Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Реферат

Образ Петербурга в творчестве А.С. Пушкина, Н.В. Гоголя и Ф.М. Достоевского

Введение

Давно стихами говорит Нева,

Страницей Гоголя ложится Невский,

Весь Летний сад - Онегина глава,

О Блоке вспоминают острова,

А по Разъезжей бродит Достоевский.

С.Я. Маршак

В 1703 году Петр I основал город на Неве. С тех пор Санкт - Петербург вдохновил многих писателей, поэтов, художников, композиторов на создание различных произведений искусств, в которых образ города занимает важное место.

Санкт-Петербург окружён тайнами, пропитан мистикой, он завораживает своими мифами и легендами. Это город-мечта, город-сказка, город-легенда.

Неслучайно у этого города было множество имён: Петербург, Санкт-Петербург, Петроград, Ленинград, Северный Рим, Парадиз, Северная Венеция, Петрополь, Северная Пальмира, Новый Вавилон, Град Антихристов.

Какая сила тянула художников совершать свои шедевры? Архитектурные ансамбли города неповторимы в своей красоте, мосты над Невой воспринимаются как триумфальные ворота над могучими водами. Некоторым петербургским памятникам приписывались магические свойства. Окутаны легендами Зимний дворец, Михайловский замок, Смольный собор.

Конечно, этот загадочный и величественный город не мог не появиться и на страницах литературных произведений. Тема Петербурга - одна из сквозных тем русской литературы 19 века.

Почему для писателей 19 века так важен образ Петербурга? Этот вопрос помог мне выбрать тему реферата.

Цель моей работы - раскрытие значения образа Санкт-Петербурга в русской литературе на примере произведений А.С. Пушкина, Н.В. Гоголя и Ф.М. Достоевского.

Реализации поставленной цели способствуют следующие задачи:

· Перечитать произведения о Петербурге: А.С. Пушкин «Медный всадник», «Евгений Онегин», Н.В. Гоголь «Петербургские повести», в том числе «Шинель», Ф.М. Достоевский «Белые ночи»;

· Используя тексты художественных произведений, выявить характерные особенности Петербурга Пушкина, Гоголя, Достоевского;

· определить роль Петербурга в каждом произведении;

· установить, какие приемы используют разные писатели в создании образа Петербурга.

Петербург - не только любимое детище и гордость Петра, но и символ его царствования, выражение эпохи преобразований. Но не только положительные моменты связаны с основанием города. Строительство Санкт-Петербурга раскололо общество России на две части. Патриархальное, исконно-русское осталось в Москве; новое, чужое европейское было связано с новой столицей. Не многие в то время были согласны с дерзкими планами царя. Народ считал Петра I антихристом. «Дьявольское» и «божественное» восприятие Петербурга в литературе и искусстве не случайно. Оно определено историей возникновения города, мифами и легендами, связанными с его основанием.

Санкт-Петербург был вызовом Петра I не только западным странам, но и Природе, Богу. Город был создан на болоте, где строительство считалось вообще невозможным. А здесь с самого начала строили не дома, а дворцы. Пётр мечтал, чтобы его Петербург по красоте превзошёл самые красивые города Европы, поэтому людей не жалели. Город, построенный на костях его строителей, вызывал одновременно и восхищение, и ужас.

Постоянные угрозы наводнения усиливали апокалипсическое восприятие Петербурга. Жизнь в новой столице можно было сравнить с полётом над бездной. С одной стороны - ощущение свободы и риска; с другой стороны - чувство ужаса. Риск будит творческую фантазию, но неизбежно влечёт за собой чувство страха перед возмездием Природы за дерзость человека.

Наверное, ни об одном другом городе мира не написано столько замечательных строк. Санкт-Петербург оживает в произведениях Пушкина, Гоголя, Достоевского, Блока, Ахматовой. Улицы и площади Петербурга - это не просто место действия. Город оказывает влияние на людей и определяет их судьбу. Он всегда разный, но всегда величественный, потому что в нём отразились история, философия и культура огромной страны.

1. Петербург Пушкина в поэме «Медный всадник» и романе «Евгений Онегин»

Петербург - новая столица России, которая сзывает, притягивает к себе молодые таланты. Окончив Лицей, сюда приезжает и юный А.С. Пушкин. Он поселяется в стороне от шумного, блестящего центра столицы, так как жить в центре города было не по средствам. Но он не остаётся в стороне от светского общества. Иван Пущин вспоминал, что А.С. Пушкин «кружился в большом свете». [3, с. 15]

Да! Он любит балы, развлечения, влюбляется в светских дам, посвящает им стихи, но и, кроме того, всегда стремится к участию в литературных делах. А.С. Пушкин часто бывает у братьев Тургеневых, в старинном доме князя Голицына на Фонтанке. Оттуда поэт подолгу смотрит

На грозно спящий средь тумана

Пустынный памятник тирана,

Забвенью брошенный дворец. [4, c. 5]

Такое неприятие вызывает Михайловский замок, в котором убили Павла I. А вот памятник «Медный всадник» Пушкин увидел вблизи и был поражён блеском красоты и гордости того, кто был на нём изображён.

Создавая свой конный памятник, Э.М. Фальконе говорил, что важнее всего личность созидателя, а не полководческие заслуги. А.С. Пушкин вслед за М.В. Ломоносовым, Г.Р. Державиным прославляет строителя Петербурга:

То академик, то герой,

То мореплаватель, то плотник,

Он всеобъемлющей душой

На троне вечный был работник.

(«Пир Петра Первого»)

Такие гении, как Ломоносов, Державин, Батюшков, Гоголь, Лермонтов и многие другие, раскрывали образ Петербурга, но именно Пушкин в поэме «Медный всадник» создал целостный и завершенный образ города, описал духовное начало Петербурга, придал городу силу самостоятельного бытия, живущего своей жизнью, то тихой и спокойной, то полной наводнений и бедствий. Величественное, ужасающее творение, построенное на болоте и на костях, раскинулось грозно и прекрасно. Город живет своей жизнью. И никто не может бороться со стихией - даже самодержцы: «С Божией стихией царям не совладеть».

