Особенности жанра повести "Серный ключ" Н.А. Дуровой

Размещено на http://www.allbest.ru/

Особенности жанра повести "Серный ключ" Н.А. Дуровой



Содержание

Введение

1. Повесть как литературный жанр

1.1 Определение жанра повести в современном литературоведении

1.2 Типология повести первой трети XIX века

1.2.1 Романтическая повесть

1.2.2 Историческая повесть

1.2.3 Фантастическая повесть

1.2.4 Светская повесть

1.2.5 Бытовая повесть

2. Анализ жанровых особенностей произведения Н. А. Дуровой "Серный ключ"

Заключение

Список использованных источников и литературы



Введение

Творчеством Н. А. Дуровой восхищались многие ее современники. Бесспорно, ее ждало блестящее будущее, но будто та самая улановская сабля, о которой говорил А. С. Пушкин, внезапно перерубила перо. Стоит отметить, что сейчас уже мало кто знает про Дурову-писательницу, а если что-то и знают, то разве только то, что она автор "Записок кавалерист-девицы". Но кроме этой книги она является автором романа, ряда рассказов и повестей. Взятые в целом произведения Н. А. Дуровой являются значительным достоянием русской литературы тридцатых годов XIX века. Закончив в 1840 году издание произведений, Дурова навсегда отказалась от литературной деятельности и в течение двадцати шести лет не написала ни строчки. Возможно, сказалось отсутствие ярких впечатлений во время жизни в Елабуге, возможно, подействовала резкая критика последних произведений. Сама Дурова на вопрос, почему она больше не пишет, отвечала, что она уже не сможет написать так, как писала раньше, "а с чем-нибудь явиться в свет не хочется" Надежда Дурова, Записки кавалерист-девицы /Вступительная статья, подготовка текста и примечания Б. В. Смиренского/. Переиздание. - Казань.: Татарское кн. изд-во, 1979. - С. XXII.

Деятельность Н. А. Дуровой как писательницы интересовала не только ее современников. Но стоит отметить, что исследователи изучали ее творчество в целом, не особо углубляясь в жанровые особенности отдельных произведений. Так было и с повестью "Серный ключ". Опираясь на вступительные статьи сборников произведений автора, мы пришли к выводу, что вопрос о жанровой особенности повести почти не изучен. Так, к примеру, Б. В. Смиренский писал, что "в сборнике "Сто русских литераторов", том I, помещена повесть "Серный ключ" с портретом автора работы А. Брюллова. Последняя вошла в сборник повестей Дуровой под названием "Черемиска". Там же. С. XVIII. Также Смиренский отметил, что "повесть написана в присущем Дуровой романтическом духе. Художественный прием создания повести "Серный ключ" заключается в обычной манере автобиографических произведений Дуровой: герою повести рассказывают историю, послужившую сюжетом произведения". Там же. С. XVIII-XIX. Вл. Муравьев писал, что сюжет повести "целиком принадлежат эпохе романтизма". Дурова Н. А., Избранные сочинения кавалерист-девицы /Составление., вступительная статья и примечания В. Муравьева/. - М.: Моск. рабочий, 1983. - С. 20. А В. В. Афанасьев отметил то, что Дурова "удивительно верно схватывала тончайшие оттенки облика представителей разных народов - татар, марийцев ("Серный ключ"), поляков, литовцев ("Гудишки"). Н А. Дурова, Избранное /Составление, вступительная статья и примечания В. В. Афанасьева/. - М.: Советская Россия, 1984. - С. 23.

Все исследователи рассматривают какие-то отдельные аспекты и не акцентируют свое внимание на особенностях жанра, поэтому мы считаем, что этот вопрос требует более глубокого изучения. В силу вышесказанного данная тема является актуальной.

Цель данного научного исследования - выявить особенности жанра повести "Серный ключ" Н. А. Дуровой.

Для достижения поставленной цели необходимо выполнить ряд задач:

1. изучить особенности жанра повести;

2. определить жанровую специфику повести "Серный ключ";

3. установить место повести "Серный ключ" в творчестве Н. Дуровой;

Научная новизна данной исследовательской работы заключается в том, что в ней рассматривается повесть "Серный ключ" Н. А. Дуровой в аспекте жанровых особенностей.

Объектом исследования является повесть Н. А. Дуровой "Серный ключ".

Предметом - эпический жанр повести, его типология и художественная специфика.

Метод исследования: в работе используется комплексный подход, состоящий из сочетания историко-генетического и типологического методов исследования.

Структура работы: работа состоит из введения, двух глав (теоретической и практической), заключения и списка использованных источников и литературы, включающего 12 наименований. В первой главе рассмотрены теоретические вопросы, связанные с определением повести как жанра русской поэзии. В практической части приводится типологический анализ повести "Серный ключ" Н. А. Дуровой.

Тексты произведения Н. А. Дуровой цитируются по изданию: Избранные сочинения кавалерист-девицы Н. А. Дуровой/ Сост., вступ. примеч. Вл. Муравьева. - М.: Моск. Рабочий, 1983. - 479 с. В работе в круглых скобках арабскими цифрами обозначаются страницы.



1. Повесть как литературный жанр

В данной главе главным образом рассматривается история возникновения жанра повести, ее особенности, проблематика, типология. Она разделена на два параграфа: первый параграф посвящен непосредственно истории жанра, второй - типологии повести первой трети XIX века.

1.1 Определение жанра повести в современном литературоведении

Повесть прозаическая - одна из жанровых разновидностей средней эпической формы (наряду с новеллой, рассказом и новой, неканонической поэмой), которую отличает следующая система константных структурных признаков: 1) в области "события, о котором рассказывается" - доминирование циклической сюжетной схемы, ситуация испытания героя и поступок как результат этического выбора, принцип обратной ("зеркальной") симметрии в расположении важнейших событий; 2) в структуре "события самого рассказывания" - нерефлектируемый его характер, предпочтение временной дистанции, оценочная направленность повествования на этическую позицию героя и возможность авторитетной резюмирующей позиции, тенденция к переосмыслению основного события и приданию ему иносказательно-обобщенного значения (параллельный вставной сюжет или дополнительный его аналог в финале); 3) в аспекте "зоны построения образа" героя - серьезность, неравноценность изображенного мира действительности автора и читателя и в то же время потенциальная близость кругозоров действующего лица и повествователя (может реализоваться в финале); соотнесение героя и его судьбы с известными образцами поведения в традиционных ситуациях и, следовательно, трактовка центрального события как "примера" (зачастую - временного отклонения от нормы), а также извлечение из рассказанной истории жизненных уроков. Поэтика: словарь актуальных терминов и понятий / Гл. научный руководитель Н. Д. Тамарченко / М., 2008.

