Інтелектуальна драма Тома Стоппарда у культурно-історичному та літературному контексті

Дослідження особливостей інтелектуальної драми у культурно-історичному та літературному контексті на матеріалі творчості британського драматурга Т. Стоппарда. Аналіз сучасної інтелектуальної драми як тексту у традиційному й постмодерністському розумінні.

Рубрика Литература
Вид автореферат
Язык украинский
Дата добавления 24.08.2015
Размер файла 51,4 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

ТАВРІЙСЬКИЙ НАЦІОНАЛЬНИЙ УНІВЕРСИТЕТ

ІМ. В. І. ВЕРНАДСЬКОГО

УДК 821. 111 - Стоппард

ІНТЕЛЕКТУАЛЬНА ДРАМА ТОМА СТОППАРДА В КУЛЬТУРНО-ІСТОРИЧНОМУ ТА ЛІТЕРАТУРНОМУ КОНТЕКСТІ

10.01.04 - література зарубіжних країн

Автореферат

дисертації на здобуття наукового ступеня

кандидата філологічних наук

Бондаренко Лідія Валеріївна

Сімферополь - 2009

Дисертацією є рукопис

Роботу виконано на кафедрі англійської філології Таврійського національного університету ім. В. І. Вернадського Міністерства освіти і науки України

Науковий керівник - кандидат філологічних наук, доцент Полховська Олена Василівна, завідувач кафедри англійської філології Таврійського національного університету ім. В. І. Вернадського

Офіційні опоненти:

доктор філологічних наук, професор Козлов Олександр Спиридонович, професор кафедри українознавства, педагогіки і культурології Севастопольського національного технічного університету;

кандидат філологічних наук, доцент Жаданов Юрій Анатолійович, доцент кафедри історії зарубіжної літератури і класичної філології Харківського національного університету ім. В. Н. Каразіна

Захист відбудеться «20» червня 2009 р. о 10 на засіданні спеціалізованої вченої ради Д 52.051.05 Таврійського національного університету ім. В. І. Вернадського (95007, м. Сімферополь, просп. Вернадського, 4)

З дисертацією можна ознайомитись у бібліотеці Таврійського національного університету ім. В. І. Вернадського (95007, м. Сімферополь, просп. Вернадського, 4)

Автореферат розісланий «12» травня 2009 р.

Учений секретар

спеціалізованої вченої ради Остапенко І. В.

ЗАГАЛЬНА ХАРАКТЕРИСТИКА РОБОТИ

Актуальність дослідження. Творчий доробок сучасного британського драматурга Тома Стоппарда складають п'єси для радіо й телебачення, кіносценарії й романи, а також критичні статті, однак загальне визнання до Стоппарда прийшло завдяки театральним п'єсам, багато з яких відзначено вищими міжнародними літературними нагородами. Т. Стоппарда називають сучасним класиком, твори якого привертають увагу багатьох західних літературознавців та театральних критиків. Найбільш авторитетними вважаються роботи Р. Брустайна, М. Гассоу, Г. Джемса, А. Дженкінса, Дж. Левенсона, К. Тіннона, Дж. Флемінга, Дж. Хантера, Р. Хеймана, Х. Цайфмана, в яких докладно проаналізовано біографічні, ідеологічні, стилістичні, тематичні й ідейні аспекти окремих творів Тома Стоппарда. Відзначається, що для драматургічних творів Стоппарда характерною є складна багаторівнева структура, синтез високоінтелектуального змісту й карнавалу, мовна гра на різних рівнях, прекрасне відчуття театру й тонкий інтелектуальний гумор. Р. Брустайн, Х. Цайфман та деякі інші літературознавці відносять драми Стоппарда до постмодерністських, однак, це твердження досить дискусійне. На погляд Дж. Хантера, від постмодерністських текстів інтелектуальну драму Стоппарда відрізняє завуальований постмодерністськими техніками гуманізм.

В Україні ім'я Стоппарда добре відоме в літературних і театральних колах, причому за останні десять років інтерес до творчості драматурга зріс, що значною мірою визначає актуальність даного дослідження. Серед праць вітчизняних авторів слід відзначити монографії А. Дьяченко, В. Халіпова, Г. Шовкопляс, літературознавчі статті Е. Бартон, Ю. Фрідштейна, а також дисертаційну роботу Л. Мармазової, в яких висвітлюються семантичні, структурні й стильові особливості інтелектуальної драми Тома Стоппарда. Однак названі роботи не дають повного уявлення про таке складне й багатогранне явище, як сучасна інтелектуальна драма. Дослідники звертаються до певних аспектів окремих творів автора, залишаючи осторонь головну проблему інтерпретації тексту - проблему змісту (означування), вирішення якої вимагає комплексного інтертекстуально-семантичного аналізу, що є одним із чинників, які визначають актуальність репрезентованого дослідження. При інтерпретації тексту інтелектуальної драми варто використовувати комбінований підхід до аналізу тексту, спираючись як на традиційні, так і на сучасні концепції змісту некласичного тексту, засновані на його ігровій природі, що переростає у спосіб переживання реальності.

У дисертації вирішуються проблеми інтерпретації сучасної інтелектуальної драми на матеріалі п'єс Стоппарда, які дотепер ще не одержали однозначного потрактування. Інтелектуальна драма є складним багатоаспектним феноменом, що в даному дослідженні розглядається з урахуванням традиційних та сучасних підходів, як у культурно-історичному, так і в літературному контексті. Культурно-історичний контекст дає можливість простежити інтертекстуальні зв'язки інтелектуальної драми з текстами, що належать до інших типових категорій (публіцистичними, філософськими, науковими) у межах загального тексту культури. Літературний контекст припускає розгляд міжтекстової взаємодії п'єс Стоппарда з драматичними та поетичними творами британських авторів.

Вивчення оригінального художнього оформлення, багатої образної мови діалогів, інтелектуального змісту й невимушеного авторського стилю є актуальним не лише для літературознавців і театральних критиків, а й для філософів, культурологів, істориків. Незважаючи на те, що творчість британського драматурга викликає сьогодні широкий резонанс у літературних колах, більшість п'єс автора не перекладено ані українською, ані російською мовами, що ще раз підкреслює значущість дисертаційного дослідження.

Зв'язок роботи з науковими програмами, планами, темами. Роботу виконано в межах наукової теми «Особливості сучасної зарубіжної літератури» на кафедрі англійської філології Таврійського національного університету імені В. І. Вернадського. Тему дисертації затверджено на засіданні Вченої ради Таврійського національного університету імені В. І. Вернадського (протокол № 4 від 24 березня 2004 року) і схвалено на засіданні бюро наукової ради Інституту літератури імені Т. Г. Шевченка НАН України з проблеми «Класична спадщина та сучасна художня література» (протокол № 1 від 22 лютого 2007 року).

Мета роботи - виявити особливості інтелектуальної драми Т. Стоппарда у літературному та культурно-історичному контекстах, визначивши ключові аспекти процесу означування.

