Романтический жанр в зарубежной литературе

* О таком названии еще можно судить по таким фрагментам. Красное, когда перед устройством на работу гувернером к Де'Реналям, Жюльен заходит в церковь, где все по случаю праздника в бордовом. садится на скамью с гербом Де'Реналей, видит обрывок газеты со статьей о казни, обратил внимание, что фамилия казненного кончается так же, как «Сорель» мерещится кровь. Жюльен стыдится своего страха, но это как пророчество!! В романе Жюльен попытается убить г-жу Де'Реналь, и так же будет лужа крови посреди храма и Сорель будет осужден безансонским судом гильотинирован.

Вторая сцена окрашена в черный цвет. Жюльен приезжает в Париж. Матильда де Ла-Моль является к столу в глубоком трауре по Бонифасу де Ла-Молю, которому 30 апреля 1574 г. отрубили голову на Гревской площади. Маргарита Наваррская, возлюбленная Бонифаса, выкупила его голову у палача и в полночь похоронила ее собственноручно у подножия Монмартского холма. Поведение Маргариты Наваррской восхищает Матильду. Также она поступит в конце романа с отрубленной головой Жюльена.

Написав почти целиком весь роман, Стендаль вдруг обратил внимание на то, что обе пророческие сцены обладали ярко выраженными колоритными свойствами. Чтобы подчеркнуть идейную и сюжетную структуру романа, он решил дать ему это «цветовое» название.

Жюльен-человек необузданных страстей, пародийный персонаж (чувствует себя Наполеоном, но по тому, как он держится на параде выходит балаганный образ Наполеона). Жюльен относит себя к наполеоновскому времени». Если совершать преступления,то делать это с радостью». Жюльен и Матильда - зеркальные герои. Он-не Наполеон,она - не придворная дама. В отношениях с г-жой Де'Реналь: буду не просто гувернером, а возлюбленным. Отношения с Матильдой - игра, они оба не вписываются в историческое время. В отношениях с ней главенствует идея денег и власти: «Он любил Матильду за то, чего у него не было: туалеты и царственный вид» - суперэго. Он человек не своего времени.

Г-жа де'Реналь - богатая наследница богобоязненной тети, красавица. Замуж ее выдали в 16лет за пожилого г-на де Реналя. Умная, эмоциональная, но робкая и стыдливая, немного наивной, уклонялась от развлечений, потому в обществе ее называют гордячкой считают глупой. Ухаживание г-на Вально, которому она нравилась, только пугали ее. Жизнь госпожи де Реналь была посвящена мужчине и детям. Но влюбляется. С трудом вводит Жульена в состав почетного караула. В ней борются две силы -- естественное чувство, стремление к счастью и чувству долга относительно семьи, навязанное обществом, цивилизацией, религией. Поэтому вдается в крайности. Когда заболел ее сын Ксавье-Станислав, она воспринимает болезнь как наказание Бога за супружескую неверность, по выздоровлению отдается своей любви. За его покушение на нее его не осудила, винила себя, что он сидит в тюрьме, перестала считаться с моральным осуждением и последние дни она была рядом с ним. Через три дня после казни Жульена умерла, обнимая своих детей. Ее чувства - настоящая любовь!

Матильда де'Ла-моль -- гордая и холодная красавица царствует на баллах, остроумная и насмешливая (терпеть не может молодых, приходящих на бал, насмехается над ними), читает Вольтера, Руссо, интересуется историей Франции, героическими эпохами страны с презрением относится ко всем знатным поклонникам, которые претендуют на ее руку и сердце (от маркиза де Круазнуа, брак с которым принесет Матильде герцогский титул, о котором мечтает ее отец). Ее прельщает стихия случайного. Матильда живет прошлым, жалеет, что нет больше двора Екатерины Медичи или Людовика XIII. Жульен интересен ей, потому что «…не родился, чтобы ползать». Колеблясь между любовью и ненавистью к Жульену, презрением к себе, она то отталкивает его, то отдается со всей силой страсти. Жульену придется подчинять ее. Матильда любит свое отражение в нем. Узнав, что он ее любит, чувствует презрение к нему. М. относит себя к 16 веку, «Он разрушитель, поэтому я его и люблю», - говорит Матильда. Полюбив, наконец Жульена, Матильда готова пожертвовать и своей репутацией, и титулом, и богатством. Она спасла бы Жульена от казни, если бы тот этого захотел. После смерти любимого она выполнила его последнюю просьбу -- похоронила в пещере на высокой горе, которая вздымается над Верьером.

11. Жанровая природа романа «Красное и черное». Жюльен Сорель в разных жанровых прочтениях

Непросто определить к какому жанру все же относится роман. Стендель помечает, что это хроники, но в романе угадываются черты и других жанров.

Жанровое прочтение:

1) авантюрный роман - как плут пробирается на социальные вершины (через спальню, кухню, подслушивания - надо заранее планировать следующий шаг наверх) история выскочки Жюльена Сореля-из сына владельца лесопилки стал дипломатом.

Разрабатывает каждый шаг, что влюбить в себя г-жу Де'Реналь, играет с Матильдой, очень злиться, когда она его отвергает, когда гуляет в саду с другим; тщательно готовиться к званым обедом - обладая отличной памятью, заучивает главы из церковных книг и декламирует их гостям.

Как и в любой авантюре смел и беспощаден к объекту любви и объекту-мешку денег. Пробирается ночью с помощью лестницы в окно г-жи Де'Реналь, уходит от погони ее мужа, слуг. Через планирование добивается расположения губернатора, основных лиц столицы.

2) хроника: Роман носит подзаголовок "Хроника XIX века": в нём Стендаль рисует широкую картину французского общества накануне Июльской революции 1830. Современная писателю критика именно так простодушно и оценила роман, приняв на веру его подзаголовок: рецензенты по большей части упражнялись в перетягивании каната - верно или неверно описал Стендаль Францию 1830 года.

Узкий круг действующих лиц, автор останавливается на деятельности героя. Хроникально описана попытка убийства - действиями. избегал диалогов, предпочитая им описания

3) аналитический роман: схема действия: Что до поступка- Поступок-Результат поступка, размышления (пояснения автора). Юноша честолюбив и тщеславен. Тайный поклонник Наполеона, он ненавидит богачей и одновременно жаждет богатства, которое принесет ему власть над людьми (предвосхищает главных героев романов Достоевского «Преступление и наказание» и «Подросток»). В совершенстве овладев искусством притворства, Жюльен завязывает близкое знакомство с госпожей де Фервак, к которой совершенно равнодушен, но которая должна возбудить ревность у Матильды дела Моль (переписывает любовные русские письма и посылает ей) и вдруг обнаруживает, что теперь он ничем ни отличается от тех, кого доселе презирал, кто живет в праздности за счет народа. Лишь в конце романа, после покушения на убийство, в нем пробуждается чувство раскаяния. На протяжении всего повествования главного героя мучает один вопрос: для чего он живет, какова его роль? Все, что его окружает -- для чего все это? Для любви, ради любви? О том, что такое настоящая любовь, он узнает не в любовных объятиях, а лишь оказавшись в тюрьме, где вдруг отчетливо понимает, что связь с Матильдой льстила его самолюбию, и не более того. Подлинное счастье Жюльен Сорель, выросший без матери, познал только с Луизой де Реналь.