Повесть в современной русской теории литературы - средний по объему текста или сюжета эпический прозаический жанр, промежуточный между рассказом и романом. В мировой литературе чаще всего четко не вычленяется. В древнерусской литературе повесть не была жанром; этим словом обозначались произведения самых разных типов, включая летописные ("Повесть временных лет"). В 18 веке появились авторские стихотворные повести: у И.Ф.Богдановича "Душенька" (1778)--"древняя повесть в вольных стихах", "Добромысл" (конец 1780-х) -- "старинная повесть в стихах". Сатирический "Каиб" (1792) И. А. Крылова, напоминающий "восточные повести" Вольтера, снабжен подзаголовком "восточная повесть". А.С.Пушкин применял слово "повесть" к своим поэмам: "Кавказскому пленнику" (1820-21), "Медному всаднику" (1833). У Н.В.Гоголя ранние повести короче, чем последующие, а "Тарас Бульба" (1835) по объему сопоставим с некоторыми романами 1830-х. М. Горький дал своей четырехтомной хронике "Жизнь Клима Самгина. Сорок лет" подзаголовок "повесть", судя по всему, подчеркивая прежде всего, что это не роман, а повествование вообще. В последней трети XX века были писатели, проявившие себя именно в повести потому, что средний жанр подвергался критике меньше, чем крупный. Это зрелый Ю.В.Трифонов, ранний Ч.Т.Айтматов, В.Г.Распутин, В.В.Быков. Литературная энциклопедия терминов и понятий/под ред. А. Н. Николюкина/ М, 2001.--1600 стб.

Первоначальное значение слова "повесть" в нашей древней письменности весьма близко к его этимологии: повесть -- то, что повествуется, представляет законченное повествование, поэтому применяют его свободно и широко. "Так, повестью часто назывались житийные, новеллистические, агиографические или летописные произведения (например, "Повесть о житии и отчасти чудес исповедание блаженного Михаила...", "Повести о мудрых женах" или известное "Се повести временных лет" и т. д.). И наоборот, в заглавиях старинных повестей можно найти термины "Сказание", "Житие", "Деяния" соответственно распространенному на Западе лат. "gesta", "Слово", при нравоучительном осмыслении -- нередко "Притча", позже "Приклад" (т. е. пример)". Виноградов В В., Избр. труды: О языке художественной прозы. [Т. 5]. М., 1980. Тем не менее старинная повесть теснейшим образом переплетается с большинством других повествовательных жанров. В недостаточно дифференцированной, "синкретичной" древней письменности повесть является общей жанровой формой, в которой переплетаются почти все повествовательные жанры: житийные, апокрифические, хроникальные, воинско-эпические и т. п. Для повести характерно связное изложение не одного, а целого ряда фактов, объединенных единым стержнем. Центральную линию развития повестийных жанров дают повести светские, которые содержали в себе тенденцию развития беллетристики. Вместе с тем сравнительная простота социальных отношений и бытовых их проявлений и примитивность познавательных возможностей литературы определяли сюжетную однолинейность, "одноплановость" древних произведений, свойственную повести. Только в позднейший период средневековой литературы появляются бытовые, авантюрные, говорящие об "обычных" людях и построенные на художественном вымысле светские повести. Этот период является этапом в развитии русской литературы, когда общая масса повествовательных жанров начинает с большей отчетливостью диференцироваться, выделяя, с одной стороны, новеллу, с другой -- роман как уже отчетливо определившиеся жанры. Такого рода произведения, как "Повесть о Карпе Сутулове", "О Шемякине суде" и т. п., терминологически еще не обособившиеся в отдельный жанр, являются в сущности типичными новеллами. При наличии такой диференциации повествовательных форм понятие "повесть" приобретает новое и более узкое содержание, занимая среднее положение между романом и новеллой. Это прежде всего определяется масштабом объема и сложности охватываемой произведением действительности. Но размер произведения решающей роли при этом не играет: маленькая повесть может быть короче длинного рассказа (например, у Л. Н. Толстого повесть "Записки маркера" и рассказ "Метель"), большая же может оказаться длиннее небольшого романа. Однако в среднем повесть длиннее рассказа и короче романа; размер произведения является производным от его внутренней структуры. По сравнению с рассказом повесть -- более емкая форма, поэтому число действующих лиц в ней обычно больше, чем в рассказе. В первой трети XIX века в господствующем стиле, т. е. в стиле различных групп дворянства, выдвигаются преимущественно стихотворные повести и драматургические жанры. Позднее, в 30-х гг., когда с чрезвычайной интенсивностью начинает расти проза, в ней выдвигается на первый план вместе с романом и повесть. Так, Белинский в 30-х гг. утверждал: "Теперь вся наша литература превратилась в роман и повесть" ("О русской повести и повестях Гоголя"). Развитие повести несомненно связано с обращением литературы к "прозаической", обыденной действительности (недаром Белинский противопоставляет повесть и роман "героической поэме" и оде классицизма), хотя сама эта действительность может восприниматься авторами и в романтическом аспекте (например, петербургские повести Н. В. Гоголя, ряд повестей В. Одоевского, Марлинского, такие произведения Н. Полевого, как "Блаженство безумия", "Эмма" и др.). Но среди повестей 30-х гг. было немало и обладавших исторической тематикой (романтические повести Марлинского, повести Вельтмана и др.). Но подлинно типичными для эпохи, новыми по сравнению с предыдущим этапом, являются повести с реалистической устремленностью, обращенные к современной, будничной жизни ("Повести Белкина" А. С. Пушкина, буржуазная и мелкобуржуазная бытовая повесть М. П. Погодина, И.Н. Павлова, Н. А. Полевого и других; у романтиков -- В. Ф. Одоевского и А. А. Марлинского). С дальнейшим развитием русской литературы, в которой все большую роль начинает играть роман, повесть все же сохраняет достаточно заметное место. Приблизительно такой же удельный вес сохраняет повесть в творчестве наших современных писателей. Исключительный вклад в развитие повести сделал М. Горький своими автобиографическими повестями ("Детство", "В людях", "Мои университеты"), структурной особенностью которых является большая значимость окружающих основное действующее лицо персонажей. Прочное место заняла повесть в творчестве ряда других современных писателей. Достаточно назвать такие популярнейшие произведения советской литературы, как "Чапаев" Д.А.Фурманова, "Ташкент -- город хлебный" С.И.Неверова и мн. др. При этом "однолинейность" повести, известная простота ее структуры в литературе социалистического реализма, не идет в ущерб глубине социального осмысления отражаемых явлений и эстетической ценности произведения. Виноградов В. В. Сюжет и стиль. Сравнительно-историческое исследование, М.: АН СССР,1963. - С.102