Завдання дослідження:

розглянути сучасну інтелектуальну драму як текст у традиційному й постмодерністському розумінні;

дослідити інтертекстуальні зв'язки й міжтекстові відносини сучасної інтелектуальної драми з текстами різних типів в літературному та культурно-історичному контексті й визначити їх роль у смислогенезі;

на матеріалі творчості Тома Стоппарда дослідити природу гри як основного принципу й художнього прийому в сучасній інтелектуальній драмі, що надає смислу некласичному тексту;

виявити особливості процесу означування в сучасній інтелектуальній драмі на підставі тематичного й інтертекстуально-семантичного аналізу творів Т. Стоппарда.

Об'єктом дослідження є творчість Тома Стоппарда, зокрема п'єси «Розенкранц та Гільденстерн мертві», «Аркадія», «Справжня річ», «Винахід любові», «Травесті», «Портрет індійською тушшю», «Ніч та день», «Стрибуни», «Після Магрітта», «Справжній інспектор Хаунд». Об'єктом вибіркового аналізу є п'єси «Будь-який гарний хлопець заслуговує на похвалу» та «Хапгуд». Як допоміжний матеріал дослідження виступають також твори британського драматурга, написані в інших жанрах: радіоп'єси, кіносценарії, роман.

Предмет дослідження - поетикальні особливості інтелектуальної драми Тома Стоппарда в літературному та культурно-історичному контекстах.

Методи дослідження. Методологічною основою роботи є комплексний підхід, що синтезує методи літературознавства, які використовуються у дослідженні за принципом доповнення. Дослідження поетики дозволяє виявити художні особливості сучасної інтелектуальної драми й особливості авторського стилю, тоді як за допомогою герменевтичного методу здійснюється семантичний аналіз та пошук смислу тексту. Принципи типологічного підходу дозволяють сформулювати характерні ознаки інтелектуальної драми як жанру драматургії. До дослідження залучено концепцію Ю. Кристєвої щодо типології текстів, це дає можливість розглядати драму як текст, вирішуючи проблему її синтетичної природи (текст для читання + постановка). У дисертації використовується постструктуралістський метод текстового аналізу (Р. Барт), що дозволяє пропустити художній текст через «ґрати культурних, акціональних та герменевтичних кодів», а потім зробити висновок про змістове наповнення цього тексту. Інтертекстуальний метод уможливлює дослідження складних міжтекстових зв'язків драми Т. Стоппарда на рівні художнього простору, персонажів, мови твору, структури тексту й театральних прийомів. При дослідженні динаміки смислогенезу використовується структурний підхід, техніка семаналізу, метод символічної інтерпретації, а також метод концептуального аналізу тексту. Завдяки названим методам отримуємо можливість докладно розглянути й проаналізувати некласичні драматургічні тексти Стоппарда в літературному й культурно-історичному контексті та виявити художні й семантичні особливості сучасної інтелектуальної драми.

Наукова новизна роботи полягає в тому, що у вітчизняному літературознавстві вперше здійснюється комплексне концептуальне дослідження інтелектуальної драми Т. Стоппарда в літературному та культурно-історичному контекстах, яке побудовано на синтезі традиційних та новітніх літературознавчих методів. Новим є також матеріал дослідження, оскільки до сьогодні у вітчизняному літературознавстві інтерес до творчості Т. Стоппарда мав лише локальний характер, тоді як дана робота включає докладний літературознавчий аналіз найбільш значних драматургічних творів Т. Стоппарда. Вперше проводиться інтертекстуально-семантичний аналіз творчості Т. Стоппарда, який надає можливості характеризувати процес смислогенезу у некласичному тексті. Наукова концепція дослідження полягає у тому, що: по-перше, творчість Т. Стоппарда розглядається широко у контексті загального тексту культури; по-друге, сучасна інтелектуальна драма Стоппарда сприймається як текст, аналізується її ігрова природа, що визначає процес смислогенезу; по-третє, проблема інтерпретації інтелектуальних п'єс Стоппарда вирішується завдяки розгляду некласичного тексту як на динамічної структури.

Теоретична значущість дослідження полягає в запропонованому комплексному підході до вивчення сучасної інтелектуальної драми, у межах якого цей феномен розглядається не тільки як жанр літератури, але й як динамічна трансцендентальна структура тексту, що вступає в інтертекстуальні зв'язки й міжтекстові відносини з текстами різних типів і є частиною тексту світової культури.

Практична цінність дисертації. Результати дослідження, а також матеріали, викладені в даній роботі, може бути використано при підготовці лекційного курсу з англійської та зарубіжної літератури, у ході підготовки й розробки спецкурсів з вивчення особливостей сучасної драматургії й інтелектуальності в мистецтві, а також як навчальний посібник з інтерпретації драматургічного тексту для студентів-філологів та студентів суміжних спеціальностей. Деякі аспекти даного дослідження можуть зацікавити драматургів та режисерів при постановці п'єс Тома Стоппарда.

Особистий внесок здобувача у виконану роботу є достатнім. Дисертацію та публікації написано автором самостійно. Статтю «Еволюція інтелектуальної драми Т. Стоппарда в літературному контексті» написано у співавторстві з Полховською О. В. Наукова концепція та методологія дослідження належать здобувачеві.

Апробація роботи здійснювалась на засіданнях кафедри англійської філології Таврійського національного університету імені В. І. Вернадського. Результати дослідження, викладені в дисертації, було представлено на конференціях і семінарах. Конференції: «Мовні та концептуальні картини світу». American Studies Association. Київ. Квітень, 2006; ХV Міжнародна наукова конференція «Мова i культура». Київ. Червень, 2006; «Проблеми сучасного зарубіжного літературознавства». Севастополь. Вересень, 2006; Щорічна конференція «Сучасні проблеми філології». Запоріжжя. Квітень, 2008; Міжнародна наукова конференція «Лінгвістична теорія і практика: досвід, актуальні проблеми та перспективи розвитку». Одеса. Травень, 2008; Щорічна наукова конференція професорсько-викладацького складу ТНУ ім. В. І. Вернадського. Сімферополь. Квітень, 2006; Сімферополь. Квітень. 2008; Наукова конференція «Проблеми сучасної філології». Запоріжжя. Травень, 2008.

Публікації. За темою дисертації опубліковано 8 наукових праць, у тому числі 4 статті - у провідних наукових фахових виданнях України.

Структура дисертації. Дисертація складається зі вступу, трьох розділів, висновків та списку використаної літератури (294 позиції). Обсяг дисертації - 188 сторінок основного тексту.

стоппард драма інтелектуальний

ОСНОВНИЙ ЗМІСТ РОБОТИ

У вступі обґрунтовано актуальність обраної теми дослідження, проаналізовано ступінь її розробки, визначено мету, завдання, об'єкт і предмет дисертаційного дослідження, його методологічні основи, розкрито наукову новизну та практичне значення роботи, подано відомості про апробацію результатів дослідження, його структуру та обсяг.