4) социально-исторический роман-историческое время изображается одно, а социальное действие из другого времени (речь Жюльена на суде: «Меня судят неравные мне! Я не вижу здесь на скамьях присяжных ни одного разбогатевшего крестьянина, а только одних возмущенных буржуа»; «я вижу здесь людей, которые, не задумываясь над тем, что молодость моя заслуживает некоторого сострадания, пожелают наказать и раз навсегда сломить в моем лице эту породу молодых людей низкого происхождения, задавленных нищетой, коим посчастливилось получить хорошее образование, в силу чего они осмелились затесаться в среду, которую высокомерие богачей именует хорошим обществом»). Жульен-человек не того времени и не того круга. С огромным тщеславием, стремиться занять место: «кто наметил себе цель, для того все средства хороши». Наполеон для Жюльена кумир и в его бы время Жульен был бы высочайшим человеком. А кем может стать в свое время? Епископом и надеть черную рясу. В одном из фрагментов, Жюльен любуется 28-летним епископом Агдским, и решает сам сделать карьеру в церкви. Для этого надо лицемерить, менять, обуздать характер

12. Замысел и план «Человеческой комедии» Бальзака. Общественный идеал писателя. Этапы творческого пути

Бальзак (1799 - 1850) Родился в год рождения Пушкина. Предреалист.

Оперировал гиперболическими романтическими характерами. Называет себя историком современности, секретарем французского общества (социолог).

Его характеры - либо ангелы, либо демоны.

Его дед пахал землю (схоже с Базаровым) Бальсаа (фамилия деда) - отец переделал в «Бальсак» - сын уже доделал до «де Бальзак».

Вырос в коридорах Версаля. Оттуда остались:

- идеи монархизма

- аристократические манеры

- неаристократическое преклонение перед католицизмом

Играл в аристократа, хотя сам им не был.

В конце жизни женился на Эвелине Ганской, аристократке. Она много лет его мурыжила, писала какие-то высоко моральные письма, заставляла зарабатывать на салон и положение в обществе.

Пробивался в салоны, где его держали за плебея.

Его язык: «позволять себе заволакиваться в величие облаков» противопоставлено жуткому фиологизму в описаниях, «мушиные следы» даже прописывает 20-ые - первая половина 30-х.

Первые романы писал в духе неистового романтизма («Наследница Бирага», «Последняя фея». Всего 8 штук)

В 1828 пишет роман «шуаны или Бретань в 1789 г» (в духе Вальтера Скотта) О восстании британских крестьян во время 1й фр. революции

1831г «Шагреневая кожа» - переломное произведение. Начинает заниматься современностью и современной историей. Падение нравов, смена системы ценностей.

1833 повести «Евгения Гранде», «Сельский врач»

1834 повести «Отец Горио»

Начинает писать романы («Утраченные иллюзии», «Блеск и нищита куртизанок»)

1855 «Крестьяне» Ганьская после его смерти допубликовала, дописала 6 глав.

«Крестьяне» и «Сельский врач»

- монархия

- народность

- католицизм

Эти три составляющие - символ веры Бальзака. Лигитимизм - сторонник законной бурбонской ветви власти.

«Сельский врач» Керре - патриотизм: временное.

Религия: вечное, способствует общему делу.

Хр. Монархизм: земные основы церкви подорвали ее чистоту и авторитет. Богатство губит Церковь, ее священнослужителей. Между Богом и монархом стоит юриспруденция. Монарх подчиняется закону человеческому.

Религия противопоставлена злоупотреблению власти.

Народ: Бальзак в 20е годы симпатизировал буржуа. Потом «разлюбил» их, т.к. говорил, что буржуазия развращает людей - полюбил аристократию и просто народ (они настоящие хранители традиций, которые проповедуют лигитимизм).

Замысел и план «Человеческой комедии» Бальзака.

В 1834 г. выходит первое собрание сочинений «Этюды нравов»

1) Сцены частной жизни

2) Сцены сельской жизни

3) Сцены столичной жизни

Называет «Человеческая комедия»: водит по человеческому аду. Эпопея, в которой 200 лиц кочуют из одного произведения в другое. Получается портрет общества.

Со слов своего редактора Довена, виден замысел бальзака, намерен изображать этюды общества, хочет описать человека со всех сторон, во всех фазах. Дать картину общества в целом через элементы

Частные жизни - детство, юность и заблуждения людей и их чувств

Сельская жизнь - страсть, молодость.

Столичная жизнь - крайнее благо в противопоставлении крайнему злу. Разнузданность.

Общество развивается по законам живого организма (жизнь).

Этюды нравов изображают социальные следствия. То, что происходит повсюду. Спектакль. Типизированные индивидуальности.

«Евгения Гранде», «Отец Горио», «Утраченные иллюзии», «Обедня художника».

Философские этюды: выясняют причину нравов. Индивидуализированные типы. Кулисы.

Все произведения спаяны сквозными героями: «Элексир долголетия», «Шагреневая кожа», «Неведомый шедевр», «Поиски абсолюта», «Прощенный Вельмот».

Аналитические этюды: связь между людьми, событиями, явлениями. Автор. Сюда вошла «Физиология брака» (моральные советы). Хотел еще включить: потологию соц. жизни, «невзгоды семейной жизни».

Не вошли в «Ч. комедии»: 8 ранних романов, драматургия, «100 озорных рассказов».

В работе над систематизацией общества ориентировался на общественно-известные труды (Лейбниц, Бюфон): животное растет как животное. Существует лишь одно животное - это закон. Бальзак говорил, что общество похоже на природу, зависит от среды, где развивается. Всегда будут существовать социальные типы:

Общество: природа+ общество

Описывать людей сложнее, чем зверей.

Человек стремится выразить свою мысль, но нападает на других, как зверь. Но у животных не т истории, а у общества она есть.

Случай - это история, надо только следить за ним.

Бальзак хочет писать историю нравов.

Идеи: католицизм и монархия. Нельзя описывать равноценно в обществе зло и добро. Получается больше зла.

Сцены жизни: (это все этюды нравов):

1) Частной

2) Провинциальной

3) Парижской («История цезаря Беротто», «Бедные родственники», «Блеск и нищита куртизанок»)

4) Военной - сцены человечества в защите или захвате «Шуаны», «Любовь в пустыне».

