Творчество Шарля Бодлера в контексте эстетики декаданса

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

СЕВАСТОПОЛЬСКИЙ ГОРОДСКОЙ ГУМАНИТАРНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

КАФЕДРА РУССКОГО ЯЗЫКА И ЗАРУБЕЖНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

КУРСОВАЯ РАБОТА

ТВОРЧЕСТВО ШАРЛЯ БОДЛЕРА В КОНТЕКСТЕ ЭСТЕТИКИ ДЕКАДАНСА

Студентки 3 курса АН группы

Направления подготовки 6.020303 «Филология»

Специальности «Язык и литература (английский, немецкий)

Матрёнич Неонилы Дмитриевны

Руководитель к. филолог. н., доц. Дашко Е.Л

Национальная шкала _____Количество баллов:_____Оценка: ECTS ___

Члены комиссии ______ Дашко Е. Л.______ Кириченко С. Н.

Севастополь

2013



СОДЕРЖАНИЕ

Введение

1. Оценка развития декаданса в современном литературоведении

1.1 История возникновения декаданса

1.2 Основные черты литературы декаданса

1.3 Различие понятий «символизм» и «декаданс»

2. Сборник стихотворений «цветы зла» ш. Бодлера в эстетике декаданса

2.1 Основные мотивы стихотворений

2.1.1 Мотив жизни и смерти

2.1.2 Мотив красоты

2.1.3 Мотив одиночества и безысходности



Введение

Европейская литература рубежа XIX и XX веков является предметом повышенного внимания литературоведов на протяжении многих десятилетий. Именно в этот период было создано большое количество литературных направлений, которые послужили основой для дальнейшего культурного развития. Одним из феноменов данного периода является декаданс, который служит неотъемлемой ступенью в формировании последующих литературных направлений вплоть до современности. Актуальность данной темы определяется слабой степенью изученности предоставляемого вопроса. Диссертационные работы современных литературоведов, таких как, Бычкова Е.А., Панов Н.А. и др. демонстрируют различные точки зрения по данной теме, однако они не имеют четких определений и рамок, которые позволили бы получить полное представление о декадансе, как о литературном направлении. Изучить важнейшие аспекты данного вопроса нам поможет творчество Шарля Бодлера, наиболее яркого представителя данного течения. В данной работе мы попытаемся систематизировать данные различных литературных исследований и дать точное определение такому литературному явлению, как декаданс, на примере творчества Шарля Бодлера.

Цель данной курсовой работы - исследовать творчество Шарля Бодлера в контексте эстетики декаданса. Указанная цель будет достигнута путем следующих задач:

· изучить литературные исследования и критические источники по рассматриваемому вопросу, для ознакомления и всецелого понимания в области данной темы

· выявить основные черты декаданса

· проанализировать различные источники по данной теме

· определить и обозначить границы декаданса

· изучить творчество Ш. Бодлера и отразить влияние автора на культуру декаданса

· проанализировать творчество представленного автора в контексте эстетики декаданса

· сделать выводы.

Объектом данного исследование является декаданс, как культурное явление рубежа XIX и XX веков. Предмет - творчество Шарля Бодлера в контексте данного культурного явления.

Структура работы состоит из введения, двух глав (1. Оценка развития декаданса в современном литературоведении; 2. Сборник стихотворений «Цветы зла» Ш. Бодлера в эстетике декаданса), а так же заключения, списка используемой литературы и приложения, общий объем курсового исследования - 22 стр.



1. Оценка развития декаданса в современном литературоведении

1.1 Понятие Декаданс. История возникновение данного направления

Термин декаданс произошел от французского слова decadence, что означает упадок, разложение. В самых общих чертах декаданс можно обозначить как тип мировосприятия, комплекс умонастроений, сложившийся в конце XIX века, для которого характерны болезненная чувствительность, душевная усталость и апатия, крайний индивидуализм и пессимизм, стремление убежать от действительности. Данное явление широко распространилось в частности в литературе. Декадентство берет начало во Франции и характеризуется упадком и изменением моральных ценностей, деморализацией и депрессивными настроениями. Существует так же следующее определение: «Декадентство -- общее наименование кризисных явлений европейской культуры 2-й половины XIX -- начала XX вв., отмеченных настроениями безнадёжности, неприятия жизни, тенденциями индивидуализма».

