Размещено на http://www.allbest.ru/

РОССИЙСКИЙ ИНСТИТУТ ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА -- ГИТИС

ПРОДЮСЕРСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ

Кафедра продюсерства и менеджмента исполнительских искусств

Контрольная работа по предмету: "История русской литературы"

На тему: "Серебряный век" русской поэзии: духовная интенсивность, оригинальность художественных решений, многообразие жанров, богатство творческих индивидуальностей"

Студентки 3 курса заочного отделения Семенова Т.В.

Преподаватель: Захаров Э.В.

Москва 2020

Содержание

• Введение
• 1. Феномен литературной эпохи
• 2. Временные границы Серебряного века русской поэзии
• 3. Модернизм в русской поэзии на рубеже XIX - XX веков: литературные течения, многообразие жанров, богатство творческих индивидуальностей
• 3.1 Символизм
• 3.2 Акмеизм
• 3.3 Футуризм
• Заключение
• Список литературы

Введение

Я выбрала эту тему, потому что она мне глубоко интересна - на рубеже веков произошел небывалый всплеск "новой поэзии", названный очень поэтично - Серебряным веком.

В современных источниках Серебряный век - это период в истории русской культуры (чаще поэзии), совпавший с эпохой модернизма; он характеризуется появлением большого количества поэтов, поэтических движений, проповедующих новую эстетику, отличную от старых идеалов.

Поэты Серебряного века создавали свои творения в порубежное время, на сломе и кризисе уходящей эпохи XIX века. События этой эпохи во многом определили направление литературной деятельности "новых" поэтов.

Анна Ахматова, Марина Цветаева, Осип Мандельштам, Александр Блок и Владимир Маяковский - эти имена на слуху у любого образованного русского человека. Бессмертные произведения этих поэтов сформировали период Серебряного века, обогатив русскую литературу новыми формами художественного изображения, новаторскими поэтическими экспериментами, внесли неоценимый вклад в культурное развитие страны.

Начало XX века в России ознаменовалось появлением новых поэтических течений и направлений. Откуда такое многообразие и непохожесть, чем это обусловлено? Мне захотелось разобраться.

Я решила, что для начала должна познакомиться с истоками, ознакомиться с творчеством других поэтов Серебряного века.

С удовольствием приступаю к изучению…

1. Феномен литературной эпохи

Серебряный век -- образное название периода расцвета русской поэзии, относящегося к концу XIX -- началу XX века, данное по аналогии с Золотым веком Пушкинской эпохи, ретроспективно оценивая ушедшее время как второй расцвет русской культуры.

На авторство термина претендовали философ Николай Бердяев, поэты и критики Николай Оцуп, Сергей Маковский.

Людмила Алексеевна Смирнова, доктор филологических наук, известная исследовательница русской литературы Серебряного века, в своем учебнике "Русская литература конца XIX -- начала XX века" указывает на то, что "этот термин ввел для обозначения отечественного модернизма Н.А.Оцуп в статье, написанной в эмиграции (Париж,1933)". И далее подчеркивает что "впоследствии деятели Русского зарубежья значительно расширили представление о творческих свершениях этого времени. С.К. Маковский объединил поэтов, писателей, художников, музыкантов "культурным подъемом в предреволюционную эпоху" ("На Парнасе "Серебряного века ", - Мюнхен, 1962). Н.А.Бердяев именовал открытия эпохи "культурным ренессансом", включив в него пробуждение "философской мысли, расцвет поэзии и обострение эстетической чувствительности, религиозные искания" Смирнова Л.А. Русская литература конца XIX -- начала XX века: Учеб. для студентов пед. ин-тов и ун-тов. -- М.: Лаком-книга, 2001. -- 400 с. С.3.

В ходе изучения материала у меня сложилось впечатление, что особое значение такого феномена первыми глубоко осознали российские эмигранты "первой волны".

Николай Оцуп в своей статье "Серебряный век " русской поэзии" писал: "Запоздавшая в своем развитии Россия силой целого ряда исторических причин была вынуждена в короткий срок осуществить то, что в Европе делалось в течение нескольких столетий. Неподражаемый подъем Золотого века отчасти этим и объясним. Но и то, что мы назвали "веком серебряным", по силе и энергии, а также по обилию удивительных созданий, почти не имеет аналогии на Западе: это как бы стиснутые в три десятилетия явления, занявшие, например, во Франции весь девятнадцатый и начало двадцатого века…" Безелянский Ю.Н - 99 имен Серебряного века //Серебрянный век - краткий миг истории [Электронный ресурс]. -- URL: https://7lafa.com/book.php?id=86314&page=2 (дата обращения: 20.04.2020)

Он установил сходства и различия между золотым и серебряным веками. Устойчивым для искусства XIX столетия и порубежного времени Оцуп считал "чувство особой, трагической ответственности за общую судьбу". И выявил разное проявление единого устремления: " то, что у Пушкина или Толстого как бы создавалось впервые, теперь подвергается сознательному анализу. Мастер побеждает пророка. Смелое провидение "золотого века" было заменено "сознательным анализом".

