Художественные традиции домашнего рукоделия в обывательском интерьере ХIХ-ХХ веков

Размещено на http://www.allbest.ru

Художественные традиции домашнего рукоделия в обывательском интерьере ХIХ-ХХ веков

Усанова Алла Леонидовна, доктор искусствоведения, профессор кафедры культурологии и дизай-на, Алтайский государственный университет (г. Барнаул, РФ)

Кирюшина Юлия Владимировна, кандидат искусствоведения, доцент кафедры истории искус-ства, костюма и текстиля, Алтайский государственный университет (г. Барнаул, РФ)

Аннотация

В современном искусствознании происходит расширение границ понятия художественной куль-туры, что позволяет исследователям обращаться к различным аспектам художественной практики про-шлого, оставшимся вне поля научного знания. На наш взгляд, художественное убранство обыватель-ского жилища (в историко-сословном контексте определения) представляет особый интерес, в силу численного преобладания данной категории населения как в отечественной истории второй половины XIX, так и в советский период несмотря на коннотационные трансформации понятия «обыватель». В советском искусствознании творческие практики в рамках домашнего рукоделия балансировали в границах народного искусства либо обозначались обтекаемым термином «самодеятельное искусство». Однако современные исследователи дают более точное определение - «нетрадиционное народное твор-чество», в границах которого и развивался, по выражению О. Балдиной, советский «бытовой дизайн» (см. [4, с. 121]). Его специфика заключалась в ориентации на самые яркие образцы как традиционного народного, так и высокого «элитарного» искусства, их интерпретации и адаптации «для себя». В статье рассматриваются приемы оформления жилого пространства декоративным текстилем, описываются наиболее типичные техники изготовления кружева, лоскутного шитья, вышивки и предметный спектр рукоделия в интерьере XIX-XX веков. Особое внимание уделяется художественно-бытовым традициям Сибирского региона. Стилистический анализ предметов, выполненных в рамках домашнего рукоделия, позволяет сформулировать выводы не только об индивидуальных вкусах и эстетических предпочтениях мастериц, но и о художественных тенденциях домашнего рукоделия XIX-XX веков.

Ключевые слова: домашнее рукоделие, вышивка, кружево, лоскутное шитье, интерьер.

Abstract

домашний рукоделие художественный культура

Home handicraft art traditions of middle-brow interior of the 19th and 20th centuries

Usanova Alla Leonidovna, Dr of Art History, Professor of Department of Culturology and Design, Altai State University (Barnaul, Russian Federation).

Kiryushina Yuliya Vladimirovna, PhD in Art History, Associate Professor of Department of the History of Art, Costume and Textile, Altai State University (Barnaul, Russian Federation).

In modern Art History, the boundaries of the concept of artistic culture are expanding, which allows researchers to turn to various aspects of the artistic practice of the past that remain outside the field of scientific knowledge. In authors opinion, the artistic decoration of the philistine (in the histoncal-estate context of the definition) dwelling is of particular interest, due to the numerical predominance of this category of the population in the domestic history of the second half of the 19th century and in the Soviet period despite the connotation transformations of the concept of “philistine.” In Soviet art criticism, creative practices within the framework of home needlework balanced within the boundaries of folk art or were denoted by the streamlined term “amateur art.” However, modern researchers give a more precise definition of non-traditional folk art, within the boundaries of which the Soviet “household design” developed according to the expression of O. Baldina [4, p. 121]. Its specificity was focused on the most striking examples of traditional folk and high “elite” art, their interpretation and adaptation “for themselves.” The article discusses the techniques for decorating living space with decorative textiles, describes the most typical techniques for making lace, patchwork, embroidery and the subject spectrum of needlework in the interior of the 19^th and 20^th centuries. Particular attention is paid to the artistic and domestic traditions of Siberian region. A stylistic analysis of objects made as part of homemade needlework allows us to formulate conclusions not only about the individual tastes and about aesthetic preferences of the craftswomen but also the artistic trends of home handicraft of the 19^th and 20^th centuries.

Keywords: homemade needlework, embroidery, lace, patchwork, interior.

В убранстве жилого интерьера с середины века происходит трансформация традицион-ных форм народного творчества. Особенно ярко эти тенденции проявились в текстильных изде-лиях, ориентирующихся на эклектичные формы промежуточной художественной культуры.