1.2 Типология повести первой трети XIX века

Пути становления и развития русской прозы наиболее ярко могут быть прослежены при рассмотрении двух ее основных жанров - повести и романа. Если типология романа конца XVIII - начала XIX века изучена относительно полно, то исследование русской оригинальной повести в типологическом аспекте пока недостаточно.

В настоящее время в литературоведении не вызывает сомнения уместность типологического метода исследования. Более того, именно типологический подход позволяет наиболее точно проследить генезис и развитие жанров в пределах определенной литературной эпохи. Как справедливо отметил Ю.М. Лотман, "потребность в типологических моделях возникает тогда, когда исследователь встает перед необходимостью объяснить сущность хронологически или этически отдаленной литературы, представив ее не в виде набора экзотических нелепостей, а как органическую, внутренне стройную, художественную и идейную структуру" Лотман Ю.М. О типологическом изучении литературы / О русской литературе. - СПб.: Искусство - СПб, 1997.-С. 346

В начале XIX века появились специальные труды, посвященные исследованию повести. Так, например, первую попытку классификации русской повести и романа XVIII века представляет работа В.В. Сиповского "Очерки из истории русского романа". Достоинством данного исследования является то, что это был первый опыт описания и классификации огромного материала, ранее не изученного и не вошедшего в научный оборот (привлечены многие источники XVIII века, начиная с 1730 года). Существенным недостатком монографического исследования является, во-первых, классификация, данная на основе произведений западноевропейской литературы, что, по нашему мнению, преувеличенно подчеркивает подражательный характер русской литературы конца XVIII века и недостаточно полно раскрывает особенности русского оригинального романа и повести; и, во-вторых, не дается жанровая дифференциация между романом и повестью. Типологическому аспекту исследования русской повести конца XVIII века была посвящена работа Т. Ж. Юсупова "Русская повесть 80-х-90-х гг. XVIII века (Проблемы типологии)". Предложенная классификация ограничивается следующими типами повестей: 1. сатирико-бытовая повесть; 2. сентиментальная повесть а) с развитым сюжетом, б) бессюжетная. Дается также типология повестей Н.М. Карамзина: сентиментальная, предромантическая, светская.

На наш взгляд, при классификации повестей по тематическому принципу остаются за пределом внимания исследователя такие разновидности повести 80-90-х годов XVIII века, как авантюрная, историческая, философская, "восточная" и так далее, имевшие место в литературном процессе конца века. Таким образом, остается неучтенным значительный пласт русских повестей указанного периода, что не позволяет говорить о целостном исследовании жанра повести.

В. Г. Белинский в своей статье "О русской повести и повестях Гоголя ("Арабески" и "Миргород") также предпринимает попытку типологии повести. Белинский В. Г. Полное собрание сочинений, т. I. - М.: Академия наук, 1953. С. 301. В ней автор анализирует полностью творчество авторов, которые положили начало развитию русской повести. Среди них А. А. Бестужев-Марлинский, который "был первым нашим повествователем, был творцом, или, лучше сказать, зачинщиком русской повести"Там же. С. 302., князь В. Ф. Одоевский, М. П. Погодин, Н. А. Полевой, Н. Ф. Павлов, которые больше тяготели к историческим повествованиям, а Н. В. Гоголь писал по большей части повести фантастического характера. Стоит уточнить, что В. Г. Белинский не ставил перед собой цель классифицировать повести по каким-то признакам, но его труд послужил толчком для последующих исследователей этого жанра.

Белинский писал: "Повесть наша началась недавно, очень недавно, а именно -- с двадцатых годов текущего столетия. До того же времени она была чужеземным растением, перевезенным из-за моря по прихоти и моде и насильственно пересаженным на родную почву" Появление в русской литературе повести нового типа критик связывал с развитием русского романтизма. "В двадцатых годах, -- продолжал Белинский, -- обнаружились первые попытки создать истинную повесть. Это было время всеобщей литературной реформы, явившейся вследствие начинавшегося знакомства с немецкою, английскою и новою французскою литературами и с здравыми понятиями о законах творчества" Белинский В. Г. Полное собрание сочинений, т. I. - М.: Академия наук, 1953. С. 306.