И далее: "В серебряном веке русской поэзии есть несколько главных особенностей, отличающих его от века золотого.

Меняется русская действительность.

Меняется состав, так сказать, классовый, социальный русских писателей.

Меняется сам писатель как человек.

К худшему или к лучшему все эти изменения?.." Тот же

Как мне кажется, по справедливому мнению А. Смирновой : "В это не простое для России время была определена смена глобальных, пророческих концепций бытия, свойственных русским классикам, напряженным, индивидуальным ("ближе к автору") осмыслением противоречивой быстро текущей жизни ("более в человеческий рост") -- в период "революции, уже не скрытой, а вырвавшейся из подполья и все, и всех поглотившей Смирнова Л.А. Русская литература конца XIX -- начала XX века: Учеб. для студентов пед. ин-тов и ун-тов. -- М.: Лаком-книга, 2001. -- С.4".

По моему ощущению феномен Серебряного века, сложившийся в конечном итоге разнонаправленных индивидуальных художественных исканий и многочисленных течений, состоял в том, что открыл порожденные не простой эпохой процессы человеческого сознания и внутреннего бытия через освоение особых форм словесного искусства. Как отмечает Смирнова Л.А.: "Новаторство, свойственное творчеству всех подлинных художников, было на редкость смелым и естественным. Оно вытекало из развития историко-культурных и литературных традиций (в первую очередь - отечественных) для выражения трагических диссонансов времени и путей их преодоления" Смирнова Л.А. Русская литература конца XIX -- начала XX века: Учеб. для студентов пед. ин-тов и ун-тов. -- М.: Лаком-книга, 2001. -- С.11.

2. Временные границы Серебряного века русской поэзии

Читая литературу по заданной теме мне стало ясно, что вопрос о хронологических рамках Серебряного века остаётся открытым до сих пор. Исследователи расходятся во мнениях о начале и конце одного из наиболее яркого периода русской поэзии. Условно Серебряный век датируется 1890-ми гг. -- первым двадцатилетием XX в. Обычно за точку отсчета принимают середину 1890-го года, как это зафиксировано в большинстве научных трудов. У меня сложилось понимание того, что в определении начала Серебряного века исследователи достаточно единодушны -- это явление рубежа 80-х -- 90-х годов XIX века. А вот конец этого периода -- вызывает споры. Большинство исследователей отвечают довольно точно на вопрос об окончании Серебряного века, называя конкретную дату 25 октября 1917 года - начало революции (так было принято считать в рамках советского литературоведения). Однако далеко не все современные учёные разделяют эту точку зрения: одни полагают, что Серебряный век окончился с началом Гражданской войны, другие, что Серебряный век прервался в год смерти Александра Блока и расстрела Николая Гумилёва (1921). Также, существует точка зрения, что концом Серебряного века можно считать рубеж 1920-- 1930 -х годов, связанный с самоубийством Владимира Маяковского (1930).

Для меня ясно, что не так важно знание какими были точные даты начала и конца Серебряного века в истории литературы, понятно одно - развитие мировоззрения и мироощущения относимых к нему поэтов пришлось на рубеж веков, что во многом предопределило особенности их творчества и, соответственно, поэзии Серебряного века в целом. Время, когда сознание и жизнь большинства писателей и поэтов были надломлены зверствами революций, стало самым насыщенным периодом в истории русской литературы, открыло огромные таланты, оставившие после себя невероятно богатое наследие и продемонстрировавшие в очередной раз величие русской литературы.

3. Модернизм в русской поэзии на рубеже XIX - XX веков: литературные течения, многообразие жанров, богатство творческих индивидуальностей

"Век мятежный, богоищущий, бредящий красотой"

Сергей Маковский (1887 - 1962)- русский поэт, художник, критик, издатель.

Серебряный век явил миру созвездие ярких, непохожих, отличающихся друг от друга по мироощущению и миропониманию поэтов. В моем понимании в это время происходили глобальные сдвиги в общественном сознании: смена культурной парадигмы, неприятие буржуазной морали русской интеллигенцией, развитие философской мысли в сторону индивидуальности, развитие технического прогресса, кризис народничества, нарастание революционного движения - это то, что захватывало сознание русского поэта порубежной эпохи. Отсюда и такое многообразие жанров. Каждый поэт, как отражение своего времени, старался выразить свое отношение к происходящим событиям этого непростого периода.

