Художественно-публицистическое своеобразие журнала "Искусство кино"

Размещено на http://www.allbest.ru/

Министерство образования и науки Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования

«Омский государственный университет им. Ф.М. Достоевского»

Реферат

по дисциплине «Навыки научного исследования»

Художественно-публицистическое своеобразие журнала «Искусство кино»

студента факультета филологии

и медиа-коммуникаций (гр. яжб-305-О)

очной формы обучения

Евенко Николая Владимировича

Омск

2014

Введение

искусство кинематограф рубрика журнал

В данном мини-исследовании мы проведём краткий экскурс в своеобразие журнала «искусства кино». Попытаемся определить векторы направления развития издания. Главной же задачей является выявление основных тенденций в журналистике, освещающей социальные проблемы нашего мира.

1. История и становление журнала

Издание возникло в январе 1931 года в результате объединения журналов «Кино и жизнь» и «Кино и культура» под одной обложкой. Новый ежемесячник получил название «Пролетарское кино». В 1933--35 гг. он выходил под заголовком «Советское кино», а своё современное название -- «Искусство кино» -- обрёл в январе 1936-го.

В годы Великой Отечественной войны журнал не издавался. В сентябре 1946 года Постановление Оргбюро ЦК ВКП(б) «О кинофильме „Большая жизнь“» ознаменовало ужесточение советской культурной политики в области кинематографа. Вторая серия «Ивана Грозного» Эйзенштейна, «Адмирал Нахимов» Пудовкина и «Простые люди» Григория Козинцева и Леонида Трауберга были охарактеризованы в документе как «неудачные и ошибочные» фильмы. Обо всех этих лентах в «Искусстве кино» уже успели выйти благожелательные отзывы, поэтому за «утрату бдительности» Иван Пырьев был смещён с поста редактора журнала, его сменил Виталий Ждан. При новом руководстве журнал принял участие в борьбе с космополитизмом, клеймил «загнивающее кино капиталистического мира», публиковал «идеологически выдержанные» материалы, восхваляющие «родного Вождя» Иосифа Сталина и фильмы, ему посвящённые.

Оттепель

Существенные перемены в жизни издания произошли после исторического XX съезда КПСС и начала хрущёвской «оттепели». В 1956 году редакцию «Искусства кино» возглавила киновед Людмила Погожева. Через год журнал вернулся к ежемесячному формату (с 1950 он выходил вдвое реже) и стал выпускаться в новом дизайне. Над оформлением обложки трудился известный художник-график Соломон Телингатер. Изменения коснулись и внутреннего содержания журнала. Вместо традиционной передовицы первый номер обновлённого издания открывал «круглый стол», на котором Сергей Юткевич призвал авторов «говорить о самом главном -- об искусстве кино». Последовавшая затем публикация Виктора Некрасова, в которой писатель высказался в поддержку картины «Два Фёдора» Марлена Хуциева, противопоставив её «официозной» «Поэме о море» Юлии Солнцевой, явилась своеобразным «программным манифестом» журнала. Издание приветствовало приход в кинематограф нового поколения режиссёров, позднее названных «шестидесятниками», и не отставило без внимания ни один из шедевров «оттепельного» кино.

В 1960-е вокруг журнала объединились ведущие молодые искусствоведы страны, сформировавшие своего рода «национальный штаб кинокритики» В числе постоянных авторов «Искусства кино» были Лев Аннинский, Нея Зоркая, В. Кардин, Станислав Рассадин, Александр Свободин, Инна Соловьёва, Майя Туровская, Юрий Ханютин, Вера Шитова. Как отмечает киновед и издатель Любовь Аркус, в эти годы под обложкой «Искусства кино» «критика утвердилась в своих правах как художественный жанр». Не забывал журнал и о мировом кинопроцессе. Благодаря «Искусству кино» советские зрители узнавали о важных новинках западного кинематографа, которые невозможно было увидеть в СССР. Оставаясь верным своим традициям, ежемесячник продолжил печатать обстоятельные материалы по теории киноискусства. Наиболее ценными публикациями такого рода стали эссе Сергея Параджанова «Вечное движение», статья Андрея Тарковского «Запечатлённое время», беседа Сергея Урусевского «О форме». А из переводных материалов существенным прорывом была публикация большой статьигодаровского оператора Рауля Кутара и «киноновеллы» «Гнев» основоположника театра абсурда Эжена Ионеско.

