Лирический импульс в поэме Владимира Маяковского "Флейта-позвоночник"

Размещено на http://www.allbest.ru/

Реферат по литературе

Образ страдающей любви

Тема: «Лирический импульс в поэме Владимира Маяковского

«Флейта-позвоночник»

Реферат подготовила

Ученица 10 класса «А»

Пириева Алина

Научный руководитель:

Бабкевич Нина Леонидовна



Содержание работы

Введение

1. Анализ художественного своеобразия поэмы

1.1 Образная система

1.2 Средства выразительности

1.3 Лирический импульс поэмы

2. История создания

3. Лилия Брик - муза поэта

Заключение

Список литературы



Цель исследования:

· Проанализировать своеобразие поэмы «Флейта- позвоночник»

· Определить основные проблемы и проникнуться внутренним миром героя

· Выявить взаимосвязь событий в реальной жизни и тематикой произведения

· Рассмотреть особенности тропики, фоники, ритма, интонации текста, графического оформления.

Для реализации цели исследования были поставлены следующие задачи:

· Изучить теоретическую литературу по теме исследования

· Проанализировать изучаемое произведение

· Рассмотреть особенности употребления художественных средств выразительности, образную систему

· Сформулировать выводы проведённого исследования

Методы и методология:

· Описательный

· Аналитический

· Контекстуальный

· Культурологический



Введение

Превыше крестов и труб,

Крещенный в огне и дыме,

Архангел-тяжелоступ --

Здорово, в веках Владимир!

Марина Цветаева.

Владимир Владимирович Маяковский -- один из великих, талантливых поэтов-голиафов «Серебряного века». Маяковский - поэт, чьё творчество приводит врасплох и изумление, в восторг и замешательство. Его стихи, поэмы и пьесы нельзя понимать однозначно, трактовать и интерпретировать прямолинейно. Рассматривать творчество Маяковского и его фигуру нужно с разных ракурсов, прислушиваться к рифмам и интонациям, всматриваться в слова, видеть междустрочный подтекст.

Маяковский всегда оставляет место для споров. Это фигура, которая вызывала споры с момента своего появления на поэтической арене. Страсти вокруг его творчества кипели на протяжении всей его жизни. У него всегда были и страстные поклонники, и непримиримые хулители. В этой атмосфере прошла вся его жизнь до 1930 года».

В литературу Маяковский вошел с появлением манифеста «Пощечина общественному вкусу», в котором излагалась программа футуристов. Он ворвался в литературу, внося в неё коренные изменения. Маяковский - футурист. В самом названии этого течения выражено стремление к новизне.

«Великая ломка, начатая нами во всех областях красоты во имя искусства будущего - искусства футуристов - не остановится, да и не может остановиться», - так писал поэт в самом начале своего творческого пути.

Литературоведами, филологами и просто рядовыми читателями Маяковский воспринимается не только как футурист и бунтарь, громогласный певец русской революции и драматург, он - поэт-лирик. Стихи на государственную тему, тему поэта и толпы, манифесты против общепринятых общественных вкусов и протесты сменяются поэмами и стихами, где главенствует любовная тематика. Например, «Лиличка!», «Письмо Татьяне Яковлевой», поэмы «Люблю», «Облако в штанах», «Про это».

Одним из значимых произведений, в котором говорится о любви сложной, как о проклятии, является поэма «Флейта-позвоночник», посвящённая Лиле Юрьевне Брик.

Маяковский писал: «Любовь - это жизнь, это главное. От нее разворачиваются и стихи, и дела и все прочее. Любовь - это сердце всего. Если оно прекратит работу, все остальное отмирает, делается лишним, ненужным. Но если сердце работает, оно не может не проявляться во всем» (Из письма Маяковского к Л. Брик 5 февраля, 1923 г.)

Маяковский познакомился с этой женщиной в июле 1915 года. Осип Максимович Брик и его жена, Лиля Юрьевна, люди достаточно обеспеченные, проявили сочувственное внимание к молодому поэту, угадав в нем большой поэтический талант. Познакомила их младшая сестра Лили Юрьевны - Эльза, впоследствии французская писательница Эльза Триоле.

После смерти отца - в июле 1915 года - Эльза приехала в Петроград к сестре. И на свое несчастье пригласила к ней Маяковского. Он пришел, читал свое «Облако в штанах»... Именно в тот вечер, как утверждает Эльза Триоле, все и случилось: «Брики отнеслись к стихам восторженно, безвозвратно полюбили их. Маяковский безвозвратно полюбил Лилю...» (есть аудиозапись воспоминаний Лили Брик о поэте)

Об отдельном издании поэмы В. Маяковского "Флейта-позвоночник", осуществлённом автором в 1919 году, исследователь биографии поэта Н.И. Харджиев свидетельствует: «Особый интерес представляет обнаруженное мною рукописное «издание» поэмы «Флейта-позвоночник». Уникальная рукописная книга, датированная 21 ноября 1919 года, с тонким мастерством «разрисована» Маяковским: обложка и четыре иллюстрации (акварель)»[4].

Объектом исследования в моей работе является образ страдающей любви в поэме В.В. Маяковского «Флейта-позвоночник».