Мне близко определение, которое дал Николай Гумилев этой эпохе - "Время тысячи вер". Общество в желании уйти от суровой действительности и неверия обратилось в другую крайность к мистицизму и оккультизму. Появилось новое литературное течение, противопоставившие себя реализму - модернизм. Очень долгое время, после 1917 года, оно именовалось декадентским, "упадочническим".

Декаданс (лат.decadentia - упадок) в своей антиреалистической направленности был вызван состоянием безнадежности, неприятием общественной жизни, стремлением уйти в узколичный мир Смирнова Л.А. Русская литература конца XIX -- начала XX века: Учеб. для студентов пед. ин-тов и ун-тов. -- М.: Лаком-книга, 2001. -- С.229.

В советском искусствоведении декадентство воспринималось как кризисное явление европейской культуры последней четверти XIX -- начала XX веков. У меня сложилось впечатление о том, что в обществе назрел кризис духовности, обсуждались вопросы о проблеме личности и иллюзорности его свободы, острый интерес вызывало толкование Ф. Ницше о человеке будущего, что вместо Богочеловека нужен новый, сильный "сверхчеловек", для которого не существует старой морали. Общественные идеалы были вытеснены из сознания творческой интеллигенции и заменены новыми идеалами личности, творение ее как незаурядной. Процветало прославление одиночества, неприятия жизни, болезненности бытия, как следствие в творчестве появились мотивы Смерти, доминировали ощущения неопределенности, тревожности, мрачности и пессимизма, крайнего субъективизма. Некоторым символистам: Н. Минскому, Д. Мережковскому, Ф. Сологубу, З. Гиппиус - была свойственна такая тенденция.

Но не только в России происходил кризис духовности общества. Во Франции, родине символизма, появилось новое понятие fin de siиcle ("конец века"). В эпоху fin de siиcle понимание мира становиться раскрепощенным, более свободным. Оно характеризуется метаниями между ожиданием перемен, эйфорией в ожидании будущего, страхом перед этим будущим, эфемерностью бытия, чувством приближающегося конца света, пресыщением жизнью, очарованием смертью, беззаботностью и фривольностью. Эти настроения проникали в умы русской творческой интеллигенции. В своей книге "Православие и русская литература" советский и российский учёный, богослов, литературовед М.М. Дунаев объясняет, что литература Серебряного века в целом выявила "растерянность человека перед миром - и страдание его в мире, часто самим не сознаваемое, но лишь вырывающееся наружу в образах, которые несут в себе нередко неприязнь к жизни, уныние отчаяние..." Во многом это произошло в связи с утратой религиозной морали и отступлением человека от Бога: "вне истинной веры мир превращается в разрозненную бессмыслицу" Дунаев М.М. Православие и русская литература// Азбука веры [Электронный ресурс]. -- URL: https://azbyka.ru/fiction/pravoslavie-i-russkaya-literatura-tom-ii-chast-5-dunaev/224/ (дата обращения 20.04.20).

По моим ощущениям к явлениям конца века относится индивидуализм, отказ от общественной жизни и общепринятых моральных норм, разнообразные проявления "упадка".

Модернисты (фр. moderne - новейший, современный) тоже выступали против реализма, отрицали социальные ценности. Однако модернизм (в частности символизм), отрицая социальные ценности, избрал совершенно иную цель - создание поэтической культуры, содействующей духовному возрождению человечества. Это противоречило "замкнутому в себе" декадентскому течению Смирнова Л.А. Русская литература конца XIX -- начала XX века: Учеб. для студентов пед. ин-тов и ун-тов. -- М.: Лаком-книга, 2001. -- С.229. Мне кажется русским поэтам, писателям и философам стало внутренне необходимо найти свой путь, иные выходы и прорывы. Появилось стремление обратиться к новым идеалам-символам: Истина, Красота. Отсюда интерес к философии Ницше, драмам Ибсена, эстетизму Оскара Уайльда. Не случайно в статьях запестрели такие выражения, как "новый трепет", "новая литература", "новое искусство" и даже "новый человек". В отличие от реализма русский модернизм противопоставил правде жизни искусство, способное возродить погрязший во грехе мир.

Русский модернизм был представлен разными течениями - наиболее яркими были представители символизма, акмеизма, футуризма, а так же поэтами "вне направлений" художниками слова, как либо не связанными с этими направлениями, но внутренне тяготевшие к опыту той или другой группе (М. Кузьмин, М. Волошин, М. Цветаева и др.)

