны., отдельные аспекты образовательного процесса: требования к поступлению, достижения учащихся, педагогический состав; первые выпуски, просветительская и концертная деятельность.

Вторая глава посвящена деятельности техникума в 1930-е годы. В этой главе также содержится информация об особенностях образовательного процесса, вопросах финансирования учебного заведения, новых специальностях и приеме студентов, роли техникума в развитии художественной самодеятельности, талантливых выпускниках.

В заключении сформулированы основные выводы работы.

Практическая ценность выпускной квалификационной работы состоит в возможности использования ее материалов учителями музыки и истории при разработке уроков и внеклассных мероприятий краеведческого направления. Найденные и систематизированные материалы могут быть востребованы широким кругом людей, интересующихся историей и культурой родного края.

Приложение содержит уникальные фотографии преподавателей техникума, в настоящее время хранящиеся в архиве Вологодского областного колледжа искусств.

ГЛАВА 1. ВОЛОГОДСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕХНИКУМ В 1920-е ГОДЫ

Первые послереволюционные годы стали важным этапом развития отечественного музыкального образования. И со стороны ведущих музыкантов, и со стороны властных структур предпринимались шаги, направленные на сохранение лучших традиций и одновременно - реформирование системы обучения музыке, необходимость в котором была осознана еще до революции. Основными задачами являлись создание системы общего музыкального образования и упорядочение системы профессионального музыкального образования.

Создание системы общего музыкального образования было связано с борьбой со всеобщей неграмотностью, а также - с борьбой за демократизацию искусства и лишение его элитарности. Важность создания такой системы усиливалась тем, что, с одной стороны, после революции были разрушены традиции домашнего обучения музыке, а с другой - стало необходимым вовлечь в сферу музыкального воспитания не только детей представителей среднего класса, но и детей неимущих слоев [35].

В рамках упорядочения системы профессионального музыкального образования одним из основных шагов стало открытие средних специальных музыкальных учебных заведений - музыкальных техникумов, которые появились как в столичных, так и в провинциальных городах.

Их история складывалась по-разному. Так, казанские музыканты в начале ХХ века стремились реализовать проект Восточной консерватории, для осуществления которого имелись достаточные основания и силы. Но вследствие финансовых затруднений и «несовпадения с идеологией пролеткульта» Восточная консерватория была расформирована и преобразована в Восточный музыкальный техникум, целью которого стала «подготовка руководительного и исполнительного персонала во всех отраслях музыкального искусства» [40].

В непростых условиях во втором десятилетии ХХ века складывалась музыкальная жизнь Архангельска. По данным Г.С. Щурова, в 1920 году здесь открылась Народная Консерватория, ставшая центром музыкальной жизни. С 1 июня 1921 года начался прием в Архангельскую общеобразовательную музыкальную школу, осенью 1922 года - в Музыкальный техникум [41, с. 20]. Однако официальной датой открытия Музыкального техникума в Архангельске считается 1 января 1935 года. Именно с этой даты учреждение ведет свою историю. Заместителем директора техникума по учебной работе был назначен направленный в Архангельск из Вологодского музыкального техникума Борис Александрович Князев. Впоследствии Б.А. Князев возглавлял Архангельское музыкальное училище с июня 1935 года по июль 1938, с декабря 1940 года по июнь 1941 и с июля 1949 по 1970 год.

Музыкальные техникумы в провинциальных городах стали не только центрами музыкального образования, но также центрами музыкального просвещения и концертной жизни. Все эти виды деятельности в полной мере присутствовали в работе Вологодского музыкального техникума в течение 1920-х годов.

История Вологодского музыкального техникума началась в феврале далекого 1919 года с короткого объявления в газете «Красный Север». Пять молодых музыкантов-педагогов, получивших образование в Москве и Петрограде, уже в апреле приступили к занятиям. Так Народная музыкальная школа при Вологодском Пролетарском университете начала свою работу. Автор развернутой статьи, опубликованной в 1929 году в областной газете «Красный Север» и посвященной 10-летию техникума, отмечал, что «потребность в музыкальном учебном заведении, в котором подрастающее поколение могло бы получить систематическое образование, чувствовалась в Вологде», но только после Октябрьской революции, в 1919 году, когда широко развернулась культурно-просветительская работа, появилась возможность открыть в городе музыкальный техникум [2].

«Инициаторами и основателями школьного музыкального образования была небольшая группа проживающих в Вологде музыкальных работников, получивших специальное образование в консерваториях, во главе с Ильей Григорьевичем Гинецинским. В эту группу входили, кроме И.Г. Гинецинского, Лидия Владимировна Сокальская, Альберт Ермолаевич Гейльперин и Николай Алексеевич Галкин. Все они, кроме А.Е. Гейльперина, работают в муз.техникуме беспрерывно в течение 10 лет. При участии этих лиц, при существовавшем тогда в Вологде Пролетарском университете была образована музыкальная школа. В создании этой школы оказали энергичную поддержку председатель губисполкома М.К. Ветошкин, заведующий губоно А.З. Нечаев и член президиума губпрофсовета С.С. Перов, ныне профессор Московского Тимярязевского института. Первый контингент учащихся школы состоял из 60 рабочих и служащих членов профсоюза» [2].

Илья Григорьевич Гинецинский (1892-1962) родился в Петербурге, с десятилетнего возраста жил в Вологде. В 1911 году с отличием окончил гимназию, высшее образование получил на юридическом факультете Петроградского университета. Одновременно юноша брал уроки скрипки у профессоров консерватории, в том числе - у легендарного Л.С. Ауэра. Вернувшись в Вологду, Илья Григорьевич работал инспектором по художественному воспитанию в губернском отделе народного образования, и готовил открытие музыкальной школы. «К весне 1919-го, получив давно обещанное помещение - здание бывшего духовного училища, объявил набор» [17]. И.Г. Гинецинский вел класс скрипки, камерного ансамбля, дирижировал ученическим симфоническим оркестром, а также возглавлял музыкальный техникум / училище до начала 1960-х годов. По его инициативе в Вологде была создана Рабочая филармония и разработана программа уроков пения в единой трудовой школе.

