Театральная публика Вятской губернии второй половины XIX – начала XX века

Размещено на http://www.allbest.ru/

ТЕАТРАЛЬНАЯ ПУБЛИКА ВЯТСКОЙ ГУБЕРНИИ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIX - НАЧАЛА XX ВЕКА

Колесникова Анна Николаевна

Удмуртский государственный университет

В статье исследуются особенности специфической категории населения Вятской губернии - театральной публики - во второй половине XIX - начале XX в. Рассматриваются социальный состав вятских зрителей, категории мест в зрительном зале и отношение к театру со стороны различных по степени образованности типов публики. Раскрываются проблемы конкуренции театру со стороны других зрелищных искусств, а также соответствия подбора репертуара особенностям вятской публики. Выявляются причины спадов посещаемости и социальные функции театра в указанный период.

Ключевые слова и фразы: Вятская губерния; театральная публика; зрители; отношение публики к театру; функции театра.

THEATRICAL PUBLIC OF VYATKA PROVINCE IN THE SECOND HALF OF THE XIX - AT THE BEGINNING OF THE XX CENTURY

Kolesnikova Anna Nikolaevna

The article dwells upon the characteristics of theatrical public as a specific population category of Vyatka province in the second half of the XIX - at the beginning of the XX century. The author considers the social structure of Vyatka theatre-goers as well as the categories of spectators' seats. Attitude to theatre depending on the educational levels of different groups of playgoers is in the sphere of interest too. The author reveals the problems of rivalry on the side of other performing arts and the adequacy of the repertoire to the peculiarities of Vyatka playgoers. The article determines the reasons of the decline of attendance, and the social functions of theatre in the specified period.

Key words and phrases: Vyatka province; theatrical public; audience; public attitude to theatre; functions of theatre.

Театральная публика представляет собой неотъемлемый компонент театральной жизни. Это относится как к современному, так и к дореволюционному российскому театру второй половины XIX - начала XX в. Зависимость актеров от публики в большей степени проявлялась в провинции - сформированная на сезон труппа только тогда получала возможность действовать и, следовательно, приобретать финансовые средства, когда добивалась успеха у зрителей.

Среди отечественных исследователей тема провинциальной публики главным образом рассматривалась в качестве частного сюжета, подчиненного основным проблемам истории театра: деятельности режиссеров, актеров, репертуару. В качестве самостоятельной темы исследования театральная публика начала привлекать внимание ученых лишь с 1970-х гг. Одной из первых значительных работ по проблеме взаимодействия провинциальных зрителей и театра второй половины XIX в. стала монография И. Ф. Петровской [16]. В ней были выявлены социальный состав зрителей, особенности провинциальной публики, предпочитаемый ею репертуар. Но развернутой характеристики зрителей именно Вятской губернии в исследовании не было представлено. Интерес к театральной публике дореволюционного театра сохраняется и на современном этапе. Однако, обращаясь к анализу российской публики в целом, исследователи не рассматривают специфику театральных зрителей в провинции [6]. В то время как российская провинция второй половины XIX - начала XX в. была весьма разнообразна. Это проявлялось в своеобразии типов театральной публики. Публика Вятской губернии была типичным примером провинциальной театральной публики указанного периода. Характерные черты вятских зрителей позволяют проследить, прежде всего, такие виды источников, как пресса и мемуарная литература.

С середины XIX в. на всей территории России формируется театральная публика « нового типа». Ее появление было связано с трансформацией отношения к актерской профессии и растущим уважением к артистическому труду. Пик этой тенденции пришелся на начало XX в., когда стал отмечаться « День русского актера». Известно о его проведении не только в столицах, но и в провинции (Таганрог, Калуга). В 1916 г. он был организован и на территории Вятской губернии - в Вятке и Ижевском заводе.

На изменение в вятском обществе отношения к актерскому труду уже в середине 1850-х гг. обратил внимание корреспондент « Вятских губернских ведомостей», который отмечал: « Теперь артисты стоят у нас наравне с прочими сословиями, если даже не выше их и весь лучший слой общества ценит и уважает таланты, а не смотрит на них, как на отверженных париев, близкое соприкосновение с которыми может заразить нас, или… уронить в общественном мнении» [17, с. 199]. В глазах современников повышение социального престижа профессии актера подтверждало то, что « Вятка не отстает в своем развитии от прочих городов нашего отечества» [Там же]. С середины XIX в. театр превратился в заметную часть жизни вятчан, что отразилось на количестве спектаклей, численности артистов и, соответственно, зрительской аудитории. Он к этому времени стал рассматриваться в качестве не только приятного, но и вместе с тем полезного удовольствия. В условиях отдаленности губернского города от столиц и отсутствия других развлечений театр являлся практически единственным центром культурной жизни для жителей Вятки.