Декаданс представляет собой явление весьма сложное и противоречивое, поскольку его источником является кризис общественного сознания. Культурные представители данного периода находились в состоянии растерянности и безысходности перед различными противоречиями действительности.

Развитие декаданса берет истоки в культуре и литературе середины -- второй половины XIX века. В это время в Западной Европе появляются различные статьи о декадансе, писатели ориентируются на упаднические эпохи, например на Эпоху падения Римской империи. Начало формирования декаданса также связывают с поражением Франции во франко-прусской войне 1870 г. и с разгромом Парижской Коммуны в 1871 г.

Декаданс явился выражением настроений, охвативших французское общество вследствие унижения его национального достоинства и самосознания. Французский романист, историк, художественный критик и мемуарист Эдмон де Гонкур, описывал в своей газете реакцию парижан на объявление о поражении при Седане так: «Кто сможет описать изнеможение лиц, штурм киосков, тройную линию читателей газет перед каждой газовой горелкой? Затем недовольный возглас толпы, в которой гнев сменяет изумление, и шайки, пробегающие бульвар, крича: „Поражение! “». Во время войны, народ страны гордо и самоотверженно сражался за Францию. Люди не теряли надежды, однако поражение ввело всех в состояние апатии и морального упадка, что и послужило фундаментом для возникновения декадентства.

Анатоль Бажю внес не малый вклад в историю развития декаданса. В 1886 г. он основывает журнал «Декадент». В июле 1887 г. Бажю издает брошюру «Декадентская школа», ставшую манифестом декаданса. В этой работе он писал: «Будущее -- за декадизмом. Декаденты, порождение сверхпресыщенной шопенгауэровской цивилизации, не являются литературной школой. Их миссия -- не основывать. Они призваны только разрушать, низвергать все устаревшее и помогать вызреванию зародышей великой национальной литературы XX века».

Тип декадента был представлен в романах «Наоборот» Ж.-К. Гюисманса (1884), где декадентский герой предстал в законченном виде, таким, как он «выкристаллизовался» с приобретением огромного опыта и многочисленных попыток формулирования этого типа. Роман Ж. Пеладана «Смертный грех» (1884) посвящен латинскому декадансу, и является так же первым звеном в «эпопее», посвященной ему. Этот роман имел не малое значение на появление и развитие моды на декаданс. К декадентским произведениям относят так же: «Бег к смерти» Э. Рода (1885), «Наслаждение» Г. Д'Аннунцио (1889), «Сикстина» Р. де Гурмона (1890), «Мертвый Брюгге» Ж. Роденбаха (1892). В Англии декадентские черты проявились в творчестве У. Пейтера, А.Ч. Суинбёрна, О. Уайльда, В Германии - в поэзии С. Георге. Главным представителем австрийских декадентов стал Г. фон Гофмансталь.

Начало декадентского движения в Англии совпадает с выходом в свет книги Уолтера Пейтера «Ренессанс» (1873). Английский декаданс был подвержен огромному влиянию французского символизма. Декаданс в Англии -- это, прежде всего реакция на викторианскую эпоху, с такими явлениями как рационализм, чрезмерная респектабельность, культ семейной добродетели и утилитаризм.

Обобщая сказанное, следует отметить, что декаданс выступил совершенно новым направлением в культуре и искусстве рубежа XIX и XX веков, являясь следствием поисков новых идеалов в обществе. Поскольку местом зарождения данного течения принято считать Францию, одной из причин возникновения декаданса является поражение страны во Франко - прусской войне, что повлекло за собой угнетенное настроение и мотивы тоски и уныния в произведениях авторов данного периода. Декаданс приобрел немалую популярность, часто являясь ведущим критерием в создании произведений рубежа веков.