Важность темы Петербурга в русской литературе определяется центральной ролью города в отечественной истории: именно этот город стал для России «окном в Европу».

Поэма «Медный всадник» начинается с истории создания города. На месте, где он был построен, царствовали стихии: ветер и вода, но именно здесь царь Петр решает заложить новую столицу. Назло природе город возносится «пышно, горделиво». Казалось бы, ничто уже не напомнит о царившем здесь когда-то хаосе: «в гранит оделася Нева», «мосты повисли над водами». Все вокруг говорит о торжестве человека над силами природы, но это впечатление обманчиво: во время наводнений Петербург предстает не победителем, а своеобразным сообщником стихий. Одна из них, вода, персонифицированная в образе Невы, врывается и нарушает спокойствие, явившись одной из сил «побеждаемой стихии». Сначала автор сравнивает ее с больным: «Нева металась, как больной». Но потом она предстает в образе разбойника, даже зверя: река крушит, сметает все подряд на своем пути. Последствия разрушений похожи на последствия бунта, «бессмысленного и беспощадного»:

…Так злодей,

С свирепой шайкою своей

В село ворвавшись, ломит, режет,

Крушит и грабит; вопли, скрежет,

Насилье, брань, тревога, вой!.

петербург пушкин достоевский гоголь

Судьбы людей оказываются зависимы от сил и буйства стихии. Наводнение с его слепой неразборчивостью отнимает у Евгения самого близкого человека, и жизнь героя лишается смысла. Разум Евгения теряет свою силу, молодой человек не выдерживает несчастья и сходит с ума. Судьба Евгения отразила закономерность и роковую обреченность судеб «маленьких людей»: их жизнь зависит от власти и геополитических устремлений царей. В момент основания города Петр думал о государстве и о народе вообще, но не о конкретном человеке.

При создании поэмы Пушкин использовал различные легенды, связанные с Петербургом: например, существовал миф о появлении в Михайловском замке привидения Павла I. И в помрачневшем мозгу Евгения тоже является призрак царя, Петра I. Герой бросает вызов грозному владыке: «Ужо тебе!», и грозный царь начинает его преследовать. (Вообще, мотив ожившей статуи характерен для творчества Пушкина и встречается еще в «Маленьких трагедиях».) Памятник оказывается воплощением беспредельной власти, беспощадной и неумолимой воли. Автор называет Петра «мощным властелином судьбы», «кумиром на бронзовом коне», «медным всадником», поэтому образ основателя Петербурга становится мрачным, зловещим и даже ужасающим. [6]

Таким образом, в теме Петербурга появляется одна из ее составляющих - «маленький человек», возможная униженность и зависимость его положения.

Петербург двойствен, он предстает в поэме и в положительном, и в зловещем ореоле. Это величественный, красивый град, полный изящных форм и очертаний, и в то же время бушующий тиран, неугомонная стихия, закованная в цепи «владыки полумира».

Город поражает нищетой и великолепием одновременно. С одной стороны, это город бедный: «забор некрашеный, да ива и ветхий домик…».

С другой стороны, Петербург величественно прекрасен своими холодными грациозными очертаниями:

По оживленным берегам

Громады стройные теснятся

Дворцов и башен; корабли

Толпой со всех концов земли

К богатым пристаням стремятся;

Среди многочисленных характеристик неповторимых особенностей Петербурга как северного города можно отметить удивительные по совершенству отточенного слова описания белых ночей:

Твоих задумчивых ночей

Прозрачный сумрак, блеск безлунный…

Этот образ неразрывно связан с Северной столицей. Для того чтобы описать белую северную ночь, Пушкин нашел слова, неповторимые по отчетливости сравнений. Надо признать, что во времена Пушкина архитектурный облик Петербурга был куда более совершенен. И повезло же пушкинским современникам, которые не только видели своими глазами таинственный и прекрасный облик города, но и узнавали его воссозданным, претворенным в совершенных стихах, только что вышедших из-под пера Пушкина. Для нас же прежний образ утонул в «преданьях старины», и только пушкинские творения служат путеводителем по тому городу, каким он был при поэте и каким мы захотели бы его увидеть снова. Конечно же, современникам Пушкина было легче утверждать, что поэту удалось воссоздать облик любимого ими города на Неве ярче, чем это могли сделать за него многие другие поэты. Но, вглядываясь в наследие поэта, мы сможем понять его величие на тех страницах, которые посвящены Петербургу.

Гений Пушкина отразил всю духовную и материальную жизнь города в непревзойденных стихах, которые и по сей день являются лучшим гимном городу. Многогранный Петербург предстает разнообразно прекрасным:

Люблю тебя, Петра творенье,

Люблю твой строгий, стройный вид,

Невы державное теченье,

Береговой ее гранит…

Все олицетворяет близкие образы города: прекрасные «громады дворцов и башен», «чугунная ограда» Невы, «Адмиралтейская игла», чугунные узоры дивных решеток Летнего сада, Казанского собора. И всегда присутствует Нева как неразделимое целое, как сердце Северной Пальмиры. Поэма «Медный всадник» тесно связана с самим Петербургом. Без нее не было бы духовного завершения образа города, который показан в различное время года, дня, в разнообразных своих частях: в центре и предместьях. Здесь можно найти различные черты города: бедного и богатого, безмолвного и бушующего, прекрасного и угрожающего. [6]

Вообще, весь образ Петербурга говорит о трудности его рождения, о деспотическом характере Петра, создавшего его, о рабстве народа. Поистине Петербург - город на костях человеческих. Все эти особенности, характерные черты города нашего отразил Пушкин в своей гениальной поэме «Медный всадник».

Тему города продолжает А.С. Пушкин в «Евгении Онегине».

В романе изображается широкая историко-культурная панорама жизни русского дворянства и русского общества.

Для этого воссоздаются два важнейших историко-культурных пространства - две столицы, Москва и Петербург. Мир автора и героев неотделим от этих мест, каждому городу уделено большое внимание, в том числе в лирических отступлениях. Важна роль Петербурга и Москвы, сменяющих друг друга, в судьбах героев, в развитии сюжета.