Актуальность темы определяется интересом каждого нового поколения к творчеству В.В. Маяковского и его стихам, поскольку величиной его лирики занимались сравнительно мало, отдавая предпочтение гражданскому и патриотическому пафосу его поэзии. В поэме раскрывается разнообразная палитра художественных средств выразительности языка и богатая образная система, что также является объектом изучения.



1. Анализ художественного своеобразия поэмы

маяковский любовь флейта поэма

1.1 Образная система

Поэма «Флейта-позвоночник» - одно из самых автобиографичных произведений в творчестве Маяковского. Образная система в поэме очень проста, но и одновременно очень сложна. Проста потому, что в ней обозначено ограниченное число героев: сам Маяковский в образе главного лирического героя и его спутники жизни, реальные персонажи действительности - лирическая героиня - Лиля Брик и её муж - Осип Брик.

Система образов играет важнейшую роль в воплощении темы и идеи произведения. Именно поэтому мы уделяем образной системе такое большое внимание.

Сложность этой образной системы заключается в том, что лирический герой - «я» самого автора трансформируется в образ поэта - страдальца - Христа. И эта система обрастает другими образами - Бог, сакральный мир, дьявол.

Главный герой поэмы, от лица которого ведется повествование, и есть сам Маяковский.

Бог доволен.

Под небом в круче

измученный человек одичал и вымер.

Бог потирает ладони ручек.

Думает бог:

погоди, Владимир!

Та, к которой обращены эти строки, возлюбленная поэта -- Лиля Брик. Маяковский и не скрывает ее имени, а в роли «настоящего мужа» выступает Осип Максимович Брик:

А там,

где тундрой мир вылинял,

где с северным ветром ведет река торги, --

на цепь нацарапаю имя Лилино

и цепь исцелую во мраке каторги.

Начиная с «Облака в штанах», Маяковский печатно посвящал Лиле Юрьевне все свои поэмы. И во «Флейте-позвоночнике» и в других стихотворениях 1915- 1916 годов, поэт восторженно воспевает свою любовь, «имя которой звучит радостнее всех!». Лиля Юрьевна Брик стала единственной музой и адресатом любовной лирики мастера. В поэме мы видим безнадежную любовь к женщине, наделенной именем и узнаваемыми чертами внешности. Он «поет» ее «накрашенную, рыжую», готовый положить «Сахарой горящую щеку» под ее ногами в пустыне, он дарит ей корону, бросается за ней от города к городу, делает всё возможное и невозможное:

Вынесешь на мост шаг рассеянный --

думать,

хорошо внизу бы.

Это я

под мостом разлился Сеной,

зову,

скалю гнилые зубы.

С другим зажгешь в огне рысаков

Стрелку или Сокольники.

Это я, взобравшись туда высоко,

луной томлю, ждущий и голенький.

Главный герой любящий, но отвергнутый. В поэме откровенно показана его страдающая душа, дошедшая до глубокого отчаяния. Для него любовь - проклятие, любовь - страдание.

Сначала можно подумать, что образ Бога вводится автором для насмешки или же обвинения за испытываемую боль:

Вот я богохулил.

Орал, что бога нет,

а бог такую из пекловых глубин,

что перед ней гора заволнуется и дрогнет,

вывел и велел:

люби!

Бог доволен.

Под небом в круче

измученный человек одичал и вымер.

Бог потирает ладони ручек.

Думает бог:

погоди, Владимир!

Это ему, ему же,

чтоб не догадался, кто ты,

выдумалось дать тебе настоящего мужа

и на рояль положить человечьи ноты.

Но лирический герой, хотя и называет Бога «Всевышним инквизитором», обращается к нему не с угрозами, а лишь с мольбой прекратить невыносимые страдания:

Рот зажму.

Крик ни один им

не выпущу из искусанных губ я.

Привяжи меня к кометам, как к хвостам лошадиным,

и вымчи,

рвя о звездные зубья.

Или вот что:

когда душа моя выселится,

выйдет на суд твой,

выхмурясь тупенько,

ты,

Млечный Путь перекинув виселицей,

возьми и вздерни меня, преступника.

Делай, что хочешь.

Хочешь, четвертуй.

Я сам тебе, праведный, руки вымою.

Только --

слышишь! --

убери проклятую ту,

которую сделал моей любимою!

И если в начале поэмы герой просил Бога об освобождении от мучений, от любовного проклятия, то в конце, не получая ответа на свои просьбы, лирический герой будто смиряется и примеривает на себя образ Христа - мученика, который в своё время тоже перенёс тяжелейшие страдания ради любви:

В праздник красьте сегодняшнее число.

Творись,

распятью равная магия.

Видите --

гвоздями слов

прибит к бумаге я.

Также в произведении появляется образ разрушающей ревности, которая приносит невыносимые страдания герою и одновременно является частью большой любви Маяковского к Лиле Брик:

Если вдруг подкрасться к двери спаленной,

перекрестить над вами стёганье одеялово,…

В данной строке появляется образ креста, благодаря которому мы можем увидеть порочность деяний лирической героини и присутствие тёмных сил:

… знаю --

запахнет шерстью паленной,

и серой издымится мясо дьявола.