1.2 Основные черты литературы декаданса

Ведущими темами в произведениях представителей декаданса выступают мотивы смерти и небытия, отрицание моральных ценностей и идеалов, сформировавшихся на протяжении истории. Внутреннюю свободу декадентов критики справедливо связывали с отрицанием традиционной морали и правил и переоценкой ценностей, еще вчера казавшихся нерушимыми. Возможно, поэтому почти все авторы рассматривают фигуру Ницше как ключевую для понимания образующегося декадентского мировосприятия.

Обладая повышенной чувствительностью, представители декадентства связывали это ощущение с высокой культурой. Высокая нервная чувствительность рассматривалась ими как проявление моральной и интеллектуальной утонченности, таким образом, слово «декадент» стало обозначением изысканного, глубокого человека.

Знаменитый французский писатель, критик и романист Поль Бурже дает следующее описание своего соотечественника: «Современный человек, такой, каким мы видим его прогуливающимся туда и обратно по бульварам Парижа, несет в своих слишком хрупких членах, в своей физиономии, слишком экспрессивной для его лица, в своем взгляде, слишком остром для его глаз, слишком очевидные следы обедневшей крови, пониженной мускульной энергии, преувеличенной нервозности». Это свидетельствует о том, что появился новый, несуществующий ранее тип человека. Различные формы этого типа связывались с декадентами, их объединяла единая психическая структура.

К. Бальмонт высказывался по этому поводу так: «Я сказал бы также,

что декадент, в истинном смысле этого слова, есть утонченный художник, гибнущий в силу своей утонченности».

Существуют так же предположения, что такой образ человека, его характер и личность являлись желанными и намерено культивировались. Это означает, что люди, не наделенные повышенной чувствительностью от рождения, сознательно имитировали общеизвестные признаки невротического типа. Из данного суждения можно сделать вывод, что культура декаданса формировалась не только вокруг существующих идеологических воззрений, которые существуют в разные периоды в каждом обществе, но в ориентации на определенные особенности ощущения себя в этом мире как личности. Основной акцент падал не на единство идей и убеждений, а на общность миропонимания, сопровождаемое чрезмерной чувствительностью.

Предметом своего внимания публицисты и исследователи, в большинстве своем, избирали не само явление декаданса, а формы его проявления в литературе - декадентство. Но при этом важно отметить, что декадентство понималось и анализировалось обычно не просто как новое течение в искусстве, а прежде всего как «сложное литературно-жизненное явление». Оно и вызывало интерес именно в свете того нового мировосприятия, которое угадывалась за ним.

То, что называют «стилем декаданса», писал Готье, «есть не что иное, как искусство, пришедшее к такой степени крайней зрелости, которую вызывают своим косым солнцем стареющие цивилизации».

Омри Ронен выводит декаданс за рамки течения в искусстве и даже самого искусства: «декаданс нашёл художественное воплощение своей тематике в разных стилях: в символизме, в поэтике парнасцев, в позднем романтизме -- „викторианском“ в Англии, „бидермайере“ в Средней Европе, и в позднем реализме -- натурализме. Декаданс, таким образом, являлся не стилем и даже не литературным течением, а настроением и темой, которые в равной мере окрашивали и искусство, и научную, философскую, религиозную и общественную мысль своего времени». Несмотря чрезмерные проявления пессимизма этого периода, данное настроение не следует рассматривать лишь в негативном контексте. Делая ставку на неограниченный эксперимент во всех областях, не исключая сферу реальной жизни, он необычайно расширяет поисковую энергию творческой части общества. А его неизменное стремление к экстремальной культурной практике постоянно сдвигает грани освоенного и неадаптированного, дозволенного и недопустимого. Парадоксальная природа данного явления, это общая пессимистическая настроенность, которая сочетается с высоким уровнем новизны и оригинальности.