Современное состояние

В 1993 году редакцию «Искусства кино» возглавил критик и социолог Даниил Дондурей. Под его руководством издание остаётся ведущим киножурналом России, одновременно расширяя сферу своих интеллектуальных притязаний. Дондурей ввёл в практику журнала выпуск специальных тематических номеров, посвящённых актуальным историческим, социо- и культурологическим проблемам («Фашизм и война», «Новые русские», «В поисках среднего класса» и др.), и сместил приоритеты ежемесячника с критических статей на аналитические материалы. Значительное внимание издание стало уделять телевидению, Интернету и современному искусству. Другое важное направление деятельности журнала -- поддержка русской кинодраматургии. Ежегодно на его страницах появляется шестнадцать новых киносценариев. «Искусство кино» также проводит конкурсы среди сценаристов.

2. Концепция и основные рубрики

Журнал «искусство кино» в современном своём состоянии уже давно издание пишущее не только о кинематографе, но о проблемах общества ,и поиске в их решении. Глубокий и точный анализ проблем современного мира от умнейших людей медиа-пространства. Формат нынешнего издания таков что позволяет осветить как искусство, так и политику. То, что важно здесь и сейчас.

Основополагающей и краеугольной рубрикой является «здесь и теперь» главного киноведа и редактора «искусства кино» Даниила Дондурея. Трезвый взгляд на какие-либо значительные события в мире. Трезво взвешенные факты, подкрепленные железными аргументами Дондурея, дают отчётливую картину происходящему в мире и нашей стране.

Значительно большую часть журнала занимают статьи известных кинокритиков таких как Андрей Плахов, Татьяна Цыркун, Зара Абдулаева, Антон Долин и др. Всё это выходит в рубрике «Репертуар», где известные кинокритики анализируют актуальные и наиболее заметные картины последнего времени.

Среди постоянных рубрик также стоит выделить «Разборы», суть которых сводится к детальному экскурсу в историю искусства, изучению семантики того или иного явления.

«Имена», рубрика, в которой корреспонденты журнала беседуют с известными в мире искусства людьми. Не просто интервью, но попытка найти истину путём плюрализма мнений. Также специальный проект «media”, изучающий современные тенденции информационного общества. Кроме того, «искусство кино» публикуют лучшие, по мнению журнала, сценарии молодых писателей.

Даниил Дондурей как лицо журнала «Искусство кино»

Даниил Дондурей -- вероятно, главный в России представитель странной профессии «киновед», постоянно доказывающий важность и нужность этой профессии; человек, чьим ремеслом не первый десяток лет является осмысление кинопроцесса, и самый авторитетный эксперт в этой области. Социолог по образованию и кандидат философских наук, Дондурей долгое время занимался исключительно наукой -- работал в Институте истории искусств и в Институте киноискусства, составлял и публиковал сборники по истории и теории разнообразных визуальных искусств. В 1986 году Дондурей организовал сенсационную XVII Московскую молодежную выставку, впервые легализовавшую «неофициальное» искусство. Публичной фигурой окончательно стал в 93-м, заняв пост главного редактора журнала «Искусство кино», который и занимает до сих пор. Продолжает печататься в самых различных изданиях, регулярно появляется на радио и телевидении; до сих пор не потерял ни интереса к кинематографу, ни способности точно и пылко анализировать фильмы, ни решимости высказывать свою позицию прямо и честно.

Родился в семье инженера Бориса Даниловича Дондурея и юриста Фаины Моисеевны Шер. По отцу потомок евреев-сефардов. В 1971 году окончил факультет теории и истории искусства Академии художеств в Ленинграде, а впоследствии -- аспирантуру Института социологии АН СССР (1975), кандидат философских наук.

В 1975--1981 годах работал в Институте истории искусств, в 1981--1986 годах -- в НИИ культуры РСФСР, в 1986--1993 годах -- в Институте киноискусства.

С 1993 года -- главный редактор журнала «Искусство кино».

Печатается с 1972 года в журналах «Декоративное искусство», «Смена», «Огонек», «Литературное обозрение», «Искусство кино», «Эксперт», «Вопросы философии», «Знамя», «Отечественные записки».

