Проза Л. Улицкой 1980–2000-х годов: проблематика и поэтика

Размещено на http://www.allbest.ru/

На правах рукописи

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени кандидата филологических наук

проза л. Улицкой 1980 - 2000-х годов: проблематика и поэтика

10.01.01 - русская литература

Егорова Наталья Александровна

Астрахань 2007

Работа выполнена в Государственном образовательном

учреждении высшего профессионального образования

«Волгоградский государственный педагогический университет».

Официальные оппоненты: доктор филологических наук,

профессор Демченко Адольф Андреевич;

кандидат филологических наук,

доцент Максимова Наталья Викторовна.

Ведущая организация - Северо-Осетинский

государственный университет

им. К.Л. Хетагурова

Защита состоится 18 мая 2007 г. в 10 час. на заседании диссертационного совета КМ 212.009.04 в Астраханском государственном университете по адресу: 414056, г. Астрахань, ул. Татищева, 20, аудитория № 10.

С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке Астраханского государственного университета.

Автореферат разослан апреля 2007 г.

Ученый секретарь

диссертационного совета

кандидат филологических наук,

доцент Л.В. Евдокимова

Общая характеристика работы

Актуальность исследования. Творчество Л.Е. Улицкой стало одним из ярких явлений современной русской прозы. Первые рассказы писательницы были опубликованы в начале 1980-х годов в Париже, а затем изданы на родине. В конце 1980-х годов журнал «Огонек» напечатал ее рассказы, составившие позднее сборник «Бедные родственники» (1999). Однако настоящую популярность Л. Улицкой принесли повесть «Сонечка» (1992) и роман «Медея и ее дети» (1996), вошедшие в шорт-лист Букеровской премии. В 1996 г. повесть «Сонечка» была отмечена французской премией Медичи за лучший перевод книги. В 1997 г. писательница была удостоена Международной премии «Москва - Пене», а двумя годами позже - итальянской Джузеппе Ацбери. В 2001 г. роман Л.Улицкой «Казус Кукоцкого» получил премию Smirnof-Букер. Режиссер Юрий Грымов снял по роману двенадцатисерийный сериал «Казус Кукоцкого». В 2006 г. произведения Л. Улицкой были признаны в Китае «лучшими иностранными книгами года».

В поле зрения литературных критиков творчество Л. Улицкой попало в 1990-е годы. Именно тогда произведения писательницы стали предметом активного обсуждения в критических статьях, а также в различных интернет-форумах.

Тематика исследований творчества Л. Улицкой обширна: ставится вопрос о соотношении мифологического и реального в первом романе писательницы «Медея и ее дети» (С. Тимина, Т. Ровенская, Т. Прохорова); рассматривается внутренний мир героев повести «Веселые похороны» (М. Карапетян, В. Юзбашев, Е. Щеглова); выявляются особенности хронотопа романа «Казус Кукоцкого» (И. Некрасова, Г. Ермошина, В. Скворцов); анализируется смысл заглавий романов (Н. Лейдерман и М. Липовецкий) и др.

В целом лишь в последнее время начало формироваться основательное осмысление вклада Л.Улицкой в современный литературный процесс. Работы, посвященные ее творчеству, по-прежнему нередко сводятся к критическим публикациям в периодике, но появляются - пусть недостаточно полные - обзоры в учебных пособиях по современной русской литературе: «Русская проза конца XX века» Г.Л. Нефагиной, «Русская литература XX века. Школы, направления, методы творческой работы» под редакцией С.И. Тиминой, В.Н. Альфонсова, «Современная русская литература: 1950 - 1990-е годы» Н.Л. Лейдермана и М.Н. Липовецкого и др.

Таким образом, можно сделать вывод: несмотря на то, что работ об Л. Улицкой немало, в основном они носят литературно-критический характер. Научного же осмысления в полном объеме ее проза еще не получила. Наиболее плодотворным представляется изучение проблематики и поэтики художественного мира писательницы. Сказанное выше определяет актуальность темы диссертации.

Научная новизна работы состоит в том, что анализ проблематики и поэтики произведений Л. Улицкой 1980 - 2000-х годов осуществляется в нескольких аспектах: в сопоставлении с событиями отечественной истории и культуры ХХ в. (авангардное искусство, джазовый «вопрос», «дело врачей», «третья волна» русской эмиграции и пр.), с предшествующей литературной традицией (Ф. М. Достоевский, А. П. Чехов, О. Мандельштам, Б. Пастернак и др.), а также с художественным опытом современных прозаиков (Л. Петрушевская, Т. Толстая, В. Аксенов).

Объектом исследования выступает творчество Л. Улицкой 1980 - 2000-х годов.

Предметом анализа являются проблематика и поэтика прозы Л. Улицкой 1980 - 2000-х годов.

Материалом исследования послужили сборник рассказов «Бедные родственники», повести «Сонечка», «Веселые похороны», романы «Медея и ее дети», «Казус Кукоцкого».

Целью настоящей работы является анализ своеобразия проблематики и поэтики произведений Л.Улицкой 1980 - 2000-х годов. Достижение поставленной цели предполагает решение следующих задач:

- определить и проанализировать проблематику, систему мотивов и образов, наиболее значимых для прозы Улицкой;

- выявить способы создания образов-характеров в повестях Улицкой «Сонечка» и «Веселые похороны»;

- исследовать особенности поэтики романов Л. Улицкой «Медея и ее дети» и «Казус Кукоцкого»;

- установить исторические, философские, литературные, мифологические, библейские истоки художественной образности Л.Улицкой; выявить связь текстов Улицкой с произведениями различных видов искусства - изобразительного и музыкального, «интермедиальность» как устойчивую черту поэтики ее прозы.

Теоретической базой послужили фундаментальные литературоведческие труды, в частности, работы М.М. Бахтина, Л.И. Тимофеева, Е.М. Мелетинского, В.В. Виноградова, В.Е. Хализева, Л.В. Чернец, И.С. Скоропановой; работы литературоведов Н.Л. Липовецкого, М.Н. Лейдермана, М.А. Черняк; сочинения русских религиозных мыслителей - П.А. Флоренского, В.С. Соловьева, А.Ф. Лосева и др.