Обобщая вышесказанное, следует выделить следующие характеристики декаданса:

· пессимистические настроения

· чрезмерный субъективизм и индивидуализм

· гиперболизированная чувствительность

· мотивы безысходности и отчаяния

· отсутствие политических и гражданских тем, как форма проявления свободы творчества

1.3 Различие понятий «символизм» и «декаданс»

Возвращаясь к вышеизложенному материалу, следует ещё раз отметить, что декаданс - это не только лишь направление в литературе, а явление, отразившиеся во многих аспектах культурной жизни общества рассматриваемого периода. Многие литературоведы тесно связывают его с направлением «символизм». На этот счет имеется много различных мнений, но господствующих ответов на вопрос: «Как декаданс взаимосвязан с символизмом» - два. Первый говорит о существовании немалой различности и самостоятельности данных течений в искусстве, в частности, в литературе; второй же, утверждает, что данные направления тесно связаны друг с другом и не имеют необходимости в разделении.

Вероятно, самое значимое разногласие между декадансом и символизмом заключается в отсутствии мистического чувства у декадентов. Декадентство рассматривали замкнутым в своей субъективности, что не позволяло передать идею, доступную всем. Более того, декадентское миропонимание возводили к материализму. Символисты, напротив, использовали в своих произведениях различные намёки, таинственность, недосказанность и мистицизм. Вопреки представителям декаданса, символисты не стремились к замкнутости. Их цель заключалась в передаче идеи с помощью различных образов и символов. Эти принципы были обозначены в одноименном манифесте «Символизм» французским поэтом Жаном Мореасом. Манифест провозглашал: «Символическая поэзия -- враг поучений, риторики, ложной чувствительности и объективных описаний; она стремится облечь Идею в чувственно постижимую форму, однако эта форма -- не самоцель, она служит выражению Идеи, не выходя из-под её власти. С другой стороны, символическое искусство противится тому, чтобы Идея замыкалась в себе, отринув пышные одеяния, приготовленные для неё в мире явлений. Картины природы, человеческие деяния, все феномены нашей жизни значимы для искусства символов не сами по себе, а лишь как осязаемые отражения перво-Идей, указующие на своё тайное сродство с ними...». В данном положении нам представлен тот самый пример, который говорит об идее, что должна быть раскрыта, а не замкнута внутри, в отличие от специфики декаданса, которая обозначена высоким уровнем индивидуализма.

Мнения о тесной связи символизма и декадентства придерживался поэт - символист - Константин Дмитриевич Бальмонт. Он был приверженцем теории о триединстве декаданса, символизма и импрессионизма. К. Бальмонт не считал возможным разграничение этих трех понятий, по крайней мере, в поэзии, т.к. они все являлись для него проявлением психологической лирики. В своей статье «Элементарные слова о символической поэзии» он пишет: «Символическая поэзия неразрывно связана с двумя другими разновидностями современного литературного творчества, известными под названием декадентства и импрессионизма.

Я чувствую себя совершенно бессильным строго разграничить эти оттенки, и думаю, что в действительности это невозможно, и что, строго говоря, символизм, импрессионизм, декадентство суть ничто иное как психологическая лирика, меняющаяся в составных частях, но всегда единая в своей сущности. На самом деле, три эти течения то идут параллельно, то расходятся, то сливаются в один поток, но, во всяком случае, они стремятся в одном направлении, и между ними нет того различия, какое существует между водами реки и водами океана».

Исходя из данного положения, следует сделать вывод, который заключается в схожести и тесном переплетении таких направлений, как декадентство и символизм. Их схожесть проявляется в депрессивных настроениях, в утонченном и болезненном восприятии окружающего мира, в полноте переживаний, неясных, смутных настроений, тонких чувств, мимолётных впечатлений. Более того, развитие данных явлений приходилось на один и тот же период, поэтому их связь и неразделимость являются вполне обоснованными. декаданс эстетика стихотворение