А я вместо этого до утра раннего

в ужасе, что тебя любить увели,…

Здесь мы можем сделать вывод, что лирическая героиня полностью принадлежит другому мужчине и повинуется его воле, главный герой же не в праве иди наперекор обстоятельствам:

… метался

и крики в строчки выгранивал,

уже наполовину сумасшедший ювелир.

В карты б играть!

В вино

выполоскать горло сердцу изоханному.

Не надо тебя!

Не хочу!

Все равно

я знаю,

я скоро сдохну.

В поэме «Флейта-позвоночник» Маяковский оценивает свое творчество как что-то высшее, нечеловеческое:

Забуду год, день, число.

Запрусь одинокий с листом бумаги я,

Творись, просветленных страданием слов

нечеловечья магия!

1.2 Средства художественной выразительности

Лирическая личность Маяковского грандиозна, и грандиозность становится господствующей чертой его стиля. «Маяковский возобновил грандиозный образ, -- писал Тынянов, -- где-то утерянный со времён Державина...»[5] Гиперболы, контрасты, развернутые метафоры -- естественное выражение огромной лирической личности.

Поэма «Флейта-позвоночник» наполнена самыми разнообразными тропами.

Первое, на что нужно обратить внимание - это название произведения. Оно метафорично. Что же стоит понимать под выражением «флейта-позвоночник». Можно ответить на этот вопрос так.

Во-первых, флейта - духовой музыкальный инструмент, известный нам с давних времён. В Древней Греции на флейте исполняли спондеические мелодии - песнопения в честь жертвоприношений.

Во-вторых, позвоночник - основная часть осевого скелета человека. Увечья в области позвоночника могут привести не только к повреждению опорно-двигательного аппарата и к нарушению центральной нервной системы, которая отвечает за психологические и физиологические процессы, но и может являться проводником к параличу или привести к смерти человека.

Исходя из этих определений, можно сделать вывод: играть на флейте-позвоночнике, значит отдавать всего себя чувствам, приносить себя в жертву, испытывая боль, отчаяние, специально раздирать тело и вынимать душу, выставляя сердце на всеобщее обозрение. Герой не задумывается о том, нужны ли такие жертвы тем, к кому он обращается. В первую очередь, это нужно самому мастеру. В прологе он приходит к важному решению и сообщает нам то, что будет делать в последующих трёх частях поэмы - раскрывать свою душу и вынимать сердце для самой любимой и единственной женщины в его жизни:

Память!

Собери у мозга в зале

любимых неисчерпаемые очереди.

Смех из глаз в глаза лей.

Былыми свадьбами ночь ряди.

Из тела в тело веселье лейте.

Пусть не забудется

ночь никем.

Я сегодня буду играть на флейте.

На собственном позвоночнике.

Это значит жертвовать собой во имя любви.

Уже изначально мы можем утверждать, что любовь для лирического героя, то есть для самого Маяковского, - не радостное событие, а тот факт, который заставляет страдать, сгорать от ревности и мучиться от холодности возлюбленной:

Сегодня, только вошел к вам,…

Автор подчёркивает, что любимая женщина принадлежит и отдана совершенно другому человеку «настоящему мужу».

… почувствовал --

в доме неладно.

Ты что-то таила в шелковом платье,

и ширился в воздухе запах ладана.

Рада?

Холодное

«очень»…

На передний план выходит отчуждённость и отстранённость лирической героини.

… Смятеньем разбита разума ограда.

Я отчаянье громозжу, горящ и лихорадочен.

В поведении главного героя прослеживается безысходность, он не в силах изменить чувств возлюбленной, это заставляет его ревновать, сбивает с толку, толкает в омут безрассудных чувств и мыслей.

Послушай,

все равно

не спрячешь трупа.

Страшное слово на голову лавь!

Все равно

твой каждый мускул

как в рупор

трубит:

умерла, умерла, умерла!...

Здесь можно предположить, что лирический герой с ужасом думает о смерти любви, понимая происходящие обстоятельства: Лиля Брик не принадлежит Маяковскому, как он того бы хотел, она отдана другому. Но можно ли говорить о полноценной любовной смерти. Конечно же, нет. В душе лирического героя любовь пылает ярким пламенем, а каждый жест и взгляд героини кричит о том, что она не только охладела, но и напрочь отреклась от любви к мастеру.

… Нет,

ответь.

Не лги!

(Как я такой уйду назад?)

Ямами двух могил

вырылись в лице твоем глаза.

Глаза возлюбленной Маяковского пусты, в них больше не мерцает огонь прежней страсти, они бесчувственны и безразличны.

Гиперболизация - один из часто используемых приёмов в поэзии В.В. Маяковского. Только художественное преувеличение, доведённое до невозможности, может передать всю силу и мощь внутреннего мира героя, который говорит про себя:

Короной кончу?

Святой Еленой?

Буре жизни оседлав валы,

я -- равный кандидат

и на царя вселенной

и на кандалы.

В этих строках раскрывается вся мощь любви лирического героя поэмы, громада его чувств. Он способен вынести любую участь, готовый ко всему и безумно любящий.

Быть царем назначено мне --

твое личико

на солнечном золоте моих монет

велю народу:

вычекань!