Методологической основой работы является целостный подход, предполагающий изучение прозы Улицкой как сложной системы, в которой все элементы образуют гармоническое единство. Используются сравнительно-сопоставительный, историко-генетический, описательный методы исследования, благодаря которым прослеживается взаимосвязь проблематики и поэтики прозы Л. Улицкой с современным литературным процессом и традициями русской классики.

Теоретическая значимость работы состоит в выявлении закономерностей формирования оригинального художественного мира писателя в диалоге с литературной традицией, а также в определении основных проблем и приемов поэтики произведений.

Практическая значимость диссертации. Материалы и результаты диссертации могут быть использованы при разработке вузовских лекционных курсов по современной русской прозе, спецкурсов по русской литературе конца XX - начала XXI в., школьных факультативов.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Творчество Л. Улицкой представляет собой целостную систему, которая выстраивается на стыке реализма и постмодернизма. В ее произведениях сильна классическая повествовательная традиция (традиция реализма), «вбирающая» приемы, характерные для постмодернистской эстетики (интертекстуальность, гротеск, ирония).

2. В повестях Л. Улицкой «Сонечка» и «Веселые похороны», как и в ее прозе в целом, решаются «вечные» проблемы семейных взаимоотношений, смысла жизни, смерти, искусства, памяти, профессионального долга, которые раскрываются через образы-характеры ее персонажей, создаваемые при помощи именной, портретной, поведенческой, речевой характеристик и анализа области подсознания.

3.Механизм внедрения мифологической традиции в произведения Л.Улицкой представляет собой использование мифа как алгоритма повествования, что создает эффект диалога мифа с реальностью. В романах «Медея и ее дети» и «Казус Кукоцкого» мифологизм Улицкой становится инструментом структурирования повествования, проявляющим себя и как особое мироощущение, и как художественный прием. Романы Л.Улицкой «Медея и ее дети», «Казус Кукоцкого» - явление «новой прозы». Автором создается «синтетическое» жанровое образование, вбирающее в себя признаки жанров семейной хроники, семейной саги, жития, притчи.

4. Проза Л. Улицкой как целостная художественная система восходит к историческим, философским, литературным, мифологическим, библейским истокам. Рассказы, повести и романы Улицкой связаны с произведениями различных видов искусства - изобразительного и музыкального. «Интермедиальность» является устойчивой особенностью поэтики ее прозы.

Апробация диссертации. Основные положения исследования были изложены на итоговых научных конференциях: международных (Таганрог, 2004 г.; Волгоград, 2005 г.; Владимир, 2005 г.), всероссийских (Санкт-Петербург, 2005 г.; Самара, 2005 г.), региональных конференциях молодых исследователей Волгоградской области (VIII, 2003 г.; IX, 2004 г.).

По теме диссертации опубликовано 8 статей.

Структура работы. Диссертация состоит из введения, трех глав, заключения, списка используемой литературы (327 наименований). Общий объем диссертации - 180 страниц.

Основное содержание работы

улицкая образ роман повесть

Во введении определяются цель и задачи исследования, обосновывается актуальность проблемы, описываются методы и пути исследования, отмечается теоретическая и практическая значимость диссертации, осуществляется обзор научной литературы по теме.

В первой главе «Способы создания образов-характеров в повестях Л. Улицкой “Сонечка” и ”Веселые похороны”» рассматриваются основные принципы изображения персонажей у писательницы, выявляются темы и проблемы, определяющие внутреннее единство и цельность мира повестей Л.Улицкой.

В первом параграфе «Образ главной героини в повести ”Сонечка”» анализируются способы создания образа главной героини: поэтика имени, портретная и речевая характеристики, поведение и поступки, также ее вещный мир. Данные грани художественного мира произведения Улицкой приобретают завершенность при их рассмотрении в контексте культурных традиций. Тем более что имя героини, вынесенное в заглавие повести, выполняет роль «интертекстуального» сигнала, выводящего читателя на классические произведения: Софья из «Недоросля» Д.И. Фонвизина (1782) и «Горя от ума» (1822 - 1824) А.С. Грибоедова, Соня из «Преступления и наказания» (1866) Ф.М. Достоевского и др.

Традиционно в русской литературе все героини, наделенные этим именем, считаются носителями мудрости (это их основная характеристика). Это добрые, «кроткие» женщины, способные помочь и выслушать, смиренно несущие свой крест, но верящие в конечную победу добра. Данные качества неизменно угадываются не только в Соне Достоевского, но и в Софье Петровне из «задержанной» одноименной повести Л. Чуковской (1939 - 1940, опубл. 1988) и «официально» признанной героине Ю. Трифонова из «Дома на набережной» (1976).

Однако «религиозная» составляющая в образах женщин с именем София в полной мере раскрывается только с появлением работ «возвращенных» философов: В. Соловьева - «Оправдание добра» (1897), П. Флоренского «Имена» (1914) и др. Наблюдения ученых о преображающей силе божественной любви не могут не вбирать в себя сегодняшняя культура и современная проза, в которой - целый ряд произведений, в названия которых вынесено имя София. Оно привлекает внимание и авторов, наследующих традиции реалистического письма (Ф. Искандер «Софичка»), и тех, кто испытывает влияние постмодернистской эстетики (Т. Толстая «Соня»).

Героиня Л. Улицкой умеет быть смиренной и «благодарной жизни» (И. Пруссакова), способна на самоотречение, что роднит ее с традиционными образами Софии в русской литературе и, конечно, с Соней Достоевского. Близость к Соне Мармеладовой прослеживается и в религиозном подтексте, подсвечивающем образ современной Сонечки. Но она - иудейка. Тем самым автор подчеркивает мысль: в XX в. не имеет значения, к какой конфессии принадлежит человек, лишь бы в его сознании присутствовала память о высоких нравственных ценностях. Да и не делает Улицкая свою героиню идеальной: вера её носит явно приниженный характер. Авторская ирония по отношению к Сонечке, наличие в заглавии повести «этически двусмысленного» (П. Бицилли) уменьшительно-ласкательного суффикса -ечк- позволяют провести параллель с рассказом А. П. Чехова «Душечка».