Так же некоторые литературоведы, например, Ф. Сологуб, называет декадентство методом для различения символа, художественной формой для символистского содержания, «мировоззрения»: «декадентство есть наилучшее, быть может единственное, орудие сознательного символизма. Обращаясь к внутреннему сознанию человека, употребляя слова лишь в качестве реактивов, так называемое декадентство одно только дает возможность словесными формами указывать на непознаваемое, пробуждать в душе таинственные глубокие волнения, и ставить ее на краю преходящего бытия, в непосредственное соединение с тайною. Уже и теперь мы видим литературные произведения, в которых символизм облекается в формы декадентские, и которые производят глубокое впечатление. Будущее же в литературе принадлежит тому гению, который не убоится уничижительной клички декадента и с побеждающей художественной силой сочетает символическое мировоззрение с декадентскими формами ». С данной точки зрения декадентство рассматривается как неотъемлемое средство символизма. Без глубоких субъективных переживаний декадентов, по мнению Ф. Сологуба, символизм не достиг бы апогея в своём развитие и воспринимался бы читателем более поверхностно.

Принимая во внимание все вышеперечисленные точки зрения, можно смело заявить, что декадентство не имеет чётких границ в своём распространении. Возникнув почти одновременно, декадентство и символизм не были противоположны друг другу в эстетических принципах. Так называемой конфронтации стилей между ними не существовало, ввиду того, что оба явления предусматривали наличие схожих принципов, таких как: глубокие переживания, неясность и новизна форм, чрезмерная чувствительность и острота мировосприятия. Поэтому не следует резко разграничивать данные направления, поскольку они дополняют и совершенствуют друг друга.

Творчество французского поэта Ш. Бодлера - это неповторимый образец проявления всех эстетических принципов декаданса. Его поэзия насыщенна именно теми настроениями, которые являются знаковыми для рассматриваемой эпохи. В зарубежной литературе рубежа веков сложно найти автора, равного Ш. Бодлеру в мастерстве передачи пессимистических настроений, исходящих непосредственно из глубин его сознания, сопровождающихся мотивами безысходности и отрицания жизни.

Интересен тот факт, что Ш. Бодлера рассматривают не только как представителя декаданса, но и как одного из основоположников символизма. Ввиду того, что символизм и декаданс возникли в примерно одинаковый период времени, и, более того, имеют множество схожих черт, поэзия Ш. Бодлера отображает черты этих двух течений, прежде всего, посредством передачи символов и глубоких внутренних противоречий, которые прослеживаются в поэзии французского классика.



2. Сборник стихотворений «цветы зла» ш. Бодлера в эстетике декаданса

2.1 Основные мотивы стихотворений

2.1.1 Мотив жизни и смерти

Сборник «Цветы зла» как правило, относят к каноническим текстам, заложившим основы французского декаданса. Данный труд -- это поэтическая вершина всего творчества Шарля Бодлера. Трудно назвать «Цветы зла» обычным сборником: стихи читаются единым произведением, в котором явно прослеживается развитие определённой мысли. Здесь отображены боль и страдания автора в жизненных исканиях. Важнейшее место в сборнике занимает мотив жизни и смерти, который проходит сквозь стихотворения через темы греховности и праведности, добродетели и искушения.

Уже в предисловии к сборнику автор определяет сущность жизни, которая заключается, по его мнению, в постоянных искушениях и пороках:

Упорен в нас порок, раскаянье - притворно;

За все сторицею себе воздать спеша,

Опять путем греха, смеясь, скользит душа,

Слезами трусости омыв свой путь позорный.

При этом Бодлер не отрицает, что в человеке заложено и добро, что у него есть и чистая сторона души, однако эта чистота утрачивается, ввиду соблазнов и страстей, которые преследуют человека на протяжении всей его жизни:

И Демон Трисмегист, баюкая мечту,

На мягком ложе зла наш разум усыпляет;

Он волю, золото души, испепеляет,

И, как столбы паров, бросает в пустоту;

Мотивы смерти, порока и безысходности перед силами зла берут вверх над «разумом» и «Божественным началом» человека:

Сам Дьявол нас влечет сетями преступленья

И, смело шествуя среди зловонной тьмы,

Мы к Аду близимся, но даже в бездне мы

Без дрожи ужаса хватаем наслажденья;

У нас в мозгу кишит рой демонов безумный.