В Петербурге начинается и завершается сюжет, ему отводится опорная роль в композиции. Санкт-Петербург - город, преимущественно связанный с главным героем романа, Онегиным. Знакомясь с героем, читатель с самого начала видит лишь край изгороди его сада, куда мосье водит гулять маленького Евгения. Позднее автор показывает лучшие и любимые Онегиным места столицы - рестораны, театры, бальные залы, бульвар.

В первой главе воссоздаются быт и нравы петербургского дворянства. Преобладающие здесь мотивы - новизна, мода, современность:

Вот мой Онегин

Острижен по последней моде.

В кабинете у героя «янтарь на трубках Цареграда, фарфор и бронза на столе, духи в граненом хрустале». [4, c. 58]

Петербург - центр современной жизни, средоточие новых веяний, здесь наиболее сильно проявляется европеизация русского дворянства. В этой главе часто встречаются слова «модный», «современный». Необходимо обратить внимание на авторское отношение к западноевропейским веяниям. В романе нет грибоедовской злой иронии в адрес подражателей французам, можно говорить только о мягком юморе:

…Все, что в Париже вкус голодный,

Полезный промысел избрав,

Изобретает для забав,

Для роскоши, для неги модной, -

Все украшало кабинет

Философа в осьмнадцать лет.

… Но панталоны, фрак, жилет,

Всех этих слов на русском нет…

В Петербурге время стремительно бежит, для измерения времени используется брегет. Вся глава посвящена быту высшего петербургского общества. В ней описаны петербургские франты в «широких боливарах», разгуливающие по бульварам, и ресторан Талон с его изысканной «французской кухней», и «великолепный дом», усеянный «плошками кругом», с «мраморными ступенями», и «уединенный кабинет» со всеми причудами скучающего денди. И этому блестящему, но пустому Петербургу большого света противопоставлен там же, в первой главе «Евгения Онегина», другой Петербург - деловой город, жизнь которого начинается тогда, когда стихает праздная ночная суета в «великолепных домах». Его неугомонный Петербург оживает под барабанный стук военных, спешат разносчики, «с кувшином охтенка спешит, Под ней снег утренний хрустит», «трубный дым Столбом восходит голубым…», пекарь «немец аккуратный» открывает свою лавку («васисдас», как называет ее Пушкин). Это трудовой Петербург. [7]

Таким образом, на протяжении всей первой главы образ Петербурга возникает перед читателем в картинах быта и в описании праздных занятий дворян. Так день главного героя Евгения Онегина - воплощение суеты.

Бывало он еще в постели:

К нему записочки несут,

Что? Приглашенья? В самом деле,

Три дома на вечер зовут…

Существенно различаются «Петербург Онегина» и «Петербург автора». Можно противопоставить их как «поэтический» и «прозаический» образы Петербурга на примере фрагментов, посвященных театру:

«Петербург Пушкина»:

Волшебный край! Там в стары годы,

Сатиры смелый властелин,

Блистал Фонвизин, друг свободы,

И переимчивый Княжнин;

Там Озеров невольны дани

Народных слез, рукоплесканий

С младой Семеновой делил…

…Там, там под сению кулис

Младые дни мои неслись…

«Петербург Онегина»:

Всё хлопает. Онегин входит,

Идёт меж кресел по ногам,

Двойной лорнет скосясь наводит

На ложи незнакомых дам…

…потом на сцену

В большом рассеянье взглянул,

Отворотился - и зевнул…

В первой главе «Евгения Онегина» несколько строк посвящены невской панораме. Описывая встречу автора со своим героем, Пушкин говорит об их прогулке белой ночью по Дворцовой набережной:

Когда прозрачно и светло

Ночное небо над Невою…

Друзья, погруженные в воспоминания, стояли на набережной, опершись о гранит.

Все было тихо; лишь ночные

Перекликались часовые;

Да дрожек отдаленный стук

С Мильонной раздавался вдруг;

Лишь лодка, веслами махая,

Плыла по дремлющей реке:

И нас пленяли вдалеке

Рожок и песня удалая…

Пушкин невольно любуется Петербургом, для каждого явления он находит красивые слова, словно художник краски:

…прозрачно и светло Ночное небо над Невою,…

Дыханьем ночи благосклонной Безмолвно упивались мы…

Образ Венеции завершается загадкой об «адриатической серебряной волне», о плавании на лодке с венецианкой «в тайной молчаливой гондоле…» и волшебных строфах Петрарки…

Для автора Италия - это образ овеянной мечтой свободы, как и море. Здесь, в холодном Петербурге, поэт мечтает о другом море - теплом, свободном, И все же, исполняя гимн яркому, шумному, красивому Петербургу, Пушкин вспомнит другие места и заметит:

Я был рожден для жизни мирной,

Для деревенской тишины:

В глуши звучнее голос лирный,

Живее творческие сны. [9]

Но главное в образе Петербурга первой четверти XIX века - это царившая в воздухе атмосфера приподнятости, ожидания грядущих перемен и «вольности святой». Отсюда и лексика того времени, которой насыщено произведение: «вольность», «гражданин», «томленье жизнью», «охлажденный ум», буря, море, свобода, также значимы и имена: Адам Смит, Руссо («защитник вольности и прав»), Байрон, Каверин, Чаадаев. На самом деле, Петербург в первой половине романа - это город декабристов и, следовательно, город высокой духовности, город красоты и добра, помогающий найти путь к свободе. [9]

В последней главе романа мы видим Петербург глазами Татьяны, уездной барышни, превратившейся из наивной девочки в величавую княгиню, которая стоит на равных с «Клеопатрой Невы» Ниной Воронскою:

Тут был, однако, цвет столицы,

И знать, и моды образцы,

Везде встречаемые лица,

Необходимые глупцы…

Описывая светское общество, Пушкин характеризует его достаточно зло, говоря, что в этой среде можно «ожесточиться, очерстветь и, наконец, окаменеть». Отношение автора к кругу этих людей ясно уже с первых страниц романа. Пушкин с иронией описывает образец «прекрасного человека» с точки зрения света:

Блажен, кто смолоду был молод,

Блажен, кто вовремя созрел…

Кто в двадцать лет был франт иль хват,

А в тридцать выгодно женат;

Кто в пятьдесят освободился

От частных и других долгов,

О ком твердили целый век:

N.N. прекрасный человек.