5) Деревенской - вечер длинного дня, самые чистые характеры «Сельский врач», «Крестьяне», «Деревенский священник».

6) Политической - люди живущие не как все. «Темное дело».

Задумал 143, написал 92.

Периодизация

1) Неистовый романтизм. Шуаны. 1829-30г.

2) 30-е. Повести. Выражается схема: единый сюжет, гиперболические фигуры злодеев, дворянство - жертва алчных буржуев. Симпатии на стороне монарха. Рассматривает обогащение людей во время революции.

3) Середина 30х - конец 48: романная форма, многосюжетность.

Виноваты двое: буржуа и дворянство. Крестьяне вне критики.

Богатство на волне финансовых махинаций. Одиночки с этим борются Показывает благонамеренных финансистов, прессу, аристократию с титулами. Механизм второй империи.

13. Повести Бальзака 1830-х гг. и роман «Отец Горио». Социально-философская проблематика.

Повести 30-х г: ««Евгения Гранде»(1833), «Гобсек»(1830), «Шагреневая кожа» 1831 плюс роман «Отец Горио» (1834-35)

«Шагреневая кожа» (1831г.) - переломное произведение. Бальзак начал заниматься современностью и современными историями: падение чести, утверждение буржуазности, меняется система ценностей.

Либо деньги могут всё, либо человек существует помимо денег. Старый сюжет: договор человека с дьяволом. Рафаэль де Валентен - беден, почти нищий, он решает покончить свою жизнь самоубийством. Он хочет утопиться и, чтобы скоротать время до ночи, заходит в антикварную лавку, где старый хозяин показывает ему удивительный талисман -- шагреневую кожу. Эта кожа исполняет желания. Человек не может жить без желаний. Желания сокращают жизнь. Таким образом, любое желание Рафаэля исполнится, но за это будет сокращаться время его жизни. Чем больше желаний, тем больше сжимается шагреневая кожа. И антиквар, и сама лавка - демоничны. Портрет Христа кисти Рафаэля - торговец дал за него столько золота, сколько на нем уместилось - религия перекупается золотом.

Золото - единственная всезатмевающая страсть.

Христианство погребено под золотом. Новый Бог - золото.

«Отец Горио»(1832). В романе показана безграничная, жертвенная любовь отца к своим детям, которая оказалась не взаимной. И которая, в конечном итоге, убила Горио. Повествование начинается с пансионата Воке, в котором проживают Горио. В пансионате все знают его, относятся крайне недоброжелательно и зовут не иначе как «папаша Горио». Вместе с ним, в пансионате проживает и молодой Растиньяк, который по воле судеб узнает трагичную судьбу Горио. Оказывается он был мелким торговцем, сколотившем огромное состояние, но растратившим его на обожаемых дочерей (Растиньяк становится любовником одной из них), а те в свою очередь, выжав из отца все, что могли, бросили его. И дело было не в знатных и богатых зятьях, а в самих дочерях, которые, попав в высшее общество начали стеснятся своего отца. Даже, когда Горио умирал, дочери не соизволили прийти и помочь отцу. Они не появились и на похоронах. Эта история стала толчком для молодого Растиньяка, который решил, во чтобы то ни стало покорить Париж и его обитателей.

Разрушение семейных связей деньгами.

14. «Утраченные иллюзии». Композиция. Проблематика. Место в «Человеческой комедии»

Состоит из 3х частей:

- «Два поэта» 1837 г: маленькая повесть в стиле сцен «Провинциальной жизни». Про Начало «иллюзий» Люсьена и Давида

- «Провинциальная знаменитость» 1839 г. Описание Парижа, нравов. Взлет и падение Люсьена. Водоворот светской жизни: от низа до верха.

- «Страдания изобретателя» 43г Провинция, размер и проблематика ранних повестей. Возвращение Люсьена домой. Судьба Давида. Сделал открытие, но пришлось продать его другим. Не обогатился, не стал от него счастливее. Но его открытие изменило книгопечатание: способ добычи более дешевой бумаги, из другого материала.

Роман - фельетон. Рассматривается тема провинциального гения.

Среда губительна. Центр тяжести не на главных героях. Главные герои - два поэта - Люсьен Шардон де Рюмбампре и Давид Сешар.

Бальзак суммирует итоги «человеческой комедии». Он использует разные стилевые манеры.

Виноваты все кроме тех, кто находится внизу (труженики).

Виноваты властьдержащие + газеты.

Эгоцентризм тех, кто пользуется плодами трудов и альтруизмом тех, кто отдает.

Люсьен - пассивный эгоист, который идет за событиями. Ушел в авантюру. Наставления ему дает аббат из «Отца Горио»

Половинчатый человек, который не состоялся ни как Шардон (фамилия отца - аптекаря), ни как Рюбампре (аристократ по матери)

Сюжет: путь из плебея в аристократы. Как это сделать. Хочет быстро получить титул

Главная проблема: двух путей жизни.

«Беспечная жизнь уготована птице» - Люсьену (см. «Соловей и роза»). Быстрый путь птицы - однодневки. Легкий путь - кривой. В итоге должен стать подлецом. А Давид Сешар. В отличии от него, - вол. У него есть воля. Его путь более надежный.

Внутренний конфликт Люсьена - конфликт с самим собой; предает близких.

1 часть. « Два Поэта» Ангулем (место действия)

Провинция - террариум, говорит Бальзак.

Дю Шатле - хорошо помогал мотать шерсть для местной самой известной дамы (госпожа Баржетон), мог чего-то нарисовать, сочинить четверостишье. Это понималось как процветание.

Г-жа Баржетон. Склонна к преувеличениям, царила несмотря на недостатки.

В Париже дю Шатле и ее зовут: «Цапля и выдра»

Люсьен смотрится как цветок.

В свете для него - и счастье и гибель. Люсьен использует все средства, чтобы не уйти из света

У Люсьена и г-жи Баржетон роман. Вместе с ней едет в Париж. Там она его бросает

2 часть «Провинциальная знаменитость»

Корали (актриса - танцовщица). Живет на ее содержании. В квартире, которую купил ее прежний любовник. Советует Люсьену: «паясничай ради денег», используй людей

Люсьен уезжает в Париж, предав сестру и Сешара

2 пути: - журналистика и приживательство, слиться со средой - труд и серьезной научной работы. Станет личностью. Этот путь вместе с хорошими, настоящими людьми.

Дартез наставления Люсьену: талант есть, но его нужно возделывать долгое время либо писать в газетке. Друзья Дартеза - работа для счастливого будущего человечества христианский социализм).

Люсьену нужно переделать роман, похожий по стилю на Вальтера Скотта:

- заменить диалоги на описания

- ввести либо страсти, либо интригу

- «идите против вымысла».

Но нужно работать. Тогда слава будет честно добыта.