Углубившись в изучение этой темы мне стало понятно, что любая классификация поэтов Серебряного века на направления и литературные течения довольно условна. В порубежную эпоху рождались все новые и новые поэтические школы и течения. Представители разных школ и течений зачастую резко отрицали друг друга, организовывали общества, писали крайне разгромные статьи о поэзии представителей иных направлений, вели бурную полемику. При этом их творчество опиралось на опыт поэтов предыдущих направлений путем их отрицания или усовершенствования. Главное, что стало очевидным для меня, что ведущие поэты, идейные вдохновители того или иного направления были яркими творческими индивидуальностями в искусстве. Это указывает на возросшую роль личностного начала творческой индивидуальности, повышение ее статуса. О. Мандельштам в своей статье "Выпад" в 1923г. так охарактеризовал своих современников Кузмина, Маяковского, Хлебникова, Асеева, Вяч. Иванова, Сологуба, Ахматову, Пастернака, Гумилева, Есенина, Ходасевича : "Уж на что они непохожи друг на друга, из разной глины. Ведь это все русские поэты не на вчера, не на сегодня, а навсегда. Такими нас не обидел Бог" О. Мандельштам Сборник статей "О поэзии"// Библиотека русской классики [Электронный ресурс]. -- URL: http://rulibrary.orfhographia.ru/mandelstam/o_poezii/48 .

Мне кажется, что основной задачей для зарождающего модернистского течения было создание нового поэтического языка, художественное новаторство - преобразование значений поэтического слова, развитие ритмики, рифмы для передачи тех душевных исканий человека, обуревавших его на сломе эпохи.

По справедливому замечанию данному авторами статьи "Поэзия серебряного века (к теории вопроса)": "Литературная школа (течение) и творческая индивидуальность -- две ключевые категории литературного процесса начала XX века. Однако литературный процесс рубежа веков во многом определялся общим для большинства крупных художников стремлением к свободе от эстетической нормативности, к преодолению не только литературных штампов предшествующей эпохи, но и новых художественных канонов, складывавшихся в ближайшем для них литературном окружении" Юсуфов М.Г., Джавадова Л.Д. Поэзия серебряного века (к теории вопроса) /Текст научной статьи// Научная электронная библиотека "КиберЛенинка" [Электронный ресурс]. -- URL: https://cyberleninka.ru/article/n/poeziya-serebryanogo-veka-k-teorii-voprosa/viewer (дата обращения: 24.04.2020). И еще: "Эстетическое своемыслие - общая тенденция в лирике Серебряного века. Направленческая независимость позволяла некоторым из них смелее экспериментировать, используя все богатство эстетических ресурсов отечественного и европейского модернизма. Именно стилевые поиски Анненского, Кузмина, Цветаевой заметно повлияли на эволюцию русской поэзии XX века" Тот же.

Я хочу остановиться на основных течениях русского модернизма: символизм, акмеизм и футуризм.

3.1 Символизм

Серебряный век.

Время тысячи вер.

Время тысячи дел.

Помешательств и увлечений.

Блеск былой старины,

Идеалы любви-

Больше боли и больше муки.

Анненский Иннокентий Фёдорович 20. 08 (1. 09)1856 - 30. 11. 1909)- русский поэт, драматург и переводчик, критик. Исследователь литературы и языка, директор мужской Царскосельской гимназии Поэтическая тетрадь - размышления о поэтах Серебряного века/Эссе //Литобзор
https://yapishu.net/book/40 (дата обращения: 20.04.2020)

Символизм - первое, самое крупное и эстетически значительное из модернистских течений в России. Оно возникло во Франции, родоначальниками нового направления были Ш. Бодлер, П. Верлен, С. Маларме, А. Рембо. Для меня связи русского символизма с мировым художественным процессом очевидны. Но мне кажется, что русские поэты искали корни символизма в творчестве Пушкина, Лермонтова, Гоголя, Тютчева, Фета, Достоевского, Толстого. Непосредственным предшественником символистов был известный поэт, богослов, критик и религиозный мыслитель Владимир Соловьев. У Л.А. Смирновой утверждается, что всеопределяющей основой религиозной философии Соловьева является "мысль о "совершенном всеединстве" - между целым и частями, общим и единичным, внутренним, духовным и внешним, вещественным. <...> В реальном мире "кошмарном сне человечества", считал Соловьев, хаос подавляет собой "нашу любовь и не дает осуществиться ее смыслу" Смирнова Л.А. Русская литература конца XIX -- начала XX века: Учеб. для студентов пед. ин-тов и ун-тов. -- М.: Лаком-книга, 2001. -- С.233. По моему ощущению - главные вопросы, которые осмысливал в своем учении Соловьев это - как спасти человечество и вернуть ему веру и "силу Божью"? И он приходит к мысли - возрождение возможно в сближении с Душой Мира, Вечной Женственностью - Софией. Именно она объединяет людское существование с Божественным Бытием, земную красоту с небесной Истиной. Особую роль в восхождении на такие высоты Соловьев отводил искусству ("Земное сходство божественного творчества").