Как бесконечный клуб змеящихся червей;

Вдохнет ли воздух грудь - уж Смерть клокочет в ней

Вливаясь в легкие струей незримо-шумной.

Судьба обычного человека складывается из множества повседневных компромиссов между "восторгом" жизни и "ужасом" перед ней. У Бодлера эти два влечения предстали как два полюса, понуждающих к бескомпромиссному выбору. Отсюда все метания Бодлера -- метания между активностью и пассивностью, между стремлением к жизни, и безысходностью смерти, между "желанием возвыситься" и "блаженством нисхождения". Эти метания автора мы можем наблюдать в стихотворении «Соответствия»:

Есть запах девственный; как луг, он чист и свят,

Как тело детское, высокий звук гобоя;

И есть торжественный, развратный аромат -

Слиянье ладана и амбры и бензоя:

В нем бесконечное доступно вдруг для нас,

В нем высших дум восторг и лучших чувств экстаз!

В данном отрывке из стихотворения «Соответствия», автор описывает гармонию мира, всё светлое и чистое, что происходит в нем. Душа поэта, как и душа человека, нуждается в этой чистоте «Смущенный человек, их взглядом умилен», однако в борьбе между двумя началами - силой добра и силой зла, второе берет верх над человеком. Жизнь и смерть в стихотворениях поэта, не являют собой некую цикличность, закономерность, а напротив, автор разрывается между этими двумя явлениями: с одной стороны душа стремится к высокому началу, она хочет быть чистой и освобожденной от пороков греховной жизни, но соблазн и ошибки ввергают это стремление в пучину тьмы и мрака.

Последняя часть сборника именуется «Смерть», что является своеобразным выводом, к которому пришел автор. Пройдя тяжелый путь, разрываясь между чистотой души и пороком, автор видит в смерти утешенье и завершение всех своих мук и страданий:

Лишь Смерть утешит нас и к жизни вновь пробудит,

Лишь Смерть - надежда тем, кто наг и нищ и сир,

Лишь Смерть до вечера руководить нас будет

И в нашу грудь вольет свой сладкий эликсир!

(Смерть бедняков)

2.1.2 Мотив красоты

Стремясь расширить сферу традиционной поэзии, воспевающей красоту, природу, любовь и прочие вечные ценности, автор вводит образ смерти, небытия, как особое проявление красоты. В стихотворении «Падаль» он воспевает тленную красоту разлагающегося тела, тела лошади. «И в небо щерились уже куски скелета //Большим подобные цветам». Вид умершего животного напоминает автору о том, что земная красота тленна. Он обращается к своей спутнице, сообщая ей о том, что и её, и всё живое, ждет та же участь:

Но вспомните: и вы, заразу источая,

Вы трупом ляжете гнилым,

Вы, солнце глаз моих, звезда моя живая,

Вы, лучезарный серафим.

Таким образом, автор говорит о бренности бытия. Однако заканчивается стихотворение неожиданным гимном бессмертию истинной красоты: «тленной красоты - навеки сберегу я и форму, и бессмертный строй». Поэт уверен, что только высокая поэзия сможет сохранить вечную красоту силой поэтического слова.

Автор так же делает акцент на роль красоты в нашем мире. Учитывая то, что декаденты ставили акценты в своем творчестве на изящество и утонченность форм, стихотворение «Гимн красоте» ярко отображает отношения автора к данному феномену, он считает не важным то, откуда красота пришла и что она в себе несёт, главное - её внешнее проявление, и то, что она дарит безмятежное счастье и радость:

Будь ты дитя небес иль порожденье ада,

Будь ты чудовище иль чистая мечта,

В тебе безвестная, ужасная отрада!

Ты отверзаешь нам к безбрежности врата.

Ты Бог иль Сатана? Ты Ангел иль Сирена?

Не все ль равно: лишь ты, царица Красота,

Освобождаешь мир от тягостного плена,

Шлешь благовония и звуки и цвета!