События, происходящие в первой четверти века - революция, войны, глобальная мигра-ция сельского и городского населения, а также трудности переходного периода, не оказывают существенного влияния на эстетические пред-ставления обывателя о красоте и уюте обитаемого интерьера.

В 1930-х годах и послевоенное десятилетие в обществе отмечается возрастающий интерес к произведениям народного декоративно-приклад-ного искусства, художественных промыслов. За-нятие домашним рукоделием, самостоятельное изготовление незатейливых элементов убранства жилища - популярный досуг как у городского, так и сельского населения - активно поощряется государством в условиях неразвитой индустрии быта. Рукотворные предметы декора в интерье-ре, вышивка, кружево не только не исчезают, но становятся важной стилистической особенностью советского жилого интерьера.

Художественному убранству спального ме-ста, кровати уделялось особое внимание. Тради-ционно аутентичное отношение к данному пред-мету, определявшееся его статусом еще в кре-стьянском быту, в 1920-30-х и даже 1950-х годах лишь укрепляется, поскольку нередко в этот пе-риод для многих «койко-место» в общежитии ста-новится единственным личным пространством. [7, с. 110]. Традиция художественного убранства и декорирования кровати представляет собой отра-жение эстетических предпочтений, навыков руко-делия хозяйки и проявление региональной моды.

Кружевные подзоры и техники их изготов-ления становятся все более разнообразными. Распространенные ранее, особенно в Сибирском регионе, украшения представляли собой вывя-занный крючком ленточный орнамент с ромба-ми, крестами, квадратами, пересекающимися или расположенными рядами, а также изображенны-ми один в другом. Постепенно кружевные подзо-ры и уголки начинают обогащаться сложным рас-тительным, а иногда и сюжетным изображением.

К середине XX века все большую популяр-ность получают кружевные техники ришелье и мережка, особым изяществом отличалось богато декорированное постельное белье: наволочки, подзоры, уголки и пододеяльники. Нехарактер-ные для крестьянских мастериц Сибири арис-тократические техники кружевоплетения были привнесены и адаптированы мастерицами, вы-ходцами из Прибалтики, немецких поселений По-волжья, Западной Украины в конце XIX - первой половине XX века. Наибольшей популярностью в домашнем рукоделии пользовалась традиционная техника вязания кружев крючком из хлопчатобу-мажных и льняных нитей [5, с. 47]. Различные по назначению предметы декоративного текстиля, отделанные кружевом (подзоры, занавески, ска-терти, накидки на подушки, салфетки и дорож-ки), которые располагались на поверхности стола, комода и этажерки, сообщали интерьеру жилища атмосферу легкости и праздничности. Особой популярностью пользовался прием диагонально-го размещения кружевных, вышитых салфеток- дорожек на высокой спинке дивана или на ковре над кроватью.

Композиционная цельность и стилистическая завершенность интерьера обусловлена ансамбле-вым подходом к изготовлению и использованию кружевного текстиля, что в целом свойственно ху-дожественным тенденциям конца XIX - середины XX века.

Не менее популярным и изобретательным видом домашнего рукоделия в художественном оформлении спального места являлось лоскутное шитье. Техника изготовления эффектного предме-та интерьера - изделия из лоскутков - предельно проста: по принципу мозаики сшиваются между собой кусочки ткани с разной фактурой, цветом и составом, и создается единое полотно с неповто-римым рисунком и композицией [9, с. 10]. Истоки возникновения и популярности данного вида до-машнего рукоделия в различных культурах и стра-нах обусловлены очевидными причинами.

Бережливые хозяйки нередко обновляли одежду, латая и перешивая обветшавшие вещи. Одежду, не пригодную для носки, использова-ли для дальнейшей переработки и изготовления предметов декоративно-бытового назначения. Ве-щи сортировали и, выбирая пригодные фраг-менты ткани, разрезали на лоскуты для шитья одеял и занавесок, совсем ветхие ткани упо-требляли для плетения напольных дорожек и ковриков. В России традиции лоскутного ши-тья получили широкое распространение в конце XVIII - начале XIX века, когда фабричные ткани стали предметом повседневного обихода в домах. Во второй половине XIX века благодаря разви-тию промышленности появился ситец с ярким, радужным рисунком, значительно украсив быт того времени. Это давало возможность хозяйкам подшивать одежду ставшую детям короткой, а об-резки шли на пошив одеял, покрывал, занавесок. В каждом русском изделии из лоскутов сохраня-лись общие традиционные подходы к цвету, ком-позиции, к способам его создания [3, с. 33].