В то же время показаны (или, по крайней мере, упомянуты) весьма достойные представители великосветского дворянства (например, П.А. Вяземский). Заметной фигурой в аристократическом обществе теперь уже является и Татьяна, глубоко симпатичная повествователю (в Татьяне сосредоточено все достойное и красивое, что есть в светском обществе).

Итак, образ Петербурга в романе отличается не только многоплановостью, контрастностью, но и гармонической целостностью. Автору «Евгения Онегина» и «Медного всадника» холодность, жестокость, призрачность великолепия Петербурга известны. Но А.С. Пушкин видит здесь и другое. Его муза любуется «шумной теснотою, мельканьем платьев, и речей, явленьем медленным гостей». Достоинство, отточенность форм, напоминающая высшие образы искусства («И темной рамою мужчин вкруг дам, как около картин»), сдержанность аристократизма, отсутствие вульгарности, стройность упорядоченности и ума, синий лед Невы, на котором играет солнце, - поэт и в Петербурге видит то, что позволяет его любить.

Таким образом, А.С. Пушкин все-таки предстает перед нами державником, его покоряет энергичность Петербурга, вдохновение, которым насыщена была жизнь и деятельность Петра - и сам А.С. Пушкин в известной мере тот же Петр - только в иной области, иного покоя.

2. Образ города в «Петербургских повестях» Н.В. Гоголя

В декабре 1828 года Гоголь вместе со своим школьным товарищем Александром Данилевским впервые отправился в Петербург. По мере приближения к столице нетерпение и любопытство путников возрастало. Наконец издали показались бесчисленные огни, возвещавшие о приближении к большому городу. Молодыми людьми овладел восторг: они, как бы позабыв о морозе, то и дело высовывались из экипажа и приподнимались на цыпочки, чтобы лучше рассмотреть строения. Гоголь страшно волновался и за свое пылкое увлечение поплатился тем, что схватил насморк и легкую простуду. Он даже немного обморозил себе нос и вынужден был несколько дней просидеть дома. От всего этого восторг сменился противоположным настроением, особенно когда их начали беспокоить петербургские цены и разные мелочные неудобства, связанные с проживанием в столице.

Вскоре по прибытии Гоголь писал матери: «Петербург мне показался вовсе не таким, как я думал. Я его воображал гораздо красивее, великолепнее, и слухи, которые распускали другие о нем, также лживы. Жить здесь не совсем по-свински, то есть иметь раз в день щи да кашу, несравненно дороже, нежели думали. За квартиру мы (с Данилевским) платим восемьдесят рублей в месяц, за одни стены, дрова и воду… Съестные припасы также недешевы. В одной дороге издержано мною триста с лишком, да здесь покупка фрака и панталон стоила мне двухсот, да сотня уехала на шляпу, на сапоги, перчатки, извозчиков и на прочие дрянные, но необходимые мелочи, да на переделку шинели и на покупку к ней воротника до восьмидесяти рублей». [5]

Первыми впечатлениями Гоголя от пребывания в Петербурге связаны и так называемые «Петербургские повести» - «Невский проспект», «Нос», «Портрет», «Шинель», «Записки сумасшедшего», опубликованные в разное время. Писатель никогда не объединял их в цикл наподобие «Вечеров на хуторе близ Диканьки» или «Миргорода». Например, в третьем томе собрания сочинений 1842 года они соседствуют с повестями «Коляска» и «Рим». Тем не менее, пять названных выше повестей Гоголя вошли в русскую литературу как «петербургские».

Образ Петербурга возник у Гоголя в 1831 году в «Пропавшей грамоте» и «Ночи перед Рождеством». Хотя тут уже намечены некоторые черты, которые были впоследствии развернуты в петербургских повестях, образ северной столицы здесь несколько условен, как бы декоративен. Гоголю понадобилось еще два года прожить в Петербурге, чтобы глубже проникнуть в сложную жизнь города. Тогда и начали воплощаться замыслы новых повестей.

Вот «Невский проспект», - в нем изображен Петербург дневной и ночной. Днем это «главная выставка всех лучших произведений человека. Один показывает щегольской сюртук с лучшим бобром, другой - греческий прекрасный нос, третий несет превосходные бакенбарды, четвертая - пару хорошеньких глазок и удивительную шляпку. При вечернем освещении Невский проспект выглядит иначе. «Тогда настает то таинственное время, когда лампы дают всему какой-то заманчивый, чудесный свет». От уличного фонаря уходят, каждый в свою сторону, художник Пискарев и поручик Пирогов, оба мелкие неудачники. Один расстается с жизнью, другой легко забывает стыд и позор за пирожками в кондитерской и вечерней мазуркой. Выдающиеся критики и писатели того времени, например, Белинский, Аполлон Григорьев и Достоевский, - люди несходных убеждений - одинаково восторгались гоголевским Пироговым как бессмертным образом пошлости (пошлости в смысле бездуховности). [5]

Художник Пискарев мечтает о возвышенной красоте, а сталкивается с той же пошлостью, но в другом роде - с уличной женщиной. Гоголь изображает картину ночного города, как он чудится устремившемуся за своей мечтой художнику: «Тротуар несся под ним, кареты с скачущими лошадьми казались недвижимы, мост растягивался и ломался на своей арке, дом стоял крышею вниз, будка валилась к нему навстречу, и алебарда часового вместе с золотыми словами вывески и нарисованными ножницами блестела, казалось, на самой реснице его глаз».