Мне кажется именно мысль об исцеляющем человечество искусстве и была принята русскими символистами. Главной задачей, которую они ставили перед собой было возрождение литературы с помощью художественного слова через создание новых символов бытия. Понимание мира через символы, которые передавали тайный смысл и были ключевыми элементами этого движения. литературный поэзия модернизм акмеизм

По времени формирования и по особенностям мировоззрений в русском символизме принято выделять два потока. Поэтов, дебютировавших в 1890-е гг., называют "старшими символистами" (Н.Минский, Д. Мережковский, З. Гиппиус, В. Брюсов, К. Бальмонт, Ф.Сологуб и др.). В 1900-е гг. на литературную арену вышла "вторая волна" поэтов, существенно обновивших облик течения - так называемые "младосимволисты" (А. Блок, А. Белый, С. Соловьёв, В. Иванов, К. Анненский и др.). "Старших" и "младших" символистов разделяла разница в мироощущениях и направлениях творчества.

По моему ощущению символизм в России не был течением однородным. Д. Мережковский стал идеологом "старших символистов", В. Брюсов их метром (Учителем). Они понимали символизм как литературную форму. Течение разделилось даже географически. В Москве, вокруг Брюсова, сплотились поэты, новаторство в творчестве которых ограничивалось лишь литературными рамками - "искусство для искусства". Большое внимание уделялось формальному экспериментированию, совершенствованию технических приёмов стихосложения. Установка на самоценность и самостоятельность искусства выражена в строках Брюсова: "Быть может, всё в жизни лишь средство для ярко-певучих стихов" Юсуфов М.Г., Джавадова Л.Д. Поэзия серебряного века (к теории вопроса) /Текст научной статьи// Научная электронная библиотека "КиберЛенинка" [Электронный ресурс]. -- URL: https://cyberleninka.ru/article/n/poeziya-serebryanogo-veka-k-teorii-voprosa/viewer (дата обращения: 24.04.2020).

В Петербурге "старшие" символисты во главе с Д. Мережковским развивали неутомимый поиск тайных начал бытия. Главным здесь были религиозно-философские размышления о роковой раздвоенности человека, бессилия личности, ухода от скучной повседневной жизни в мир фантазий и чувств в поисках божественной сущности мира. Мережковский изложил свои взгляды сначала в докладе (1892г.), затем в книге "О причинах упадка и о новых течениях современной русской литературы" (1893г.). Здесь он говорил о возникновении духовных противоречий в обществе. Искоренить их можно лишь переосмыслением религиозного сознания, стремлением к гармонии. В моем осмыслении для Д. Мережковского и его последователей искусство, как миссия, должно было осуществить с помощью символов, выливающихся из глубин сознания художника его возрождение. Мережковский установил три главных элемента новейшей поэзии: "мистическое содержание, символы и расширение художественной впечатлительности" Смирнова Л.А. Русская литература конца XIX -- начала XX века: Учеб. для студентов пед. ин-тов и ун-тов . -- М.: Лаком-книга, 2001. -- С.231.

Последовательницей Мережковского была его супруга З. Гиппиус, бывшая "декадентская Мадонна". Она виртуозно владела техникой стихосложения. Привычным размерам она придавала новизну и очарование. Её поэзия глубоко содержательна, захватывающая, рождающая новый мир впечатлений.

Зинаида Николаевна Гиппиус (08.11 (20.11)1869 Российская империя - 09. 09. 1945 Париж, Франция) -- русская поэтесса и писательница, драматург и литературный критик, признанный идеолог русского символизма

Бессилье Лучшие стихи классиков и современных поэтов [Электронный ресурс]. -- URL: https://istihi.ru/gippius (дата обращения: 20.05.2020)

Смотрю на море жадными очами,

К земле прикованный, на берегу...

Стою над пропастью - над небесами,-

И улететь к лазури не могу.

Не ведаю, восстать иль покориться,

Нет смелости ни умереть, ни жить...

Мне близок Бог - но не могу молиться,

Хочу любви - и не могу любить.

Я к солнцу, к солнцу руки простираю

И вижу полог бледных облаков...

Мне кажется, что истину я знаю -

И только для нее не знаю слов.

1894

Для меня стало определенно, что музыкальности стиха символисты уделяли огромное значение. Музыка являлось первоосновой словесной формы стихотворения, задавала ритм, звучание слов. Особая музыкальность присуща поэзии К. Бальмонта ("певец мгновений"). Для него основополагающим было стремление к "более утончённым способам выражения чувств и мыслей". Бальмонт один из первых поэтов начал активно использовать различные мифологические образы (чаще всего славянские) для выражения новых религиозно-философских взглядов.