Наследуя чеховскую манеру повествования, технику портретирования, внимание к психологическим деталям и другие способы выражения авторской оценки, Л. Улицкая, возможно, пробует дописать на новом материале «Душечку» А.П. Чехова. Ее героиня остается со своими детьми, наблюдает за их взрослением, но это усугубляет трагическое звучание финальных строк повести, где перед нами одинокая «толстая усатая старуха Софья Иосифовна», которая «вечерами, надев на грушевидный нос лёгкие швейцарские очки, уходит с головой в сладкие глубины» книжного мира. Но разве только неблагодарные дети - причина одинокой старости Софьи Иосифовны? Л. Улицкая настаивает на том, что даже материнская любовь не должна быть настолько всепоглощающей, чтобы женщина забывала о себе, превращалась в добровольную рабу, ей необходимо сохранять в себе живую душу.

Параграф 1.2 «Система второстепенных и закадровых персонажей». В ходе исследования системы второстепенных и закадровых персонажей повести Л. Улицкой «Сонечка» была выявлена одна из устойчивых доминант прозы Улицкой - опора на реальные человеческие судьбы, обращение к значимым событиям в отечественной истории и культуре. Так, в Роберте Викторовиче - муже главной героини, знаменитом художнике, угадывается то Р. Фальк, то В. Вейсберг, писавший геометрические фигуры «белым по белому» (Г. Заславский). Образ художника у Л. Улицкой подсвечивается и деятельностью «закадровых» персонажей.

Как известно, в первой четверти XX века в русской и западной культуре господствовали модернистские течения, с которыми был хорошо знаком Роберт Викторович. Герой встречался с французским поэтом Аполлинером (1880 - 1918) - «лидером авангарда, автором термина “сюрреализм”», «знакомится с Гауди», испанским «архитектурным гением» (1852 - 1926), славившимся своими модернистскими инновациями. Значимо и другое модернистское течение - кубизм, оказавшее значительное влияние на объединение московских живописцев - «Бубновый валет», к которому, вероятно, принадлежал Р. Фальк. Это сегодня наши соотечественники получили возможность на страницах популярных изданий и на художественных выставках увидеть полотна Пикассо, Сезанна, Ларионова. А в годы «железного занавеса» культура авангарда была под строжайшим запретом.

Наряду с персонажами, имеющими реальных прототипов, в современной повести присутствуют вымышленные персонажи. Это Таня - дочь Сонечки и Роберта Викторовича. Ее имя традиционно ассоциируется с пушкинской Татьяной Лариной, в «поле» которой «господствует поэзия Верности и Долга, свобода понимается как сознательная жертва собой для счастья других» (Ю. Лотман). К сожалению, современная Татьяна далека от классического образа, ей чужды понятия и поступки «высокого» смысла. Л Улицкая с горечью констатирует: нравственность не передается по наследству, ее необходимо воспитывать.

Образ Яси тоже «разрушает традиционные для русской культуры представления о женской скромности, верности и жертвенности» (Н. Лейдерман и М. Липовецкий). Ее имя дает возможность предположить, что Яся Л. Улицкой близка к образу Аси И.С.Тургенева, произведения которого не раз упоминаются в тексте повести. Но если тургеневские героини любили самоотверженно, достойно, «у них ни одно чувство не было вполовину» (И. Тургенев), то современной Ясе чужда чистота человеческих отношений.

Л. Улицкая не дает ответа на вопрос: кто прав? Но ей, вероятно, ближе жизненные принципы Сонечки и Роберта Викторовича, которые сохранили себя, свои надежды и свое достоинство. Все было направлено на то, чтобы их «вывести, как клопов, чтобы и духу их не было, - а дух-то и остался» (И. Пруссакова). Этот «дух» сохранился в Роберте Викторовиче благодаря живописи, а в Сонечке его поддерживают книги. Таким образом, искусство, литература, ее «великий вирус» (В. Маканин) работают на «очеловечивание» человека. У молодого же поколения (Тани и Яси) к нему - иммунитет, поэтому происходит процесс «убывания» нравственности, утраты высоких духовных качеств. О чем и сама писательница, и ценители ее произведений явно сожалеют.

Параграф 1.3 «Образ художника в повести Л.Улицкой “Веселые похороны”». В прозе Л. Улицкой образу художника принадлежит особое значение. Если в ранней повести «Сонечка» художник Роберт Викторович занимал второстепенное положение, то в повести «Веселые похороны» талантливый художник Алик автором выдвигается на первый план.

Образ художника ставит повесть Улицкой «Веселые похороны» в «литературный ряд», сквозь призму которого писательница предлагает рассматривать свое произведение. Это, прежде всего, классические персонажи: Чартков в повести Н.В. Гоголя «Портрет» (1833 - 1834, опубл. в 1835 г.), Райский в романе И.А. Гончарова «Обрыв» (1869), художник в рассказе А.П. Чехова «Дом с мезонином» (1896) и др. Традиционно в русской литературе внимание писателей к человеку искусства усиливается в кризисные, переломные моменты истории. Это обусловлено тем, что творческий человек наиболее восприимчив к социальным переменам, он пытается противопоставить им те незыблемые нравственные ценности, которые сохранены человечеством в произведениях культуры и искусства, но ему же сложнее адаптироваться к реалиям нового быта. Кроме того, художник - это особое мироощущение, своего рода философия, глубоко «индивидуальное восприятие мира и его обитателей» (Н. Старосельская).

В центре современной повести - история жизни талантливого художника Алика, эмигрировавшего в США. Поскольку произведения Л. Улицкой являются своеобразной летописью человеческой жизни, то она не могла не затронуть проблему эмиграции (одно из значительных явлений XX в.). «Эпоха великих возвращений» вернула из небытия имена многих неизвестных до последнего времени в России литераторов, философов, ученых, композиторов, архитекторов всех трех «эмигрантских» волн.

С проблемой утраты родины читатели встречаются на страницах рассказов, эссе, романов В. В. Набокова, И.А. Бунина, В.Ф. Ходасевича, А.Т. Аверченко, Н.А. Тэффи, С.Д. Довлатова, П. Вайля и А. Гениса и др.

В повести «Веселые похороны» Л. Улицкая, возможно, пробует «дописать» на новом материале жизнь художника (Роберта Викторовича из «Сонечки»), оставшегося за границей. Этим новым материалом становится «третья» волна эмиграции. Хотя Улицкая и не называет причины отъезда своего героя, но даты его жизни восстанавливают в памяти читателей историческую ситуацию: раскол внутри советской культуры на «подцензурную и не подцензурную». Можно предположить, что творчество Алика на Родине, как и живопись Роберта Викторовича, развивалось в ключе авангардного искусства, официально не признаваемого в СССР. Скорее всего, Алик - из числа художников, которым «было тесно в рамках “советского образа жизни”», с его этическими и эстетическими запретами, которые «парализовывали творческую мысль».