Встречает журналиста Этьена Лусто: тайна литературного успеха в умении пользоваться чужим трудом. За бутерброды будешь превозносить барина. Журналистика - гламур того времени. Но личности там нет. Дружить с издателями и актрисами (выведут в люди).

Газетная кухня: механизмы осмеяния и похвалы. «Журналист - наемный убийца репутаций». Журналистика - жалкая шлюха, противостоит высокой литературе. «Стань никем».

Люсьен психологически слабый человек. Первым это заметил Давид Сешар. И то, что он еще и тщеславен. Чудовищное себялюбие - яд для дружбы.

Аллюзия к Евангелию «Прежде чем пропоет петух, ты, Петр, трижды отречешься от меня» (Так Люсьен предает Дартеса).

Хочет вернуть себе материнский титул, для этого готов помириться с Выдрой и Цаплей, которых долго осмеивал, но его обводят вокруг пальца

Последняя сцена: Люсьен сидит на кладбище, где только что похоронили Корали. Чтобы достать деньги на ее похороны, пишет скабрезные куплены, заливаясь слезами от горя.

Хочет вернуться обратно. Слом слабого человека, которого съели другие.

(Слава пришла, но быстро потерял ее. Его книгу бывшие друзья журналисты «провалили» в печати, почти не написав про нее. Никто книгу не заметил. Спустя много лет книгу вновь переиздали, имела огромный успех.)

Письмо Дартеза Еве, сестре Люсьена.

Люсьен - поэтическая натура, но не поэт. Арфа, струны которой играют и ослабевают по воле ветра. Попал под влияние плохого человека (Лусто). Общество к нему относится снисходительно. Путь Люсьена - путь шута. Шут - параллель королю

Он мечтает, но не творит. Способен причинить зло, движимый добрыми намерениями

Люсьен играет роль орудия судьбы, которое падает на головы его близких.

«Утраченные иллюзии» - сильна общественная проблематика. Попытка изобразить общество, как механизм. Дал реалистическую структуру общества.

Роман о слабой личности. Нельзя игнорировать средства.

15. Логика творчества Диккенса. Этическая проблематика романа «Домби и сын»

Чарльз Диккенс (1812-1870) - английский прозаик, классик мировой литературы. Родился в небогатой семье. Отец - «деревенский паразит», мечтатель. Когда Чарльзу было 10 лет, его отца посадили в долговую тюрьму вместе с семьей. Из шести детей Чарльза единственного не взяли, и он был вынужден сам зарабатывать себе на жизнь. С самого детства знал, чего хочет. Его смерть в 1870 стала национальным горем. Его похоронили в Вестминстерском аббатстве, между Шекспиром и Филдингом. Он своеобразная «Золушка», мифологема, человек, который осознанно стремится вверх.

Он так и не простил своих родителей. Работал на фабриках, стал парламентским репортёром. Исколесил всю Англию, побывал на предвыборных митингах, заглянул в тюрьмы, присутствовал на заседаниях суда. В конторе адвоката он познакомился с миром стряпчих, судейских крючкотворов, образы которых позже так часто появляются на страницах его романов. В газете сначала сочинял подписи к картинкам. Постепенно его подписи стали вытеснять картинки. 1835 г - фельетон про Лондон - «Очерки Боза», физиологические зарисовки города, маленький человек в большом городе. Диккенс сентиментален, комизм + поэзия прозы. Комизм Диккенса - буффонада, уличный комизм, низкая сатира - в 1837 г. пишет «Посмертные записки Пиквикского клуба». 1839 г - «Оливер Твист» (мальчик-беспризорник), «Николас Никлби» (новый герой). Диккенс похож на Бальзака. Бальзак воплотил себя в Сешаре, Диккенс - в Копперфилде.

Три ключа:

- поэзия прозы - поэтизация того, что раньше не подвергалось поэтизации. Эстетизация запретных ранее вещей.

- морализаторство (прямые поучительные выкладки автора)

- утопизм.

Роман «Торговый дом «Домби и сын» (1846-1848). 40-е годы в творчестве Диккенса - «мой дом - моя крепость», благополучие в семье - основа. Хэппиэнд, большая семья. В «Домби и сыне» - широкая картина жизни Англии, множество сюжетных линий, которые переплетаются в едином центре. Центр - фигура мистера Поля Домби, главы фирмы «Домби и Сын». В романе Диккенс решает «проблему гордости», трагедия Домби - трагедия потерпевшей поражение гордыни, подтверждение того, что деньги не всесильны, и на них нельзя купить привязанность, счастье, любовь (драма Эдит Грейнджер, Элис). Цель Домби: «Домби и Сын! В этих трех словах выражалась одна единая идея жизни мистера Домби. Земля была создана для Домби и Сына, дабы они могли вести на ней торговые дела, а солнце и луна были созданы, чтобы давать им свет... Реки и моря были сотворены для плавания их судов, радуга сулила им хорошую погоду; ветер благоприятствовал или противился их мероприятиям; звезды и планеты двигались по своим орбитам, дабы сохранить нерушимой систему, в центре которой были они». В начале романа - рождение долгожданного сына: «Домби было около сорока восьми лет. Сыну - около сорока восьми минут. Домби был лысоват, красноват… Сын был очень лыс и очень красен…». Старшую дочь, Флоренс, он не любил - «недоделанный мальчик», «фальшивая монета, которую нельзя вложить в дело». Поля с детства готовили управлять фирмой. Мальчик слабенький, болезненный, хорошенький задумчивый. Копия отца, но совершенно на него не похожая. Ребенок со старческим лицом и характером. Умирает Поль, Диккенс должен был убить его. Поль, умирая, видит золотой ручей на стене. Символ смерти - река, вода, море. Когда его крестили - было холодно. Крещение - соборование. Церковь - темная, холодная, неприветливая. То же самое при траурной процессии. 38 упоминаний о холоде.

На улице - фокусник. Видно, что все это фарс. Холод исходит от Домби. Мрачные, холодные, пустынные комнаты: «Ручки звонков, шторы и зеркала, обернутые газетами и журналами... навязывали отрывочные сообщения о смертях страшных убийствах. Каждая люстра, закутанная в полотно, напоминала чудовищную слезу, падающую из потолочного глаза. Из каминов неслись запахи, как из склепов и сырых подвалов». Окна дома выходят на улицу, куда почти никогда не заглядывает солнце. Домби еще больше начинает ненавидеть дочь, умершие сын и жена любили ее больше, чем его. Флоренс живет, а его сын и наследник умер. Второй брак. Отношения между людьми для Домби - торговые сделки. Он покупает себе жену - красавицу-аристократку Эдит Грейнджер. Эдит уходит - колеблется уверенность Домби в несокрушимости его могущества. Семейная жизнь Домби терпит полное крушение. Умирает первая жена, умирает Поль, бегут из дома Эдит и Флоренс. Его помощник, «кот» мистер Каркер разоряет его и увозит Эдит. В конце концов, Домби раскаивается, радуется, воспитывая своих внуков - девочку и мальчика. Любит обоих любит, но девочку ласкает всегда, когда они остаются вдвоем.