Лидия Владимировна Сокальская (1892-1945), возглавившая класс фортепиано, происходила из музыкальной семьи. Ее отец, Владимир Иванович Сокальский в конце XIX - начале ХХ века играл заметную роль в музыкальной жизни Харькова, двоюродный дед - Петр Петрович Сокальский, композитор и фольклорист, стал одним из организаторов Одесского музыкального общества и Одесской консерватории. Подробнее о семье Л.В. Сокальской см.: Долгушина М.Г. Выпускники Московской консерватории в Вологде // Московская консерватория в ее историческом развитии (к 150-летию со дня основания) [13]. Лидия Владимировна окончила гимназию в Харькове, затем обучалась в классе профессора А. Ф. Гедике в Московской консерватории. М.Г. Долгушина отмечает, что с деятельностью Л.В. Сокальской «связано формирование в Вологде крепкой пианистической школы. На протяжении четверти века она занимала лидирующую позицию в фортепианной педагогике региона. Сокальская вела большой класс учеников, многие из которых…, получив высшее музыкальное образование, вернулись в Вологду в качестве дипломированных преподавателей фортепиано» [13, с. 104].

Альберт Ермолаевич Гейльперин (1895-1980) в 1916 году окончил Московскую консерваторию по классу виолончели. В Вологде музыкант проходил военную службу, совмещая ее с концертной и преподавательской деятельностью. «После демобилизации Гейльперин в марте 1919 года был зачислен в штат Народной музыкальной школы и в течение трех лет вел класс виолончели, а также преподавал элементарную теорию музыки и гармонию» [13, с. 104]. Впоследствии музыкант переехал в Петроград, более сорока лет прослужил в оркестре Государственного академического Малого оперного театра, преподавал в музыкальной школе и музыкальном училище при Ленинградской консерватории.

Николай Алексеевич Галкин (1883-?) происходил из вологодской купеческой семьи. Как и Гинецинский, Галкин получил общее образование на юридическом факультете Петроградского университета. Одновременно он посещал класс композиции в Петроградской консерватории и обучался в классе фортепиано профессора А.Н. Кобылянского. В техникуме Галкин преподавал музыкально-теоретические предметы и фортепиано. Н.А. Галкин - автор многочисленных музыкально-критических статей. В «Красном Севере» 1920-х годов он публиковал статьи под псевдонимами Н.Г. и fis-moll.

Наряду с уже упомянутыми преподавателями, в 1929 году в число педагогов техникума входили: Елена Николаевна Левицкая, Ольга Николаевна Курбановская, Михаил Юльевич Зубов, Наталия Владимировна Гвоздева, Борис Александрович Князев, Зинаида Александровна Орлова, Валентин Александрович Воронин, Леонид Яковлевич Николаев и другие.

Несмотря на то, что значение Вологодского Государственного Музыкального Техникума оценивалось очень высоко, первые годы его существования были весьма нелегкими. Так, в статье из газеты «Красный север» от 11 апреля 1922 читаем: «Музыкальный Техникум, вначале Музыкальная Школа, как государственная, содержалась за счёт Губнаробраза. Школа была доступной для всех желающих и состав её слушателей, в особенности открытой при ней впоследствии Народной Музыкальной Школы, был весьма демократичен и состоял из служащих и рабочих и их детей. В настоящее время Музыкальный Техникум снимается с государственного снабжения и стоит перед угрозой закрытия. В интересах трудящихся масс и в интересах художественного образования Музыкальный техникум должен быть сохранен. Техникум одно из самых ярких и убедительных завоеваний революции. Вологда мечтала о музыкальной школе десятки лет, но все попытки до революции кончились неудачей» [29].

По информации, содержащейся в одной из газет 1925 года, становится понятно, что, несмотря на финансовые трудности, Музыкальный Техникум продолжал активно функционировать, набирать квалифицированный персонал и открывать новые отделения: «В предстоящем учебном году, в связи с увеличением преподавательского персонала, прием вновь поступающих в техникум будет расширен. Имеются вакансии по классам: рояля, скрипки, виолончели и сольного пения. Кроме того, будет произведен прием в подготовительную группу детей от 8-10 лет. Для лиц пролетарского происхождения (рабочих, крестьян и их детей) имеются бесплатные вакансии. Все поступающие в техникум должны заполнить анкеты о социальном положении (анкеты можно получить в канцелярии техникума)» [34].

Из процитированной выше статьи известно, что в 1925-1926 учебном году в техникуме было запланировано открытие двух новых отделений - народных инструментов и духовой музыки (оба - в объеме музыкальной школы первой ступени), а также то, что желающих поступить в техникум в 1925 году было не менее 50 человек.

Сохранились количественные данные по приему в техникум в 1926 году: «В осенний прием в музыкальный техникум вновь принято 70 человек из них: 28 по курсу общего музыкального образования, 32 - по специальным классам и 10 человек - в подготовительную группу» [6].

Что касается вступительных требований, то, по-видимому, именно о них идет речь в одном из сохранившихся архивных документов. Пианисты должны были исполнять мажорные и минорные гаммы в октаву в прямом движении, арпеджио и аккорды; этюды (уровень сложности - ор.45 и ор.46 С. Геллера, ор. 88 Г. Беренса, Йcole du mйcanisme Ж.-Б. Дювернуа, ор. 299 К. Черни); пьесы «из репертуара 3-й степени трудности» (из репертуарных сборников К. Черни и К.Я. Лютша); произведения крупной формы (например, сонатины К. Рейнеке, Ф. Кулау, М. Клементи или равноценные им) [1].