Перший розділ - «Інтелектуальна драма як текст. Міжтекстові відносини», що репрезентує теоретичні основи дослідження, складається з чотирьох підрозділів. У підрозділі 1.1. - «Поняття тексту в традиційних і постмодерністських концепціях» - розглянуто проблему двоїстої природи драми, що містить як текст для читання, так і театральну постановку, чим обумовлюється складність вивчення драматургічних творів. Проблема тексту й художнього твору є суперечливою, тому в даному підрозділі подано різні точки зору щодо неї. Так, деякі вчені (К. А. Долінін, А. В. Дьяченко, Б. І. Зінгерман, Т. В. Комінарець, М. Я. Поляков) включають до «простору» літературно-художнього тексту (крім мовлення) і художній зміст. При цьому слова «текст» і «твір» стають синонімами. Згідно з думкою інших вчених (Ю. М. Лотман, А. Істхоуп, Дж. Келлер, Дж. Хантер та ін.), «варто рішуче відмовитися від уявлення про тотожність понять тексту й художнього твору». На підставі концепції Ю. Кристєвої про типологію текстів інтелектуальна драма Т. Стоппарда розглядається в даній роботі як текст, що володіє трансцендентальною (позаситуативною) природою, і є «текстом-інваріантом», що отримує життєздатність завдяки численним еманаціям (варіантам) - сценічним постановкам. При дослідженні інтелектуальної драми як тексту у фокусі уваги виявляється процес означування (смислогенез), або «робота означування». У роботі динаміку смислогенезу інтелектуальної драми Т. Стоппарда простежено на підставі аналізу гри у творах автора (на рівні мови, структури, персонажів, змісту, текстів), концептуального аналізу текстів, інтерпретації акціональних та культурних кодів, а також театральних, візуальних і символічних експлікацій процесу смислогенезу. Користуючись методом «текстового аналізу», в ході дослідження було адаптовано положення щодо семантичної відкритості й інтертекстуальності тексту, неповноти й незавершеності прочитання, визначені Р.Бартом. Беручи до уваги проаналізовані концепції й підходи до визначення поняття «текст», доходимо висновку про необхідність діалектичного підходу до вивчення драматургічного тексту взагалі й сучасної інтелектуальної драми зокрема. Таке положення є ще однією передумовою розгляду тексту інтелектуальної драми Тома Стоппарда в культурно-історичному та літературному контекстах, що має на увазі: 1) виявлення внутрішньотекстових культурних кодів на рівні структури окремих творів; 2) відстеження й аналіз міжтекстових відносин у межах тексту інтелектуальної драми Стоппарда (всі твори драматурга розглядаються як єдиний текст драматургічного типу); 3) дослідження й аналіз інтертекстуальних зв'язків інтелектуальної драми Стоппарда з попередніми й сучасними текстами, а також визначення їх ролі у процесі смислогенезу; 4) визначення «відправних точок смислотворення» тексту інтелектуальної драми Т.Стоппарда; 5) аналіз ігрової природи тексту сучасної інтелектуальної драми й ролі багаторівневої гри у процесі означування.

У підрозділі 1.2. «Особливості сучасної інтелектуальної драми. Роль семантичних відносин у смислогенезі драматургічного тексту» - розглянуто жанрові особливості інтелектуальної драми, якими є інтелектуальність, видовищність, карнавал, «поліфонія».

Про інтелектуальну драму як різновид драматургічного мистецтва заговорили лише у другій половині 20 століття. Е. Бентлі стверджує, що драма не має нічого спільного з «оргієстичними» теоріями, але ж саме ця точка зору є найпоширенішою серед теоретиків драматургії. Таких поглядів дотримується англійський літературознавець Е. Берджес, відомий театральний критик Джим Хантер, англійський філолог Іра Надель та багато інших. Поєднання інтелектуальності й видовищності, тонкого гумору й грубих епатажних жартів, філософської бесіди й карнавалу свідчить про специфічність сучасної інтелектуальної драми на відміну від драми класичної і є характерною рисою п'єс Т. Стоппарда: інтелектуальна бесіда Томасіни та її вчителя Септімуса про «карнальні обійми» в «Аркадії», філософи-акробати в «Стрибунах», стриптиз в «Травесті» тощо. Опозиції у творчості Стоппарда реалізуються у вигляді формули «А мінус А» - улюбленого прийому автора; на рівні персонажів (антагоністичні пари: Септімус/Байрон в «Аркадії»; Генрі/Броді у «Справжній речі»; Хаусман/Уайльд у «Винаході любові»; Флора Кру/Дас у «Портреті індійською тушшю»); на тематичному рівні: тема фатуму й свободи волі, життя та смерті («Розенкранц і Гільденстерн мертві», «Винахід любові», «Ніч і день»); ідеології та творчості («Травесті», «Портрет індійською тушшю», «Винахід любові», «Справжня річ»); таланту й марнославства («Аркадія»).

У даному підрозділі також актуалізовано проблему «чужого слова» й інтертекстуальної взаємодії інтелектуальної драми Т. Стоппарда. Починаючи з 1960-х рр., цитування стає предметом спеціального дослідження. Поширення вчення М. Бахтіна про «чуже» слово, про діалог як універсальну загальнокультурну категорію, з одного боку, та структурно-семіотичний підхід до тексту, розроблений тартусько-московською школою, з іншого, дало новий поштовх до вивчення проблеми. У сучасному літературознавстві поширеним є термін «інтертекстуальність» (Ю. Кристєва), що зафіксував феномен діалогу тексту з попередніми текстами (і жанрами) та паралельними йому за часом. Питання інтертекстуальних зв'язків у творчості Т. Стоппарда розглянуто в дисертаційному дослідженні Л. Мармазової, які літературознавець визначає як «лейтмотиви». У межах репрезентованого дослідження інтертекстуальні зв'язки в п'єсах Стоппарда поділено на загальні (із класичними текстами Платона, Аристотеля, Катулла, Сапфо, Шекспіра, Пірандело, Уайльда та ін.) та індивідуальні (авторські) (з теорією термодинаміки Ньютона, теоремою Ферма, концепцією позитивізму й релятивізму, теорією свободи волі Ніцше й теорією відносності Ейнштейна). Особливість інтертекстуальних зв'язків сучасної інтелектуальної драми полягає в тому, що вони існують не у статичній формі, як, наприклад, в інтелектуальному романі, а в динаміці. Як феномен інтертекстуальний сучасна інтелектуальна драма вимагає докладного дослідження міжтекстових відносин на різних рівнях: а) на рівні художнього простору: у п'єсі Стоппарда «Розенкранц і Гільденстерн мертві» взаємодіють художній простір шекспірівського «Гамлета», «Чекаючи на Годо» Беккета та створене безпосередньо автором (стоппардівське), а в п'єсі «Справжній інспектор Хаунд» ми опиняємося в «Мишоловці» Агати Крісті. В «Травесті» вгадується канва комедії Уайльда «Як важливо бути серйозним»; б) на рівні героїв інтертекстуальність виходить за межі літературних текстів, поширюючись також на «персональні тексти», прожиті історичними особистостями: Ленін, Джеймс Джойс, поет-дадаїст Тцара, Оскар Уайльд, поет Хаусман та ін., які стають персонажами п'єс Стоппарда, (правда, часто автор навмисне вводить до своїх творів історичних особистостей для того, щоб обманути очікування читача); в) на тематичному рівні: теми смерті, свободи, любові, істини й істинності мистецтва та інші теми класичної літератури подано автором у новій художній формі; г) на рівні театральних прийомів: найяскравішим прикладом може служити прийом «п'єса у п'єсі», який широко використовує Стоппард у більшості своїх п'єс.