Ночному Петербургу принадлежит и мечта Пискарева - его прекрасная дама, так жестоко обманувшая его эстетические иллюзии. «О, не верьте этому Невскому проспекту! - восклицает автор в конце повести. - Все обман, все мечта, все не то, чем кажется! Вы думаете, что этот господин, который гуляет в отлично сшитом сюртучке, очень богат? Ничуть не бывало: он весь состоит из своего сюртучка. Вы воображаете, что эти два толстяка, остановившиеся перед строящеюся церковью, судят об архитектуре ее? Совсем нет: они говорят о том, как странно сели две вороны одна против другой. Вы думаете, что этот энтузиаст, размахивающий руками, говорит о том, как жена его бросила шариком в незнакомого ему вовсе офицера? Совсем нет, он говорит о Лафайете».

Лирические или авторские отступления - не особенность одних «Мертвых душ», но особенность всей прозы Гоголя. В каждой повести можно найти подобные отступления.

Таким образом, темой Невского проспекта открывается первая из «Петербургских повестей»; страницы, посвященные главной улице города, играют роль пролога к циклу в целом. Автор произносит ироничный гимн Невскому проспекту, где «пахнет одним гуляньем», где «жадность, корысть и надобность выражаются на идущих и летящих в карстах и на дрожках» и совершается быстрая «фантасмагория в течение одного только дня». Невский проспект поражает воображение тысячами сортов «шляпок, платьев, платков», тысячей «непостижимых характеров», в многоцветье гуляющей или спешащей толпы отражается как в зеркале жизнь всего огромного города, однако красота Невского проспекта призрачна и обманчива. [5]

«Необыкновенно-странное происшествие», случившееся в повести «Нос», кажется «чепухой совершенной». Рассказчик как бы удивлен происходящим; он не берется объяснять того, что нос майора Ковалева оказался запечен в тесте, был брошен в Неву, но, несмотря на это, разъезжал по Петербургу, имея чин статского советника, а потом оказался на своем законном месте - «между двух щек майора Ковалева». Там, где линии сюжета могли бы все-таки как-то связаться, но не сошлись, автор объявляет: «Но здесь происшествие совершенно закрывается туманом, и что далее произошло, решительно ничего не известно».

Гоголь не обещает нам правдоподобия, ибо дело не в нем, - в рамках логики и правдоподобия сюжет мог бы развалиться. В повести события происходят «как во сне»: по ходу действия герою приходится несколько раз ущипнуть себя и убедиться, что он не спит. «А все, однако же, как поразмыслишь, - замечает автор, - во всем этом, право, есть что-то. Кто что ни говори, а подобные происшествия бывают на свете, - редко, но бывают».

В повести упоминается история о «танцующих стульях» в Конюшенной улице. Князь Петр Андреевич Вяземский писал по этому поводу своему другу Александру Тургеневу в январе 1834 года из Петербурга: «Здесь долго говорили о странном явлении в доме конюшни придворной: в комнатах одного из чиновников стулья, столы плясали, кувыркались, рюмки, налитые вином, кидались в потолок; призвали свидетелей, священника со святою водою, но бал не унимался». Подобные явления в нашу эпоху получили наименование полтергейст. В реальности подобных «невероятных» происшествий сомневаться не приходится.

У гоголевского майора Ковалева исчез с лица нос. Это стало для него равносильно утрате личности. Пропало то, без чего нельзя ни жениться, ни получить места, а на людях приходится закрываться платком. Ковалев так и объясняет в газетной экспедиции, что ему никак нельзя без такой заметной части тела и что это не то, что какой-нибудь мизинный палец на ноге, которую можно спрятать в сапог, - и никто не увидит, если его нет. Словом, нос - важнейшая часть, средоточие существования майора. Нос становится самим лицом - в том значении, в каком, например, начальник в «Шинели», распекший Акакия Акакиевича, именуется не как-нибудь, а значительным лицом. Вот уже нос и лицо поменялись местами: «Нос спрятал совершенно лицо свое в большой стоячий воротник и с выражением величайшей набожности молился». Нос майора Ковалева оказался чином выше него.

Таким образом, гротескная история об отделившемся и возгордившемся носе не только высмеивает свойственные жителям столицы чинопочитание и карьеризм, но и обогащает образ города новыми красками. В повседневной жизни Петербурга Гоголь отмечает фантастические, абсурдные и комичные черты, а в душах горожан - соединение уродливого, трогательного и смешного.

Повесть «Портрет» рассказывает о художнике, продавшем свой дар за деньги, - он продал дьяволу душу. Здесь, если иметь в виду художественные произведения, Гоголь наиболее полно высказал свои взгляды на искусство. Проникновение злых сил в душу художника искажает и его искусство, - ведь оно должно быть не просто способностью создавать прекрасное, но подвигом трудного постижения духовной глубины жизни. Важно, что соблазнил Чарткова предмет искусства - необычный портрет с живыми глазами. «Это было уже не искусство: это разрушало даже гармонию самого портрета». Тайна портрета тревожит автора и побуждает к размышлению о природе искусства, о различии в нем создания и копии. «Живость» изображения у художника-копииста, написавшего портрет ростовщика, для Гоголя - не просто поверхностное искусство, а демонический отблеск мирового зла. Такое искусство часто обольщает душу зрителя, заражает греховными чувствами. Недаром с портрета глядят живые недобрые глаза старика.

В «Портрете» заветная мечта героя как будто сбывается - внезапно разбогатев, он обретает возможность заняться высоким искусством, не думать больше о заработках, реализовать свой талант. Но власть золота оказалась сильнее идеи творчества. Чартков становится модным и дорогим художником, но по мере того, как возрастает его состояние, умаляется его талант. Когда герой понимает, что из-за жадности лишился главного своего сокровища, он, движимый злобой и завистью, тратит свое огромное состояние на уничтожение шедевров искусства, а затем в безумии и горячке умирает.