Обращаясь к событиям конца 1960 - l980-х годов, Улицкая пытается вернуть из небытия имена неизвестных до последнего времени в России деятелей искусства. Ее Алик, по всей видимости, - собирательный образ «андеграундных» художников, подвергавшихся гонению: Олега Целкова, Оскара Рабина, Александра Меломида, Виталия Комара, Ильи Кабакова, Эрика Булатова, Бориса Зайцева и многих других. Некоторые факты их биографии находят отражение в судьбе персонажа Улицкой.

Повествуя о судьбе своего героя, Л. Улицкая постепенно убеждает читателей в том, что творчество талантливого человека рано или поздно становится неотъемлемой частью мирового искусства, но сам русский художник, при всей восприимчивости к чужой культуре, без Родины жить не может.

Несмотря на физическую обреченность своего героя, современная писательница в повести «Веселые похороны» реализует мотив «смерти-возрождения» (Ю. Лотман). Алик обретает преемника - пятнадцатилетнюю Майку, по прозвищу Тишорт (дочь его и Ирины). Картинам же Алика, как и работам Роберта Викторовича, тоже предстоит долгая жизнь в музее: подлинное искусство не признает границ, оно неподвластно смерти и потому спасительно.

В параграфе 1.4. «”Экфратический” дискурс в повести “Веселые похороны”» дается теоретическое обоснование термина «экфрасис», показывается, что «экфратический дискурс» (М. Рубинс) образует «большой язык» культуры. По своей художнической склонности Алик увлечен натюрмортами, но в последней картине героя «Тайная вечеря» натюрморт, изображающий «мертвую природу», уступает место пейзажу, отражающему вечно живое. Своим названием художественное полотно отсылает читателей не только к известному библейскому сюжету, но и к живописному полотну Леонардо да Винчи. Заметим, Алика Улицкой окружают близкие люди, их двенадцать, но среди них нет предателя, Иуды. Возможно, поэтому на полотне художника вместо людей изображены плоды священного дерева - гранаты, которые неоднократно упоминаются в Библии. За плодами священного гранатового дерева мыслятся равно дорогие герою люди.

Вспоминая о библейских событиях, герой Улицкой перед смертью думает не о себе, а о тех, кто останется, он просит их жить в мире, «любить друг друга». Заповедь Иисуса находит продолжение в содержании прощальной речи Алика и в поступках героев.

Следует обратить внимание на то, что библейская вечеря была в горнице, совершенно не похожей на ту, с которой мы хорошо знакомы благодаря гению Леонардо да Винчи. В своей картине Алик дает детальное описание места Тайной вечери, близкое к воссозданному на полотне Леонардо да Винчи. В повести современной писательницы происходит совмещение пространственных планов - реального и воображаемого, гипотетического: библейская горница раздвигается до пределов самой земли, что позволяет взглянуть на жизнь человечества с точки зрения Вечности.

С образом главного героя Алика неразрывно связаны судьбы других персонажей повести. Анализу различных типов поведения человека, когда он находится вне Родины, и посвящен параграф 1.5 «Эмигрантские судьбы».

Выжить и не сорваться эмигрантам Л. Улицкой помогают сны, в которых они переносятся на Родину. Об этом говорила еще Тэффи в начале 1920-х годов в рассказе «Сырьё». Данное явление современные психологи именуют регрессией. Это форма психологической защиты, когда человек пытается мысленно вернуться туда, где он чувствовал себя спокойно, уверенно.

С жизнью главного героя связаны судьбы трех женщин - Ирины, Нины и Валентины. Женские характеры представляют три типа эмигрантского поведения. Ирина выбирает «реактивную форму поведения», когда человек «меняет свои установки, социальную ориентацию и внешние формы коммуникативной деятельности». Она утрачивает подлинную человеческую сущность, смотрит на жизнь уже «глазами представителя американского среднего класса» (В. Скворцов).

Нина принадлежит к другому женскому типу: она представляет собой «некую парадигму доведенной до крайности (до патологии, до сумасшествия) женственности», психически неуравновешенная, что характерно для постмодернистских «безумных» героев. Однако Нина выражает и идею жертвенной и сострадательной любви, смирения и терпения, чем напоминает Сонечку и Медею из одноименных произведений Л. Улицкой. Мир для героини сосредоточен в любимом человеке, в Алике, ради него она готова на все. Не случайно ее сравнивают с Офелией. Нина, как шекспировская героиня, не может справиться с утратой любимого человека. Но если Офелия в состоянии безумия остается прекрасной, то Нина вызывает только сострадание.

Как и Нина, еще одна женщина - Валентина - умеет любить жертвенно, все прощать, бескорыстно заботиться о ближнем. Ее жизненная позиция перекликается с мировосприятием главного героя: она воспринимает Нью-Йорк так же восторженно, как и он.

Наряду с вымышленными героями, в повести действуют реальные люди - И. Бродский.

Л. Улицкая в повести «Веселые похороны» моделирует различные варианты эмигрантских судеб. В большинстве своем они трагичны: «гибель подстерегала их на той же чужбине» (В. Ходасевич), где мечтали они от «гибели» укрыться.

Во второй главе «Художественное своеобразие романа Л.Улицкой “Медея и ее дети”» рассматриваются такие значимые аспекты, как система персонажей, жанровая природа романа, особенности композиции, пространства и времени, соотношение художественного и документального, стремление к художественному синтезу различных видов искусств.

В первом параграфе «Мифологизм романа» теоретически обосновывается понятие мифа, которое значительно расширилось в научной парадигме сегодня, доказывается, что мифологизм становится основной чертой поэтики романа Л.Улицкой «Медея и ее дети». Мифологическое сознание проявляет себя на сюжетном, образно-символическом и пространственно-временном уровнях.

В «женской» прозе особое значение отводится мифу о Медее. Раньше других представительниц современной «женской» прозы к мифопоэтическому образу Медеи обратилась Л. Петрушевская, ее рассказ так и называется «Медея» (1989). Правда, в характере и в конфликтной ситуации видится не столько типичная для древнего мифа роковая предопределённость судьбы героини, но и дань постмодернистской эстетике с ее ориентацией на «сдвинутых» обитателей «сдвинутого» мира.