"Отцом" русской повести В. Г. Белинский считал А. А. Бестужева-Марлинского, который дал огромный толчок для развития этого жанра. Его повести были по большей части "народными" или историческими, рассказывающими о жизни и быте русского народа, но эта "народность" заключалась лишь в русских именах, а по своему содержанию его произведения больше были похожи на рыцарские романы. "Но, несмотря на все это, повести г. Марлинского, не прибавивши ничего к сумме русской поэзии, доставили много пользы русской литературе, были для нее большим шагом вперед. <…> В повестях г. Марлинского была новейшая европейская манера и характер; везде был виден ум, образованность, встречались отдельные прекрасные мысли, поражавшие и своею новостию и своею истиною; прибавьте к этому его слог, оригинальный и блестящий в самых натяжках, в самой фразеологии - и вы не будете более удивляться его чрезвычайному успеху". Там же. С. 309. Повести же князя В. Ф. Одоевского были аллегорического характера, но тем не менее были историческими. Впервые были сделаны нападки на XVIII век. Но, как писал Белинский "не ищите в его созданиях поэтического представления действительной жизни, не ищите в его повестях повести, ибо повесть была для него не целию, но, так сказать, средством, не существенною формою, а удобною рамою". Там же. С. 302. "Следуя хронологическому порядку, я должен теперь говорить о повестях г. Погодина. Ни одна из них не была историческою, но все были народными, или, лучше сказать, "простонародными". Там же. С. 303. М. П. Погодин писал о жизни простого народа, мир его поэзии - мир купцов, мещан, мелкопоместного дворянства и мужиков. Его "Нищий", простодушно рассказывающий о своей любви и своих страданиях, может служить типом благородно чувствующего простолюдина. В "Черной немочи" описан быт среднего сословия, с его полудиким, получеловеческим образованием, со всеми его оттенками и "родимыми пятнами". "Одно из главнейших, из самых видных мест между нашими повествователями занимает г. Полевой. Отличительный характер его произведений составляет удивительная многосторонность, так что трудно подвести их под общий взгляд, ибо каждая его повесть представляет совершенно отдельный мир". Белинский В. Г. Полное собрание сочинений, т. I. - М.: Академия наук, 1953. С. С. 307. Его повести скорее исторические, в которых автор сумел очень точно, ненавязчиво рассказать о прошлом ("Живописец" и "Эмма"). "Трудно судить о повестях г. Павлова, - писал Белинский. - Трудно решить, что они такое: дума умного и чувствующего человека, плод мгновенной вспышки воображения, произведение одной счастливой минуты, одной благоприятной эпохи в жизни автора, порождение обстоятельств, результат одной мысли, глубоко запавшей в душу, - или создания художника, произведения безусловные, безотносительные, свободное излияние души, удел которой есть творчество?" Мейлах Б. С. Русская повесть XIX века: история и проблематика жанра. - Л.: Наука, 1973. - С. 77. Повести Н. Ф. Павлова скорее пропитаны повседневностью обыденной жизни. В них нет ничего сверхъестественного, а наоборот, все обычно.

Работа В. Г. Белинского дала толчок для дальнейшего изучения повести как жанра.

И на наш взгляд самой полной работой в рассмотрении вопроса о типологии этого жанра стала коллективная монография "Русская повесть XIX века: история и проблематика жанра" под редакцией Мейлаха Б. С. (Ленинград, 1973). Так как повесть Н. Дуровой "Серный ключ" принадлежит первой трети XIX века, приступим непосредственно к рассмотрению этого периода русской литературы. Авторы данного научного труда выделяют пять типов повести XIX века: романтическая, историческая, фантастическая, светская и бытовая.

1.2.1 Романтическая повесть

"Процесс формирования романтической прозы отличался в России своим своеобразным характером. Если история немецкого романтизма начинается с романа и повести, сразу принявших на себя сложнейшую философско-эстетическую проблематику нового направления, то русский романтизм с начала утверждается в поэзии". Мейлах Б. С. Русская повесть XIX века: история и проблематика жанра. - Л.: Наука, 1973. - С. 80. Искания первых русских романтиков были связаны с идеей личности, со стремлением выразить духовно-психологический опыт человека новой исторической эпохи, поставившей перед литературой задачи, неразрешимые художественными средствами классицизма и сентиментализма. Эта тенденция -- передать усложнившуюся психологию современного человека и изменившийся характер его взаимоотношений с окружающим миром, претерпевшим бурные исторические события, - выдвинула на первый план поэтические жанры, которые оказались более подготовленными к усвоению новых литературно-эстетических задач, поставленных романтизмом. Именно поэтому 1800 - 1810-е годы характеризуются значительным расцветом романтической поэзии, давшей, по образному определению Белинского, русской литературе "душу и сердце", обогатившей ее психологизмом. "Историческая задача следующего периода, -- отмечается в "Истории русского романа", - состояла в том, чтобы перенести достижения Жуковского, Пушкина, Грибоедова, поэтов-декабристов... в сферу художественной прозы, и прежде всего романа и повести". Виноградов В. В. Сюжет и стиль. Сравнительно-историческое исследование. Йзд. АН СССР, М.,1963. - С.186.

В начале XIX в. количество оригинальных повестей, которые могут быть названы сентиментальными, значительно возрастает по сравнению с XVIII в. В художественном отношении эти повести, как правило, гораздо слабее карамзинских. Тем не менее повесть 1800--1810-х годов -- это не только эпигонство, но и новые находки, пусть не очень заметные с первого взгляда, но показывающие постепенную эволюцию жанра.

В повестях 1800--1810-х годов сохранились многие устойчивые элементы, повторявшие сюжеты, образы, характеры, стиль повестей XVIII века.

В. В. Сиповский подметил, что прозаики начала века проявляли интерес к форме именно повести и новеллы, но не романа. При этом сам сюжет произведения приобретал для автора интерес лишь в связи с возможностью описать чувства и переживания героев. Насыщенность событиями и динамичность действия постепенно уступали место замедленному, почти статическому описанию с подробным анализом мыслей и чувств по поводу события.

Уже в 90-е годы XVIII в. возникает и другая линия в литературе русского сентиментализма - собственно предромантическая ("Остров Борнгольм" и "Сиерра-Морена" Карамзина). В начале XIX века происходит дальнейшее развитие жанра романтической повести, однако прежде чем этот жанр окончательно оформился, он долго сосуществовал с сентиментальной повестью.

В эпоху предромантизма и романтизма во всех европейских странах возрастает внимание к древности, и Россия в этом отношении не была исключением. Писатели обращались к далеким временам в поисках истинного героя, более близкого к природе, чем современные люди, человека, не связанного предрассудками цивилизации. Историзм при этом имел, естественно, условный характер, но постепенно интерес к историческому прошлому своего народа становился все серьезнее и глубже.