Составитель ряда научных сборников по социологии культуры, теории и истории изобразительного искусства, театра и кино. Его работы переведены и опубликованы в Болгарии, Венгрии, Вьетнаме, Германии, Италии, Кубе, Польше, Румынии, США, Франции, Чехословакии.

Член Союза художников СССР (1979), Союза театральных деятелей СССР (1982), Союза кинематографистов СССР (1988). Секретарь Союза кинематографистов СССР (с 1990), член коллегии Госкино РФ (с 1991), коллегии Министерства культуры РФ (с 2001).

Лауреат премий «Литературной газеты», журналов «Литературное обозрение» (1986), «Смена», «Декоративное искусство».

На декабрьском съезде Союза кинематографистов в 2008 году Даниил Борисович выступал за снятие полномочий председателя Союза кинематографистов с Никиты Михалкова и выбор председателем Союза Марлена Хуциева. Однако суд признал законные по всем пунктам устава выборы Хуциева нелегитимными. В результате спора с Никитой Михалковым у всех, голосовавших за Марлена Хуциева, начались профессиональные беды. Журнал «Искусство кино» спешно выселяют из помещения по улице Усиевича, где он изначально находился. Редакция журнала 28 мая 2009 года получила уведомление с требованием до 1 июня освободить помещение по адресу Москва улица Усиевича, которое в 1963 году решением ЦК КПСС было построено специально для журнала.

Той же версии придерживается NEWSru.com, сообщая: «Михалков выселяет редакцию журнала „Искусство кино“, главный редактор которого выступил против него на съезде».

В 1986 году организовал сенсационную XVII Московскую молодежную выставку, впервые легализовавшую «неофициальное» искусство.

«Я уговаривал председателя Союза художников СССР, секретарей, идеологов, написал бессчетное количество бумаг, за мной стоял главный редактор журнала "Декоративное искусство", где я был членом редколлегии. Заранее был написан проект выставки, утверждающий некоторые вещи. Они-то и были революционными. Самое главное - эту выставку должны были делать не художники. А между тем с начала 30-х годов все выставки в СССР делали только художники. Поэтому такие выставки были никому не нужны, никто на них не ходил, разве только представители партии и правительства заглядывали для порядка. А мы придумали, что выставку будут делать искусствоведы. Художники были отставлены».

Доклад о реальной ситуации внутри российского кинематографа и его скрытых механизмах, сделанный в 2008 году для узкого круга профессионалов, был тайно записан одним из слушателей. Затем в Интернете были выложены в открытый доступ некоторые острые положения доклада: о непрозрачности российского кинобизнеса, о системе откатов и др. Дондурей опубликовал в Сети опровержение, и часть сетевой общественности обвинила его в стремлении ввести цензуру в интернет-пространстве.

«Для меня вся эта история неожиданна и поучительна. Занимаясь медиа, я утверждаю, что сегодня жизнь осмысленно существует лишь тогда, когда присутствует в виртуальном пространстве. Во многих важных ситуациях невозможно отделить версии происходящего, проекции разных срезов жизни от ее предметного бытования. Одно влияет на другое. Психология восприятия оказалась неразрывно связанной с экономикой, международными отношениями, социальными обстоятельствами, с управлением страной. ...Конечно, эти молодые люди не ведают, как устроена российская киноиндустрия. И надо признать, что человек, который украл и трансформировал комплекс моих идей, ничего не переврал в цифрах...»

Заключение

искусство кинематограф рубрика журнал

«Искусство кино» журнал, который доказывает что современные тенденции в медиа-пространстве таковы, что необходимо быть гибкими в отношении с окружающим миром. На примере Даниила Дондурея видно как важно сейчас быть не просто журналистом или главным редактором. В глобализованном обществе очень важно уметь быстро перестроиться с одной темы на другую, для чего необходимо быть довольно осведомленным в любой сфере, начиная искусством (в данном конкретном случае), и заканчивая политикой». Искусство кино» реальный пример того, каким путём необходимо идти изданиям, которые позиционируют себя, для людей думающих и разбирающихся в сложных вещах. Всё это, безусловно, нуждается в более детальном и проработанном анализе. Всё что написано выше лишь подводит краткий вывод в нашем мини-исследовании.

Размещено на Allbest.ru