Маяковский обильно использует эпитеты - изобразительные определения, которые более ярко и точно передают эмоции и дают оценку предметам и действиям: «наполненный череп», «прощальный концерт», «неисчерпаемые очереди», «из пекловых глубин», «сумасшедший ювелир», «сердцу изоханному», «стопудовыми играми», «покаянными губами», «высеченный монастырь».

Владимир Владимирович Маяковский соединял интимно-лирические переживания с вечным и бесконечным. Любовные муки вселенского масштаба широко раскрыты при помощи сравнений:

Вызарю в мою последнюю любовь,

яркую, как румянец у чахоточного.

Может быть, от дней этих,

жутких, как штыков острия, …

Все равно

твой каждый мускул

как в рупор

трубит:

умерла, умерла, умерла!

Я душу над пропастью натянул канатом,

жонглируя словами, закачался над ней.

Любовь мою,

как апостол во время оно,

по тысяче тысяч разнесу дорог.

Как слоны стопудовыми играми

завершали победу Пиррову,

я поступью гения мозг твой выгромил.

Напрасно.

Тебя не вырву.

Король Альберт,

все города

отдавший,

рядом со мной задаренный именинник.

Эти сравнения ещё раз являются доказательством вселенской любви, желания несмотря ни на что заполучить любовь лирической героини, говорят о его переживаниях и мучениях, душевных истязаниях и отчаянии.

Следующее, на что стоит обратить внимание - это риторический вопрос, обращение и восклицание. Благодаря этому приёму автор расставляет акценты на важных местах произведения. Те моменты, где употребляется риторический вопрос - места отчаяния, а где мы видим риторическое восклицание - крик души:

Версты улиц взмахами шагов мну.

Куда уйду я, этот ад тая!

Какому небесному Гофману

выдумалась ты, проклятая?!

Маяковский воспринимает чувства к Лиле Брик и её саму, как проклятие, данное Богом. Будучи наказанным за богохульство и неверие он несёт тяжёлый крест. Любовные страдания - это то, чем он может замолить свои грехи.

Крикнул ему:

«Хорошо!

Уйду!

Хорошо!

Слушай,

Всевышний инквизитор!

Фоника - это художественное использование в поэтической речи звуковых возможностей. В неё входят общие правила звукового согласования слов в поэтической речи, которые способствуют ее благозвучию, стройности, отчетливости, и использование специальных средств звукового усиления и эмоционального выделения некоторых слов и предложений.

Специальным средством звукового усиления, выделения определенных отрезков речи основаны на использовании звуковых повторов.

Аллитерация - это отчетливо выступающие в речи повторение согласных звуков:

Собери у мозга в зале

любимых неисчерпаемые очереди.

Смех из глаз в глаза лей.

Былыми свадьбами ночь ряди.

Праздник нарядных черпал и черпал.

Где с северным ветром ведет река торги.

Данные сочетания позволяют услышать напряжённость, нервозность, обрывистость, увидеть отчаявшегося героя, строгого и чувственного.

Повторение гласных звуков называется ассонансом:

Мне,

чудотворцу всего, что празднично,

самому на праздник выйти не с кем.

Возьму сейчас и грохнусь навзничь

и голову вымозжу каменным Невским!

Маяковский писал: «Я прибегаю к аллитерации для обрамления, для ещё большей подчеркнутости важного для меня слова»[6]. Аллитерации и ассонансы Маяковского придают эмоционально запоминающиеся звучание поэтическому тексту, слово В.В.Маяковского действительно звучит.

Наше внимание в поэме может привлечь не только смысл и красота слова, но и зрительное восприятие текста. Маяковский использовал лестничное строение стиха, где каждое слово - «ступенька». У него каждое из слов имеет логическое ударение и смысловую нагрузку. Также он создавал новые методы рифмовки, самое характерное слово он ставил в конец строки и подбирал к нему рифму.

Если правда, что есть ты,

боже,

боже мой,

если звезд ковер тобою выткан,

если этой боли,

ежедневно множимой,

тобой ниспослана, господи, пытка,

судейскую цепь надень.

Жди моего визита.

Я аккуратный,

не замедлю ни на день.

Слушай,

Всевышний инквизитор!

В.В. Маяковский делает акценты на главные слова, которые носят особую глубокую смысловую нагрузку, тем самым указывает, на что нужно обратить внимание, к чему прислушаться и над чем задуматься.

Маяковский с полным правом мог сказать в статье «Как делать стихи» о своей системе рифм, что до него она «не употреблялась и в словаре рифм ее нет» [7]. Рифма Маяковского -- всегда носитель смысла, поэтому она возможна только в определенном контексте. Маяковский не только не повторял чужие рифмы, но очень редко пользовался дважды рифмами собственными.



1.3 Лирический импульс поэмы «Флейта-позвоночник»

Лирический импульс поэмы «Флейта-позвоночник» (1915) также составляет любовная коллизия, в ней тот же герой -- Владимир, «равный кандидат и на царя вселенной и на кандалы». Но, в отличие от первой поэмы, тема любви развивается в одном лирическом плане; всепоглощающее чувство любви рождает страстную мольбу и гневный протест против бесчеловечия окружающей действительности, личный конфликт раскрывает конфликтную ситуацию всего мира, современности (империалистическая война) и вообще бытия (трагическая неразрешенность любви).

