Сигнатуры итальянского текста в отрывке Н.В. Гоголя "Рим"

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Сигнатуры итальянского текста в отрывке Н.В. Гоголя "Рим"

Кристина Шаповалова

« Уривок» М. В. Гоголя «Рим» розглянуто як частину Італійського тексту. Виявлено ключові образи-сигнатури міста. Виявлено обумовленість образу Риму світосприйняттям автору, його біографією. На рівні сигнатур зіставлені образи Риму та Парижу в «уривку» з циклу Петербурзьких повістей.

Тема «Н. В. Гоголь и Рим» не принадлежит к числу тех, которым ученые уделяют особое внимание, но она и не является новой для гоголеведов. Исследователи по-разному мотивируют интерес Гоголя к Риму. Чаще всего они связывают его с вопросами религиозного сознания писателя, его колебаниями между католицизмом и православием. На такую постановку вопроса уже самим названием своей статьи обращает внимание исследовательница из Германии Зигрид Рихтер [8]. В близком ключе, но с большей долей опоры на контекст творчества Гоголя решает проблему «Гоголь и Рим» П. В. Михед. Обратившись к малоизученному пласту сочинений Гоголя (его стихам), этот ученый показывает, как, уже начиная с последних лет пребывания в Гимназии, будущий Писатель преждставлял себе встречу с этим краем:

Такой видел Гоголь Италию, «землю любви и моря чарований» [цит. по: 7, 145].

Обозначив в качестве объекта нашего внимания сигнатуры, мы опираемся на терминологию, предложенную Т.В. Цивьян для Венецианского текста русской литературы, а также на подход к этому «отрывку» как составляющей сверхтекста. Эта категория является одной из тех, что в последнее время привлекают внимание лингвистов, литературоведов, культурологов. В числе главных признаков сверхтекста Н.Е. Меднис назвает и тот, что обозначен Т.В. Цивьян как «сигнатуры». «Необходимым условием возникновения сверхтекста, - пишет Н.Е. Меднис, - становится обретение им языковой общности, которая, складываясь в зоне встречи конкретного текста с внетекстовыми реалиями, закрепляется и воспроизводится в различных субтекстах как единицах целого; иначе говоря, необходима общность художественного кода. Применительно к локальным сверхтекстам это будет выделенная В. Н. Топоровым система природных и культурных образов (знаков) плюс предикаты, способы выражения предельности, пространства и времени, фамилии, имена, числа, элементы метаописания (театр, декорация, роль, актер и т.п.), единый лексикопонятийный словарь, мотивы и другое. В разных типах сверхтекстов отдельные элементы этого ряда нивелируются, ослабляются, иные же приобретают дополнительные акценты, но так или иначе перед читателем и исследователем всегда предстает эстетическая общность плана выражения, то есть то, что «переводит» внетекстовую реальность в текст» [6]. Итак, сигнатуры, или система природных и культурных знаков, дают автору возможность создать узнаваемый читателями образ пространства. В нашем случае - города, понимаемого как текст, «в котором воплощаются языковые знаки, отражается менталитет населения» [1, 4]. итальянский текст рим гоголь

Итальянский текст (и Римский как его часть) у Н.В.Гоголя включает в себя названия городов («великлолепная Генуя» [2, 197], Ливорно, «пустеющая Пиза» [2, 198]), Лукка, где обучался в университете герой произведения, князь. Создавая более полные описания некоторых из них, Гоголь включает и традиционные каждого отдельного города-текста сигнатуры. «Стоит Венеция, - пишет он, - отразив в адриатические волны свои потухшие дворцы, и разрывающей жалостью проникается сердце иностранца, когда поникший гондольер влечет его под пустынными стенами и разрушенными перилами безмолвных мраморных балконов. Онемела Феррара, пугая дикой мрачностью своего герцогского дворца» [2, 208].Среди сигнатур Итальянского текста - природные объекты (Апеннины), Альпы [2, 187; 188]. Перед читателем открываются площади, виллы Рима: «:...узнал хорошо улицу Корсо, по которой ходил прогуливаться с аббатом, да виллу Боргезе, да две-три лавки...»[2, 188]; «И вот уже наконец Ponte Molle, Piazza del Popolo, глянул Monte Pincio с террасами, лестницами, статуями и людьми, прогуливающимися на верхушках» .»[2, 198]. Но главным образом, это, безусловно, все то, что связано с культурой и искусством Италии, тем «мостом» который соединяет античный и новый миры.