У підрозділі 1.3. «Інтелектуальна драма як різновид «нової драми»» - розглянуто «нову драму» у співвідношенні із драмою класичною й виділено її особливості. Зародження «нової драми» пов'язують із психологічною драмою Г. Ібсена та епічним театром Б. Брехта. Однак інтелектуальна драма Т. Стоппарда виходить за межі певного жанру, оскільки за своїми художніми особливостями та змістом вона перегукується з античним театром, п'єсами Шекспіра, «прекрасно зробленою» комедією Шерідана, п'єсами О. Уайльда, карнавальним театром Піранделло, театром парадоксу С. Беккета, комедією ідей Б. Шоу й театром Сходу, і є квінтесенцією театрального й літературного досвіду попередніх поколінь. Так, у творах Т. Стоппарда широко використано прийом «п'єса у п'єсі», інтелектуальний гумор та іронія у стилі О. Уайльда, картонні персонажі, що нагадують беккетівських, діалоги у стилі театру парадоксу, в яких обговорюються серйозні філософські й соціальні проблеми, ідеї й концепції. Особливо яскраво у драмі Стоппарда відчувається вплив Б. Шоу, якого вважають родоначальником комедії ідей. Драма Т. Стоппарда стала художньою обробкою наукових теорій, на основі яких побудовано діалоги, музичність, іронію. Як свого часу комедія ідей Б. Шоу, п'єси Стоппарда є віддзеркаленням поглядів на світ інтелектуала 21 століття (Септімуса в «Аркадії», Хаусмана в «Винаході любові», Генрі у «Справжній речі», Роджера у «Стрибунах» тощо), його пошуків істини, прагнення проникнути в таємниці буття, сумнівів та непевності.

У даному підрозділі також подано класичне й «новітнє» розуміння категорії конфлікту. Слідом за соціальною драмою Г. Ібсена та комедією ідей Б. Шоу інтелектуальна драма Т. Стоппарда виявляє конфліктність існування людини не в екстремальних (межових) ситуаціях, а в розміреному плині буденності. Сучасна інтелектуальна драма апелює не так до почуттів, як до розуму читача, викликаючи інтелектуальний катарсис.

Другий розділ - «Природа гри в інтелектуальній драмі Т. Стоппарда та її роль у процесі означування» складається з п'яти підрозділів. У підрозділі 2.1. - «Поняття гри та її типи в інтелектуальній драмі Т. Стоппарда» простежено сутність гри як одного із ключових понять сучасної культури, згідно з яким гра визначається як всеосяжний спосіб людської діяльності, універсальна категорія людського існування, що поширюється буквально на всі види людської діяльності, у тому числі й на мовлення. Виділяють три основних типи гри: гра-змагання, азартні ігри з імовірним результатом (лотерея, рулетка, карти), а також продуктивна гра людської уяви. Всі вони наявні в інтелектуальній комедії Стоппарда як у експліцитній, так і в прихованій формі, причому один вид гри часто стає тлом для іншого, більш складного. Так, гра у крикет у «Винаході любові», яка, власне кажучи, є спортивним змаганням, стає водночас змаганням інтелектуальним, учасники якого, професори Оксфорду: Раскін, Пейтер та Джоуетт - зібралися за апокрифічною партією у крикет, щоб поговорити про мистецтво, гомосексуалізм та мораль, майже як філософи в гостях у Агапона. Атрибути азартних ігор присутні й у інших комедіях Стоппарда: в «Справжньому інспекторі Хаунді» мешканці особняка Малдунс грають у бридж, а Макс в «Справжній речі» будує картковий будиночок. Розенкранц і Гільденстерн, головні герої комедії «Розенкранц і Гільденстерн мертві», грають в орлянку - азартну гру, побудовану на випадку. Однак у гравців Стоппарда результат завжди однаковий: незважаючи на будь-які правила чи теорії, монета завжди випадає орлом нагору, тому що, граючи між собою, Роз і Гіл, насправді, грають проти третього, імпліцитного гравця - долі, фатуму, від якого й залежить результат гри. Втягуючи героїв у гру-змагання, автор підкреслює подвійність поняття долі як фатуму чи приреченості в людському житті, класичним символом якої є монета, що має дві сторони, незалежні одна від одної. Але Стоппард пропонує читачеві/глядачеві набагато цікавішу й азартнішу гру, ніж орлянка, - інтелектуальну гру, засновану на антитезі, що проявляється на рівні персонажів-антиподів: Хаусман/Уайльд у «Винаході любові», Септімус/Байрон у «АркадіЇ», Генрі/Броді у «Справжній речі» та інших. Протиставлення наявні як у хронотопі, структурі, сюжеті, так і на рівні концептуального наповнення текстів.

Необхідною й достатньою умовою гри будь-якого типу є дотримання певних правил, система яких створює ігровий простір, що моделює реальність. У Стоппарда таким простором є спогади героїв, а їхня пам'ять відіграє роль інструменту ігрового переосмислення пережитого. Гра з глядачем знаходить реалізацію через ситуацію іронії, загадки без відповіді, еківоки, ефект обманутого очікування та є характерною рисою авторського стилю Т. Стоппарда.

У підрозділі 2.2. - «Ігри істини в п'єсах Т. Стоппарда» постає проблема сучасного розуміння істини, що, на думку М. Фуко, є «сукупністю правил», якими керується суб'єкт, що організує свої когнітивні практики згідно з нормативними вимогами, характерними для того чи іншого дискурсу. У контексті постмодерну гносеологічна фігура істини трансформується у гру істини, що набуває з волі автора різноманітних форм, наприклад, візуальних («Травесті»). Так у «Травесті» формою, через яку читач сприймає сенс гри та сутність образу, є костюм. Психологи стверджують, що взагалі нагота викликає у людини відчуття неповноцінності, тобто одяг є необхідною частиною власного «Я». Оголене тіло перебуває поза контекстом, не має форми, тобто не може брати участь у грі: оголена Сесілі, у комедії «Травесті», танцює канкан на столі у бібліотеці; у «Стрибунах» секретарка літає над сценою, не маючи на собі ніякого одягу. Беручи до уваги, що п'єси розігруються перед глядачем, візуальна гра має подвійне спрямування, а саме - розважати завдяки епатажу та викликати інтелектуальний катарсис у процесі багаторівневої інтелектуальної гри. Отже саме ця подвійна функція гри відрізняє творчість Стоппарда від більшості постмодерністських сучасних п'єс.

У підрозділі 2.3. «Мовні ігри Тома Стоппарда» - проаналізовано проблему мовної гри на різних рівнях та визначено її роль у семантичних процесах тексту. Мовні ігри у творах Т. Стоппарда особливо яскраво проявляються на фонетичному та лексичному рівнях, що показано на прикладі п'єс «Травесті» та «Справжня річ». У підрозділі представлено деякі випадки мовної гри на прикладі тексту «Аркадії», аналіз яких показує, що характерна для англійської мови гра звуків переростає у гру ідей та значень, запрошуючи читача/глядача взяти в ній участь. Гра тексту із читачем будується також на основі ефекту обманутого очікування. Наприклад, в «Аркадії» цей прийом реалізується у спробі героїв (Томасиніти й Септімуса) застосувати сцієнтичну епістемологію до сфери духовного. Мовні ігри у текстах британського драматурга також прагнуть викликати те чи інше естетичне почуття, як, наприклад, тонкий інтелектуальний гумор.