Не исключено, что наряду с социально-экономическими причинами идея подбора раз-личных кусочков ткани и составления лоскутных орнаментов берет свое начало от древнего искус-ства создания мозаичных композиций. Подтверж-дением является тот факт, что в лоскутных из-делиях часто использовали технику аппликации. Аппликация - способ выполнения орнаментов, различных изображений многофигурных компо-зиций путем нашивания, наклеивания на ткань разноцветных и разнофактурных кусочков какого- либо однотипного или чужеродного материала: ткань, мех и т. д. [2, с. 73]. Мастерицы уже на го-товое лоскутное изделие накладывали различные кусочки ткани - так появлялись сюжетные ком-позиции. В крестьянском творчестве, особенно в центральной части России, иногда аппликация заменяла вышивку. Яркий лоскуток ситца или сатина мастерица вставляла между вышивкой на полотенце, рукавах рубахи, подоле, фартуке в ко-стюме. Данная техника декорирования была более быстрой, чем трудоемкая мелкая вышивка, и до-ступной даже малоопытной мастерице. В конце XIX - первой половине XX века наиболее распространенными предметами тек-стильного интерьера, выполненными в технике лоскутного шитья, являлись одеяла и декоратив-ные панно. Изготовление стеганых одеял - одна из наиболее распространенных практик домаш-него рукоделия. Кусочки ткани сшивались либо в произвольном порядке, либо в виде орнамента. Далее орнаментированная сторона соединялась с утепленной прокладкой - ватином или с под-кладочным материалом. Изделие прошивалось, при этом швы представляли собой замкнутую орнаментальную композицию либо определенное узнаваемое изображение. Часто мастерицы обра-щались к стилизованным изображениям растений и животных, вернее, к их наивным очертаниям, особенно к контурам разных цветов и листьев.

Декоративные панно из лоскутов, и даже це-лые картины, первоначально получили распро-странение в Европе в XVIII веке, когда началась популяризация тканей пестрых расцветок - на-бивных ситцев, привозимых, в основном, из Ин-дии и Персии. Тогда, чтобы сэкономить дорогую модную материю, портнихи часто выполняли из них только узоры, которые нашивали на одно-тонную ткань. На некоторых вещах, созданных в такой технике, кусочки пестрого ситца, созда-вавшие узор, располагались далеко друг от друга, а однотонный фон просто простегивался фигур-ными швами, нередко - с прокладыванием шну-ра для придания шву объема. Подобный вариант шитья получил красноречивое название - «пер-сидская вышивка». Традиционно изделие состоит из трёх слоёв ткани: нижний слой - основа, сред-ний слой - мягкая прокладка и верхний слой - главный. Его суть - аппликация или «смешанная техника»: сочетание накладных лоскутков с вы-шивкой нитками, коллажами из других материа-лов и т. д. Все три слоя обязательно простёгивают-ся, после чего на поверхности изделия образуется рельефный узор, и изделие приобретает объем.

Позднее, в XIX веке и особенно в первой по-ловине ХХ века, изготовление декоративных пан-но в технике лоскутного шитья или аппликации получило распространение в России. Как прави-ло, данные изделия использовались в качестве прикроватного коврика, выполняющего не столь-ко утилитарные функции, сколько репрезентатив-ные: обозначение композиционного и смыслового центра интерьера.

В оформлении обывательского интерьера наряду с кружевным декором и лоскутными из-делиями большой популярностью пользовался вышитый текстиль. С конца XIX века и осо-бенно в первой половине XX века кроме тра-диционных рушников мода на вышитый декор распространяется еще на большинство видов ин- терьерного текстиля - салфетки и скатерти, зана-вески, покрывала, наволочки, чехлы, накидки, а также подушки-думочки. Широкое распростране-ние в убранстве интерьера приобретают сюжетные декоративные панно, картины в технике вышивки. Качественные изменения в назначении вышитого декора в интерьере повлекли за собой изменения формального свойства: «.. .сюжеты придавали не-свойственную вышивке динамику; возникали но-вые стилистические приемы, материалы и даже техники исполнения» [1, с. 48]. Наряду с тради-ционными для крестьянского рукоделия техника-ми вышивки (крест, полукрест, тамбурный шов) творческий арсенал домашних мастериц пополня-ется более сложной гладью. В палитре и технике исполнения интерьерной вышивки происходят зримые изменения - от цветового минимума и ор-наментальной условности к реалистической цвет-ной глади или фактурному болгарскому кресту. Выраженные перемены претерпевает компоновка изображения: ясность и уравновешенность геоме- тризированного ленточного орнамента сменяется на замкнутую круговую композицию либо асим-метричную. Стилизованные и символические изо-бражения утрачивают первоначальное назначение и трансформируются в декоративные элементы, дополняющие или обрамляющие изображения флористических мотивов, пасторальных сюжетов в вышивках 1930-1950-х годов.