Диккенс создатель викторианского романа, как жанра. Его влияние чувствуется и в романе «Домби и сын». Столкновение добра и зла. Anno Domini - Anno Dombi (обыгрывание названия новой веры). Много параллелей - жизнь прекрасной Эдит и каторжанки Эллис (когда они встречаются, они не могут оторвать глаз друг о друга). Деньги - неживое, то, что всегда приносит несчастье. Флоренс тоже трансформируется отцов неживое - «фальшивая монета». В конце - дома не станет, а человек останется. Вместо социально-исторической и коммерческой роли останется только сентиментальная. Финал - возрождение домашнего очага, вместо Домби и сына - Домби и семья. Домби - смешение нелюдимости и высокомерия, изначально был хорошим, но воспитание и желание выглядеть, как «Домби и сын» взяли свое. Доброе постепенно «вызревает» в нем. Символ всей книги - деньги (расставание с ними и приобретение человечности). Поль спрашивает у отца: «Почему деньги не спасли мою маму?». Живое: нянька Флоренс Сьюзен Нипер, кормилица Поля Полли Тудль (миссис Ричардс), понимают мертвящую атмосферу дома Домби.

Основные проблемы романа:

1) онтологическая - столкновение добра и зла.

2) этическая - гордыня и смирение.

Стихии: вода - стихия естественной смерти. 2 смерти символически вовлечены в водную стихию:

1) смерть матери «уплыла в темный невидимый океан»;

2) смерть Поля, не выдержавшего давление системы «Домби и сына». Он видит водную рябь на стене и слышит шум океана. Смерть - неживое, но передано в живой символике, она естественна. Домби - неживое, до тех пор, пока верит в деньги. Огонь - огненная смерть - тупик. Так погибает Каркер, под колесами паровоза, который, как ему кажется, выстукивает смертельный ритм. Стихии огня и воды противопоставлены.

Двойник Домби - Каркер. Мечтает поиздеваться над хозяином. Как двойник - должен умереть от огня. Паровоз - чудовище. Каркер боится ж/д, но его к ней тянет. Видя Домби попадает под поезд.

Дом Домби: метафоры склепа, подвала. Чахлые деревья за окном, никогда нет солнца. Зачехленность - саваны. Свадьба с Эдит казалась унылой. Свадьба - карнавал, обручение со смертью. Посаженный отец - одряхлевший щеголь, с моноклем - кукла. Семантика холода ведет к тому, что холод во время крестин Поля встроился в организм мальчика. Живые люди не любят деньги (Уолтер Гэй, Соломон Джилс, семейство Тудлей, Нэд Катль, Флоренс).

Еще одни двойники - Эдит и Элис, женщины с жестокой судьбой, на их примере Диккенс читает мораль. Матери обеих Клеопарта и миссис Браун торговали своими дочерьми. Мать Эдит, Клеопарта Скьютон, ожившая смерть, похожа на Харона. Эдит и Элис совершенно случайно оказываются двоюродными сестрами. Каркер сломал жизнь сначала Элис, потом Эдит. Гордыня (Домби) противопоставлена кротости (Флоренс). Гордые Эдит, Эллис, Домби и Каркер. Те, кто переломил себя - не попали в ад.

За 37 лет Диккенс создал пятнадцать больших романов, множество новел, очерков, путевых заметок.

16. Художественные открытия Диккенса. Жанровое содержание романа «Дэвид Копперфильд». Проблема добра и зла в романе

Чарльз Диккенс (1812-1870) - английский прозаик, классик мировой литературы. Родился в небогатой семье. Отец - «деревенский паразит», мечтатель. Когда Чарльзу было 10 лет, его отца посадили в долговую тюрьму вместе с семьей. Из шести детей Чарльза единственного не взяли, и он был вынужден сам зарабатывать себе на жизнь. С самого детства знал, чего хочет. Его смерть в 1870 стала национальным горем. Его похоронили в Вестминстерском аббатстве, между Шекспиром и Филдингом. Он своеобразная «Золушка», мифологема, человек, который осознанно стремится вверх.

Он так и не простил своих родителей. Работал на фабриках, стал парламентским репортёром. Исколесил всю Англию, побывал на предвыборных митингах, заглянул в тюрьмы, присутствовал на заседаниях суда. В конторе адвоката он познакомился с миром стряпчих, судейских крючкотворов, образы которых позже так часто появляются на страницах его романов. В газете сначала сочинял подписи к картинкам. Постепенно его подписи стали вытеснять картинки. 1835 г - фельетон про Лондон > «Очерки Боза», физиологические зарисовки города, маленький человек в большом городе. Диккенс сентиментален, комизм + поэзия прозы. Комизм Диккенса - буффонада, уличный комизм, низкая сатира - в 1837 г. пишет «Посмертные записки Пиквикского клуба». 1839 г - «Оливер Твист» (мальчик-беспризорник), «Николас Никлби» (новый герой). Диккенс похож на Бальзака. Бальзак воплотил себя в Сешаре, Диккенс - в Копперфилде.

Основные открытия Диккенса:

- маленький английский человек, социальность

- гротескный реализм

- человек через вещь

- психология ребенка, траектория видения ребенка.

«Дэвид Копперфилд» - роман автобиографический. Это семейная хроника, стилизация под 17 век, роман написан взглядом ребенка, снизу вверх, все предметы увеличиваются, так как это особенность зрения ребенка. Зрение - первейшее из чувств. Роман о художественном творчестве, философии творчества. Роман-воспоминание.

Копперфилд - сирота. Мать вложила в Дэвида программу жертвы. Отчим Мердстон, уморил ее. Мать в то же время манипулятор Дэвидом и нянькой Пегготи. Мать не жертва, отчасти разрушительница, не смогла вести дом. Мердстон - бульдогообразен, его сестра - железная леди. Ребенок, носитель истины, инстинктивно чувствует, что он злодей. Для Мердстона ребенок - обуза. Пегготи - носитель коллективного сознания, моральный судья, человек из народа. Меняется разбивка на доброе - злое, их теперь нельзя развести по полюсам. Зло остается в мире. Ничто не изменится, все останется таким же. Диктатор (Мердстон) и тряпка (Копперфилд, усилиями матери).

Во время учебы в пансионе по настоянию Мердстона, Дэвид носил табличку «Осторожно - кусается!», потом ее сняли, так как бить ребенка с табличкой на спине сложнее.

Мистер Дик, кузен тетушки Дэвида, безобидный сумасшедший.

Дом Пегготи - ковчег, смысл настоящего домашнего очага.

Смерти: мать, жена-ребенок Дора. Обе разоряют дом, очаг, обе были не в состоянии быть реальными.