В «Гимне Красоте» рождается мысль о невозможности ассоциировать красоту только с добром, противопоставляя ее злу. Красота в понимании поэта выше добра или зла; будучи соизмеримой лишь с бесконечностью, она и ведет «в то беспредельное, что нам всегда желанно». Выражая свое представление о красоте в нескольких стихотворениях, которыми открывается первый раздел, Бодлер словно бы противоречит самому себе: он восхищается то спокойной величавостью и бесстрастием:

Я - строгий образец для гордых изваяний,

И, с тщетной жаждою насытить глад мечтаний,

Поэты предо мной склоняются во прах.,

(«Красота»),

то движением и устремленность ввысь («Воспарение»), то сложность, зыбкостью, взаимопроникновениями и переходами различных форм («Соответствия»).

Эта нестабильность поэтического кредо отражает присущую Бодлеру в этот период абсолютизацию красоты, к вопросу о которой Бодлер многократно обращается и в поэзии, и в статьях. По сути дела им разделяется отвечающая духу его времени концепция красоты. Современная красота в его понимании много сложнее, чем зримая гармония линий, пропорций или цветовых эффектов; совершенство пластических форм ассоциируется в стихотворении «Красота» с неподвижностью и холодным бесстрастием:

В лазури царствую я сфинксом непостижным;

Как лебедь, я бела, и холодна, как снег;

Презрев движение, любуюсь неподвижным;

Вовек я не смеюсь, не плачу я вовек.

Современную красоту Бодлер определяет как «странную» или «не обычную» (bizarre - в статье «Всемирная выставка 1855 г.»), вкладывая в этот эпитет неоднозначный, многоплановый смысл.

«Странная» красота чужда абстрактному идеалу совершенства, она обнаруживается в конкретном, в частных явлениях, во всем, что своеобразно и неповторимо, не похоже ни на что другое, необычно и в этом смысле «странно». Суть этой новой, современной красоты - не во внешней декоративности, а в выражении скрытых, глубинных движений души человека, его сомнений, страданий, печали, тоски.

2.1.3 Мотив одиночества и безнадежности

Стремления Бодлера, хоть и противоречивые, но всё же тянущиеся к идеалу, всегда сопровождались одиночеством автора. Безнадежно одинокая душа автора, не знающая ни радости любви к другому, ни радости самопожертвования, безусловно, повлияла на мотивы творчества автора. Таким образом - мотив одиночества - становится важнейшим элементом в поэзии сборника «Цветы зла». Бодлер целиком сосредоточен на самом себе, воспринимая "зло" собственной души едва ли не как единственное и уж во всяком случае единственно заслуживающее внимания зло в мире. Пребывая в состоянии постоянной раздвоенности, ежесекундно противопоставляя себя (свою совесть) своей "греховности", запугивая себя и укоряя ее (но от нее отнюдь не отказываясь), он превращает свои внутренние терзания в центральное событие мироздания. Не добро, и даже не зло, но именно эти терзания оказываются высшим, самодовлеющим предметом его творчества:

Но в одиночестве и он, как я, умрет -

И Время, злой старик, день ото дня упорно

Крылом чудовищным его следы сотрет...

Мотив одиночества в стихотворениях перекликается с мотивом безысходности. Бодлер доводит романтическую тему неудовлетворенности миром, тему бунта и бегства до логического конца -- до тупика безысходности. В стихотворении «Призрак» мы видим состояние автора, чувствуем горечь его одиночества, отрешенности от мира и отсутствие мотивов для продолжения жизненного пути.

Мрак

Велением судьбы я ввергнут в мрачный склеп,

Окутан сумраком таинственно-печальным;

Здесь Ночь предстала мне владыкой изначальным;

Здесь, розовых лучей лишенный, я ослеп.

На вечном сумраке мечты живописуя,

Коварным Господом я присужден к тоске;

Здесь сердце я сварю, как повар, в кипятке

И сам в груди своей его потом пожру я!