В 1926 году состоялся первый досрочный, а в 1927 - первый официальный выпуск. Выпуск ждали, информация о нем была размещена в Красном Севере задолго до предстоящего события: «Уже через год «Вологодский музыкальный техникум производит первый выпуск молодых музыкантов - специалистов, оканчивающих полный курс техникума. Техникум кончает 6 чел. (4 - пианистки и 2 скрипача), из них - 2 по педагогическому отделению, 1 - по исполнительскому и трое одновременно по исполнительскому и педагогическому» [8].

В 1927 году газета сообщала: «В прошлые годы музтехникум выдвинул 13 учащихся в музыкальные вузы (Ленинград - Москва консерватории) и подготовил, таким образом уже по 20 чел. новых работников по музыкальному просвещению» [8].

На страницах «Красного Севера» приведена информация о выпускных испытаниях учащихся в 1926-1927 учебном году: «На днях в музыкальном техникуме состоялись выпускные зачеты для окончивших техникум. Учащиеся проявили достаточную техническую подготовку и музыкальную зрелость, успешно выполнив серьезную зачетную концертную программу. Постановлением квалификационной комиссии признаны достойными квалификации исполнителей пианистов и педагогов следующие товарищи: Лерчер Е.Я. и Гвоздева Н.В. (класс рояля Л.В. Сокальской), Иванова Л.К., Лурье С.С. (по классу рояля Е.Н. Левицкой), Масленников С.Н. и Смыслов А.А. (класс скрипки И.Г. Гинецинского). Некоторых окончивших техникум, с наступлением нынешнего учебного года, предполагается назначить преподавателями в музыкальные школы 1 ст., а других направят для дальнейшего образования в консерваторию» [9].

В числе первых выпускников техникума были крупные деятели музыкального искусства: профессор Ленинградской консерватории А.Л. Островский, композитор Н.Н. Шемякин, органист Ленинградской филармонии Е.Д. Лебедев, композитор и пианист С.И. Мацюшевич; певцы В. Авринская и А. Разварин, солисты академических оркестров М. Лившиц, В. Аврех, Н. Кумзерский, Р. Друян [18].

Публикации «Красного Севера» за 1928 год отражают изменившуюся обстановку в стране и новые государственные требования к музыкальному искусству: «деятельность Вологодского Музыкального техникума как учебного заведения, начинает завоевывать себе глубокие симпатии главным образом в толще пролетарских масс. Общее количество учащихся в данный момент в техникуме определяется в 182 человека, из коих 24 % составляют дети рабочих, рабочие и дети крестьян, 65% дети служащих и членов профсоюзов, 4% - дети торговцев и служителей культа, 7 % - дети кустарей. Значительный процент поступивших указывает на все увеличивающуюся тягу рабочих к музыкальному образованию» [6].

Осенью 1929 году в техникуме открылся класс гармоники «в виде специального класса на курсах общего музыкального образования для взрослых при музтехникуме, - куда имеют доступ не только рабочая молодежь, но и взрослые рабочие, не имеющие абсолютно никакой музыкальной подготовки, но обладающие элементарным музыкальным слухом» [10]. Предполагалось, что полный курс обучения составит 2 или 3 года, в зависимости от способностей и успеваемости слушателей. Кроме обучения игре на гармонике, все слушатели курсов должны будут пройти «ряд предметов, имеющих целью дать необходимое общее музыкальное развитие (музыкальная грамота, элементарные сведения по теории и истории музыки и др.). Обучение на гармонике должно в конечном результате дать навыки к свободному исполнению по нотам хотя бы самых несложных произведений классической музыкальной литературы» [10].

Одним из наиболее крупных достижений Музыкального техникума конца 1920-х годов стала организация «Рабочей филармонии», целью которой стало «в ряде концертных выступлений знакомить рабочего слушателя с серьезной музыкальной программой, с историей музыки в ее лучших образцах». Свою деятельность «Рабочая филармония» начала с 1928 года и к весне 1929 «уже вовлекла в состав своих членов свыше 400 чел. рабочих исключительно от станка» [2].

Музыкальный техникум «в порядке общественной работы» стремился содействовать музыкальному просвещению масс «путем различных постановок для членов клубов, профсоюзов и рабочих». Например, в 1926-1927 учебном году учащиеся представили около 30 концертных постановок, из них значительное количество по приглашению рабочих организаций (ТМВ ТМВ - тяговые мастерские Вологды, в настоящее время - ОАО «Вологодский вагоноремонтный завод»., объединенного клуба профсоюзов, клуба связи, рабпроса и др.) Студенты техникума выступали с концертами в дни праздников и торжественных мероприятий. Так, в Октябрьские торжества ими несколько раз была разыграна «идеологическая музыкальная вещь» «Советская Репка» [38]. Кроме того, техникум шефствовал над вологодским детдомом имени В.Г. Короленко.

В юбилейном 1929 году деятельность техникума была особенно активной. В течение весны состоялось не менее 40 бесплатных выступлений в рабочих клубах, школах, детских домах. Наиболее ярким стал второй концерт «Рабочей филармонии» 30 января в помещении школы второй ступени № 1 (бывшей мужской гимназии), посвященный творчеству П.И. Чайковского [7].