Уже в повести "Наталья, боярская дочь" (1792) Карамзин переносит действие в те старые времена, "когда русские были русскими, когда они в собственное свое платье наряжались, ходили своею походкою, жили по своему обычаю, говорили своим языком по своему сердцу, то есть говорили, как думали". В XIX веке, как известно, история становится главным предметом занятий Карамзина, с чем связано и появление его исторической повести "Марфа-посадница, или Покорение Новгорода" (1803). Мейлах Б. С. Русская повесть XIX века: история и проблематика жанра. - Л.: Наука, 1973. - С. 90

Это произведение уже нельзя считать сентиментальной повестью, однако написано оно Карамзиным -- признанным главой русского сентиментализма. В мировоззрении и творчестве Карамзина произошли очень существенные изменения, однако новые художественные принципы писателя вырастали на основе его предыдущего опыта.

В творчестве крупнейшего русского писателя-сентименталиста начали формироваться основные типы повести, ставшие популярными в течение 1820--1830-х годов. Перу Карамзина принадлежала не только одна из первых исторических повестей, но и одна из повестей, посвященных жизни светского общества, -- "Юлия". "Автор статьи "Взгляд на повести или сказки" "превосходнейшей" из повестей Карамзина считает "Юлию": "Живость рассказа, красивость выражений, легкость кисти, картины прозаической живописи, верные изображения общества, наконец все цветы воображения и все прелести слога ее украшают". Там же. С.94. "Юлия"(1794) была одной из первых светских повестей в русской литературе. Именно эта разновидность жанра получает большое распространение в начале XIX века. Светская повесть давала писателям широкие возможности для постановки проблем психологизма на материале, наиболее близком и знакомом им. Демократизм авторов русского сентиментализма был по существу очень ограничен: признавая способность крестьянки "чувствовать", они предпочитали говорить о переживаниях "благородного" героя.

Значение сентиментальной повести для русской реалистической литературы XIX века по-разному оценивалось исследователями. Многие отмечали, что отдельные сюжеты, мотивы, образы из повестей Карамзина и его последователей переходят в произведения Пушкина, Тургенева, Толстого, Достоевского. "В ряде работ, однако, были показаны принципиальные отличия пушкинских повестей от сентиментальных. Детально исследовавший эту проблему В. В. Гиппиус писал: "Повесть Пушкина возникла не из усвоения сентиментальной повести, а из ее преодоления и отрицания". Мейлах Б. С. Русская повесть XIX века: история и проблематика жанра. - Л.: Наука, 1973. - С. 103.

Итак, мы можем сделать вывод, что русская повесть первых десятилетий XIX в., испытывавшая сильнейшее воздействие Карамзина и Жуковского, отличалась значительным разнообразием по тематике и стилю. Фольклорность, религиозные мотивы, мистическая фантастика в дальнейшем становятся существенными признаками романтической повести в ее классическом варианте. В дальнейшем в русской повести действительность стала рассматриваться и в других аспектах - фантастическом, "светском". Особую разновидность образовали повести об искусстве и художниках (повести о "гении"). Таким образом, в ходе развития русской романтической прозы создались четыре самостоятельных жанровых варианта - историческая, светская, фантастическая, бытовая повести.

1.2.2 Историческая повесть

"Процесс преодоления и отрицания начался по существу изнутри, в недрах самого жанра сентиментальной повести, как можно видеть из приводившегося выше материала. Сентиментальная повесть -- это понятие сложное, включающее в себя несколько групп, разнородных и вместе с тем тесно связанных друг с другом". Там же. С. 109 Уже в пределах сентиментальной повести происходит заметная эволюция жанра: постепенно расширяется проблематика повести, в частности появляется проблема отношения героя к среде, окружающей его и накладывающей на него свой отпечаток. "В соответствии с этим углубляется представление сентименталистов о "жизни сердца", о психологии человека, открываются новые многосторонние связи, существующие между героем и внешним миром". Там же. С.115

"Одни авторы сосредоточивают свое внимание на изображении личности "чувствительного" героя, противостоящего "свету", не подчиняющегося его морали. Такой герой непосредственно предшествует герою романтической повести с его бурным протестом против устоявшихся законов и мнений". Там же. С. 134

Подчеркивая, что рассказываемые ими истории взяты из реальной действительности, сентименталисты стремились ввести в свои произведения такие детали, которые могли бы свидетельствовать о достоверности повествования. Если время действия было отнесено в прошлое, появлялись сведения, факты, описания, позволявшие читателю представить эту отдаленную эпоху. Так начинали вырабатываться принципы создания исторической повести.

На историческую повесть декабристов, например, очевидное воздействие оказал жанр думы Рылеева. Принципы историзма, разработанные Рылеевым, несомненно, были учтены в исторических повестях А. Бестужева. К ним относятся:

- историческая личность, наделенная чертами исключительности, чей внутренний мир предельно сближен с авторским;

- исторические аллюзии в обрисовке нравов прошлого, которое призвано "намекнуть" читателю на современность;

- лиризация авторского повествования, сближение исповедальной манеры речи автора и главного героя;

- приемы психологизма (портрет, пейзаж), пришедшие в историческую повесть из арсенала элегического романтизма и др.



1.2.3 Фантастическая повесть

"С середины 1820-х годов в русской повествовательной прозе начинает развиваться и вскоре достигает значительного распространения одна из ветвей романтической повести, получившая название фантастической". Мейлах Б. С. Русская повесть XIX века: история и проблематика жанра. - Л.: Наука, 1973. - С. 134.