Одной из важных характеристик вятской публики является ее социальный состав. Косвенную информацию о нем предоставляет такой источник, как театральные афиши, на большинстве из которых помещалась информация о различных типах зрительских мест и их стоимости. В городском театре самыми дорогими местами были драпированная ложа и ложи бенуар. Они предназначались для губернатора, вице-губернатора и членов их семей. Более дешевыми были стулья в партере и балкон, самой незатратной - галерея - для наименее состоятельных слоев вятского общества [4, д. 12, л. 20]. Формирование цен на зрительские места на спектакли в уездах было схожим со столичной Вяткой. В том случае, если в приспособленном под театр помещении существовали места для тех, кто предполагал стоять во время спектакля (так называемые « места за стульями»), то именно они имели самую низкую стоимость [5, д. 19, л. 1311]. Иногда цена на билеты зависела не только от расположения зрительских мест, но и от социальной категории, к которой принадлежал зритель. Так, к числу дешевых билетов относился ученический, стоимость которого специально прописывалась в афише.

Информация, зафиксированная в афишах, находит подтверждение в воспоминаниях, материалах прессы и делопроизводственных документах. Актер А. А. Сумароков, принимавший участие в спектаклях А. А. Кручининой в Сарапуле в 1902 г., вспоминал, что зрители представляли собой разнородный состав: в их число входили чиновники, купцы, военные, учителя, приказчики, учащаяся молодежь [25, с. 25-26]. Отчет о деятельности Вятского попечительства о народной трезвости позволяет выделить в числе публики более состоятельные слои - представителей купечества, занимавших ложи и первые ряды партера. Остальные места отводились для мелких чиновников, приказчиков, писцов, швей и вообще бедного трудящегося люда [3, с. 138]. Основная часть театральной публики уездных городов была представлена служащей интеллигенцией. Особую группу составляли зрители народных домов, представления в которых были доступны широкому кругу населения из-за их низкой стоимости. Утренние и дневные спектакли посещались « исключительно простым народом», в том числе крестьянами [3, с. 138; 23, д. 4152, л. 45 об. - 46]. К числу « серой» публики журналисты относили заводских рабочих [7, с. 2].

Наличие в театрах, театральных залах и помещениях, приспособленных под театр, располагавшихся на территории Вятской губернии, различных по ценовой категории мест позволяет заключить, что в число вятских зрителей входили состоятельные круги, представители среднего достатка и малообеспеченные слои общества.

Несмотря на сложность оценки удельного веса представителей разных групп в составе вятской публики, можно отметить, что состоятельная публика характеризовалась пассивным посещением спектаклей [26, с. 3]. Для простого народа ложи и партер были слишком дорогими, поэтому представления проходили при переполненной галерке. Такая же ситуация была характерна для театров многих провинциальных городов. Так, рецензенты из Саратова и Харькова сообщали о часто заполненной галерее, а провинциальный режиссер А. Толченов отмечал, что большинство театральных зрителей составлял « простой народ» [16, с. 143]. Причиной определенного равнодушия элитной публики к театру было то, что он рассматривался в общей череде равнозначных развлечений вместе с посещением клубов и игрой в карты. В дни спектаклей « вятич проводил вечера без излюбленного винта… разнообразил свой клубный репертуар разговорами о только что поставленной пьесе», а когда театральных представлений не было « чаще играли в винт, но ущерба особенного не чувствовали» [36, с. 3]. С конца XIX в. на количестве состоятельной публики сказывалась и демократизация социального состава зрителей, появление в театре рабочих. Исходя из вышесказанного, театральная публика Вятской губернии состояла из часто посещавших театр представителей интеллигентских профессий и среднего чиновничества, пестрой публики галерки - крестьян, рабочих - тех, кого было принято называть словосочетанием « простой народ». В значительно меньшей степени в среде театральных зрителей были представлены высшие слои.

При реконструкции облика активной части вятской публики по критерию образованности удалось обнаружить два непохожих портрета. Пресса показывает образ публики, представленной в основном « простым народом». Облик истинных театралов позволяют воссоздать воспоминания современников.