Но самыми значимыми событиями года стали Торжественное заседание юбилейной комиссии и два концерта, посвященные десятилетию техникума. «7 мая в Доме Революции, в 6 час. вечера, состоится торжественное заседание юбилейной комиссии и отчетно-показательный концерт. В состав юбилейной комиссии входят в качестве почетного президиума: Народный Комиссар просвещения А.В. Луначарский (почетный председатель), председатель ЦК Всерабиса Ю.М. Славинский, народный артист Республики композитор А.К. Глазунов… Председателем юбилейной комиссии является председатель губотдела рабиса П.Ф. Запорожин, членами тт. Игнатов (заведующий губоно), Содман-Михайлова (председатель комсода техникума), Воробьев (рабочий-печатник), Павлов (отв. редактор «Красного Севера»), Геронимус (горком ВКП(б)), Попов (горком ВЛКСМ), Нижник (губженотдел) и др. … Вход на торжественное заседание и концерт для членов «Рабочей Филармонии» по членским билетам; для представителей советских, партийных, профессиональных и общественных организаций по специальным пригласительным билетам» [19].

8 мая в Доме Революции состоялся платный концерт, в котором, наряду с преподавателями и студентами техникума, приняли участие выпускники - студенты Московской и Ленинградской консерваторий О.А. Авринская (вокал), С.К. Мацюшевич (рояль), Н.Н. Ку…ский [?] (виолончель), Е.К. Иванова [?] (рояль); симфонический оркестр техникума под управлением И.Г. Гинецинского, хор под управлением В.А. Воронина и учащиеся по классам пения, рояля и скрипки. Сцена была украшена лозунгами: «Музыку в рабочий быт», «Ритм музыки в трудовые процессы», «Вологодский музыкальный техникум единственная база музыкального образования на Севере». В дни концертов в Доме Революции была организована выставка, отображающая «развитие и рост техникума»: «В фойе… развернута небольшая выставка… - портреты композиторов - Бетховен, Шопен, Римский-Корсаков и много других, программы концертов за десять лет, музыкальная литература, книги по теории музыки, портреты учащих и учащихся техникума, учебные таблицы, диаграммы и плакаты. Здесь показаны творческие, кропотливые будни техникума, его повседневная работа» [37].

Таким образом, к концу 1920-х годов сложилась структура Вологодского музыкального техникума, сформировался педагогический коллектив, состоялось несколько выпусков. За первые десять лет своего существования техникум провел большую и очень ценную для развития музыкальной культуры Вологды работу, органично сочетая в своей деятельности учебное, просветительское и концертное направления.

ГЛАВА 2. ВОЛОГОДСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕХНИКУМ В 1930-е ГОДЫ

С начала 1930-х годов советская музыкальная культура вступает в новый этап своего развития. Огромные преобразования в жизни страны определили и новые задачи музыкального искусства.

Из отсталой аграрной страны наша Родина превратилась в мощную индустриально-колхозную социалистическую державу. На уровне всей страны декларировалась идея культурного развития нации. Как отмечали впоследствии советские исследователи, «в борьбе за построение социалистического общества развернулись творческие созидательные силы народа, выросли его духовные запросы. В стране осуществлялась подлинная культурная революция, охватившая широкие массы трудящихся [3, с. 11].

Важным идеологическим рупором новых идей стали областные периодические издания. В 1933 году газета «Красный Север» писала: «Осуществление задач второй пятилетки не только создает предпосылки для общего подъема культурного уровня рабочих и колхозников, но и неизмеримо повышает их культурные запросы, особенно запросы молодежи, нашей будущности. И молодежь наша должна быть соответствующим образом воспитана и обучена. Одним из сильных средств воспитания, в частности художественного воспитания, является музыка» [36].

В Вологде единственным учебным заведением, готовящим музыкальные кадры для области, по-прежнему оставался музыкальный техникум. За счет активной работы учебного заведения интерес к нему в 1930-е годы значительно возрос: «Запросы об условиях поступления в техникум приходят со всех районов Северного края и даже такие отдаленные [так - А.П.], как область Коми, Мезенский, Онежский, Пинежский и др. Молодежь стремится получить музыкальные знания» [11].

Несмотря на то, что музыкальный техникум в те годы был открыт любому, кто любит музыку и готов учиться, в объявлениях о приеме подчеркивалось, что для обучения очень важны индивидуальные музыкальные способности: «специфические условия работы в техникуме требуют от студента не только желания учиться, но и наличия определенных музыкальных способностей, и львиная доля отсева падает на лиц, не имеющих этих способностей». Педагогам на вступительных испытаниях было рекомендовано «чутко относиться к музыкально-одаренным лицам, стремящимся попасть в муз. техникум, и всячески помочь им осуществить их стремление». Так, в июне 1934 года было решено «При предстоящем новом наборе… учитывать способности и желание вновь поступающих, помочь им лучше и безболезненно выбрать то или иное учебное заведение и дать своевременно совет тому учащемуся, который затрудняется сделать самостоятельный выбор. Особенно большая задача в этом лежит на директорах и учителях неполных средних школ» [11].

Поступление и обучение музыкально-одаренной молодежи было необходимо, так как в 1930-е годы наш край, по словам директора музыкального техникума А.А. Гривцева, был «чрезмерно беден муз. работниками» и очень нуждался в них. «Клубы задыхаются от халтуры, не имея высококвалифицированных муз. руководителей; школы не вводят уроков музыки, не имея педагогов-музыкантов». Основную задачу вступительных испытаний педагоги техникума видели в помощи одаренной молодежи в поступлении: «задача - влить в муз.техникум лучшие силы» [11].

Объявления о приеме абитуриентов, ежегодно публиковавшиеся в газете «Красный Север», позволяют составить представление об организационной структуре учебного заведения.