Горьковским пафосом утверждения человека как «венца творения» исполнена поэма «Человек» (1916--1917). И ее лирическим героем также является сам поэт Владимир Маяковский, жизнь которого предстает как «житие»: «Рождество Маяковского», «Страсть Маяковского», «Вознесение Маяковского» и проч. Но этот образ, при всей своей биографической основе, предстает в подчеркнуто обобщенном плане, ибо в нем сосредоточены поэтические представления о безграничных возможностях человека, открытого миру, готового «всех выкупать» в своей любви. Персонифицированным воплощением препятствующего человеческому счастью зла в этой поэме выступает Повелитель Всего -- олицетворение губительной власти денег.

В созданной годом раньше поэме «Война и мир» (1915-- 1916) темой конфликтного состояния мира становится реальнейшее зло современной действительности -- мировая империалистическая война. Кошмарные, апокалипсические образы и. картины разрушения и гибели завершаются прометеевским пафосом человеколюбия и готовности принести себя ему в жертву. ««Война и мир» для своего времени... -- настоящий подвиг Самсона»,-- высказывался о ней позже А. В. Луначарский.

Основной конфликт лирики раннего Маяковского можно определить как конфликт социальный. Его лирическому герою присущи гневное отрицание буржуазного мира во всех его основных социальных и бытовых проявлениях, острое ощущение своего одиночества и в то же время подчеркнутое чувство близости к обездоленным, готовность разделить их страдания: «я -- где боль, везде; на каждой капле слезовой течи распял себя на кресте» (1, 238--239). Поэт видит и гневно обличает своих врагов. Их много, от пошлейшего обывателя до обобщенно символического Повелителя Всего; это безликие «массомясые» хозяева жизни, буржуа. Им он посвящает саркастические, публикуемые им в журнале «Новый сатирикон» «гимны» («Гимн судье», «Гимн ученому», «Гимн критику», «Гимн обеду», 1915). «Гимны» это демонстрация социального, морального, эстетического уродства буржуазного мира. В сатирических образах Маяковского ощутим эпатаж, но, в отличие от рекламного эпатажа футуристов, он преследует цель социального разоблачения.

Проклятия тупому и самодовольному миру сытых нередко сопровождаются у Маяковского натуралистическими деталями, деэстетизацией общепринятых ценностей, захватывающей даже природу («Отбросив белье до последнего листика, сады похабно развалились в июле»). Подобные образы мотивировались, с одной стороны, вызовом опошленным буржуазией понятиям красоты, а с другой -- протестом против дегуманизации человеческих отношений в капиталистическом обществе.

Уже в ранней поэзии Маяковского обнаружилось не только своеобразное художественное восприятие мира, но и самостоятельное отношение к существующим художественным направлениям и литературным группировкам. Символистскому мистицизму, символистским «иным мирам» он противопоставляет реальный, вещный мир, живого человека, порой полемически огрубляя его духовное существо. Резкой полемикой против акмеистов насыщены многие стихи и выступления. Метко обнажает он обывательскую пошлость популярного в годы войны Игоря Северянина.

Творческий рост Маяковского до революции был необычайно интенсивным. Раннее увлечение футуристической экспериментальной условностью уже с 1914 г. начинает уступать место социально заостренному и романтическому пафосу; все заметнее проявляется реалистическая основа художественных представлений поэта. Этому способствует его вхождение в более широкую литературную среду. Завязываются в этот период дружеские отношения поэта с А. М. Горьким, который сразу выделил Маяковского из числа футуристов и подметил его своеобразный талант. «Маяковский ищет слияния с народными массами и свое «я» понимает только как символ массы, до дна поднятой и взволнованной войной -- передает слова пролетарского писателя один из его современников. -- Поднимая вопросы общественной совести, социальной ответственности, несет в себе ярко выраженное русское национальное начало».

Революцию Маяковский воспринял как грандиозную в планетарном масштабе бурю, очистительный ноток, смывающий с земли вековую скверну. «Октябрьская революция дала Маяковскому задачу по его силам... Маяковский вырос в колоссальную личность, поднявшись вместе с массами в Октябрьскую революционную бурю».



2. История создания

* Работа над поэмой была начата осенью 1915 года. Известно, что не позже ноября того же года она была завершена.

* Изначально она называлась «Стихи ей». Автор посвятил поэму Лиле Юрьевне Брик. В первой части произведения, напечатанной в альманахе «Взял», царской цензурой были изъяты некоторые части. Отдельным изданием поэма вышла в феврале 1916 года в издательстве «Взял» с ещё большим числом цензурных изъятий.

* Купюры были восстановлены только в двухтомном сборнике «Все сочиненное Владимиром Маяковским», изданном в 1919 году, где поэма была напечатана под названием «Флейта позвоночника».