Обратимся к первой группе публики, представленной широкими слоями населения. В прессе она изображалась в определенной степени необразованной и малокультурной. Эта проблема просматривается практически в каждом замечании рецензентов. Журналисты также писали об отсутствии в вятской публике даже « малейшего театрального чутья» [28, с. 4]. Причем это замечание относилось как к жителям уездных городов, так и столичной Вятки. Нравы вятской публики демонстрируют описания неспособности исполнять ею элементарные правила посещения театра: пренебрежение временем начала спектакля, антрактами, пребывание на представлении в верхней одежде. В отличие от публики губернского центра зрители уездных городов настолько не были приучены к театральным нормам поведения, что занимали места в зале по собственному усмотрению, а не на основании купленных билетов. Незнание уездной публикой театрального этикета проявлялось и в других курьезных случаях. Так, в Сарапуле один из зрителей « заявился» на представление с собакой, мешавшей выступлению артистов [38, с. 3]. Поверхностное знание культурных норм поведения в театре в большей степени характеризовало самые низшие слои публики, желавшей видеть на сцене « кровь», убийства, вызывавшие бурный восторг. Это дало основание одному из рецензентов назвать вятскую публику резким выражением « тупая, галерная» [35, с. 3]. Бывали случаи, когда зрители подпевали артистам, подхватывая знакомые им мелодии, путая, как замечал современник, театр « с кабаком» [30, с. 4]. Низкопробные вкусы зрителей галерки выражались и в приветственных выкриках при появлении на сцене реквизитов в виде бутылки водки и закуски, а также после каждой выпитой актером рюмки. Рецензент одного из местных изданий, объясняя причины появления на спектаклях « госпожи Публики», отметил, что посещение ею театра связано не с потребностью получить эстетическое удовольствие и возможность задуматься над « вечными вопросами», а с тем, « чтобы поболтать со знакомыми, погрызть яблоко и вообще провести более или менее скучный осенний вечер» [28, с. 4]. Интерес публики к театру, артистам в частности, был связан с особенностями провинциальной жизни. Как писал один из зрителей о спектаклях: « они вносят в нашу серенькую жизнь разнообразие и оживление и как бы объединяют общество, доселе разрозненное и скучающее» [35, с. 3]. Поэтому основанием для посещения театра могло быть элементарное отсутствие новостей и тем для разговоров [8, с. 4]. Для этой части публики театр как культурное учреждение имел небольшое значение. Он был способом услышать новости, развеять скуку, что в одинаковой мере могло удовлетворяться другими явлениями обыденной жизни (похоронами и родинами). Театральные представления в этом случае были средством заполнения информационного вакуума, складывавшегося из-за рутины повседневной жизни уездных городов.

Наряду с определением, данным вятской публике современниками в лице журналистов, представлявшим ее в качестве « врага всякого искусства», заслуживают внимания и замечания рецензентов о повышении уровня театральной культуры местного зрителя [2, с. 3]. Одно из первых таких мнений было высказано корреспондентом газеты « Вятский вестник». В конце 1907 г. он писал: « …вятская публика начинает культивироваться (курсив - авт.) в театральном смысле и оценивать театральное искусство и тружеников сцены» [32, с. 3].

В отличие от прессы воспоминания современников представляют совершенно иной образ вятской публики. Характеристика ее образованной части дана в мемуарах художника-пейзажиста А. А. Рылова, детские и юношеские годы которого прошли в Вятке. Воспоминания позволяют сформировать портрет такой социальной категории, как театралы, понять их отношение к театру и выяснить, какое место занимал театр в их жизни. В эту часть публики входили образованные люди, занимавшиеся интеллектуальным трудом: военнослужащие, учителя, купцы и члены их семей. А. А. Рылов писал, что театр охотно посещался такой публикой, стремившейся вырваться из будничной атмосферы. Убедительно это показывает следующее замечание мемуариста: « Особенный театральный запах кулис, духов, сигар, керосиновых ламп и жареных пирожков всегда волновал настоящего театрала. Настройка оркестровых инструментов перед началом спектакля отрывала от действительности и уносила в другой мир. Дамы надевали в театр драгоценности и лучшие платья, пудрились, прыскались духами» [24, с. 19-20]. Воспоминания художника содержат информацию об эмоциональной реакции зрителей в театре: « Дамы… вытирали глаза платками, мужчины усиленно сморкались и крякали. Когда шел водевиль или оперетка, искренний смех царил в зале. Мужчины многозначительно кивали друг другу при виде примадонны, у которой костюм с разрезом почти до колен» [Там же]. Особенным было и отношение вятской публики к приезжим актерам, которых « любили и принимали гораздо лучше, чем в большом городе» [Там же]. Вятская публика могла простить им некоторые недостатки игры, поскольку не имела возможности сравнить ее с чем-то лучшим. Зрителям Вятской губернии были присущи все те черты, которые отличают провинциальную публику, неизбалованную хорошим профессиональным театром.

