Основные проблемы героев в "Рыжей пьесе" Ксении Драгунской

Размещено на http://www.allbest.ru/

Контрольная работа

на тему

«Основные проблемы героев в «Рыжей пьесе» Ксении Драгунской»

Введение

Ксения Викторовна Драгунская -- российский драматург, сценарист, детский писатель, искусствовед. Дочь писателя Виктора Юзефовича Драгунского. Родилась и выросла в Москве. Окончила ВГИК.

Творческий дебют -- пьеса «Яблочный вор», представленная в 1994 году на фестивале «Любимовка».

Пьесы Драгунской можно увидеть в академических театрах и в андерграудных подвальчиках, в любительских студиях и на студенческих показах, в областных драмтеатрах и на таких прогрессивных подмостках, как Центр драматургии и режиссуры.

Её произведения -- это сюжеты, насквозь пронизанные искренностью, чистой и непошлой любовью, романтикой и замечательным юмором.

Вкупе с работой профессионалов режиссуры, на сцене её пьесы становятся уникальными в своём роде постановками, и пользуются высочайшим успехом у зрителей всех возрастов.

Творчество Ксении Драгунской используется для обучения студентов и подготовки профессионалов в таких вузах, как школа-студия МХАТ, РАТИ-ГИТИС, театральное училище им. Щукина, ВГИК, University of Iowa (США), Wayne State University (США).

Пьесы Ксении Драгунской построены на ассоциациях с детскими образами и впечатлениями, и эта ассоциативная связь с до - бытийностью и метафизической природой детского открывает в текстах драматурга и новые смысловые парадигмы. Герои пьес Драгунской не просто прячутся от жизни, но, стремясь создать иллюзию внутренней гармонии, они конструируют собственную альтернативную реальность: «возвращаются» в детство («Яблочный вор», «Русскими буквами»); погружаются в безумие («Навсегда - навсегда», «Рыжая пьеса»); «бросаются» в испепеляющую страсть («Земля Октября»); дублируют поступки героев русской классики («Мужчина, брат женщины»); стремятся прожить чужую жизнь («Знак препинания ПРОБЕЛ»); погружаются в глубокие внутренние переживания и отгораживаются от окружающих, сбегая в загородные дома и на заброшенные дачи («Пить, петь, плакать», «Русскими буквами», «Яблочный вор»).

Отношение к современной русской драматургии неоднозначное. Одни обвиняют ее в чрезмерной жестокости, в то время как другие говорят о реалистичном отображении действительности.

Пьесы Ксении Викторовны Драгунской, эстетически существуют в дискурсе (процессе языковой деятельности или социально обусловленной организация системы речи) «новой драмы», воплощают духовную реальность. С одной стороны, «пустота, дым - туман, ничего и никого, из этого тумана сквозь сон проявляются образы прошлого, странно переплетаясь с настоящим. Любое бегство из этого безвременья оборачивается неминуемым возвращением, но в тоже время - пространство живое, наполненное образами детства. Герои мечтают о гармоничной счастливой жизни в мифическом «Обожалово», которое занимает место рая в сознании каждого из них: «В это время простая хорошая музыка заиграла совсем близко, зажглись огни и в вечернем небе парка начался фейерверк».

Одна из самых амбивалентных в этом смысле пьес Драгунской - «Рыжая пьеса». Это драма о детях и взрослых, утративших и вновь обретших свое рыжее детство. По мысли В. Тубельской, «если добру нет места в реальности, окружающей героев, то по воле автора оно все - таки торжествует в финале, в мире воображаемом, где безраздельно царит рыжий цвет, где конфликты благополучно разрешаются, а конец всегда только счастливый».

Ксения Драгунская пишет для детей и о детях. В предисловии к пьесе «Трепетные истории» она отмечает: «Все люди - дети. Одинокие дети, затаившие свои смешные детские мечты, которым никогда не сбыться».

драгунский пьеса одиночество конфликт

1. Основные проблемы героев «Рыжей пьесы» К. Драгунской

«Рыжая пьеса» посвящена теме одиночества. Автор показывает тяжелую жизнь в маленьком городе, место и роль ребенка, разобщенность родных людей. Одним из главных персонажей пьесы является рыжая девочка Соня. В первой части для всех окружающих людей она является символом доброты, тепла, чистоты, искренности. Ее любовь ко всему миру, к природе, животным и людям кажется безграничной. Во второй части «Рыжей пьесы» читатель видит Соню совсем другой - узнав, что ее собака не просто потерялась, а ее убили, девочка озлобилась на людей, хочет мстить всему миру, и считает, что человеку в современной жизни «Добрым быть стыдно. Добрым быть вредно. Добрым быть плохо. Опасно для жизни». Задуманная Соней месть жестока и подготовленная ею акция по - своему кинематографична: «Соня. Я решила, что в День города обязательно залезу на крышу самого высокого дома и буду стрелять из автомата по праздничной толпе и смотреть, как они там все визжат и превращаются в кровавые лохмотья, все, убивает собак, кто носит шапки из собачьего меха, и те, кто ничего не говорит им всем…». Девочка, пережившая трагедию, мгновенно повзрослела, она перестает спать, плакать и по ночам поднимает гантели, тренируясь держать автомат. Ее пребывание в Лесной школе Шаховского района для нервных детей заканчивается страшным перерождением:

«…Так что я больше не плачу. Я больше никогда не плачу и никогда не сплю. Я не сплю. И сегодня не спала. Потому что сегодня День города, и у меня должна сбыться мечта».

Милая, наивная, романтичная Соня превратилась в человеконенавистника: «Никаких хороших нет. Не бывает. Совсем. Их уже однажды застрелили по ошибке, перепутав с плохими. Или они крепко уснули от таблеток. Или умерли от горя и от слез. Остались только плохие. Я должна в них стрелять. Иначе я умру от ненависти». Жестокость людей, убивших ее собаку, которая была для Сони ее вторым «Я» пробудила в ней ненависть «…такую сильную ненависть, от которой живот болит», но все - же в глубине души она осталась очень доброй: «СОНЯ. Неужели ты не понимаешь? Моя собака была рыжая. Мы с ней вместе были рыжие. Вдвоем. Она и я. И нам было нормально. Знаешь, как трудно быть рыжим? Вот ты никогда не был рыжим. Не знаешь, что это такое -- рыжим быть в одиночку. Пусть они теперь отвечают. Пусть скажут, где моя собака. За что они ее убили? Что она им сделала? Пусть ответят. Когда я разворочу их жирные пузы, в которых булькает тухлое пиво и колбаса. Ну, все. Уходи. Иди к лодочнице в горпарк, я с ней дружу. Присмотри за ней. И еще у меня есть одно знакомое дерево, там на берегу, где тарзанка. Самый старый вяз. Передай ему от меня привет и навещай его иногда. Только не говори ему, что со мной было, он огорчится, а деревьям вредно грустить...»

Егор становится для Сони тем человеком, который может и хочет ее спасти от разочарований и жестокости мира: «ЕГОР. Ты не будешь стрелять из автомата. Потому что человек, который сочиняет стихи про траву и про небо, никогда не сможет стрелять.

СОНЯ. Это не мои стихи.

ЕГОР. Твои. Твои. Они на тебя похожи».

Он хочет увезти ее в Обожалово: «ЕГОР. Это не здесь. Это в деревне. Там дом моей прабабушки. Очень старый. Там есть барометр, предсказывающий вечную сушь, а на чердаке смешные давнишние веши и журналы. В Обожалово очень много собак, которых никто... Которые никуда не деваются, а просто живут, и их все кормят. Общие такие собаки. Они пестрые. Рыже-бело-черно-серо-пегие. Местная порода. Когда щенки рождаются, их даже в другие поселки забирают. Обожаловские пестрые щенки -- это ого-го, щенки важнецкие, не хухры-мухры... Когда я был маленький, я собирал вместе несколько щенков и дышал ими. Они очень вкусно пахли -- костром, теплом и просто какой-то смешной собачатиной...» По его мнению, это особенное место на земле, неиспорченное, незагрязненное: «… Трава чистая-чистая, можно ходить босиком и не пораниться. Лес -- Феофанова Роща, грибы, ягоды, ешь, сколько хочешь, и не отравишься никогда. Люди нормальные, спокойные, на огородах -- огурцы, а батюшка из местной церкви, Христофор Филиппыч, разъезжает на трофейном «Опеле» сорокового года. Там есть речка Пятка, и в ней можно купаться сколько угодно, и ничего не будет, ни ожогов, ни заразы, вот что такое Обожалово!

СОНЯ. Да... Обожалово... Обожалово -- это самое лучшее, что есть на свете.

ЕГОР. Нет. Самое лучшее, что есть на свете -- это ты.

СОНЯ. Я? Нет. Ты...»

Все персонажи «Рыжей пьесы» «переживают свою драму». Напряженные отношения между родителями Егора не оставляют мальчика безразличным. Конфликт между родителями подростка вызван недостатком внимания и непониманием со стороны супруга. «ЕГОР. Он никого не любит. Он только проекты свои любит. Конкурсы всякие, чтобы выигрывать. Выигрывать -- вот что он любит».