С 1930-го года в музыкальном техникуме был открыт прием заявлений на два отдела. Первый - вновь созданный Инструкторско-педагогический отдел, был нацелен на подготовку «массовых музыкальных работников для детучреждений, школ соцвоса [социалистического воспитания - А.П.] и клубов, педагогических музшкол и рабочих музыкальных курсов». Второй - организационно-исполнительский отдел - готовил музыкантов по специальностям фортепиано, скрипки, виолончели, сольного пения. Также был «открыт прием заявлений в Музшколу для детей и на рабочие музкурсы для взрослых, имеющих целью дать музыкальное воспитание и подготовку по специальностям игры на инструментах для поступления в Музтехникум. В задачи рабочих курсов входит также и подготовка музыкального актива для самостоятельной работы в клубах» [28].

Инструкторско-педагогический отдел техникума оказался очень востребованным. По информации областной газеты «Красный Север», Вологодский музыкальный техникум «ставя основной задачей подготовку работников массовой музыкальной культуры, в соответствии с большой потребностью их в нашем северном крае» с 1930-1931 учебного года «проводит расширение инструкторского-педагогического отдела по отделению соцвоса и политпросвета, готовящему работников по музыкальному воспитанию в школах и детучреждениях соцвоса и руководителей массовой музыкальной работы в учреждениях политпросвета города и деревни ( музыкантов инструкторов по специальностям хора, баяна и духовых инструментов)» [12]. Профессиональный музыкальный отдел также развивался, разделившись на отделение профессионального образования и собственно исполнительское отделение. «Кроме указанного [инструкторско-педагогического отдела - А.П.] в музыкальном техникуме имеется: отделение профобра, готовящее педагогов по специальностям игры на фортепиано и скрипке для музыкальных школ 1-й ст[упени] и рабочих музыкальных курсов, и организационно-исполнительский отдел со специальностями игры на фортепиано, оркестровых инструментах: скрипке и виолончели, и сольного пения, готовящий а) пианистов-ансамблистов, аккомпаниаторов, руководителей концертной работой в клубах, музыкальной частью в театркружках, живых газетах и проч., б) оркестрантов для симфонических театральных оркестров и клубных ансамблей и проч. и в) вокалистов (ансамблистов исполнителей в малых театральных формах, оперно-хоровых певцов). Курс обучения на всех трёх отделениях трех-годичный» [12].

Большую роль для пролетарской части населения сыграли изменения в условиях приема в музыкальный техникум в этом же году. «В целях облегчения доступа в музыкальный техникум пролетарской части населения прием на 1-й курс инструкторско-педагогического отдела будет производится без требований в отношении музыкальной подготовки (по отделению профобра и организационно-исполнительскому отделу требуется подготовка в объёме программы музшколы 1-й ступени). От поступающих требуется лишь наличие музыкальных способностей (слух, музыкальная память и чувство ритма). В отношении общеобразовательной подготовки для поступающих в музыкальный техникум рабочих, батраков и колхозников требования также могут быть снижены при условии прохождения общеобразовательных предметов в период обучения в музтехникуме» [12]. Так же, поступающим из пролетарской части населения гарантировали выплату стипендий и, по необходимости, проживание в общежитии.

В последующие годы организационная структура техникума незначительно модифицируется. Например, в 1934 году техникум принимал абитуриентов на отделение детского музыкального воспитания, «готовящее педагогов для начальной и средней школы», инструкторское отделение «готовящее клубных музыкальных руководителей по баяну, духовым инструментам, хору и струнным инструментам». И только «особо одаренные будут приниматься на исполнительское отделение, готовящее певцов, пианистов, скрипачей и виолончелистов» [11].

Подробное описание структуры учебного заведения, в 1937 году переименованного в Музыкальное училище, сохранилось в газете «Красный Север» от 29 декабря 1937 года: «Музучилище вместе с существующим при нем ДМШ и вечерними курсами представляет собой музыкальный комбинат с общим количеством учащихся в 290 человек (музучилище - 115, музшкола - 138 и курсы - 37 человек). Музучилище готовит работников по ряду музыкальных специальностей педагогов в средние школы и педтехникумы, руководителей хоров, духовых оркестров и оркестров народных инструментов, баянистов и исполнителей - певцов, пианистов, скрипачей и виолончелистов. Учебный план училища включает в себя большое количество разнообразных дисциплин, как специальных, так и общеобразовательных» [24]. Так же, в этой газете содержится информация о том, что «педагогическим составом музучилище в основном обеспечено. Оно получило нынче пополнение в лице двух новых работников с высшим музыкальным образованием. Большая часть преподавателей повышает свою квалификацию в Государственном институте повышения квалификации музыкантов». Однако в этой статье присутствуют и тревожные ноты, касающиеся материально-технического обеспечения училища: «Обеспеченность музыкальным инструментами недостаточная. Особо острое положение с духовыми инструментами - их недостаточно» [24].

В 1938 году в газете были освещены необходимые условия для поступления в техникум: «В училище принимаются лица, имеющие образование в объеме неполной средней школы, в возрасте от 15 до 25 лет. В школу принимаются дети в возрасте от 8 до 12 лет. К заявлению, для поступающих в училище, необходимо приложить: А) документ об окончании неполной средней школы или 7 классов полной, Б) метрическую выпись, В) справку о состоянии здоровья, Г) автобиографию, Д) 2 фотокарточки» [25].

Активная работа музыкального техникума, открытие новых отделений, увеличение числа поступающих - все это требовало должной финансовой поддержки. С 1930-1931 учебного года, согласно постановлениям краевых директивных и планирующих организаций, Вологодский музыкальный техникум был принят на бюджет и развернулся в краевое ученое заведение [12]. Остро встала необходимость «создать более нормальные условия для учебы и быта студентов», а также обеспечить условия для дальнейшего роста училища [28].