В поэзии "младосимволистов" - последователей религиозной философии Вл. Соловьева - ярко выражена установка на мифотворчество. Любой словообраз или символ они всегда строили на его мифологическом происхождении. О новом языке символов говорил и Вяч. Иванов: "Символ только тогда истинный символ, когда он неисчерпаем и беспределен в своём значении. Он многолик, многомыслен и всегда тёмен в последней глубине" Вячеслав Иванов Поэт и чернь / Собрание сочинений в 4 томах. Том 1// Русская виртуальная библиотека [Электронный ресурс]. -- https://rvb.ru/ivanov/1_critical/ 1_brussels/vol1/01text/03papers/1_177.htm (дата обращения: 20.04.2020).

А. Блок создал целый цикл стихов о Прекрасной Даме - символе Вечной Женственности и Божественной Красоты, которая должна спасти мир.

А. Белый писал, что основное содержание искусства - это познание идей, которые лежат в мире духа. Он утверждал "взаимное соприкосновение искусства и религии". В отличие от Мережковского, чётко определил цели символистов начала 1900-х годов: "приблизиться к Мировой Душе", "передать в субъективно лирических излияниях Её голос". В своих произведениях Белый призывал к мистическому постижению души родины, верил в обновление мира; свою концепцию он назвал "религией жизни" Смирнова Л.А. Русская литература конца XIX -- начала XX века: Учеб. для студентов пед. ин-тов и ун-тов . -- М.: Лаком-книга, 2001. -- С.232 .

По моему мнению символизм внес неоценимый вклад в русскую литературу и оказал огромное влияние на все последующие поколения художников слова. Поэты-символисты Серебряного века обогатили русскую поэтику множеством открытий, раскрыли дополнительные оттенки и грани смысла слов, придали неведомую прежде подвижность и многозначность. Но возможно главное значение этого литературного течения связано не с техническими новинками усовершенствования стихосложения и поисками новых форм, а в создании новой философии культуры в период мучительной переоценки ценностей мироздания, в стремлении выработать новое мировоззрение.

3.2 Акмеизм

На смену символизму пришло новое течение акмеизм, сформировавшееся как реакция на крайности символизма, такие как требование обязательной "мистики", "раскрытия тайны", "постижения" бесконечного, а так же увлечения "музыкальной основой" стиха. Акмеизм выделился из символизма и противостоял ему.

Акмеизм (от греч. akme - высшая степень чего-либо, расцвет, зрелость, вершина, остриё) - литературное течение, возникшее в Санкт-Петербурге в начале 1910-х годов. Становление акмеизма тесно связано с деятельностью литературного кружка "Цех поэтов", ключевыми фигурами которого были основатели акмеизма Н. Гумилев, А. Ахматова (секретарь и деятельный участник кружка) и С. Городецкий. В эстетике акмеизма провозглашались освобождение поэзии от символистских порывов к "идеальному" , мир воспринимается в его реальности, характерно так же предметность тематики и образов. Акмеисты возвращались к материальному миру, предмету, стихии "естества", точному значению слова. Вдохновение акмеисты черпали в предметных искусствах: скульптуре, архитектуре, живописи, тогда как символисты - в музыке.

Согласно современным исследователям Серебряного века акмеистическое объединение было невелико и просуществовало около двух лет (1913-1914 гг.). Как говорила А. Ахматова, акмеистов было шесть: Н. Гумилев, С. Городецкий, О. Мандельштам, М. Зенкевич, В. Нарбут и сама А. Ахматова Русская литература ХХ века: Учеб.пособие для студ. высш. пед.учеб. заведений: В 2 т. -- Т.1: 1920 -- 1930-е годы / Л.П.Кременцов, Л.Ф.Алексеева, Т.М.Колядич и др.; Под ред. Л.П.Кременцова. -- М.: Издательский центр "Академия", 2005. -- С.284.

Омсип Эмильевич Мандельштам (2.01 (14.01) 1891, Варшава, Польша -- 27.12.1938, Владивостокский пересыльный пункт) -- русский поэт, прозаик и переводчик, эссеист, критик, литературовед

Автопортрет Поэзия серебряного века. Сборник стихов. -- М.: Издательство АСТ, 2018. -- (Золотые строки). -- С.166

В поднятьи головы крылатый

Намек - но мешковат сюртук;

В закрытьи глаз, в покое рук -

Тайник движенья непочатый.

Так вот кому летать и петь

И слова пламенная ковкость, -

Чтоб прирожденную неловкость

Врожденным ритмом одолеть!