У підрозділі 2.4. «Гра смислів. Ефект неконгруентності» розглядається мовна гра у п'єсах Т. Стоппарда, що часто створюється за допомогою поєднання непоєднуваного, що призводить до ефекту неконгруентності. Це неодмінно супроводжується ефектом комічного, що наочно продемонстровано в образі Джеймса Джойса у «Травесті», де знаменитий автор «Улісса» пише лимерики-пародії на поета-дадаїста Трістана Тцару, техніка письма якого стала ілюстрацією сучасного погляду на історію. Отже, ефект комічного у п'єсах Стоппарда побудовано на основі театральної гри, що є головною жанровою характеристикою будь-якого драматургічного тексту взагалі, та інтелектуальної комедії зокрема, але модусом його реалізації служить багаторівнева гра смислів, що розглядається як особливість авторського стилю.

У підрозділі 2.5. «Гра структури» представлено дослідження вказаної теми у п'єсах Т. Стоппарда. Гра структури властива природі інтелектуальної драми постмодерну взагалі, що виявнюється в багаторівневості дії, ризомності та ацентризмі. Щодо творів Т. Стоппарда, цей тип гри набуває особливого художнього та концептуального значення, з'являючись на різних рівнях тексту: на рівні сюжету, хронотопу, персонажів тощо. У «Аркадії», «Винаході любові», «Справжній речі», «Травесті», «Розенкранц і Гільденстерн мертві» дія відбувається поперемінно на декількох часових рівнях, жоден із яких не претендує на роль «центрального».

Третій розділ - «Інтелектуальна драма Т. Стоппарда: особливості смислогенезу» налічує шість підрозділів. У підрозділі 3.1. - «Особливості означування в некласичному тексті» - репрезентовано поняття «означування» (Ю. Кристєва) у некласичному тексті, що є універсальним у сучасному літературознавстві щодо інтерпретації некласичних текстів. У постмодерністській системі відліку зміст сприймається як суто процесуальний феномен: за Р. Бартом, семантичне буття тексту «є становленням», за Делезом, зміст «виробляється: він ніколи не є заданим», а інтерпретація (смислогенез), мислиться як «нонфінальна експериментація». Таким чином, процес смислопородження відбувається згідно з правилами гри, які задає текст.

У підрозділі 3.2. - «Стиль як рухлива форма організації об'єктивної реальності. Кореляція форми та змісту в інтелектуальних п'єсах Т. Стоппарда» - на матеріалі інтелектуальної комедії «Травесті» розглянуто проблему індивідуального стилю як способу віднаходження порядку серед хаосу, а також, за Дж. Кублером, як способу репрезентації історичного часу. Джеймс Акерман розглядає стиль як «спосіб організації відносин між окремими творами мистецтва», а також як поняття, що використовують для опису таких феноменів, як суспільство, культура, що, у свою чергу, ґрунтуються на зв'язках форми та стилю. Так, інтелектуальна комедія «Травесті» Т. Стоппарда на перший погляд виглядає як «театр хаосу»: сонет Шекспіра на клаптиках паперу, лимерики Джойса, промови Леніна, напівсвідомі спогади Карра, Цюріх часів першої світової війни. Однак всі ці розрізнені фрагменти набувають форми комедії О. Уайльда «Як важливо бути серйозним», що надає їм певного стилю, а, значить, і змісту. За «Травесті», кожна людина - творець свого власного стилю, тобто способу аранжування фрагментів навколишньої реальності, що надає можливості творити власну реальність - симулякр. Проблему пошуку стилю у «Травесті» представлено як процес творчості, до якого залучено головних персонажів п'єси: Генрі Карра, Трістана Тцару, Джеймса Джойса та Леніна. Виявляється, не лише дадаїсти використовують метод колажу. Всі герої п'єси конструюють свої роботи з уривків, окремих фрагментів у вигляді поезії, роману чи політичного трактату, формуючи свій стиль. Отже, за Стоппардом, сприйняття індивідуумом оточуючої реальності залежить від власного стилю, згідно з яким читач інтерпретує художній текст, створений автором, стаючи, таким чином, автором власного тексту.

У підрозділі 3.3. ««Аркадія»: багаторівневість процесу означування» - у фокусі уваги є плюральність змісту, що експлікується через структуру тексту. П'єса резонує безліччю асоціацій, що оточують концепт Аркадії в ідеалістичному пейзажі. В «Аркадії» знаходимо алюзії на біблійну та язичницьку ідилію. Пасторальний романтизм сера Пилипа Сідлі - символ ідеалізованого порядку, сили й ностальгії «англійського саду», тобто традиції, а варіант Сідлі Парка «після» містера Ноукса є не чимось іншим, як алюзією на смерть у раю (Аркадії) і натяк на можливість смерті в однойменній п'єсі. Загибель Томасіни під час пожежі - результат дії другого закону термодинаміки. Людина, як замкнута система, гине від ентропії, як дерев'яна грубка, що спалює сама себе. Томасіна гине від своїх почуттів, що переповнюють її і не знаходять виходу, від нерозділеного кохання й самотності. Епістемологічна тема в «Аркадії» торкається історії людства, «людської одісеї знань», що нерозривно пов'язана з історією літератури, оскільки «діахронічний марш людства», про який говорить Септимус, - це не що інше, як історія тексту. У п'єсах Стоппарда історичні факти переплітаються з художнім вимислом автора, що надає багаторівневості процесу означування. Так, зі змісту «Аркадії» дізнаємось про те, що Байрон мешкав у Ньюстедському абатстві у квітні 1809 року, але про це не залишилося ніяких листів чи інших свідчень про його місцезнаходження, коли, за Стоппардом, він перебував у Сідлі Парку. Отже, висновки щодо історичної правди запропоновано зробити кожному читачеві/глядачеві особисто.

У підрозділі 3.4. - «Емоційний аспект смислогенезу у п'єсі «Винахід любові»» - представлено художньо-семантичний аналіз твору з акцентом на роль емоційного аспекту у процесі смислогенезу. У «Винаході любові» в центрі подій прожите життя Альфреда Хаусмана, подане у вигляді спогадів головного героя. Техніка ремінісценції, яку використовує автор у багатьох п'єсах, задає ігровий простір тексту. Центральна тема вгадується з назви. Це п'єса про кохання чоловіка до чоловіка, чоловіка до жінки, піднесене й почуттєве кохання й водночас трагічне, любов до людини й знання. Назва п'єси не є випадковою: головний герой Альфред Хаусман у західному літературознавстві вважається піонером любовної лірики. Хаусман перекладає тексти Катулла, якого, у свою чергу, називають першим ліриком античності. Пристрасть закоханого Хаусмана-поета експліковано педантичністю Хаусмана-вченого. Спрацьовує культурний код: для молодого Хаусмана античні тексти - це ідеал, але ідеал спотворений. І лише віднайшовши його первісну версію герой зможе задовольнити свою пристрасть. Важливим елементом емоційного аспекту у п'єсі є сексуальність, що з погляду постмодернізму мислиться як самоконструювання індивідом себе як суб'єкта сексуальних стосунків. Усвідомивши свої сексуальні нахили, Хаусман звертається до класичних текстів, у яких знаходить вираження свого почуття. Любов до класики стає порятунком від нерозділеного кохання до Джексона.