Мать, уверенная в любви мужа к худым девушкам, все свое время посвящает похудению и здоровому образу жизни. Женщина настолько увлечена этой идеей, что наличие у сына трех годовых двоек для нее ерунда. «ЕГОР. …Мам, вот папа в школу собрался. С Жанной нашей побеседовать. А то у меня три двойки годовых наклевываются...

МАМА. Погодите вы со всякой ерундой... Я должна срочно написать письмо Сай-Бабе».

Отец открыто выражает свое негативное отношение к новому образу жизни жены, к ее равнодушному отношению к нему, их семье и особенно их сыну. Свою грусть, разочарование и порой злость мужчина облекает в ироничную форму, стараясь добиться ответной реакции со стороны супруги: «ПАПА. Дорогая Катя! Я живу хорошо. Работаю по шестнадцать часов в сутки! А дома есть нечего! В ванной белье скисло! У парня в школе черт знает что... С комсомольским приветом, твой муж Егор Владимирович. (Уходит, сердито хлопнув дверью)».

Конфликт разрешается, когда в воображение папы Егора, архитектора, возникает волшебный дом: «ПАПА. А я дом сочинил. С винтовой лестницей. А крыша -- черепичная. Стены увьем виноградом, и летом они будут зеленые, а осенью -- красные. И в этот дом смогут приходить все. Особенно дети. Кому идти некуда, кто из дому сбежал, кому просто надо... А я буду сидеть в этом доме и ждать их. Я уже все точно знаю про этот дом. Я не еду в Америку. Я строю дом в Феофановой Роще. В Обожалово! В Обожалово!» Этот дом для всех в замечательном месте Обожалово становится «символом преодоления дисгармонии в мире человеческих отношений».

Несмотря на трагичность описываемых в «Рыжей пьесе» событий, финал дает читателю и зрителю надежду на удачное разрешение конфликта. «Драматическое напряжение у Драгунской снимается юмором, жизнеутверждающим пафосом и верой, что обязательно в трудный момент появится рядом кто-то, кто поддержит и скажет замечательные, добрые слова».

Заключение

Но «Рыжая пьеса» тем не менее, одна из самых тревожных пьес Ксении Драгунской, поскольку не произошедший акт насилия словно «замирает» в пространстве, застывает в атмосфере, маркируя человеческие отношения особым образом и заставляя героев жить в постоянном страхе приближающейся беды, надвигающейся катастрофы.

«Новая драма» представляет собой практически уникальный феномен осознания коммуникативного насилия, его саморазвития и его логики - изнутри, а не извне. В ее произведениях коммуникативное насилие, во - первых, выступает в качестве фундаментального социального и культурного опыта не только героев, но и авторов; а во - вторых, оно оформляется как универсальная метафора всех прочих социальных языков и любой иной коммуникации, порождая не только «свою» экономику и политику, но и свою сферу сакрального. Таким образом, метафоричность картины мира подчеркивает глубину душевной настроенности героев Драгунской, переживающих острые приступы духовного аутизма, неуспокоенности, неукоренности «вечных детей» в реальной действительности.

Мир драматургии Ксении Викторовны Драгунской традиционно определяют как своеобразное «зазеркалье», населенное безумцами, юродивыми, «беженцами», сказочными существами и призраками прошлого. Пьесы Ксении Драгунской, обладая характерной для «новой драмы» дискурсивностью, фантасмагоричностью вписываются в контекст этого направления, хотя и присутствуют в нем несколько периферийно, поскольку наделены позитивной энергетикой.

Произведения Ксении Драгунской отличаются оптимистичным отношением к жизни, верой в победу добра над злом вопреки любым жизненным трудностям. Ксения Драгунская называет себя «рыжим» автором, потому что она не просто драматург, а «сказочник». Также к рыжему человеку часто относятся как к изгою, подозрительной личности. Ее тексты наполнены теплом, добротой и счастьем.

Поднимая проблемы одиночества, нереализованности личности, разобщенности близких людей, автор использует «спасительный юмор», который помогает читателю верить в благополучный исход ситуации.

Список использованной литературы

1. Громова, М. И. Ксения Драгунская. Русская драматургия конца XX - начала XXI века: учебное пособие. / М. И. Громова. - М., 2005. - С. 285 -292.

2. Драгунская, К. В. Русскими буквами /К. В. Драгунская // Современная драматургия. - 1996. - № 2. - С. 25 - 44.

3. Липовецкий, М. Н. Перформансы насилия: «Новая драма» и границы литературоведения. / М. Н. Липовецкий // новое литературное обозрение. - 2008. - № 89. - С. 192 - 200.

4. Драгунская К. Рыжая пьеса / К. Драгунская // Современная драматургия. - 1999. - № 1. - С. 87 - 101.

Размещено на Allbest.ur