Показан процесс психологического взросления, процесс накопления опыта.

Автор отсеивает лишнее, оценивая действие как объект изображения.

Отрицательный - Юрайя Хип, земноводный, слизкий, неприяный. После встречи с ним Дэвид еще долго вытирает руки. Хип - продукт школьной системы.

17. Категория судьбы в романе Диккенса «Большие надежды». Диккенс и Бульвер-Литтон. Английский вариант социального романа

«Большие надежды». Роман написан в 1861 г. Отмечен небывалым пессимизмом Диккенса. Хорошая концовка дописана уже потом. Сначала Диккенс хотел разлучить героев навек.

В окрестностях Рочестера, старинного городка к юго-востоку от Лон­дона, жил семилетний мальчик, прозванный Пипом. Он остался без родителей, и его «своими руками» воспитывала старшая сестра, которая «обладала редкостным умением обращать чистоту в нечто более неуютное и неприятное, чем любая грязь».

Эстелла (дочь каторжника) - воспитанница Мисс Хэвишем.

Роман - семейная тайна; крушение мифа о джентльмене и леди. Рассказывается, как Пип стал джентльменом, а Эстелла - леди, и что они при этом потеряли себя. Люди «перерождаются», и становятся суше, черствее.

Две поры больших надежд (два крушения):

1. Пип покидает деревню - получает деньги на которые он должен «стать джентльменом» (Пипу предстоит унаследовать изрядное состояние с условием, что он немедленно уедет из этих мест, оставит прежние занятия и станет молодым человеком, подающим большие надежды. Кроме того, он должен сохранять фамилию Пип и не пытаться узнать, кто его благодетель)

2. Объяснение появления денег: каторжник Абель Мэгвич (Пип когда-то принёс ему хлеб и напильник).

Мисс Хэвишем олицетворяет смерть. Воспитывала Эстелу как месть всем мужчинам за того, который обманул ее и не явился на свадьбу. «Разбивай их сердца, гордость моя и надеж­да, -- повторяла она, -- разбивай их без жалости!» Она умирает от ожогов (от огня!) Её облепленное ватой лицо - последний подвенечный наряд. Часы навсегда остановились на без десяти девять. Старуха всё время наряжена в подвенечное платье, которое поблекло и пожелтело, висит на иссохшем теле - похожа на смерть. Фата не расправлена. Весь дом - неживое пространство, обиталище смерти. Она выращивает из девочки бездушное существо.

Пип изменяет себе, становится джентльменом. Ему снятся шершавые руки. Когда к нему приезжает Джо (муж сестры, который заменил ему отца, мать и сестру), то он встречает его в халате и выпендривается. Но, когда Пип узнает, что перевоспитал его каторжник, то понимает, что кичиться ему нечем. И перевоплощается обратно в человека. То есть на протяжении романа сначала, происходит расчеловечивание, а потом, вочеловечение. Шляпа - знак социальной ступени, социальный проводник («сэр»). Кульминационная сцена с т.зр. оджентльменивания Пипа: Джо передаёт новость о том, что Эстелла и мисс Хевишем ждёт его в гости, Пип приезжает, но даже не заходит к Джо, чтобы не испортить свою репутацию.

Вочеловечение пипа происходит с помощью каторжника Мэгвича и Бидди (деревенская девушка, вышла замуж за овдовевшего Джо). Пип исправляется, а Эстелла - нет. Она говорит мисс Хевишем, почему я должна тебя любить, если ты воспитала меня в ненависти? Эстелла выходит замуж за самого ужасного («Настасья Филипповна»). Эстелла мстит всем, и себе тоже. Мэгвич - это Жан Вольжан по-английски.

Мир, полукриминальный - полуджентльменский. Джеггер - криминальный джентльмен, поверенный, юрист широкого профиля - его боится даже сэндвич, который он собирается съесть. После каждого заседания суда он умывает руки (евангельский текст, позиция невмешательства).

Мифологема домашнего очага - кукольная игрушечная, очаг совмещён с фигурой полуидиота. Мертвящая сила джентльменства. Вывод Диккенса о том, что система не работает. Философия: ни у кого судьба не сложилась. Хотя это и самый гуманистический роман.

Э.Д. Бульвер-Литтона и Диккенс дружили, но исходные позиции их были разными. «Пелэм, или Приключения джентльмена» (1828) - Бульвер-Литтон создал ироничный текст. В этом романе повествование ведется от первого лица -- человека из высшего общества, обладающего всеми необходимыми в его кругу качествами. Он обходителен, превосходно танцует и владеет шпагой, готов к парламентской карьере и имеет литературный талант. Но этого воплощенного денди отличают и другие достоинства, не столь обычные в его кругу. Он добр, привязчив и умен. Роман, и прежде всего фигура главного героя, был задуман автором, чтобы показать, как человек, внутренне независимый, способен избежать дурного влияния света.

Выводы противоположны Диккенсовским, где человек дорывается до джентльменства, а потом расслабляется и становится бездельником. Ты должен стать человеком. У Диккенса это приобретение социального лица, у Литтона приобретение человеческого лица.

Английский вариант социального романа. Англия очень кастовая страна. Главное в системе - стать джентльменом. У Литтона человек сразу рождается джентльменом. И джентльменство - тяжкая социальная работа. Бульвер-Литтон говорит, что эту систему нужно реформировать. Эту кастовость, негибкость и абсолютную зависимость от социального места.

Жизненная философия дендизма. Есть хождение из фрака в человека, а есть наоборот. Из вещи в человека Пелэм, а из человека в вещь - ….

Сатирический код, связанный с просветительством. Социальная сатира: просвещение - ты должен носить модную одежду. Пелэм - реалистичный герой, он весь историчен и социален.

18. Мифологема Белого Кита в художественной структуре романа Мелвилла «Моби Дик». Философия капитана Ахава в системе «всемирной этики»

В 1851 г Мелвиллом написана книга «Моби Дик». В Англии печатается под названием «Кит». «Моби Дик» - мифология английской нации, «Моби Дик» - это вселенная.

Герои:

Измаил - имя библейского происхождения, распространено среди мусульман, «Да услышит Бог». Герой остался живым благодаря своей мудрости и наблюдению (даже именем отчужден от команды).

Ахав - безумие, обезумевший. Ахав - человек должен повелевать всем миром (словно приговоренный к сожжению заживо; высокий массивный. Шрам на щеке. Мрачное лицо. У него нога, стол из китовой кости). Ахав - фанатик, служитель бесовских сил, культ ненависти к китам (Ахав - царь Израиля, злодей, глумился над Всевышним). Его нечеловеческая сущность - его костяная нога. Думал, что, уничтожив кита, восстановит справедливость. Кит оторвал ему ногу и в его представлении - воплощение мирового зла. Три помощника:

Старбек - храбрый, серьезный (храбрость - полезная вещь, кита надо убить для пропитания, и чтобы он не убил тебя, ничего личного); Фласк - примитивный вояка (грубая сила, отсутствие разума, храбрость, охотится за китом ради веселья, как за своими личным и наследственным врагом. В его представлении кит - гигантская мышь или крыса. Нужно забить его); Стабб (беспечный сорви голова, веселый беззаботный. Для него схватка - званный обед, команда - гости).