1914

Акмеисты провозгласили себя "поэтами-ремесленниками". Они относились к поэзии, как к мастерству, стремясь достичь чёткости каждого образа, отточенности каждой детали, показать мир в его истинном, скрытом, прекрасном обличии. В стихотворениях акмеистов звучит мотив утверждения красоты реальной жизни, её многогранности и неповторимости. Недаром поэты данного течения искали корни своего творчества в поэзии Золотого века: Пушкина, Тютчева, Фета. В "Письме о русской поэзии" (1922) Осип Мандельштам говорит: "Ахматова принесла в русскую лирику всю огромную сложность и богатство русского романа XIX века. Не было бы Ахматовой, не будь Толстого с "Анной Карениной", Тургенева с "Дворянским гнездом", всего Достоевского и отчасти даже Лескова. Озеров Лев: Неукротимая совесть [Электронный ресурс]. --http://ahmatova.niv.ru/ahmatova/vospominaniya/ozerov-neukrotimaya-sovest-3.htm (дата обращения: 25.05.2020)"

У меня сложилось впечатление, что акмеисты были не столько организованным течением с общей философской программой, сколько группой безусловно талантливых и очень разных поэтов. Их отличительной чертой являлась их "организационная сплочённость", чего никогда не было у символистов.

3.3 Футуризм

Практически одновременно с акмеизмом возникло другое модернистское течение футуризм.

Футуризм (от лат. futurum -- "будущее") -- это общее название авангардистских движений 1910-х - 1920-х годов, зародившихся в Италии. Термин появился в 1910 году, когда итальянский писатель Филиппо Маринетти (1876-1944) придумал название этому движению, опубликовав "Манифест футуризма" в парижской газете "Фигаро". В нем была заявлена "антикультурная, антиэстетическая и антифилософская" его направленность. Маринетти провозгласил "всемирно историческую задачу футуризма", которая состояла в том, чтобы "ежедневно плевать на алтарь искусства". Футуризм был первым авангардным течением в русской литературе. Футуристы отрицали все традиции в культуре, ставили своей задачей революционное обновление искусства путем разрушения форм и условностей ради создания искусства, устремленного в будущее, предлагая взамен апологию техники и урбанизма как главных признаков настоящего и грядущего.

Родоначальниками русского футуризма считаются "будетляне" (термин придуман Велимиром Хлебниковым). К будетлянам относились поэты Велимир Хлебников, Давид Бурлюк, Василий Каменский, Владимир Маяковский, Алексей Кручёных; художники Николай Кульбин, Казимир Малевич; композиторы Михаил Матюшин, Артур Лурье.

В России существовало несколько школ футуристов. Братья Бурлюки, Владимир Маяковский, Велимир Хлебников причисляли себя к кубофутуристам и были членами группы "Гилея". Для кубофутуристов характерно демонстративный отказ от эстетических идеалов прошлого, эпатаж, бунт против привычных норм стихотворной речи, эксперименты по созданию "заумного" языка, ориентация на произносимый стих, лозунг, плакат, культ техники, индустриальных городов. Скандальную известность получило требование кубофутуристов "бросить Пушкина, Достоевского, Толстого с парохода Современности" (сборник "Пощечина общественному вкусу", 1912 г.) Смирнова Л.А. Русская литература конца XIX -- начала XX века: Учеб. для студентов пед. ин-тов и ун-тов . -- М.: Лаком-книга, 2001. -- С.266

"Гилея" было самым влиятельным, но не единственным объединением футуристов. В Санкт-Петербурге возникла школа эгофутуристов во главе с Игорем Северянином. Для эгофутуристов характерно культивирование рафинированности ощущений, использование новых иноязычных слов, показное себялюбие. В разное время в ее состав входили Вадим Шершеневич и Рюрик Ивнев. В последствии они основали московское крыло эгофутуристов "Мезонин поэзии". Так же в Москве существовал футуристическая группа "Центрифуга". Ее основные участники - Сергей Бобров, Николай Асеев, а так же, некоторое время, молодой Борис Пастернак. В их творчестве органично соединялось футуристическое экспериментаторство и опоры на традиции. Так же были футуристические группы в Киеве, Харькове, Одессе, Баку.

А.Блок писал: "...Русским футуризм был пророком и предтечей тех странных карикатур и нелепостей, которые явила нам эпоха войны и революции; он отразил в своем туманном зеркале своеобразный веселый ужас, который сидит в русской душе и о котором многие "прозорливые" и очень умные люди не догадывались". Русская литература ХХ века: Учеб.пособие для студ. высш. пед.учеб.заведений: В 2 т. -- Т.1: 1920 -- 1930-е годы / Л.П. Кременцов, Л.Ф. Алексеева, Т.М. Колядич и др.; Под ред. Л.П. Кременцова. -- М.: Издательский центр "Академия", 2005. -- С.283

Мне показалось, что русский футуризм не вылился в целостную художественную систему. Главное, по моему мнению, что объединяло поэтов-футуристов - это провозглашение самостоятельной значимости слова, авангардное словесное экспериментаторство и словотворчество. Системой был сам авангард. Течение это оказалось значительно более разнородным, чем предшествующие ему символизм и акмеизм.