По сведениям газеты от 27 октября 1933 года, финансовое положение техникума было весьма неблагополучным. «Надо надеяться, что и в финансовом отношении 1934 год будет более благоприятным, чем 1933 г. когда техникум был вынужден сократить учебный план на 30 проц. из-за недостатка средств» [5]. Этот учебный год был особенно непростым для музыкального техникума: «Долгое время, целые годы пенье и музыка в Вологодском музыкальном техникуме заглушалось... стрекотом швейных машинок. Дело в том, что в здании музыкального техникума на «совместном жительстве» оставался филиал артели «Швейник». Нынче горсовет оказал большую услугу техникуму - предоставил швейникам другое помещение. Все здание техникума было отремонтировано». В это же время пришла помощь и в финансовых делах: «Помог горсовет музыкальному техникуму и в делах финансовых. Бюджет техникума значительно увеличен, это дало возможность шире развернуть учебный план, пригласить новых преподавателей. Ряду работников техникума предоставлены дополнительная жилплощадь, право пользоваться столовой горсовета». А вот новое общежитие, обещанное после 15-летнего юбилея техникума студентам, не было предоставлено: «Учащиеся ютятся в темном низком помещении. Не хватает 50 квадратных метров (двух комнат)» [30].

В надежде, что горсовет сумеет оказать техникуму дальнейшую помощь, учащиеся и педагоги продолжали свою активную культурно-массовую работу. «За 1933-1934 учебный год студентами и преподавателями техникума устроено 90 публичных выступлений из них 60 - бесплатных в порядке общественной работы по обслуживанию советского и партийного актива, рабочих, красноармейцев... Студенты техникума руководят музыкальными и хоровыми кружками города. Музыкальный техникум знакомит трудящихся с классической музыкой». Возросший интерес к музыке в этот год подтверждает чрезвычайно увеличившийся приток в техникум молодежи из колхоза. «Если в прошлые года при приеме в технику мы насчитали лишь единицы колхозников; так нынче на 31 человека поступивших на 1-й курс 11 человек колхозники» [30]. В 1933 году при участии музыкального техникума «при клубе КОР создан симфонический оркестр, объединивший все музыкальные силы города и уже регулярно ведущий свою работу». «По типу симфонического оркестра музтехникум ведет подготовительные работы по объединению вокальных сил города и созданию оперного коллектива, могущего давать для трудящихся города оперные постановки.» «И, наконец, музтехникум взял под свое наблюдение в городе музыкальные инструменты (рояли и пианино) этого высококвалифицированного, музыкального мастера «…» на крупнейших музыкальных фабриках» [5].

Важной задачей общегосударственного масштаба 1930-х годов стал подъем музыкальной самодеятельности на более высокую ступень, «соответствующую задачам социалистического строительства, задачам культурного роста трудящихся» [27]. Повсеместно перед музыкальными учебными заведениями ставилась задача помощи самодеятельным художественным коллективам. педагог техникум музыкальный

Ярким событием в жизни Вологды стали Олимпиады художественной самодеятельности, которые «проходили при самом ближайшем участии музыкального техникума». По решению четвертой краевой партконференции клубы должны «организовать систематическую, бесперебойную и высококачественную работу кружков литературных, драматических, хоровых, музыкальных и т.д.». Но многие кружки Вологды на тот момент работали без руководителей. «Музыкальный техникум, реализуя решения краевой партконференции, взял на себя обязательство: оказать всемерную помощь музыкальным и хоровым кружкам». 17 февраля 1834 года, после смотра некоторых кружков, были выявлены большие достижения в области музыкальной самодеятельности. «Просмотрены были кружки: кружевной школы, путейского техникума, клуба имени «Первого мая» и школы ФЗД № 6» [27].

Например, женский хор кружевной школы, «в составе 19 колхозниц, недавно пришедших из деревни, при исполнении песен («Разведчик Чирков», «На баррикады», «О Ворошилове») дал хорошую звучность, отчетливую дикцию, элементы выразительности, стройность в пении, дисциплинированность». Руководителем кружка стала студентка 2го курса музыкального техникума тов. Коричева. Духовой оркестр «Первого мая», в составе которого были исключительно рабочие завода «Северный коммунар», под руководством студента 1го курса техникума тов. Щигель исполнил произведения «марш «Поход в лагеря», вальс «На вершинах Карпат» и «Каватина» Россини» и показал высокое качество работы [27].

«Духовой оркестр школы ФЗД №6 выступал в составе только 7 человек. Руководит оркестром студент 3 курса тов. Кубасов. Оркестр исполнил два марша. Несмотря на неблагоприятные условия работы (малочисленность недостаток инструментов слабая дисциплина) оркестр играл уверенно и дал хорошую звучность. В системе горОНО этот оркестр является единственным, поэтому он заслуживает особого внимания». После прослушивания комиссия поставила вопрос перед горОНО о выделении средств на приобретение музыкальных инструментов, для того, чтобы сделать этот кружок общегородским школьным оркестром. Важным являлось то, что «У кружководцев наблюдалась высокая заинтересованность в работе» [27]. Студенты музыкального техникума также вели работу в совпартшколе, в Водном техникуме, в ДКА и в других местах, организовывая хоровые и музыкальные кружки [36].

В том же 1934 году в Вологде был проведен смотр школьной художественной самодеятельности «выявившей какие таланты у нас имеются среди школьной детворы». «18-го апреля и у нас в Вологде закончился такой смотр. Мы также открыли ряд талантов и еще раз убедились в несомненной талантливости известных уже нам в этом отношении детей, учащихся политехнической школы». Этот смотр заявил о необходимости «взяться по-настоящему за руководство детской художественной самодеятельностью» и помочь детям в их музыкальном становлении.