Кит (по представлению Ахава) - это зло, дъявольское существо, умный властитель мира.

«Погруженный в угрюмое неистовство, он постепенно стал видеть в Моби Дике не только причину своих телесных недугов, но также источник всех своих душевных мук. Белый Кит плыл у него перед глазами, как бредовое воплощение всякого зла… Белый Кит был для него той темной неуловимой силой, которая существует от века... Ахав не поклонялся ей, но в безумии своем, придав ей облик ненавистного ему белого Кита, он поднялся один, весь искалеченный, на борьбу с нею…; - все зло в представлении безумного Ахава стало видимым и доступным для мести в облике Моби Дика».

«Как иначе может узник вырваться на волю, если, не прорвавшись сквозь стены своей темницы? Белый Кит для меня - это стена воздвигнутая прямо передо мною. Иной раз мне думается, что по ту сторону ничего нет. Но это неважно. С меня довольно его самого, он шлет мне вызов, в нем я вижу жестокую силу, подкрепленную непостижимой злобой»[18, с.207].

Охотясь за Белым Китом, Ахав желает его смерти, смерть кита его навязчивая идея. Это и оказывается его (Ахава) смертью в действительности. Он набирает к себе матросов, которые бы помогали ему в этой охоте. Матросы и гарпунщики отрекаются от своих богов и клянутся догонять кита.

Положения: вода - живая стихия, изначально родная для кита. Вселенная многообразна. Рассказчик единственный остался жить, после того как кит отомстил людям.

что кит самое древнее животное на земле. Кит - царь моря, царь воды, первичной стихии. Следовательно, вся вселенная «китоцентрична». Один из помощников рассуждает о белизне кита. О белизне вообще (медведь, альбатрос). Белизна - «всецветная бесцветная безбожность».

Моби Дик. Моби Дик, олицетворяющий необъятный, загадочный «космос», прекрасен и одновременно ужасен. Он прекрасен потому, что он белоснежен, наделен фантастической силой, способностью к энергичному и неутомимому движению. Он ужасен по этим же причинам. Ужас белизны кита отчасти связан с теми ассоциациями, которые порождает этот цвет в человеческом сознании (смерть, саван, призрак и т.д.), отчасти и с тем, что белизна в различных связях может символизировать одновременно и добро и зло, то есть по природе своей безразлична. Но главное, что делает белизну в глазах Измаила столь ужасной - это ее бесцветность. Соединяя в себе все цвета, белизна уничтожает их. Она, в сущности, не цвет, а видимое отсутствие всякого цвета, и даже сам по себе свет в его великой сущности неизменно остается белым и бесцветным:

«…В самой белизне таится нечто неуловимое, но более жуткое, чем в зловещем красном цвете крови. Именно из-за этого неуловимого свойства, белизна, лишенная перечисленных приятных ассоциаций и соотнесенная с предметом и без того ужасным, усугубляет до крайней степени его жуткие качества. Взгляните на белого полярного медведя или на тропическую акулу; что иное, если не ровный белоснежный цвет, делает их столь непередаваемо страшными? Мертвенная белизна придает торжествующе-плотоядному облику этих бессловесных тварей ту омерзительную вкрадчивость, которая вызывает еще больше отвращения, чем ужаса» [19, с.233].

Белизна, олицетворяя, что-то в сознании человека, сама по себе не является ничем: в ней ни добра, ни зла, ни красоты, ни уродства - в ней лишь одно чудовищное безразличие. Меллвилл заставляет Измаила воспринимать Моби Дика как символ вселенной, то картина мира, возникающая отсюда, содержит в себе идею по тем временам смелую и жестокую. Во вселенной Измаила нет никакой высшей разумной или нравственной силы: она неуправляемая и бесцельна, без бога и без провинциальных законов. Здесь нет ничего кроме неопределенности, бессердечной пустоты и безмерности. Вселенная безразлична к человеку.

Идол-кит Моби Дик у него человечье имя.

Это история о том, как человек хочет убить бога (кита).

Какого дьявола человек лезет в природу? (моби дик - это первый экологический роман, что делает природа с неразумным человеком).

Роман начинается этимологией… о китах.

В ветхом завете кит был самой первой рыбой, которую создал Бог.

Рыба первична - человек вторичен.

Людей все время несет к воде (Нью-Йорк - город островов).

Нью-бетофод - китовая столица. Идолы - киты.

Даже церковь оформлена по образу корабля. Молитва + рыба.

Отец Мэппл - хроники царствования - то же исповедь. Священник - бывший моряк.

Подмена - вытеснение религии ценностями.

Кит белый. Белизна - это страх. Все цветность - бесцветность - безбожие.

Ахав - теряет человеческое сострадание. Он либо сверхчеловек, либо недочеловек.

Измаила подбирает корабль «Рахиль». Ее капитан во время шторма теряет двух своих сыновей. Мир сирот и родителей без детей. Естественная связь между людьми разорвана.

Корабль тоже вселенная, капитан - первочеловек. Все проекции людей - человечество.

19. Жизненная философия дендизма в романе Бульвер-Литтона «Пелэм». Эстетические коды в романе

Эдвард Булевер-Литтон (1803-1873) друзья с Диккенсом, но в позициях расходятся. В 1828 выходит его «Пэлем, или приключения джентльмена». Почти сразу переводят на русский, заинтересовался Пушкин (в мин. водах пишет «Русский Пелем», 1 главу передрав у Литтона). Если Диккенс стремиться к джентельменству, достигнув социального комфорта начинает бездельничать, то у Литтона человек не должен становиться джентльменом - ты уже джентльмен, но он должен стать человеком. У него природа - источник морали, которая идет от природы человека.

«Пелэм» - это судьба человека, с авантюрами и приключениями.

Мотив вещи и человека (дендизм проявляется):

1) Миленгтон- жестокий сарказм: “Возле герцогини стоял сэр Генри Миллингтон, весь накладной, втиснутый в модный фрак и жилет. Во всей Европе не найти человека, который был бы так искусно подбит ватой... на нем был такой фрак, в котором можно было только стоять!”

2) Росалтон - «Наполеон моды», изобрел стоящий воротник, приказывал обтирать отвороты своих ботфорт шампанским, «Человек должен делать портного, а не портной -- человека.». У него рифма для любовного стиха-башмак, сапог, помада. Становится вещью, когда говорит: «Друзья, которые имеют хороший покрой».