В отношениях между вятской публикой и театром характерным явлением были периодические спады посещаемости. Объяснить их одной причиной не представляется возможным. Важным фактором являлось умение антрепренера угадывать зрительские потребности. Это обстоятельство было охарактеризовано в одной из рецензий: « Публика всегда останется неудовлетворенной - чем она пожалуй и сама сразу не определит… Но опытный антрепренер это чем должен чувствовать» [34, с. 4].

Театр менее всего привлекал зрителя в начале зимнего театрального сезона - в осенние месяцы, под влиянием нескольких взаимосвязанных обстоятельств. В первую очередь, сказывались погодные условия - распутица, грязь, дожди и плохое освещение. Во-вторых, неизвестность актеров новой труппы заставляла некоторых зрителей сначала ждать отзывов об их игре от « первопроходцев». И наконец, предстоящий сезон открывал возможность неоднократного посещения спектаклей.

В отличие от начала театрального сезона явные причины периодического отказа зрителя от посещения театра в середине сезона, в зимнее время, определить достаточно сложно. Затруднялись их выявить и сами современники. В середине 1880-х гг., вероятно, сказывалось отсутствие вкуса и устойчивой привычки к такого рода развлечениям. Как писал в печати один из зрителей, « вкус к общественным удовольствиям во всех слоях нашего общества развивается, хотя медленно, но все более и более» [14, с. 3]. Причины равнодушия вятчан к театру в разгар зимнего сезона более точно позволяет выявить местная пресса конца 1880-х гг. К их числу относились уход из труппы ведущих артистов и выбор репертуара, неподходящего для наличных актерских сил. Эти обстоятельства для отказа от посещения спектаклей представляются вполне объективными. Зависимость количества публики от качества игры актеров-любителей была отмечена рецензентом из Ижевского завода: « с каждым плохим представлением у публики теряется вера в это святое искусство и таким образом ослабляется культивирующее значение сцены», поэтому « в таких захолустьях, как Ижевск», плохо поставленные спектакли лишь отталкивали публику от театра [11, с. 3]. Аналогичные причины периодического невнимания местных зрителей к театру отмечает и российская центральная театральная пресса: привлечению публики не могла способствовать плохо организованная труппа и непрофессиональная деятельность антрепренера. Наоборот, умение театрального предпринимателя вести дело и сформировать труппу, как, например, это удалось П. П. Шумскому в сезон 1914-1915 г. сразу отмечалось зрителями. Управленческий талант антрепренера буквально не позволял публике не пойти в театр. Это позволило рецензенту заключить, что « запросы на хороший театр у вятской публики велики» [20, с. 72]. Препятствием к посещению театра в любое время года могли быть и длительные антракты: « ”можно в Москву успеть съездить”, - говорила скучающая в них публика» [9, с. 2; 15, с. 3]. На посещении спектаклей отрицательно сказывалась и непунктуальность их организаторов, начинавших представления, как правило, позже заявленного часа и заканчивавших их далеко за полночь.

Одной из причин малочисленности в театре зрителей из низших социальных слоев была конкуренция, создававшаяся театру со стороны цирка. Со второй половины XIX в. эта тенденция была характерна для всей территории России. Например, востребованность цирка проявила себя еще в 1867 г. в Казани, когда публика по своим предпочтениям разделилась на две группы: театралов и « циркистов», а в дальнейшем все больше стала склоняться к выбору цирковых зрелищ [16, с. 138]. В Вятской губернии такая конкуренция театру проявилась только к концу XIX столетия. Цирк представлял собой интересное зрелище и истинное развлечение для населения, отягощенного повседневными заботами. С одной стороны, цирковые представления не требовали от зрителя обдумывания сюжета и понимания глубинного смысла произведения. С другой, популярности цирка способствовала и плохая постановка театрального дела. Предпочтение населением цирка, по мнению рецензента « Театра и искусства», было связано как с более высокими ценами на театральные представления, так и с восприятием вятичами цирка как нового по сравнению с театром развлечения [19, с. 68].