Л. Улицкая пытается вывести свою героиню из жизненного и «постмодернистского» одиночества: само название романа «Медея и её дети» полемично по отношению к рассказу Л. Петрушевской. Бездетная героиня Л. Улицкой, в отличие от Медеи и мифической, и созданной Л. Петрушевской, всю жизнь ухаживала за чужими детьми. Если Петрушевская только названием напоминает читателю о древнем мифе, то перекличка с древнегреческим мифом в романе Улицкой более развернута: главная героиня от рождения носит это имя, в ее портретной характеристике проступают черты античной богини, она обладает неким чудесным даром, ее мышление мифологично.

Мифологический сюжет заложен и в истории семьи Синопли: словно возрождая основной момент коринфского эпоса, мать Медеи Матильда бежала из Батуми, чтобы выйти замуж за грека Георгия Синопли. Сама Медея была названа в честь своей тифлисской тетки. Грузинское происхождение имени и вплетение его в греческую «основу» семьи также не выходят за рамки традиционного мифа: Медея - последняя «чистопородная гречанка в семье, поселившаяся в незапамятные времена на родственных Элладе таврических берегах» Улицкая, Л. Медея и ее дети: Роман / Л. Улицкая. - М.: Эксмо, 2002. - С. 5..

Символическое значение имеет образ дома Медеи - это своеобразный аналог «пупа земли». Как мифопоэтический символ «пуп земли» связан с мотивом родового места, местом происхождения человечества. В романе проводится мысль о существовании общей для всех прародины на берегу моря, поэтому члены семьи Синопли ежегодно возвращаются к своему историческому истоку. В гостеприимном доме преемственность поколений не нарушается даже после смерти героини. «Пуповинность» дома Медеи необходимо рассматривать не только как мифопоэтический центр, где «сходилось небо с холмами» (В. Маканин), но и в библейском контексте, как Храм Господень - религиозный и культурный центр.

«Семейная хроника» Улицкой превращается в «семейную мифологию» (Т. Прохорова). Если сюжет античного мифа о Медее связан с разрушением семьи, то героиня Л. Улицкой - хранительница семейного очага. Она представляется своеобразной анти-Медеей: ее образ обращен к свету, в нем нет ни мстительности, ни неудержимой страсти.

Мифологическое начало присутствует и в других персонажах романа Улицкой. Но все они «мельче» Медеи, чей образ постоянно ассоциируется с мифом, заставляет все время вспоминать о нем.

Сандрочка - «человек моря» (Т. Ровенская), ее образ в романе изменчив и непостоянен, что вызывает ассоциации с мифологическими океанидами. Помимо «морского» начала, в Сандрочке у Улицкой чувствуется и плодородная сила Деметры.

Георгий - духовный наследник Медеи. Как никто другой он привержен «семейной мифологии» и медеиному «внутреннему закону» (С.Тимина). Символика преемственности заключена в самих именах героев. С его образом в романе связан и мотив странничества, он кажется окружающим Одиссеем.

Не лишены мифологической составляющей и образ Ники (в греческой мифологии Ника - «персонификация победы», дочь Океаниды Стикс), и образ Маши, восходящий к хтонической Гекате, способной различать суть явлений, не доступных обычному глазу. Машина тяга к подсознательному и ее гибель, с одной стороны, подтверждают, что Л. Улицкая работает в постмодернистской манере, а с другой - свидетельствуют об ориентации писательницы на традицию, открытую И. Буниным: «трагический катастрофизм».

Мифологический параллелизм становится инструментом структурирования повествования, он позволяет писательнице взглянуть на жизнь современников с точки зрения Вечности.

Второй параграф - «Крымский пейзаж и его функции». В романе «Медея и ее дети» пейзаж многофункционален: он служит для обозначения места и времени действия (Восточный Крым - «осколок древних цивилизаций»), является «формой психологизма» (раскрывает сущность характера и мировосприятия главной героини), усиливает философскую проблематику произведения (образ Крымской земли сегодня рассматривается учеными как «универсальная парадигма бытия»).

Пейзажи Улицкой преимущественно «каменные». Смысл символики камня отражается в разных источниках (в религиозных преданиях, в творчестве поэтов Серебряного века: А. Ахматовой, О. Мандельштама), он многослойно ассоциативен и широк. Однако «основоположником русского поэтического краеведения», человеком, воспевающим «стихию камня», «каменность» (М. Эпштейн), является М. Волошин, его акварели и «стихотворные» пейзажи близки автору и героям романа.

Подобно М. Волошину, Медея Улицкой становится одушевленной «частью местного пейзажа», ее дом ассоциируется с Домом поэта: «гостеприимной коммуной художественной интеллигенции» (И. Куприянов). Литературную Медею с М. Волошиным роднит и отношение к историческим событиям.

Сегодня Крым делится на внутренние подуровни: «курортное столпотворение» (Н. Бельченко) и знаменитые места, связанные с деятельностью известных литераторов. Так, в окрестностях Коктебеля можно увидеть «виноградники, где в свою бытность в Крыму работал Мандельштам. В Евпатории ведется работа над созданием музея Ахматовой, в Ялте - Набокова», в Феодосии «открыт музей сестер Цветаевых, а в Старом Крыму - Паустовского» (С. Бондаренко), тут же находится и последнее пристанище А. Грина. Но и сейчас, и тысячелетия назад, «во времена Одиссея, громоздились на фоне залива и цепочки дальних гор розовато-лиловые прибрежные камни Древней Эллады; нависало пасмурное небо над скупой, совсем не пышной растительностью не парадного, не туристского Крыма» Митурич-Хлебников, М. Живопись и графика из Астраханской коллекции / М. Митурич-Хлебников. - Астрахань, 2005. - С. 9..

В третьем параграфе «Жанровые особенности романа» предпринята попытка анализа жанровой структуры романа Л. Улицкой «Медея и ее дети».