У підрозділі 3.5. - «Театральні, візуальні й символічні експлікації процесу смислогенезу у комедії Стоппарда «Стрибуни»» - представлено аналіз акціонального, гномічного, герменевтичного, проайретичного й культурного кодів на матеріалі п'єси «Стрибуни» та їх роль у процесі означування. У п'єсі превалюють акціональні коди, що задають численні загадки з декількома варіантами рішень, залишаючи вибір за читачем, у свідомості якого передбачається конституювання смислових значень твору. Точку зору автора не експліковано; протагоніст - професор філософії Джордж Мур - у своєму прагненні до істини намагається підтвердити філософські міркування практичними дослідами, перебуваючи у стані епістемологічної непевності, що змушує замислитися над моральною стороною філософії позитивізму, який є ідеологічною основою сучасного західного суспільства. В образах Джорджа та його дружини Дотті реалізується улюблена формула Стоппарда «А мінус А», що демонструє бінарну сутність явищ. Діє символічний код: «місячний шлях» (Дотті) символізує інтуїцію, уяву й магію як відмінний від «сонячного» (Джордж), що виражає розум, рефлексію, логіку. Центральна точка п'єси - фізична смерть (вбивство), навколо якої розгортається дія й наступає фінал, у ракурсі якої все оцінюється й водночас не має ніякої ціни. Тема смерті виходить на перший план і в інших творах Стоппарда: «Розенкранц і Гільденстерн мертві», «Винахід любові», «Аркадія», «Ніч і день».

У підрозділі 3.6. ««Розенкранц і Гільденстерн мертві». Особливості смислогенезу в контексті культури постмодерну» - визначено особливості творчості Т. Стоппарда в контексті постмодерністської філософії на підставі тематичного аналізу п'єси «Розенкранц і Гільденстерн мертві». Теми долі й фатуму, детермінізму й свободи волі, тема смерті та проблема творчості знаходять художнє відображення в «картонних» персонажах п'єси - Розенкранці й Гільденстерні, долю яких уже визначено текстом шекспірівського «Гамлета». У контексті сучасної філософської думки смерть мислиться як найбільший секрет людського життя, секрет неповторної одиничності будь-якої людини, що живе тепер чи жила колись. Що ж до персонажів Стоппарда, то їхня смерть позбавлена трагедійності та експлікована як відсутність. Вони просто зникають зі сцени, щоб з'явитися знову в наступному акті, що створює ситуацію іронії, і глядач залишає театр, знаючи у фіналі рівно стільки ж, скільки й на його початку: Розенкранц і Гільденстерн - мертві.

ВИСНОВКИ

У дисертації запропоновано комплексний підхід до вивчення сучасної інтелектуальної драми на матеріалі творчості британського драматурга Т. Стоппарда. В межах такого підходу доцільно розглядати даний феномен як тип літературного тексту, що є частиною гіпертексту культури й має трансцендентальну сутність. Життєздатність інтелектуальної драми як тексту забезпечується динамікою інтертекстуальних зв'язків з попередніми та сучасними текстами різних типів, а також особливостями даного типу тексту: інтелектуальністю, видовищністю, діалогізмом, поліфонією. Синтез інтелектуальності й видовищності, тонкого інтелектуального гумору й, часом, грубих карнавальних, епатажних жартів є особливістю сучасної інтелектуальної драми й характерною рисою п'єс Стоппарда, що особливо яскраво проявляється в інтелектуальних комедіях «Стрибуни», «Травесті», «Після Магрітта», «Справжній інспектор Хаунд», «Аркадія», «Справжня річ», «Винахід любові».

У ході інтертекстуально-семантичного аналізу текстів інтелектуальних п'єс Т.Стоппарда в літературному та культурно-історичному контекстах виявлено й прокоментовано експлікації гри на різних рівнях: фонетико-семантичному, синтаксичному, лексичному, а також на рівні текстів, структури, смислу(ів), персонажів, тематичному рівні. Інтелектуальна й інтертекстуальна гра виступає не лише як жанрова особливість даного типу тексту, а й як характерна риса авторського стилю. Міжтекстові відносини можуть набувати форми цитації, ремінісценції, несвідомого цитування, створюючи ігрову ситуацію. Інтертекстуальні ігри є основним художнім прийомом у п'єсах Стоппарда й виступають провідним чинником у процесі смислогенезу. Багаторівнева гра різних типів: змагання, азартні ігри, гра людської уяви лежить в основі естетичного переживання у творах Стоппарда, набуваючи форми художніх прийомів і беручи участь у процесі формування змісту. Будь-яка гра відбувається за правилами в межах ігрового простору. У п'єсах Стоппарда ігровим простором слугують спогади героїв («Травесті», «Винахід любові»), а їхня пам'ять є інструментом ігрового переосмислення пережитого, що виходить за межі життєвого досвіду окремого індивідуума й поширюється на історичні процеси певної епохи. Гра є творчим процесом, що дозволяє протагоністам-інтелектуалам у п'єсах Стоппарда знайти себе в оточуючій їх парадоксальній реальності, знайти свій індивідуальний стиль, і з його допомогою створити порядок із хаосу. Гра у драмі Стоппарда водночас є і пошуком істини в різних контекстах, і технікою цього пошуку, і методом, і навіть сама є істиною. Так, у контексті філософії постмодернізму прийнято говорити про ігри істини (М. Фуко), формально виражені у вигляді плато ризоми (Делез, Гваттарі). Суб'єктивну природу змісту за допомогою інтерпретації артефактів показано в «Аркадії», «Травесті», «Винаході любові», «Розенкранц і Гільденстерн мертві» та інших п'єсах Т. Стоппарда, а інтуїцію представлено як спосіб пізнання світу. Вивчення інтелектуальної драми Т. Стоппарда в літературному контексті дозволило виявити формальні експлікації процесу означування на різних рівнях і підтвердити тим самим концепцію про динамічну природу смислогенезу некласичного тексту.

Особливу увагу приділено мовним іграм, роль яких у процесі означування прокоментовано на матеріалі найбільш визначних, об'єднаних концептуально й стилістично, творів автора. Мовна гра, що ґрунтується на ефекті «обманутого очікування», парадоксі, натякові, нерозв'язних загадках, є джерелом комічного у п'єсах Стоппарда й створює ефект «неконгруентності», що є особливістю авторського стилю. Побудована на ідейних та емоційних колізіях, інтелектуальна драма Т. Стоппарда тяжіє до ідей ексцесних ситуацій - питання життя й смерті, домінанти долі й свободи волі, способу пізнання світу й сенсу життя. Ці та інші «вічні» питання філософії знаходять художнє вираження у п'єсах «Розенкранц і Гільденстерн мертві», «Аркадія», «Портрет індійською тушшю», «Справжня річ», «Винахід любові», «Травесті», «Стрибуни», «Після Магрітта», розглянутих у дисертаційній роботі. Водночас сучасна інтелектуальна драма не втрачає зв'язків із реальністю, будучи «втіленням ідей свого часу» (Б. Шоу), з одного боку, і творцем цієї реальності (симулякра), з іншого. Таким чином, драма Т. Стоппарда як феномен трансцендентальний не протиставляє себе ані класиці, ані мистецтву модерну, як у художньому, так і в тематичному плані, існуючи в необмеженому інтертекстуальному просторі і вступаючи в міжтекстові відносини з текстами різних типів.