Термин "фантастическая повесть" далеко не однозначен по своему содержанию. "Необходимым условием, лежащим в основе фантастики этого периода и, следовательно, фантастической повести, является представление, получившее название двоемирия. Оно заключается в том, что якобы независимо от видимого и воспринимаемого человеком мира, независимо от окружающей его действительности и как бы за ней, за ее пределами, существует иной, недоступный чувственному восприятию и не постигаемый разумом сверхъестественный, "потусторонний" мир. Этот второй, "иной" мир может оказывать (и оказывает) таинственное и в конечном счете губительное влияние на человека, его судьбу и окружающую его действительность, по временам вторгаясь в человеческую жизнь. В переводе на исторически сложившиеся религиозные понятия этот темный потусторонний мир является созданием и орудием духа зла--дьявола; он враждебен светлому миру, созданному и управляемому божеством; он борется против божества или по крайней мере стоит как бы вне его; попытки человека проникнуть в этот мир, и в особенности подчинить себе его силы, противозаконны и греховны, являются колдовством, чародейством, ведущим человека к погибели". Сидяков Л. С. Русская критика 20--30-х годов о жанре повести / О жанре повести в 20--30-е годы XIX в. -- Уч. зап. Латв. гос. унив., 1963. - С.348

Особого рода источником мистических представлений является народное творчество в виде поверий и преданий, сложившихся в средние века под двойным воздействием древних языческих верований (одухотворения природы, культа предков и пр.) и христианской мифологии, сливавшейся с этими верованиями. Интерес к народному творчеству возник и стал расти с середины XVIII в. Отметим при этом, что не следует смешивать фантастики народных поверий и преданий с фантастикой народных сказок. Существенное различие между той и другой заключается в том, что в сказке отсутствует представление о потустороннем, сверхъестественном мире как об иной, даже обратной стороне бытия - представление, о котором говорилось выше.

"Одним из важных источников фантастической повести -- как в Западной Европе, так и в России -- является романтическая идея народности, понимаемой как выражение "народного духа" в нравах, обычаях, поверьях, преданиях, идущих от старины, в народном творчестве. Но в отличие от баллады, введенной в русскую поэзию Жуковским и обращавшейся преимущественно к зарубежному средневековью, к псевдоисторической или поэтизированной старине, к германскому, британскому, скандинавскому, восточному фольклору, русская фантастическая повесть 20 - 30-х годов обращается чаще всего к материалам русского или - еще больше - украинского ("малороссийского") народного творчества". Мейлах Б. С. Русская повесть XIX века: история и проблематика жанра. - Л.: Наука, 1973. - С. 171.

Тесная связь литературной фантастики с фольклором, народными поверьями и преданиями как с ее существенным источником способствовала тому, что фантастическая повесть в форме устного рассказа стала явлением быта. В создании фантастической повести с середины 20-х по начало 40-х годов приняли то или иное участие многие русские писатели и поэты от величайших гениев того времени до третьестепенных, безвестных и забытых литераторов. Здесь в первом ряду нужно назвать три таких имени, как Пушкин, Гоголь и Лермонтов; за ними следуют имена меньшие, но все же заметные -- А. А. Перовского (Антония Погорельского), В. Ф. Одоевского, М. Н. Загоскина, О. М. Сомова (Порфирия Байского),Г. Ф. Квитки-Основьяненко, Ё. П. Гребенки, А. К. Толстого.



1.2.4 Светская повесть

В середине 1830-х годов из потока романтических повестей выделяется новая разновидность - "светская повесть", которая меньше чем на десятилетие станет одним из самых распространенных и модных жанров времени. Термин "светская повесть" входит в критику лишь с 1835 года, хотя к этому времени сам жанр уже сформировался и приобрел свои характерные признаки. Но несмотря на то, что жанр стал популярен в 30-х годах XIX века, основоположником и создателем "светской повести" принято считать Н. М. Карамзина. Его сентиментальная повесть "Юлия", написанная в 1796 году, открывает этот жанр в русской литературе. Через "светские повести" прошли почти все писатели 1830-х годов. Наиболее известными из них были A.С. Пушкин, В.А. Соллогуб, Н.Ф. Павлов, А.А. Бестужев-Марлинский, B.Ф. Одоевский, М.Ю. Лермонтов.

В основе "светской повести", как правило, лежит любовно-психологическая драма, конфликт между "светом" и героем, который хочет быть самим собой, жить согласно своему сердцу, и, как результат, нарушает "законы" высшего общества. Во многих случаях подобная коллизия определяет сюжетное развитие "светских повестей", взаимоотношения персонажей, а также особенности построения характеров и эмоциональный тон повествования".Мейлах Б. С. Русская повесть XIX века: история и проблематика жанра. - Л.: Наука, 1973. - С. 173. Сюжет "светской повести" строится на несоответствии искренности и лицемерия, глубоких чувств и общественных условностей ("Поединок" Е.П. Ростопчиной).

"Термин "светская повесть" впервые вводит в литературу критик и писатель С. П. Шевырев, рецензируя сборник Н.Ф. Павлова "Три повести" (1835). Название жанра говорит само за себя. Все повести посвящены теме большого света и светского человека. Таким образом, действующие лица "светской повести" - это "лица обыкновенные, которые вам часто попадаются в обществе: Граф, Графиня, Княжна, Полковник, Корнет и т.д." Там же. С. 178

Основная проблема, вокруг которой строится повествование, - взаимоотношения человека и общества. Эволюция отношений составляет содержание повести и объясняется давлением "обстоятельств". Обязательно присутствие любовной интриги, являющейся центром развития сюжета. Переживания героя, его внутренний мир - на первом месте у автора "светской повести". Действие протекает в светской среде, фоном которой становятся гостиная, бал, театр, маскарад, домашняя обстановка, усадьба. Писатели уделяют много внимания композиции и стилю, стремятся обогатить литературный язык, придать ему изящество, блеск и разговорную легкость. Они разрабатывают диалоги, которые по своей пестроте, юмору, игре слов, метафорам напоминают светскую словесную дуэль.

Стандартный набор "светской повести": любовный треугольник, "свет" как структурообразующий компонент, романтическая коллизия: незаурядная личность противостоит обществу. Герой не находит себе места в обществе, и поэтому автор вынужден сделать так, чтобы он погиб, уехал и пр. Для "светской повести" 1830-х годов характерен несчастливый финал. Сила "света" непропорционально велика силе героя. Главная черта заключается в том, что, чем положительней герой, чем в нем больше добрых качеств, чем он больше открыт миру, тем он более уязвим, и тем у него больше шансов погибнуть.