В 2013-2014 годах анализировались со-держательные аспекты вышитых декоративных панно с сюжетными композициями, представлен-ных в разделе декоративно-прикладного искус-ства Восточно-Казахстанского музея-заповедника (Усть-Каменогорск), Государственного художе-ственного музея Алтайского края (ГXМАК), и пу-бликовались некоторые результаты исследования, доказывающие выраженную тенденцию перехода данного вида домашнего рукоделия из категории традиционного народного ремесла в область про-межуточной культуры. «Тематический круг пред-ставленных работ можно условно разделить на хрестоматийные образы из русских сказок, былин и басен; реалистичные сюжеты из повседневной жизни, в которых очень часто встречаются изо-бражения детей. Обилие сказочной и детской тематики в сюжетных композициях не случайно, большинство настенных вышивок предназнача-лось для украшения детской комнаты. Широко представлены бытовые сюжеты с изображени-ем сельских сцен и романтических образов про-шлого. В музейных и частных собраниях часто повторяется сюжет “Девушка с кувшином” с изо-бражением молодой итальянки, сидящей на бере-гу. Пейзаж как самостоятельный жанр в вышивке встречался довольно редко, в основном вышива-ли животных на фоне природы. Распространен-ной техникой в те годы была вышивка крестом и его разновидностями, реже вышивали гладью, с применением хлопчатобумажных ниток мулине. Для вышивания использовали схемы на бумаге и готовые трафареты с различными рисунками на ткани. Образцы для вышивок прилагались к раз-личным женским журналам, как в дореволюцион-ный период, так и в советское время. Мастерицы редко сами придумывали композицию работы, так как это требовало наличия определенных ху-дожественных способностей» [6].

Однако в работе из экспозиции ГХМАК ав-тора А. Хохловой из села Верх-Катунское пред-ставлена целая галерея характерных образов односельчан с текстовыми и орнаментальными вставками, выполненная в традиционной технике вышивки крестом [8, с. 446]. Широкая практика использования вышитого текстиля позволяет сде-лать выводы о его роли и назначении в интерьере, а именно быть цветовой доминантой и олицетво-рять бытующие представления об уюте, красоте и эстетические притязания хозяев.

Аналитический обзор художественных ка-честв и техник изготовления предметного ассор-тимента домашнего рукоделия рассматриваемо-го периода наглядно демонстрирует изменения формального либо сущностного характера. Так, к середине прошедшего века при изготовлении кружевного текстиля домашние мастерицы на-ряду с традиционными техниками активно об-ращаются к более сложным - мережка, ришелье, при этом геометрический орнамент теснят рас-тительные узоры, иногда сюжетные изображе-ния. Расширяется предметная линейка кружев-ного декора в интерьере. Изделия, выполненные в технике лоскутного шитья, не только не теряют своей актуальности, но наряду с утилитарным на-значением приобретают декоративные функции. В вышивке при всем многообразии техник по-пулярными становятся декоративные панно с сюжетными изображениями и богатыми фло-ристическими мотивами как отражение бароч-ных тенденций в послевоенном декоративно-прикладном искусстве.

Широкая практика применения декоратив-ного текстиля преимущественно собственного, домашнего рукоделия в обывательском интерьере конца XIX - первой половины ХХ века позволяет говорить о формировании выраженной стилевой тенденции. Однако исследование причин и усло-вий формирования уникального по характеру, но массового по степени распространения принципа оформления интерьера неотделимо от изучения социокультурных и исторических факторов.

Литература

1. Воронов В. О крестьянском искусстве: избр. тр. - М.: Совет. художник, 1972. - 352 с.