Об отдельном издании поэмы В. Маяковского "Флейта-позвоночник", осуществлённом автором в 1919 году, Н. Харджиев свидетельствует: "Особый интерес представляет обнаруженное мною /... / рукописное "издание" поэмы "Флейта-позвоночник". Уникальная рукописная книга, датированная 21 ноября 1919 года, с тонким мастерством "разрисована" Маяковским: обложка и четыре иллюстрации (акварель)". Подробно описывается и оформление обложки: "Текст титульного листа написан Маяковским (кистью): "Флейта позвоночника. Соч. Маяковского. Посвящается Л.Ю. Брик. Переписала Л.Ю. Брик. Разрисовал Маяковский". Вверху титульного листа автограф: "Написал эту книгу я. Вл. Маяковский. 21. XI. 19 г." (частное собрание, Москва). Размер 24х16 (обложка), 23х14,5 (иллюстрации)" [Харджиев, Тренин, с. 309].

...Туловище человека изображено так схематично, все линии тела редуцированы до такой степени, что одновременно с метафорой "флейта позвоночника", стоящей в качестве заглавия непосредственно над рисунком, в сознании читателя, разглядывающего эту обложку, возникает "обратная" метафора "человек -- флейта".



Финальный образ распятого своим произведением поэта, на первый взгляд, никак не соотносится с начальным художественным комплексом "заглавие + рисунок" на обложке поэмы. Но скрытое тождество флейты с тростником как орудием для письма вводит "Флейту" Маяковского в контекст божественного откровения; это предположение кажется оправданным и в свете дальнейшего творчества Маяковского

...герой-поэт превращается в распятого поэзией "Христа", подтверждается и рисунком, который автор сделал для этого финального фрагмента: на тридцать девятой странице рукописной книги, под заключительными строчками поэмы нарисован человек, "распятый" по центру открытой книги. Ниже нарисован "гвоздь слова", остриём упирающийся в лист бумаги.



Лирическая личность Маяковского грандиозна, и грандиозность становится господствующей чертой его стиля. «Маяковский возобновил грандиозный образ, -- писал Тынянов, -- где-то утерянный со времен Державина...

Гиперболы, контрасты, развернутые метафоры -- естественное выражение огромной лирической личности. Грандиозность подавила исконные комические тенденции реализующихся метафор. На пожар сердца приезжают пожарные и, пытаясь потушить огонь, лезут на сердце сапожищами. Нужна была необыкновенная поэтическая сила, чтобы удержать этот образ на высоте трагического. Лирический герой Маяковского существует в напряженной диалектике личного и общего. Он резко индивидуален -- вплоть до стиховой системы, в которой он воплощен. Систему эту современники, знавшие, слышавшие, видевшие Маяковского, воспринимали в ее сопряженности с его обликом, голосом, манерой чтения. И в дальнейшем стиховая система не оторвалась от Маяковского.

При всем значении Маяковского для советской поэзии его специфические ритмы, его графическая разбивка не получили широкого распространения. Встречая их, мы реагируем: вот стихотворение, написанное стихом Маяковского, как возможно произведение, написанное онегинской строфой.

Поэмы Маяковского 1910-х (Флейта-позвоночник (1915), Война и мир (1915-1916), Человек (1916-1917)), отталкиваясь от ситуации, реально присутствовавшей в жизни автора, продолжают работу по созданию «мифа Маяковского». К нему добавляется новый аспект - безнадежная любовь к женщине, наделенной именем и узнаваемыми чертами внешности и биографии Л. Брик, которая предпочитает лирическому герою-поэту человека, способного обеспечить ей бытовое благополучие. В лирическом герое Флейты-позвоночника нет противоречивости героя Облака в штанах, он, любящий, но отвергнутый, - только страдающая сторона. Он, хотя и называет Бога «Всевышним инквизитором», обращается к нему не с угрозами, а лишь с просьбой прекратить невыносимые страдания.



3. Лилия Брик - муза поэта

Знакомство с Лилей Брик полностью изменило жизнь поэта Владимира Маяковского. Внешне он оставался все тем же дерзким молодым человеком, который писал резкие стихи и с иронией читал их любопытной публике. Однако сердце поэта разрывалось от неразделенного чувства к женщине, которая принадлежала другому.

Впрочем, в начале 20 века нравы в богемной среде царили довольно свободные, и начинающая журналистка Лиля Брик легко завязывала романы с мужчинами, несмотря на то, что состояла в браке. Владимир Маяковский, попав в поле ее зрения, не стал исключением, и очень скоро она попросту вскружила ему голову. Однако то, что для этой женщины оказалось сиюминутным увлечением, для поэта переросло в большое и сильное чувство, с которым он безуспешно пытался бороться на протяжение 15 лет. В итоге, устав делить любимую с другими, Маяковский предпочел уйти из жизни.

Правда, сделать это он хотел гораздо раньше, еще в 1915 году, когда только познакомился с Лилей Брик, стал ее любовником и предложил этой женщине уйти от мужа, чтобы связать себя с ней узами брака. Однако получил решительный и категорический отказ. В итоге родилась поэма «Флейта-позвоночник», в которой поэт буквально выворачивает свою душу перед читателями, так как мысленно готовится к самоубийству. Об этом свидетельствует и это лирическое произведение, в котором автор спрашивает сам себя: «Не поставить ли точку пули в своем конце». Посчитав, что это он всегда успеет сделать, Маяковский создает поэму, которая является одним из наиболее ярких лирических произведений этого автора, которое он именует «прощальным концертом» и предупреждает публику: «Сегодня я буду играть на флейте. На собственном позвоночнике».