В смотре принимали участие и воспитанники Вологодской Музыкальной школы при техникуме, которая давала возможность обучаться способным детям «без отрыва от учебы в политической школе». «Вологодская музыкальная школа за пятнадцать лет своего существования пропустила не одну сотню детей из которых 64 пианиста, 14 скрипачей и 3 виолончелиста закончили полный курс музыкального образования в музыкальной школе, а 31 человек из них, закончив среднее и высшее музыкальное образование, работают в области музыки. Сейчас Вологодская музыкальная школа для детей имеет в своих стенах 105 человек музыкально-способных ребят, учащихся политехнической школы: 85 человек, обучающихся по специальности фортепиано, 14 - по специальности скрипки, 6 - по виолончели. На олимпиаде мы слышали выступления питомцев Вологодской музыкальной школы: Л. Титову, Н. Малетину, Л. Жданову, Н. Ивановскую, Т. Декаленкову, Т. Трещалову, Л. Венкову, Н. Жукову, П. Шварц, З. Парменову, Д. Третьякова, П. Комякова, П. Соловьева и др». «Часть из этих способных ребят по окончании школы несомненно будут продолжать свое музыкальное образование в среднем и высшем музыкальных учебных заведениях и станут высококвалифицированными работниками» [22]. Благодаря смотрам и олимпиадам, для города открывается множество талантливых людей, которым необходимо музыкальное воспитание и образование, для укрепления культурных сил Вологды.

Музыкальная школа и музыкальный техникум в первой половине 1930-х годов были тесно связаны друг с другом. Многие педагоги одновременно работали и в техникуме, и в школе. Так, «интересным начинанием в области детского музыкального воспитания в условиях Вологды» стала организация в музыкальной школе детского оркестра. «В состав оркестра входят 18 юных музыкантов (скрипачей и виолончелистов), в возрасте от 9 до 15 лет. Первое выступление детского оркестра, руководимого И.Г. Гинецинским, состоится в открытом отчетно-показательном концерте музшколы 18 апреля в 2 часа дня в помещении Гортеатра. Кроме оркестра в концерте участвуют: детский хор музшколы и юные исполнители: скрипачи, пианисты и виолончелисты» [23].

В 1930-е годы Музыкальный техникум / училище подготовил немало талантливых музыкантов и по праву гордился своими выпускниками. Учебное заведение «выпустило немало музыкальных работников для школ, клубов и зрелищных мероприятий г. Вологды и бывшего Советского края». Уже в 1933 году: «окончившие музтехникум… впервые были направлены в различные районы Северного края и встретили там самое теплое отношение. Все они заняли ответственные участки музыкальной работы» [36].

В Музыкальном техникуме неоднократно проводились концерты, в которых принимали участие выпускники, прежде всего, приобретшие известность и ставшие профессиональными артистами. Так, 15 мая 1934 года в Доме Революции прошел концерт, представляющий особый интерес. Он стал «показом творческих достижений первых, наиболее талантливых питомцев музтехникума, выдвинувшихся в Ленинградской государственной консерватории, окончивших ее и с успехом работающих на столичной оперной сцене и концертной эстраде».

«Баритон А.М. Разварин получил первоначальную подготовку в Вологодском музтехникуме, по классу преподавателя Р.Ф. Нордштрем и, поступив затем в Ленинградскую государственную консерваторию, с успехом окончил ее по классу К.С. Исаченко. По окончании консерватории А.М. Разварин поет первые партии в оперном театре консерватории (Онегина; Грязного в опере «Царская невеста», Тореадора в «Кармен» и др.) и ведет большую концертную работу».

«О.А. Авринская также ученица Вологодского музтехникума, окончила Ленинградскую консерваторию. В оперном театре консерватории О.А. Авринская также поет первые партии» [42].

Целый ряд талантливых выпускников Вологодского музыкального техникума / училища, окончив Ленинградскую и Московскую консерватории, стал видными музыкантами-профессионалами. «Это - известный московский пианист-аккомпаниатор С.И. Мацюшевич, доцент Ленинградской консерватории А.Л. Островский, концертмейстер Ленинградского Малого Оперного Академического театра К.Д. Лебедев, артист Ленинградской филармонии - скрипач М.Л. Лившиц и др» [24].

Арон Львович Островский - заслуженный деятель искусств УзССР, кандидат искусствоведения (1947) (диссертация - «Восприятие музыки и задачи воспитания слуха»). В 1931 он окончил историко-теоретический факультет Ленинградкой консерватории. С 1934 стал преподавателем (с 1977 - профессором) Ленинградкой консерватории. А.Л. Островский - автор статей по вопросам современного музыкального творчества, исполнительства, педагогики, в т. ч. «Узбекское искусство на декаде советской музыки республик Средней Азии» [4]. Приведем воспоминания об Островском одного из его учеников - известного музыковеда И.И Земцовского из статьи «Об А.Л. Островском»: «Мне повезло: консерваторский курс сольфеджио я прошел у самого Арона Львовича Островского, автора знаменитых «Очерков по методике теории музыки и сольфеджио» и не менее знаменитого «Учебника сольфеджио» в 4-х томах. Для меня эти два слова -- «Островский» и «Сольфеджио» -- оказались навсегда неразрывными» [15].

Евгений Дмитриевич Лебедев посвятил почти 40 лет жизни Оперной студии Ленинградской консерватории. Он поступил в Ленинградскую консерваторию в 1922 году. Там он совершенствовал свое исполнительское мастерство как пианист и органист под руководством профессора И.А. Браудо и исполнял обязанности концертмейстера в классе профессора К.С. Исаченко. В 1935 его пригласили в Ленинградский оперный театр на должность концертмейстера, с апреля 1937 года - также хормейстера театра, а уже с июня 1940-го он становится главным хормейстером [14].

Скрипач Михаил Л. Лифшиц Идентифицировать отчество музыканта пока не удалось. обучался в Вологодском музыкальном техникуме по классу И.Г. Гинецинского. Затем он окончил Ленинградскую консерваторию по классу профессора Шера и стал артистом оркестра Ленинградской государственной академической филармонии [42].