Герой отрывка, молодой князь задумывается о будущем своей отчизны: «И неужели, - думал он, - не воскреснет никогда ее слава? Неужели нет средств возвратить минувший блеск ее?» [2, 207]. В его воображении возникают имена античных богинь: Дианы, «гордой Юноны», «соблазнительных Граций» [2, 186]. В тексте встречаются имена историков древнего Рима Тита Ливия и Тацита. Античность для князя - эпоха расцвета искусства скульптуры, с которой связаны сигнатуры «мрамор», «скульптурные резцы» [2, 185], темный травертин [2, 201], «картинный фонтан», «обрызгивающий себя самого и свои обезображенные мхом гранитные ступени» [2, 202]. Здесь даже в большей степени, чем в воображении любого читателя (хотя и в этом смысле эти понятия связаны с искусством античности), мрамор и скульптура - знаки гоголевского образа древнего искусства. И не только гоголевского. Если эпоха романтизма в первую очередь связана с музыкой, искусство Средних веков - с живописью, то для античности наиболее характерным искусством было ваяние, скульптура. Поэтому искусство античности в «Риме» Н. В. Гоголя выступает в непосредственной связи с творениями скульпторов и архитекторов других эпох. Так, в частности, читаем: «...он находил все равно прекрасным: мир древний, шевелившийся из- под темного архитрава, могучий средний век, положивший везде следы художников- исполинов и великолепной щедрости пап, и, наконец, прилепившийся к ним новый век с толпящимся новым народонаселением» [2, 202]. И дальше называются имена-сигнатуры творцов эпохи Ренессанса и барокко. «И чем далее вглубь уходили улицы, - сообщает повествователь, - тем чаще росли дворцы и архитектурные созданья Браманта, Борромини, Сангалло, Деллапорта, Виньолы, Бонаротти, - и понял он наконец ясно, что только здесь, только в Италии, слышно присутствие архитектуры и строгое ее величие как художества» [2, 202]. Имя итальянского архитектора эпохи Высокого Возрождения, создателя проекта собора святого Петра в Риме Донато Браманте дважды называется в «отрывке»: среди имен творцов разных эпох, а также как выразителя особого стиля в зодчестве - «брамантовского стиля» [2, 199]. Франческо Барромини - автору одного из самых оригинальных сооружений архитектуры барокко - церкви Сан Карло, в наиболее высокой степени удалось выразить экспрессивные возможности искусства этой эпохи. По словам А.А.Жаборюка, план этой церкви вызывает в душе два звона, которые сливаются в единое целое. «Численні повтори хвилеподібних за ритмом стін (то увігнутих, то випуклих, то ромбоподібних тощо) створюють динамічну, мінливу структуру інтер'єру, викликаючи відчуття його ірреальності» [3, 26]. Центральная фигура итальянского искусства барокко, гениальный архитектор и скульптор Джованни Лоренцо Бернини, также упоминается в «отрывке» Н.В. Гоголя. Отличительными особенностями его архитектурных творений были, по словам А.А.Жаборюка, «репрезентативна монументальність і пишний скульптурний декор» [3, 29]. Перечисляя творения архитекторов и скульпторов разных эпох, Н. В. Гоголь создает образ вечного города Рима, такого же живого и прекрасного, как и его народ. «Вся светлая груда домов, церквей, куполов, остроконечий сильно освещена была блеском понизившегося солнца. (...)... там выходил целиком томный дворец; там плоский купол Пантеона; там убранная верхушка Антониновской колонны с капителью и статуей апостола Павла; еще правее возносили верхи капитолийские здания с конями, статуями; еще правее, над блещущей толпой домов и крыш, величественно и строго подымалась темная ширина колизейской громады; там опять играющая толпа стен, террас и куполов...».. .»[2, 224]. Это то сочетание знаков Рима, узнаваемых большинством читателей «отрывка» Н.В.Гоголя, которое и становится антитезой пустоте и разочарованию, пережитым героем произведения во время его путешествия. То, что, добавим, очень любил сам писатель и что возрождало и его душу после пережитых жизненных потерь. Н.В. Гоголь создает не просто образ Рима как города, но превращает Рим в текст, читая который страница за страницей, его герой, молодой князь обретает смысл своего существования.

Список использованной литературы