Поэт признается, что он стал другим, и это вызывает у него весьма странные ощущения. Если раньше Маяковский считал себя человеком-праздником, который привык дарить людям радость, то теперь он признается, что теперь ему «самому на праздник выйти не с кем». Это означает, что поэт по-прежнему одинок, хотя его роман с Лилей Брик в самом разгаре. Однако автор понимает, что подобные взаимоотношения его не устраивают, он хочет всегда быть с любимым человеком, но изменить что-то не в его силах. Стоит также отметить, что в поэме «Флейта-позвоночник» Маяковский впервые затрагивает тему своего отношения к Богу. Мир катится в пропасть, и поэт находится в первых рядах тех, кто отвергает абсолютно любые догмы, тем самым, отказываясь от религиозных мировоззрений, которые формировались в русском обществе веками. Поэтому автор признается, что «вот я богохулил, орал, что бога нет». Однако в ответ на это получил чудесный дар любви, которым, к сожалению, не знает, как распорядиться. Маяковский попросту оказался не готов к тому, что может испытать столь сильное и всепоглощающее чувство, которое, к тому же, не будет взаимным. При этом поэт считает, что именно дьяволу, а не Богу, пришла идея дать Лиле Брик мужа. И безумное чувство ревности, которое испытывает Маяковский, когда «тебя любить увели», также заслуга лукавого. Однако у поэта нет сил и желания уповать на Божью милость. «Я знаю, я скоро сдохну!», -- заявляет поэт. Он готов к этому и рад предстать перед судом Всевышнего, моля его лишь об одном: «Убери проклятую ту, которую сделал моей любимой!».

Холодная, «как гранит», равнодушная и даже надменная, Лиля Брик воспринимает Маяковского, как большого ребенка, не подозревая о том, что каждым своим словом причиняет ему нестерпимую боль. Ему лишь остается посвящать возлюбленной стихи, которые автор словно бы вырывает из души, так как «больше я, может быть, ничего не придумаю»

Имя Лили Брик неизменно упоминают рядом с именем советского поэта Владимира Маяковского. Хотя эта женщина никогда не была его женой. Да и любила ли она его на самом деле -- это и по сей день остается загадкой. Их отношения были странными, запутанными и в каком-то смысле безнадежными… Но именно Лиле Брик поэт был обязан своими лучшими стихами.

Лиля Юрьевна Брик, урожденная Каган, родилась в 1891 году в Москве. Ее отец Урия Александрович Каган был по профессии юристом, мать, Елена Юльевна Берман -- пианисткой. Обеих дочерей называли на европейский манер - Лили и Эльза.

Лили не была по-настоящему красива, но в ней присутствовало нечто весьма притягательное для мужчин. У нее рано начались романы, и один из них кончился абортом, после которого она больше не могла иметь детей. Однако это не помешало ей выйти замуж за Осипа Брика, выпускника юридического факультета Московского университета. Свадьба состоялась 26 марта 1912 года. В июле 1914 года молодые супруги переехали в Петроград.

В июле 1915 года произошло знакомство Бриков с Маяковским. Его привела к ним в дом младшая сестра Лили, в будущем французская писательница Эльза Триоле. Поэт прочел хозяевам дома свою поэму "Облако в штанах" и, с трепетом глядя на Лилю, спросил: "Можно, я посвящу это вам?"

В тот же день Маяковский с восторгом сообщил своему другу Корнею Чуковскому, что, наконец, встретил ту самую, неповторимую, единственную, женщину своей мечты -- Лилю Брик…

Маяковский стал часто бывать у Бриков. Осип Максимович за собственный счет помог ему издать "Облако", причем перед поэмой стояло посвящение: "Тебе, Лиля". А в следующей поэме, "Флейта-позвоночник", поэт уже не скрывал своей страсти к этой женщине:

И небо,

в дымах забывшее, что голубо,

и тучи, ободранные беженцы точно,

вызарю в мою последнюю любовь,

яркую, как румянец у чахоточного.

С тех пор почти все свои произведения Маяковский посвящал только Лиле Брик.

Летом 1918 года Маяковский подарил своей возлюбленной кольцо, на котором по кругу были выгравированы ее инициалы -- Л.Ю.Б. Получалось непрерывное "люблю". На внутренней же стороне кольца была надпись: "Володя".

Что касается самой Лили, то поначалу ей просто льстило внимание талантливого поэта, и только. И все же, разумеется, Лиля не могла остаться совершенно равнодушна к страсти "гения". Она влюбилась в него -- и настолько, что вскоре по ее инициативе Маяковский поселился в одном доме с Бриками. А в марте 1919 года вместе с ними переехал в Москву.

Этот тройственный союз имел, конечно же, свои особенности. Скорее всего, до "секса втроем" дело так и не дошло. Но интимные отношения у Лили были с обоими мужчинами. Кстати, Маяковский всерьез считал Лилю своей женой и неоднократно публично заявлял об этом.