В начале XX в. с развитием электротеатров и кинематографа публика стала посещать театр еще реже. Корреспондент общеимперского издания « Студия» отмечал, что в те праздничные дни, когда кинематографы были переполнены публикой, драматический театр пустовал [22, с. 28]. Театру было сложно составить конкуренцию цирку и кинематографу. Причинами этого являлись: наличие высоких цен на места в театре, незанятость актерами некоторых амплуа, господство репертуара, подстраиваемого под антрепренера как актера, а не под зрителей, большая зрелищность цирковых представлений и киносеансов.

Популярность цирка способствовала заимствованию антрепренерами некоторых цирковых трюков с целью увеличения собственных сборов. Например, антрепренер С. И. Ковалева в 1910 г. пригласила в летний театр борцов, так как привлечь публику с помощью репертуара дирекции не удалось [18, с. 541]. Несколько лет спустя с той же самой целью в театре были устроены « римско-гладиаторские представления». Антреприза прибегала к всевозможным ухищрениям для привлечения зрителя, жертвуя истинным предназначением театра и превращая его в учреждение балаганного типа. Однако попытка антрепренера « совместить чистое искусство с атлетикой борьбы», заключавшаяся в приглашении в театр борцов, в итоге положила театральное дело на « обе лопатки» [21, с. 486]. В течение второй половиныXIX в. образованной общественностью все настойчивее ощущалось, что без выполнения воспитательных функций театр превратится в простое развлечение, а значит, надобность в театре отпадет, поскольку его смогут заменить карусели и цирк. Основным аргументом являлось замечание, что театр призван быть осмысленным развлечением, служить интересам общества, действуя ради его пользы. Более того, театр должен был стать таким же воспитательным учреждением, как школа или библиотека. Таким образом, в отличие от цирка основным назначением театра как учреждения являлась реализация воспитательной и просветительской функций общества, возможность влиять на процесс расширения его знаний.

Выполнение театром воспитательной функции проявлялось также в возможности отвлечь « неуравновешенных натур» от « гнетущей тоски жизни», выражавшейся в неумеренном употреблении спиртного [13, с. 3].

В конце XIX в. воспитательная функция театра была связана и с проблемой подбора репертуара для провинциальной публики. По мнению рецензентов, он должен был отвечать одному из двух критериев: либо это должны были быть бытовые пьесы с характеристикой общественных явлений и социальных групп; либо пьесы, раскрывавшие психологические черты личности такие, как зависть, любовь, злоба, ревность [12, с. 1-2]. В каждом из приведенных случаев основным показателем соответствия произведения провинциальной публике являлись его реалистичность и непосредственная связь с жизнью зрителя.

На репертуаре отражалась и такая специфическая черта провинциальной публики, в том числе публики Вятской губернии, как малочисленность. Антрепренеры и организаторы спектаклей, вынужденные считаться с этой общей для всей периферии особенностью, практически ежедневно готовили к постановке новые произведения. Приверженность к новинкам позволила одному рецензенту дать характеристику вятской публики, больше « любящей сидеть за самоваром, чем ходить в театр, а тем более смотреть повторную пьесу» [29, с. 3]. В отношении приоритетного для вятичей репертуара рецензенты местных изданий были не столь последовательны. С одной стороны, часть авторов провозглашала театр школой для публики. Для этого была необходима постановка пьес, отражавших стороны реальной жизни, а не водевилей и мелодрам. Другая же часть отстаивала противоположное мнение о необходимости выполнения театром в первую очередь функции развлечения, так как « будничные драмы известны всем и без театра» [1, с. 3]. « Веселенькие пьесы» в понимании их защитников не позволяли « нервам натянуться до последней и предельной степени», что способствовало сглаживанию конфликтных ситуаций, которые возникали в их повседневной жизни [33, с. 4]. Выбор пьес, как правило, оказывал прямое воздействие на качественный состав зрителей. Предпочтение простым народом легких жанров, типа водевиля, отталкивало от театра интеллигенцию, выбиравшую для посещения более серьезные произведения [10, с. 2].

Реализация театром воспитательной функции приводила к взаимовлиянию зрителя и артиста, а именно - публика воспитывалась за счет самого факта посещения театра, артисты же, « чувствуя себя центром серьезного внимания, сами начинают серьезно относиться к своему делу, самый талант их крепнет в этой серьезной школе» [27, с. 3].