2. Кирюшина Ю. В., Степанская Т. М. Искусство художественного текстиля на Алтае. - Барнаул: Изд-во Алт. ун-та, 2005. - 124 с.

3. Максяшин А. С. Декоративно-прикладное и народное искусство: их сущность и содержание. - Екатеринбург: Урал. гос. юрид. акад., 2012. - 44 с.

4. Народная культура в современных условиях / отв. ред. Н. Г. Михайлова. - М.: Рос. ин-т культурологии, 2000. - 219 с.

5. Оршанский Л. Г. Художественная и кустарная промышленность СССР 1917-1927. - Л.: Акад. художеств, 1927. - 84 с.

6. Романова Е. А. Сюжетная вышивка середины ХХ века на территории Восточного Казахстана (на основе фондовой коллекции музея-заповедника) [Электронный ресурс]. - URL: http://www.vkoem.kz/index.php/ru/ 2010-03-09-08-54-46/85-2010-03-09-10-07-22/965 (дата обращения: 10.11.2019).

7. Усанова А. Л. Пути формирования отечественного жилого интерьера первой половины ХХ века. Ситуативный анализ // Вестн. Кемеров. гос. ун-та культуры и искусств. - 2014. - № 27. - С. 110-115.

8. Усанова А. Л. Художественное убранство городского жилища в первой половине ХХ века // Мир науки, куль¬туры, образования. - 2014. - № 6 (49). - С. 445-449.

9. Чернышева Л. А. Большая энциклопедия. Лоскутное шитье. - М.: АСТ, 2015. - 240 с.

References

1. Voronov V. O krest'yanskom iskusstve: izbrannye trudy [On peasant art. Selected Works]. Moscow, Soviet artist Publ., 1972. 352 p. (In Russ.).

2. Kiryushina Yu.V, Stepanskaya T.M. Iskusstvo khudozhestvennogo tekstilya na Altaye [The Art of Textile Art in Altai]. Barnaul, Altai University Publ., 2005. 124 p. (In Russ.).

3. Maksyashin A.S. Dekorativno-prikladnoe i narodnoe iskusstvo: ikh sushchnost' i soderzhanie [Decorative and ap¬plied and folk art: their essence and content]. Ekaterinburg, Ural State Law Academy Publ., 2012. 44 p. (In Russ.).

4. Narodnaya kul'tura v sovremennykh usloviyakh [Folk culture in modern conditions]. Ed. by N.G. Mikhaylova. Moscow, Russian Institute of Culturology Publ., 2000. 219 p. (In Russ.).

5. Orshansky L.G. Khudozhestvennaya i kustarnaya promyshlennost' SSSR 1917-1927 [Art and handicraft industry of the USSR 1917-1927]. Leningrad, Academy of Arts Publ., 1927. 84 p. (In Russ.).

6. Romanova E.A. Syuzhetnaya vyshivka serediny XX veka na territorii Vostochnogo Kazakhstana (na osnove fon- dovoy kollektsii muzeya-zapovednika) [Story embroidery of the middle of the twentieth century on the territory of East Kazakhstan (based on the stock collection of the museum-reserve)]. (In Russ.). Available at: http://www. vkoem.kz/index.php/ru/2010-03-09-08-54-46/85-2010-03-09-10-07-22/965 (accessed 10.11.2019).

7. Usanova A.L. Puti formirovaniya otechestvennogo zhilogo inter'era pervoy poloviny XX veka. Situativnyy analiz [Ways of forming a domestic residential interior of the first half of the twentieth century. Situational analysis]. Vestnik Kemerovskogo gosudarstvennogo universiteta kul 'tury i iskusstv [Bulletin of the Kemerovo State University of Culture and Arts], 2014, no. 27, pp. 110-115. (In Russ.).

8. Usanova A.L. Khudozhestvennoe ubranstvo gorodskogo zhilishcha v pervoy polovine XX veka [Artistic decoration of urban housing in the first half of the twentieth century]. Mir nauki, kul 'tury, obrazovaniya [World of science, cul¬ture, education], 2014, no. 6 (49), pp. 445-449. (In Russ.).

9. Chernysheva L.A. Bol'shaya entsiklopediya. Loskutnoe shit'e [Big Encyclopedia. Patchwork]. Moscow, AST Publ., 2015. 240 p. (In Russ.).

Размещено на Allbest