«Шинель» - последняя из написанных Гоголем повестей - создавалась одновременно с первым томом «Мертвых душ». История Акакия Акакиевича Башмачкина, «вечного титулярного советника», - это история гибели маленького человека. В департаменте к нему относились без всякого уважения и даже на него не глядели, когда давали что-нибудь переписывать. Ревностное исполнение героем своих обязанностей - переписывание казенных бумаг - единственный интерес и смысл его жизни. Убожество и робость бедного чиновника выражаются в его косноязычной речи. В разговоре он, начавши, не оканчивал фразы: «Это, право, совершенно того…» - а потом уже и ничего не было, и сам он позабывал, думая, что все уже выговорил». Несмотря на свое униженное положение Акакий Акакиевич вполне доволен своим жребием. В истории с шинелью он переживает своего рода озарение. Шинель сделалась его «идеальной целью», согрела, наполнила его существование. Голодая, чтобы скопить деньги на ее шитье, он «питался духовно, неся в мыслях своих идею будущей шинели». Герой даже сделался тверже характером, в голове его мелькали дерзкие, отважные мысли - «не положить ли, точно, куницу на воротник?"[12]

В повести «Шинель» Гоголь показывает Петербург бедняков: «Скоро потянулись перед ним (Акакием Акакиевичем) те пустынные улицы, которые даже и днем не так веселы, а тем более вечером… Фонари стали мелькать реже… Сверкал лишь один снег по улицам да печально чернели с закрытыми ставнями заснувшие низенькие лачужки…» Это уже другой Петербург. Тут царит бедность, запустение и как следствие этого - разбой.

Переход от одних улиц к другим Гоголь изобразил через их освещение и шинели чиновников: если на бедняцких улицах освещение «тощее» и воротник на шинели из куницы редкость, то чем ближе к богатым районам, тем ярче становится свет фонарей и тем чаще попадаются бобровые воротники.

Столкнувшись с вопиющим равнодушием жизни в виде «значительного лица», испытав душевное потрясение, Башмачкин заболевает и умирает. В предсмертном бреду он произносит никогда не слыханные от него страшные богохульные речи. И здесь мысли его вертелись вокруг той же шинели. Когда же он умер, то «Петербург остался без Акакия Акакиевича, как будто бы в нем его и никогда не было. Исчезло и скрылось существо, никем не защищенное, никому не дорогое, ни для кого не интересное…» Только через несколько дней в департаменте узнали, что Башмачкин умер, да и то только потому, что пустовало его место.

Но на этом история о бедном чиновнике не оканчивается. Умерший Башмачкин превращается в призрака-мстителя и срывает шинель с самогo «значительного лица». После встречи с мертвецом тот, почувствовав укоры совести, нравственно исправляется. Иногда думают, что погибший Акакий Акакиевич тревожит совесть «значительного лица» и только в его воображении является призраком. Однако такое правдоподобное объяснение нарушает логику гоголевского мира - так же, как она была бы нарушена, если бы действие «Носа» объяснялось как сон майора Ковалева.

Петербург в изображении Гоголя - это город, в котором фантастическое и реальное находятся в неразрывном единстве. Здесь возможны самые необыкновенные происшествия. Это нереальное царство чинов и вещей, царство роскоши и власти, где «маленькие люди» исчезают бесследно, не оставляя о себе никакой памяти. Это столица, это центр огромной феодально - чиновой империи.

Петербург - это два мира одного города. Они очень похожи, но в то же время различий между ними не меньше. Это богатая часть города при помощи своих денег полностью подчиняет себе бедную. Бедная часть Петербурга - это словно тень второй, богатой части. Они имеют схожие очертания, но тень сера и не красочна, тогда как сам богатый город переливается всеми цветами радуги. [11]

Таким образом, гоголевский Петербург предстал перед читателями как воплощение всех безобразий и несправедливостей, творившихся в полицейско-бюрократической России. Это город, где «кроме фонаря все дышит обманом» («Невский проспект»), в котором разыгрывается драма одаренного художника, ставшего жертвой страсти к наживе («Портрет»). В этом страшном, безумном городе происходят удивительные происшествия с чиновником Ковалевым («Нос») и Поприщиным («Записки сумасшедшего»), здесь нет житья бедному, честному человеку («Шинель»). Герои Гоголя сходят с ума или погибают в неравном единоборстве с жестокими условиями действительности.

Нормальные отношения между людьми искажены, справедливость попрана, красота загублена, любовь осквернена.

Достоевскому приписывают фразу: «Все мы вышли из гоголевской «Шинели». Говорил ли он действительно эти слова, мы достоверно не знаем. Но кто бы их ни сказал, не случайно они стали крылатыми. Очень многое и важное вышло из гоголевской «Шинели», из петербургских повестей Гоголя. Эти повести - не только о Петербурге и петербургских жителях, они дают символические образы мирового масштаба и поэтому входят в сокровищницу мировой литературы.

3. Петербург Достоевского в сентиментальном романе «Белые ночи»…

Образ Петербурга занимает значительное место в творчестве Достоевского. С этим городом связаны многие воспоминания и ощущения писателя. Известно, что в 18 38 г. братья Достоевские по желанию отца поступили в Главное инженерное училище. После Москвы Петербург показался Достоевскому подчеркнуто угрюмым и холодным. Он предстал своеобразной средой, глубоко воздействующей на человека. Только здесь - в обстановке скуки, пошлости, преобладающих над искренностью правил приличия и деловитости - могли появиться пушкинские Германы, гоголевские Пискарев, Чертков, Башмачкин. Из этой среды выведены Достоевским герои «Бедных людей», «Белых ночей», «Преступления и наказания».

А первая встреча Достоевского с Петербургом произошла в мае 1837 года, в преддверии белых ночей - самой поэтической поры города. Петербург предстал перед будущим писателем прекрасным романтическим городом: «Есть неизъяснимо трогательное в нашей петербургской природе, когда она, с наступлением весны, вдруг выскажет всю мощь свою, все дарованные ей весной силы, опушится, разрядится, упестрится цветами…"[2, c. 3]

Достоевский написал чуть больше 30 произведений, в 20 из них присутствует Петербург. Иногда как фон, чаще как действующее лицо.