Во второй половине XX в. жанровые изменения становятся яркой особенностью историко-литературного процесса. Жанровые трансформации романа приобретают разнообразный характер: роман-житие, роман-сага, роман-хроника и т.д. Во многом это связано с воздействием постмодернизма на литературу. Творчество Л. Улицкой в какой-то мере тоже ему подвержено. Однако на первый план в ее прозе выступает классическая повествовательная традиция, напоминающая о канонических жанрах. Среди них семейная сага и семейная хроника, на которые ориентированы «Детство Багрова-внука» С. Аксакова, «Суходол» И. Бунина, «Жизнь Клима Самгина» М. Горького, а также «Московская сага» В. Аксенова.

Роман Л. Улицкой «Медея и ее дети» явно ориентирован на семейную хронику, признаком которой является изложение исторических событий, определенной социальной среды, влияющей на судьбу народа и судьбы персонажей. Однако, в отличие от классических образцов семейной хроники, в современном романе историческое время не является главной движущей силой сюжета. Значит, современный роман не выдерживает всех жанровых канонов семейной хроники. Поэтому Л. Улицкая ориентируется на традицию не только романа-хроники, но и романа-саги, в основе сюжетной канвы которой ? родовые распри, приводящие к трагическому финалу, крушению семейного уклада.

Классическим образцом семейной саги в мировой литературе является «Сага о Форсайтах» (1906 - 1928) Д. Голсуорси. В отличие от западной литературы для русских прозаиков наиболее характерен жанр семейно-бытового романа, а не семейной саги. На данный жанр ориентирован роман Л.Н. Толстого «Семейное счастье» (1859). Если в романе Толстого речь идет о новой жизни в кругу своей семьи, то современные писатели пытаются охватить более широкое пространственно-временное поле (судьбы нескольких семей, поколений, исторический фон), запечатлевая не только частную жизнь людей, но и события национально-исторического масштаба, что выходит за рамки семейно-бытового романа. Это заставляет вспомнить о семейной саге, в частности о «Московской саге» (1993) В. Аксенова, где жанровое определение вынесено в заглавие.

В отличие от Аксенова, задача Улицкой - не исторический экскурс, создание «маршрута для иностранцев» (Ю. Чехонадский), а проблемы «бытия».

Необходимо заметить, что современные литературоведы (А. Николюкин, С. Кормилов, Ю. Борев), давая определение понятия «сага», опускают один из признаков рассматриваемого жанра, о котором в «Кратком словаре литературоведческих терминов» (1963) писали Л. Тимофеев и Н. Венгеров: «Сага - историческая или героическая повесть, рассказ, сказка, написанные прозой со стихотворными вставками». Данный признак наблюдается в романе Улицкой: повествовательная ткань произведения прерывается стихотворными вкраплениями.

Помимо элементов семейной хроники и семейной саги, в романе можно обнаружить «приметы» жанра жития. Житийный жанр интересен Улицкой, прежде всего, бытийными реалиями: человек соотносится не только с жизнью общества, но и с космическими началами. Все это находит отражение в образе романной Медеи, которая, как и герои жития, устремлена к идеалу праведничества и святости, она смиренно несет свой жизненный крест.

Таким образом, роман Л. Улицкой «Медея и ее дети» - «синтетическое» жанровое образование, вбирающее в себя признаки семейной хроники, семейной саги, жития, что свидетельствует не столько о постмодернистском стремлении к «размыванию» жанровых границ, сколько о желании писательницы подчеркнуть: история не движется сама по себе, она проходит через человеческие судьбы. Уцелеет ли человек под «напором» истории - это зависит от семьи, а семейное счастье, во многом, - от женщины.

Третья глава «Особенности проблематики и поэтики романа “Казус Кукоцкого”» посвящена анализу основных составляющих мира романа Л. Улицкой (образ главного героя, система персонажей, хронотоп, сюжет, жанр) и выявлению широкого круга проблем (семейные ценности, материнство, взаимоотношения мужчины и женщины, жизнь, смерть, рождение и мн. др.).

Первый параграф - «Духовные и художественные аспекты в образе врача». Жизнь и судьба врача - тема, которая волнует Л.Улицкую на протяжении всего творчества.

Традиционно считается, что благодаря А.П. Чехову литература посмотрела на жизнь глазами врача, а не пациента, глазами, понимающими социальные болезни. В этом аспекте «медицинскую» проблематику рассматривает и Л. Улицкая, заметим, медик-биолог по образованию.

Главный герой романа - потомственный врач, профессионал своего дела Павел Алексеевич Кукоцкий. Наделяя своего персонажа фамилией Кукоцкий, автор делает установку на знание читателем истории медицины, отсылает его к имени известного хирурга С.И. Спасокукоцкого. Писательница сохраняет в судьбе своего героя реальные эпизоды жизни реального человека.

Л. Улицкая не стремится максимально приблизить образ главного героя к реальному прототипу, создавая не документальное, а художественное произведение. Не случайно писатель «ополовинивает» фамилию персонажа и наделяет его именем не Сергей, а Павел (актуализируя библейское толкование имени), смещает временные параметры, изменяет специальность реального человека. Профессия Кукоцкого связана с «пуповинностью», природным женским началом, семьей. Именно женщина «приближена ко всему живущему на земле» (М. Михайлова), она дарит миру новую жизнь. Смысл, заложенный в профессии главного героя - спасать, помогать новому человеку прийти в мир, на первый взгляд, вступает в противоречие с эпиграфом к роману и Симоны Вайль: «Истина лежит на стороне смерти». Внимательное «погружение» в текст романа раскрывает читателю другой смысловой импульс: события второй части происходят только после смерти персонажей. Однако не следует забывать, что смертно тело, а не душа, которая переходит в иную форму существования. По нашему мнению, в романе Улицкой концепты «жизнь» и «смерть» не противопоставлены, а включаются один в другой.

Характеризуя П. Кукоцкого, Л. Улицкая вводит реалии исторического времени («дело врачей», лысенковщина, гонения на генетику), которые влияют на его внутреннее состояние, мысли и поступки. Но основное авторское внимание сосредоточивается, прежде всего, на семейных ценностях и взаимоотношениях героя-врача с дочерью, женой, другом.