Театр выполнял и эстетическую функцию. Она проявлялась в качественном развитии зрительского интереса к театру, что было связано с проявлением восторженной реакции публики на профессиональную, эмоциональную, продуманную игру актера. Публика проживала вместе с артистом жизнь его героя. Пресса писала по этому поводу: « она (публика - авт.) вся сосредоточена, она сама взволнована, захвачена, сдавлена и увлечена исполнителем за пределы своего я. Дыхание сперто, слезы… слезы неподдельные льются из ее глаз, и шуршание платка то тут, то там слышится по зале… Молчаливая, лишь на один момент, чтобы прийти в себя, она сливается в дружных аплодисментах, провозглашая рвущееся, неудержимое “браво”» [37, с. 4-5].

Итак, театральная публика Вятской губернии во второй половине XIX - начале XX в. была достаточно разнородной. В число зрителей входили дворяне и купцы, крестьяне и рабочие, чиновники и интеллигенция.

Несмотря на то, что основная часть публики была незнакома с театральным этикетом, она активно посещала театр. Частота посещения зависела от качества репертуара и игры труппы, умения антрепренера учитывать вкусы зрителей, причин эмоционально-психологического характера, времени года. Реализация театром социально значимых функций определяла его преимущество по сравнению с другими зрелищными искусствами и делала важным элементом жизни провинциального общества, что выразилось в появлении такой категории населения, как театральная публика. Особенность вятских театральных зрителей заключалась в отставании проявления тенденций, характерных для российской публики в целом. Причиной этого послужила активизация театральной жизни в Вятской губернии только с последней четверти XIX в.

театральная публика вятская губерния

Список литературы

1. В городском театре // Вятский вестник. 1908. № 215.

2. В театре // Вятский вестник. 1907. № 268.

3. Вятское попечительство о народной трезвости. Деятельность попечительства в 1903 году. Вятка, 1904.

4. Государственный архив Кировской области (ГАКО). Ф. 582. Оп. 151.

5. ГАКО. Ф. 582. Оп. 164.

6. Дмитриевский В. Н. Театр и зрители. Отечественный театр в системе отношений сцены и публики: от истоков до начала XX века. СПб., 2007. 327 с.

7. Корреспонденции Вятского края // Вятский край. 1898. № 7.

8. Корреспонденция // Вятский вестник. 1908. № 35.

9. Корреспонденция Вятского края // Вятский край. 1896. № 18.

10. Корреспонденция Вятского края // Вятский край. 1896. № 95.

11. Корреспонденция Вятского края // Вятский край. 1896. № 101.

12. Корреспонденция Вятского края // Вятский край. 1897. № 148.

13. Корреспонденция Вятского края // Вятский край. 1898. № 6.

14. Местный отдел // Вятские губернские ведомости (ВГВ). Неофициальная часть. 1885. № 8.

15. Народный дом // Вятская речь. 1910. № 226.

16. Петровская И. Ф. Театр и зритель провинциальной России, вторая половина XIX в. Л., 1979. 247 с.

17. Письма заезжего // ВГВ. Неофициальная часть. 1856. № 33.

18. По провинции // Театр и искусство. 1910. № 28.

19. Провинциальная летопись // Театр и искусство. 1898. № 3.

20. Провинциальная летопись // Театр и искусство. 1915. № 4.

21. Провинция // Рампа и жизнь. 1910. № 29.

22. Провинция // Студия. 1911. № 3.

23. Российский государственный исторический архив (РГИА). Ф. 575. Оп. 3.

24. Рылов А. А. Воспоминания. Л.: Художник РСФСР, 1977. 224 с.

25. Сумароков А. А. Глазами актера. Киев: Мистецтво, 1966. 318 с.

26. Театр // Вятская речь. 1911. № 11.

27. Театр // Вятский вестник. 1905. № 264.

28. Театр // Вятский вестник. 1906. № 222.

29. Театр // Вятский вестник. 1906. № 237.

30. Театр // Вятский вестник. 1906. № 240. 31. Театр // Вятский вестник. 1907. № 256.

32. Театр // Вятский вестник. 1907. № 261.

33. Театр // Прикамский край. 1907. № 114.

34. Театр // Приложение к ВГВ. 1902. № 15.

35. Театр и музыка // Приложение к ВГВ. 1904. № 148.

36. Театральная хроника // Вятский край. 1895. № 350.

37. Хроника // ВГВ. Неофициальная часть. 1887. № 93.

38. Хроника // Прикамский край. 1907. № 7.

Размещено на Allbest.ru