У Достоевского в Петербурге есть свои любимые места, любимое время, любимый сезон. Больше всего в Петербурге он не любит лето. Это всегда пыль, вонь, духота. Хорошее время - весна, пробуждение природы. Но - «самое интересное во всех отношениях время - осень, особенно если не очень ненастна. Осенью закипает новая жизнь на весь год, начинаются новые предприятия, приезжают новые люди, являются новые литературные произведения…» [2, c. 5]

Наиболее часто встречающееся время в его описаниях Петербурга - закаты солнца. «Косые лучи заходящего солнца» - этот образ существует почти во всех его романах. «Я люблю мартовские солнца в Петербурге, особенно закат, разумеется, в ясный морозный вечер. Вся улица вдруг блеснет, облитая ярким светом. Все дома как будто вдруг засверкают. Серые, желтые и грязно-зеленые цвета их потеряют на миг всю угрюмость; как будто на душе просияет…». [2.c, 7]

Чистые цвета в петербургской палитре Достоевского появляются только тогда, когда их озаряет солнце. В пасмурные дни город мрачен, бесцветен, уныл: преобладают желто-коричневые и серо-зеленые тона. Город, залитый лучами солнца, - любимый образ Достоевского, но это именно «озарения» Петербурга: «солнце у нас такой редкий гость». Более свойственны ему «снег, дождь и все то, чему даже имени не бывает, когда разыграется вьюга и хмара под петербургским небом…» Героям Достоевского как-то ближе больной и холодный вид Петербурга.

Слякоть, грязь, туман, морось - обычные состояния петербургской природы - придают городу соответственное настроение. Достоевский «разгадывает» его, пытается понять, всматриваясь в город, как в случайного прохожего. У Достоевского город живет человеческой жизнью: просыпается, хмурится, улыбается, злится, мерзнет, болеет…

Все внимание Достоевского было устремлено на людей, и он охватывал только их природу и характер. Его интересовали люди, исключительно люди, с их душевным складом, и образом их жизни, их чувств и мысли.

«Белые ночи» - одно из самых светлых и поэтических произведений писателя. Молодой чиновник-разночинец и юная девушка, оба чистые и ясные душой, изображены здесь на фоне петербургских каналов, озаренные сиянием белых ночей. И обстановка действия повести, и образы ее героев овеяны поэтической атмосферой романтической лирики. Впервые возникает у Достоевского в «Белых ночах» философско-историческое осмысление темы Петербурга. Писатель создаёт образ одинокого интеллигентного героя, чувствующего себя чужим и заброшенным в большом шумном городе, и раскрывает его скромные мечты о тихом «своем уголке», впечатляет рассказ Настеньки о жизни в доме бабушки. Достоевский обращается к теме «белых ночей» для характеристики «призрачного» Петербурга, описания его каналов.

Душа города - это его жители. Что мы можем сказать о петербуржцах, читая сентиментальный роман Достоевского? В самом «светлом», наверное, произведении Федора Михайловича «Белые ночи» рассказчик «знаком» со всем Петербургом, но его никто не знает. Вокруг мелькают грустные и веселые, иногда важные или задумчивые физиономии, «почтенные» отцы семейств, хорошенькие девушки с «белыми как сахар пальчиками». Но встречным нет дела до «мечтателя». Они равнодушно, все в своих делах и заботах, проходят мимо. Герой «Белых ночей» представляет «другую» неофициальную сторону петербургской жизни, которая противостоит интересу карьеры, чина, наживы, пустому, мелочному времяпрепровождению. Это протест на свой лад. Поэтому он мечтает, и его мечты всегда наполнены высокой духовностью, всегда противостоят низости, прозе, корысти, пошлости. [13]

Всё действие романа происходит ночью. В нём даже нет привычного деления на главы, а есть ночи: «Ночь первая», «Ночь вторая»… Всего четыре ночи. Скупа, лаконична ночная декорация: только набережная канала, на которой встретились мечтатель и Настенька; скамейка - «наша скамейка», - на которой они сидели. Всё остальное уходит в темноту. Как на сцене: свет прожектора выхватывает из мглы только два-три предмета и действующих лиц. Так возникает контраст дня и ночи. Ночь лучше дня, день обычно бывает нехороший - «…печальный, дождливый, без просвета, точно будущая старость моя…»

В «Петербургской летописи», произведении, предвосхищающем «Белые ночи», рисуется пробуждение города от сна: «Петербург встал злой и сердитый, как раздражённая светская дева, пожелтевшая со злости на вчерашний бал».

Из этих строк видно, почему рассказчик так не любит жёлтую краску. Это цвет болезни, раздражения, желчи; или цвет увядания, осени. Ночью он не виден, а утром и днём в Петербурге, где действительно преобладала жёлтая краска, так и мечется в глаза. [14]

В «Белых ночах» рассказана история, случившаяся с «одним прехорошеньким свето-розовым домиком». Мечтатель однажды услышал «жалобный крик» этого дома: «А меня красят в жёлтую краску!» Так предвещается мотив увядания, гибели фантастических грёз.

В названии произведения указана характерная примета северной столицы. Ведь белые ночи - черта петербургского пейзажа, как говорят сегодня - визитная карточка города. У Пушкина белые ночи - пора ясной мысли, вдохновенного, сосредоточенного труда; тем не менее эта пора предвещает другую - ноябрьскую, осеннюю, ненастную, когда разыгрались таинственные силы природы. У Достоевского драматизм и призрачность влились как бы в самый образ белых ночей. Да и сам герой-мечтатель - это характерное порождение Петербурга, описан весь образ жизни этого «странного существа», наклонность к мечтам, к фантазированию, способность созидать в воображении целые миры и переселяться в них душою и телом, пристрастие к ночам - времени суток, в которое чувствует он себя и вольготнее и счастливее.

Таким образом, традиция изображения Петербурга идёт от Пушкина («Медный всадник»). В отличие от Пушкина, Достоевский тяготеет к очерково-бытописательной стороне изображения Петербурга (детали, топографическая точность). Кроме того, Достоевский не только бытописатель, он изображает некоторую духовно - мистическую сущность Петербурга, где человек одинок и несчастен. При этом подчёркивается, что Петербург - символ России, что в этом городе все российские несообразности представлены в сконцентрированном виде.