Особенно ценным в 1930-е годы считалось выдвижение музыкальным училищем талантливых людей из среды трудящихся, добившихся значительных достижений в овладении музыкальным искусством. «Таков тов. Васильев - бывший сапожник, комсомолец, талантливый тенор, с успехом певший на втором Всесоюзном конкурсе исполнителей в Ленинграде и обучающийся сейчас в Ленинградской консерватории» [24].

Еще один музыкант-самородок - певец Ф.А. Бараев. «Токарь инструментального цеха ВПРЗ [Вологодского Паровозоремонтного завода - А.П.], тов. Бараев Федор Андреевич, придя в Вологодский музыкальный техникум, без всякой музыкальной подготовки, в течение нескольких лет, не отрываясь от работы на производстве, сумел успешно пройти курс музтехникума по вокальной специальности. Токарь Бараев вырос в талантливого, культурного певца, с большим успехом выступавшего как на вологодской сцене, так и в краевом центре - Архангельске. Выступления тов. Бараева в Оперных постановках музтехникума выявили в нем несомненное сценическое дарование. Кроме тов. Бараева, в этом году кончает полный курс музтехникума дочка умершего рабочего ВРЗ Мария Голубева. Она учится сразу по двум специальностям (как педагог по детскому музыкальному воспитанию и как певица). Голубева является лучшей ударницей учебы и активисткой в общественной концертной работе музтехникума» [39].

В 1937 году газета «Красный Север» сообщала: «Музучилище имеет немало талантливых студентов, обещающих в будущем стать хорошими работниками по своей специальности. Таковы студенты Боброва, Осипова, Шипинов, Маслеников (певцы), Бакрылова, Рученкова, Шведов (пианисты) Писанко, Налетов (народные инструменты), Забоев (кларнет) и др. В музшколе выделяются ребята: К. Комяков, Д. Третьяков (скрипачи) А. Епихова, Н. Жукова (пианистки), Г. Третьяков (виолончель) и др» [24].

Как писала впоследствии Элла Андреевна Кириллова, «судьбы многих замечательных исполнителей и педагогов, руководителей коллективов художественной самодеятельности и организаторов культуры, начинавших свой путь профессионалов в Вологде тридцатых годов, говорят о прочном фундаменте, заложенном здесь - на первом этапе их музыкального образования. Это скрипач З. Носков - концертмейстер академического оркестра Ленинградской филармонии, М. Гаммер, Д. Гинецинский - заслуженный артист РСФСР корнетист оркестра Ленинградского театра оперы и балета им. Кирова, заслуженные работники культуры М. Жукова, И. Писанко, А. Масленников, посвятившие свой труд родному городу, высококвалифицированные педагоги Л .Смирнова, Ф. Гайфен, И. Шведов, дирижер Г. Стадник, певец Ф. Бараев, певцы и педагоги М. Голубева и М. Васильев, хормейстер Уральского народного хора, заслуженный деятель искусств России Нелли Мальгинова, Р. Подольная, А. Гладышева, С. Лурье, П. Шипинов, К. Мальгинова, всю жизнь отдавшие музыкально-педагогической работе, и многие многие другие» [20, с. 23].

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Проведенное исследование подтвердило важнейшую роль музыкального техникума в культурной жизни Вологды 1920-1930-х годов.

Начав свою деятельность благодаря энергии и инициативе молодых музыкантов-профессионалов - И.Г. Гинецинского, Л.В. Сокальской, А.Е. Гейльперина, Н.А. Галкина - техникум на долгие годы стал одним из ведущих культурных центров областной столицы. С появления техникума в Вологде музыкальное образование стало доступным для широких слоев населения. В эти годы техникум был единственным учебным заведением, готовящим музыкальные кадры для области, в 1930-е годы - для всего Северного края.

Систематизация сведений, найденных в фондах ГАВО и в газете «Красный Север», позволила сделать вывод о том, что Вологодский музыкальный техникум за первые двадцать лет своего существования прошел путь становления и развития: заметно возросло количество учащихся, уровень подготовки специалистов стал значительно выше. В техникуме «велись все предметы учебного плана, вырабатывались наиболее эффективные методики, набирались опыта молодые педагоги, охотно делились с ними секретами мастерства ветераны коллектива» [20, с. 21]. Для музыкально-одаренной молодежи Вологды техникум стал шансом получить профессиональное музыкальное образование и связать свою жизнь с музыкой.

С двадцатых годов шло постепенное расширение концертной практики.

Педагоги и студенты техникума устраивали огромное количество мероприятий и концертов, которые посещала самая разнообразная публика. Выдвинулось большое количество талантливых исполнителей: инструменталистов и певцов. Концертная деятельность техникума (в частности, организация в 1928 году Рабочей филармонии) сыграла важнейшую роль в развитии музыкальной культуры Вологды и имела огромное просветительское значение для жителей нашего города.

К концу 1930-х годов сложилась структура Вологодского музыкального техникума/училища, сформировался педагогический коллектив. Техникум провел большую и очень ценную для развития музыкальной культуры Вологды работу, органично сочетая в своей деятельности учебное, просветительское и концертное направления.

Благодаря музыкальному техникуму были реализованы многие основные задачи по развитию музыкальной культуры Вологды.

СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМЫХ ИСТОЧНИКОВ

Архивные источники

1. ГАВО. Фонд 1927. «Вологодское музыкальное училище управления культуры администрации Вологодской области. Город Вологда Вологодской области», (1923-...). - № 1.

Литература

2. А.Г. Десятилетие Вологодского музыкального техникума // Красный Север. - 1929. - № 99. - 30 апреля.

3. Барановская, Р.И. Советская музыкальная литература / Р.И. Барановская, М.С. Брук, А.А. Иконников и др. - Москва: Музыка, 1972. - 579 с.