В литературе Серебряного века стоят особняком поэты, чье творчество невозможно отнести к какому либо определенному течению такие как: Максимилиан Волошин, Мария Цветаева, Борис Пастернак. Они занимают особое место как яркие индивидуальности своеобразного миропонимания и стихосложения.

Великие художники своего времени, отличавшиеся друг от друга не только стилем, но и мироощущением, художественным вкусом, поэты Серебряного века сыграли видную роль в развитии и обновлении русского стиха.

Заключение

Заслуги поэзии Серебряного века очень велики. Поэтам модернизма удалось сделать главное - совершить литературный "ренессанс", русское художественное возрождение. Мне кажется они открыли совершенно новые пути в искусстве, освободили его от социальной, политической и других ролей, привлекали читателя к сотворчеству. В ужасное время, когда Россия пережила три революции: -- революция 1905 года, -- Февральская революция 1917 года, -- Октябрьская революция, и несколько войн: Русско-японская война 1904 -1905 г. г. Первая мировая война 1914 -1918 Гражданская война, культура серебряного века объявила о приоритете духовных ценностей, поставила проблему личности и ее свободы, ее уникальности и самооценности, оценила значение триады добра-истины-красоты для целостного и гармоничного развития мира. "Серебристы" выразительно и ярко отобразили свое время, бурное и сложное, выразили свое отношение к власти и народу, заглянули за пределы всяких мистических и космических тайн.

Определение Серебряный век относится не только к литературному творчеству, но и к русскому искусству в целом - к творчеству живописцев, композиторов, философов. Оно стало синонимом понятия "культура рубежа веков". Развитие традиций Серебряного века продолжается и в наше время. Одной из "наследниц" является современная поэтесса Белла Ахмадулина, скончавшаяся совсем недавно. Поэзия для неё - это самооткровение, встреча внутреннего мира поэта с миром новых и традиционных предметов.

Таким образом, можно сказать, что поэзия Серебряного века оказала огромное влияние на формирование мировоззрений многих современных поэтов и читателей. Мы поистине должны гордиться культурным наследием эпохи литературного "ренессанса".

По моему мнению сейчас не вызывает ни малейшего сомнения тот факт, что поэзия русского Серебряного века оказала большое влияние на развитие не только русской, но и европейской культуры.

Список литературы

Книги:

1. Поэзия серебряного века. Сборник стихов. -- М.: Издательство АСТ, 2018. -- 352 с. -- (Золотые строки).

2. Русская литература ХХ века: Учеб.пособие для студ. высш. пед.учеб.заведений: В 2 т. -- Т.1: 1920 -- 1930-е годы / Л.П. Кременцов, Л.Ф. Алексеева, Т.М. Колядич и др.; Под ред. Л.П. Кременцова. -- М.: Издательский центр "Академия", 2005. -- 496с.

3. Смирнова Л.А. Русская литература конца XIX -- начала XX века: Учеб. для студентов пед. ин-тов и ун-тов . -- М.: Лаком-книга, 2001. -- 400 с.

Электронные ресурсы

4. Безелянский Ю.Н - 99 имен Серебряного века //Серебрянный век - краткий миг истории [Электронный ресурс]. -- URL: https://7lafa.com/book.php?id=86314&page=2 (дата обращения: 20.04.2020)

5. Дунаев М.М. Православие и русская литература// Азбука веры [Электронный ресурс]. -- URL: https://azbyka.ru/fiction/pravoslavie-i-russkaya-literatura-tom-ii-chast-5-dunaev/224/ (дата обращения 20.04.20)

6. Лучшие стихи классиков и современных поэтов [Электронный ресурс]. -- URL: https://istihi.ru/gippius (дата обращения: 20.05.2020)

7. Озеров Лев: Неукротимая совесть // Анна Андреевна Ахматова [Электронный ресурс]. -- http://ahmatova.niv.ru/ahmatova/vospominaniya/ozerov-neukrotimaya-sovest-3.htm (дата обращения: 25.05.2020)

8. О. Мандельштам Сборник статей "О поэзии"// Библиотека русской классики [Электронный ресурс]. -- URL: http://rulibrary.orfhographia.ru/mandelstam/o_poezii/48

9. Поэтическая тетрадь - размышления о поэтах Серебряного века/Эссе //Литобзор [Электронный ресурс]. -- URL: https://yapishu.net/book/40 (дата обращения: 20.04.2020)

10. Юсуфов М.Г., Джавадова Л.Д. Поэзия серебряного века (к теории вопроса) /Текст научной статьи// Научная электронная библиотека "КиберЛенинка" [Электронный ресурс]. -- URL: https://cyberleninka.ru/article/n/poeziya-serebryanogo-veka-k-teorii-voprosa/viewer (дата обращения: 24.04.2020)

Размещено на Allbest.ru