Уже в старости Лиля Юрьевна рассказывала Андрею Вознесенскому: "Я любила заниматься любовью с Осей. Мы тогда запирали Володю на кухне. Он рвался, хотел к нам, царапался в дверь и плакал…"

Между тем, в конце 1922 года ветреная Лиля стала охладевать к Маяковскому, даже высказывалась о нем иронически: "Володя такой скучный, он даже устраивает сцены ревности". То, что Маяковский страдал от любви к ней, с ее точки зрения, шло ему на пользу: способствовало написанию талантливых стихов.

Она стала крутить романы с другими мужчинами. У Маяковского тоже были другие женщины. В июне 1924 года он написал: "Я теперь свободен от любви и от плакатов". Однако это было ложью. Он продолжал любить Лилю, это стало наваждением всей его жизни… Превратившись к тому времени в преуспевающего советского литератора, Маяковский практически содержал семью Бриков. Он финансировал их заграничные поездки, оплачивал туалеты Лили и даже подарил ей автомобиль… Он был не в состоянии в чем-то отказать любимой женщине, к тому же, считал Бриков своей семьей…

В последний раз Маяковский виделся с Лилей 18 февраля 1930 года, перед отъездом супругов Брик за границу. 15 апреля они получили телеграмму о самоубийстве Маяковского.

Лиля Брик тяжело перенесла смерть бывшего возлюбленного. Несмотря на то, что он так и не стал единственной любовью ее жизни, он был для нее близким человеком.

После кончины Маяковского Лиля Брик посвятила себя его памяти. Она занималась изданием его произведений, организовала музей Маяковского в Гендриковом переулке, писала о нем статьи и воспоминания…

В 70-е годы Лиля пишет в своем дневнике: "Приснился сон -- я сержусь на Володю за то, что он застрелился, а он так ласково вкладывает мне в руку крошечный пистолет и говорит: "Все равно ты то же самое сделаешь".

Сон оказался пророческим. 12 мая 1978 года Лиля Юрьевна упала у себя дома и сломала шейку бедра. Это до конца жизни приковывало ее к кровати. 4 августа на даче в Переделкино она приняла большую дозу снотворного…

Согласно завещанию, тело кремировали, а пепел развеяли в подмосковном поле: муза Маяковского опасалась, что после ее смерти найдутся желающие осквернить могилу. Она ошиблась: поклонники Брик поставили на опушке близлежащего леса огромный "надгробный" валун с выбитыми на нем инициалами -- Л.Ю.Б.



Заключение

Проанализированная нами поэма «Флейта-позвоночник» интересна своей системой образов: лирическим героем является сам автор - В.В. Маяковский, героиня, которой посвящено произведение и к которой ведётся обращение - Лилия Юрьевна Брик, в поэме есть упоминание о её муже Осипе Максимовиче. Также большое внимание мы уделили анализу употребляемых выразительных средств языка. Их достаточно много в данном произведении. Например, эпитеты, сравнения, интересно то, что само название является метафорой, фоника, и ритмика.

Поставленные цели и задачи в ходе работы были достигнуты: мы выявили особенности тропики, фоники, ритма, интонации текста, а также его графического оформления, сформулировали выводы проведённого исследования.

В целом, поэзия Маяковского индивидуальна и неординарна. Она не будет понятной каждому читателю. В строки поэмы нужно вчитываться, вникать, читать и снова возвращаться к самому началу. Слова несут большую эмоциональную и смысловую нагрузку.



Список использованной литературы

1. Абрамович Г. Л. "Введение в литературоведение" Учебник для студентов пед. ин-тов по спец. № 2101 «Рус. яз. и лит.» М., Просвещение, 1979 .

2. Газданов Г.И. Собрание соч. в 3-х томах. - М.: Согласие, 1999.

3. Долинин К.А. Интерпретация текста. - М.: Просвещение, 1985.

4. Маяковский В.В. Полное собрание стихотворений, поэм и пьес в одном томе. - М., Просвещение, 2011.

5. Михайловский, Б.В. Русская литература ХХ века. - М.: Учпедгиз, 1987.

6. Обоймина Е.Н., Татькова О.В. Знаменитые женщины. Биографический справочник. Часть III. - М.,- 2005.

7. Правдина И. "Я сегодня буду играть на флейте..." // В мире Маяковского. Сборник статей. Книга первая. М., 1984.

8. Степанов С.П. Организация повествования в художественном тексте (языковой аспект) / С. П. Степанов - СПб.: Изд-во СПбГУЭФ, 2002.

9. Успенский Б.А. Поэтика композиции. - М.: Искусство, 1970.

10. Харджиев Н.И., Тренин В.В. Поэтическая культура Маяковского. - М., 1970.

11. Холшевников В.Е. Стиховедение и поэзия: Перебои ритма как средство выразительности. - Л.: Флинта, 1991.

12. Газета. «Ленинградская правда», Л. 1926, № 133 (3327).

13. Маяковский В.В. Как писать стихи? - URL: http://feb-web.ru/feb/mayakovsky/texts/ms0/msc/msc-081-.htm (Дата обращения: 04.06.2013).

14. О Владимере Маяковском А.М.Ушаков. - URL: http://journal-shkolniku.ru/o-mayakovskom.html (Дата обращения: 04.06.2013).

15. Ю. Тынянов. Промежуток, 1924. - URL: http://irgali.narod.ru/files/maiakovski.htm (Дата обращения: 04.06.2013).

Размещено на Allbest.ru

...