Проявление дендизма (как принято):

- у денди внешнее самообладание превращается в императив “ничему не удивляться” и представляет собой своего рода постоянный внутренний тренинг, чтобы скрывать свои эмоции и эффективно манипулировать людьми, занимая в общении позицию сильного.

- модно одеваться, тратить на это кучу времени, но чтобы казалось небрежным. Будто оно само так сшито.

- пристрастие к маскам и маскировке, желание провоцировать.

Эстетические коды:

- философ и денди (маска денди, светского человека. Под ней - философ. Подобное замышлял и Пушкин в Онегине, но у Бульвера лучше получилось. Фаталист + философ-моралист) одно и тоже (в предисловии: сочетание философского и авантюрного романа) - условный реализм, языки художественности. Маркеры: человек, вещь, человековещь.

* История Пелэм (денди) - роман карьеры, роман-воспитание: Пелэм переходит от состояния вещи к человеку через политику. Сам он говорит, что настоящий человек может вмещать в себя и дендизм - это для серьезных людей.

* политический роман. О карьере Пелэма, социальная сатира, закулисье правительства.

*семейная хроника (Леди Френсис).

*просветительский роман (Пелэм к Леди, социальная маска вытесняет человека) развенчать пороки правящего класса - только естественный человек настоящий. Носитель просветительской идеи сэр Винсент. Филосов, ратует за улучшение нравов (нравоописание, сатира, дидактичность).

* уголовный роман (предромантический) - у Рэнджела своя история любви к Гертруде, его желание мести в конце романа умрет. Он демоническое существо.

* авантюрный роман - Пелэм постоянно перемещается по социальной лестнице. Гл. герой Пелэм психологичен (пробегает всю вертикаль. Его поведение в каждом слое разное. Надевает маски согласно обстоятельствам. Классический ход - Я единственный сын, отец ограниченный богач, мать бесприданница. спокойствие при любых обстоятельствах - черта верхушки общества).

* классический реализм (характер Пиллэма развивается умственно, духовно и нравственно).

*Детективность (расследования) связана с историей друга Пелэма, сэра Реджинальда Гленвила, После долгой разлуки П. застает его на сельском кладбище над могилой. Потом, став женихом его сестры, он узнает историю Гленвила. Его возлюбленную изнасиловал и поместил в частную психиатрическую клинику, где она умерла, светский проходимец сэр Джон Тиррел. Гленвил долго выслеживал врага, надеясь разорить его за карточным столом и обречь на голодную смерть, но ему не удалось осуществить свой план. Тиррела убивает с целью грабежа другой светский подонок. Однако подозрение падает на Гленвила и ему грозит казнь. Между тем П. удается в последние два дня провести собственное расследование и доказать невиновность друга. Однако душевное и физическое здоровье Гленвила подорвано, и он умирает от чахотки.

В воровстве уголовного мира тоже есть свои джентльмены. У них есть свой клуб - тюрьма (общество в миниатюре, некая каста).

Сатира воплощается в герцогине Перленинской: она сентиментальна, любит вкусно поесть; ее красота искусственна. Она маска: парик, вставная челюсть, умирает потому что на важном приеме на ее лице выступает сыпь, от такого ужаса отравилась.

Политика: чтобы получить место в парламенте Англии Пелэм обхаживает 2 партии: демократов - Бригса (говорит: долой аристократию, свободу вероисповеданию); и аристократов - Квентина (намекает на родство, отстаивает принципы борьбы с анархией и смутой). - «Я обладал всеми нужными для депутата качествами». После избрания в парламент начинает себя воспитывать, живет для людей; изучает политику, экономику, конституции США, Англии, Франции-ищет лучшие варианты: «Я перестал рассматривать жизнь как игру».

Сэр Винсонт - это авторский голос, говорит, как писать романы: надо изучать свою природу, правдивость, наблюдать людей и нравы.

20. Э. По. Особенности художественного метода. Новеллистика

Американский романтик. Природа его иная, чем у европейцев. Его исток - в реалистичности. Двоемирие иное. 1839 - сборник «гротески из арабески» (новеллы)1845 - стихотворение «ворон» 1846 - трактат «функция творчества». Важным вкладом Эдгара По в развитие американской и мировой новеллистики является практическая разработка некоторых ее жанровых подвидов - фантастико-приключенческих, готических и логических. У По немало других жанровых разновидностей: юмористические зарисовки, хотя смех, как и быт, не очень давался ему, сатирические скетчи, пародии, притчи. Рассказы, смыкающиеся с философской эссеистикой,--«Разговор с мумией» (1845) обобщенная, предвосхищающая сатира не только на американские институты, но и на традиции и ценности современного общества, его философию и мораль, на самую идею буржуазного прогресса. В начале 40-х годов в Англии и в Америке появились «Американские заметки» Чарльза Диккенса, редкой силы обличение американского общества и его нравов. И все же Эдгар По был одним из самых страстных обличителей буржуазной Америки.

Философско-космогонические и гносеологические идеи развиваются По в его прозо-поэме «Эврика» (1848). Как новеллист По всерьез заявил о себе рассказом «Рукопись, найденная в бутылке» (1833), получившим премию на конкурсе «Сатердей курьер». Главная тема у По - трагические последствия столкновения человеческого сознания, воспитанного в духе гуманистических идеалов, с новыми бесчеловечными тенденциями, возникающими в ходе прогресса американской буржуазной цивилизации. Ведущие контексты:- поиски матери - страх смерти - клаустрофобия (+ боязнь быть погребенным заживо!) Идеал женщины в образе мертвой женщины. Эстетизация смерти. Чувство страха: страх перед смертью, страх перед жизнью, страх перед одиночеством, страх перед людьми, страх перед безумием, страх перед знанием.(«Падения дома Ашеров», «Колодец и маятник», «Сердце-обличитель») Эдгар По, подобно другим романтикам интерпретировавший социально-психологические явления в категориях личностного сознания, усматривал здесь «болезнь души», сходную с давно замеченной психической аномалией, толкающей человека к нарушению запрета. Он обозначил ее термином «дух извращения», считая болезнью, отклонением от нормы. Человек: бессилен - враждебное сознание - над ним довлеют - наследственность - болезни, расстройства - органическое расстройства приобретенные. Человек - существо бессильное, т.к. больное. Душевное распадение личности, погибающей из-за своей утопичности. Раздвоенное сознание, в его рассказах стоит в одном ряду с «духом извращения». Повествование обычно опирается на традиционную в романтической прозе пару: рассказчик - герой. Рассказчик олицетворяет нравственно-психологическую норму, герой - отклонение от нее. Однако часто у По рассказчик и герой - одно лицо. В нем воплощены и норма и отклонение - раздвоенное сознание, а повествование приобретает характер самонаблюдения. Логический рассказ («Убийства на улице Морг», «Похищенное письмо», «Тайна Мари Роже» и «Золотой жук»).

...