Заключение

Образ столицы занимает важное место в творчестве многих выдающихся писателей, но каждый из них представлял себе этот город по-своему. Петербург ослепительных дворцов, оплот монархии, символ петровской эпохи воспевал Пушкин в «Медном всаднике». А.С. Пушкин является в той же мере творцом образа Петербурга, как и Петр Великий - строителем самого города. Все, что было сделано до певца «Медного всадника», является лишь отдельными изображениями. Только Пушкин дает ему силу самостоятельного бытия. Его образ Петербурга есть итог работы всего предшествующего века и, вместе с тем, пророчество о судьбе. Пушкин властно предопределил все возможности дальнейшего развития. Он создает миф Петербурга.

Поэт видит в столице Российской империи не только замечательную внешность. Подбирая возвышенные эпитеты и метафоры, Пушкин превозносит красоту города. Но за этим он видит и истинную сущность Петербурга: двойственность города, нищету и великолепие. Пушкин был последним певцом светлой стороны Петербурга. С каждым годом все мрачнее становится облик северной столицы.

Облик Петербурга, города «кипящей меркантильности», парадов, чиновников и раскрывает Гоголь. Его Петербург во многом отличен от пушкинского Петербурга - с его строгой прямолинейностью улиц и площадей, величием и красотой города, построенного дерзкой волей преобразователя России - Петра I. Гоголь показывает Петербург мелких чиновников и «значительных лиц», бюрократических канцелярий и мрачных многоквартирных доходных домов, угрюмое бесчеловечие столицы, которое не в силах прикрыть блестящая, но «лгущая» «выставка» Невского проспекта.

Призрачный свет фонарей обманывает нас и скрывает жуткую суть «фантасмагории». Именно у Гоголя блестяще показана оппозиция внешнего блеска и внутреннего разложения, в его Петербурге всё дышит обманом - это дьявольский мираж. Город трактуется как призрак.

В произведениях Гоголя образ Петербурга как бы раздваивается: его великолепие отходит на второй план, отступая перед проблемами обезличивания человека. Холодный, равнодушный, бюрократический, он враждебен человеку и порождает странные зловещие фантазии. Петербург Гоголя - это город чердаков и замусоренных проходных.

Это тот Петербург, который в дальнейшем в его острых социальных контрастах с такой взволнованной силой покажет и Достоевский.

Достоевский, подобно Гоголю, рисует Петербург в пору стремительного роста доходных домов, банкирских контор, магазинов, заводов, распивочных. Здесь много пьяных, голодных, потерявших смысл жизни людей, которые нередко умирают, не выдержав невыносимой жизни.

Под пером Достоевского Петербург оживает. Интересен момент в романе «Белые ночи», когда главный герой рассказывает о своих «знакомых»: людях, домах, проспектах… Это не такие знакомые, как мы, может, привыкли видеть: «Они, конечно, не знают меня, да я-то их знаю», - замечает рассказчик. Но, не смотря на необычность этих отношений, дружба мечтателя-рассказчика вполне искренняя: «Я коротко их знаю, - продолжает повествователь, - я почти изучил их физиономии - и любуюсь на них, когда они веселы, и хандрю, когда они затуманятся». Герой произведения, однако, знаком не только с людьми: его товарищами являются дома, которые чуть ли не говорят с ним.

В произведениях Фёдора Михайловича мы встречаемся не с парадной стороной этого прекрасного города, а с чёрными лестницами, облитыми помоями, дворами-колодцами, напоминающими душегубку. Петербург Достоевского - это город бедноты, где «маленькому» человеку живётся плохо.

Каждый крутой поворот в судьбе города накладывал отпечаток на его облик. Петербург Пушкина, Достоевского и Гоголя - это всё тот же город, один, но очень разный, запечатленный в гениальных пушкинских строках: «Город пышный, город бедный, дух неволи, стройный вид…»

Сегодня мы по-прежнему любуемся великолепием Эрмитажа, Исаакиевского и Казанского соборов, Петергофа, Павловска и других достопримечательностей города и пригорода. Но остались и узкие улочки. По-прежнему Петербург - это контрастный город. В определенном смысле, это знаковое место, решающее судьбы, творящее добро и вершащее зло.

Библиографический список

1. Гоголь Н.В. Петербургские повести. - Л.: Художественная литература, 1983, - 328 с.

2. Достоевский Ф.М. Белые ночи. - М.: Детская литература, 1986, -63 с.

3. Маранцман В.Г. Литература. - М.: Просвещение, 1992, -187 с.

4. Пушкин А.С. Избранные произведения. - М.: Просвещение, 1984, - 350 с.

5. Воропаев В.А. Гоголевский Петербург. - [электронный ресурс]

http://www.portal-slovo.ru/philology/37075.php

6. Образ Санкт-Петербурга в поэме А.С. Пушкина «Медный всадник». - [электронный ресурс]

http://fictionbook.ru/author/i_i_kogan/sochineniya_po_russkoyi_literature_vse_t/read_online.html? page=4

7. Москва и Петербург в романе А.С. Пушкина «Евгений Онегин». - [электронный ресурс] http://slovo.ws/comp/ru/3475.html

8. Петербург в романе А.С. Пушкина «Евгений Онегин». - [электронный ресурс] http://mysoch.ru/sochineniya/pushkin/_story/evgenii_onegin/_moskva_i_peterburg_v_romane_aspushkina_evgenii_onegin_/

9. Образ Петербурга в романе А. Пушкина «Евгений Онегин». - [электронный ресурс] http://www.testsoch.net/obraz-peterburga-v-romane-a-pushkina-evgenij-onegin/

10. «Петербург в творчестве А.С. Пушкина». - [электронный ресурс]«http://mysoch.ru/sochineniya/pushkin/_self/peterburg_v_tvorchestve_a_s_pushkina_/

11. Тема города в «Петербургских повестях» Н.В. Гоголя. - [электронный ресурс] http://www.litra.ru/composition/get/coid/00087601184864176570/

12. Тема Петербурга в произведениях Н.В. Гоголя. - [электронный ресурс] http://www.coolsoch.ru/arh/liter/arh3/1139.htm

13. Петербург Достоевского. - [электронный ресурс] http://www.litra.ru/composition/get/coid/00038801184864045510/

14. Петербург Достоевского. - [электронный ресурс]

http://www.1143help.ru/peterburg-dostoevsk

Размещено на Allbest.ru

...