"Образ главного героя или героини всегда противопоставлен "светской черни", "светской толпе". И редко бывает так, чтобы автором был выписан какой-то один персонаж из толпы, как правило, он создает собирательный образ, все светское общество сливается в одно целое". Мейлах Б. С. Русская повесть XIX века: история и проблематика жанра. - Л.: Наука, 1973. - С. 189.

В "светской повести" широко распространен мотив "молвы", "сплетни", "слуха", "аргуса", который является двигателем сюжета. Зависть, ложь, предательство - все это епархия "светской черни". Главной героиней женской "светской повести" становится женщина (в мужской "светской повести" дело обстоит иначе: в большинстве случаев главный герой - мужчина), в отдельных случаях она является вершиной любовного треугольника. Мотив неразделенной, "преступной" любви широко распространен в "светских повестях", как правило, на нем строится сюжет. Но в этой коллизии герой-мужчина чаше всего бывает слеп, избирая объектом любви пустую легкомысленную женщину, интриганку, хорошо знающую правила "света", умеющую добиться цели, используя кокетство.

1.2.5 Бытовая повесть

"Бытовая повесть получает значительно меньшее развитие в русской прозе начала XIX в., чем остальные жанры. Это объясняется тем, что она связана прежде всего с бытописанием, с изображением быта, характерным для справедливых и полусправедливых повестей, для нравоописательной прозы, а также для басни. Но так как быт может быть разным, например светским, то под бытовой повестью обычно понимают ту, в которой повествование касается низших сословий общества - крестьян, солдат, разночинцев, мещан, купцов и пр. В остальных случаях изображение быта изучается в качестве его функций в романтической прозе. Тем не менее, бытовая повесть обладает рядом структурных особенностей, к которым относятся:

- столкновение "простого" человека из низших слоев общества с человеком (или средой) более высокого социального статуса - противопоставление патриархального мира цивилизованному;

- при этом патриархальный мир оценивается положительно, а цивилизованный - отрицательно;

- герой, как правило, терпит личное крушение в семье, в своем стремлении к знаниям, в искусстве". Мейлах Б. С. Русская повесть XIX века: история и проблематика жанра. - Л.: Наука, 1973. - С. 181

"Выработка новых принципов бытописания в начале 1830-х годов была в значительной мере связана с попытками социально-исторического осмысления действительности, и здесь особое место принадлежало Пушкину. Уже в первых песнях "Евгения Онегина" Пушкин рисует своего героя на широком и детализированном бытовом фоне. "Быт" возникает как "среда", причем как среда эстетически нейтральная, вне оценки. Среда выступает как детерминирующий фактор, это становится особенно ясно после второй главы, где воспитание Татьяны и ее бытовая сфера окажутся контрастно противопоставленными онегинским"Мейлах Б. С. Русская повесть XIX века: история и проблематика жанра. - Л.: Наука, 1973. - С. 184..

Для начальных этапов развития русской прозы, и в том числе повести, особенное значение имели процессы, происходившие в поэтическом творчестве. Своеобразие русской повести, и в частности характерную для нее слиянность эпической и лирической линий, нельзя понять, если рассматривать ее изолированно от развития поэзии. Более того, существеннейшие черты художественного метода русской реалистической повести в значительной мере были подготовлены в поэтических жанрах.

Итак, изучив историю возникновения и развития жанра в русской литературе, можем отметить, что в процессе своего исследования мы коснулись лишь некоторых, наиболее характерных особенностей стилистики и поэтики романтической повести, существенных для всех разновидностей этого жанра (исторической, фантастической, светской, бытовой), каждая из которых в свою очередь имела отчетливо выраженную внутрижанровую специфику. литературоведение дурова жанровый повесть

Одной из видных писательниц первой трети XIX века была Н. А. Дурова, которая внесла большой вклад в развитие прозы этого периода. Ее перу принадлежит несколько романов и множество повестей, посвященных мирной жизни, хотя многие ее современники ожидали увидеть в ее произведениях картины военных действий, походы и т. д. Наше внимание, к примеру, привлекла повесть "Серный ключ", которая сочувственно рисует далекое прошлое черемисского (марийского) народа. При описании этнографических подробностей быта и жизни черемисов в повести "Серный ключ" ощущается любовь к затерянному в лесах народу. Писательница восхищается "природной способностью к поэзии, которою в высшей степени одарены все черемисы". (374)



2. Анализ жанровых особенностей повести Н. А. Дуровой "Серный ключ"

Повесть "Серный ключ" была написана в 1839 и вышла в свет в "Отечественных записках". Она произвела не такое большое впечатление на читающую публику, как, например, "Записки кавалерист-девицы", но тем не менее не оставил ее без внимания и В. Г. Белинский, разбирая сборник "Сто литераторов": "По части романтически-повествовательной замечателен еще "Серный ключ" г. Александрова (Декабрист-девицы)". Надежда Дурова, Записки кавалерист-девицы /Вступительная статья, подготовка текста и примечания Б. В. Смиренского/. Переиздание. - Казань.: Татарское кн. изд-во, 1979. - С. XXII.

Бесспорно, повесть Н. А. Дуровой впитала в себя романтический дух XIX века. Главной темой выступает трагическая история любви двух героев: молодой черемиски Зеилы и пастуха Дукмора, где материалом для перипетий выступают роковые поступки и действия персонажей. При этом они одиноки, резко отличаются от окружающих, хотя и воспитываются в разных условиях. Зеила была всеобщей любимицей:

"…Зеила осталась без отца и матери трехлетним ребенком, но столь восхитительно прекрасным, что все крестьяне взялись кормить ее, одевать и доставлять выгоды и удовольствия, каких не имели собственные дети. Все крестьяне не иначе называли ее, как "наша дочь, наша Зеила", и дитя тоже всякую женщину в деревне звала матерью" (374),

а Дукмор, наоборот, был нищим и никому ненужным:

"…Дукмор не был так счастлив, как Зеила, и не только что не внушал участия своим соотечественникам, но, напротив, его превосходство над ними возбуждало их зависть, заставляло ненавидеть и с нетерпением ожидать набора, чтобы отдать его в солдаты". (375-376)

У обоих героев разные судьбы, разные условия жизни, но их объединяет одно - любовь. И далее вся повесть строится на развитии их отношений.