Бодлер стремится освободить себя от участия в неблагополучии мира, предоставив его собственной судьбе, старается избежать всякого волевого поступка, всякого духовного задания и духовной ответственности. Автор предпочитает оставаться наедине с собой и со своей глубокой печалью до конца своих дней, пока смерть, наконец, не «приблизит к вечному покою» страдающую душу поэта.

«Цветы зла» и стали воплощением черт эпохи декаданса, ввиду своей гиперчувствительности, депрессивных настроений и мотивов, главными из которых стали мотив жизни и смерти, одиночества и безысходности, и мотив красоты в этом несовершенном мире.

Таким образом, Ш. Бодлер является наиболее выдающимся представителем декаданса. В своей поэзии он стремился передать мысль в самых неуловимых её оттенках, он умел открывать читателю все извращенные страсти, сокровенные мечты и идеи, отобразить свое состояние невроза и безысходности, свои страдания и борьбу между гармонией природы и порочной сущностью человека.

Заключение

Анализ изученного материала позволяет утверждать, что декаданс, как направление в культуре, искусстве и, в частности, как литературное направление, выступал во многих направлениях западной литературы рубежа XIX и XX веков. Изучив работы литературных деятелей, мы ознакомились с таким явлением, как декаданс, установили его основные принципы, выявили особенности и характер данного течения. В результате данного исследования были установлены основные черты эстетики декаданса, а именно: деморализация, пессимизм, индивидуализм, настроения уныния, безнадежность, болезненность, неприятие жизни, стремление к одиночеству и мотивы смерти. В результате анализа творчества Ш. Бодлера нам так же удалось установить, что он являлся основоположником и одним из самых ярких представителей декадентства, поскольку чрезмерная чувствительность и утонченность натуры автора позволила ему создать своей поэзией наилучшие примеры литературы периода декаданса. Данная литература, в свою очередь, представляет собой центральный момент в процессе выбора новых путей развития культуры и создает обширнейшее поле для возможности изучения принципов становления её первообраза. Однако четких границ в своем проявлении декаданс не имеет, поэтому данная тема имеет некоторые перспективы в продолжение работы над ней. Поскольку Бодлер является классиком мировой литературы, его творчество имеет влияние на современную литературу, более того, учитывая тот факт, что состояние современного общества нельзя назвать стабильным, вполне возможно что оно становится всё ближе к декадентским настроям, вследствие чего, продолжая изучать творчество Бодлера в контексте эстетики декаданса, следовало бы обозначить влияние его поэзии на развитие и состояние современной литературы.



СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Бальмонт К. Стозвучные песни: [сочинения]/ Константин Дмитриевич Бальмонт. - Ярославль, Верх.-Волж. кн. изд-во, 1990

2. Бычкова Е. А. Жизнетворчество как феномен культуры декаданса на рубеже XIX-XX веков: [диссертация]/ Елена Анатольевна Бычкова; - 2007. Научная библиотека диссертаций и авторефератов. // режим доступа: disserCat http://www.dissercat.com/content/

3. Г. К. Косиков Шарль Бодлер между "восторгом жизни" и "ужасом жизни"// электронная статья

4. Грант Р. Дж. Национализм и модернизация - Подъем Римской империи - Франко-прусская война - Седан / / Битвы - величайших боев от античности до наших дней = Battles - визуальный путешествие Trought 5000 лет боя. - 1-е изд. - М: Фламмарион, 2007 .. - С. 259. - 360 с.

5. Литературная энциклопедия: в 3-х т./ [сост. В. Асмус, Д. Благой, Б. Гранде, К. Державин, А. Дживелегов, Т. Левит, Е. Поливанов]. - С-пб.: Ком. Акад., 1970. -- Т.1.

6. П.Ф. Якубович. Бодлер, его жизнь и поэзия

7. Современная французская литература. Электронная энциклопедия/ под ред. В. А. Лукова // Режим доступа к энциклопедии: http://modfrancelit.ru/

8. Федор Сологуб Не постыдно ли быть декадентом? (Вступительная статья и публикация М. Павловой)

9. «Le Symbolisme», опубликованном 18 сентября 1886 года в газете «Le Figaro».

Размещено на Allbest.ru

...