По всей видимости, «казус» Кукоцкого состоит в том, что проект всей жизни героя - спасти женщин (добиться разрешения абортов, чтобы несчастные женщины не умирали от абортов криминальных) - заканчивается крахом. Деятельность Кукоцкого по спасению всех женщин и детей обернулась губительной слепотой по отношению к женщинам собственной семьи. Семья Кукоцких рухнула «в один миг» (Кукоцкий спивается, Елена уходит в свой, отличный от реальности, мир, дочь Таня умирает) из-за высоких, деловых, профессиональных интересов отца-мужчины. Гениальный врач, сам того не желая, бездумно причиняет боль близким людям, потому что его взгляд на жизнь узко профессионален и лишен стереоскопичности.

Поведение и внутреннее состояние героя, при ближайшем рассмотрении, напоминает один из хрестоматийно известных архетипов Юнга См: Юнг, К. Собр. соч. Психология бессознательного / К. Юнг. - М., 1994. - С. 141 - 142. - архетип персона.

Однако Л. Улицкая не судит своего героя, а говорит о том, что казус может произойти с каждым, т.к. «любой человек - это конкретный случай в руке Господа Бога, в мировом компоте, в котором мы все плаваем…». Возможно, поэтому в финале произведения на помощь приходит женщина (только женщина способна «строить жизнь», спасать дом) - дочь Тани, Женя, пытаясь восстановить семейное благополучие.

Анализу второстепенных образов, которые, подобно главному герою, в большинстве своем - люди «нестандартные» (В. Скворцов), посвящен второй параграф «Роль второстепенных персонажей».

И.И. Гольдберг - оригинальный ученый-генетик, боготворящий науку. Создавая его образ, Улицкая учитывает не только художественные произведения, на страницах которых разворачиваются трагические судьбы ученых-генетиков в годы торжества лысенковщины («Белые одежды» В. Дудинцева, «Зубр» Д. Гранина, «Оправдан будет каждый час» В. Амлинского), но и сохраняет документальную основу своего персонажа. Прототипом Ильи Иосифовича является известный генетик Владимир Павлович Эфроимсон (1908 - 1989).

Василиса тоже представлена как «нестандартный» человек. «Умственно неповоротливая», малограмотная, «приверженная к самым диким суевериям», она, «щедро одаренная редким даром благодарности» и «благородной забывчивостью на обиды» Здесь и далее цитируется по: Улицкая, Л. Казус Кукоцкого / Л. Улицкая. - М.: Эксмо, 2003. - 464 с. В круглых скобках указаны номера страниц. (88), живет по законам христианской веры.

Образ Елены Георгиевны - жены П. А. Кукоцкого - занимает особое место в системе персонажей романа. Своей многозначностью он помогает автору не только рассмотреть необычные психические состояния человека, проблемы онейрологии (пребывание в «срединном состоянии», сознательное-бессознательное, сон-реальность), но и воскресить в читательской памяти значимые исторические (толстовские коммуны) и библейские события (странствование по пустыне Моисея), что подтверждает признаваемый рядом ученых (В. Альфонсов, С. Тимина, А. Ермакова) факт «интеллектуализации» повествования в прозе Л. Улицкой.

Закономерно, что у людей, обладавших даром «тайновидца»: Кукоцкому «была прозрачна живая материя», а Елене «открывалась прозрачность какого-то иного, не материального плана», выросла одаренная дочь - Таня, которая «обладала редким и трудно определимым качеством: все, что она делала… каждое ее движение сразу становилось заметным, а сама она - образцом для подражания» (47). Не случайно девушка обретает истинное счастье только тогда, когда знакомится с Сергеем Зворыкиным - талантливым саксофонистом, выступающим новатором в музыке: джаз «взрывает устои академической музыки» (Р. Белова). Судьба Сергея переплетается с жизнью ныне известного саксофониста Алексея Козлова.

Вся жизнь героев в Ленинграде сосредоточивалась «вокруг авангарда»: жили Сергей и Таня на Литейном проспекте, а в 1950-е годы «четная сторона Невского - от Литейного проспекта до улицы Маяковского» называлась «Бродвеем» (В. Фейертаг), где собирались представители джазового андеграунда. Заметим, в художественном мире произведений Л. Улицкой каждый адрес, каждая улица, упоминающиеся автором, несут на себе смысловую нагрузку, оказываются местом, значимым в истории отечественной культуры. Так, Таня и Сергей жили в комнате, в которой проживала Зинаида Гиппиус. Документальное подтверждение этому находим в мемуарах «Серебряный век», где помещены воспоминания З.Н. Гиппиус-Мережковской.

Тома Полосухина - антипод Тани во всем, «совершенно бесчувственная, ко всему равнодушная», не знающая любовного чувства. Среди рассмотренных персонажей, только Томочка - «существо заурядное, сытенькое» (О. Славникова) - живет благополучно. К сожалению, за пределами романа томочек большинство.

В финале все же остается надежда, что Женя (внучка Кукоцкого) восстановит семейное благополучие, и память о роде Кукоцких будет передаваться из поколения в поколение.

Третий параграф - «Джазовый “вопрос” в романе». В художественном мире романа «Казус Кукоцкого» джаз рассматривается Л. Улицкой, прежде всего, как эстетика и философия свободы, права на эксперимент. Музыка, подобно изобразительному искусству, позволяет современной писательнице внести в хаос исторического бытия XX в. высший смысл, гармонию.

О музыкальной эрудиции Л. Улицкой можно судить по составу имен европейских и русских джазистов, упоминаемых в тексте романа: Джон Колтрейн, Роланд Керк, Майлс Дэвис, Герман Лукьянов, Владимир Чекасин и др.

Джаз открыл новые музыкальные горизонты, выработал принципиально новый язык подобно тому, как модернистские течения в живописи разрушили общепринятые академические основы (тема «неофициального» искусства уже рассматривалась в повестях Улицкой «Сонечка» и «Веселые похороны»). Однако интерес к джазу в России расценивался долгие годы как акт политический и первый шаг к государственной измене. Только с 1970-х годов «в стране начинают регулярно проводиться фестивали джазовой музыки, активизируется деятельность джаз-клубов». В конце XX - начале XXI в. джазовая музыка свободно звучит в Москве и Санкт-Петербурге, а так же в любой точке нашей страны.

Впервые в литературе джаз появился на страницах стихотворений И. Бродского, когда читатели услышали «музыку речи» в «Пьесе с двумя паузами для сакс-баритона». Джазовая музыка, звуки саксофона слышатся и в произведении другого современника Л. Улицкой В. Аксенова «Ожог» (1969 - 1975). Только «сакс» у аксеновского героя чаще всего «воет», «слова звенят, кочевряжатся и комикуют», «игровое начало всегда преобладает над психологической достоверностью» (А. Немзер).