Как свойственно и романтическим героям, они любят быть одни, подальше от людей: Дукмор все лето проводит на пастбище, а Зеила часто бывает у родника, где и происходит их встреча, после которой они постоянно ищут повод быть вместе:

"С того-то времени Зеила выпросила себе обязанность носить воду для шести крайних домов деревни. Разумеется, ей нужен был только предлог ходить к ключу за делом, а без того ее стали бы провожать подруги, чего она более на свете боялась". (378)

Сюжетная композиция произведения расположена почти всегда в причинно-логической последовательности. Детали тщательно отбираются, в основном наиболее яркие и характерные для героев. Это создает лаконизм. Задачей писательницы было показать предмет, образ в его уникальности, что ей без сомнения удалось: описывается жизнь "дикого" народа, затерянного в дремучих лесах, тем не менее эти люди тоже умеют чувствовать, любить, а в некоторых случаях могут послужить для людей высшего сословия примером для подражания.

В повести можно обнаружить элементы, характерные для исторической повести: княгиня Лязовская рассказывает собеседнику реальную историю, которую ей поведали во время ее отдыха:

"…-- О чем же вы плакали?

-- Ах! это слишком горестная история!

-- Вы в долгу у меня: обещали рассказать о поездке на воды, так нельзя ли вместе и горестную историю?

-- Хорошо, я расскажу вам все после ужина…" (370)

Рассказ героини в данном произведении - это небольшое повествовательное художественное произведение про одно событие из жизни диких племен, проживающих в дремучих лесах России в XVIII веке, в котором изображаются типовые картины жизни. Таким образом, рассказ обосабливает частный случай из жизни, отдельную ситуацию и придает им высокий смысл. Главная задача рассказчика - передать событие, образ в его уникальности. Малый размер произведения влечет необходимость создавать строго ограниченный по объему материал, рассказ держит автора в строгости и композиционной, и стилистической:

"Слушайте же и не прерывайте уже более, а то я не кончу до рассвета. -- В один вздумалось мне пойти несколько далее по течению ручья, за рощу, которая примыкала к противоположному берегу его и так близко, что крайние деревья были подмыты водою и наклонились в нее ветвями…" (372)

Княгиня Лязовская повествует в строгой последовательности, не отходя на лирические отступления - сразу видно, что история затронула ее до глубины души.

Как мы уже выяснили в первой главе, корни повести лежат в фольклоре. Легенда, анекдот, сатира, песня, пословицы и другие виды народного творчества обусловили возникновение в художественной литературе повествовательного (рассказываемого) жанра. Именно с фольклора писательница черпает способы реалистического изображения людей, картин природы, образы, тему и сюжет для своего произведения. Повесть "Серный ключ" возникла на почве жанров устного народного творчества, и стал удобной формой художественного отображения действительности. Также Н. Дурова использует балладу собственного сочинения, которую поет Зеила, смывая у ключа мнимую кровь убитого Дукмора с кудрей своих:

"Бежит, гремит, кипит, клокочет

Волшебный ключ моей страны!

Злой Керемет в лесу хохочет

В часы полночной тишины.

Бежит, гремит, на камнях скачет

Волшебный ключ моей страны!

На берегу девица плачет

В часы полночной тишины.

Бежит, гремит, кипит, сверкает

Волшебный ключ моей страны!

С кудрей девица кровь смывает

В часы полночной тишины" (386)

На протяжении повествования мы обнаруживаем в произведении и фантастические черты повести, связанные с религиозными верованиями марийского народа, который верил в потусторонние силы, главным представителем которых был Керемет. Приведем пример:

"…Раза два думала она, что слышит в страшном соседнем лесу зловещий хохот Керемета. (По их вере, хохот его бывал всегда предвестием какого-нибудь ужасного бедствия и всегда слышится только тому, с кем оно должно было случиться.) К умножению грусти ее, Дукмор сказал, что также слышал по две ночи ужасный смех их злого духа <…> Известно, что полудикие народы, всегдашние обитатели непроходимых лесов, нисколько не боятся единоборства с медведем; разумеется, что на такой опасный подвиг пускаются только молодцы, а то у них есть много и других способов ловить и убивать медведей

-- Да, слыхал и я о различных хитростях их, но что значит единоборство?

-- Единоборство с медведем верх ужаса для меня. Вот что мне рассказывали об этом: когда узнают, что в лесу появился медведь и если его величина, сила и лютость обратят на себя внимание всей окрестности на сорок или более верст кругом, тогда из всех окружных молодых людей один кто-нибудь, род богатыря у них, решается, не говоря о том никому, вступить в единоборство с ужасным зверем. В случае успеха смелый ратоборец покрывается неувядаемою славою и сверх того продает кожу побежденною зверя, что бывает иногда довольно ценно. В случае ж неудачи он платит своею жизнию, и о предприятии его узнают только по остаткам белого шабура и нескольким костям…" (378-379)

Имеет место быть и тип светского повествования. История рассказывается представительницей светского общества, которая далека от жизни простого народа, но при этом главными героями ее рассказа являются обычные люди, крестьяне. Также четко выделяется главная проблема светской повести - Дукмор и Зеила противопоставляются обычному обществу, которому присущи обыкновенные человеческие пороки: зависть, подлость, преследование корыстных целей. Это наиболее ярко проявляется в отношении односельчан к Дукмору, от которого хотят поскорее избавиться: "…его превосходство над ними возбуждало их зависть, заставляло ненавидеть и с нетерпением ожидать набора, чтобы отдать его в солдаты…" (376) Отношения любящих людей разрушаются под давлением внешних обстоятельств: главного героя убивает медведь, а Заила остается одна со своим горем. Смерть героев также одна из главных черт светской повести того периода:

...