ОСНОВНИЙ ЗМІСТ ДИСЕРТАЦІЇ ВІДБИТО У ТАКИХ ПУБЛІКАЦІЯХ

1. Бондаренко Л. В. От новой драмы к драме постмодернизма / Л. В. Бондаренко // Культура народов Причерноморья. - Симферополь, 2003. - № 42. - С.171-177.

2. Бондаренко Л. В. Стиль как подвижная форма организации объективной реальности в комедии идей Тома Стоппарда / Л. В. Бондаренко // Культура народов Причерноморья. - Симферополь, 2006. - № 76. - С. 146-149.

3. Бондаренко Л. В., Полховская Е. В., Эволюция интеллектуальной драмы Т. Стоппарда в литературном контексте / Е. В. Полховская, Л. В. Бондаренко // Культура народов Причерноморья. - Симферополь, 2007. - № 107. - С. 87-94.

4. Бондаренко Л.В. Современная интеллектуальная драма как текст / Л.В. Бондаренко // Нова філологія. - Запоріжжя, 2008. - № 31. - С. 249-252.

5. Бондаренко Л. В. «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» Тома Стоппарда: семантический комментарий / Л.В. Бондаренко // Матеріали третьої Міжвузівської конференції молодих учених. - Донецьк, 2005. - С. 202-203.

6. Бондаренко Л. В. Оppositions in Tom Stoppard's plays / Л.В. Бондаренко // Мова і культура. - Випуск 9. - К.: Видавничий Дім Дмитра Бураго, 2006. - С. 34-35.

7. Bondarenko L. Tom Stoppard's works in the light of American criticism : [зб. наук. праць] / L.V. Bondarenko // Мовні та концептуальні картини світу. - Київ, 2006. - Вип. 20. - С. 144-149.

8. Бондаренко Л. В. Комедія идей в культурно-историческом и литературном контексте / Л.В. Бондаренко // Матеріали п'ятої Міжвузівської конференції молодих учених «Сучасні проблеми та перспективи дослідження романських і германських мов і літератур». - Донецьк, 2007. - С. 241-242.

АНОТАЦІЯ

Бондаренко Л.В. Інтелектуальна драма Тома Стоппарда у культурно-історичному та літературному контексті. - Рукопис.

Дисертація на здобуття наукового ступеня кандидата філологічних наук зі спеціальності 10.01.04 - література зарубіжних країн. - Таврійський національний університет імені В. І. Вернадського, Сімферополь, 2009.

Дисертацію присвячено дослідженню особливостей інтелектуальної драми у культурно-історичному та літературному контексті на матеріалі творчості британського драматурга Т. Стоппарда. Теоретико-методологічною основою дослідження є комплексний підхід, що синтезує традиційні методи та сучасні підходи до інтерпретації тексту. Характерною особливістю інтелектуальної драми Т. Стоппарда є багаторівнева гра: мовна, на рівні персонажів та структури тексту, яка має не тільки формальне, а й семантичне значення. Інтертекстуальні ігри виступають як основний художній засіб у п'єсах Стоппарда та є провідним чинником процесу смислогенезу. Гра є творчим процесом, що надає можливості протагоністам-інтелектуалам у п'єсах Стоппарда віднайти себе у парадоксальній реальності, знайти свій індивідуальний стиль та за його допомогою вибудувати порядок із хаосу. Гра у драмі Стоппарда мислиться як пошук істини у різноманітних контекстах, виступаючи технікою цього пошуку, його методом, і й сама є істиною. Вивчення літературного контексту дозволило виявити формальні експлікації процесу означування на різних рівнях та підтвердити концепцію динамічної природи смислогенезу у некласичному тексті.

Ключові слова: інтелектуальна драма, текст, гра, діалогізм, поліфонія, інтертекстуальність, смислогенез, стиль, смисл, означування.

АННОТАЦИЯ

Бондаренко Л.В. Интеллектуальная драма Т. Стоппарда в культурно-историческом и литературном контексте. - Рукопись.

Диссертация на соискание научной степени кандидата филологических наук по специальности 10.01.04 - литература зарубежных стран. - Таврический национальный университет имени В.И. Вернадского. - Симферополь, 2009.

Диссертация посвящена анализу современной интеллектуальной драмы в культурно-историческом и литературном контексте на материале творчества британского драматурга Т. Стоппарда. Теоретико-методологической основой исследования служит комплексный подход, сочетающий традиционные методы и современные подходы к интерпретации текста. Характерной особенностью произведений британского драматурга является игра на различных уровнях (на уровне языка, персонажей, структуры, текста), которая имеет не только формальное, но и семантическое значение, что принципиально отличает интеллектуальную драму Стоппарда от большинства постмодернистских произведений данного жанра. Двойная природа игры в драме Стоппарда заключается в том, что, с одной стороны, она является основной жанровой характеристикой драматургического текста, предназначенного для постановки на сцене, и источником интеллектуального катарсиса, с другой. Интертекстуальные игры являются основным художественным приемом в пьесах Стоппарда и выступают ведущим фактором в процессе смыслогенеза. Игра есть творческий процесс, позволяющий протагонистам-интеллектуалам в пьесах Стоппарда обрести себя в окружающей их парадоксальной реальности, найти свой индивидуальный стиль и с его помощью создать порядок из хаоса. Игра в драме Стоппарда подразумевает поиск истины в различных контекстах, выступая техникой этого поиска, методом, и сама по себе являясь истиной.

Изучение литературного контекста позволило выявить формальные экспликации процесса означивания на различных уровнях и подтвердить тем самым концепцию о динамической природе смыслогенеза неклассического текста. В ходе интертекстуально-семантического анализа творчества Стоппарда выявлено, что, построенная на идейных и эмоциональных коллизиях, современная интеллектуальная драма тяготеет к идеям предельно острых ситуаций и отражает «вечные» проблемы жизни и смерти, доминанты судьбы vs свободной воли, эпистемологии и смысла жизни, которые находят художественное выражение в пьесах «Розенкранц и Гильденстерн мертвы», «Аркадия», «Портрет индийской тушью», «Настоящая вещь», «Травести», «Прыгуны», «Изобретение любви», «Настоящая вещь», «После Магритта», рассмотренных в настоящей работе.

Интертекстуальные связи пьес Стоппарда с текстами различных типов рассматриваются в динамике, что позволяет определить направление процесса смыслогенеза и тематическое содержание текстов.

Ключевые слова: интеллектуальная драма, текст, игра, диалогизм, полифония, интертекстуальность, смыслогенез, стиль, смысл, означивание.

SUMMARY

Bondarenko L.V. “Tom Stoppard's Intellectual Drama in cultural-historical and literary context”. - Manuscript.

The dissertation is submitted for a Candidate Degree in Philology, specialization 10.01.04. - Literature of foreign countries. - Tavrida National V.I. Vernadsky University. - Simferopol, 2008.