Музыка же героя Улицкой передает человеческие оттенки нежности, ликования или печали, она становится осязаемой. Литературное приближение к музыке - «verbal music» (Л. Будников). Улицкой удается языковыми средствами создать образ «живой» музыки или «словесной»: эффект достигается введением в текст выразительных эпитетов, повторов, которые усиливают, нагнетают эмоциональное звучание, перечислительных конструкций, продолжительных пауз, обозначенных пунктуационно.

Четвертый параграф - «Жанровое своеобразие романа “Казус Кукоцкого”». Масштаб проблем, который затрагивается Л. Улицкой в произведении «Казус Кукоцкого», требует особого типа романа, обладающего огромной «вместимостью» (Б. Кондратьев), способного раскрыть бытие человека на всех уровнях (от поведения в домашнем быту до проявления бессознательного). Рассматривая жанровое своеобразие романа Улицкой, правомерно говорить о синтетизме жанров. Одни исследователи усматривают в этом «вирус игрового мировосприятия» (Е. Носов), а другие - сложность для самого автора, т.к. жанровые трансформации романа носят сегодня самый разнообразный характер.

Некоторые исследователи (Н. Вакурова, Л. Московкин) определяют «Казус Кукоцкого» как медицинский роман. Действительно, в современном произведении Л. Улицкой решаются извечные медицинские вопросы жизни и смерти, текст наполнен медицинскими терминами, натуралистическими описаниями, анатомическими подробностями. Однако в «Казусе Кукоцкого», как и в «Медее и ее детях», для писательницы важное значение занимает тема семьи, семейных взаимоотношений. Именно семья - главный объект: только в ней можно найти подлинные ценности.

Л. Улицкая словно пытается восполнить пробел в отечественной литературе, на который указал В. Розанов: «…да умели в русской классике “любить”», а «семейное счастье почему-то не воспевали», «нужно любить в семье». Для воплощения данной темы наиболее адекватным автору представляется жанр семейной саги и семейной хроники.

Однако онейрологическая (сновидения Елены) и символическая («ирреальная» часть) составляющие позволяют говорить о приметах жанра притчи в «Казусе Кукоцкого».

Таким образом, роман Л. Улицкой - явление «новой прозы», для которого характерен синтетизм жанровых элементов медицинского романа, семейной саги, семейной хроники, притчи.

В заключении диссертации подводятся итоги проведенного исследования, обобщаются основные выводы, посвященные особенностям проблематики и поэтики прозы Л. Улицкой.

улицкая образ роман повесть

Основное содержание диссертации отражено в следующих публикациях

1. Баксараева, Н.А. (Егорова). «Душевность без духовности»? (Чеховская традиция в повести Л. Улицкой «Сонечка») / Н.А. Егорова (Баксараева) // Творчество А.П. Чехова: сб. науч. тр. / отв. ред. Г.И. Тамарли. - Таганрог: Изд-во Таганрог. гос. пед. ин-та, 2004. - С. 105 - 110 (0,2 п.л.).

2. Баксараева, Н.А. (Егорова). Мифопоэтические традиции в романе Л.Улицкой «Медея и ее дети» / Н.А. Егорова (Баксараева) // VIII региональная конференция молодых исследователей Волгоградской области. г. Волгоград, 11 - 14 нояб. 2003 г.: тез. докл. - Напр. 13 «Филология». - Волгоград: Перемена, 2004. - С. 106 - 108 (0,1 п.л.).

3. Егорова, Н.А. Жизнь или «веселые похороны» (Л.Улицкая о русской культуре в современном западном мире) / Н.А. Егорова // Восток - Запад: пространство русской литературы: материалы Междунар. науч. конф. (заоч.). - Волгоград: Волгогр. науч. изд-во, 2005. - С. 109 - 116 (0,5 п.л.).

4. Егорова, Н.А. Парижский «код» в повести Л.Улицкой «Сонечка» / Н.А. Егорова // Вестник молодых ученых. Серия: Филологические науки. - Спб., 2005. - № 4. - С. 65 - 67 (0, 4 п.л.).

5. Егорова, Н.А. Литературные традиции в повести Л. Е. Улицкой «Сонечка» / Н.А. Егорова // IX региональная конференция молодых исследователей Волгоградской области. г. Волгоград, 9 - 12 нояб. 2004 г.: тез. докл. - Напр. 13 «Филология». - Волгоград: Перемена, 2005. - С. 23 - 24 (0,1 п.л.).

6. Егорова, Н.А. Жанровое своеобразие романов Л.Е.Улицкой «Медея и ее дети» и «Казус Кукоцкого» / Н.А.Егорова // Русский язык и литература рубежа XX - XXI веков: Специфика функционирования: материалы Всерос. науч. конф. языковедов и литературоведов. - Самара: Изд-во СГПУ, 2005. - С. 506 - 509 (0,4 п.л.).

7. Егорова, Н.А. «Все видеть, все понять, все знать, все пережить…» (Образ художника в повести Л.Улицкой «Веселые похороны») / Н.А. Егорова // История литературы как филологическая проблема: сб. науч. ст. / под ред. Ю.В. Балакшиной. - СПб.: Сага; Наука, 2006. - С. 170 - 173 (0,2 п.л.).

8. Егорова, Н.А. Мифопоэтические образы в романе Л.Улицкой «Медея и ее дети» / Н.А. Егорова // Художественный текст и культура VI: материалы Международной науч. конф. 6 - 7 окт. 2005 г. - Владимир: Владимирский гос. пед. ун-т, 2006. - С. 332 - 336 (0,2 п.л.).

Научное издание

Егорова Наталья Александровна

Проза Л. Улицкой 1980 - 2000-х годов:

проблематика и поэтика

Автореферат

Подписано к печати 13.04.2007 г.

Формат 60Ч84/16. Печать офс. Бум. офс.

Гарнитура Times. Усл. печ. л.1,1. Уч.-изд. л. 1,3.

Тираж 120 экз. Заказ №185

Издательско-полиграфический комплекс

ВГСХА «Нива»

400002, Волгоград, Университетский пр-т., 26

Размещено на Allbest.ru

...