The dissertation is devoted to intertextual and semantic-conceptual analyses of Tom Stoppard's intellectual drama in the cultural-historical and literary context. This research is based on nine major works of the author and also includes some minor theatrical plays and a novel as an additional material. Within the framework of the complex approach employed in this work, drama is viewed as text comprising both the written and theatrical forms. “Play” on different levels (language, personages, structure) is one of the characteristic features of Stoppard's works, influencing dynamics of the meaning forming process, which is another key issue of the research.

Key words: intellectual drama, text, play, dialogism, polyphony, intertextuality, style, sense.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Місце алюзій у системі художніх засобів постмодернізму та його інтертекстуальність. Шляхи формування творчості Тома Стоппарда. Композиційні особливості п'єси "Розенкранц і Гільденстерн мертві", переосмислений образ Гамлета і ознаки комедії абсурду.

    курсовая работа [65,0 K], добавлен 28.08.2009

  • Особливості історичної драми "Богдан Хмельницький" М. Старицького. Родинні стосунки гетьмана, старшинське оточення. Драма Г. Хоткевича "Богдан Хмельницький" - гетьман, його сім'я та сподвижники. О. Корнійчук та його історична драма "Богдан Хмельницький".

    курсовая работа [47,0 K], добавлен 30.09.2014

  • Выявление поэтического своеобразия постмодернистской интеллектуальной драмы на материале Т. Стоппарда "Розенкранц и Гильденстерн мертвы". Анализ развития интеллектуализма от ХVIII - до ХХ века. Художественные приемы, такие как аллюзия и каламбур.

    дипломная работа [125,5 K], добавлен 28.01.2011

  • Соціально-історичні умови зародження англійської драми. Язичницькі релігійні ритуали та мистецтво давньогрецьких мімів. Міракль – один із жанрів середньовічної релігійно-повчальної драми. Риси англійської драми епохи Відродження та Вікторіанської епохи.

    курсовая работа [41,4 K], добавлен 14.06.2013

  • Особливості розвитку літературного процесу Німеччини у ХХ ст. Сутність головних засад "епічного театру". Аналіз новаторських ідей Б. Брехта. Естетичні погляди письменника. Філософська складова драми-перестороги. Алегоричний сенс та метафоричність п’єси.

    курсовая работа [44,9 K], добавлен 02.06.2015

  • Смислово-граматичні відхилення у художньому письмі Івана Котляревського. Композиційна структура реалій поеми "Енеїда". Костюм - основний засіб вираження авторського ставлення до дійсності, що використовується письменником у цьому літературному творі.

    статья [1,0 M], добавлен 21.09.2017

  • Драматургія Старицького в оцінках літературознавців. Особливості використання і функціонування фольклорних джерел у драмі Михайла Старицького "Ой не ходи, Грицю, та й на Вечорниці". Дослідження елементів народної драми у творчості цього письменника.

    курсовая работа [49,3 K], добавлен 13.12.2011

  • Міфологія та різні тлумачення "Іліади" Гомера (культурно-історичне, юнгіанське, екзистенціалістське). Художній всесвіт "Одіссеї": герой, конфлікт поеми. Ґенеза давньогрецької драми. Класичні героїчні епоси "Пісня про Роланда", "Пісня про Нібелунгів".

    шпаргалка [117,6 K], добавлен 19.12.2011

  • Визначення проблематики і поетики п'єси "Матінка Кураж та ті діти". Місце досліджуємої драми у творчості Бертольда Брехта. Характеристика головної героїні маркітантки Анни Фірлінг. Поняття "діти матінки Кураж" і його ідейно-проблематичне навантаження.

    курсовая работа [47,7 K], добавлен 06.10.2012

  • Оцінка значення творчості великого драматурга Вільяма Шекспіра для світової літератури. Дослідження природи конфлікту як літературного явища, вивчення його типів у драматичному творі "Отелло". Визначення залежності жанру драми твору від типу конфлікту.

    курсовая работа [54,3 K], добавлен 21.09.2011

  • Драматургія В. Винниченка та її роль у становленні українського театру. Художні пошуки В. Винниченка на тлі розвитку української та західноєвропейської драматургії. Ідейно-художня та концептуальна спрямованість драми "Чорна Пантера і Білий Медвідь".

    курсовая работа [53,1 K], добавлен 01.04.2011

  • Основні риси епохи Відродження. Типові особливості творів барокко. Життя та творчість Педро Кальдерона де ла Барки. Системний аналіз драми "Життя це сон" як синтезу філософських ідей, міфологічних сюжетів, асимільованих у відповідності до ідеології епохи.

    курсовая работа [899,1 K], добавлен 02.07.2014

  • Питання проблеми творчості в теоретичних розробках структуралістів. Аналіз специфіки літературної творчості письменників та їх здатність обирати мови у тексті. Дослідження Бартом системи мовних топосів. Освоєння жанрової і стильової техніки літератури.

    практическая работа [14,4 K], добавлен 19.02.2012

  • Аналіз майстерності І. Франка і А. Шніцлера, самобутності їхньої художньої манери у розкритті характерів героїв. Осмислення в літературі дискурсу міста в історичному, культурологічному й філософському контекстах. Віденські мотиви у творчості письменників.

    курсовая работа [125,8 K], добавлен 10.10.2015

  • Вплив письменників-лікарів на стан культури XX ст., дослідження проблеми активного залучення лікарів до художньої творчості. Місце в літературному житті України Михайла Булгакова, Миколи Амосова, Модеста Левицького. Літературні твори Артура Конан Дойля.

    реферат [25,8 K], добавлен 08.10.2011

  • Міфологічна проблематика художнього мислення в драматичній поемі Лесі Українки "Одержима". Проблема жіночої самопожертви та пошуки сенсу життя у даному творі. Визначення системності проблем, їх зв'язок із сюжетом, конфліктом та персонажною системою.

    курсовая работа [46,2 K], добавлен 09.05.2014

  • Аналіз складових художнього світу драматичної поеми І. Кочерги "Свіччине весілля". Характеристика головних дійових осіб драми. Дослідження особливостей творення автором інших персонажів. Опис світу природи, речей, інтер’єру, художнього часу і простору.

    курсовая работа [83,4 K], добавлен 20.08.2015

  • Характеристика жанрових особливостей бароко, причини його зародження. Вплив історичних умов на свідомість європейського суспільства XVII ст., розвиток барокового стилю в Західній Європі та Україні, відмінні риси. Аналіз драми "Життя – це сон" Кальдерона.

    курсовая работа [69,6 K], добавлен 26.12.2010

  • Специфіка сучасної української жіночої прози. Феміністичний дискурс в українській літературі. Аналіз проблематики романів Ірен Роздобудько у художньому контексті. Жанрова своєрідність творчості, архетипні образи. Поетика романів Ірен Роздобудько.

    дипломная работа [195,0 K], добавлен 26.09.2013

  • Вивчення основних напрямів наукових досліджень творчості Софокла в контексті класичної давньогрецької літератури, проблематика та жанрова своєрідність його трагедій. Дослідження особливостей інтерпритації сюжету про Едіпа у одноіменній трагедії Софокла.

    курсовая работа [53,0 K], добавлен 10.09.2010

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.